The Flash: Estrela de “E sua Mãe Também” será mãe do herói no cinema
O Flash ganhou uma mãe. A atriz mexicana Maribel Verdú (“E sua Mãe Também”) foi escalada como Nora Allen no primeiro filme solo do herói velocista da DC Comics. Em compensação, o personagem perdeu um pai. O ator Billy Crudup não vai repetir seu papel como Henry Allen, após fazer uma pequena participação em “Liga da Justiça” (2017), devido à conflitos de agenda com a gravação da série “The Morning Show”, da Apple TV+ (Apple TV Plus). “The Flash” será estrelado por Ezra Miller, que viveu o herói em “Liga da Justiça”. Além dele, o filme terá o retorno de mais dois intérpretes de “Liga da Justiça”: Kiersey Clemons (cortada na versão de Joss Whedon) como Iris West e Ben Affleck como Batman. O veterano Michael Keaton também está confirmado como uma versão diferente de Batman, retomando o papel que viveu pela última vez em “Batman: O Retorno”, de 1992, e Sasha Calle (“The Young and the Restless”) interpretará Supergirl. A versão mais recente do roteiro é assinado por Christina Hodson (“Aves de Rapina”) e a presença de Nora Allen parece confirmar que a história adaptará o famoso arco “Flashpoint”, que mostra Flash voltando no tempo para evitar o assassinato de sua mãe, um ato que prova ter consequências radicais na linha do tempo. Em entrevistas, o diretor Andy Muschietti (“It: A Coisa”) já assumiu que a trama explora bastante o multiverso da DC, por isso há dois atores diferentes escalados para viver Batman. “The Flash” tem estreia marcada para novembro de 2022.
César 2021: Oscar francês consagra comédia e protesto de atriz nua
O filme “Adieu Les Cons”, de Albert Dupontel, foi o grande vencedor do prêmio César, considerado o “Oscar francês”, em cerimônia realizada na noite de sexta-feira (12/3) em Paris. Consagrado como o Melhor Filme Francês do ano, o longa de humor negro levou ao todo cinco estatuetas, incluindo Melhor Direção e Roteiro Original para Dupontel. Outro fato marcante da premiação aconteceu no palco, quando a veterana atriz Corinne Masiero resolveu se despir até ficar nua para apresentar o prêmio de Melhor Figurino, em apoio aos trabalhadores da Cultura. A cena não foi cortada durante a exibição ao vivo pelo Canal Plus e acabou viralizando nas redes sociais, mas sem chegar a escandalizar como a célebre invasão do nudista no Oscar de 1974. Outros apresentadores do evento também se manifestaram contra o fato de os cinemas franceses terem ficado fechados durante a maior parte do ano passado, em duas fases distintas da pandemia, e ainda permanecerem, desde o outono do ano passado (nossa primavera), sem previsão de reabertura. Mas ninguém mais tirou as roupas. A Academia Francesa, porém, tirou uma categoria da premiação, o Prêmio do Público, que vai para o filme de maior bilheteria. O evento contou com participação de uma plateia seleta, formada por 150 pessoas testadas e sentadas de forma socialmente distante na célebre sala de concertos Olympia. As únicas pessoas que não usaram máscaras foram os apresentadores no palco e a orquestra, além dos vencedores. O principal vencedor, Dupontel, não esteve presente. Por isso, coube à produtora de “Adieu Les Cons” (Bye Bye Morons), Catherine Bozorgan, aceitar vários prêmios em seu nome. O filme, produzido pela Gaumont, foi lançado apenas por uma semana na França antes do fechamento dos cinemas. Sua trama acompanha uma mulher gravemente doente que tenta encontrar seu filho há muito perdido com a ajuda de um burocrata suicida e um ativista cego. O segundo filme mais premiado foi “Adolescentes” de Sébastien Lifshitz, que venceu três troféus, incluindo Melhor Documentário. Ele já está disponível em VOD no Brasil. Já o longa com maior número de indicações, “Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait” (Love Affair (s)), de Emmanuel Mouret, conquistou apenas um prêmio, de Melhor Atriz Coadjuvante para Emilie Dequenne. Entre