Trailer reúne Allison Janney e Jurnee Smollett em jornada violenta
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Lou”, thriller de ação estrelado por Allison Janney (vencedora do Oscar por “Eu, Tonya”) e Jurnee Smollett (“Lovecraft Country”). A trama acompanha uma mãe desesperada (Smollett), que pede ajuda à vizinha reclusa (Janney) após a filha ser raptada no lugar isolado onde moram. As duas iniciam uma jornada perigosa e violenta de resgate, enquanto tentam manter seus segredos, incluindo a habilidade da vizinha para a missão e a razão do rapto. O longa tem roteiro de Maggie Cohn (“Narcos: México”) e direção de Anna Foerster (“Anjos da Noite: Guerras de Sangue”). A estreia está marcada para 23 de setembro.
O Homem do Jazz: Romance de época ganha trailer musical
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado de “O Homem do Jazz” (The Jazzman’s Blues), romance de época com roteiro, direção e produção de Tyler Perry (“Um Funeral em Família”). A trama acompanha o romance proibido entre Bayou e Leanne (vividos pelos novatos Joshua Boone e Solea Pfeiffer), que são separados pela mãe dela em nome de um casamento arranjado com um branco rico. Mas ele nunca consegue esquecê-la e a trama abrange 40 anos de segredos e mentiras, um enorme drama familiar e o incrível blues do sudeste dos Estados Unidos. O trailer é acompanhado pela música inédita “Paper Airplanes”, interpretada por Ruth B., que está entre os pesos pesados que Perry alistou para adicionar brilho aos componentes musicais dessa história da era do jazz. O filme também apresenta músicas arranjadas e produzidas pelo vencedor do Grammy e indicado ao Oscar Terence Blanchard (“Infiltrado na Klan”), trilha de Aaron Zigman (“A Cabana”) e coreografia da lendária Debbie Allen (“Fama”). O longa chega ao streaming em 23 de setembro.
Atriz de “Vingança” será nova Red Sonja do cinema
A atriz italiana Matilda Lutz, que estrelou o terror “O Chamado 3” e o thriller ultraviolento “Vingança” (ambos de 2017), foi confirmada como nova protagonista de “Red Sonja”, filme sobre a guerreira dos quadrinhos do universo de Conan, o Bárbaro. A Millennium Films fez o anúncio na terça (23/8) ao revelar o elenco central da atração, que também terá Wallis Day (“Batwoman”) como Dark Annisia, a irmã vilã de Sonja, além de Robert Sheehan (“The Umbrella Academy”), o campeão da UFC Michael Bisping (“xXx: Reativado”), Martyn Ford (“Velozes & Furiosos 9”) e Eliza Matengu (“Thor: Amor e Trovão”). Matilda Lutz aproveitou o anúncio para desabafar e comemorar em seu Instagram. “Este tem sido um segredo difícil de manter. Estou muito agradecida, chorei de alegria várias vezes nos últimos meses, o que posso fazer nesta vida é simplesmente incrível. Obrigado por esta viagem louca”, escreveu. Há mais de uma década em desenvolvimento na Millennium, a produção já teve várias configurações. Em diferentes momentos, o filme esteve para ser dirigido por Robert Rodriguez (“Alita: Anjo de Batalha”) e estrelado por Rose McGowan (“Planeta Terror”), por Simon West (“Lara Croft: Tomb Raider”) com Amber Heard (“Aquaman”), Bryan Singer (“X-Men: Apocalipse”) com Megan Fox (“Tartarugas Ninja”) e por Joey Soloway (criadora de “Transparent”) com Hannah John-Kamen (“Homem-Formiga e a Vespa”). A versão que começa a ser filmada reúne a equipe mais modesta de todas as tentativas, destacando atrás das câmeras a diretora M.J. Bassett, que no começo da carreira, quando assinava como Michael Bassett, filmou a adaptação de outro personagem das fantasias do escritor Robert E. Howard (criador de Conan), “Solomon Kane” (2009). Seu filme mais recente foi o thriller B de guerra “Rogue” (2020), estrelado por Megan Fox. Bassett vai trabalhar em cima do roteiro de Joey Soloway, marcando uma parceria entre dois cineastas transexuais na produção. Outro nome associado ao roteiro é Tasha Huo, responsável pela vindoura série de animação de “Tomb Raider” para a Netflix. Red Sonja habita o mesmo universo hiboriano de Conan, o Bárbaro, mas a guerreira não é uma criação literária de Robert E. Howard como o herói cimério. Na verdade, ela é uma personagem de quadrinhos, concebida pelo escritor e editor Roy Thomas, o substituto de Stan Lee na Marvel, como coadjuvante de Conan em 1973. Thomas se inspirou em diferentes personagens