John Krasinski anuncia final das filmagens de Um Lugar Silencioso 2 e data de estreia
O diretor John Krasinski anunciou nas redes sociais o final das filmagens da continuação de “Um Lugar Silencioso”. A notícia foi compartilhada com uma foto do set, em que ele aparece andando numa ponte de mãos dadas com a atriz Emily Blunt, que estrela o filme e sua vida – os dois são casados. Além de avisar que as gravações acabaram, Krasinski informou que o longa estreia nos cinemas no dia 20 de março. A notícia repercutiu imediatamente no Twitter, onde Chris Evans (o Capitão América) se mostrou ansioso para ver o longo. “Mal posso esperar”, disse o ator. As filmagens de “Um Lugar Silencioso – Parte II” começaram em julho e duraram um pouco mais de dois meses. Ainda não há detalhes sobre a história da sequência, que trará Krasinski de volta como diretor e roteirista, mas não como ator porque… spoiler, seu personagem morreu na trama. Em compensação, sua esposa Emily Blunt e os atores mirins Noah Jupe e Millicent Simmonds retornam ao elenco, que terá também participações de Cillian Murphy (“Peaky Blinders”) e Brian Tyree Henry (“Atlanta”). O filme original acompanhou os esforços da família formada por Blunt, Krasinski e seus filhos num mundo pós-apocalíptico, criado pelo ataque em massa de monstros desconhecidos, que reagem ao menor barulho. Com um orçamento de US$ 17 milhões, “Um Lugar Silencioso” arrecadou US$ 341 milhões nos cinemas de todo o mundo e venceu vários prêmios, do troféu do Sindicato dos Atores (SAG Award) para Emily Blunt ao Critics Choice de Melhor Filme de Terror/Sci-Fi do ano passado. Ver essa foto no Instagram Well… that’s a wrap on #PartII See you on March 20th! Uma publicação compartilhada por John Krasinski (@johnkrasinski) em 25 de Set, 2019 às 9:19 PDT Can’t wait!! https://t.co/lIGpjpwb7K — Chris Evans (@ChrisEvans) September 25, 2019
Laura Dern, Sam Neill e Jeff Goldblum vão estrelar Jurassic World 3
A atriz Laura Dern confirmou que vai voltar com Sam Neill e Jeff Goldblum ao mundo jurássico. A revelação aconteceu durante uma sessão especial do curta “Jurassic World: Battle at Big Rock”, dirigido pelo atual responsável pela franquia, o cineasta Colin Trevorrow, que aconteceu na noite de terça (24/9) em Los Angeles. O momento foi gravado por celular e divulgado nas redes sociais (veja abaixo). Minutos depois, Trevorrow confirmou a participação do trio do primeiro “Jurassic Park” (1993). Goldblum, por sinal, chegou a participar do filme anterior, “Jurassic World: Reino Ameaçado” (2018), reprisando seu papel como Ian Malcolm. Já a Dra. Ellie Sattler e o Dr. Alan Grant, vividos por Dern e Neill, não aparecem nas telas desde “Jurassic Park III”, de 2001. Eles vão se juntar a Chris Pratt e Bryce Dallas Howard, protagonistas da nova trilogia, no próximo capítulo das aventuras produzidas por Steven Spielberg. A trama da continuação vai mostrar o que acontece após os dinossauros saíram da Ilha Nublar e se espalharem pelo mundo. Emily Carmichael (“Círculo de Fogo: A Revolta”) coescreveu “Jurassic World 3” com Trevorrow. Eles trabalharam juntos no curta “Battle at Big Rock”, que serve como uma prévia do filme (e pode ser visto integralmente neste link). Trevorrow também vai assinar a direção do próximo filme, que tem estreia prevista apenas para junho de 2021. .@ColinTrevorrow is also brining back the original cast of 'Jurassic Park,' Sam Neill and @JeffGoldblum to reprise their roles in #JurassicWorld3! pic.twitter.com/nlVwKef10i — Collider Video (@ColliderVideo) September 25, 2019
