Bruce Springsteen cancela shows para tratar úlcera péptica
Bruce Springsteen anunciou o cancelamento de oito shows da turnê nos Estados Unidos por conta de uma úlcera péptica. O artista de 73 anos precisou se afastar para realizar um tratamento por recomendações médicas. A primeira apresentação adiada estava marcada para esta quinta-feira (7/9) em Syracuse, em Nova York. O roqueiro prometeu remarcar os shows da turnê norte-americana em breve: “Estaremos de volta para esses shows e mais alguns. Obrigado pela compreensão e apoio”. As informações foram confirmadas pelos organizadores do evento de Springsteen, que disseram que ele está “sendo tratado de sintomas de úlcera péptica, e a decisão de seus conselheiros médicos foi a de que ele deveria adiar o restante dos shows de setembro”. Doença de Bruce Springsteen As úlceras pépticas são feridas abertas que se desenvolvem na parte superior do intestino delgado e dentro do revestimento interno do estômago. O principal sintoma da doença é a dor de estômago, conforme a clínica Mayo. Bruce Springsteen já havia adiado recentemente uma apresentação com a banda E Street Band na cidade de Filadélfia, nos Estados Unidos, por problemas de saúde. Nota oficial “Aqui na E Street [Band], estamos com o coração partido por ter que adiar essas apresentações. Primeiro, pedimos desculpas aos nossos fabulosos fãs de Filadélfia, com os quais falhamos há algumas semanas. Estaremos de volta para esses shows e mais alguns. Obrigado pela compreensão e apoio. Estamos nos divertindo muito em nossos shows pelos EUA e ansiosos por mais ótimos momentos. Voltaremos em breve. Desejamos amor e que Deus abençoe a todos.”
Ludmilla abre The Town desta quinta com um dos maiores shows da carreira
Ludmilla abre os shows do palco Skyline do festival The Town nesta quinta-feira (7/9) com a promessa de realizar um dos maiores shows da carreira. A cantora fez um investimento milionário para a apresentação, com direito a inspiração na turnê “Renaissance”, de Beyoncé. A artista investiu mais de R$ 3 milhões no evento inédito e até exigiu alterações estruturais no palco do festival para construir um cenário grandioso na Cidade da Música. Vale lembrar que o palco principal ainda receberá apresentações de Maroon 5, The Chainsmokers e Joss Stone. Coreógrafa dos famosos No mês passado, Ludmilla revelou que havia contratado a coreógrafa Nicole Kirkland, conhecida por trabalhos com artistas internacionais, para comandar as coreografias do “The Town”. “Eu trouxe a Nicole Kirkland lá de Los Angeles para trabalhar nas coreografias do meu show do The Town, e ela tá aqui no Brasil desde o nosso primeiro dia de ensaio”, contou nos Stories. “Ela é braba e já trabalhou com a Kehlani, Saweetie, Prince, Chris Brown e um monte de artista fod*. Ontem passamos a coreografia de ‘Sintomas de Prazer’ e assim, vocês não estão preparados”. Onde assistir na TV O evento no Autódromo de Interlagos em São Paulo pode ser visto em casa, pelo Multishow e Canal Bis. Embora sejam canais da TV paga, a cobertura de ambos também poderá ser vista de graça no Globoplay, que abrirá o sinal para não assinantes durante o evento. Para ter acesso, basta baixar o aplicativo e fazer um registro gratuito. Já para quem é assinante do Globoplay +Canais, a experiência vem com mimo: transmissões em 4K e áudio Dolby Atmos. Quem mais se apresenta? Os shows desta quinta incluem Joss Stone, The Chainsmokers e Maroon 5 no palco principal, mas as atrações do dia também trazem Angelique Kidjo, Ne-Yo, Marvilla, Maria Rita, Stanley Jordan, Ivan Lins e outros artistas nos demais palcos. Confira abaixo a lista completa, com horários. Line-up do feriado Palco Skyline 16h05 – Ludmilla 18h15 – Joss Stone 20h25 – The Chainsmokers 23h – Maroon 5 Palco The One 15h – Maria Rita 17h10 – Angelique Kidjo 19h20 – Masego 21h45 – Ne-Yo Palco Factory 16h – Hodari 18h – Larissa Luz 20h – Afrocidade 22h – Marvvilla Palco São Paulo Square 15h – São Paulo Big Band 16h30 – São Paulo Big Band convida Jennifer Nascimento 18h30 – Ivan Lins 20h30 – Stanley Jordan Palco New Dance Order 15h05 – Afterclapp x Shigara x Xaxim 16h35 – L_cio Plants Live 18h05 – Natasha Diggs Live Horn 19h50 – Kerri Chandler Live 21h25 – Shermanology 23h30 – Gop Tun Vs 28room+ Diogo Strausz Live Feat Julia Mestre
