Novo especial de Natal dos Porta dos Fundos ganha trailer sangrento
A Paramount+ divulgou o trailer oficial de “O Espírito do Natal”, novo especial de fim de ano do Porta dos Fundos. Em clima de terror, a prévia mostra seis amigos que odeiam o Natal e decidem passar o fim de ano juntos numa casa de campo isolada. Só que logo começam a ouvir barulhos sinistros e passam a acreditar que são observados. De repente, a tela começa a ser respingada de sangue. Segundo a sinopse, um deles mata acidentalmente um invasor misterioso, vestido de vermelho, na noite do dia 24. A partir daí, uma sucessão de situações estranhas começa a ocorrer, como ataques de renas selvagens e o surgimento de anões assassinos, fazendo o grupo acreditar que matou Papai Noel. A produção reúne Antonio Tabet, Thati Lopes, Rafael Portugal, Evelyn Castro, Fabio Porchat e Raphael Logam sob o comando do diretor Rodrigo Van Der Put, responsável pelos especiais anteriores. O Porta dos Fundos participou da CCXP neste domingo (4/12), acompanhados por um grupo de anões assassinos. Veja abaixo. A estreia vai acontecer em 21 de dezembro. Tem mais alguém que, se pudesse, fugiria do Natal? O meu conselho é: CUIDADO! O painel do @portadosfundos na #CCXP22 deu medo até em quem não acredita mais em Papai Noel. A estreia de #OEspíritoDoNatal já tem data: 21 de dezembro. Anota na agenda e já emenda com o fim de ano! pic.twitter.com/tbR5lTRKZF — Paramount+ Brasil (@paramountplusbr) December 4, 2022
“Pantera Negra 2” lidera pela 4ª semana e vira 3º filme mais visto do ano nos EUA
“Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” liderou a bilheteria norte-americana pela quarta semana seguida. Entre sexta e este domingo (4/12), a superprodução da Marvel arrecadou mais US$ 17,59 milhões, atingindo US$ 394 milhões no mercado interno. Com isso, superou “Batman” (US$ 369 milhões) e “Thor: Amor e Trovão” (US$ 343 milhões), assumindo o 3º lugar entre as maiores bilheterias do ano na América do Norte – atrás apenas de “Doutor Estranho no Universo da Loucura” (US$ 411 milhões) e “Top Gun: Maverick” (US$ 716 milhões). A continuação de “Pantera Negra” também se tornou o primeiro filme desde “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” a se manter em 1º lugar por quatro fins de semana consecutivos nos EUA e Canadá. A soma de sua arrecadação mundial chegou em US$ 733 milhões, colocando-o em 7º lugar entre as maiores bilheterias do mundo em 2022. Na sequência do ranking norte-americano, o filme de ação natalina “Noite Infeliz” abriu em 2º lugar, com US$ 13,3 milhões. A produção da Universal foi a única estreia de estúdio da sexta (2/12). Com 70% de aprovação da crítica, o longa também foi lançado no Brasil no fim de semana, trazendo David Harbour (“Stranger Things”) como um Papai Noel violento, que se transforma na única esperança de uma família feita de reféns por mercenários armados na noite do Natal. No mundo inteiro, o filme fez US$ 20,4 milhões. Como a Netflix não permitiu que “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” (3º lugar na estreia da semana passada) permanecesse mais tempo em cartaz, os filmes que completaram o Top 5 foram a animação da Disney “Mundo Estranho” (com apenas US$ 4,9 milhões), o terrir “O Menu” (US$ 3,6 milhões) e o filme de guerra “Irmãos de Honra” (US$ 2,8 milhões), que estreia no Brasil na quinta-feira (8/12). Confira abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 2 | NOITE INFELIZ | 3 | MUNDO ESTRANHO | 4 | O MENU | 5 | IRMÃOS DE HONRA |
Vídeo apresenta bastidores da continuação de “Entre Facas e Segredos”
A Netflix divulgou um vídeo legendado da continuação de “Entre Facas e Segredos” (2019). Após uma apresentação feita para a CCXP, o vídeo mostra cenas de bastidores e comentários do diretor e elenco sobre a produção. Na trama, um grupo seleto de detetives amadores e profissionais são reunidos na ilha de um milionário para resolver um assassinato de brincadeira. Mas tudo se torna sério quando as luzes se apagam e alguém cai morto de verdade. Convidado para o evento, o detetive Benoit Blanc (personagem de Daniel Craig) se vê às voltas com um grupo diversificado de suspeitos, que conta com Leslie Odom Jr. (“Uma Noite em Miami”), Kathryn Hahn, (“WandaVision”), Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), Kate Hudson (“Music”), Jessica Henwick (“Matrix Ressurections”) e Madelyn Cline (“Outer Banks”). Para completar, Edward Norton (“O Incrível Hulk”) interpreta o dono da ilha. Primeira de duas sequências de “Entre Facas e Segredos” (2019) desenvolvidas pelo diretor-roteirista Rian Johnson para a Netflix, “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teve uma première bastante aplaudida no Festival de Toronto e ainda será exibido em alguns cinemas selecionados antes de chegar à Netflix em 23 de dezembro.