os premiados, ainda chamou atenção o reconhecimento ao trabalho da jovem Fathia Youssouf, protagonista de “Lindinhas/Mignones”, da Netflix, que viu seu trabalho ser distorcido por conservadores em todo o mundo, inclusive no governo brasileiro. Foi Eleita Melhor Atriz Estreante, aos 14 anos de idade. Por fim, também merece destaque a vitória de “Druk: Mais Uma Rodada” como Melhor Filme Estrangeiro. O drama dinamarquês, dirigido por Thomas Vinterberg e estrelado por Mads Mikkelsen, somou seu 33º troféu, entre eles o da Academia Europeia, como Melhor Filme Europeu do ano, e chega forte ao Oscar. A estreia nacional estava prevista para 25 de março, mas os cinemas brasileiros devem estar fechados nesta data. Confira abaixo o manifesto comentadíssimo de Corinne Masiero e todos os vencedores da 46ª edição do César. "No culture, no future." L'intervention (dé)culottée de Corinne Masiero en soutien aux intermittents. #César2021 pic.twitter.com/Uhd8ibEfgj — CANAL+ (@canalplus) March 12, 2021 Adieu Les Cons | Melhor Filme, Direção, Roteiro Original, Fotografia, Cenografia e Ator Coadjuvante Adolescentes | Melhor Documentário, Edição e Som Nós Duas | Melhor Filme de Estreia Minhas Férias com Patrick | Melhor Atriz Un Fils | Melhor Ator Les Choses Qu’On Dit, Les Choses Qu’On Fait | Melhor Atriz Coadjuvante Lindinhas/Mignones | Melhor Atriz Estreante Sou Francês e Preto | Melhor Ator Estreante A Garota da Pulseira | Melhor Roteiro Adaptado A Boa Esposa | Melhor Figurino La Nuit Venue | Melhor Trilha Sonora Josep | Melhor Animação Druk: Mais Uma Rodada | Melhor Filme Estrangeiro
Warner revela ter planos para Zatanna e Batgirl
A WarnerMedia vai apostar tudo no conteúdo da DC Comics para tentar se aproximar do sucesso da Disney com a Marvel. Em seu Dia do Investidor, a AT&T, proprietária da Warner, revelou planos ambiciosos para a HBO Max, visando atingir 150 milhões de assinantes até 2025, metade deles fora dos EUA. Isso passa pelo lançamento da HBO Max na América Latina (incluindo Brasil) e por uma versão alternativa e gratuita da plataforma nos EUA, alimentada por anúncios. A previsão para a estreia desses produtos é junho. Mas o crescimento não adiantaria nada sem conteúdo atraente para o público. E a promessa é de muitas adaptações da DC. A apresentação comandada pelo executivo John Stankey, CEO of WarnerMedia, destacou um quadro que reuniu o logotipo de vários heróis da editora, para demonstrar o investimento previsto para produções futuras. A imagem foi publicada nas redes sociais pelo analista Rich Greenfield, e, além de franquias estabelecidas, faz alusões a Zatanna, Batgirl, Super Choque e Besouro Azul. Veja abaixo. Não está claro se os projetos são filmes ou séries, porque “Besouro Azul” e “Super Choque” está sendo desenvolvidos como longas-metragens, respectivamente pelo diretor Angel Manuel Soto (“Twelve”) e o ator Michael B. Jordan (“Pantera Negra”). Os projetos de “Zatanna” e “Batgirl” são as principais novidades da lista, pois não vinham sendo citados entre as últimas notícias envolvendo as adaptações da editora. Apesar disso, o interesse em desenvolver uma produção centrada na heroína de Gotham City é antigo. Em 2017, Joss Whedon começou a escrever o primeiro filme solo de Barbara Gordon, mas nunca encontrou o tom e desistiu (antes de se envolver em várias polêmicas por mau comportamento nos bastidores de “Liga da Justiça” e “Buffy – A Caça-Vampiros”). A última notícia é que Christina Hodson (“Aves de Rapina”) tinha assumido a vaga e feito um “novo” roteiro em 2018. Já “Zatanna” pode integrar o Dark Universe da DC, uma linha de séries desenvolvida pela Bad Robot, produtora de J.J. Abrams, com os personagens da “Liga da Justiça Sombria”. Ela complementaria a nova série de “Constantine”, que estaria em desenvolvimento. Rumores ainda apontam que esse projeto estaria por trás do cancelamento precipitado e nunca esclarecido de “Monstro do Pântano” (Swamp Thing). O personagem também pode ressuscitar junto dessas séries. Warner trying to finally go big with @DCComics in graphic below will be interesting to see if they can execute anywhere near Marvel going forward, as historically it has not been close last Wonder Woman 1984 was disappointing#ATTInvestorDay $T pic.twitter.com/KaHmoh76ML — Rich Greenfield, LightShed (@RichLightShed) March 12, 2021
