Produtores de 007 querem definir vilão antes do novo James Bond
Os produtores Michael G. Wilson e Barbara Broccoli, responsáveis pelos filmes de 007, revelaram que pretendem definir o próximo vilão da franquia antes de escolher o novo intérprete de James Bond. A revelação foi feita à revista The Hollywood Reporter durante a noite de quarta (21/9), num jantar de confraternização no hotel The Beverly Hilton, em Beverly Hills, antes dos dois irmãos serem homenageados pela Will Rogers Motion Picture Pioneers Foundation com um prêmio Pioneer Award pelo 60º aniversário de 007 no cinema. “Temos que pensar na trajetória dos filmes de Bond, nas histórias e para onde queremos levá-los. Então, esse é realmente o foco principal desse reinício”, contou Broccoli. “Assim que tivermos uma noção de onde queremos ir, começaremos a pensar no elenco. Não estamos apenas escalando alguém para um filme. Estamos escalando alguém esperançosamente por uma década de filmes, pelo menos. É uma grande decisão a ser tomada, e não estamos nem perto de tomar essa decisão”. Ela acrescentou que o trabalho também envolve conversar com os roteiristas da franquia. “Sempre nos sentamos com nossos roteiristas e começamos pensando em ‘Do que o mundo tem medo?’. Começamos pensando: ‘Quem é o vilão de Bond?’. Tentamos focar nisso como o tipo de história principal, e só depois passamos também a olhar para a vida emocional de Bond, e o que ele enfrentará pessoalmente que não teve que lidar antes. Então, ele tem dois grandes tópicos nos filmes – um é o geopolítico e o outro é o pessoal”, completou a produtora. Assim, apenas após definir a ameaça do próximo ou próximos longas é que eles terão melhor noção do tipo de Bond que precisarão mostrar. Dizendo ainda que resistem a colocar o universo de 007 numa série, os donos da produtora Eon destacam que a aquisição do estúdio MGM pela Amazon permitiu que eles começassem a explorar documentários sobre a franquia. Depois do lançamento de “Being James Bond”, sobre a trajetória de Daniel Craig, lançado no ano passado, Wilson e Broccoli agora vão disponibilizar “The Sound of 007”, sobre as história da música da franquia, com lançamento previsto para o mês de outubro na plataforma Prime Video, da Amazon.
James Cameron passou um ano escrevendo “Avatar 2” só pra jogar o roteiro fora
O diretor James Cameron revelou ao jornal britânico The Times que passou um ano trabalhando num roteiro completo de “Avatar 2”, que, após ficar pronto, foi jogado no lixo. “Quando sentei com meus roteiristas para começar ‘Avatar 2’, disse que não poderíamos fazer o próximo até entendermos por que o primeiro foi tão bem”, disse Cameron. “Precisamos decifrar o código do que diabos aconteceu.” Cameron e sua equipe chegaram à seguinte conclusão: “Todos os filmes funcionam em níveis diferentes. A primeira é a superfície, que é personagem, problema e resolução. A segunda é temática. O que o filme está tentando dizer? Mas ‘Avatar’ também funcionou em um terceiro nível, o subconsciente. Eu escrevi um roteiro inteiro para a sequência, li e percebi que não chegara ao nível três. Bum! Recomeçar. Isso levou um ano.” Este roteiro foi inteiramente abandonado para a criação de uma nova história, que ganhou o título de “Avatar: O Caminho da Água” e chegará em 15 de dezembro aos cinemas do Brasil. Cameron já havia mencionado o tal “terceiro nível” e o processo de escrita do novo filme em maiores detalhes, ao participar do “The Marianne Williamson Podcast” no ano passado. “Havia um terceiro nível também… era uma sensação onírica, um desejo de estar lá, estar naquele espaço, estar em um lugar seguro”, disse Cameron na ocasião. “Seja voar, aquela sensação de liberdade e alegria, ou estar na floresta onde você pode sentir o cheiro da terra. Era uma coisa sensorial que se comunicava em um nível muito profundo. Essa foi a espiritualidade do primeiro filme.” Cameron revelou na mesma entrevista que quase demitiu seus roteiristas da sequência de “Avatar” porque eles estavam inicialmente determinados a criar novas histórias em vez de descobrir o DNA que fez do primeiro filme um recorde. “Quando me sentei para escrever as sequências, que seriam três na época, antes de eventualmente se transformarem em quatro, reuni um grupo de roteiristas e disse: ‘Não quero ouvir as novas ideias de ninguém ou os argumentos de qualquer um até termos passado algum tempo descobrindo o que funcionou no primeiro filme, o que se conectou e por que funcionou’”, disse Camerons. “Eles continuaram querendo falar sobre as novas histórias. Eu disse: ‘Ainda não estamos fazendo isso’. Eventualmente eu tive que ameaçar demiti-los porque eles estavam fazendo o que os escritores fazem, que é tentar criar novas histórias. Eu disse: ‘Precisamos entender qual era a conexão e protegê-la, proteger essa brasa e essa chama.’”