Diretora de “Selma” vai distribuir candidato brasileiro ao Oscar nos EUA
A cineasta Ava DuVernay, diretora de “Selma” e da minissérie “Olhos que Condenam”, adquiriu, por meio de sua empresa Array Releasing, os direitos de distribuição de “Marte Um” nos EUA. O filme de Gabriel Martins é o candidato do Brasil a uma vaga na categoria de Melhor Filme Internacional no Oscar 2023. Com o acordo, “Marte Um” garantiu exibição no circuito limitado dos filmes de prestígio nos EUA. Além disso, passa a contar com o apoio de uma produtora local em sua campanha para a premiação da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. A Array também negociou um lançamento do drama brasileiro na Netflix para todo o mundo, a partir de janeiro, quando os eleitores da Academia estarão votando nas categorias da premiação. O acesso amplo pode aumentar as chances do título no Oscar, caso seja pré-selecionado entre os finalistas. O longa independente da Filmes de Plástico já foi exibido nos EUA no começo do ano, quando teve première no Festival de Sundance e encantou a crítica americana, atingindo 100% de aprovação no Rotten Tomatoes. Também foi vencedor do Prêmio do Público, Prêmio Especial do Júri, Melhor Roteiro e Trilha no Festival de Gramado. “Marte Um” acompanha uma família de periferia que tenta viver seus sonhos. Enquanto a mãe comemora mais trabalhos de faxina, o filho mais novo revela seu desejo de deixar de jogar futebol para virar astrofísico e ir à Marte. Rejane Faria (“Segunda Chamada”) e Carlos Francisco (“Bacurau”) vivem os pais. A lista preliminar de concorrentes pré-selecionados para a disputa de Melhor Filme Internacional será divulgada em 21 de dezembro. Os indicados finais serão revelados em 24 de janeiro de 2023. E os vencedores serão conhecidos em 12 de março de 2023, no palco do Dolby Theatre, em Los Angeles. A transmissão da cerimônia segue a cargo da rede ABC nos EUA, mas não há confirmação dos canais responsáveis pela transmissão no Brasil. Neste ano, as imagens chegaram pela Globoplay e pelo canal pago TNT. Veja abaixo o trailer de “Marte Um”.
Bruna Marquezine e Xolo Maridueña fazem aparição surpresa na CCXP
Bruna Marquezine e Xolo Maridueña apareceram de surpresa na CCXP neste sábado (3/12). Os dois foram as primeiras atrações a subirem no Palco Thunder, numa participação não prevista para promover o filme “Besouro Azul”, adaptação dos quadrinhos da DC Comics que chega aos cinemas em 2023. A Warner aproveitou a participação e também divulgou o pôster oficial da produção. Veja abaixo. Diante dos gritos do público, Bruna se disse muito feliz por finalmente falar sobre o filme no Brasil. Ela contou que foi uma honra fazer parte do projeto e que se sentiu em casa durante as filmagens. “Quando fui escalada, fiquei uma semana sem dormir, sem comer, sem saber de nada até uma chamada de vídeo com o nosso diretor. Foi uma das experiências mais incríveis da minha vida, cresci muito profissional e pessoalmente.” Ela disse ainda que o diretor, Angel Manoel Soto, foi amplamente receptivo: “Ele me fez sentir em casa desde o primeiro dia. Tínhamos muitos latinos no elenco e na equipe, então me senti muito à vontade, como uma família. Amizades e relacionamentos lindíssimos surgiram desse trabalho.” Animado, Xolo, que se confessou apaixonado pelo Brasil, arranhou um bom português para falar com os brasileiros, revelando que sua palavra favorita é “fofoca”. O ator rasgou elogios para Bruna, e disse que não havia outra pessoa para interpretar a personagem Jenny – que é seu interesse amoroso na trama. “Quando eu vi a Bruna nos testes pela primeira vez, ficou claro que era ela a única pra fazer o papel de Jenny. Bruna é uma mulher incrível!”, elogiou o ator americano. Por fim, Marquezine disse que não podia revelar muito sobre sua personagem, mas adiantou: “Ela é uma mulher que admiro muito, foi uma honra interpretá-la. É uma mulher muito forte que olha muito para o próximo.” Na verdade, a personagem Jenny é muito mais que forte nos quadrinhos. Jennifer Aguas, também conhecida como Jennifer Quarx, é uma heroína com poderes de manipulação de realidade quântica, que vira membro da Justiça Jovem (Young Justice). Esta informação passou batida pela imprensa mundial porque a personagem da brasileira foi apresentada como Penny no começo da divulgação, despistando sua verdadeira identidade. Escrita por Gareth Dunnet-Alcocer (do remake de “Miss Bala”), a trama vai se focar na terceira e mais recente versão do Besouro Azul nos quadrinhos, o que fará da produção o primeiro filme de super-herói latino feito nos EUA. A trama gira em torno de Jaime Reyes (Maridueña), jovem que ganha superpoderes ao encontrar uma tecnologia alienígena. Ao se fundir à sua espinha, o traje tecnológico extraterrestre possibilita ao adolescente do Texas aumentar sua velocidade e sua força, além de materializar armas, asas e escudos. Só que a Inteligência Artificial que acompanha a roupa quer usar esta mesma tecnologia para ajudar uma invasão da Terra. Originalmente desenvolvido para a HBO Max, o filme mudou de rota e vai ser lançado exclusivamente nos cinemas. A estreia está marcada para 17 de agosto no Brasil, um dia antes do lançamento no Brasil. E O BRASIL VIU