Astro de “Elvis” vai entrar em gangue de motoqueiros com Tom Hardy
Os atores Austin Butler (“Elvis”) e Tom Hardy (“Venom: Tempo de Carnificina”) vão estrelar o filme “The Bikeriders”, sobre uma gangue de motociclistas, que será dirigido por Jeff Nichols (“Loving: Uma História de Amor”). Ambientada na década de 1960, a trama vai mostrar a ascensão de um motoclube do meio-oeste americano a partir da visão dos seus membros. Ao longo de uma década, o clube deixa de ser um local de encontro para forasteiros e passa a ser uma gangue violenta. Embora seja uma história ficcional, o filme é livremente baseado no livro homônimo escrito por Danny Lyon, lançado em 1967. O elenco ainda vai contar com Jodie Comer (“O Último Duelo”). “The Bikeriders” ainda não tem previsão de estreia. Austin Butler será visto em breve na continuação de “Duna”, que estreia em 2023, e na série de guerra “Masters of the Air”, ainda sem data de lançamento. Já Tom Hardy tem pela frente o thriller “Havoc” e o terceiro filme do personagem “Venom”, ambos sem data de estreia definida.
Estreias: “Predador”, “Lightyear” e os melhores filmes pra ver em casa
As plataformas de streaming disputam a atenção do público com títulos inéditos no cinema e a estreia de “Lightyear”. Por coincidência, a produção da Pixar chega junto do lançamento da nova animação do ex-chefe do estúdio, “Luck”. Mas o lançamento mais surpreendente é uma produção live-action: “Predador: A Caçada”, quinto filme da franquia sci-fi dos anos 1980. Feito para o streaming, é melhor que todos os filmes recentes do monstro alienígena exibidos no cinema e talvez supere até o original, estrelado por Schwarzenegger. Disparada, a maior surpresa da semana. A programação ainda traz a reconstituição dramática do resgate de 12 crianças isoladas numa caverna submersa da Tailândia, que foi notícia em todo o mundo em 2018, além de produções nacionais, ação chinesa e títulos cinéfilos. Confira abaixo as dicas dos 10 principais lançamentos para ver em casa. | O PREDADOR: A CAÇADA | STAR+ O quinto filme da franquia sci-fi “Predador” foi produzido para lançamento exclusivo em streaming, mas é provavelmente o melhor de toda a franquia. Sua abordagem é completamente diferente das anteriores, apresentando um combate entre o caçador alienígena e uma tribo Comanche. A trama se passa 300 anos atrás e destaca uma protagonista feminina, uma guerreira menosprezada por sua tribo por ser mulher, mas que enfrenta ursos e se descreve como especialista em sobrevivência. A personagem tem o melhor desenvolvimento de todos os que já enfrentaram o Predador. A interpretação de Amber Midthunder (a Rosa de “Roswell, New Mexico”) também se destaca no elenco composto apenas por atores nativo-americanos e das nações originárias. A escalação faz da sci-fi um trabalho mais representativo que muitos westerns convencionais. O roteiro foi escrito por Patrick Aison, mais conhecido por séries de ação e espionagem (como “Jack Ryan” e “Treadstone”), e a produção foi rodado totalmente sem alarde em Calgari, no Canadá, com direção de Dan Trachtenberg. “O Predador: A Caçada” é apenas o segundo longa de Trachtenberg, que deu uma sumida após estrear com a ótima sci-fi “Rua Cloverfield, 10” há seis anos. Desde então, ele filmou quatro episódios de séries – “Black Mirror”, “The Boys” e os pilotos da já cancelada “The Lost Symbol” e da vindoura “Waterworld” (baseada no filme homônimo). Mas seu talento foi novamente confirmado com a nova produção, que atingiu mais de 90% de aprovação no Rotten Tomatoes. | LIGHTYEAR | DISNEY+ Em seu filme solo, o famoso personagem de “Toy Story” não é um brinquedo, mas um astronauta de verdade. Na trama, ele embarca numa aventura sci-fi legítima – e bem convencional – com direito a viagem no espaço e no tempo, ao “infinito e além”, que mostra a origem de seu conflito com o vilão Zurg e principalmente o primeiro beijo lésbico da história da Disney – que ocasionou o banimento do filme em países conservadores. Para diferenciar a produção dos filmes de “Toy Story”, o personagem mudou de design e até de voz. Dublador oficial de Buzz Lightyear na franquia dos brinquedos, Tim Allen deu lugar a Chris Evans, o Capitão América do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). No Brasil, também houve mudança, com o apresentador Marcos Mion assumindo a dublagem de Guilherme Briggs. A direção é de Angus MacLane, animador da Pixar