Jared Leto diz ter 200 músicas novas com a banda Thirty Seconds to Mars
O ator e músico Jared Leto disse que compôs cerca de 200 músicas novas com sua banda, Thirty Seconds To Mars, durante a pandemia. Em entrevista ao site musical NME, ele disse: “Nós realmente aproveitamos esse tempo no confinamento, sentamos e começamos a compor”. Só que Leto não ficou o tempo todo confinado. Neste meio tempo, ele também filmou “Casa Gucci”, dirigido por Ridley Scott, que estreou nos cinemas neste fim de semana. E, segundo o artista, a preparação para seu papel também inspirou algumas das novas canções da banda. Ele explicou que, para incorporar seu personagem, escutou muitas músicas italianos dos anos 1970 e 1980, e isso acabou influenciando nas composições. “Há muitos desses sons que definitivamente estão no novo álbum”, afirmou. O último álbum do Thirty Seconds To Mars foi “America”, lançado em 2018.
Filme independente revela fotos de intérpretes dos Beatles
No mesmo dia em o documentário “The Beatles: Get Back” estreia na Disney+, outro projeto envolvendo a banda mais famosa de todos os tempos começa a ganhar vida, com a divulgação das primeiras fotos dos intérpretes de John, Paul, George e Ringo no filme independente “Midas Man”. As imagens não devem atrair muitos fãs à produção, que tem baixo orçamento e é no mínimo conturbada. O sueco Jonas Akerlund, veterano diretor de clipes e da cinebiografia de rock “Mayhem – Senhores do Caos” (2018), abandonou o projeto em meio às filmagens e foi substituído por Sara Sugarman (“Confissões de uma Adolescente em Crise”) – sem maiores explicações. As filmagens ficaram interrompidas por quase um mês, mas foram recentemente retomadas em Liverpool, cidade que serviu de cenário para o surgimento dos Beatles. Os atores Jonah Lees (“Carta ao Rei”) vive John Lennon, Blake Richardson (“Eleven Days”) é Paul McCartney, Harvely Elledge (“Creation Stories”) interpreta George Harrison e o estreante Campbell Wallace assume as baquetas de Ringo Starr. Ao lado dos atores caracterizados com o visual de no máximo 1965, é possível ver em destaque um amplificador Orange, que só foi inventado em 1968. De todo modo, a história é centrada, na verdade, no “quinto beatle”, Brian Epstein (1934-1967), o homem com o toque de Midas, que é considerado um dos maiores responsáveis pelo sucesso da banda nos anos 1960. Dono de uma loja de discos em Liverpool e gay numa época em que isso não era bem aceito pela sociedade, ele se impressionou com uma apresentação da banda no Cavern Club e decidiu que iria conseguir um contrato com uma gravadora para a banda. O quarteto achou engraçado. Mas oito meses depois de conhecê-lo, assinaram o contrato que levou ao lançamento de “Love Me Do” e ao começo da Beatlemania. Ele também mudou o visual da banda, colocando os músicos em terninhos combinados e, para completar, ainda lançou a cantora Cilla Black, amiga dos Beatles, que também teve uma carreira de sucesso. A expressão “quinto beatle” foi cunhada por Paul McCartney, que disse: “Se alguém pudesse ser considerado o quinto Beatle, seria Brian”. Muitos ligam a morte precoce de Epstein ao começo do fim da banda. No filme, Epstein será interpretado por Jacob Fortune-Lloyd, que viveu D.L. Townes em “O Gambito da Rainha”. O elenco também inclui Adam Lawrence (“Peaky Blinders”) como Pete Best, primeiro baterista dos Beatles, Jay Leno (“The Tonight Show”) como o lendário apresentador Ed Sullivan, Emily Watson (“Chernobyl”) e Eddie Marsan (“Ray Donovan”) como os pais do empresário, Rosie Day (“Por um Corredor Escuro”) como Cilla Black e Charley Palmer Rothwell (“Jack Ryan”) no produtor musical George Martin. Ainda não há previsão para a estreia.
The Weeknd lança clipe com referências a “Stranger Things” e “E.T.”