PRIMEIRO: #BesouroAzul – 17 de agosto de 2023, SOMENTE nos cinemas. #WarnerNaCCXP pic.twitter.com/ItqwVN7fG3 — Warner Bros. Pictures Brasil (@wbpictures_br) December 3, 2022 ISSO NÃO É UM TESTE! BRUNA MARQUEZINE E XOLO MARIDUEÑA ESTÃO JUNTOS NO PAINEL SURPRESA DA #CCXP22! Eles contaram mais sobre #BlueBeetle e como foi trabalharem juntos no maior lançamento de 2023 😍😍😍#warnernaccxp pic.twitter.com/bKWBlM42xG — Warner Channel Brasil (@WarnerChannelBR) December 3, 2022 O momento em que a @BruMarquezine introduz o #xolomariduena e chama ele para o painel surpresa da #ccxp22! Ele já chega dizendo o quanto ama o Brasil 🥺❤️😍 #warnernaccxp #ccxp #bluebeetle #besouroazul pic.twitter.com/7Atyr83EVf — Warner Channel Brasil (@WarnerChannelBR) December 3, 2022 ELES SÃO O MOMENTO! #xolo_mariduena contou como foi gravar #bluebeetle com a rainha @BruMarquezine 😍 Como ele mesmo disse, só existe uma Bruna ❤️ #ccxp22 #warnernaccxp #ccxp #besouroazul pic.twitter.com/yMqqRm09le — Warner Channel Brasil (@WarnerChannelBR) December 3, 2022 O #XoloMariduena falando as coisas preferidas dele no Brasil é tudo pra mim 🥺 Fofoqueiro de carteirinhaaaa! Já pode se considerar BR ❤️#ccxp22 #warnernaccxp #bluebeetle #besouroazul #ccxp pic.twitter.com/NJ41rKyeYg — Warner Channel Brasil (@WarnerChannelBR) December 3, 2022 ✨ POST DE APRECIAÇÃO BRUNINHA ✨#CCXP22 #warnernaccxp 📸 @MidiasMC pic.twitter.com/cX9h09A8Kr — Warner Channel Brasil (@WarnerChannelBR) December 3, 2022 Esses dois na #CCXP2022 foi o motivo do meu colapso 🥰 #XoloMariduena e #BrunaMarquezine no painel SUPRESA de #BlueBeetle 🔥#warnernaccxp 📸 @papelpop pic.twitter.com/exzfDCkCOz — Warner Channel Brasil (@WarnerChannelBR) December 3, 2022 “Quando eu vi a Bruna nos testes pela primeira vez, ficou claro que era ela a única pra fazer o papel. ” — Xolo Maridueña sobre Bruna Marquezine durante o painel de Besouro Azul na #CCXP22. pic.twitter.com/q7MTvqYleN — Xolo Maridueña Brasil (@xolombrasil) December 3, 2022
Lance Reddick é confirmado no spin-off de “John Wick”
O ator Lance Reddick foi confirmado no primeiro spin-off da franquia “John Wick” após aparecer nos três filmes do título principal. O intérprete de Charon, concierge do hotel Continental, voltará a ser visto em “Ballerina”, produção derivada que destaca a atriz Ana de Armas (de “Blonde”) como um nova personagem. Ele se junta a outros rostos conhecidos da franquia, como Ian McShane, que vive o gerente do hotel Continental, e Anjelica Huston, que interpreta A Diretora introduzida no terceiro filme de 2019. Além disso, há indícios até de uma participação de Keanu Reeves como o próprio John Wick. A premissa de “Ballerina” parte de um elemento visto junto da aparição de Huston em “John Wick 3: Parabellum” (2019). Quando o personagem de Keanu Reeves visita A Diretora, a cena revela garotas sendo treinadas em artes marciais e balé. Uma dessas assassinas letais vai ancorar a trama de “Ballerina” – situação que, por sinal, lembra as Viúvas Negras da Marvel e vários animes. A trama vai acompanhar uma jovem assassina (Ana De Armas) que busca vingança contra as pessoas que mataram sua família – do mesmo modo como Wick agiu contra aqueles que o atacaram nos três filmes lançados entre 2014 e 2019. O roteiro foi escrito por Shay Hatten (“John Wick 3”) e Emerald Fennell (“Bela Vingança”), e a direção está a cargo de Len Wiseman (“Anjos da Noite”). O próximo filme da franquia é “John Wick: Capítulo 4”, que tem lançamento marcado para março de 2023 nos cinemas. Já “Ballerina” ainda não tem previsão de estreia.
Estreias: “Morte, Morte, Morte”, “Era uma Vez um Gênio” e os novos filmes em streaming
A programação de lançamentos nas plataformas de assinatura e locação digital continuam tocando o terror após um mês do Halloween. Estreias de horror e fantasia sombria são os maiores destaques da semana, mas também há opções para crianças, casais românticos e cinéfilos. Confira abaixo as 10 principais novidades disponibilizadas para o cinema em casa. | MORTE, MORTE, MORTE | VOD* O suspense de humor ácido destaca-se pelo bom elenco e o roteiro esperto, que cria um “quem matou” moderno e envolvente. A trama traz Amandla Stenberg (“O Ódio que você Semeia”) e Maria Bakalova (a filha de “Borat 2”) como um casal quente, que chega numa mansão isolada para se divertir com uma turma de influencers. Quando o tédio se instala, alguém sugere um jogo, em que uma pessoa fingiria ser um assassino enquanto os demais se escondem. O problema é que, quando uma tempestade apaga as luzes, começam a surgir cadáveres. Um assassino estaria realmente entre eles. O filme tem direção da atriz holandesa Halina Reijn (“Instinto”) e seu elenco também inclui Pete Davidson (“O Esquadrão Suicida”), Myha’la Herrold (“Industry”), Rachel Sennott (“Shiva Baby”), Chase Sui Wonders (“Generation”) e Lee Pace (“Guardiões da Galáxia”). | ERA UMA VEZ UM GÊNIO | VOD* O filme que marca a volta do cineasta George Miller ao cinema, sete anos após deixar público e crítica impressionados com “Mad Max: Estrada da Fúria”, é inspirado pelas fábulas das Mil e uma Noites. A fantasia de visual arrebatador traz Idris Elba (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”) como um gênio encantado – na verdade, um