femininas de Howard – como a pirata Red Sonya de Rogatino – , mas sua criação é original e também teve grande contribuição dos desenhistas Barry Windsor-Smith e Esteban Maroto. O segundo foi quem, mais tarde, desenhou o famoso biquíni de metal vestido pela heroína. Sua história pode ser resumida com o texto usado por Roy Thomas para introduzi-la nos anos 1970: “Cerca de 12 mil anos atrás, nos mesmos dias em que Conan da Ciméria caminhava sobre a Terra, surgiu Sonja, a guerreira hirkaniana de cabelos cor de fogo. Forçada a abandonar sua nação por ter assassinado um rei, ela fugiu para o leste… Onde tornou sua espada uma lenda e imortalizou seu nome em todos os reinos hiborianos”. Os leitores se apaixonaram e a coadjuvante acabou promovida a protagonista de sua própria revista, que durou de 1975 a 1986. Vale observar que uma personagem com o mesmo nome voltou aos quadrinhos em 2005, editada pela Dynamite Comics. Mas embora tenha sido concebida como continuação, a série logo matou a heroína, substituindo-a por uma parente distante. Só que esta história também já ganhou reboot em 2013, que retomou a heroína original e lhe deu uma nova origem. Como a produção não é da Marvel, a adaptação vai materializar a versão da Dynamite de 2013, escrita por Gail Simone (conhecida pelos quadrinhos de Batgirl e das Aves de Rapina na DC Comics). Esta fase é que introduziu a irmã maligna da heroína e ainda sugeriu que Red Sonja era bissexual. Tudo indica que o filme será bem diferente de “Guerreiros de Fogo” (1985), a primeira adaptação dos quadrinhos, que trouxe Brigitte Nielsen como Red Sonja – ofuscada pela participação de Arnold Schwarzenegger (o Conan do cinema) na trama como um guerreiro genérico. A nova “Red Sonja” ainda não tem previsão de estreia.
Harry Styles comenta as cenas gays em seu novo filme
O cantor Harry Styles falou sobre as cenas de sexo gay, que filmou com David Dawson (“The Last Kingdom”) para “My Policeman”, em entrevista à revista Rolling Stone. Descrevendo as sequências como “ternas e amorosas”, ele revelou que foi atraído para o filme justamente pelo tema. “É muito absurdo pensar hoje: ‘Ah, naquela época ninguém podia ser gay. Era ilegal’. Eu acho que todo mundo, incluindo eu, tem sua própria jornada para entender a própria sexualidade, para se sentir mais confortável com isso. Esta não é uma história gay sobre dois caras gays, mas uma história sobre amor e tempo perdido”, comentou. Falando especificamente sobre as cenas quentes que o policial Tom (Styles) compartilha com o curador de museu Patrick (Dawson), Styles disse ter se mantido fiel à intenção do diretor Michael Grandage (“O Mestre dos Gênios”). “Muitas cenas de sexo gay em filmes são só dois caras se pegando, e isso tira a ternura do momento. Eu imagino que haverá pessoas assistindo ao filme que estavam vivas durante este tempo, em que era ilegal ser gay, e Michael queria mostrar essa ternura, esse amor, essa sensibilidade”, disse ele. Adaptação do romance homônimo de Bethan Roberts, o filme se passa no final dos anos 1990, quando a chegada do idoso inválido Patrick na casa do casal Marion e Tom desencadeia uma exploração de eventos de 40 anos atrás: a relação apaixonada entre Tom e Patrick na época em que a homossexualidade era ilegal no Reino Unido. Styles e Emma Corrin (“The Crown”) vivem as versões jovens de Tom e Marion, enquanto Dawson interpreta Patrick. Curiosamente, o cantor é o mais experiente dos três em trabalhos de longa-metragem. “My Policeman” será o terceiro longa de Styles, após a estreia em “Dunkirk” (2017) e o ainda inédito “Não Se Preocupe, Querida”, de Olivia Wilde, enquanto Corrin só atuou num filme anterior, “Miss Revolução” (2020), e Dawson é estreante no formato. O elenco ainda inclui Linus Roache (“Homeland”) e Gina McKee (“Os Bórgias”) como as versões mais velhas de Tom e Marion, além de Rupert Everett (“O Casamento do Meu Melhor Amigo”) como o Patrick idoso. A adaptação foi escrita por Ron Nyswaner (“Amor Por Direito”) e a equipe ainda inclui o produtor Greg Berlanti (diretor de “Com Amor, Simon” e criador do “Arrowverso” televisivo) e sua sócia Sarah Schechter. “My Policeman” terá première mundial em setembro, no Festival de Toronto, e será lançado na plataforma Prime Video, da Amazon, em 4 de novembro.
