Trailer e vídeo de bastidores marcam final da franquia “Halloween”
A Universal divulgou o trailer e um vídeo de bastidores de “Halloween Ends”, filme anunciado como encerramento da longeva saga de terror. Por isso, as prévias são centradas na última luta entre o serial killer Michael Myers e a final girl Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Desde que os dois se enfrentaram pela primeira vez em 1978, eles já tiveram três finais anunciados como definitivos – o primeiro foi a continuação direta, “Halloween II”, de 1980, seguido por “Halloween H20: Vinte Anos Depois” em 1998 e, por fim, “Halloween: Ressurreição” em 2002, o filme em que Laurie morre. Todos foram ignorados pela nova trilogia, inaugurada em 2018 como uma sequência direta do longa original de John Carpenter. O papel de Laurie deu à Jamie Lee Curtis, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. Ela reconhece o impacto causado pelo filme em sua carreira num dos vídeos recém-disponibilizados, emocionando-se com a despedida do papel. Além dela, o ator e diretor Nick Castle, que viveu a primeira versão mascarada do psicopata Michael Myers, também retornou na nova trilogia, como homenagem em alguns closes. Uma vez que ele é septuagenário, as cenas de ação ficaram a cargo de um dublê (James Jude Courtney). A nova trilogia também resgatou Kyle Richards, que viveu originalmente uma das crianças cuidadas pela então babá Laurie em 1978, e introduziu a filha e a neta da heroína, vividas por Judy Greer e Andi Matichak. Uma delas foi despachada pelo bicho papão da franquia no longa anterior. Com direção de David Gordon Green (dos dois “Halloween” anteriores), o filme derradeiro – ou apenas o final da trilogia – tem estreia marcada para 13 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA e 18 antes do Halloween.
Sofia Carson fará thriller com astro de “Rocketman”
A atriz e cantora Sofia Carson vai estender sua parceria com a Netflix. Após estrelar a comédia musical “Feel the Beat” (2020) e o drama romântico “Continência ao Amor” (2022), seu novo filme será bem diferente: um thriller de ação. Ela entrou no elenco de “Carry On”, que será dirigido por Jaume Collet-Serra (diretor de “Jungle Cruise” e do vindouro “Adão Negro”). Na produção, ela vai se juntar aos atores Taron Egerton (“Rocketman”), Jason Bateman (“Ozark”) e Danielle Deadwyler (“Station Eleven”). O filme da Netflix vai acompanhar um jovem agente de segurança de aeroporto que é chantageado para que um pacote perigoso entre num voo no dia de Natal. Egerton será o jovem agente e Bateman interpretará o misterioso viajante que o chantageia. O papel de Carson não foi revelado. O roteiro foi escrito por TJ Fixman (“Heróis da Galáxia – Ratchet e Clank”) e revisado por Michael Green (“Jungle Cruise”). Vale lembrar que esse não é o primeiro thriller de Collet-Serra envolvendo um avião. Ele também dirigiu “Sem Escalas” (2014), numa das suas muitas parcerias com o ator Liam Neeson. “Carry On” ainda não tem previsão de estreia.