Djinn – , cuja “lâmpada” mágica vai parar nas mãos de uma viúva solitária (vivida por Tilda Swinton, de “Doutor Estranho”) após passar séculos perdida. Enquanto pondera seus três desejos, a mulher conhece a história do gênio e reflete sobre a velha moral da história: “cuidado com o que desejar”. O visual, especialmente durante as cenas de recriação do Oriente exuberante, é de encher os olhos, com muitos efeitos visuais, além de uma fotografia, cenografia e figurinos refinadíssimos. Mas a expectativa para a produção era maior que seus 71% de aprovação da crítica na contabilização do site Rotten Tomatoes. | O TROLL DA MONTANHA | NETFLIX A fantasia norueguesa acompanha uma equipe de especialistas formada para investigar estranhos acontecimentos na montanha de Dovre. Eles logo descobrem que um monstro gigante despertou após mil anos, destruindo tudo pelo caminho – um caminho que leva à capital da Noruega. Uma premissa curiosa, que sugere um Godzilla inspirado nas lendas nórdicas. O filme tem direção de Roar Uthaug (“Tomb Raider: A Origem”) e é estrelado por Ine Marie Wilmann (“Furia”), Mads Sjøgård Pettersen (“O Rei da Montanha”), Kim Falck (“Presos no Gelo 3”) e Gard B. Eidsvold (“Em Busca do Castelo Dourado”). | HALLOWEEN ENDS | VOD* Anunciado como encerramento da longeva saga de terror, o filme apresenta a última batalha entre o bicho-papão Michael Myers e a final girl Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Literalmente no final mesmo, após frustrar grande parte do público com uma longa história paralela em torno de um assassino copiador. Apesar da moral da história ser que o mal nunca morre e pode se esconder por trás de muitas máscaras, esta continuação foi vendida como o final definitivo da franquia. Mas desde que Laurie e Michael se enfrentaram pela primeira vez em 1978, eles já tiveram três finais anunciados como definitivos – o primeiro foi a continuação direta, “Halloween II”, de 1980, seguido por “Halloween H20: Vinte Anos Depois” em 1998 e, por fim, “Halloween: Ressurreição” em 2002, o filme em que Laurie morre. Todos foram ignorados pela nova trilogia, inaugurada em 2018 como uma sequência direta do longa original de John Carpenter. O papel de Laurie deu à Jamie Lee Curtis, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. A nova trilogia também resgatou as crianças cuidadas pela então babá Laurie em 1978 – uma delas vivida pela mesma atriz, Kyle Richards – , e introduziu a filha e a neta da heroína, interpretadas por Judy Greer e Andi Matichak. Uma delas foi despachada pelo bicho papão no longa anterior, o que deixa Laurie meio desnorteada na nova sequência, especialmente ao aproximar sua descendente restante do perigoso aprendiz de Mike Myers. A direção é de David Gordon Green, que comandou toda trilogia atual e conseguiu uma façanha: fazer com que cada novo capítulo fosse mais decepcionante que o anterior. | O AMANTE DE LADY CHATTERLEY | NETFLIX A nova adaptação do romance homônimo de DH Lawrence traz Emma Corrin (a Princesa Diana de “The Crown”) em cenas quentes. A trama é famosamente escandalosa e já gerou versões muito picantes na tela, inclusive um lançamento proibido para menores estrelado por Sylvia Kristel (a “Emmanuelle”) em 1981. O livro foi publicado originalmente na Itália e na França na década de 1920, mas não foi impresso nos Estados Unidos até 1959 sob a acusação de conter obscenidades. A história gira em torno da rica e privilegiada Lady Chatterley, casada com um homem que ela não ama. Entediada e isolada no campo, ela inicia um relacionamento casual, que vira passional, com um jovem humilde que trabalha em sua propriedade inglesa. Além de Emma Corrin como Lady Chatterley, o elenco destaca Jack O’Connell (“Invencível”) como o amante e Nicholas Bishop (“Industry”) como o marido traído. O roteiro foi escrito por David Magee (“As Aventuras de Pi”) e a direção é da francesa Laure de Clermont-Tonnerre, diretora do filme “The Mustang” (2019) e da minissérie “The Act”. | HOLD ME TIGHT | MUBI O novo filme de Mathieu Amalric (“O Quarto Azul”) acompanha uma mulher que um dia simplesmente abandona sua família. Enquanto dirige para longe, ela imagina situações que podem estar acontecendo, sobre a reação dos filhos e do marido ao descobrirem que ela não vai voltar logo. Ancorado por uma performance magistral de Vicky Krieps (“Trama Fantasma”), o ator, roteirista e diretor francês realiza um estudo da dor e da perda de forma fragmentada, mas permite a visualização de todas as peças para o público contemplar o grande quadro da vida. Por seus trabalhos, Krieps e Amalric estão concorrendo ao César 2023 (o Oscar francês), que acontece em fevereiro. | AS AVENTURAS DE TADEO E A TÁBUA DE ESMERALDA | VOD* A terceira animação da franquia de Tadeo traz o Indiana Jones espanhol desencadeando acidentalmente um antigo feitiço, que coloca em perigo a vida de seus amigos – entre eles, a Múmia do primeiro filme, que agora tem uma namorada. As aventuras vão das pirâmides do México às pirâmides do Egito, sem esquecer da pirâmide de Paris (diante do Museu do Louvre). Assim como os anteriores, o novo filme tem direção de Enrique Gato, criador de Tadeo Jones – que ele revelou pela primeira vez em 