Warner “oficializa”: Coringa não é herói e seu filme não faz apologia da violência
A Warner Bros. emitiu um comunicado oficial nesta terça (24/9), em que afirma que o filme “Coringa”, que estreia em outubro, não faz apologia da violência na vida real e que o personagem não é o herói. Algo que a maioria dos leitores de quadrinhos sabe. Mas que virou “questão crítica” para o público em geral. A manifestação aconteceu poucas horas após familiares e vítimas de um atentado armado de 2012, que aconteceu durante uma sessão de “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge” num shopping da cidade de Aurora, no Colorado (EUA), divulgarem uma carta aberta ao estúdio em que mostram preocupação sobre “Coringa”, que chega aos cinemas em outubro, pedindo para a Warner ser mais responsável com a questão. A carta chega a sugerir que o estúdio apoie iniciativas em prol do desarmamento da sociedade. “A violência armada em nossa sociedade é uma questão crítica, e estendemos nossa mais profunda simpatia a todas as vítimas e famílias afetadas por essas tragédias. Nossa empresa tem uma longa história de doações para vítimas de violência, incluindo Aurora, e nas últimas semanas nossa empresa-mãe se juntou a outros líderes empresariais para convidar políticos a lidar com essa epidemia”, diz o comunicado do estúdio. “Ao mesmo tempo, a Warner Bros. acredita que uma das funções da narrativa é provocar conversas difíceis sobre questões complexas. Não se engane: nem o personagem fictício Coringa, nem o filme, representam apoio a qualquer tipo de violência no mundo real. Não é a intenção do filme, dos cineastas ou do estúdio manter esse personagem como um herói”, completou. Em 2012, um homem identificado como James Holmes, invadiu uma sessão de “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge” em Aurora, matou 12 pessoas e deixou outras 70 feridas. As lembranças do episódio foram trazidas novamente à tona com o marketing de “Coringa”, sobre um dos vilões mais sanguinários dos quadrinhos de Batman. “Eu não preciso ver uma foto de Holmes, só preciso ver um cartaz promocional de Coringa para ver a foto do assassino”, afirmou Sandy Phillips, que perdeu a filha no massacre em Aurora, em entrevista às redes de TV americanas. Para Phillips, o lançamento de “Coringa” é como um “tapa na cara”. “Minha preocupação é como uma pessoa que está à beira de se tornar um atirador pode ser encorajada por esse filme”, considerou. O ator Joaquin Phoenix chegou a abandonar uma entrevista do jornal britânico The Telegraph, ao ser questionado sobre o impacto que o filme pode ter no público. Mas ele tocou no tema em entrevista à IGN, quando deu a entender que o público de cinema não era debiloide. “Eu acho que a maioria de nós sabe entender a diferença entre o que é certo e o que é errado. Então, eu não acho que é responsabilidade do cineasta ensinar ao público o que é moral ou a diferença entre certo e errado”, afirmou. O diretor Todd Phillips adotou postura parecida e disse que o filme faz alertas importantes para problemas sociais. “O filme faz alertas sobre falta de amor, trauma infantil, falta de compaixão no mundo. Eu acho que as pessoas podem lidar com a mensagem”, destacou ao IGN. Vale lembrar que psicopatas podem ser influenciados por qualquer coisa. Desde o olhar de um cachorro até trechos de um livro, como “O Apanhador no Campo de Centeio”, considerado obra-prima da literatura americana e uma das “inspirações” para o assassinato de John Lennon.