que co-dirigiu “Procurando Dory” e também já trabalhou com “Toy Story” – assinou dois curtas da franquia e animou “Toy Story 3”. Apesar de competente e muito bem feito em sua proposta de aventura, o filme não teve um desempenho comercial comparável às produções de “Toy Story”. Muitos acreditam que o público ficou esperando o lançamento na Disney+, após a empresa acostumar seus assinantes com títulos exclusivos da Pixar em streaming durante a pandemia. Pois bem, aí está. | LUCK | APPLE TV+ Depois de guiar a Pixar e a Disney às alturas, e ser dispensado por mau comportamento – e supostamente traumatizar as fadinhas do estúdio – o produtor John Lasseter, criador de “Toy Story”, “Carros” e midas da animação, tenta a volta por cima com o primeiro lançamento de sua nova fase, à frente da recém-criada divisão de animação do estúdio Skydance. Mas sua primeira produção desde “Os Incríveis 2” e “WiFi Ralph: Quebrando a Internet” (ambos de 2018) foi considerada medíocre pela crítica – 50% de aprovação no Rotten Tomatoes. A combinação de traços da originalidade das obras de Pixar com bichinhos falantes de toda produção Disney tradicional não deu a liga desejada. A trama segue uma mulher chamada Sam Greenfield, a pessoa mais azarada do mundo, que sem querer descobre a desconhecida “Terra da Sorte”, embarcando em uma jornada para conseguir um pouco de sorte. Só que humanos não são bem-vindos no lugar, o que a leva a juntar forças com algumas criaturas mágicas para realizar seu plano, entre elas Bob, um gato preto sortudo, que na dublagem nacional ganhou a voz do humorista Gregório Duvivier (do Porta dos Fundos). Já os dubladores originais são Eva Noblezada (“Rosa Amarela”) como Sam, Jane Fonda (“Grace & Frankie”) como um dragão, Flula Borg (“O Esquadrão Suicida”) como um unicórnio chamado Jeff, Whoopie Goldberg (“Star Trek: Picard”) como Capitão, Lil Rel Howery (“Free Guy”) como Marv e Simon Pegg (“Missão Impossível: Efeito Fallout”) como o gato Bob. A direção é de Peggy Holmes, conhecida por “Tinker Bell: O Segredo das Fadas”, um dos filmes de fadinhas que o produtor tanto gostava. | TREZE VIDAS – O RESGATE | PRIME VIDEO O drama conta a história real do salvamento de 12 jovens jogadores de futebol tailandeses e seu treinador de uma caverna inundada. O incidente aconteceu em 2018 e chamou atenção do planeta inteiro, atraindo mais de 10 mil voluntários, que se uniram a um grupo internacional de especialistas para organizar e executar um dos resgates mais ousados e perigosos de todos os tempos. A trama se concentra na equipe de mergulhadores, os mais habilidosos e experientes do mundo, que foram capazes de navegar pelo labirinto de túneis de cavernas estreitos e inundadas para encontrar os jovens, sem saber se eles tinham sobrevivido à enchente nem quanto tempo tinham de vida. O roteiro é de William Nicholson (indicado ao Oscar por “Gladiador”), a direção de Ron Howard (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e o elenco destaca Viggo Mortensen (“Green Book”), Colin Farrell (“Batman”), Joel Edgerton (“Obi-Wan Kenobi”), Tom Bateman (“Morte no Nilo”) e Josh Helman (“Mad Max: Estrada da Fúria”). | NA PRAIA DE CHESIL | PARAMOUNT+ O romance de época estrelado por Saoirse Ronan (“Lady Bird”) em 2017 nunca foi exibido nos cinemas brasileiros, apesar de sua passagem elogiada por festivais. Adaptação do best-seller “Na Praia”, de Ian McEwan, foi a segunda vez que Saoirse filmou um drama baseado na obra do escritor. A anterior foi “Desejo e Reparação” (2007), que rendeu sua primeira indicação ao Oscar, como Atriz Coadjuvante aos 13 anos de idade. A história se passa em 1962 e acompanha Florence (Ronan), uma jovem e talentosa violinista, que sonha com uma carreira profissional e uma vida perfeita ao lado de Edward (Billy Howle, de “Dunkirk”), um jovem estudante de História. Os dois formam um casal lindo, que tiveram um cortejo tradicional e chegam ao casamento virgens. Mas as núpcias não acontecem como um deles esperava, já que a polidez aristocrática de Florence era na verdade um escudo contra sua profunda aversão ao sexo heterossexual convencional. Ela faz uma proposta. Só que ele é um homem de seu tempo. Daquele tempo. E chegado a explosões de fúria. Dirigido por Dominic Cooke (minissérie “The Hollow Crown”), o filme ainda inclui no elenco Anne-Marie Duff (“As Sufragistas”), Adrian Scarborough (série “Crashing”), Emily Watson (“Cavalo