Luísa Sonza anuncia datas da turnê “Escândalo Íntimo”
Luísa Sonza anunciou na quarta-feira (6/9) as primeiras datas da turnê “Escândalo Íntimo”. A cantora, que fez a grande estreia do show no festival The Town, vai passar por nove estados e terá mais cinco datas em São Paulo. Até o momento, a cantora tem 14 apresentações marcadas por diversas cidades paulistas, além de Minas Gerais, Rio de Janeiro, Bahia, Pernambuco, Paraíba e os três estados do Sul do Brasil. A turnê acontecerá em shows solos e dentro de outros festivais. Os ingressos da turnê “Escândalo Íntimo” já estão à venda no perfil do Instagram de Luísa Sonza. Agenda de Luísa Sonza 08 de setembro de 2023 – Ribeirão Preto (São Paulo) 09 de setembro de 2023 – São Carlos (São Paulo) 23 de setembro de 2023 – São José do Rio Preto (São Paulo) 29 de setembro de 2023 – Porto Alegre (Rio Grande do Sul) 30 de setembro de 2023 – Curitiba (Paraná) 13 de outubro de 2023 – Araraquara (São Paulo) 21 de outubro de 2023 – Lavras (Minas Gerais) 28 de outubro de 2023 – Belo Horizonte (Minas Gerais) 04 de novembro de 2023 – São Carlos (São Paulo) 10 de novembro de 2023 – Salvador (Bahia) 25 de novembro de 2023 – Recife (Pernambuco) 26 de novembro de 2023 – João Pessoa (Paraíba) 08 de dezembro de 2023 – Blumenau (Santa Catarina) 16 de dezembro de 2023 – Rio de Janeiro (Rio de Janeiro) Já é um sucesso! Luísa Sonza fez a grande estreia do disco “Escândalo Íntimo” no palco Skyline do The Town. A cantora foi aclamada pelo público do evento, que já havia decorado todas (!!!) as letras do novo álbum de sucesso. Nas primeiras 24 horas de lançamento, “Escândalo Íntimo” atingiu 15,6 milhões de plays, quase o dobro do recorde de Jão (8,1 milhões) com seu novo álbum “Super”. Os números da cantora foram considerados a maior estreia de todos os tempos de um álbum brasileiro. A cantora ainda vai revelar detalhes do processo criativo do disco na série documental “Se Eu Fosse Luísa Sonza”. O projeto terá três episódios que também revelarão os bastidores de sua vida pessoal e carreira. A produção estreia no catálogo da Netflix no dia 13 de dezembro de 2023. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por LUÍSA SONZA (@luisasonza)
Rolling Stones anunciam novo álbum e revelam clipe com atriz de “Euphoria”
Em evento realizado no teatro Hackney Empire, em Londres, nesta quarta-feira (6/9), a banda britânica The Rolling Stones anunciou o lançamento de seu novo álbum “Hackney Diamonds”, o 25º disco de estúdio de sua longa carreira. Com lançamento marcado para 20 de outubro, “Hackney Diamonds” é o primeiro disco com canções originais da banda em quase duas décadas. O anúncio do álbum foi um evento minuciosamente planejado que começou a criar burburinho semanas antes. Um anúncio enigmático publicado em um jornal local no mês passado alimentou as especulações. O anúncio fazia alusões criptografadas a sucessos anteriores da banda e ao título do novo álbum, criando um ambiente de expectativa. Trechos da canção “Angry” foram estrategicamente postados em um site chamado “don’tgetangrywithme.com”, adicionando mais combustível às chamas da expectativa. Na data marcada, Mick Jagger, Keith Richards e Ronnie Wood chegaram ao teatro Hackney Empire em um táxi londrino, com Jagger pagando a corrida em dinheiro. “Estamos aqui para apresentar nosso novo single, que se chama ‘Angry’, e seu vídeo. ‘Angry’ é o primeiro single do nosso novo álbum, que se chama ‘Hackney Diamonds’, e será lançado em 20 de outubro”, anunciou Jagger. Clipe com atriz de “Euphoria” Participando de uma transmissão ao vivo com o apresentador Jimmy Fallon, a banda revelou o clipe de “Angry”, que conta com a participação da atriz Sydney Sweeney, conhecida por seus papéis em séries como “Euphoria” e “The White Lotus”. Ela aparece de couro preto, dançando num conversível vermelho, enquanto passa por outdoors dos Stones nas ruas de Los Angeles. Os outdoors registram a banda em suas mais diferentes fases, desde os anos 1960 até os dias de hoje, e