Saoirse Ronan vai estrelar novo filme do diretor de “12 Anos de Escravidão”
A atriz Saoirse Ronan (“Adoráveis Mulheres”) vai estrelar o novo filme do diretor Steve McQueen (“12 Anos de Escravidão”). A produção se chama “Blitz”. Descrita como um épico da 2ª Guerra Mundial, vai contar histórias de um grupo de londrinos durante o bombardeio aéreo da capital britânica durante a guerra. Essa premissa lembra “Esperança e Glória”, clássico de John Boorman de 1987. As filmagens devem começar ainda neste ano para um lançamento em 2023 na plataforma Apple TV+. Ronan terminou recentemente de filmar a sci-fi “Foe”, de Garth Davis (“Maria Madalena”), e roda atualmente o drama rural “The Outrun”, da alemã Nora Fingscheidt (“Imperdoável”). Já McQueen está finalizando o documentário “Cidade Ocupada”, sobre Amsterdã durante a 2ª Guerra Mundial, atualmente em pós-produção e ainda sem previsão de estreia.
Batem à Porta: Novo terror de M. Night Shyamalan ganha trailer tenso
A Universal Pictures divulgou o pôster e o trailer tenso de “Batem à Porta” (Knock at the Cabin), novo terror do diretor M. Night Shyamalan (“Tempo”). A prévia mostra um casal gay e sua filhinha adotiva felizes por passar um fim de semana juntos no campo, apenas para serem cercados por pessoas violentas que insistem em invadir sua casa e aterrorizá-los com comportamento de seita e menções a uma missão apocalíptica. Amarrados pelo mais fortão do grupo, interpretado por Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), o casal é obrigado a fazer uma escolha, que não é explicada no vídeo, mas tudo indica que envolve vida ou morte e consequências horríveis. Como é de praxe nos filmes de Shyamalan, todos os demais detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em sigilo. Além de Bautista, o elenco inclui Jonathan Groff (“Mindhunter”) e Ben Aldridge (“Pennyworth”) como casal, a estreante Kristen Cui como sua filha pequena, e Rupert Grint (“Servant”), Nikki Amuka-Bird (“Avenue 5”) e Abby Quinn (“Louco por Você/Mad About You”) como os demais invasores. A estreia está marcada para 2 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA – o que mantém o ritmo habitual do diretor, que lança um terror novo a cada dois anos.