de Guerra”) e Samuel West (“O Destino de uma Nação”). | BALAS VOANDO | VOD* Também inédito nos cinemas brasileiros, o estilizado thriller chinês de 2012 combina uma encenação de época com muita ação, efeitos, investigação criminal e um mistério supostamente sobrenatural, em torno de uma “bala fantasma”. A trama se passa na Xangai dos anos 1930, em meio a uma série de assassinatos misteriosos numa fábrica de munição. Com um detalhe: todas as vítimas são mortas com balas que desaparecem. Song Donglu (Ching Wan Lau, de “Legião de Heróis”), um detective meticuloso, e seu parceiro Guo Zhui (Nicholas Tse, de “Vírus Letal”), o atirador mais rápido na cidade, iniciam uma investigação sobre os casos misteriosos. O visual caprichado evoca grandes produções de Hollywood, especialmente os filmes de “Sherlock Holmes” de Guy Ritchie, onde o detetive cerebral descarta a explicação sobrenatural para encontrar a base científica por trás de uma suposta maldição do além. Dirigido por Law Chi-Leung (“Prazer de Matar”), o filme foi indicado em 12 categorias da principal premiação de cinema de Hong Kong e fez sucesso suficiente na China para ganhar uma sequência em 2015. | EDUARDO E MONICA | GLOBOPLAY Depois de passar pelo VOD, o casal que ficou conhecido pela música cantada por Renato Russo em 1986 chega ao streaming por assinatura. Na trama, Gabriel Leone (“Dom”) e Alice Braga (“A Rainha do Sul”) vivem um casal tão diferente que jamais poderia dar certo. Ao mesmo tempo em que romantiza as diferenças entre eles, o filme também mostra que a realidade é dura para os românticos incorrigíveis. Premiado como Melhor Filme Internacional no Festival de Edmonton, no Canadá, o romance moderno tem direção de René Sampaio, que já tinha levado outra música da Legião Urbana para o cinema, “Faroeste Caboclo” (2013). Por sinal, o elenco coadjuvante inclui um integrante da adaptação anterior, Fabricio Boliveira – além de Victor Lamoglia (“Socorro! Virei uma Garota”), Otávio Augusto (“Hebe”), Bruna Spinola (“Impuros”) e Ivan Mendes (“Me Chama de Bruna”). | CARRO REI | CLARO TV+, VIVO PLAY, VOD* Vencedor do último festival de Gramado, o filme de Renata Pinheiro combina fantasia e realismo para contar a história de Uno (o novato Luciano Pedro Jr), que tem esse nome em referência ao carro em que nasceu, a caminho da maternidade. O automóvel é considerado como um melhor amigo pelo jovem, e quando uma nova lei proíbe a circulação de carros antigos, Uno busca uma solução com seu tio, um mecânico com ideias mirabolantes, vivido por Matheus Nachtergaele (“Trinta”). Juntos, os dois transformam o antigo automóvel num carro novo, o Carro Rei, tão avançado que interage com humanos, comunicando-se e demonstrando sentimentos, além de fazer seus próprios planos. Além de levar o Kikito de Melhor Filme, “Carro Rei” também foi contemplado em Gramado com as estatuetas de Melhor Trilha Musical (DJ Dolores), Melhor Direção de Arte (Karen Araujo) e Melhor Desenho de Som (Guile Martins), além de render um Prêmio Especial do Júri para Matheus Nachtergaele. | MEMÓRIA | MUBI Vencedor da Palma de Ouro de 2010 com “Tio Boonmee, Que Pode Recordar Suas Vidas Passadas”, o tailandês Apichatpong Weerasethakul voltou a ser consagrado no Festival de Cannes com este filme, vencedor do Prêmio do Júri do ano passado. “Memória” também marca a estreia em inglês e espanhol do cineasta e foi rodado na Colombia. O filme acompanha Jessica, personagem da inglesa Tilda Swinton (“Doutor Estranho”), que visita sua irmã em Bogotá. Lá, ela lida com ataques de insônia e procura a fonte de sons que lhe parecem sobrenaturais no meio da noite. Durante o dia, faz amizade com uma arqueóloga, que estuda restos humanos descobertos dentro de um túnel em construção, e com um escamador de peixes em uma pequena cidade próxima. Com eles, compartilha memórias e momentos de lirismo característicos das obras do diretor, que retrata a linha tênue entre a vida e a morte – e o cinema e o sonho – com nenhum outro. | MEDO | FILMICCA Representante da Bulgária no Oscar 2022, a comédia absurda de Ivaylo Hristov (“Perdedores”) segue uma viúva (Svetlana Yancheva, de “T2: Trainspotting”) que perdeu o emprego como professora e mora próxima à fronteira com a Turquia, onde refugiados aparecem com frequência. Um dia, ela encontra um refugiado africano, que está tentando chegar à Alemanha. Relutante, ela lhe oferece hospitalidade, até...