2006 num curta animado. O personagem, um ex-trabalhador da construção civil que sonhava virar arqueólogo aventureiro, é simpaticíssimo e suas animações muito bem feitas, com ação suficiente para contentar os fãs, senão de Indiana Jones, ao menos de Tintim, o aventureiro de quadrinhos mais famoso da Europa. | ENTRE ROSAS | *VOD A comédia dramática francesa acompanha uma criadora de rosas à beira da falência, que é salva por uma solução de sua fiel secretária: contratar três presidiários sem nenhum conhecimento de jardinagem, mas que trabalham por salários baixos. Completamente diferentes, eles se unem na missão de salvar a pequena fazenda. A veterana Catherine Frot (“Margueritte”) tem o papel principal. | UM NATAL CHEIO DE GRAÇA | NETFLIX A comédia que marca a estreia de Gkay como protagonista virou babado com duas semanas de antecedência por conta das fofocas de bastidores, que trouxeram à tona supostos ataques de estrelismo da influencer. Na trama, Sérgio Malheiros (“Impuros”) fica desconsolado após flagrar a noiva lhe traindo com outra mulher na véspera do Natal e, sem saber como encarar a festa da família, convida a primeira desconhecida que encontra para ser sua acompanhante no Natal, na mansão de sua mãe rica (Vera Fisher, de “Salve Jorge”) e diante de todos os parentes. Só que a desconhecida é Gkay, que se revela sem classe alguma e capaz de causar um vexame atrás do outro. O elenco também inclui Monique Alfradique (“Bem-vinda a Quixeramobim”), Letícia Isnard (“Um Tio Quase Perfeito”), Nando Cunha (“Vizinhos”) e Cezar Maracujá (“Nada Suspeitos”), entre outros. O roteiro é de Carol Garcia (“Bom Dia, Verônica”) com consultoria de Fil Braz (“Minha Mãe É uma Peça”) e direção de Pedro Antônio (“Tô Ryca!”). | SR. | NETFLIX O documentário retrata a vida do cineasta Robert Downey, pai do ator Robert Downey Jr. Tem direção de Chris Smith (“Fyre Festival: Fiasco no Caribe”), mas foi concebido e é conduzido na tela por Downey Jr. A obra destaca momentos emocionantes da convivência entre pai e filho, enquanto o intérprete do Homem de Ferro registra os últimos meses de vida de seu pai em conversas sobre suas realizações, lutas e família. O filme também serve para apresentar a obra do diretor para as novas gerações. Como os filmes eram independentes, nunca receberam muita atenção do mercado e jamais saíram do circuito dos iniciados, o que deixou seus principais títulos inéditos no Brasil e em vários países do mundo. Por conta disso, sua ousadia acabou esquecida. Mais que isso, é até desconhecida entre os que se referiam a ele apenas como o pai de Robert Downey Jr. Mas Robert Downey marcou época no cinema como um dos cineastas mais transgressores e identificados com o movimento contracultural dos EUA. Ele tem pelo menos um filme cultuadíssimo, “Putney Swope”, de 1969, que contrastou o movimento dos direitos civis com a indústria da publicidade. Seu filho famoso atuou em vários de seus longas, estreando como ator na comédia “Pound” (1970), com cinco anos de idade. Além de dirigir, Robert Downey também foi ator e participou de filmes como “Boogie Nights” (1997) e “Magnolia” (1999), ambos de Paul Thomas Anderson. Sua última aparição nas telas foi como convidado do humorístico “Saturday Night Live” em 2015. Ele morreu em julho de 2021, aos 85 anos, após sofrer do Mal de Parkinson por 5 anos. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
Filme de Chantal Akerman é eleito o melhor de todos os tempos
A revista britânica Sight & Sound, publicação oficial do British Film Institute, divulgou nessa quinta (1/12) a nova versão atualizada de sua tradicional lista com os melhores filmes de todos os tempos. A lista é organizada a cada dez anos e conta com a participação de alguns dos críticos e estudiosos de cinema mais importantes do mundo, que enviam as suas listas individuais para serem contabilizadas. O resultado deste ano foi surpreendente por incluir um filme europeu à frente dos habituais favoritos da velha Hollywood, “Um Corpo Que Cai” (1958), escolhido da crítica em 2012, e “Cidadão Kane” (1941), o eleito de 2002. Eles continuam no Top 3, mas atrás de “Jeanne Dielman” (1975), da belga Chantal Akerman. Com quase três horas e meia de duração, a produção franco-belga mostra a rotina de uma dona de casa solitária (Delphine Seyrig) que faz suas tarefas diárias, cuida do apartamento e do filho adolescente. No entanto, acontece algo que muda sua rotina. Curiosamente, “Jeanne Dielman” tinha aparecido na lista de 2012 apenas em 35° lugar. Seu crescimento entre a crítica também marcou a primeira vez que um filme dirigido por uma mulher ficou em 1º lugar na lista britânica. A diversidade também se manifestou nos filmes que completam o Top 5: o japonês “Era uma vez em Tóquio” (1953), de Yasujiro Ozu, seguido pelo chinês “Amor à Flor da Pele” (2000), de Wong Kar-Wai. O Top 10 segue mesclando produções de Hollywood e do cinema europeu, com “2001, Uma Odisséia no Espaço” (1968), de Stanley Kubrick, “Bom Trabalho” (1998), de Claire Denis, “Cidade dos Sonhos” (2001), de David Lynch, “Um Homem com uma Câmera” (1929), de Dziga Vertov, e “Cantando na Chuva” (1952), de Stanley Donen e Gene Kelly. A lista completa é uma relação com todos os suspeitos esperados pelos cinéfilos, mas também guarda algumas idiossincrasias, como o curta-metragem “Tramas do Entardecer” (1943), da pioneira cineasta indie Maya Deren em 16º lugar. E entre os clássicos de Bergman, Murnau, Ford, Coppola, Renoir, Varda, Kurosawa, Dreyer, Tati, Chaplin, Lang, Wilder, Scorsese, Godard, Tarkovsky, Fellini, Visconti e Bresson, a maior surpresa é encontrar três filmes muito contemporâneos: “Retrato de Uma Jovem em Chamas” (2019), da francesa Céline Sciamma, “Parasita” (2019), do sul-coreano Bong Joon Ho, e “Corra!” (2017), do americano Jordan Peele. Confira abaixo o trailer de “Jeanne Dielman” e o Top 100 completo. 