Will Smith vai viver chefão do crime dos anos 1970 em thriller criminal da Netflix
Will Smith vai estrelar um novo filme da Netflix. Após a fantasia “Bright” (2017), ele encarnará um personagem real no thriller criminal “The Council”. O astro assinou contrato para viver o gângster Nicky Barnes, um dos líderes do grupo de traficantes que dominou o bairro do Harlem, em Nova York, entre as décadas de 1970 e 1980. O grupo formou o Conselho do título, representado pelos sete chefões do crime na região. O objetivo final do Conselho era fundar uma cidade-estado, um verdadeiro país independente dentro de Nova York, onde a população negra poderia viver de forma autossuficiente, sem intervenção do governo. Barnes foi a inspiração para o icônico personagem Nino Brown, vivido por Wesley Snipes em “New Jack City: A Gangue Brutal” (1996). Em 2007, Cuba Godding Jr. interpretou outra versão de Barnes no filme “O Gângster” (2007), que contava a história do seu rival, Frank Lucas (Denzel Washington). Preso em 1978, ele foi condenado a prisão perpétua, mas negociou virar informante da polícia, ajudando a desmantelar o Conselho. Ele viveu o resto de seus dias com identidade secreta, dentro do programa do serviço de proteção de testemunhas, até morrer em 2012 de câncer. Devido ao status de sua identidade, a morte só foi revelada em junho deste ano. O filme tem roteiro do cineasta Peter Landesman, com quem Will Smith trabalhou em “Um Homem entre Gigantes” (2015), e será produzido pelo ator. Não está claro se Landesman também vai dirigir o longa.
Sylvester Stallone se despede de Rambo após novo filme acabar com a franquia
O ator Sylvester Stallone usou seu perfil no Instagram para agradecer aos fãs da franquia “Rambo” e declarar que “Rambo: Até o Fim” foi a última vez em que interpretou o personagem. “Obrigado por estarem lá todos esses anos, eu sei que foi uma grande jornada. Todos somos parte de uma família. Se cuidem”, declarou o ator em um vídeo em que ele ainda aparece com a maquiagem usada para simular machucados sofridos pelo seu personagem. O filme realmente acabou com a franquia. “Rambo: Até o Fim” abriu apenas em 3º lugar nos Estados Unidos e foi um fracasso mundial. Sua bilheteria inicial de US$ 19 milhões sequer conseguiu superar a de “Rambo II”, lançado há 34 anos – e isso sem reajuste pela inflação. Para demonstrar a preocupação do estúdio, os valores do mercado internacional não foram divulgados até esta terça (24/9). Diante disso, a consultoria Comscore avalia que a produção fez apenas US$ 9,2 milhões nos 33 países em que foi lançado fora da América do Norte, valor que contabilizaria inclusive o Brasil. A pá de cal ficou por conta das críticas extremamente negativas. A avaliação não para de cair desde o começo do fim de semana. Está atualmente em 28% de aprovação geral no Rotten Tomatoes, desabando para 9% entre a crítica “top” – categoria dedicada à grande imprensa dos Estados Unidos. A produção custou US$ 50 milhões, fora P&A (despesas de cópias e publicidade, que costumam aumentar o orçamento em mais 30%), e deve dar grande prejuízo. Ver essa foto no Instagram After #Rambo’s final battle… Bone weary, 14 lbs. lighter, but grateful and proud to be there for you. Love all of you the way I have loved every second of playing this amazing character… Uma publicação compartilhada por Sly Stallone (@officialslystallone) em 24 de Set, 2019 às 9:12 PDT
O Juízo: Terror que junta a família de Fernanda Montenegro ganha primeiro trailer
A Paris Filmes divulgou três fotos oficiais, o pôster e o trailer do filme “O Juízo”, terror escrito por Fernanda Torres (“Os Normais”) e estrelado por sua mãe, Fernanda Montenegro (“A Vida Invisível”). A direção também é por conta da família, assinada por Andrucha Waddington (“Sob Pressão”), marido e genro das Fernandas. Para completar, o elenco inclui Joaquim Torres Waddington, filho do casal responsável pela produção e neto de Montenegro, que estreia como ator aos 16 anos. O longa narra a história de um acerto de contas que leva 200 anos para se concretizar. Um conflito sobrenatural que remonta ao tempo da escravidão. O elenco também inclui Felipe Camargo (“Ponte Aérea”), Lima Duarte (“Família Vende Tudo”), Carol Castro (“Um Suburbano Sortudo”), Fernando Eiras (“Nise: O Coração da Loucura”), Kênia Bárbara (“3%”) e o rapper Criolo (“Jonas”). “O Juízo” conta a história de Augusto Menezes (Felipe Camargo) que está em crise no casamento com Tereza (Carol Castro). Na esperança de colocar sua vida nos eixos, depois de perder o emprego na cidade e sofrer com o alcoolismo, decide mudar-se com a mulher e o filho Marinho (Joaquim Torres Waddington) para uma fazenda herdada do avô. Mas a propriedade carrega uma história de traição e vingança que pode custar mais caro a Augusto e sua família do que ele imaginava. No longa, Criolo e Kênia Bárbara vivem Couraça e Ana, escravos determinados a se vingar dos antepassados de Augusto, que os traíram no passado. Fernanda Montenegro interpreta a espírita Marta Amarantes e Fernando Eiras, o psiquiatra Doutor Lauro, enquanto Lima Duarte vive um joalheiro chamado Costa Breves. Rodado numa fazenda na divisa do Rio de Janeiro com Minas Gerais, o filme tem estreia marcada para o dia 12 de dezembro.