James Franco vai viver Fidel Castro em filme biográfico
O ator James Franco foi escalado no filme “Alina of Cuba” no papel de ninguém menos que Fidel Castro. A escalação representa um retorno à interpretação para ator, que também fará o drama pós-guerra “Me, You” do diretor dinamarquês Bille August. Desde que foi denunciado por abuso e processado em 2019 sob a acusação de explorar sexualmente jovens mulheres que frequentavam suas aulas de atuação, ele estava afastado da atuação. O processo foi resolvido no ano passado e aos poucos Franco começa a retomar sua carreira. Em “Alina of Cuba”, ele vai trabalhar com o cineasta espanhol Miguel Bardem (“Incautos”) numa história baseada em fatos reais. Trata-se de uma adaptação do livro autobiográfico “Castro’s Daughter: An Exile’s Memoir of Cuba”, escrito por Alina Fernandez. A trama do livro acompanha a vida mirabolante de Alina, filha de Fidel Castro e da socialite cubana Natalia “Naty” Revuelta, que nasceu em segredo em Cuba três anos antes de seu pai tomar o poder no país. Ela só descobriu de quem era filha aos 10 e fugiu do país como dissidente em 1993, disfarçada de turista espanhola. O filme vai detalhar partes da infância e da fuga de Alina, com um roteiro escrito pelo porto-riquenho José Rivera (“Dários de Motocicleta”) e o cubano Nilo Cruz, primeiro latino vencedor do prêmio Pulitzer – pela peça “Anna in the Tropic” (2002). O elenco também conta com a atriz Mia Maestro (“The Strain”) no papel de Revuelta e Ana Villafañe (“New Amsterdam”) como Alina Fernandez. As filmagens vão começar em 15 de agosto na Colômbia, nas regiões de Cartagena e Bogotá.
Lashana Lynch será esposa de Bob Marley em cinebiografia
A atriz Lashana Lynch (“007 – Sem Tempo para Morrer”) foi escolhida para interpretar Rita Marley, a esposa de Bob Marley, na cinebiografia do cantor em desenvolvimento na Paramount. Ela formará par com o ator Kingsley Ben-Adir, que viveu o ativista Malcolm X no filme “Uma Noite em Miami”. A direção é de Reinaldo Marcus Green, que assinou outra cinebiografia recente, “King Richard – Criando Campeãs”, sobre o pai das tenistas Venus e Serena Williams. Apesar de nascida na Inglaterra, Lynch tem descendência jamaicana e ganhou as benções da própria Rita e de seus filhos para desempenhar o papel. Rita, Ziggy e Cedella Marley estão entre os produtores do filme, que tem roteiro assinado por Green e Zach Baylin (também de “King Richard”). Responsável pela popularização do reggae em todo o mundo, o cantor jamaicano morreu em 1981, aos 36 anos, vítima de câncer. Mas apesar da juventude, deixou clássicos como “Get Up, Stand Up”, “One Love”, “No Woman, No Cry” e “Could You Be Loved” eternizados na história da música pop mundial.