1. “Jeanne Dielman” (Chantal Akerman, 1975) 2. “Um Corpo Que Cai” (Alfred Hitchcock, 1958) 3. “Cidadão Kane” (Orson Welles, 1941) 4. “Era Uma Vez em Tóquio (Ozu Yasujiro, 1953) 5. “Amor à Flor da Pele” (Wong Kar-wai, 2001) 6. “2001: Uma Odisseia no Espaço” (Stanley Kubrick, 1968) 7. “Bom Trabalho” (Claire Denis, 1998) 8. “Cidade dos Sonhos” (David Lynch, 2001) 9. “Um Homem com uma Câmera” (Dziga Vertov, 1929) 10. “Cantando na Chuva” (Stanley Donen e Gene Kelly, 1951) 11. “Aurora” (F.W. Murnau, 1927) 12. “O Poderoso Chefão” (Francis Ford Coppola, 1972) 13. “A Regra do Jogo” (Jean Renoir, 1939) 14. “Cléo de 5 às 7” (Agnès Varda, 1962) 15. “Rastros de Ódio” (John Ford, 1956) 16. “Tramas do Entardecer” (Maya Deren e Alexander Hammid, 1943) 17. “Close-Up” (Abbas Kiarostami, 1989) 18. “Quando Duas Mulheres Pecam” (Ingmar Bergman, 1966) 19. “Apocalypse Now” (Francis Ford Coppola, 1979) 20. “Os Sete Samurais” (Akira Kurosawa, 1954) 21. (EMPATE) “A Paixão de Joana D’Arc” (Carl Theodor Dreyer, 1927) 21. (EMPATE) “Pai e Filha” (Ozu Yasujiro, 1949) 23. “Playtime – Tempo de Diversao” (Jacques Tati, 1967) 24. “Faça a Coisa Certa” (Spike Lee, 1989) 25. (EMPATE) “A Grande Testemunha” (Robert Bresson, 1966) 25. (EMPATE) “O Mensageiro do Diabo” (Charles Laughton, 1955) 27. “Shoah” (Claude Lanzmann, 1985) 28. “As Pequenas Margaridas” (Věra Chytilová, 1966) 29. “Taxi Driver” (Martin Scorsese, 1976) 30. “Retrato de Uma Jovem em Chamas” (Céline Sciamma, 2019) 31. (EMPATE) “O Espelho” (Andrei Tarkovsky, 1975) 31. (EMPATE) “8½” (Federico Fellini, 1963) 31. (EMPATE) “Psicose” (Alfred Hitchcock, 1960) 34. “O Atalante” (Jean Vigo, 1934) 35. “Pather Panchali” (Satyajit Ray, 1955) 36. (EMPATE) “Luzes da Cidade” (Charlie Chaplin, 1931) 36. (EMPATE) “M – O Vampiro de Dusseldord” (Fritz Lang, 1931) 38. (EMPATE) “Acossado” (Jean-Luc Godard, 1960) 38. (EMPATE) “Quanto Mais Quente Melhor” (Billy Wilder, 1959) 38. (EMPATE) “Janela Indiscreta” (Alfred Hitchcock, 1954) 41. (EMPATE) “Ladrões de Bicicleta” (Vittorio De Sica, 1948) 41. (EMPATE) “Rashomon” (Akira Kurosawa, 1950) 43. (EMPATE) “Stalker” (Andrei Tarkovsky, 1979) 43. (EMPATE) “O Matador de Ovelhas” (Charles Burnett, 1977) 45. (EMPATE) “Intriga Internacional” (Alfred Hitchcock, 1959) 45. (EMPATE) “A Batalha de Argel” (Gillo Pontecorvo, 1966) 45. (EMPATE) “Barry Lyndon” (Stanley Kubrick, 1975) 48. (EMPATE) “Wanda” (Barbara Loden, 1970) 48. (EMPATE) “A Palavra” (Carl Theodor Dreyer, 1955) 50. (EMPATE) “Os Incompreendidos” (François Truffaut, 1959) 50. (EMPATE) “O Piano” (Jane Campion, 1992) 52. (EMPATE) “News from Home” (Chantal Akerman, 1976) 52. (EMPATE) “O Medo Consome a Alma” (Rainer Werner Fassbinder, 1974) 54. (EMPATE) “Se Meu Apartamento Falasse” (Billy Wilder, 1960) 54. (EMPATE) “O Encouraçado Potemkin” (Sergei Eisenstein, 1925) 54. (EMPATE) “Sherlock Jr.” (Buster Keaton, 1924) 54. (EMPATE) “O Desprezo” (Jean-Luc Godard 1963) 54. (EMPATE) “Blade Runner, o Caçador de Androides” (Ridley Scott 1982) 59. “Sans soleil” (Chris Marker 1982) 60. (EMPATE) “Filhas do Pó” (Julie Dash 1991) 60. (EMPATE) “A Doce Vida” (Federico Fellini 1960) 60. (EMPATE) “Moonlight – Sob a Luz do Luar” (Barry Jenkins 2016) 63. (EMPATE) “Casablanca” (Michael Curtiz 1942) 63. (EMPATE) “Os Bons Companheiros” (Martin Scorsese 1990) 63. (EMPATE) “O Terceiro Homem” (Carol Reed 1949) 66. “A Viagem da Hiana” (Djibril Diop Mambéty 1973) 67. (EMPATE) “Os Catadores e Eu” (Agnès Varda 2000) 67. (EMPATE) “Metropolis” (Fritz Lang 1927) 67. (EMPATE) “Andrei Rublev” (Andrei Tarkovsky 1966) 67. (EMPATE) “Os Sapatinhos Vermelhos” (Michael Powell & Emeric Pressburger 1948) 67. (EMPATE) “La Jetée” (Chris Marker 1962) 72. (EMPATE) “Meu Amigo Totoro” (Miyazaki Hayao 1988) 72. (EMPATE) “Romance na Itália” (Roberto Rossellini 1954) 72. (EMPATE) “A Aventura” (Michelangelo Antonioni 1960) 75. (EMPATE) “Imitação da Vida” (Douglas Sirk 1959) 75. (EMPATE) “Intendente Sansho” (Mizoguchi Kenji 1954) 75. (EMPATE) “A Viagem de Chihiro” (Miyazaki Hayao 2001) 78. (EMPATE) “Um Dia Quente de Verão” (Edward Yang 1991) 78. (EMPATE) “Satantango” (Béla Tarr 1994) 78. (EMPATE) “Céline e Julie Vão de Barco” (Jacques Rivette 1974) 78. (EMPATE) “Tempos Modernos “(Charlie Chaplin 1936) 78. (EMPATE) “Crepúsculo dos Deuses” (Billy Wilder 1950) 78. (EMPATE) “Neste Mundo e no Outro” (Michael Powell & Emeric Pressburger 1946) 84. (EMPATE) “Veludo Azul” (David Lynch 1986) 84. (EMPATE) “O Demônio das Onze Horas” (Jean-Luc Godard 1965) 84. (EMPATE) “História(s) do Cinema” (Jean-Luc Godard 1988-1998) 84. (EMPATE) “O Espírito da Colmeia” (Victor Erice, 1973) 88. (EMPATE) “O Iluminado” (Stanley Kubrick, 1980) 88. (EMPATE) “Amores Expressos” (Wong Kar Wai, 1994) 90. (EMPATE) “Madame de…” (Max Ophüls, 1953) 90. (EMPATE) “O Leopardo” (Luchino Visconti, 1962) 90. (EMPATE) “Contos da Lua Vaga” (Mizoguchi Kenji, 1953) 90. (EMPATE) “Parasita” (Bong Joon Ho, 2019) 90. (EMPATE) “Yi Yi” (Edward Yang, 1999) 95. (EMPATE) “Um Condenado à Morte Escapou” (Robert Bresson, 1956) 95. (EMPATE) “A General” (Buster Keaton, 1926) 95. (EMPATE) “Era Uma Vez no Oeste” (Sergio Leone, 1968) 95. (EMPATE) “Corra!” (Jordan Peele, 2017) 95. (EMPATE) “Black Girl” (Ousmane Sembène, 1965) 95. (EMPATE) “Mal dos Trópicos” (Apichatpong Weerasethakul, 2004)