ganham vida, via inteligência artificial, para mostrar os Stones tocando a nova música. A última imagem é de um cartaz com a banda reduzida a trio e com suas idades atuais. O legado de Charlie Watts O novo álbum também marca uma fase significativa para a banda, sendo o primeiro lançamento após a morte do baterista Charlie Watts em agosto de 2021. Duas faixas do álbum, “Live By The Sword” e “Mess It Up”, contam com gravações de bateria feitas por Watts em 2019. Nas demais faixas, a banda contou com a participação de Steve Jordan, que foi um membro temporário dos Stones durante a ausência de Watts em turnês anteriores. No anúncio do disco, Mick Jagger afirmou que “Steve era a escolha natural. Ele entende a alma e o ritmo desta banda.” Segundo Keith Richards, o substituto contou com a benção de Charlie Watts. “Teria sido incrivelmente mais difícil seguir em frente sem a bênção dele. Mas ele falou isso há muito tempo, que se algo acontecesse, Steve Jordan era o cara”. Participações especiais O disco ainda conta com algumas participações especiais, como do ex-Beatle Paul McCartney, do ex-Stones Bill Wyman e da cantora Lady Gaga. A produção ficou a cargo de Don Was e Andrew Watt, conhecidos por trabalhar com artistas como Bob Dylan e Post Malone. “Hackney Diamonds” será lançado em 20 de outubro, marcando a volta à ativa de uma das bandas mais influentes da história do rock.
Justiça arquiva processo dos “meninos” da capa de “Clube da Esquina”
A Justiça do Rio reconheceu a prescrição do processo dos “meninos” da capa do álbum “Clube da Esquina”, movido contra os músicos Milton Nascimento, Lô Borges, Ronaldo Bastos, a gravadora EMI (hoje, Universal) e a editora Abril. Antônio Carlos Rosa de Oliveira, o “Cacau”, e José Antônio Rimes, o “Tonho”, pediam R$ 500 mil em indenização por uso indevido de imagem. Durante o processo, Milton Nascimento e Lô Borges afirmaram não poder responder, como intérpretes das gravações, pelo atos praticados pela gravadora na produção do álbum. Eles também citaram a transferência de todos os seus direitos sobre as interpretações à gravadora EMI Music Brasil. Em sua decisão, o juiz Marcus Vinicius Miranda Gonçalves da Silva Mattos, da 1ª Vara Cível da Comarca de Nova Friburgo, concordou que a utilização da imagem de Tonho e Cacau não se vincula diretamente à atividade artística de Milton Nascimento e Lô Borges. Por isso, determinou a extinção do processo sem análise do mérito em relação aos dois. O magistrado também aceitou os argumentos das outras partes denunciadas e reconheceu que o tempo previsto em lei para que os autores entrassem como uma ação judicial havia expirado — ou seja, a pretensão indenizatória estaria prescrita. A história da foto Tonho e Cacau acionaram a Justiça em 2012, mais de 40 anos depois de serem fotografados. Eles foram fotografados em 1971. Na época, eram crianças e foram vistos pelo fotógrafo Carlos da Silva Assunção Filho e por Ronaldo Bastos, que passaram de carro por eles. O fotógrafo gritou para que os meninos olhassem em sua direção e o clique virou a capa clássica do disco “Clube da Esquina”. Cacau e Tonho alegam que só souberam que eram capa do álbum na celebração de 40 anos, quando o jornal Estado de Minas os procurou para realizar uma matéria comemorativa. Por não ter havido “autorização para a utilização da imagem, destinada a fins empresariais”, entraram na Justiça para pedir indenização. Na sentença, da qual ainda cabe recurso, o juiz afastou os argumentos dos autores citando a “ampla divulgação da obra artística”. Trata-se de um dos discos mais famosos da música popular brasileira. Advogados vão recorrer O magistrado ainda determinou que Tonho e Cacau pagassem os honorários dos advogados das partes vitoriosas no processo. Segundo o jornal Folha de S. Paulo, a defesa de Tonho e Cacau pretende recorrer da decisão. Em seu argumento, os advogados alegam que não houve prescrição, já que a imagem da capa do disco continua sendo utilizada sem autorização em vendas e streamings. Por isso, o prazo da prescrição deve ser reiniciado a cada uso da imagem, que configurariam, no entendimento da acusação, novas violações.