Bang: Idris Elba vai estrelar nova adaptação de quadrinhos
A Netflix vai adaptar mais quadrinhos da editora indie Dark Horse Comics após o sucesso de “The Umbrella Academy”. Os próximos lançamentos serão um filme e uma série baseados em criações do escritor Matt Kindt (que cocriou “BRZRKR” com Keanu Reeves). O filme é uma adaptação da minissérie “Bang!”, desenhada por Wilfredo Torres em 2020, que vai voltar a reunir o diretor David Leitch e o ator Idris Elba, após trabalharem juntos no blockbuster “Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw” (2019). Elba, claro, já é conhecido dos fãs de quadrinhos por suas participações como Heimdall nos filmes de “Thor”. A trama gira em torno de uma seita que planeja o apocalipse por meio do lançamento de vários romances capazes de fazer lavagem cerebral nos leitores. O maior espião do mundo (Elba) recebe a missão de impedir isso, partindo em busca do seu autor para executá-lo. A série, por sua vez, é “Mind MGMT”, sobre uma jovem escritora de “true crime” que procura a verdade por trás de um misterioso voo de companhia aérea e, sem querer, descobre um programa secreto do governo voltado ao controle cerebral, com espiões médiuns e até golfinhos falantes. “Mind MGMT” durou 36 edições entre 2012 e 2015, que foram reunidas em seis volumes encadernados. A adaptação ainda não tem equipe conhecida. Além de “The Umbrella Academy”, a Netflix lançou o filme “Polar” e as animações “As Crônicas de Usagi: O Coelho Samurai” e “Frangoelho e o Hamster das Trevas” em parceria com a Dark Horse.
Rebel Wilson vai estrelar comédia passada no mundo do tênis
A atriz Rebel Wilson (“A Escolha Perfeita”) vai estrelar uma comédia esportiva passada no mundo do tênis. Intitulada “Double Fault” em inglês, a produção da Paramount está sendo escrita pelos irmãos Jim e Brian Kehoe (“Não Vai Dar”), mas os detalhes do enredo ainda não foram revelados. Em seu Instagram, ela comemorou a produção, brincando que será “tão grande quanto ‘Top Gun'”, numa referência ao maior sucesso do estúdio em 2022. “Estou animada por trabalhar com a Paramount novamente e com esse time vencedor! Meu amor pelo tênis estará totalmente à mostra neste filme”, completou. No ano passado, Rebel revelou que na juventude sonhava em virar tenista profissional. “Não sei se vocês sabem, mas uma das minhas escolhas originais de carreira foi ser tenista profissional… acabei sendo baixinha demais (e também não boa o suficiente), mas caramba eu adorava ser uma fera na Corte!”, ela contou nas redes sociais. A comediante australiana, que estrelou este ano “De Volta ao Baile” na Netflix, está atualmente filmando seu primeiro drama, “The Almond and the Seahorse”, ao lado da francesa Charlotte Gainsbourg (“Ninfomaníaca”). Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Rebel Wilson (@rebelwilson)
Omar Sy vai estrelar remake de “O Matador” de John Woo
A Universal anunciou a produção de um remake de “O Matador” (The Killer), clássico de ação de John Woo, que será estrelado pelo astro francês Omar Sy (“Lupin”) e terá lançamento na plataforma Peacock. O filme original de 1989 acompanhava um assassino desiludido (vivido por Chow Yun-fat) que aceita um último trabalho, na esperança de usar o pagamento para restaurar a visão de uma cantora (Sally Yeh) que ele cegou acidentalmente numa “missão” anterior. Mais que a trama, o que marcou a produção foi a direção de Woo, especialmente o uso de câmera lenta em cenas de tiroteios sangrentos, que transformaram a violência num balé coreografado de morte. O próprio Woo vai assumir a direção da refilmagem, que conta com um roteiro escrito a oito mãos por Matthew Stuecken, Josh Campbell (ambos de “Rua Cloverfield 10”), Eran Creevy (“Inimigos de Sangue”) e Brian Helgeland (“Lendas do Crime”). A previsão de estreia é para 2023. Primeiro artista negro a vencer o César (o Oscar francês) de Melhor Ator (por “Intocáveis”, de 2012), Omar Sy será visto em breve na 3ª parte de “Lupin”, na Netflix, e no thriller “Shadow Force”, de Joe Carnahan (“Mate Ou Morra”), ainda sem previsão de lançamento. Confira abaixo o trailer de “O Matador” original.