Bird Box vai ganhar filme derivado espanhol
A história de “Bird Box”, terror apocalíptico que foi o maior sucesso da Netflix em 2018, vai continuar em streaming, mas não será da forma como os fãs estão esperando. Ainda sem título, o projeto será um derivado espanhol com roteiro e direção dos irmãos Alex e David Pastor, responsáveis por “A Casa”, na Netflix, pelo thriller apocalíptico “Virus” e pela série “Incorporated” no canal pago Syfy. A trama ainda não foi divulgada, mas será ambientada no mesmo universo do filme estrelado por Sandra Bullock. As filmagens começam ainda em 2021, na Espanha, com elenco ainda não divulgado. Segundo o site Deadline, o projeto pode ser o primeiro de muitos derivados internacionais de “Bird Box”, que mostrariam a situação em que se encontra o mundo após a chegada de uma destrutiva força alienígena, descrita pelo escritor Josh Malerman em seu livro de 2014. Malerman chegou a escrever uma continuação oficial de seu livro original, intitulada “Malorie”, nome da personagem de Sandra Bullock na adaptação em streaming. No ano passado, ele disse que a Netflix também iria filmar essa história. “Não posso dizer muito, mas posso dizer que está em desenvolvimento”, revelou. “Às vezes é estranho todo esse segredo, mas estou envolvido”, ressaltou.
Atriz de Punky revela lado sombrio da carreira infantil em documentário
A atriz Soleil Moon Frye, que marcou época como a personagem-título de “Punky – A Levada da Breca”, em meados dos anos 1980, assina um documentário que foi lançado na plataforma americana Hulu nesta sexta-feira (12/3). Produzido por seu amigo Leonardo DiCaprio, o filme se chama “Kid 90” e traz a atriz relembrando o lado nada infantil de sua carreira como estrela mirim, regada por excessos com entorpecentes, além de apresentar histórias de bastidores das filmagens com outros atores infantis da época. Dirigido e apresentado por Soleil, “Kid 90” traz imagens dela durante toda a sua juventude, mas se concentra na sua transição para a adolescência, após o fim da série infantil. “Fazíamos coisas que adolescentes fazem, só que acontecia de estarmos em Hollywood”, explicou a atriz em entrevista sobre o projeto para o The New York Times. Sobre o fato de DiCaprio produzir seu filme, ela contou que ambos faziam parte do mesmo grupo de astros infantis. “Havia umas 12 crianças na indústria, então a gente se conhecia”, citando outros amigos famosos como Brian Austin Green, Daniel O’Connor, Jenny Lewis, David Arquette, Jonathan Brandis, Sara Gilbert, Kevin Connolly e Charlie Sheen. Entre outras coisas, o documentário revela que Soleil perdeu a sua virgindade com Sheen quando tinha 18 anos, logo depois de se mudar para Nova York. Os dois tiveram um caso, mas segundo ela, nunca foi um namoro sério. Além disso, Soleil diz que Jenny Lewis, que se tornou uma cantora famosa na cena indie, era sua fornecedora de drogas, enquanto David Arquette era seu companheiro na hora de usar heroína. Livre das drogas, Soleil hoje tem quatro filhos, de seu casamento com o produtor Jason Goldberg, que durou de 1998 a 2020. Atualmente, ela estrela uma continuação de sua série clássica. “Punky Brewster” (o mesmo título original de “Punky – A Levada da Breca”) traz Soleil Moon Frye como uma Punky adulta e mãe divorciada de três crianças, prestes a incluir uma quarta menina adotada na família. A nova série foi lançada em 25 de fevereiro nos EUA, na plataforma de streaming Peacock. Veja o trailer de “Kid 90”, em que a atriz relembra “os velhos tempos”.