Bardo: Novo filme do diretor de “O Regresso” ganha trailer surreal ao som dos Beatles
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Bardo, Falsa Crônica de Algumas Verdades”, que apresenta cenas surreais ao som de “I Am the Walrus”, hit psicodélico dos Beatles. Em clima de delírio, a prévia do novo filme do diretor Alejandro González Iñárritu, vencedor do Oscar por “Birdman” e “O Regresso”, vai da Cidade do México à fronteira dos EUA, retratando cenas históricas, urbanas e a imigração em massa para os EUA, enquanto o protagonista pira com peixes, pregos e água. O protagonista é um jornalista mexicano vivido por Daniel Giménez Cacho (de “Quem Matou Sara?”), que, durante uma crise existencial, retorna à sua cidade natal, onde precisa se reconectar com sua família, suas memórias e sua própria identidade, travando uma luta intensa contra as próprias memórias e arrependimentos, ao mesmo tempo que tenta fazer as pazes com as transformações sociais do México. Descrita como uma “comédia nostálgica”, a produção é a primeira falada em espanhol de Iñárritu desde “Amores Brutos” (2000). Escrita pelo próprio Iñárritu em parceria com Nicolás Giacobone (roteirista de “Birdman”), também destaca em seu elenco outra atriz de “Quem Matou Sara?”, Griselda Siciliani. Apesar das imagens impactantes da prévia e um prêmio paralelo no Festival de Veneza, o filme não impressionou a crítica. Atingiu 55% de aprovação no Rotten Tomatoes após passar por dois festivais internacionais. Nesta sexta (23/9), estreia no terceiro: San Sebastián. Já o lançamento em streaming está marcado para 16 de dezembro.
“A Mulher Rei” e “Não se Preocupe, Querida” chegam aos cinemas
A programação de cinema desta quinta (22/9) registra estreias fortes, com destaque para “A Mulher Rei”, protagonizado por Viola Davis, que tem o lançamento mais amplo em 900 salas, e “Não se Preocupe, Querida”, estrelado por Florence Pugh e o cantor Harry Styles. Davis veio ao Brasil promover seu filme, chamando atenção até no “Fantástico”, enquanto o outro longa tem o chamariz de Styles e de muitas fofocas de bastidores – o cantor começou a namorar a diretora Olivia Wilde durante as filmagens, supostamente criando um climão. O circuito também recebe o filme “Eike – Tudo ou Nada”, sobre o ex-bilionário brasileiro Eike Batista, e o relançamento de “Avatar”, além de sete estreias limitadas – incluindo a adaptação de “O Livro dos Prazeres”, de Clarice Lispector. Confira abaixo todos os 11 títulos que chegam às telas. | A MULHER REI | O épico de ação traz Viola Davis (“O Esquadrão Suicida”) como líder de um exército de guerreiras africanas do século 19 – que foram a inspiração real das guerreiras Dora Milaje dos quadrinhos e filmes do “Pantera Negra”. Durante dois séculos, as Agojie defenderam o Reino de Daomé, uma das nações africanas mais poderosas da era moderna, contra os colonizadores franceses e as tribos vizinhas que tentavam invadir o país, escravizar seu povo e destruir tudo o que representavam. O filme tem direção de Gina Prince-Bythewood (“The Old Guard”) e se concentra na relação da general Nanisca (Davis) e uma guerreira ambiciosa, Nawi (Thuso Mbedu, de “The Underground Railroad”), enquanto lutam lado a lado contra as forças coloniais. O elenco ainda destaca Lashana Lynch (“007 – Sem Tempo Para Morrer”), a cantora Angélique Kidjo (“Arranjo de Natal”), Hero Fiennes Tiffin (“After”) e John Boyega (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) como o rei de Daomé. Elogiadíssimo, atingiu 95% de aprovação entre a crítica do Rotten Tomatoes e um raro A+ entre o público americano no CinemaScore, além de ter liderado as bilheterias em sua estreia nos EUA no fim de semana