The Weeknd divulgou um novo clipe com recriações de cenas de “Stranger Things” e “E.T. – O Extraterrestre”. Mas o mais curioso é que a música que acompanha as imagens não é um lançamento. “Die For You” pertence ao álbum “Starboy”, de 2016 – por sinal, é uma das faixas mais convencionais do disco. Por conta disso, também há referências ao clipe da faixa-título – a cruz de neon e o nome do personagem, Starboy. A trama acompanha um garoto com poderes telecinéticos em fuga de um laboratório, onde foi submetido à experiências. Escondendo-se no jardim de uma família suburbana, ele encontra a menina que mora na residência e os dois formam uma conexão instantânea. Mas o momento mágico é abruptamente interrompido pela família da jovem e pelos homens em seu encalço, em meio a muitos efeitos visuais e product placements de marcas famosas. O lançamento do clipe faz parte das comemorações de cinco anos de “Starboy”, disco que marcou uma virada na carreira de The Weeknd com os hits eletrônicos “I Feel it Coming” e a própria faixa-título.
Série dos Beatles é “sonho realizado” do diretor Peter Jackson
O cineasta Peter Jackson (da trilogia “O Senhor dos Anéis”) definiu o lançamento da série “The Beatles: Get Back”, que acontece nesta quinta (25/11) na plataforma Disney+, como um “sonho realizado”. “Foi um sonho realizado e eu realmente quero dizer isso porque eu passei anos como um fã dos Beatles, e imagino que muitos fãs como eu também façam isso, imaginando o que poderiam fazer se inventassem uma máquina do tempo”, disse Jackson. “Se eu pudesse voltar para um só dia, qual eu escolheria? E eu acho que sabia qual seria a minha escolha: eu pegaria um dia nos anos 1960, iria para Abbey Road e sentaria no canto do estúdio para ver os Beatles trabalharem”. E foi basicamente isto que ele fez, ao mergulhar em 56h de cenas íntimas dos Beatles durante ensaios e gravações do disco “Let It Be” em 1969. A captação das imagens foi feita pelo diretor Michael Lindsay-Hogg de 2 de janeiro a 31 de janeiro de 1969, originalmente para um especial de televisão focado na produção de um novo álbum dos Beatles. Só que “Let It Be” acabou virando o último disco. Após John, Paul, George e Ringo anunciarem a separação, o registro teve outro rumo: virou filme, lançado em maio de 1970 com destaque para as brigas e disputas internas que teriam levado o quarteto a encerrar a parceria. Intrigado com o resto da filmagem que nunca tinha vindo a luz, o cineasta Peter Jackson (da trilogia “O Senhor dos Anéis”) pediu para vasculhar os arquivos – roubados em 1970, mas recuperados quase na totalidade pela Interpol desde a década de 1990 – e com a permissão dos dois integrantes vivos dos Beatles, Paul McCartney e Ringo Starr, além das bênçãos das viúvas de John Lennon, Yoko Ono, e de George Harrison, Olivia Harrison, ele restaurou as imagens e o áudio com tecnologia de ponta e produziu uma reedição completa, que também inclui o célebre show no telhado do estúdio da Apple, em Londres, última vez que os Beatles tocaram juntos. “The Beatles: Get Back” será disponibilizado ao longo de três dias, com cada capítulo chegando um dia após o outro, entre 25 e 27 de novembro na plataforma Disney+.