Framboesa de Ouro: Mulher-Maravilha 1984, Music e 365 Dias disputam prêmio de piores do ano
Dizem as más línguas que a premiação mais esperada do cinema americano não é o Oscar, mas o Framboesa de Ouro, troféu zoador que elege anualmente os piores filmes e artistas do ano. A lista dos indicados de 2021 foi divulgada nesta sexta (12/3) e sugere que o Globo de Ouro também merece um prêmio especial. Entre os favoritos a levar framboesas, “Music” concorre a quatro troféus de ruindade, após ser indicado a dois prêmios no Globos de Ouro. A Associação da Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA, em inglês) achou que o filme era uma das melhores comédias/musicais do ano e Kate Hudson uma das melhores atrizes. Já a associação dos Razzies (apelido do Framboesa de Ouro) não poderia discordar mais – assim como toda a crítica americana, que deu apenas 8% de aprovação à bomba dirigida pela cantora Sia no Rotten Tomatoes. Um segundo filme destacado pelo suspeitíssimo Globo de Ouro também foi lembrado. “Era Uma Vez um Sonho” disputa dois Razzies, inclusive o prêmio de Pior Atriz Coadjuvante, após o HFPA saudar Glenn Close com sinal trocado por sua atuação nesta cilada (25% no Rotten Tomatoes). Em número total de indicações, os piores foram o fracasso infantil “Dolittle” (com Robert Downey Jr.) e o fenômeno adulto “365 Dias” (hit da Netflix), que disputam seis prêmios cada. Mas a lista não perdoa nem super-heróis. “Mulher-Maravilha 1984” disputa duas framboesas, como Pior Sequência e Atriz Coadjuvante (para Kristen Wiig). Para completar, Adam Sandler voltou a ser lembrado como Pior Ator por “O Halloween do Hubie”, chegando à sua 13ª indicação ao Framboesa de Ouro. Só não supera Sylvester Stallone, que já levou 15 indicações, das quais venceu quatro. Os “vencedores” de 2021 serão revelados no dia 24 de abril, na véspera da cerimônia do Oscar. Pior Filme “365 Dias” “Absolute Proof” “Dolittle” “A Ilha da Fantasia” “Music” Pior Ator Robert Downey Jr., por “Dolittle” Mike Lindell, por “Absolute Proof” Michele Morrone, por “365 Dias” Adam Sandler, por “O Halloween do Hubie” David Spade, por “A Missy Errada” Pior Atriz Anne Hathaway, por “A Última Coisa que Ele Queria” e “Convenção das Bruxas” Katie Holmes, por “Brahms: Boneco do Mal 2” e “O Segredo: Ouse Sonhar” Kate Hudson, por “Music” Lauren Lapkus, por “A Missy Errada” Anna-Maria Sieklucka, por “365 Dias” Pior Atriz Coadjuvante Glenn Close, por “Era Uma Vez um Sonho” Lucy Hale, por “A Ilha da Fantasia” Maggie Q, por “A Ilha da Fantasia” Kristen Wiig, por “Mulher-Maravilha 1984” Maddie Ziegler, por “Music” Pior Ator Coadjuvante Chevy Chase, por “The Very Excellent Mr. Dundee” Rudy Giuliani, por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” Shia LeBeouf, por “The Tax Collector” Arnold Schwarzeneggar, por “Iron Mask” Bruce Willis, por “Breach”, “Hard Kill” e “Sobreviver à Noite” Pior Dupla Maria Bakalova & Rudy Giuliani, por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” Robert Downey Jr. & seu sotaque galês nada convincente, por “Dolittle” Harrison Ford & aquele cachorro digital totalmente falso, por “O Chamado da Floresta” Lauren Lapkus & David Spade, por “A Missy Errada” Adam Sandler & e sua voz irritante de cara burro, por “O Halloween do Hubie” Pior Diretor Charles Band, por todos os três filmes de “Barbie & Kendra” Barbara Bialowas & Tomasz Mandes, por “365 Dias” Stephen Gaghan, por “Dolittle” Ron Howard, por “Era Uma Vez um Sonho” Sia, por “Music” Pior Roteiro “365 Dias” Todos os três filmes de “Barbie & Kendra” “Dolittle” “A Ilha da Fantasia” “Era Uma Vez um Sonho” Pior Remake, Cópia ou Sequência “365 Dias” (cópia polonesa de “Cinquenta Tons de Cinza”) “Dolittle” (remake) “A Ilha da Fantasia” (“reimaginação”) “O Halloween do Hubie” (cópia de “O Bobo e a Fera”) “Mulher-Maravilha 1984” (sequência)
Filmes online: Excesso de opções compensam cinemas fechados