Diários revelam que Alan Rickman quase desistiu de “Harry Potter”
O ator Alan Rickman, imortalizado pela sua icônica atuação como Severo Snape nos filmes de “Harry Potter”, quase desistiu do papel quando a franquia ainda estava no início. A revelação foi feita por meio da divulgação de diversas postagens do diário pessoal do ator, publicadas pelo jornal The Guardian. Rickman, que morreu em 2016, fez diversas anotações no seu diário sobre como se dedicou ao papel de Snape, mas também como não gostava da ideia de ficar preso a uma franquia por tanto tempo. Além disso, suas opiniões sobre alguns dos filmes não eram das melhores. Em 2001, depois de estreia de “Harry Potter e a Pedra Filosofal”, ele escreveu que o “filme só deve ser visto em uma tela grande. Ele adquire uma escala e profundidade que combinam com a horrenda trilha sonora de John Williams. A festa depois no Savoy foi muito mais divertida.” No ano seguinte, logo após o lançamento de “Harry Potter e a Câmara Secreta” (2002), o ator escreveu que tinha tido uma reunião com seu empresário. “Reiterando, chega de Harry Potter. Eles nem querem ouvir sobre isso”, escreveu ele. Apesar das suas reservas, Rickman continuou a interpretar o papel. E quando foi diagnosticado com câncer de próstata, ele decidiu levar o personagem até o fim. “Finalmente, sim para o Harry Potter 5”, escreveu ele. “A sensação não é nem para cima nem para baixo. O argumento que vence é aquele que diz: ‘Vá até o fim. É a sua história.’” A reação dos fãs ajudaram Rickman a mudar de opinião. Ele disse que se sentiu como um Beatle durante a première de “Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban” (2004). E na estreia do último filme da franquia, “Harry Potter e as Relíquias da Morte: Parte 2” (2011), o ator escreveu um relato sobre a reação animada do público (e sobre a sua própria opinião sobre o filme). “Para a praça Trafalgar – que leva uma hora. Uma vez lá, tapetes vermelhos em todos os lugares. Uma tela, uma plataforma, um entrevistador e milhares gritando e cantando, ‘Snape, Snape, Severo Snape…’ O tapete serpenteia até a praça Leicester para o filme às 20h. Achei [o filme] inquietante de assistir – ele tem que mudar de andamento no meio do caminho para contar a história de Snape e a câmera perde a concentração. O público, no entanto, muito feliz”, descreveu ele. O ator também afirmou que ficou feliz com o fim da história do seu personagem. “Snape morre heroicamente e Potter o descreve para seus filhos como um dos homens mais corajosos que ele já conheceu e chama seu filho de Alvo Severo”, contou Rickman, pouco depois do lançamento do último livro escrito por J.K. Rowling. As anotações dos diários de Alan Rickman serão compiladas e publicadas no formato de um livro, intitulado “Madly, Deeply: The Diaries of Alan Rickman”, cujo lançamento está agendado para 18 de outubro.
Asthon Kutcher admite que “Amizade Colorida” e “Sexo Sem Compromisso” são filmes iguais
O ator Asthon Kutcher finalmente admitiu que a comédia romântica “Sexo Sem Compromisso” (2011), que ele estrelou ao lado de Natalie Portman, é “basicamente o mesmo filme” que “Amizade Colorida”, estrelado por sua esposa, Mila Kunis, e Justin Timberlake no mesmo ano. A revelação nada surpreendente foi feita durante uma gravação do programa “Our Future Selves”, em que Kutcher conversa com outras pessoas enquanto corre numa esteira. E a pessoa com quem ele conversou foi justamente Natalie Portman, que confirmou a similaridade entre os dois filmes. “Acho que a primeira vez que realmente começamos a sair juntos foi quando filmamos ‘Sexo Sem Compromisso'”, disse Kutcher. “E quem pensaria que 20 anos depois estaríamos juntos em uma esteira?”, completou Portman. “Também é estranho porque minha esposa estava filmando basicamente o mesmo filme, chamado ‘Amizade Colorida'”, completou ele. E, mantendo o tom de brincadeira, Portman completou: “E Mila e eu tínhamos acabado de filmar ‘Cisne Negro’ juntas. Então estávamos todos nos beijando.” Tanto “Sem Sem Compromisso”, dirigido por Ivan Reitman, quanto “Amizade Colorida”, dirigido por Will Gluck, contam a história de dois amigos que decidem fazer sexo, mas sem se tornarem namorados ou se apaixonarem um pelo outro. E, em ambos os filmes, eles percebem que isso é mais difícil do que aparenta. @onepeloton i stan this cinematic universe 😘 ♬ original sound – Peloton Confira os trailers dos dois filmes.