passado. | NÃO SE PREOCUPE QUERIDA | O segundo longa dirigido por Olivia Wilde (após “Fora de Série”) tem uma ambientação similar a do clássico “As Esposas de Stepford” (1975), com esposas levando vidas domésticas confortáveis num subúrbio isolado do deserto da Califórnia. Entretanto, a aparente vida perfeita dos casais e seus vizinhos tem uma condição: o segredo absoluto do trabalho dos maridos. Ninguém fala sobre o misterioso Projeto Vitória, que estaria “mudando o mundo”. Mas sinais de que algo está errado são cada vez mais evidentes, com pesadelos, apagões e coincidências marcando a vida das mulheres. E quando a personagem de Florence Pugh (“Viúva Negra”) começa a questionar tudo, não é apenas seu casamento com Harry Styles (“Dunkirk”) que fica em risco. O elenco ainda destaca Chris Pine (“Mulher-Maravilha”), Gemma Chan (“Eternos”), Nick Kroll (“Nossa Bandeira é a Morte”), Kiki Layne (“Um Príncipe em Nova York 2”) e a própria Olivia Wilde. Apesar do talento envolvido, a produção tem dado mais o que falar por seus bastidores, de supostas brigas e intrigas, que pelo resultado apresentado na tela. A crítica americana torceu o nariz, fazendo o longa atingir apenas 35% de aprovação no Rotten Tomatoes. | EIKE – TUDO OU NADA | A dramatização da ascensão e queda do empresário Eike Batista, ex-bilionário que já foi o homem mais rico do Brasil e o sétimo mais rico do mundo, percorre os altos e baixos de sua trajetória, incluindo a criação da petroleira OGX e os escândalos que o fizeram perder a fortuna. Conhecido principalmente por papéis em humorísticos, Nelson Freitas (“Socorro, Virei uma Garota!”) surpreende no papel principal. Ele é o grande achado do filme, ao aparecer transformado em cena — quase uma encarnação de Eike. Carol Castro (“Maldivas”) como Luma de Oliveira é outro ponto alto. Entretanto, o roteiro entrega uma produção ingênua, sem o cinismo e a crítica contundente que o personagem merecia. Baseado no livro homônimo da jornalista Malu Gaspar, o filme é assinado em dupla por Andradina Azevedo e Dida Andrade (“30 Anos Blues”). | AVATAR | A superprodução de maior bilheteria de todos os tempos volta aos cinemas com cenas inéditas. A já bem conhecida trama acompanha a colonização de Pandora, lua habitado pelos Na’vi, uma raça humanoide de cultura totalmente desconhecida, que intriga cientistas, mas atrapalha planos de militares. O relançamento é parte da campanha de recordação da franquia, preparando o lançamento de sua continuação, “Avatar: O Caminho da Água”, que é esperada para dezembro. No exterior, a projeção teve direito, inclusive, à cena inédita do segundo filme. | O SEGREDO DE MADELEINE COLLINS | O suspense hichcockiano de Antoine Barraud (“Le Dos Rouge”) traz Virginie Efira (“Benedetta”) como uma mulher com duas identidades. Ela tem dois filhos na França, uma filha na Suíça e um amante em cada um desses lugares. Quando esses dois mundos se conectam por acaso, seus segredos começam a desmoronar. Elogiadíssimo pela crítica internacional, tem 92% de aprovação no Rotten Tomatoes. | O PERDÃO | A vida de uma mãe viúva vira de cabeça para baixo quando descobre que seu marido era inocente do crime pelo qual foi executado pela Justiça intransigente de seu país. Empobrecida e tendo que sustentar sozinha sua casa, ela inicia uma batalha contra autoridades cínicas, sofrendo recriminações de vizinhos conservadores por aceitar a visita de um estranho, que diz querer ajudá-la como amigo do marido morto – escondendo seu remorso por ter sido quem causou a morte dele. O excelente drama de Maryam Moghadam e Behtash Sanaeha faz um forte denúncia contra o regime iraniano, tem 89% de aprovação no Rotten Tomatoes e foi