Final da saga “Halloween” terá estreia simultânea nos cinemas e em streaming nos EUA
A Universal revolveu programar o lançamento de “Halloween Ends” em streaming no mesmo dia da chegada do filme ao cinema. A iniciativa foi divulgada com um novo cartaz, que chama atenção pelo aviso da estreia simultânea na Peacock, a plataforma de streaming do conglomerado NBCUniversal. “Prepare-se para o confronto final. Termina este HALLOWEEN”, diz a legenda da arte, que traz o serial killer Michael Myers e a final girl Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Além disso, Jamie Lee Curtis publicou um vídeo nas redes sociais, explicando que a decisão de fazer o lançamento simultâneo é um presente para os fãs que a acompanharam durante 40 anos e que torceram por ela contra Michael Myers, permitindo que escolham onde preferem terminar a saga – gritando no escuro do cinema ou em casa (de preferência não sozinho). Desde que Laurie Strode e Michael Myers se enfrentaram pela primeira vez em 1978, eles já tiveram três finais anunciados como definitivos – o primeiro foi a continuação direta, “Halloween II”, de 1980, seguido por “Halloween H20: Vinte Anos Depois” em 1998 e, por fim, “Halloween: Ressurreição” em 2002, o filme em que Laurie morre. Todos foram ignorados pela nova trilogia, inaugurada em 2018 como uma sequência direta do longa original de John Carpenter. O papel de Laurie deu à Jamie Lee Curtis, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. Além dela, o ator e diretor Nick Castle, que viveu a primeira versão mascarada do psicopata Michael Myers, também retornou na nova trilogia, como homenagem em alguns closes. Uma vez que ele é septuagenário, as cenas de ação ficaram a cargo de um dublê (James Jude Courtney). A nova trilogia também resgatou Kyle Richards, que viveu originalmente uma das crianças cuidadas pela então babá Laurie em 1978, e introduziu a filha e a neta da heroína, vividas por Judy Greer e Andi Matichak. Com direção de David Gordon Green (dos dois “Halloween” anteriores), o filme derradeiro – ou apenas o final da trilogia – tem estreia marcada para 13 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA e 18 antes da data do Halloween.
Diretor de “Mãe x Androides” vai escrever novo “Batman”
O cineasta Mattson Tomlin, que dirigiu o recente “Mãe x Androides” (2021), foi confirmado como roteirista do próximo filme de “Batman”, que voltará a ser dirigido por Matt Reeves. A notícia começou a circular nesta terça (23/8) logo após Reeves assinar um contrato milionário de exclusividade com a Warner Bros. O roteirista chegou a trabalhar com Reeves no primeiro “Batman”, ajudando a resolver problemas do terceiro ato da trama, embora não tenha recebido créditos. O roteiro do filme é creditado apenas a Reeves e Peter Craig. Desta vez, porém, ele será o roteirista principal. A trama ainda não começou a ser escrita, mas espera-se que o processo tenha início nas próximas semanas. Vale lembrar que Tomlin já assinou um filme sobre pessoas superpoderosas: “Power” (2020), da Netflix. Mais recentemente, ele colaborou na história do desenho animado “A Fera do Mar” (2022), também lançado pela plataforma de streaming. Tomlin conheceu Reeves durante a produção de “Mãe x Androides”, sua estreia na direção, que foi produzida pela empresa do diretor de “Batman”. Os dois se deram muito bem e Reeves pediu seu auxílio quando precisou de ajuda no roteiro do herói de Gotham City. Depois disso, o roteirista também escreveu Batman para a DC Comics: uma minissérie chamada “Batman: The Imposter”, lançada em 2021 com críticas positivas. Ele está atualmente trabalhando em outra adaptação de quadrinhos: “BRZRKR”, baseado num título criado por Keanu Reeves para a editora Boom! Studios, que será lançada pela Netflix.