Britney Spears grava participação na série de The Weeknd para a HBO Max
A cantora Britney Spears já realizou seu primeiro trabalho após se livrar da tutela, que a impediu de tomar as próprias decisões por 13 anos. Ela contou que participou das gravações de “The Idol”, nova série dramática criada e estrelada pelo cantor The Weeknd, atualmente em produção para a plataforma HBO Max Um pouco confusa, ela chamou o piloto da série de filme, num post em seu Instagram. “Eu acabei de gravar um filme chamado “The Idol”… é garantido que terá hits e muitas imagens brilhantes para passar nos rostos da minha linda família! Eu espero que vocês estejam se divertindo, porque eu com certeza estou!”, completou ela. Com o piloto aprovado nesta semana, “The Idol” pretende acompanhar uma cantora pop, que começa um romance com um guru de autoajuda e dono de um clube de Los Angeles, sem saber que é o líder de uma seita secreta. A protagonista é vivida por Lily-Rose Depp (“Viajantes”), filha dos astros Johnny Depp e Vanessa Paradis, enquanto o guru é encarnado por The Weeknd, idealizador da atração em parceria com Sam Levinson, criador de “Euphoria”. A participação em “The Idol” foi a primeira iniciativa tomada por Britney desde 2008, quando seu pai, Jamie Spears, assumiu o controle legal de sua vida, além de todos os milhões arrecadados por seus álbuns e turnês. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Britney Spears (@britneyspears)
Novo trailer de documentário revela mais cenas inéditas dos Beatles
A Disney+ divulgou nas redes sociais um novo trailer da série documental “The Beatles: Get Back”, que os bastidores da gravação do álbum “Let It Be”. A prévia mostra imagens inéditos dos músicos ao som da própria “Let It Be”. A captação das imagens foi feita pelo diretor Michael Lindsay-Hogg de 2 de janeiro a 31 de janeiro de 1969, originalmente para um especial de televisão focado na produção de um novo álbum dos Beatles. Só que “Let It Be” acabou virando o último disco. Após John, Paul, George e Ringo anunciarem a separação, o registro teve outro rumo: virou filme, lançado em maio de 1970 com destaque para as brigas e disputas internas que teriam levado ao fim da melhor banda de todos os tempos. Intrigado com as muitas horas registradas e que nunca tinham vindo a luz, o cineasta Peter Jackson (da trilogia “O Senhor dos Anéis”) pediu para vasculhar os arquivos e conseguiu permissão dos dois integrantes vivos dos Beatles, Paul McCartney e Ringo Starr, além das bênçãos das viúvas de John Lennon, Yoko Ono, e de George Harrison, Olivia Harrison, para recuperar o material num novo documentário. Só que ele encontrou mais de 56 horas de filmagens desconhecidas do público, que o cineasta decidiu transformar numa minissérie de três episódios, de modo a não não deixar nada importante de fora. O mais o curioso do projeto, como mostra a prévia, é que, ao contrário do filme visto em 1970, as imagens encontradas por Jackson não traz músicos amargos e envolvidos em discussões estéreis. Ao contrário, o registro tem contexto distinto, com os artistas no auge da criatividade, divertindo-se durante o trabalho em conjunto. Além das cenas de ensaios e gravações, a minissérie também inclui o célebre show no telhado do estúdio da Apple, em Londres, que marcou a última vez que os Beatles tocaram juntos. “The Beatles: Get Back” será disponibilizado ao longo de três dias, com cada capítulo chegando um dia após o outro, entre 25 e 27 de novembro na plataforma Disney+. "Let it be, let it be…" 🎵 Pode já ir aquecendo a voz que eles estão chegando.#TheBeatlesGetBack, uma Série Original. Estreia em 25, 26 e 27 de novembro. Só no #DisneyPlus. pic.twitter.com/GzLCGEpj4c — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) November 22, 2021
Veja o trailer do novo especial de Natal de Mariah Carey
A Apple TV+ divulgou o trailer do novo especial de Natal de Mariah Carey. A cantora do eterno hit “All I Want for Christmas is You”, que todo fim de ano volta às paradas de sucesso, vai apresentar “Mariah’s Christmas: The Magic Continues” dois anos após o sucesso de “Mariah Carey’s Magical Christmas Special”. A produção chega embalada pelo novo single de Natal da cantora, “Fall in Love at Christmas”, parceria com Khalid e com o cantor gospel Kirk Franklin, que foi lançada na primeira semana de novembro e terá destaque no programa. O novo especial terá direção de Joseph Kahn, com quem Carey trabalhou anteriormente em clipes como “Boy (I Need You)”, “Beautiful” e, claro, na nova versão de “All I Want for Christmas is You”. A estreia está marcada para 3 de dezembro.