premiado nos festivais de Zurique (Suiça) e Valladolid (Espanha). | DESTERRO | Documentarista e roteirista premiada, Maria Clara Escobar (“Os Dias com Ele”) estreia na direção de ficção com este longa, que teve sua première internacional no Festival de Roterdã, na Holanda. A trama gira em torno da angústia existencial de Laura (Carla Kinzo, de “Quanto Eu Era Vivo”), que se sente presa num casamento sem afetividade. Desconfortável, decide largar marido e filho e seguir uma jornada pessoal sem rumo. Na estrada, ela se depara com situações imprevisíveis e outras histórias de vida que vão reconfigurar suas próprias ideias. | O LIVRO DOS PRAZERES | A adaptação da obra de Clarice Lispector acompanha uma professora livre e melancólica, que vive um rotina solitária e monótona, com relacionamentos casuais. Até que se apaixona e começa a enfrentar sua solidão. O livro original é um clássico de 1969. Estrelada por Simone Spoladore, a adaptação é marcada por diálogos poéticos, mas é preciso reconhecer o esforço realizado pela diretora Marcela Lordy (“Turma da Mônica: A Série”) para transformar reflexões existenciais numa trama cinematográfica. | CORDIALMENTE TEUS | O longa de Aimar Labaki (“O Jogo das Decapitações”) é uma antologia que reúne 10 histórias diferentes, de décadas e até séculos distintos, em torno da violência que marca as relações no Brasil. Uma revolta de escravos numa fazenda de café, a tortura de um índio, o sequestro de um embaixador, judeus se escondendo da Inquisição, uma torturada que revê seu torturador na plateia para a qual conta o crime cometido por ele, pai e filho conversando durante a 2ª Guerra, uma viúva que perdeu tudo na Encilhada e é forçada a se casar e perder a liberdade, etc. | OS OSSOS DA SAUDADE | O documentário de bela fotografia traz paisagens marcantes, que ilustram narrações de pessoas de diferentes nacionalidades. Elas compartilham a língua portuguesa e sentimentos de ausência e distância, espalhadas por Brasil, Portugal, Angola, Moçambique e Cabo Verde. É descrito como uma “viagem pelos territórios da memória, da representação e do pertencimento”. | ACAMPAMENTO INTERGALÁCTICO | O filme infantil traz Ronaldo Souza (um pouco velho para esse tipo de papel) e sua irmã num acampamento para crianças, onde descobrem um alienígena malvado com planos malignos. Assim, decidem cantar, dançar e sobreviver a piadas de flatulência para salvar o mundo. A direção é de Fabrício Bittar, do infame “Como se Tornar o Pior Aluno da Escola” (2017).
Brad Pitt revela comédia que ele quase estrelou com Sandra Bullock
Brad Pitt e Sandra Bullock nunca tinham atuado juntos antes deste ano, quando “Trem-Bala”, protagonizado por Pitt, teve uma pequena participação de Bullock, e “Cidade Perdida”, estrelado por Bullock, contou com uma aparição especial de Pitt. Diante disso, Brad Pitt foi questionado pela revista Vogue britânica se os dois atores, vencedores do Oscar, planejavam no futuro protagonizar um filme juntos pra valer. A resposta foi uma surpresa. Os dois já tinham tentado fazer uma comédia como casal divorciado. “Sandy [Sandra Bullock] e eu uma vez tentamos desenvolver uma ideia de filme sobre uma equipe de marido e mulher”, disse Pitt à publicação. “Eram os vendedores mais bem-sucedidos da QVC [canal especializado em compras domésticas pela TV], mas estavam se divorciando, então se odiavam enquanto estavam ao vivo vendemos as coisas… Isso foi o máximo que desenvolvemos”. A seguir, Pitt será visto ao lado de Margot Robbie em “Babilônia”, filme sobre a velha Hollywood dirigido pelo também vencedor do Oscar Damien Chazelle (“La La Land”). A estreia está marcada para o Natal nos EUA e 19 de janeiro no Brasil.