“Avatar” volta aos cinemas em setembro. Veja o trailer da nova versão
O filme “Avatar”, maior bilheteria de cinemas de todos os tempos, vai voltar aos cinemas. A 20th Century Studios apresentou a data com um novo pôster e um trailer inédito da produção. O longa original, dirigido James Cameron em 2009, vai retornar às telas em 22 de setembro numa versão 3D remasterizada em 4K HDR – que provavelmente será seguida por um relançamento em streaming. O anúncio foi feito poucos dias após assinantes notarem o sumiço da obra no catálogo da Disney+. Com US$ 2,8 bilhões de faturamento e três Oscars, o filme também vai ganhar uma continuação em dezembro, intitulada “Avatar – O Caminho da Água”, e o relançamento nos cinemas também ajuda no marketing e a reavivar a memória do público. O novo trailer foi disponibilizado em duas versões: com legendas e dublagem em português. Confira abaixo.
Academia Europeia de Cinema vai homenagear Margarethe von Trotta com prêmio de carreira
A atriz, roteirista e cineasta alemã Margarethe von Trotta (“Hannah Arendt – Ideias Que Chocaram o Mundo”) será homenageada na 35ª edição do European Film Awards, premiação da Academia Europeia de Cinema. Von Trotta vai receber o Prêmio pelas Realizações da Carreira por sua “contribuição única para o mundo do cinema” durante o evento anual da Academia, marcado para o dia 10 de dezembro em Reykjavik, capital da Islândia. Nascida em 21 de fevereiro de 1941, em Berlim, von Trotta começou sua carreira atuando no teatro e trabalhando na TV. Em 1970, ela começou a atuar para Rainer Werner Fassbinder, um dos maiores cineastas alemães de todos os tempos, em filmes como “Deuses da Peste” e “O Soldado Americano”. Sem abandonar a atuação, Margarethe von Trotta começou a se aventurar por outras áreas, trabalhando primeiro como roteirista no filme “Fogo de Palha” (1972), que ela também estrelou para Volker Schlöndorff, e posteriormente como co-diretora em “A Honra Perdida de Katharina Blum”, ao lado de Schlöndorff – com quem foi casada de 1971 a 1991. Sua estreia como cineasta-solo foi no filme “O Segundo Despertar de Christa Klages” (1978), sobre três pessoas que assaltam um banco para ajudar uma creche que está endividada. Desde então, ela se tornou uma das principais diretoras do cinema autoral europeu. Seus créditos incluem “Marianne & Juliane” (1981), vencedor do Leão de Ouro no Festival de Veneza, e “Rosa Luxemburgo” (1986), que rendeu a Barbara Sukowa o prêmio de Melhor Atriz no Festival de Cannes. Outros trabalhos de destaque foram os dramas “Três Irmãs” (1988), “As Mulheres da Rosenstrasse” (2003) e “Hannah Arendt – Ideias Que Chocaram o Mundo” (2012), biografia da famosa acadêmica judeu-alemã. Seus trabalhos mais recentes foram um documentário sobre o cineasta Ingmar Bergman e o longa de ficção “Bachmann & Frisch”, que narra a relação entre os escritores Ingeborg Bachmann e Max Frisch. A homenagem da Academia Europeia não será a primeira a reconhecer os méritos da carreira de Margarethe von Trotta. Ela já foi agraciada com o Prêmio Dragão Honorário no Festival de Cinema de Göteborg, em 2013, e com o prêmio de honra do Festival Internacional de Cinema de Valladolid, em 2018, entre muitos outros.