Atriz critica “Não Se Preocupe, Querida” por participação cortada
Mais uma suposta polêmica ganhou vida num comentário sobre os bastidores de “Não Se Preocupe, Querida”, após a atriz KiKi Layne (“Tico e Teco: Defensores da Lei”) revelar no seu Instagram que sua participação no filme foi bastante reduzida. Ela postou um vídeo e duas fotos onde aparece ao lado e Ari’el Stachel (“Law & Order: SVU”), com quem atuou no longa dirigido por Olivia Wilde. E na legenda disse que a melhor parte de trabalhar no filme foi conhecê-lo. Os dois começaram a namorar durante a produção. “Eles nos cortaram da maior parte do filme, mas nós prosperamos na vida real”, escreveu ela em tom de crítica, reforçada pelas hashtags: #GanheiMeuPagamento #GanheiMeuHomem #TudoAcontecePorUmMotivo. O comentário de Layne acabou viralizando e rendendo manchetes. Ela própria postou uma montagem da repercussão no Stories, acompanhada por um emoji de uma carinha escondendo o rosto com as mãos. Alguns portais destacaram que se tratava de mais uma polêmica envolvendo o filme. Entretanto, cortes de cenas são comuns e afetam até protagonistas, uma vez que o filme passa por muitas modificações durante a montagem/edição. O fato do shade repercutir é reflexo do circo montando em torno da produção de “Não Se Preocupe, Querida”. Notícias que circularam nos últimos meses apontaram uma suposta briga entre a atriz Florence Pugh e a diretora Olivia Wilde, com direito a gritos no set, diferença entre o salário da atriz e o do ator/cantor Harry Styles (que começou a namorar Wilde) e até uma história de que Styles teria cuspido no colega Chris Pine durante a première do filme no Festival de Veneza. Diante de tudo isso, cerca de 40 profissionais da equipe, da roteirista à maquiadora, passando por figurinista, diretor de fotografia e cenografista, emitiram uma nota para desmentir todos os boatos. Todos elogiam Wilde como “uma líder e diretora incrível, que esteve presente e envolvida com todos os aspectos da produção”. A declaração também repudia as mentiras escritas para atrair audiência, afirmando que “as alegações sobre comportamento não profissional no set de ‘Não se Preocupe, Querida’ são completamente falsas”. “Não Se Preocupe, Querida” entrou em cartaz na quinta-feira (21/9) nos cinemas brasileiros e liderou as bilheterias dos EUA no fim de semana. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por KiKi Layne (@kikilayne)
Morte de Chadwick Boseman é base de “Pantera Negra 2”: “Está na história”
A equipe do vindouro filme “Pantera Negra: Wakanda para Sempre” enfrentou o desafio de produzir uma continuação de “Pantera Negra” (2018) sem o ator principal, Chadwick Boseman, morto em 2020 de câncer. Em entrevista à revista Empire, diretor, produtor e equipe afirmaram que o choque de perder o protagonista norteou toda a concepção de “Pantera Negra: Wakanda para Sempre”. “As conversas eram inteiramente sobre ‘o que vamos fazer a seguir?’ E como isso poderia fazer o legado de Chadwick – e o que ele fez para ajudar Wakanda e o Pantera Negra a se tornarem essas ideias incríveis, inspiracionais e icônicas – continuar?”, explicou o produtor Kevin Feige. Feige também disse que eles nunca consideraram substituir Chadwick Boseman no papel e continuar sem que nada tivesse acontecido – como aconteceu com o Hulk, por exemplo. “Parecia que era muito cedo para escalar outro ator. Stan Lee sempre disse que a Marvel representa o mundo fora da sua janela. E conversamos sobre como, por mais extraordinários e fantásticos que sejam nossos personagens e histórias, há um elemento relacionável e humano em tudo o que fazemos. O mundo ainda está processando a perda do Chad. E [o diretor] Ryan Coogler fez com que isso estivesse na história”, explicou ele. Coogler explicou que o filme vai tratar de “como você consegue seguir em frente diante de probabilidades aparentemente intransponíveis”. Essa ideia já estava presente no roteiro original, mas “tornou-se superrelevante quando perdemos nosso irmão.” O diretor também revelou que foi difícil encontrar o tom certo da adaptação. “Para mim, foi tipo, ‘como eu faço para descobrir uma música que eles ainda podem chegar lá e cantar’, à luz do que estávamos lidando?”, explicou o diretor. A solução foi focar nos personagens ao redor de T’Challa, incluindo sua irmã Shuri (Letitia Wright), sua mãe Ramonda (Angela Bassett) e sua parceira Nakia (Lupita Nyong’o). Ainda assim, a ideia parecia impossível. “Uma vez que o perdemos, o pensamento de que poderíamos continuar, era simplesmente insondável para mim”, disse a atriz Lupita Nyong’o. Seus receios só foram aplacados depois que Coogler explicou sua visão para o filme, que homenagearia Boseman e T’Challa, algo que ela própria chamou de “totalmente verdadeiro e bonito. No final, eu estava em lágrimas.” O elenco do novo filme também vai contar com os retornos de Winston Duke, Danai Gurira, Florence Kasumba e Martin Freeman, além das novas adições de Tenoch Huerta (“Uma Noite de Crime: A Fronteira”) como o vilão Namor e Dominique Thorne (“Judas e o Messias Negro”) como Riri Williams, a Coração de Ferro, que terá sua própria série na Disney+ em 2023. A estreia de “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” está marcada para 10 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Assista ao trailer do filme.
