PIPOCAMODERNA
Pipoca Moderna
  • Filme
  • Série
  • Reality
  • TV
  • Música
  • Etc
  • Filme
  • Série
  • Reality
  • TV
  • Música
  • Etc

Nenhum widget encontrado na barra lateral Alt!

Filme

Keanu Reeves sofre chantagem em trailer de nova comédia

"Consequência" acompanha astro de ação que tenta encobrir passado polêmico ao retornar a Hollywood após período de crise

Leia mais
18 de março de 2026
Filme, Música

Trailer de documentário exalta trajetória do Iron Maiden

Filme explora as origens e os bastidores do grupo britânico de heavy metal com depoimentos de fãs famosos

Leia mais
18 de março de 2026
Filme

Primeiro trailer de “Homem-Aranha: Um Novo Dia” revela participações de Hulk e Justiceiro

Novo filme do MCU traz parcerias inéditas, muitos vilões e transformação do herói após feitiço de esquecimento

Leia mais
18 de março de 2026
  • Filme

    Sotaque de Margot Robbie é alvo de xenofobia nos EUA

    18 de julho de 2023 /

    Margot Robbie, que está participando de divulgações do filme “Barbie”, tornou-se alvo de xenofobia nos Estados Unidos. Acontece que o sotaque da atriz australiana não está agradando alguns norte-americanos. A artista de Dalby, na Austrália, tem sido ovacionada nos eventos de pré-estreias por sua simpatia, elegância e respeito com a boneca da Mattel. No entanto, parte do público ficou furioso com seu “sotaque natural” durante entrevistas. De acordo com os haters, Margot teria que manter o “sotaque estadunidense” utilizado no filme “Barbie” nos eventos de lançamento. Ainda não há relatos de críticas sobre o sotaque canadense de Ryan Gosling, que interpreta Ken no longa-metragem.   Críticas controversas “Eu não gosto disso na turnê de imprensa, ela está usando seu sotaque australiano como se quisesse deixar os outros soubessem que ela é uma boa atriz ou algo assim, porque seu inglês estadunidense soa bem”, reclamou um internauta. “Ela está aqui com um visto de trabalho? Ela mora e trabalha em Hollywood – e é daí que ela obtém sua generosa fonte renda. Abandone o sotaque”, criticou outro perfil. ‘Eu exijo que daqui em diante, todos os filmes exibidos devem usar o sotaque do país em que são exibidos. Pronto, isso deve bastar!”, esbravejou mais uma pessoa na web. This wins best worst opinion of the year for me. 🥇 How are you annoyed that Margot Robbie uses her native Australian accent in real life?If she DID use a US accent on press tours, wouldn't that also prove she's "a good actress or something". What a idiot. (said in Australian) pic.twitter.com/5jD12HTKJH — Adele K Thomas will return in Adele K. Thomas II (@AdeleKThomas) July 17, 2023