Peter Dinklage e estrela de “Pose” entram no novo “Transformers”
Junto da divulgação do novo trailer de “Transformers: O Despertar das Feras”, a Paramount anunciou novos nomes no elenco da produção, que deverão trabalhar na dublagem de personagens robóticos. A lista destaca Peter Dinklage (“Game of Thrones”), Michaela Jaé Rodriguez (“Pose”) e Cristo Fernández (“Ted Lasso”), além de profissionais da dublagem como Liza Koshy (“Hamster e Gretel”), John DiMaggio (“Futurama”), David Sobolov (“Bumblebee”) e o rapper Tobe Nwigwe (“Mo”). O filme dos robôs gigantes tem direção de Steven Caple Jr. (“Creed II”) e se baseia em “Beast Wars: Guerreiros Virtuais”, um dos desenhos mais populares da franquia, exibido entre 1996 e 1999. Evocando a época, a produção é ambientada nos anos 1990 – mais especificamente no ano de 1994. Os novos personagens são animais-robôs que, assim como os transformers originais, também se dividem em facções rivais, os Maximals e os Predacons – as versões animais dos Autobots e os Decepticons. “Transformers: O Despertar das Feras” tem roteiro final de Joby Harold (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”) e o elenco conta com Anthony Ramos (“Em um Bairro em Nova York”), Dominique Fishback (“Judas e o Messias Negro”), Luna Lauren Vélez (“Dexter”), Ron Pearlman (o “Hellboy” original), Peter Cullen (dublador oficial de Optimus Prime desde 1984) e o rapper Tobe Nwigwe. A estreia vai acontecer em 8 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Veja abaixo o trailer mais recente da produção.
“Indiana Jones 5” ganha primeiro trailer e título oficial
A Disney divulgou o primeiro trailer legendado de “Indiana Jones 5”, que chega cheio de referências à trilogia original. O filme também ganhou um título oficial: “Indiana Jones e O Chamado do Destino”. Apresentada na CCXP, a prévia destaca Harrison Ford de volta ao papel-título em várias cenas de ação. Há desde cavalgadas entre tiros por ruas movimentas da cidade de Nova York até a inevitável exploração de caverna misteriosa, além de flashbacks em que o herói aparece rejuvenescido por computação gráfica. Embora comece de forma nostálgica, o trailer logo deixa claro que o arqueólogo não consegue aposentar seu chapéu de aventureiro nem abandonar seu famoso chicote. Mas também não dá muitas explicações sobre a trama, que desta vez se passa em 1969, em meio à corrida espacial. Entre as novidades introduzidas no vídeo, destaca-se Phoebe Waller-Bridge (“Fleabag”) como Helena, apresentada como uma afilhada de Indiana Jones. O resto do elenco inclui Mads Mikkelsen (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”) e Boyd Holbrook (“Sandman”), que vivem os vilões do novo filme, Antonio Banderas (“Uncharted”), Shaunette Renée Wilson (“Pantera Negra”), Toby Jones (“Capitão América: O Primeiro Vingador”), Thomas Kretschmann (“King Kong”) e John Rhys-Davies, que retoma o papel de Sallah, o maior escavador do Egito, introduzido no clássico “Os Caçadores da Arca Perdida” (1981) e visto pela última vez em “Indiana Jones e a Última Cruzada” (1989). O filme tem direção de James Mangold (“Logan”) e estreia em 29 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Trailer do novo “Transformers” introduz os animais-robôs da franquia
A Paramount Pictures divulgou o trailer de “Transformers: O Despertar das Feras”, que além dos tradicionais carros-robôs vai mostrar animais-robôs. A prévia, inclusive, abre em clima de King Kong com a introdução do Optimus Primal (sério!). O filme dos robôs gigantes tem direção de Steven Caple Jr. (“Creed II”) e se baseia em “Beast Wars: Guerreiros Virtuais”, um dos desenhos mais populares da franquia, exibido entre 1996 e 1999. Evocando a época, a produção é ambientada nos anos 1990 – mais especificamente no ano de 1994. Assim como os transformers originais, os novos personagens também se dividem em facções rivais, os Maximals e os Predacons – as versões animais dos Autobots e os Decepticons. “Transformers: O Despertar das Feras” tem roteiro final de Joby Harold (“Rei Arthur: A Lenda da Espada”) e o elenco conta com Anthony Ramos (“Em um Bairro em Nova York”), Dominique Fishback (“Judas e o Messias Negro”), Luna Lauren Vélez (“Dexter”), Ron Pearlman (o “Hellboy” original), Peter Cullen (dublador oficial de Optimus Prime desde 1984) e o rapper Tobe Nwigwe. A estreia vai acontecer em 8 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Veja abaixo as duas versões do trailer disponibilizadas pelo estúdio – legendada e dublada em português.