Carol Castro radicaliza visual para novo trabalho
A atriz Carol Castro radicalizou e cortou cabelo bem curto. Ao revelar o novo visual no Instagram, ela explicou que é para um novo trabalho. A personagem se chama Flávia, mas ela ainda não pode revelar outros detalhes. Apesar disso, deu a entender que é parecida à papéis recentes. “Mudei. Mais uma vez. Agora, para ‘Flávia’. Amo ser camaleônica pelas personagens. Mesmo que seja variação do mesmo tema”, afirmou ela. Na postagem, a atriz ainda defendeu a importância de incorporar fisicamente os personagens. “A caracterização e o figurino sempre ajudam muito na composição do próximo desafio… Já, já, poderei falar mais um pouquinho”, comentou, fazendo mistério. O cabelo curto, que em tempos antiquados era chamado de corte “joãozinho”, sugere uma nova personagem policial. Será? Carol viveu policiais em “Insânia”, na Star+, e na 2ª temporada de “Natureza Morta”, do canal Cine Brasil, que ainda não tem previsão de estreia. Mas ela também foi uma mãezona em “Maldivas” e repetirá a dose em “Férias Trocadas”, nova incursão do diretor Bruno Barreto (“Crô: O Filme”) no terreno das comédias, que chega em dezembro. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Carol Castro (@castrocarol)
Ator de “Bridgerton” entra na adaptação do musical “Wicked”
O ator Jonathan Bailey, intérprete de Anthony Bridgerton na série “Bridgerton”, entrou no elenco da adaptação de “Wicked”, superprodução da Universal Pictures. Um dos musicais de maior sucesso da Broadway, em cartaz desde 2003, “Wicked” é uma espécie de prelúdio de “O Mágico de Oz”, que reconta a história clássica sob a ótica de Elphaba, a Bruxa Má do Oeste. O enredo apresenta eventos que se passam antes e após a chegada de Dorothy em Oz, mostrando que toda história tem diversos pontos de vista. Bailey vai interpretar Fiyero, o interesse romântico de Elphaba. Ele vai se juntar no elenco às atrizes-cantoras Cynthia Erivo (“Genius: Aretha”) e Ariana Grande (“Sam & Cat”), intérpretes das bruxas Elphaba e Glinda, respectivamente. A direção está a cargo de Jon M. Chu (“Em um Bairro de Nova York”), que já anunciou planos de dividir o longa em duas partes, com a primeira prevista para chegar aos cinemas em dezembro de 2024. Jonathan Bailey ainda será visto na 3ª temporada de “Bridgerton”, sem previsão de lançamento, e na série “Fellow Travelers”, em desenvolvimento no canal pago americano Showtime.
Novo “Quarteto Fantástico” define roteiristas
O Marvel Studios definiu os roteiristas que vão escrever o novo filme do “Quarteto Fantástico”, que será o primeiro do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Os escolhidos foram Jeff Kaplan e Ian Springer. A dupla, que costuma trabalhar junta em comédias, estreou no cinema com “Bert and Arnie’s Guide to Friendship”, uma premiada comédia indie de 2014, e está em alta em Hollywood, desenvolvendo atualmente “Disaster Wedding”, com direção de Max Barbakow (“Palm Springs”), e “K-Pop: Lost in America”, estrelada por Rebel Wilson. A produção já tem Matt Shakman, de “WandaVision”, confirmado como diretor. A premissa da adaptação está sendo mantida em sigilo, mas o chefão da Marvel, Kevin Feige, garantiu que não será mais um filme de origem. “Muita gente conhece essa história de origem. Muita gente sabe o básico. Como pegamos isso e trazemos para algo que nunca foi visto antes?”, disse Feige durante a Comic-Con Internacional em julho, sugerindo a pergunta que faria para candidatos a roteiristas. O longa vai seguir os quatro heróis que formaram a “primeira família da Marvel” nos quadrinhos: Reed Richards/Sr. Fantástico, Sue Storm/Mulher Invisível, Johnny Storm/Tocha Humana e Ben Grimm/Coisa. O Marvel Studios vai apresentar a terceira versão do grupo neste século, após três filmes lançados pela 20th Century Fox. O elenco ainda não foi confirmado, mas pode contar com o ator John Krasinski (“Um Lugar Silencioso”), que apareceu como um Reed Richards de outra dimensão em “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”. A estreia está marcada para 8 de novembro de 2024.
Mundo Estranho: Nova animação da Disney ganha trailer nacional
A Disney divulgou pôster e trailer nacionais de “Mundo Estranho”, sua próxima animação, que tem temática de ficção científica. A trama acompanha a missão de uma família de exploradores espaciais que vai parar no mundo estranho do título, um lugar desconhecido e traiçoeiro, cheio de criaturas fantásticas e prontas para engolir qualquer um. Mas a maior ameaça para a missão são as diferenças entre os parentes. O filme tem roteiro de Qui Nguyen e direção de Don Hall, dupla responsável por “Raya e o Último Dragão” (2021), e o elenco de dubladores originais é encabeçado por Jake Gyllenhaal e Dennis Quaid, que voltam a viver pai e filho 18 anos depois de “O Dia Depois do Amanhã”. Outras vozes que podem ser conferidas na versão legendada do trailer (abaixo) são Lucy Liu (“Elementary”), Gabrielle Union (“Doze é Demais”), Jaboukie Young-White (“Only Murders in the Building”) e Alan Tudyk (“Resident Alien”). A estreia está marcada para 24 de novembro nos cinemas brasileiros, um dia depois do lançamento nos EUA. Confira o trailer abaixo nas versões legendada e dublada em português.