    Leia mais
  • Filme

    “Barbie” registra maior pré-venda da Warner no Brasil

    17 de julho de 2023 /

    Antes mesmo de sua estreia, o filme “Barbie”, da Warner Bros. Pictures, já está quebrando recordes no Brasil. O longa, protagonizado por Margot Robbie (“O Esquadrão Suicida”) e Ryan Gosling (“La La Land”), acaba de registrar a maior pré-venda da história da Warner Bros. Pictures no país, superando grandes produções do estúdio como filmes das franquias “Batman” e “Harry Potter”. As cifras recordes de vendas foram primeiramente divulgadas pela plataforma Ingresso.com e confirmadas em seguida pela Warner Bros. em suas redes sociais. Entretanto, o estúdio não divulgou a quantidade de ingressos vendidos. O anúncio do sucesso de vendas e o fato de que muitas sessões já estão esgotadas demonstram o enorme interesse do público pelo filme, que será lançado oficialmente na quinta-feira (20/7). Além do recorde de pré-venda, o longa vem gerando burburinho nas redes sociais e na imprensa, tanto por seu elenco estelar quanto por sua proposta. A sinopse divulgada revela que a trama levará a boneca Barbie, interpretada por Robbie, a questionar sua identidade e deixar o mundo das bonecas para explorar o mundo real. Elenco de superprodução Acompanhando Margot Robbie e Ryan Gosling, grandioso elenco do filme também inclui Will Ferrell (“Pai em Dose Dupla”), Helen Mirren (“A Rainha”), Simu Liu (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”), Kate McKinnon (“Caça-Fantasmas”), Alexandra Shipp (“X-Men: Fênix Negra”), Kingsley Ben-Adir (“Uma Noite em Miami”), Emma Mackey (“Sex Education”), Michael Cera (“Scott Pilgrim Contra o Mundo”), Alexandra Shipp (“X-Men: Apocalipse”), Hari Nef (“País da Violência”), Nicola Coughlan (“Bridgerton”), Emerald Fennell (“The Crown”), Issa Rae (“Insecure”), Ncuti Gatwa (“Sex Education”), Ritu Arya (“The Umbrella Academy”) e até a cantora Dua Lipa. A direção é de Greta Gerwig, indicada ao Oscar por “Lady Bird” e “Adoráveis Mulheres”, e a trilha sonora é carregada de artistas populares, como Nicki Minaj, Billie Eilish e a própria Dua Lipa. É importante ressaltar que, apesar de ser um filme inspirado em uma boneca, “Barbie” é voltado para adolescentes e não crianças. Nos Estados Unidos, o filme tem classificação para maiores de 13 anos e, no Brasil, não é recomendado para crianças menores de 12 anos, de acordo com o Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária (CONAR), devido a algumas cenas de violência e diálogos de teor adulto. Com os ingressos sendo vendidos a uma velocidade recorde e a crescente expectativa do público, o filme promete ser um dos grandes sucessos de 2023. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Warner Bros. Pictures Brasil (@wbpictures_br)

    Leia mais
  • Filme,  TV

    “Vingadores: Ultimato” será exibido pela Globo com 1 hora a menos

    17 de julho de 2023 /

    A rede Globo vai exibir uma versão bastante diferente de “Vingadores: Ultimato” nesta segunda-feira (17/7). O longa da equipe de heróis da Marvel vai chegar à TV aberta pela primeira vez como uma sessão da “Tela Quente”. Entretanto, a exibição televisiva deve cortar mais de uma hora do filme que, originalmente, tem 3h02m de duração. De acordo com a programação oficial da Globo, o horário reservado para a “Tela Quente” desta segunda-feira é das 22h25 até 0h15, totalizando em 110 minutos de exibição. O filme tem 181 minutos. Com isso, mais de 70 minutos (1h10) ficarão de fora, sem contar o tempo dos comerciais. A emissora não esclareceu como essa redução deve ser feita, mas casos do tipo são comuns na televisão aberta. Como os horários são mais restritos, devido a uma grade estruturada de programas e jornais do canal, a emissora retalha as produções para fazer o filme caber no horário disponível. Com isso, uma boa quantidade de cenas vai ficar de fora da exibição, incluindo momentos importantes na narrativa. Na trama, o grupo formado por Capitão América, Homem de Ferro, Viúva Negra, Thor e outros heróis do Universo Cinematográfico Marvel (MCU) precisam unir forças para derrotar o tirano Thanos de uma vez por todas e restaurarem o universo – que teve metade da população apagada pelo vilão em “Vingadores: Guerra Infinita” (2018). Diante da situação, os internautas se dividiram nas redes sociais. Enquanto alguns lamentam os cortes, outros comemoram em tom de brincadeira a exclusão de cenas trágicas – dois heróis importantes morrem no filme. imagina se a globo cortar a morte da viúva negra na hora que passar ultimato hj tipo assim a nossa menina mulher natasha vai continuar vivapic.twitter.com/joHuyixlAt — kauê marido do han solo (@imnotbutera) July 17, 2023 essa chamada da Globo pra VINGADORES: ULTIMATO me fez relembrar a emoção de ver os trailers desse filme na epoca do lançamento pic.twitter.com/Letu8zqRaR — Tércio (@terciobruno) July 17, 2023 a globo cortando o filme vingadores ultimato todinho na segunda-feira pic.twitter.com/bWWdToGBX7 — o de sempre (@ofilhodeander) July 12, 2023 por que q a galera tá tão animada pra assistir ultimato na globo? tipo eles vão literalmente picotar todo o filmepic.twitter.com/pH77HQxxbA — korglinho (@korglinho) July 17, 2023 a globo indo passar vingadores ultimato cortando o filme todinho pic.twitter.com/fqmKqQnoev — gabriel (@c4gabrielx) July 11, 2023