Astro de “Carrossel” sofre ataque racista na internet
O ator Jean Paulo Campos, que ficou conhecido ao interpretar o Cirilo em “Carrossel”, revelou ataques racistas que vem sofrendo na internet. Em seus stories, ele compartilhou um print com um comentário sobre suas fotos com vários emojis de macacos, e lamentou começar o dia assim. O nome e a foto do responsável pelo racismo não foram revelados. “Nem gosto de ficar postando esse tipo de mensagem que recebo aqui na DM, mas acho que às vezes é necessário para abrir o olho da galera aí”, comentou Jean. A atriz Lívia Silva, que estava nas fotos que receberam os emojis racistas, também comentou o ataque. “Jean repostou um momento tão feliz pra gente de fim de um mega trabalho e recebe mensagens como essa. Até quando, hein?”. No domingo passado (26/9), Jean Paulo Campos recordou o sucesso de “Carrossel” ao lado de Larissa Manoela no “Domingão do Huck”. Por coincidência, os intérpretes de Cirilo e Maria Joaquina trocaram o SBT pela Globo recentemente. O próximo trabalho de Jean Paulo Campos é a série teen “Musa Música”, na Globoplay.
Neymar fará documentário sobre marca histórica na Seleção
Neymar vai ganhar um novo documentário em breve, desta vez produzido por sua equipe. A produção já está em andamento, para registrar o momento em que o camisa 10 se tornar o maior artilheiro da história da Seleção Brasileira de Futebol. Com 74 gols defendendo as cores do Brasil, o craque do PSG está a apenas três de igualar o recorde de Pelé pela contagem da FIFA (que é diferente da contagem da CBF, onde ele tem 95). A ideia é entrevistar outros goleadores históricos como Ronaldo, Romário e Zico. A participação de Pelé ainda é uma incógnita devido ao tratamento de câncer que ele enfrenta. Os produtores não anunciaram onde o projeto será exibido, mas o documentário anterior de Neymar, “O Caos Perfeito”, foi um sucesso na Netflix.
“Avatar” volta a liderar bilheteria mundial, 13 anos após estreia
O relançamento de “Avatar” surpreendeu o mercado ao se tornar o filme mais assistido do mundo de novo, 13 anos após sua estreia original. Mesmo com distribuição limitada, o filme de 2009 faturou US$ 30,5 milhões mundiais no último final de semana, superando, ainda que por margem curta, o segundo título mais visto, “Não se Preocupe, Querida”, com Harry Styles, que fez US$ 30 milhões nos cinemas de todo o planeta. O sucesso na semana serviu para aumentar ainda mais a liderança do filme como maior bilheteria de todos os tempos. O filme dirigido por James Cameron soma US$ 2,877 bilhões mundiais e segue contando ingressos vendidos. No Brasil, “Avatar” estreou no Top 3 das bilheterias da semana, atrás apenas de “A Mulher Rei” e “Órfã 2: A Origem”. O longa ocupou a mesma posição nos Estados Unidos, mas atrás de “Não se Preocupe, Querida” e “A Mulher Rei”. Graças ao desempenho, a Disney esfrega as mãos e celebra sua boa fortuna, uma vez que o relançamento foi pensado apenas como peça de marketing. O objetivo era reforçar a lembrança da franquia, que ganhará uma continuação em dezembro. O resultado mostrou que o público não só se lembra como ainda é compelido a consumir “Avatar”. Com isso, aumentou ainda mais a expectativa para a estreia de “Avatar: O Caminho da Água”, que acontece no dia 15 de dezembro.