George Lucas se decepcionou com novos filmes de Star Wars, revela CEO da Disney
O criador de “Star Wars”, George Lucas, se decepcionou com os novos filmes da franquia produzidos pela Disney. A revelação foi feita pelo próprio CEO da Disney, Bob Iger, em seu novo livro de memórias, “The Ride of a Lifetime”, lançado na segunda-feira (23/9) nos Estados Unidos. . No livro, Iger conta que Lucas se sentiu traído ao ver os rumos tomado pela franquia, após sua empresa Lucasfilm ser comprada pela Disney. Durante as negociações para a compra, o produtor-cineasta chegou a dar diversas orientações e dicas para a tramas de novos filmes, mas elas teriam sido totalmente ignoradas pelos produtores. Embora não houvesse obrigação contratual, Lucas acreditava que a Disney iria seguir as suas recomendações por conta de um “acordo tácito”. Quando percebeu que a produtora não iria usar nenhuma das histórias que sugeriu, Lucas ficou chateado. E tudo teria piorado após “O Despertar da Força”, o primeiro filme da franquia lançado pela Disney “Não há nada novo”, teria dito ele, decepcionado, para Iger. Apesar do sucesso comercial do longa, Lucas preferia que cada novo filme apresentasse novas histórias, mundos e personagens, além de novas tecnologias. Em vez disso, o objetivo da Disney foi agradar aos fãs que não queriam que a nova fase da franquia se distanciasse demais dos filmes originais. “Criamos intencionalmente um mundo visual e conectado aos filmes anteriores, para não nos afastarmos muito do que as pessoas amavam e esperavam”, explica Iger no livro, “e George estava nos criticando pela mesma coisa que estávamos tentando fazer”.
Uncut Gems: Filme que pode render indicação de Adam Sandler ao Oscar ganha primeiro trailer
O estúdio indie A24 divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Uncut Gems”, filme que pode render uma inusitada indicação ao Oscar para o comediante Adam Sandler. A prévia ajuda a explicar a quantidade de elogios que o ator vem recebendo pelo papel mais dramático de sua carreira. O pouco revelado é impressionante, passando tensão, nervosismo e desespero crescentes. No thriller dos irmãos Joshua e Benjamin Safdie, diretores do também elogiado “Bom Comportamento” (2017), Sandler vive Howard Ratner, um joalheiro judeu trambiqueiro de Nova York, viciado em jogos de azar, que se mete em uma aposta de alto risco que afeta sua vida e a de sua família. O elenco também destaca LaKeith Stanfield (“Corra!”), Eric Bogosian (“Billions”), Idina Menzel (de “Glee” e voz de Elsa em “Frozen”), o cantor The Weeknd, o jogador de basquete Kevin Garnett e a estreante Julia Fox. Após passar pelos festivais de Toronto e Telluride, o filme atingiu 95% de aprovação no Rotten Tomatoes. A estreia comercial está marcada para 13 de dezembro nos Estados Unidos, a tempo de conseguir a almejada indicação de Sandler ao Oscar, mas ainda não há previsão para seu lançamento no Brasil.