Último disco do Nirvana vai ganhar edição de 30 anos com 53 faixas inéditas
O álbum “In Utero”, último disco com gravações inéditas de estúdio do Nirvana, vai ganhar uma edição especial em seu aniversário de 30 anos com 53 faixas inéditas. A edição comemorativa será lançada em 27 de outubro e vai reunir todas as músicas e outtakes do álbum (faixas que ficaram de fora), juntamente com dois shows completos da turnê de divulgação, somando 72 faixas ao todo – sendo 53 delas inéditas, segundo informações da revista Variety. Shows e faixas bônus As faixas inéditas são gravações ao vivo de shows completos de Los Angeles e Seattle, além de seis faixas bônus ao vivo de Springfield, Nova York e Roma (de um dos últimos shows da banda). O produtor e engenheiro Jack Endino, que comandou o álbum de estreia da banda em 1988, “Bleach”, reconstruiu as faixas ao vivo a partir de fitas de mesa de som estéreo, melhorando o som das performances. Além disso, as 12 faixas originais do álbum, mais cinco faixas bônus e lados B que acompanharam os singles da época, também foram remasterizadas para o lançamento especial. Kit para fãs Além da edição em CD, fãs também poderão comprar kits com vários materiais promocionais da época, incluindo painel removível de acrílico com o anjo presente na capa do álbum, um livro de capa dura de 48 páginas com fotos inéditas, um fanzine de 20 páginas, uma litografia de pôster da turnê de Los Angeles; réplicas da promoção da loja de discos de 1993, Angel Mobile, três folhetos de shows, dois canhotos de ingressos para Los Angeles e Seattle, um laminado de turnê All-Access e quatro passes de pano para os bastidores: imprensa, foto, pós-show e equipe local. O lançamento também vai acontecer em vinil, numa edição limitada com nada menos que 8 LPs. O terceiro e último álbum do Nirvana, “In Utero” não tem o mesmo impacto cultural de seu antecessor, “Nevermind”, que causou uma verdadeira mudança de paradigma, trazendo o rock alternativo para o mainstream. Mas inclui algumas das melhores canções de Kurt Cobain e marca a despedida da banda mais importante do final do século 20.
MPF arquiva procedimento que tentava impedir shows de Roger Waters no Brasil
A Procuradoria Regional do Rio de Janeiro arquivou um procedimento administrativo que pedia a proibição dos shows de Roger Waters no Brasil, e pedia que fosse escoltado por policiais se as apresentações ocorressem. As medidas cautelares foram pedidas após o cantar usar um uniforme que foi confundido com nazista durante show em Frankfurt, na Alemanha. O traje era do filme “Pink Floyd – The Wall” (1982), inspirado nas músicas de Waters no mesmo disco, lançado pela banda Pink Floyd em 1979. À época, ele foi às redes sociais dizer que suas performances eram um clara demonstração de oposição ao fascismo. Os procuradores Jaime Mitropoulos, Julio José Araujo Junior e Aline Caixeta entenderam que as medidas cautelares são desproporcionais para o caso concreto e promoveram o arquivamento. Decisão da Justiça Em um trecho da peça, os procuradores observam que “a forma escolhida para realizar a crítica aos regimes autoritários, à extrema-direita e ao Estado de Israel pode ser considerada chocante e de mau gosto, mas expressa o pensamento político do cantor na apresentação. A liberdade de expressão, como garantia que permite a pluralidade de ideias e de pensamentos, fornece mecanismos para que Waters possa ser criticado pelos métodos utilizados e pela escolha da manifestação artística veiculada em seu show, mas não censurado por sua forma de pensar – ainda que a expressão de suas ideias possa ter ocorrido por meio de ‘comportamentos expressivos’ inadequados ou deseducados.” A conclusão afirma: “Diante de todo o exposto, considerando que as manifestações proferidas por George Roger Waters estão protegidas pelo direito à liberdade de expressão, garantia que possui posição preferencial na Constituição Federal, e que as medidas cautelares requeridas pelos noticiantes são desproporcionais para o caso concreto, entendemos não subsistir motivos que justifiquem o prosseguimento da atuação desta PRDC na espécie, razão pela qual promovemos o arquivamento do presente feito.” A iniciativa de impedir as apresentações partiu do Instituto Memorial do Holocausto e a Confederação Israelita do Brasil (CONIB), por meio do advogado Ary Bergher, que solicitaram ao Ministério da Justiça, uma semana após o anúncio da turnê, que Waters fosse impedido de entrar no