    Leia mais
  • Filme

    Resistência: Novo trailer da sci-fi detalha guerra do futuro contra Inteligência Artificial

    17 de julho de 2023 /

    O 20th Century Studios divulgou um novo trailer de “Resistência” (The Creator), próxima sci-fi de Gareth Edwards, diretor de “Godzilla” (2014) e “Rogue One: Uma História Star Wars” (2016). A prévia traz mais um vislumbre do thriller pós-apocalíptico de ação sobre um futuro marcado pela guerra entre a humanidade e a inteligência artificial (IA). “Há dez anos, a inteligência artificial projetada para nos proteger detonou uma ogiva nuclear em Los Angeles”, revela a narração no início do trailer enquanto mostra cenas de uma Los Angeles destruída. “Esta é uma luta pela nossa própria existência”. Com efeitos visuais e explosões, o trailer eletrizante traz reflexões sobre a tecnologia e conflitos de robôs ao som de “Dream On”, rock clássico do Aerosmith. Na prévia, o agente militar Joshua, interpretado por John David Washington (“Tenet”), enfrenta desafios arriscados para proteger uma jovem androide daqueles que querem destruí-la. Na trama, o personagem de Washington é um agente militar de elite em luto pelo desaparecimento de sua esposa, que é recrutado para caçar e matar o Criador, o arquiteto elusivo de uma IA avançada que desenvolveu uma arma misteriosa com o poder de encerrar a guerra e a própria humanidade. Junto a sua equipe, ele embarca em uma jornada por trás das linhas inimigas, adentrando o território ocupado pela IA. Mas durante a missão, acaba descobrindo que a arma de destruição mundial que ele recebeu instruções para eliminar é, na verdade, uma IA com forma de uma criança. O elenco ainda conta com Gemma Chan (“Eternos”), Ken Watanabe (“A Origem”), Sturgill Simpson (“Dog: A Aventura de Uma Vida”), Allison Janney (vencedora do Oscar por “Eu, Tonya”) e a atriz mirim estreante Madeleine Yuna Voyles. O roteiro foi escrito por Edwards e Chris Weitz (também de “Rogue One”), a partir de uma história criada por Edwards. “Resistência” chega aos cinemas brasileiros em 28 de setembro, um dia antes do lançamento nos EUA.