Coadjuvantes originais se juntam a Eddie Murphy em “Um Tira da Pesada 4”
A continuação da franquia “Um Tira da Pesada” confirmou a participação de quatro coadjuvantes originais dos primeiros filmes. O quarto filme vai se chamar “Um Tira da Pesada: Axel Foley” (Beverly Hills Cop: Alex Foley) e trará Eddie Murphy de volta ao papel de Alex Foley, o policial de Detroit que, até aqui, viajou três vezes a Los Angeles para resolver casos ao longo da franquia. Os atores que voltarão a contracenar com Eddie Murphy são: Judge Reinhold e John Ashton, que viveram os detetives Billy Rosewood e o Sargento Taggart, ajudantes atrapalhados de Foley em Los Angeles; Paul Reiser, o parceiro original de Foley em Detroit, chamado Jeffrey Friedman; e Bronson Pinchot, que viveu Serge, um funcionário atrevido de galeria de arte. Eles se juntarão a novos personagens interpretados por Joseph Gordon-Levitt (“Os 7 de Chicago”) e Taylour Paige (“Zola”), que não tiveram seus papéis divulgados. “Um Tira da Pesada: Axel Foley” vai retomar a história interrompida há 28 anos. Os três primeiros filmes foram lançados em 1984, 1987 e 1994, respectivamente, e faturaram um total de US$ 735,5 milhões em todo o mundo. A continuação foi escrita por Will Beall (“Aquaman”) e tem direção de Mark Molloy, que assina seu primeiro longa-metragem após ganhar vários prêmios por seu trabalho em publicidade. Já a produção continua a cargo de Jerry Bruckheimer, responsável pela trilogia original. O projeto foi acelerado após Eddie Murphy estrelar com sucesso outra sequência de filme dos anos 1980, “Um Príncipe em Nova York 2”, que virou um dos filmes mais vistos da Amazon Prime Video. O lançamento vai acontecer na Netflix, mas ainda não há previsão de estreia.
Filme francês de Woody Allen encontra seus protagonistas
Os atores Niels Schneider (“Simpatia pelo Diabo”) e Valerie Lemercier (“Aline – A Voz do Amor”) vão estrelar o filme “Wasp 22”, primeira produção falada em francês do cineasta Woody Allen (“Blue Jasmine”). Detalhes sobre a trama estão sendo mantidos em segredo. Sabe-se apenas que se trata de um “thriller romântico venenoso”, segundo a definição do próprio Allen, que também comparou o projeto a “Ponto Final: Match Point” (2005). As filmagens de “Wasp 22” começam em novembro, na França. Recentemente o cineasta desmentiu os boatos de que esse seria o seu último filme antes da aposentadoria. Mas Allen foi rodar na França, com atores franceses, porque enfrenta boicote nos EUA, após ser “cancelado” pelo resgate de acusações de que teria abusado da filha adotiva Dylan nos anos 1990. “Wasp 22” será o segundo trabalho de Allen rodado na França. Ele venceu o Oscar de Melhor Roteiro com o primeiro, “Meia-Noite em Paris”, que há dez anos contou com Marion Cotillard e Léa Seydoux, mas deixou os papéis principais com artistas americanos. Niels Schneider é conhecido pela sua parceria com o diretor canadense Xavier Dolan, tendo trabalhado nos dois primeiros filmes do jovem cineasta: “Eu Matei Minha Mãe” (2009) e “Amores Imaginários” (2010). Valérie Lemercier, por sua vez, trabalhou em produções conhecidas do público internacional, como a comédia “Monte Carlo” (2011), estrelada por Selena Gomez, e “Astérix e Obélix: A Serviço de sua Majestade” (2012), adaptação dos quadrinhos de Albert Uderzo.