país e de se apresentar. Segundo Bergher, o músico pratica condutas e faz declarações nitidamente antissemitas, com uma série de episódios destacados pelo advogado como exemplos. O uniforme polêmico O figurino que está sendo citado como apologia ao nazismo lembra, de fato, os trajes que eram usados pelos oficiais da SS, que tinham a função de proteger o ditador Adolf Hitler e seu partido. Só que todos os fãs de Waters e do Pink Floyd sabem que se trata de uma crítica. É o mesmo traje usado por Bob Geldof no final do filme “The Wall” (1982), quando o cantor Pink (inspirado por Waters) se deixa levar pela influência do fascismo. Baseado no álbum “The Wall”, do Pink Floyd, o visual no filme serve, na verdade, como uma condenação forte do fascismo. O cantor é notoriamente conhecido por suas críticas a governos que considera totalitários, tendo inclusive prestado homenagem à vereadora brasileira Marielle Franco em um de seus shows anteriores no Brasil. Entretanto, tem sido criticado por políticos e associações ligadas a Israel por suas posições favoráveis à causa Palestina, que geraram acusações de antissemitismo. Em diversos momentos de sua carreira, e até em aspectos visuais de seus shows, o músico fez críticas às ações de Israel em relação à Palestina, incluindo a comparação da ocupação de terras palestinas com técnicas nazistas de guerra. Recentemente, ele também causou polêmica por se posicionar a favor da Rússia na guerra contra a Ucrânia. Turnê de despedida A turnê de despedida do cantor, “This is Not a Drill”, passará pelo Brasil entre 24 de outubro e 12 de novembro, com sete shows marcados para as cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Curitiba e Porto Alegre. Os shows marcam a despedida do artista de suas apresentações ao vivo e, apesar das polêmicas e contestações, muitos fãs brasileiros aguardam com expectativa as apresentações, uma vez que o músico pretende se afastar dos palcos após as apresentações na América Latina. O repertório inclui cerca de 20 clássicos de Roger Waters e do Pink Floyd, como “Us & Them”, “Comfortably Numb”, “Wish You Were Here”, e “Is This The Life We Really Want?”. Waters também apresenta uma nova composição, “The Bar”. A expectativa é tão grande que alguns shows da turnê estão sendo transmitidos ao vivo em cinemas ao redor do mundo. Veja abaixo a cena do filme “The Wall”, dirigido por Alan Parker, em que o uniforme polêmico foi introduzido pela primeira vez. A música que acompanha a cena, “In The Flesh”, deixa claro que se trata de uma crítica às imagens de fanatismo exibidas. E é a mesma música cantada por Roger Waters no uniforme polêmico durante a turnê. Confira.
Arlindo Cruz recebe alta hospitalar após um mês internado
O cantor Arlindo Cruz recebeu alta hospitalar na terça-feira (5/9) após ficar quase um mês internado na Casa de Saúde São José, na zona sul do Rio de Janeiro. O artista apresentava um quadro de caxumba bacteriana. A ex-mulher do sambista, Babi Cruz, falou sobre a recuperação de Arlindo numa entrevista ao G1. “A felicidade de voltar para casa e andando de ambulância… é um passeio não tão maravilhoso, mas só em saber que está voltando para casa… [é uma] fortaleza. Os ensinamentos que a gente tem na vida, os valores que a gente aprende não têm preço”, ela afirmou. Arlindo vai completar 65 anos no próximo dia 14 de setembro com direito a uma festança na quadra da Império Serrano, em Madureira. O evento vai arrecadar fundos para pagar o tratamento do famoso, que sofre com sequelas de três AVCs (Acidente Vascular Cerebral) desde 2017. Problemas de saúde e tratamentos Arlindo Cruz enfrenta vários problemas de saúde desde que sofreu o acidente vascular cerebral (AVC) hemorrágico em março de 2017, ocasião em que ficou quase um ano e meio internado. Nos últimos cinco anos, o sambista passou por 14 cirurgias, incluindo cinco na cabeça, além de ter sofrido uma embolia pulmonar. Atualmente, ele é submetido a sessões de fisioterapia e fonoaudiologia. Em outubro de 2022, o filho do cantor, Arlindinho, revelou que a família gasta cerca de R$ 12 mil mensais para manter o tratamento do pai. Ele também mencionou um procedimento para desentupir as veias do cérebro, afirmando que oito veias entupiram e seis já estão recuperadas. No começo de julho deste ano, Arlindo Cruz ainda passou 20 dias internado no mesmo hospital para tratar uma pneumonia. Ele estava no Centro de Terapia Intensiva (CTI) e recebeu alta no dia 23 de julho.