    Leia mais
  • Filme

    “Guardiões da Galáxia Vol. 3” ganha data de estreia na Disney+

    17 de julho de 2023 /

    “Guardiões da Galáxia Vol. 3”, um dos destaques do início do ano nos cinemas, finalmente ganhou data para chegar ao catálogo do Disney+. O longa, que conclui a saga do grupo de heróis que conquistou o público, será disponibilizado no streaming em 2 de agosto, três meses após a estreia cinematográfica. A aclamação da crítica e do público foi notável, especialmente pela exploração do passado do personagem Rocket Raccoon, mesclando bom humor, ação e momentos de tensão e drama. A novidade foi divulgada nas redes da Disney+ e da Marvel com a publicação de um vídeo e um pôster do filme. Respeitando a janela cinematográfica tradicional, a Disney+ programou a estreia global de “Guardiões da Galáxia Vol. 3” 90 dias após o lançamento do filme nos cinemas em 4 de maio. A estratégia de manter uma janela de exibição nos cinemas antes da disponibilização no streaming é uma prática comum da Disney, como evidenciado por seus outros lançamentos da Marvel na plataforma digital. Mas outros estúdios optaram por encurtar a distância entre o cinema e o streaming, aproveitando a crise gerada pela pandemia.   Sucesso de público e crítica “Guardiões da Galáxia Vol 3”, do diretor James Gunn, é atualmente o segundo filme de maior bilheteria do ano, com US$ 842,4 milhões arrecadados em todo o mundo, ficando atrás apenas da animação “Super Mario Bros. – O Filme”, que arrecadou US$ 1,34 bilhões. Considerado um dos filmes com melhor recepção da fase 5 do MCU, “Guardiões da Galáxia 3” tem 82% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes e 94% do público. O enredo segue o grupo de heróis desajustados após os eventos de “Vingadores: Ultimato”, mostrando a relação de Peter Quill com a nova Gamora e aprofundando as origens de Rocket. Prepare as lágrimas e os berros. 💥#GuardiõesDaGaláxia Vol. 3, em 2 de agosto no #DisneyPlus. pic.twitter.com/29AlsWQxdp — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) July 17, 2023 Aumente o volume! A trilogia está completa. ❤️#GuardiõesDaGaláxia Vol. 3, em 2 de agosto no #DisneyPlus. pic.twitter.com/amNflJxVcb — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) July 17, 2023

    Leia mais
  • Filme

    O Rei Macaco: Nova animação da Netflix ganha trailer

    17 de julho de 2023 /

    A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer da nova animação “O Rei Macaco”. A história é baseada na obra chinesa clássica de Wu Cheng’en “Jornada ao Oeste”, escrita por volta século XVI. A prévia animada revela o novo retrato do macaco egocêntrico que precisa deixar o orgulho de lado para salvar o mundo. A trama acompanha o primata rebelde com seu bastão mágico em uma jornada épica para derrotar mais de 100 demônios e um excêntrico Rei Dragão, enquanto luta contra seu próprio ego. Ao longo do caminho, uma jovem garota desafia sua atitude individualista e o faz enxergar a luta de outra forma. Publicada há mais de 500 anos, a história original é um dos grandes romances da literatura chinesa e já influenciou outras produções nas telonas, incluindo a trama dos mangás de “Dragon Ball”, criada por Akira Toriyama em 1984. Recentemente, a obra original foi adaptada para os cinemas na franquia iniciada em “A Lenda do Rei Macaco” (2014). A nova versão da história pela Netflix é dirigida por Anthony Stacchi (“O Bicho Vai Pegar 4”) e foi escrita por Steve Bencich e Ron J. Friedman, roteiristas de “Irmão Urso” (2003). O elenco original conta com as vozes de Jimmy O. Yang (“Um Match Surpresa”), Lin Jolie Hoang-Rappaport (“Watchmen”), Nan Li (“Boogie Rage”), Bowen Yang (“Megarrromântico”), Jo Koy (“Domingo de Páscoa”), Ron Yuan (“Mulan”), Hoon Lee (“Warrior”), BD Wong (“Jurassic World Domínio”), Andrew Kishino (“Star Wars: Visions”), Sophie Wu (“Kick-Ass 2”), Jodi Long (“O Mandaloriano”), James Sie (“Sereno – O panda zen”), Andrew Pang (“Alasca: Em Busca da Notícia”), Stephanie Hsu (“Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”) e Kuno Inghram (“Pup Star: Feliz Natal”).   Abordagem inédita Embora a história já seja antiga, a animação promete trazer uma abordagem inédita do personagem clássico. Em entrevista ao Collider, o diretor da animação revelou que o longa não segue uma trajetória de anti-herói, que se torna herói e fica bonzinho no final – uma escolha narrativa que já foi feita diversas vezes anteriormente. “Geralmente, as desculpas eram que a história é muito complexa, o mundo é confuso para aqueles que não cresceram conhecendo o conto, há muitas conotações religiosas, o Macaco é muito antipático, etc”, pontuou. Ele ainda revelou que a trama é baseada em apenas 7 dos 100 capítulos da obra original. “‘O Rei Macaco’ só poderia ter acontecido agora, quando há uma abertura para histórias mais diversas, uma necessidade de muito mais conteúdo e a percepção dos estúdios de que repetir as mesmas histórias antigas não vai funcionar mais”, apontou Anthony Stacchi. “Nós nos beneficiamos de todas essas tendências. Já foi dito: ‘Todo mundo se apaixona pelo Macaco. Cada geração tem o seu próprio Macaco’. Espero que tenhamos contribuído para essa grande herança”. “O Rei Macaco” estreia no catálogo da Netflix no dia 18 de agosto.