Com os cinemas fechados, os serviços online viraram a melhor opção de diversão em casa. E não faltam lançamentos populares nesta semana. São tantos que o Top 10 da semana esbarra num dilema: listar todos os títulos mais vistosos com atores conhecidos ou a relação daqueles que realmente valem a pena ser vistos. A dúvida existe porque “O Dia do Sim”, com Jennifer Garner na Netflix, “Cherry”, com Tom Holland na Apple TV+, “Legado Explosivo”, com Liam Neeson em VOD e “After: Depois da Verdade”, na Amazon, são muito ruins. Sim, até “Cherry”, primeiro filme dirigido pelos irmãos Russo após “Vingadores: Ultimato”. É o menos pior do quarteto, mas não passou de 41% de aprovação no Rotten Tomatoes, abaixo da linha da mediocridade, por contar uma história já vista muitas vezes antes. Acabou listado no limite da tolerância e mais pela curiosidade que deve despertar. Como parâmetro, o pior da lista é “After: Depois da Verdade”, que recebeu 14% e vários xingamentos. Por outro lado, o Top 10 traz títulos pouco badalados que surpreendem pela qualidade. Lançado sem a menor divulgação, “Silenciadas” chega na Netflix poucos dias após se tornar o filme mais premiado do Goya, o “Oscar espanhol”. O filme de Pablo Agüero (“Eva Não Dorme”) é uma versão feminista dos julgamentos de bruxas da Inquisição Espanhola de 1609 com cenas fortes, que perturbam. Há até trash bem-feito, incluindo os dois terrir “Freaky – No Corpo de um Assassino”, do diretor de “A Morte Te Dá Parabéns”, e o pouco conhecido “Ataque dos Zumbis”. Confira abaixo a relação completa e os trailers dos 10 melhores filmes para ver em streaming e VOD neste fim de semana. Freaky – No Corpo de um Assassino | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Silenciadas | Espanha | 2020 (Netflix) Ataque dos Zumbis | EUA | 2018 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Archive | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Bombay Rose | Índia | 2019 (Netflix) A Arte de Ser Adulto | EUA | 2021 (Apple TV) Ataque dos Zumbis | EUA | 2018 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) O Sequestro do Ônibus 300 | Israel | 2018 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) A Escolha | Estonia | 2018 (Apple TV, Looke, NOW, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Unidas pela Esperança | EUA | 2019 (Apple TV, NOW, Vivo Play) Cherry – Inocência Perdida | EUA | 2020 (Apple TV+)
Missão Impossível 7 acrescenta mais cinco atores a seu elenco
“Missão: Impossível 7” adicionou mais cinco atores ao seu elenco extenso. São eles Cary Elwes (“Jogos Mortais”), Indira Varma (“Game of Thrones”), Rob Delaney (“Catastrophe”), Charles Parnell (“The Last Ship”) e Mark Gatiss (“Sherlock”). O anúncio foi feito pelo diretor Christopher McQuarrie em seu Instagram, junto com imagens dos astros caracterizados. O thriller de ação da Paramount Pictures, protagonizado por Tom Cruise, também conta com Ving Rhames, Henry Czerny, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Vanessa Kirby, Angela Bassett e Frederick Schmidt reprisando seus papéis na franquia. Além disso, inclui Hayley Atwell (“Agent Carter”), Pom Klementieff (“Guardiões da Galáxia Vol. 2”), Shea Whigham (“Agent Carter”) e Esai Morales (“Titãs”) em novos papéis, anunciados durante as filmagens. McQuarrie, que dirigiu os dois filmes anteriores da franquia, originalmente pretendia filmar “Missão: Impossível 7” e “Missão: Impossível 8” de forma consecutiva. No entanto, a Paramount alterou estes planos, devido às mudanças no calendário de lançamentos forçada pela pandemia. O astro da franquia, Tom Cruise, terá que se afastar para cumprir tarefas promocionais do estúdio visando o lançamento de “Top Gun: Maverick”, planejado para 2 de julho nos EUA, e por isso ficará longe dos sets por mais tempo que o esperado. Por conta disso, a produção de “Missão: Impossível 8” só poderá começar após a estreia da continuação do filme dos anos 1980. Neste meio tempo, McQuarrie vai trabalhar na edição do sétimo longa-metragem. Ainda sem título oficial, “Missão: Impossível 7” tem previsão de lançamento para 19 de novembro de 2021 e deve ser concluído a tempo – uma façanha notável, considerando os desafios que enfrentou, com várias paralisações por contaminação de covid-19 e acidente de dublês. Enquanto isso, “Missão: Impossível 8” permanece no calendário do estúdio com a data de 4 de novembro de 2022. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie)
Filme do resgate da caverna dos meninos tailandeses define elenco internacional
A MGM anunciou o elenco de “Thirteen Lives”, filme sobre o resgate de 12 meninos e seu treinador de time de futebol infantil de uma caverna inundada na Tailândia em 2018. A versão hollywoodiana desta história, que sensibilizou o mundo inteiro, será estrelada por Viggo Mortensen (“Green Book”), Colin Farrell (“Magnatas do Crime”), Joel Edgerton (“O Rei”), Weir Sukollawat (“Malila”), Thiraphat Sajakul (“The Serpent”), Sahajak Boonthanakit (“The Serpent”), Vithaya Pansringarm (“Só Deus Perdoa”), Teeradon “James” Supapunpinyo (“Great Men Academy”), Nophand BoonyaiBoonyai (“Só Deus Perdoa”), Tom Bateman (“Assassinato no Expresso do Oriente”), Paul Gleeson (“Salto Mortal”) e Lewis Fitz-Gerald (“Pitch Black”). O roteiro foi escrito por William Nicholson (“Invencível”), a direção está a cargo de Ron Howard (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e as filmagens vão começar na Austrália e na Tailândia ainda neste mês. Todos os atores interpretarão pessoas reais, incluindo os voluntários e mergulhadores vindos de vários países para ajudar as crianças saírem vivas do sistema de cavernas Tham Luang Nang Non na província de Chiang Rai, Tailândia. Entre os voluntários estavam os veteranos mergulhadores de caverna britânicos John Volanthen, Richard Stanton, Jason Mallinson, Chris Jewell, Josh Bratchley, Connor Roe e Vernon Unsworth, O mergulhador australiano Dr. Richard Harris e o tailandês Thanet Natisri. A tarefa angustiante de resgate durou 18 dias e ganhou as manchetes em todo o mundo. Além deste projeto, há outras produções em desenvolvimento sobre a mesma história, entre elas o novo trabalho do casal Jimmy Chin e Elizabeth Chai Vasarhelyi, vencedores do Oscar de Melhor Documentário por “Free Solo” (2018).
Kiersey Clemons é confirmada como Iris West no filme do Flash
A atriz Kiersey Clemons (a Darling de “A Dama e o Vagabundo”) fechou contrato para contracenar com Ezra Miller no filme “The Flash”. Segundo apurou com exclusividade o site The Hollywood Reporter, a atriz irá repetir seu papel como Iris West, o interesse romântico de Barry Allen, identidade secreta do Flash. Clemons interpretou a intrépida repórter em “Liga da Justiça”, mas seu papel foi cortado na versão refilmada e editada por Joss Whedon em 2017. Entretanto, o diretor original do filme, Zack Snyder, recuperou a personagem em sua nova versão de “Liga de Justiça”, que estreia online na próxima quinta (18/3). Isso significa que a versão de Snyder tornou-se canônica, integrando a cronologia oficial das adaptações da DC Comics. Além de Clemons, o filme terá o retorno de mais um intérprete de “Liga da Justiça”: Ben Affleck, como Batman. O veterano Michael Keaton também está confirmado como uma versão diferente de Batman, retomando o papel que viveu pela última vez em “Batman: O Retorno”, de 1992, e Sasha Calle (“The Young and the Restless”) interpretará Supergirl. A versão mais recente do roteiro é assinado por Christina Hodson (“Aves de Rapina”). E, em entrevistas, o diretor Andy Muschietti (“It: A Coisa”) já assumiu que a trama explora bastante o multiverso da DC, por isso há dois atores diferentes escalados para viver Batman. “The Flash” tem estreia marcada para novembro de 2022.