Tom Hanks será o grande homenageado do Globo de Ouro 2020
A Associação de Imprensa Estrangeira de Hollywood, responsável pelo Globo de Ouro, anunciou que Tom Hanks será o grande homenageado da próxima edição da premiação. O astro vai receber o prêmio Cecil B. DeMille, que todo ano destaca um nome importante da indústria, como reconhecimento pelas contribuições de sua carreira. Tom Hanks vai juntar a artistas como Meryl Streep, Denzel Washington, George Clooney, Woody Allen, Jodie Foster, Morgan Freeman, Robert De Niro, Martin Scorsese e Jeff Bridges, que receberam a mesma honra em anos anteriores. Durante sua carreira, Hanks venceu quatro Globos de Ouro por suas atuações em “Quero Ser Grande” (1988), “Filadélfia” (1993), “Forrest Gump” (1994) e “Náufrago” (2000). Dois destes filmes também lhe renderam Oscars – “Filadélfia” e “Náufrago”. Hanks também está sendo muito elogiado pela atuação em seu novo filme, “A Beautiful Day in the Neighborhood”, no qual encarna uma celebridade muito amada da cultura americana: o apresentador infantil Fred Rogers. Após sua première no Festival de Toronto, o filme registrou 92% de aprovação no site Rotten Tomatoes. A previsão de estreia do longa é para 23 janeiro no Brasil, dois meses após seu lançamento comercial nos Estados Unidos e duas semanas após a cerimônia do Globo de Ouro, marcada para o dia 5 de janeiro.
Itália escolhe O Traidor, com Maria Fernanda Cândido, para tentar o Oscar 2020
A Itália escolheu o filme “O Traidor” como seu representante para tentar uma vaga na categoria de Melhor Filme Internacional no Oscar 2020. O filme é uma coprodução com o Brasil e outros países, e foi parcialmente bancado pela produtora nacional Gullane. Além disso, o longa de Marco Bellocchio (“A Bela Que Dorme”) tem como protagonista feminina a brasileira Maria Fernanda Cândido (“Meu Amigo Hindu”). Ela interpreta a mulher do mafioso Tommaso Buscetta (vivido por Pierfrancesco Favino, da série “Marco Polo”). O filme é uma cinebiografia de Buscetta, o primeiro chefe de alto escalão da máfia a se transformar em informante da justiça – o traidor do título. A personagem de Maria Fernanda tem papel importante na decisão do mafioso de começar a cooperar com a justiça italiana e norte-americana a partir de 1984. Buscetta viveu o Brasil por um período e a produção tem cenas rodadas no Rio de Janeiro. O longa foi exibido na competição principal do Festival de Cannes e venceu vários prêmios na Itália. O representante brasileiro na disputa por vaga no Oscar 2020 é “A Vida Invisível”, de Karim Aïnouz. A Academia vai revelar uma lista de nove pré-indicados até o fim do ano, e os cinco finalistas serão anunciados em 13 de janeiro. A premiação do Oscar 2020 está marcada para 9 de fevereiro, em Los Angeles (EUA), com transmissão ao vivo no Brasil pelos canais Globo e TNT.
Fotos e trailer legendado confirmam que El Camino começa um minuto após final de Breaking Bad
A Netflix divulgou as primeiras fotos oficiais e o trailer do filme derivado de “Breaking Bad”, uma das melhores séries de todos os tempos. Intitulado “El Camino: A Breaking Bad Film”, o filme vai contar o que aconteceu com Jesse Pinkman, personagem de Aaron Paul, após a última cena da produção televisiva. A prévia mostra Pinkman logo após a situação em que foi visto pela última vez na série original, fugindo num El Camino (carro da Chevrolet que batiza o filme), ao ser salvo das mãos de traficantes caipiras por Walter White (Bryan Cranston), por sua vez ferido mortalmente, enquanto sirenes da polícia se aproximavam do massacre. O vídeo confirma que o filme começa a partir deste desfecho, além de revelar o reencontro do protagonista com os parceiros de sua gangue, Badger e Skinny Pete, e sua busca por dinheiro em antigos esconderijos, enquanto a polícia realiza uma busca intensiva por seu paradeiro. Aaron Paul, que venceu três Emmys de Melhor Ator Coadjuvante por viver Jesse Pinkman, retorna ao papel, assim como Matt Jones e Charles Baker como seus capangas, na nova produção que tem roteiro do criador de “Breaking Bad”, Vince Gilligan, em parceria com outros colaboradores da série. Gilligan também assina a direção do filme, como fez com o capítulo final da atração televisiva. A Netflix adquiriu os direitos de exibição do longa e lançará “El Camino: A Breaking Bad Film” em todo o mundo no dia 11 de outubro.