Maya Hawke e Camila Mendes juntam-se em teaser de comédia
A Netflix revelou o primeiro teaser de “Justiceiras” (Do Revenge), comédia adolescente em que Maya Hawke (“Stranger Things”) e Camila Mendes (“Riverdale”) se juntam numa vingança. O filme acompanha a união inesperada entre a ex-garota mais popular de uma escola particular e uma aluna lésbica para enfrentar quem as humilhou. A estratégia consiste em juntar forças para acabar com os inimigos de cada uma. Para isso, elas trocam os alvos entre si, visando pegá-los desprevenidos. A trama é claramente uma versão teen do clássico “Pacto Sinistro”, adaptação de romance de Patricia Highsmith dirigida por Alfred Hitchcock em 1951, desta vez trazendo os protagonistas mais assustadores de todos: adolescentes. Repleto de astros de séries teen, o elenco ainda inclui Jonathan Daviss (“Outer Banks”), Alisha Boe (“13 Reasons Why”), Rish Shah (“Ms. Marvel”), Maia Refico (“Pretty Little Liars: Um Novo Pecado”), Austin Abrams (“Euphoria”) e Sophie Turner (“Game of Thrones”). Roteiro e direção são de Jennifer Kaytin Robinson, uma das roteiristas de “Thor: Amor e Trovão”, que estreou como diretora no ano passado com outra comédia adolescente, “Alguém Especial” (2019), também distribuída pela Netflix. O teaser indica que o filme será lançado em 16 de setembro.
Trailer sombrio reúne elenco e diretor de “Na Mira do Chefe”
A Searchlight Pictures divulgou o pôster e o primeiro trailer de “The Banshees of Inisherin”, dramédia estrelada por Colin Farrell e Brendan Gleeson, e dirigida por Martin McDonagh, numa reunião dos protagonistas e do cineasta do ótimo “Na Mira do Chefe” (2008). A prévia apresenta muito do humor sombrio característico de McDonagh, com diálogos rápidos e desnorteantes. Mas o clima aos poucos vai se tornando mais tenso. A trama se passa em 1923, na época da Guerra Civil Irlandesa, quando um sujeito mais velho (Gleeson) subitamente para de conversar com o seu antigo amigo (Farrell) na ilha fictícia de Inisherin, sem lhe oferecer uma explicação para isso. A decisão acaba gerando consequências para ambos. O elenco conta ainda com Barry Keoghan (“Os Eternos”) e Kerry Condon (“Better Call Saul”). Este é o primeiro filme dirigido por Martin McDonagh desde que foi indicado ao Oscar por “Três Anúncios para um Crime” (2017). “The Banshees of Inisherin” terá a sua première no Festival de Veneza, em setembro, e chega aos cinemas americanos em 21 de outubro. Ainda não há previsão para seu lançamento no Brasil.
Atriz de “The Flight Attendant” entra no filme da Madame Teia
A atriz Zosia Mamet, conhecida pelos seus trabalhos nas séries “Girls” e “The Flight Attendant”, é a mais nova adição do elenco de “Madame Teia” (Madame Web), filme derivado do universo do Homem-Aranha. Mamet, cujo papel não foi divulgado, se junta ao grandioso elenco, que inclui Dakota Johnson (“Cinquenta Tons de Cinza”), Mike Epps (“The Upshaws”), Adam Scott (“Ruptura”), Sydney Sweeney (“Euphoria”), Celeste O’Connor (“Ghostbusters: Mais Além”), Isabela Merced (“Dora e a Cidade Perdida”) e Tahar Rahim (“O Mauritano”). Criada nos quadrinhos por Denny O’Neil (um dos melhores roteiristas/editores de Batman) e John Romita Jr. (filho de um dos maiores desenhistas do Homem-Aranha) em 1980, Madame Teia surgiu como uma mutante idosa chamada Cassandra Webb, que sofria de uma doença neuromuscular que a deixou paralisada e cega, mas lhe deu poderes psíquicos de telepatia, clarividência e precognição, permitindo que ela previsse eventos futuros. Um detalhe importante a respeito da história da personagem é que, ao “morrer” pela primeira vez, Cassandra passou seus poderes – e sua cegueira – para uma “herdeira”: Julia Carpenter, originalmente a segunda Mulher-Aranha, que também virou uma Madame Teia. Graças aos novos poderes, ela acabou se tornando importante para a conexão entre os personagens das diferentes dimensões do Aranhaverso. Pra completar, ela ainda é treinada em artes marciais por ninguém menos que Shang-Chi. Outra informação relevante é que Cassandra Webb serviu de mentora não apenas para Julia Carpenter, mas para várias gerações de Mulheres-Aranhas, desde a primeira, Jessica Drew, até Mattie Franklin e sua neta Charlotte Witter. Nada disso, porém, deve ser explorado na trama do filme, que vai se focar na juventude da personagem-título, interpretada por Johnson. O roteiro foi escrito por Matt Sazama e Burk Sharpless (responsáveis pelo fracassado filme de “Morbius”, também passado no universo do Homem-Aranha da Sony) e por Kerem Sanga (“Coração Violento”). A direção está a cargo de S.J. Clarkson (da série “Jessica Jones”). “Madame Web” tem estreia marcada para 6 de outubro de 2023. Além da sua participação em “The Flight Attendant”, Zosia Mamet foi vista recentemente no drama “Alone Together”, dirigido pela atriz Katie Holmes (“Brahms: Boneco do Mal II”). Ela também vai dublar um personagem na animação “Jodie”, ainda sem previsão de estreia.