Zac Efron vai estrelar filme sobre luta livre
O ator Zac Efron (“Chamas da Vingança”) vai estrelar o filme “The Iron Claw” sobre uma família de lutadores de wrestling (luta livre). O filme vai narrar a história real da família Von Erich, uma verdadeira dinastia de lutadores, cuja impacto causado no esporte nos anos 1960 repercute até os dias de hoje. Além das suas conquistas nos ringues, os Von Erichs ficaram famosos por conta dos escândalos que cercavam a família. Diversos familiares morreram em circunstâncias estranhas e acredita-se que as mortes tenham relação com os pais, ou mesmo com a rivalidade entre os irmãos. Efron vai interpretar Kevin Von Erich, segundo filho mais velho do patriarca Fritz Von Erich. O elenco ainda conta com Harris Dickinson (“King’s Man: A Origem”) no papel de David Von Erich, que se tornou um dos maiores lutadores do estado americano do Texas. “The Iron Claw” foi escrito e será dirigido por Sean Durkin (“O Refúgio”). Produzido pelo estúdio indie A24 (o mesmo de “Tudo Em Todo Lugar Ao Mesmo Tempo”), o filme ainda não tem previsão de estreia. Zac Efron será visto a seguir no filme “Operação Cerveja” (The Greatest Beer Run Ever), novo longa de Peter Farrelly (“Green Book”), com estreia marcada para 30 de setembro no serviço de streaming Apple TV+.
Diretores de “Batgirl” foram impedidos de acessar filmagens feitas
Os cineastas Adil El Arbi e Bilall Fallah, responsáveis pelo filme cancelado da “Batgirl”, contaram que foram proibidos pelo estúdio de acessar os materiais filmados durante a produção. “Eu fui no servidor… Tudo se foi”, contou Fallah, em entrevista ao canal francês Skript. “”Nós ficamos tipo, ‘P*ta m*rda!’ Todas as cenas com o Batman estavam no servidor!”, completou El Arbi. Os diretores estavam no Marrocos para o casamento de El Arbi quando souberam do cancelamento de “Batgirl”. “Os caras da Warner nos disseram que não era um problema de talento de nossa parte ou da atriz, ou mesmo da qualidade do filme”, revelou El Arbi. “Eles nos disseram que era uma mudança estratégica. Havia uma nova administração e eles queriam economizar algum dinheiro.” O estúdio justificou o cancelamento da estreia como consequência da fusão da Warner com a Discovery. A nova administração do conglomerado estabeleceu uma mudança de prioridades, que é radicalmente oposta da anterior em relação à produção de filmes para streaming. Agora, se os filmes não tiverem estrutura para garantir boas bilheterias, eles não serão feitos nem lançados para não queimar franquias que poderiam chegar ao cinema. Segundo El Arbi, o longa-metragem ainda não estava pronto e que não seria possível lançá-lo no seu estado atual. “Não há efeitos visuais… ainda tínhamos algumas cenas para filmar. Então, se um dia eles quiserem que lancemos o filme da ‘Batgirl’, eles terão que nos dar os meios para fazê-lo. Para finalizá-lo de acordo com a nossa visão”. Os fãs já começaram uma campanha nas redes sociais, usando a hashtag #ReleaseBatgirl, com o intuito incentivar o estúdio a lançar o filme (do mesmo modo como aconteceu com “Liga da Justiça”). Até o momento, a Warner não deu qualquer indicativo de que estaria disposta a atender o pedido dos fãs. Assista a entrevista abaixo.