Médicos de Regis Danese cancelam alta hospitalar após cantor passar mal
Regis Danese teve a alta hospitalar cancelada após apresentar novos sintomas na madrugada desta quarta-feira (6/9). Os médicos responsáveis pelo tratamento do cantor optaram por colocar uma sonsa nasal. No Instagram, o cantor revelou que precisou receber novos cuidados nesta manhã, mas evitou entrar em grandes detalhes sobre a situação. Ainda não está claro se os sintomas surgiram em decorrência da cirurgia no intestino. “Eu ia ter alta hoje, né? Mas eu passei muito mal nessa madrugada, vomitei muito. E os médicos, que sabem o que é melhor para mim, resolveram me manter aqui, colocar uma sonda, mas deus está no controle”, contou Danese, sem esconder a tristeza. “Estou sofrendo muito, mas Jesus sofreu muito mais. Vamos aguentar e ter ânimo. O próprio senhor Jesus disse que no mundo a gente ia ter aflições para ter bom ânimo, então ter bom ânimo.” Danese ainda pediu orações de seus fãs e destacou que não vê a hora de voltar para a casa. “Continuem orando pela minha vida. Quero logo sair daqui e ver a minha mãe, o meu pai, meu irmão, comer o franguinho da minha mãe. Deus é bom o tempo todo. Obrigado pelas orações, não deixe de orar por mim”, afirmou. Recuperação intensa A alta hospitalar de Regis Danese foi cancelada pouco depois do cantor gospel falar sobre sua recuperação no “Encontro” desta quarta-feira (6/9). O artista garantiu que os médicos estavam surpresos com a resposta rápida do tratamento. “Minha amiga Patrícia Poeta, eu vi suas mensagens, suas palavras, comoveu muito meu coração, ajudou muito na minha recuperação. Eu tô bem a cada dia, logo logo eu vou sair daqui, os médicos estão surpresos com minha recuperação”, ele contou. “Sabe o que é isso? É oração de vocês. É o amor, o carinho, o amor cura, mas a melhor coisa pra quando uma pessoa tá passando uma situação difícil como eu passei, já passou, Deus me livrou da morte, o que cura tudo isso, Patrícia, é o amor, beijo no seu coração e beijo em cada telespectador do ‘Encontro’, eu amo vocês”, completou. Acidente de Regis Danese O cantor gospel Regis Danese sofreu um grave acidente de trânsito na noite de quarta-feira (30/8). O carro do artista colidiu frontalmente com uma carreta na rodovia BR153 (Transbrasiliana), enquanto ele dirigia para o interior de Goiás. Na última quinta-feira (31/8), Regis Danese informou que faria uma cirurgia de emergência devido a uma perfuração no intestino. A assessoria do cantor declarou que ele também quebrou três costelas e um dos braços. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por REGIS DANESE (@rdaneseoficial)
Iggy Azalea ataca jornalista brasileiro por críticas do The Town
O jornalista José Norberto Flesch virou um dos assuntos mais comentados do X (ex-Twitter) após uma reação da cantora Iggy Azalea, que não gostou de ver seu nome liderando a lista dos piores shows do The Town. Flesch apenas publicou a avaliação do Estadão em seu perfil, mas foi rebatido pela cantora com uma mensagem ofensiva. “Não é minha culpa que você é um homem velho e feio, eu não faço música para você. É para as divas. Você não está convidado!”, afirmou ela, em inglês. Resposta viralizou A resposta do jornalista recebeu mais de 35 mil curtidas: “Oi, Iggy Azalea. Pelas letras das suas ‘músicas’, sempre percebi que não era boa em interpretação, agora, além de burra, se mostrou preconceituosa. E acho que não tem tanto público assim para querer falar que pessoas mais velhas não são seu público alvo. Mas recado dado: se você for mais velho, não escute Iggy Azalea. Ela não faz música para você”. Procurado pela Band, Flesch afirmou que foi a primeira vez que passou por algo semelhante. “Ela não entendeu nada e ainda foi preconceituosa. Artistas me respondem, às vezes. Mas nunca havia sido atacado desse jeito”, disse o jornalista, que revelou ter recebido também mensagens de alguns fãs da cantora americana. “Ataques não, mas eles a defendem. Ela não tem muitos fãs pelo jeito. Tentam achar um caminho. Ela não conseguiu muitos fãs com esse ataque por ter sido preconceituosa”, afirmou. A propósito, além do Estadão, o G1 também classificou o show de Iggy Azalea como o pior do primeiro fim de semana do The Town. Oi, @IGGYAZALEA Pelas letras das suas “músicas”, sempre percebi que não era boa em interpretação, agora, além de burra, se mostrou preconceituosa. E acho que não tem tanto público assim para querer falar que pessoas mais velhas não são seu público alvo. Mas recado dado: se você… https://t.co/TSOg4wuUtY — José Norberto Flesch (@jnflesch) September 5, 2023