Animação de “Garfield”, dublada por Chris Pratt, ganha data de estreia
A nova animação do personagem “Garfield”, que será dublado pelo ator Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), ganhou uma data de estreia. De acordo com um anúncio feito pelo estúdio Sony, o filme chega aos cinemas americanos em 16 de fevereiro de 2024. O filme também vai marcar a reunião de Pratt com o seu colega do universo Marvel, Samuel L. Jackson (“Vingadores: Ultimato”), que vai dublar um personagem novo, chamado Vic, que é ninguém menos do que o pai de Garfield. Criado em 1978 por Jim Davis, o gato preguiçoso e fora de forma, que adora lasanha e odeia segundas-feiras, já teve dois filmes híbridos com atores reais, em que foi dublado por Bill Murray. Além disso, ele estrelou três séries animadas desde os anos 1980. Jim Davis está envolvido nesse novo filme na função de produtor executivo. O roteiro foi escrito por Paul A. Kaplan e Mark Torgove (ambos da comédia “The Late Bloomer”) e David Reynolds (“Procurando Nemo”). A direção está a cargo de Mark Dindal (“O Galinho Chicken Little”).
Astro de “Outer Banks” fará filme de ação passado na Coreia do Norte
O ator Chase Stokes (o John B. de “Outer Banks”) vai estrelar o thriller de ação “Valiant One”, ambientado na Coreia do Norte. A informação é do site Deadline. Na trama, a queda de um helicóptero do exército americano naquela região causa o aumento das tensões entre as duas Coreias. E os soldados sobreviventes precisam trabalhar juntos para proteger um especialista em tecnologia e encontrar o caminho de volta, sem poder contar com o apoio militar dos EUA. O filme vai marcar a estreia na direção do produtor Steve Barnett, responsável por lançamentos como “300” (2006), “As Crônicas de Spiderwick” (2008) e “Apenas o Começo” (2017). “Valiant One” começa a ser rodado em setembro, em Vancouver, e ainda não tem previsão de estreia. Chase Stokes atualmente está envolvido na 3ª temporada de “Outer Banks”. Ele também será visto em breve ao lado de Joey King (“A Barraca do Beijo”) na sci-fi “Uglies”, dirigida por McG (“A Babá”).
Diretor de “Aquaman” vai produzir terror ambientado na indústria da beleza
O cineasta James Wan (“Aquaman” e “Maligno”) vai produzir o filme “Cosmetic”, um terror ambientado dentro da indústria da beleza. O projeto é definido como uma colisão entre o mundo do glamour e o “body horror” (terror corporal), no qual a busca de uma garota pela perfeição tem consequências mortais. Além de produzir, Wan também desenvolveu o argumento do filme ao lado da sua esposa, a atriz Ingrid Bisu (“Invocação do Mal 3: A Ordem do Demônio”). Já o roteiro e direção de “Cosmetic” ficarão a cargo da dupla R.H. Norman e Micheline Pitt, curta-metragistas de terror que fazem sua estreia no comando de um longa-metragem. “Cosmetic” ainda não tem previsão de lançamento. James Wan está envolvido em diversos projetos como produtor, entre eles a sci-fi “M3GAN”, a nova adaptação do livro “Salem’s Lot”, de Stephen King, e o quinto filme da franquia “Sobrenatural”. Seu próximo trabalho como diretor é “Aquaman 2”, que chega aos cinemas em março de 2023.