“A Mulher Rei” estreia no topo das bilheterias do Brasil
A estreia de “A Mulher Rei” liderou as bilheterias dos cinemas brasileiros no fim de semana. Auxiliado pela presença de Viola Davis no Brasil, com participação até no “Fantástico”, o filme foi visto por 248 mil espectadores e arrecadou pouco mais de R$ 5 milhões entre quinta-feira e domingo (25/9), segundo dados inéditos da Comscore. Curiosamente, “Órfã 2: A Origem” teve mais público, cerca de 265 mil espectadores, mas renda inferior, de R$ 4,86 milhões, devido a ingressos mais baratos. O relançamento de “Avatar” completou o Top 3, com R$ 3,38 milhões e público de 170 mil pessoas. Ao contrário dos EUA, onde abriu no topo, a estreia de “Não se Preocupe, Querida” não cumpriu as expectativas no Brasil. Em 4º lugar, o filme de Olivia Wilde com Florence Pugh e Harry Styles reuniu apenas 68 mil espectadores para uma arrecadação de R$ 1,43 milhão. O 5º lugar, por sua vez, ficou com o líder de duas semanas atrás, a comédia “Ingresso para o Paraíso”, com George Clooney e Julia Roberts. Para completar, outra novidade da semana figurou entre os dez mais assistidos: o drama nacional “Eike – Tudo ou Nada” abriu em 9º lugar. Confira abaixo o ranking dos filmes mais vistos no Brasil, de acordo com a Comscore. 1. “A Mulher Rei” 2. “Órfã 2 – A Origem” 3. “Avatar” (2009) 4. “Não Se Preocupe, Querida” 5. “Ingresso para o Paraíso” 6. “Minions 2: A Origem de Gru” 7. “Não! Não Olhe!” 8. “O Telefone Preto” 9. “Eike. “Tudo ou Nada” 10. “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”
Sobrinho revela “último filme” de Jean-Luc Godard
O cineasta Paul Grivas (“Film Catastrophe”), sobrinho de Jean-Luc Godard (“Acossado”), divulgou na sua conta do Vímeo um vídeo que pode ter sido o último registro feito pelo ícone da nouvelle vague francesa. No vídeo, Godard aparece olhando para a câmera e fumando um charuto. O registro é intitulado “Oh! Revoir”, que pode ser traduzido como “ver de novo”, mas que também serve como um trocadilho fonético para “Au revoir” (adeus). Godard recorreu ao suicídio assistido na Suíça, onde vivia desde os anos 1970, no dia 13 de setembro. Fontes próximas ao diretor falaram que “ele não estava doente, estava simplesmente exausto” e, por conta disso, decidiu dar fim à sua vida. O diretor deixou um legado imensurável para a história do cinema, tendo dirigido verdadeiros clássicos que ajudaram a revolucionar o cinema francês, como “Acossado” (1960), “Viver a Vida” (1962) e “O Demônio das Onze Horas” (1965).