Painel de “Homem-Formiga” empolga o público da CCXP
O painel do filme “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” na CCXP deixou os fãs empolgados com o filme que abre a próxma fase do universo cinematográfico da Marvel. Participaram do painel os atores Paul Rudd (Homem Formiga), Evangeline Lilly (Vespa), Jonathan Majors (Kang, o Conquistador), além do diretor Peyton Reed e do produtor Kevin Feige. O evento trouxe diversas novidades a respeito do filme. Além de um teaser inédito, foram exibidas duas cenas do filme durante o evento – e que não foram disponibilizadas na internet. Em uma das cenas é possível ver que Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) agora é uma cientista premiada, que usa as partículas Pym para resolver problemas de moradia e alimentação. Scott Lang, por sua vez, escreveu uma autobiografia e é visto fazendo turnê de leitura do seu livro. Após o evento, ele recebe uma ligação da penitenciária de São Francisco. A outra cena mostra o encontro entre Scott e Kang. O vilão quer que Scott roube algo pra ele, para que os dois possam escapar do reino quântico. Ao final, Kang encurrala Scott e dá um chute na cabeça dele. A cena termina mostrando o capacete do Homem Formiga caído no chão, com um enorme buraco. Após o painel, o elenco, o diretor Peyton Reed e o produtor Kevin Feige participaram de uma rodada de perguntas e respostas. Um dos questionamentos feitos foi a respeito da diferença entre a variação do personagem de Majors, chamado Aquele que Permanece na série “Loki” e que agora ressurge como Kang. “Aquele que Permance, em ‘Loki’, é muito diferente do Kang, o Conquistador do nosso filme”, disse Reed. “Eles são variantes, mas pessoas extremamente diferentes. O Kang tem o domínio do tempo, mas também preserva sua energia e é um personagem bastante assustador, como esses dois [Scott Lang e Hope van Dyne] descobrem em primeira mão.” O personagem deve assumir o lugar de Thanos como novo big bad do MCU. Quando questionado se o filme do “Homem-Formiga” serviria de apresentação para os “X-Men” na Marvel, o produtor Kevin Feige desconversou, dizendo que havia muito barulho e que ele não tinha escudado a pergunta. A reação arrancou risos da plateia. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” voltará a reunir o elenco original, além de introduzir a nova intérprete de Cassie Lang. A atriz Kathryn Newton (estrela de “Freaky – No Corpo de um Assassino”) se juntou ao elenco para viver a versão adolescente da filha do Homem-Formiga. Nos quadrinhos, Cassie herda os poderes do pai e passa a integrar os Jovens Vingadores como a heroína Estatura. Kathryn Newton chegou a sugerir que este seria o destino da personagem e a prévia a mostra usando o uniforme da heroína. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” tem estreia marcada para 16 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Veja abaixo alguns vídeos do evento. PAUL RUDD NO PALCO DA #CCXPpic.twitter.com/BjWL5W2cCI — Universo Marvel Brasil (@MarvelBRNews) December 1, 2022 Evangeline Lilly, a Vespa, no palco da #CCXP22 pic.twitter.com/oraR3r8ACY — Universo Marvel Brasil (@MarvelBRNews) December 1, 2022 KANG! Jonathan Majors subindo no palco da #CCXP22 pic.twitter.com/ZRMyaFS8yE — Universo Marvel Brasil (@MarvelBRNews) December 1, 2022 Kang! 👏 Kang! 👏 Kang! 👏 Kang! 👏#CCXP2022 #AntManAndTheWasp pic.twitter.com/0lPDSxOOEq — Marvel Studios (@MarvelStudios) December 1, 2022 “Thank you, Brazil!” Experience Marvel Studios’ #AntManAndTheWasp: Quantumania, only in theaters February 17, 2023. #CCXP2022 pic.twitter.com/hYVvKaEwtz — Marvel Studios (@MarvelStudios) December 1, 2022
Kang menospreza herói em vídeo inédito de “Homem-Formiga 3”
A Marvel divulgou na internet o vídeo de apresentação de “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” exibido nesta quinta (1/12) na CCXP. O material reúne cenas antigas dos filmes do Homem-Formiga e dos Vingadores, dedicando apenas os últimos segundos para abordar a nova produção. É neste desfecho que o vilão Kang afirma a dimensão da sua importância numa declaração de grande menosprezo ao herói, sugerindo que o Homem-Formiga não estaria à altura da ameaça que ele representa. Curiosamente, este foi um comentário recorrente entre os fãs da Marvel ao descobrirem quem seria o vilão do filme. Novamente dirigido por Peyton Reed, o filme volta a trazer Paul Rudd (Scott Lang, o Homem-Formiga), Evangeline Lilly (Hope van Dyne, a Vespa), Michael Douglas (Dr. Hank Pym) e Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), e introduz Kathryn Newton (estrela de “Freaky – No Corpo de um Assassino”) como a versão adolescente de Cassie Lang, a filha do Homem-Formiga. Nos quadrinhos, Cassie herda os poderes do pai e passa a integrar os Jovens Vingadores como a heroína Estatura. Kathryn Newton chegou a sugerir que este seria o destino da personagem e a prévia confirma sua participação com o uniforme da personagem. Mas o destaque da produção é a chegada do vilão Kang, o Conquistador, interpretado por Jonathan Majors (“Lovecraft Country”). A introdução do personagem foi feita por uma de suas variantes no capítulo final de “Loki”, que o posicionou para assumir o lugar de Thanos como novo big bad do MCU. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” tem estreia marcada para 16 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.