Steve Aoki remixa trilha de “Cowboy Bebop”
A Netflix divulgou um clipe com uma versão remix da música-tema de “Cowboy Bebop”. Criada, tocada e introduzida no vídeo pelo DJ Steve Aoki, a nova versão de “Tank!” troca o jazz original de Yoko Kanno pelas batidas eletrônicas da house music, preservando apenas sopros esparsos da gravação original. “Tank!” foi criada por Kanno e a banda Seatbelts especificamente para a série animada original de 1998, que a Netflix refez em live-action numa produção lançada na sexta-feira (19/11) em streaming. Confira e compare abaixo o remix e o original, em vídeos com cenas da nova série e da animação clássica.
Luciano teria proibido suas imagens na série de Zezé Di Camargo na Netflix
O reality “É o Amor: Família Camargo”, estrelada por Zezé Di Camargo e Wanessa Camargo, teria ido parar na Justiça. Luciano, irmão e parceiro de Zezé, decidiu ingressar com uma liminar para impedir que a plataforma de streaming – responsável pela produção – utilize imagens suas nos episódios. O cantor não quer aparecer na série nem mesmo em imagens antigas, de arquivo. Segundo fontes ouvidas pelo colunista Leo Dias, a questão seria financeira. Zezé e Wanessa assinaram um contrato milionário com a plataforma de streaming para a produção da série. Luciano, não. O cantor, então, teria achado injusto aparecer na série sem receber absolutamente nada. Luciano Camargo afirmou, por meio da assessoria, que prefere não se manifestar sobre o assunto. Espécie de “The Osbournes” sertanejo, “É o Amor: Família Camargo” explora o relacionamento entre Zezé e sua filha famosa enquanto gravam um disco inédito em parceria. Para complementar o aspecto promocional da empreitada, momentos de dramaticidade são flagrados entre conversas sérias e abraços lacrimosos, e por meio da presença tanto da atual noiva de Zezé, Graciele Lacerda, quanto da ex-mulher, Zilú Godoy, mãe dos três filhos do cantor. Gravado na fazenda do cantor em Goiás, onde um estúdio para gravação de músicas foi improvisado durante a quarentena, a série também conta com participações de amigos famosos de pai e filha, como Thiaguinho, Paula Fernandes, Léo Santana e Felipe Araújo, Tiago Abravanel, o ex-jogador Denilson (cunhado de Zezé), Cleo Pires e Priscila Fantin. Vale lembrar que a música que batiza a produção, o primeiro hit e até hoje um dos maiores sucessos de Zezé Di Camargo e Luciano, completou 30 anos em 2021. Com direção de Ricardo Perez, “É o Amor: Família Camargo” estreia em 9 de dezembro. Veja abaixo o trailer da produção.
Jason Sudeikis estrela clipe escatológico do Foo Fighters
A banda Foo Fighters lançou o clipe de “Love Dies Young”, que começa como um curta de humor de Jason Sudeikis. No vídeo, o vencedor do Emmy como o técnico de futebol que batiza a série “Ted Lasso” interpreta outro tipo de treinador, incentivando de forma dura – e de peruca loira – um time de natação sincrônica. Quando as “meninas” vão para a piscina, elas se revelam os integrantes barbados da banda, que ganham corpo atlético graças à montagem de computador. Com direção do vocalista Dave Grohl, o clipe destaca a apresentação competitiva e ensaia um final feliz com as notas 10 conseguidas pela performance aquática. Só que vai além (do bom gosto) para incluir um desfecho escatológico.