Equipe de “Não se Preocupe, Querida” protesta e desmente fofocas contra Olivia Wilde
Um grupo de 40 membros da equipe que trabalhou na produção de “Não se Preocupe, Querida” divulgou uma declaração conjunta no sábado (24/9), contestando relatos de que a diretora Olivia Wilde e a protagonista Florence Pugh discutiram aos gritos no set do filme. Um texto publicado pelo site americano Vulture – e copiado em todo o mundo durante o fim de semana – espalhou que os bastidores do filme teriam sido muito tumultuados, com sumiços da diretora Olivia Wilde e de Harry Styles, sugerindo que os dois estariam transando no horário de trabalho. A publicação também descreveu discussões explosivas entre a cineasta e a atriz Florence Pugh, que teria até procurado o então presidente da Warner, Toby Emmerich, para pedir seu afastamento da divulgação do longa. Os profissionais que rechaçam esse relato incluem, entre outros, a roteirista e produtora Katie Silberman, o diretor de fotografia Matthew Libatique, a figurinista Arianne Phillips, a designer de produção Katie Byron, a chefe do departamento de maquiagem Heba Thorisdottir, câmeras, eletricistas, assistentes e profissionais variados que trabalharam no longa. Todos elogiam Wilde como “uma líder e diretora incrível, que esteve presente e envolvida com todos os aspectos da produção”. A declaração repudia as mentiras escritas para atrair audiência, afirmando que “as alegações sobre comportamento não profissional no set de ‘Não se Preocupe, Querida’ são completamente falsas”. “Como equipe, evitamos abordar as fofocas absurdas em torno de um filme do qual estamos tão orgulhosos, mas sentimos a necessidade de corrigir as ‘fontes’ anônimas citadas em um artigo recente”, diz o texto. “Nunca houve uma briga de gritos entre nossa diretora e ninguém, muito menos um membro do nosso elenco.” “Estamos felizes em colocar nossos nomes nessa declaração, como pessoas reais que trabalharam no filme e que testemunharam e se beneficiaram do espaço colaborativo e seguro que Olivia criou como diretora e líder”, segue o comunicado. “Também estamos entusiasmados por o filme esta nos cinemas neste fim de semana. Mal podemos esperar para que vocês o vejam na tela grande.”
Atriz de “Batgirl” mostra bastidores do filme cancelado
A atriz Leslie Grace (“Em um Bairro de Nova York”) divulgou em seu TikTok dois vídeos com imagens dos bastidores de “Batgirl”, filme que teve seu lançamento cancelado pela Warner Bros. As publicações mostram a atriz em diferentes cenários, treinamentos das cenas de ação e com a maquiagem da personagem. “Não resisti”, escreveu a atriz, que embalou um vídeo com a canção “Evergreen”, de Omar Apollo, e o outro com uma canção de sua própria autoria. “Escrevi essa música durante a pandemia, antes que soubesse isso seria minha vida”, comentou, fazendo um trocadilho com o título – “Bad Girls Get Lonely Too” virou “Batgirls Get Lonely Too”. O filme de “Batgirl” foi cancelado devido à mudança de gestão na Warner, que após a fusão com a Discovery passou a ser administrada pelo CEO David Zaslav. Uma de suas primeiras providências como novo chefão foi cortar todos os filmes que seriam feitos exclusivamente para a HBO Max. O detalhe é que este trabalho em específico já estava praticamente pronto. Acreditando que “Batgirl” não tinha apelo para ser lançado no cinema, o CEO ordenou que fosse arquivado. Após a decisão, os diretores do filme, Adil El Arbi e Bilall Fallah (que também trabalharam em “Ms. Marvel”), foram impedidos de continuar trabalhando no longa. Apesar de a sinopse não ter sido revelada, o filme deveria contar a história de como a filha do Comissário Gordon se inspirou em Batman para adotar uma identidade secreta e combater o crime. A personagem-título tinha interpretação de Leslie Grace, marcando a primeira aparição de uma Batgirl negra e latina em qualquer mídia. E o elenco também contaria com a volta de J.K. Simomns como James Gordon, revivendo sua participação no DCU (Universo Cinematográfico da DC Comics) após “Liga da Justiça”, além de trazer Michael Keaton como Batman, após retomar o papel no vindouro filme do Flash. O roteiro era de Christina Hodson, que não brilhou em “Aves de Rapina” e também assina o vindouro filme do Flash. @iamlesliegrace i couldn’t resist.. @Omar Apollo ♬ Evergreen (You Didn’t Deserve Me At All) – Omar Apollo @iamlesliegrace wrote this song during the pandemic.. b4 I even knew ANY of this would be my life 🤷🏽♀️🦇#batgirlsgetlonelytoo #badgirlsgetlonelytoo ♬ Batgirls get lonely too – Leslie Grace