Malévola: Dona do Mal ganha novo comercial legendado
A Disney divulgou mais dois pôsteres e um novo comercial legendado de “Malévola: Dona do Mal”. A prévia é focada na rivalidade entre a personagem do título (vivida por Angelina Jolie) e a Rainha Ingrith (Michelle Pfeiffer). Nesta versão do conto de fadas, a Malévola de Angelina Jolie é malvada só de nome e supera suas tendências sombrias para criar a princesa Aurora (Elle Fanning) como sua própria filha. Mas agora, ao decidir se casar com Felipe (Harris Dickinson), Aurora traz uma nova maldição a seu reino, na forma de sua sogra, a rainha Ingrith, que resolve se tornar uma “mãe de verdade” para a jovem. Furiosa, Malévola deixa seus piores instintos prevalecerem ao entrar em guerra contra a mãe de Filipe. “Malévola: Dona do Mal” foi escrita por Jez Butterworth (roteirista de “No Limite do Amanhã”) e Linda Woolverton (do primeiro “Malévola”). A direção está a cargo do norueguês Joachim Rønning (“Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”) e, além de Michelle Pfeiffer, as novidades do elenco incluem Ed Skrein (“Deadpool”) e Chiwetel Ejiofor (“12 Anos de Escravidão”). A estreia em 17 de outubro vai encerrar um ano repleto de lançamentos de versões live-action de animações da Disney, após “Dumbo”, “Aladdin” e “O Rei Leão” – sem esquecer de “A Dama e o Vagabundo”, anunciado para streaming.
Artistas se manifestam em campanha que dá voz às crianças alvejadas pelas balas “perdidas” do Rio
Um grupo de atores se engajou numa campanha do movimento 342 Artes, que pretende lançar uma série de videos com estrelas da TV e do cinema brasileiros lendo cartas escritas por crianças e moradores do Complexo da Maré, na zona norte do Rio de Janeiro. A ideia surgiu depois que 1,5 mil cartas dessas crianças foram entregues à Justiça estadual do Rio. E o resultado foi apenas uma declaração do presidente do TJ-RJ, Claudio de Mello Tavares, que pôs em dúvida a veracidade e credibilidade das cartas. Tavares é o mesmo desembargador que deferiu uma liminar (logo cassada pelo STF) proibindo a venda de uma história em quadrinhos com beijo gay na Bienal do Livro do Rio. Diante do pouco caso da Justiça carioca, a campanha vai apresentar as histórias das crianças que estão sendo vitimadas pelo clima de guerra civil no Rio de Janeiro, cidade em que a atuação da polícia registra o maior número de mortes em todo o país. O primeiro vídeo foi disponibilizado no canal do YouTube do 342 Artes na segunda-feira (23/9), dois dias depois do assassinato da menina Ágatha Felix, de oito anos de idade, no Complexo do Alemão, por bala “perdida” numa operação policial. Veja abaixo. São, no total 15 vídeos, com artistas como Deborah Bloch, Claudia Abreu, Mariana Ximenes, Otavio Muller, Herson Capri e Fabio Assunção, entre outros, e com pessoas com ligação com a Maré, como Monica Benício, viúva de Marielle Franco. O objetivo é chamar atenção para a violência oficializada pelo Estado e conclamar o Judiciário a reexaminar o arquivamento de um processo que denuncia as forças policiais no Rio.