Equipe médica diz que bala atravessou o crânio de Mingau
O Hospital São Luiz atualizou nesta terça-feira (5/9) o estado de saúde de Mingau, baixista do Ultraje a Rigor, durante uma entrevista coletiva. Segundo a equipe médica paulista, o músico está internado em estado grave após uma bala atravessar seu crânio. O artista está em coma induzido na Unidade de Terapia Intensiva (UTI) com uso de antibióticos, anticonvulsivantes e medidas para conter o aumento da pressão intracraniana. O projétil atingiu a região frontal da caixa craniana de Mingau, porém, após atravessar a cabeça do músico, teria se perdido no ambiente onde houve o ataque a tiros. “Ele recebe todo o suporte em relação ao manuseio do edema cerebral e da pressão intracraniana. Hoje, o principal foco é o tratamento da pressão intracraniana do paciente. Para isso, ele se encontra sedado, popularmente dito coma induzido”, informou o coordenador da UTI neurológica, Thiago Romano. “Atendemos o Mingau no domingo (3/9) e fizemos os exames clássicos e adequados para a situação — incluindo exames de imagem da cabeça aos pés. Ele foi para o centro cirúrgico, uma vez que havia traumatismo craniano, para prevenir infecções e remover situações de coágulos que se formam no tecido traumatizado”, acrescentou o neurocirurgião Manoel Jacobsen Teixeira. Estado grave Rinaldo Oliveira Amaral, o Mingau, foi atingido por um disparo na cabeça em Paraty, no estado do Rio de Janeiro. O músico foi inicialmente atendido em um hospital local e, em seguida, transportado de helicóptero para São Paulo, onde foi internado no Hospital São Luiz, com a necessidade de realizar uma cirurgia de urgência. A Polícia Civil já iniciou as investigações sobre o caso e prendeu um suspeito, flagrado com uma pistola calibre 40, drogas, dois carregadores e um kit rajada. Outras três pessoas teriam sido identificadas. O estado de saúde de Mingau é considerado grave e os médicos evitam “estabelecer um prognóstico devido às condições biodinâmicas”, conforme explicou o Dr. Manoel Jacobsen Teixeira. “A cirurgia não terminou, nós a fizemos na fase aguda e ele está em observação. Caso seja necessário, faremos outra. O cirurgião opera, e a UTI trata das condições biodinâmicas após o operatório.”
Esposa de Regis Danese revela carta escrita pelo cantor na UTI: “Frustrada”
Kelly Danese, a esposa de Regis Danese, revelou uma carta escrita pelo cantor gospel enquanto estava na UTI de um hospital de Goiás. O artista sofreu um grave acidente de carro na última semana e foi submetido a uma cirurgia no intestino. Na segunda-feira (4/9), Kelly contou que havia sido chamada por um dos funcionários do hospital e ficou sabendo da existência de um bilhete. A artista evangélica acreditou se tratar de uma carta de amor, mas a realidade foi bastante diferente: Danese escreveu uma lista de compras. “Vou contar pra vocês um ‘causo’, agora eu posso contar. Eu tava rindo na matéria do ‘Fantástico’ com um papel na mão, mas sabe o que foi? O Regis, quando saiu da UTI, o enfermeiro veio todo empolgado falando ‘ele fez uma carta, uma carta lá, com a maior dificuldade, e insistiu muito, mandou eu te entregar'”, ela lembrou entre risos. “Eu fiquei toda emocionada, falei ‘nossa, na UTI ele fez uma carta de amor pra mim, né?’ Aí eu falei lá na Globo. Quando eu pego a carta, feliz, achando que ele ia fazer uma declaração, ele escreve assim ‘comprar mamão, manga, trazer aquele remédio, mala, frasqueira, celular, carregador’. Eu fiquei tão frustrada… Eu tô frustrada até agora. Agora eu posso rir, posso contar pra vocês. Por isso que na entrevista eu tava rindo com o papel na mão”, completou Kelly. Acidente de Regis Danese O cantor gospel Regis Danese sofreu um grave acidente de trânsito na noite de quarta-feira (30/8). O carro do artista colidiu frontalmente com uma carreta na rodovia BR153 (Transbrasiliana), enquanto ele dirigia para o interior de Goiás. Na quinta-feira (31/8), Regis Danese informou que faria uma cirurgia de emergência devido a uma perfuração no intestino. A assessoria do cantor declarou que ele também quebrou três costelas e um dos braços. O artista confessou no “Fantástico” que não havia dormido o suficiente antes de pegar a estrada a caminho de um show em Ceres, em Goiás. “Eu dei uma freada, o celular do meu irmão caiu no chão. Sabe aquela distração? Acho que foi um momentinho que eu virei. Naquele momento, eu não vi nada, só o impacto. Foi um susto muito grande, eu assustei com o impacto, só vi as imagens, carro arrebentado, se eu não estivesse com o cinto de segurança, eu acho que teria morrido”, refletiu ele.