Ator de “It: A Coisa” vai estrelar novo “Planeta dos Macacos”
O 20th Century Studios definiu o ator Owen Teague, que viveu o delinquente Patrick Hockstetter em “It: A Coisa”, como novo protagonista da franquia “Planeta dos Macacos”. A apuração foi feita com exclusividade pelo site americano Deadline e confirmada pelo próprio ator em seu Instagram. “Estou emocionado além da imaginação. Mal posso esperar para começar”, ele escreveu ao lado do print da reportagem. Owen Teague é o primeiro nome confirmado no elenco da produção, que está sendo tocada pelo diretor Wes Ball (da franquia “Maze Runner”) há pelo menos dois anos, junto com a equipe de efeitos visuais contratada. Apesar disso, pouco se sabe sobre a trama do novo filme. De acordo com o Deadline, Ball entregou em junho o roteiro final, escrito por Josh Friedman (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), e instantaneamente empolgou os executivos. O processo de escolha de elenco teria começado logo depois disso. Os testes para o papel humano principal continuam acontecendo, mas Teague já foi definido como o símio mais importante da história, após impressionar os executivos em sua audição. A empolgação é tanta que o estúdio espera iniciar as filmagens antes do final do ano – ainda segundo o Deadline. Baseado no romance sci-fi homônimo de Pierre Boulle, o primeiro “Planeta dos Macacos” chegou aos cinemas em 1968. Devido ao sucesso na bilheteria, o longa gerou quatro sequências, duas séries (uma delas animada), quadrinhos e um reboot dirigido por Tim Burton em 2001, que fracassou nas bilheterias. O sucesso só foi retomado com “Planeta dos Macacos: A Origem”, que gerou a trilogia completada por “Planeta dos Macacos: O Confronto” e “Planeta dos Macacos: A Guerra”, em que Andy Serkis deu vida a César, o primeiro macaco falante da Terra. O novo filme da franquia ainda não tem data para chegar aos cinemas.
Adam Driver e Aubrey Plaza devem estrelar novo épico de Francis Ford Coppola
O cineasta Francis Ford Coppola, que recentemente completou 80 anos, resolveu retomar a carreira de diretor com um novo épico batizado de “Megalopolis”. Passado em Nova York, o filme vai acompanhar um arquiteto que tenta criar uma cidade utópica. Segundo o site Deadline, Coppola entrou na fase de definição do elenco. E os nomes citados são Adam Driver (“Casa Gucci”), Aubrey Plaza (“Brinquedo Assassino”), Forest Whitaker (“Pantera Negra”), Nathalie Emmanuel (“Velozes e Furiosos 9”), Jon Voight (“Ray Donovan”) e Laurence Fishburne (“Matrix”). O roteiro já está pronto e seria tão ambicioso quanto o clássico “Apocalypse Now” (1979), segundo fontes ligadas ao diretor. As filmagens devem começar no final do ano com um orçamento de cerca de US$ 100 milhões. Coppola não filma desde o fracasso de “Distant Vision” em 2016. Antes disso, ele lançou outro fracasso, o terror “Virgínia”, em 2011.
Disney+ Day terá estreias de “Thor: Amor e Trovão”, “Carros 4” e “Pinóquio” em streaming
A Disney+ revelou quando “Thor: Amor e Trovão” será lançado em streaming. A produção da Marvel chegará com exclusividade à plataforma em 8 de setembro, como parte da programação do Disney+ Day. Originalmente comemorado em novembro, no aniversário de inauguração do serviço de streaming, o terceiro Disney+ Day foi antecipado neste ano para coincidir com a D23 Expo, a “Comic-Con da Disney” – que vai acontecer no fim de semana de 9 a 11 de setembro no Centro de Convenção de Anaheim, nas proximidades da Disneylândia da Califórnia. Além do blockbuster de super-heróis, a data também receberá dois filmes inéditos na Disney+: “Pinóquio”, que traz Tom Hanks como Gepeto, e o novo desenho da Pixar “Carros na Estrada” – que é o quarto longa da franquia “Carros”. A lista de novidades ainda inclui a série inédita “Terra Incógnita”, um novo curta de “Os Simpsons” chamado “Bem-Vindos ao Clube”, versões sing-along de “Frozen – Uma Aventura Congelante” e “Frozen 2”, além dos especiais de bastidores “Marvel Studios Avante – Os Bastidores de Thor: Amor e Trovão” e “Obi-Wan Kenobi: O Retorno do Jedi”. Já tem planos para o dia 8 de setembro? S I M. 😎 O #DisneyPlusDay vem chegando cheio de estreias, anúncios, surpresas ✨e mais✨ pic.twitter.com/Sm9Krz4a2F — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) August 22, 2022