Pandemia volta a zerar estreias de cinema
As restrições ao funcionamento dos cinemas no Brasil, fechados em alguns estados e com horário reduzido em outros, voltou a zerar a programação de estreias cinematográficas desta e da próxima semana. A situação repete o que aconteceu no mês passado, quando São Paulo decidiu fechar provisoriamente o comércio não essencial – incluindo os cinemas – aos fins de semana. Mas a tranca agora é mais ampla, atingindo outras regiões do país, e maior do que as distribuidoras imaginam, ao agendarem filmes para 25 de março. O governo de São Paulo anunciou nesta quinta (11/3) que o fechamento do maior mercado cinematográfico do país vai se estender até no mínimo o dia 30. E haverá ainda mais restrições para os chamados serviços essenciais. O próximo grande lançamento previsto para os cinemas é o blockbuster “Godzilla vs. Kong”, que tem previsão de estreia em 1 de abril. Vale lembrar que no começo da pandemia as salas ficaram fechadas durante meses, impulsionando a volta dos cines drive-in. Na época, os números de infecção e mortes por coronavírus ainda não tinham chegada aos níveis recordistas atuais. O endurecimento das medidas é consequência do colapso em curso no sistema de saúde paulista, um dos mais avançados do país, sob o peso do aumento de casos e óbitos relacionados à circulação de variantes mais transmissíveis e talvez letais do Sars-CoV-2. O avanço da doença ocorreu mesmo com a implantação da fase vermelha, a mais restritiva e que só permite a abertura de serviços essenciais, que teve pouco efeito sobre o isolamento social no estado.
Oxigênio: Falta de ar marca trailer do diretor de Predadores Assassinos
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer legendado de “Oxigênio”, novo suspense do cineasta francês Alexandre Aja (“Predadores Assassinos”), que evoca situações terríveis vividas no terror real brasileiro da pandemia de coronavírus. A prévia revela Mélanie Laurent (“Truque de Mestre”) presa em local desconhecido e lutando para sobreviver com oxigênio limitado. Na trama, uma mulher acorda presa em uma cápsula de criogenia, sem memórias e com sua reserva de oxigênio acabando. O segredo para sua sobrevivência então parece ligado à descobrir sua própria identidade. Apesar do vídeo só mostrar Laurent, o elenco também inclui Mathieu Amalric (“O Som do Silêncio!”) e Marc Saez (“Borgia”). O longa tem roteiro de Christie LeBlanc (“How to Make a Reality Star”) e estreia marcada para 12 de maio.
Jonathan Groff dublará boneco de pano em nova série infantil da Netflix
O ator Jonathan Groff voltará a fazer uso de suas habilidade de dublador, após fazer sucesso como a voz original de Kristoff em “Frozen”, em uma nova nova produção infantil. Ele vai estrelar “Lost Ollie”, nova série da Netflix inspirada no livro “Ollie’s Odissey”, de William Joyce. Na produção, Groff dublará o personagem-título Ollie, um boneco de pano feita a mão, que vai parar em uma loja de penhores por acidente e se lança numa odisseia para tentar regressar ao seu lar. O elenco também também inclui Gina Rodriguez (“Jane the Virgin”), Tim Blake Nelson (“Watchmen”), Jake Johnson (“New Girl”), Mary J. Blige (“The Umbrella Academy”) e o menino Kesler Talbot (“Nancy Drew”). A série tem roteiro de Shannon Tindle (“Kubo e as Cordas Mágicas”), direção de Peter Ramsey (“Homem-Aranha no Aranhaverso”) e produção de Shawn Levy (“Stranger Things”). Ainda não há previsão para a estreia. JONATHAN GROFF (Frozen, Hamilton) will voice Ollie, a handmade toy rabbit stitched together from odds and ends. He’s been Billy’s best friend forever, until he ends up in a resale shop with no way home. Though he’s afraid, Ollie bravely sets off to find Billy. pic.twitter.com/YertQrThux — Netflix Family (@netflixfamily) March 9, 2021 TIM BLAKE NELSON (Watchmen, O Brother, Where Art Thou?) will voice Zozo, a clown doll who is an old toy and an even older soul. Zozo is a true gentleman with a good sense of humor, and after meeting Ollie and hearing his story, he agrees to help Ollie on his journey. pic.twitter.com/uF79PKkK8S — Netflix Family (@netflixfamily) March 9, 2021 KESLER TALBOT (50 States of Fright) will play Billy, a young boy bursting with creativity. He shares a bond with his toy Ollie, a homemade rabbit made by his beloved mother, who joins him on all of his adventures. When Ollie gets lost, Billy embarks on a mission to find him. pic.twitter.com/FtTilHmbmF — Netflix Family (@netflixfamily) March 9, 2021 The series is Executive Produced by the brilliant minds @ShannonTindle_1, @pramsey342, and @ShawnLevyDirect’s 21 Laps Entertainment. (https://t.co/OfszrUTPeS) — Netflix Family (@netflixfamily) March 9, 2021