Jonah Hill será Jerry Garcia em filme de Martin Scorsese sobre a banda Grateful Dead
O cineasta Martin Scorsese vai estender sua parceria com a Apple TV+ com um novo filme, após concluir “Killers of the Flower Moon”. Como seu próximo projeto, ele pretende produzir e dirigir uma longa biográfico sobre a banda Grateful Dead e já escalou Jonah Hill como o cantor Jerry Garcia. Hill, que foi indicado ao Oscar pela colaboração com Scorsese em “O Lobo de Wall Street”, também será um dos produtores. O roteiro está sendo escrito por Scott Alexander e Larry Karaszewski, responsáveis pela premiada minissérie “American Crime Story: The People vs. OJ Simpson”, e conta com a colaboração dos integrantes da banda. Surgido em meio à contracultura psicodélica dos anos 1960, Grateful Dead continua em atividade até hoje graças a fãs ardorosos, autodenominados Deadheads, que lotam seus shows para assistir improvisos e solos intermináveis. Mas embora os membros sobreviventes façam o possível, a fase áurea da banda chegou ao fim quando Jerry Garcia morreu em 1995. Scorsese faz parte da mesma geração da banda, tendo começado a carreira trabalhando no documentário sobre o festival de Woodstock, em 1969. Paralelamente a sua respeitada filmografia de obras de ficção, ele continuou a alimentar sua paixão por documentários de rock com vários projetos, entre eles a produção de um filme sobre o Grateful Dead, “Long Strange Trip”, lançado em 2017. Ainda sem título, o longa está sendo comemorado na Apple, com quem Socorsese assinou um contrato de produção no ano passado. A plataforma resolveu investir em filmes e prepara diversos lançamentos de peso para os próximos meses, incluindo o citado “Killers of the Flower Moon”, que reúne Leonardo DiCaprio e Robert De Niro, “Kitbag”, de Ridley Scott, que trará Joaquin Phoenix como Napoleão, “Emancipation”, de Antoine Fuqua, com Will Smith no papel de escravo, e um novo thriller sem título estrelado por George Clooney e Brad Pitt.
Netflix revela trailer de reality da “Família Camargo”
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “É o Amor: Família Camargo”, um combo de série documental e reality show sobre a família de Zezé Di Camargo. Espécie de “The Osbournes” sertanejo, a produção explora o relacionamento entre Zezé e sua filha famosa, Wanessa, enquanto gravam um disco inédito em parceria. Para complementar o aspecto promocional da empreitada, momentos de dramaticidade são flagrados entre conversas sérias e abraços lacrimosos, e por meio da presença tanto da atual noiva de Zezé, Graciele Lacerda, quanto da ex-mulher, Zilú Godoy, mãe dos três filhos do cantor. Em uma dos trechos do trailer, Graciele desabafa: “Machuca falar que destruí o casamento”. Gravado na fazenda do cantor em Goiás, onde um estúdio para gravação de músicas foi improvisado durante a quarentena, a série também conta com participações de amigos famosos de pai e filha, como Thiaguinho, Paula Fernandes, Léo Santana e Felipe Araújo, Tiago Abravanel, o ex-jogador Denilson (cunhado de Zezé), Cleo Pires e Priscila Fantin. Com direção de Ricardo Perez, “É o Amor: Família Camargo” estreia em 9 de dezembro
Produtor de Anavitória e Manu Gavassi desenvolve série com criador de “Bom Dia, Verônica”
O produtor artístico Felipe Simas, que cuida das carreiras de Anavitória e Manu Gavassi, se juntou ao músico Rubel e ao escritor Raphael Montes para desenvolver uma série de streaming. O projeto coloca Raphael Montes, que criou “Bom Dia, Verônica” na Netflix e escreveu os filmes sobre o caso Richthofen na Amazon, num universo completamente diferente das histórias de crimes que costumam ser associadas a seu nome. É que a nova série é para o público da Disney+ e terá temática musical. A ideia da produção partiu de Simas, que foi também idealizador e produtor do filme “Ana e Vitória” (2018). “Depois do filme ‘Ana e Vitória’, me apaixonei por fazer cinema. Mas como meu universo é o da música, minha ideia é, sempre que possível, unir uma coisa à outra. Nesse novo projeto com a Disney, não será diferente”, contou o produtor em comunicado. Em clima de comédia romântica, a série – ainda sem título revelado – tratará da relação de músicos aspirantes com as métricas e os algoritmos que pautam a indústria da música pop. As gravações começarão ainda neste mês, visando um lançamento em 2022.