Cantor e músico Gary Wright, parceiro de George Harrison, morre aos 80 anos
Gary Wright, cantor, músico e compositor americano de hits como “Dream Weaver” e “Love is Alive”, morreu aos 80 anos. Segundo seu filho Justin Wright, o artista sofria de doença de Parkinson e demência com corpos de Lewy. O músico faleceu em sua casa na quarta-feira (30/8), cercado por familiares e pessoas próximas. Carreira e legado Nascido em 26 de abril de 1943 em Cresskill, Nova Jersey, Wright ingressou no showbiz ainda criança. Fez sua estreia televisiva aos sete anos, em um programa infantil chamado “Captain Video and His Video Rangers”. Em 1954, interpretou um dos filhos de Florence Henderson no musical da Broadway “Fanny”. Ao mudar-se para o Reino Unido para estudar, foi um dos fundadores da banda de rock Spooky Tooth em 1967, banda que terminou e retornou várias vezes ao longo das décadas. Sua carreira tomou novos rumos ao colaborar com George Harrison em seu primeiro álbum pós-Beatles, “All Things Must Pass” (1970), atuando como tecladista. Wright tocou em todos os álbuns solo subsequentes de Harrison dos anos 1970 e 1980, bem como em lançamentos de outro ex-Beatle, Ringo Starr, como “It Don’t Come Easy” e “Back Off Boogaloo”. Em 1971, seu álbum solo “Footprint” também foi gravado com contribuições de Harrison. O lançamento coincidiu com a formação de sua banda de curta duração, Wonderwheel, que contava com o guitarrista Mick Jones (Foreigner). Durante o início dos anos 1970, Wright atuou em gravações notáveis de artistas como B.B. King, Jerry Lee Lewis, Ringo Starr, Harry Nilsson e Ronnie Spector. Mas foi o álbum “The Dream Weaver”, lançado em 1975, que consolidou a carreira solo de Wright, tornando-se um sucesso comercial e crítico. A música-título vendeu mais de 1 milhão de singles e virou uma das mais tocadas do ano. Trilhas e trabalhos recentes A partir da década de 1980, Wright voltou-se para o trabalho em trilhas sonoras de filmes, como o suspense “A Morte Vem do Céu” (1982), o thriller “Stallone: Cobra” (1986) e uma regravação de sua canção mais popular, “Dream Weaver”, para a comédia “Quando Mais Idiota Melhor” (1992). Após uma turnê de reunião da Spooky Tooth em 2004, Wright seguiu apresentando ao vivo frequentemente, seja como membro da All-Starr Band de Ringo Starr, com sua própria banda ao vivo ou em reuniões subsequentes da Spooky Tooth. Ele chegou a gravar um álbum no Brasil, “First Signs of Life” (1995), que teve sessões no Rio de Janeiro e em seu próprio estúdio em Los Angeles. O álbum combinou ritmos brasileiros com elementos da tradição vocal africana, criando o que o guia musical AllMusic descreve como “um contagiante híbrido de batida mundial”. O disco contou com participações especiais do baterista Terry Bozzio (da banda Missing Persons), do guitarrista brasileiro Ricardo Silveira (que tocou com Elis e a banda Chicago) e de George Harrison. Seus álbuns solo mais recentes, como “Waiting to Catch the Light” (2008) e “Connected” (2010), foram lançados em seu próprio selo, Larkio. Lembre abaixo o maior sucesso da carreira do artista.