    Leia mais
  • Filme

    “Barbie” deixa o Google cor-de-rosa

    16 de julho de 2023 /

    O longa “Barbie”, um dos filmes mais aguardados dos últimos tempos, ganhou uma ação promocional diferenciada da Warner Bros. nas buscas do Google. Ao pesquisar pelos nomes Barbie, Margot Robbie, Ryan Gosling ou Greta Gerwig no Google, um brilho cor-de-rosa domina a tela, colorindo toda a página de busca com a cor característica da icônica boneca. Esta iniciativa, inédita no ambiente de buscas do Google, começou a aparecer neste fim de semana promover a estreia do filme. Divulgação afetada pela greve Além de protagonizar “Barbie”, Margot Robbie é também produtora do longa, e recentemente expressou sua surpresa com o entusiasmo despertado pelo filme dirigido por Greta Gerwig. “Eu sabia o quanto nos sentíamos empolgados em compartilhar este filme e esperava que outras pessoas também sentissem essa empolgação, mas veio para nós com tanto entusiasmo e empolgação que estou até chocada, muito chocada”. Apesar da campanha com seu nome no Google, a atriz não vai participar de entrevistas para promover o filme, que chega aos cinemas brasileiros na próxima quinta-feira (20/7). O elenco principal, que inclui Ryan Gosling como Ken, juntou-se à greve do Sindicato dos Atores nos Estados Unidos, o que afetou diretamente a divulgação do longa.

    Leia mais
  • Filme

    “Missão Impossível 7” tem maior estreia mundial da franquia

    16 de julho de 2023 /

    O novo blockbuster de Tom Cruise, “Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte Um”, liderou as bilheterias da América do Norte em seu fim de semana de estreia, mas não conseguiu atingir as expectativas iniciais. O filme arrecadou US$ 56,2 milhões entre sexta-feira e domingo, um começo morno para um dos filmes mais caros do ano. A ação-aventura da Paramount e Skydance esperava estabelecer um novo recorde na franquia com US$ 60 milhões ou mais. Em vez disso, as vendas de ingressos ficaram atrás de “”Missão: Impossível – Efeito Fallout” (US$ 61 milhões) de 2018 e “Missão: Impossível II” (US$ 57,8 milhões) de 2000, que permanecem como as maiores aberturas na franquia. Em compensação, o sétimo filme teve um lançamento antecipado na quarta-feira (12/7) e gerou ao todo US$ 80 milhões em seus primeiros cinco dias, mais do que “Fallout” (US$ 77,5 milhões) e “”Missão: Impossível II” (US$ 78,8 milhões) no mesmo período. Com 96% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes e um brilhante “A” do público no CinemaScore, “Acerto de Contas” provavelmente permanecerá rendendo milhões nas bilheterias durante todo o verão norte-americano. Importante ressaltar que, em contraste ao início morno nos EUA e Canadá, a missão está sendo cumprida na bilheteria internacional, que rendeu US$ 155 milhões, mesmo com uma estreia fraca na China (US$ 25,4 milhões). Isso eleva seu total mundial para o valor respeitável de US$ 235 milhões, o que é a maior estreia global da franquia. O problema é que “Missão: Impossível – Acerto de Contas – Parte Um” precisa ter uma duração na bilheteria tão longa quanto seu título. O filme, que traz Cruise desafiando a morte enquanto desaba de uma montanha em sua motocicleta, escala um trem desgovernado e faz manobras arriscadas de carro pelas ruas de Roma, foi incrivelmente caro devido a inícios e paradas relacionadas à Covid e outras medidas de segurança da era da pandemia. Seu orçamento estimado é de quase US$ 300 milhões, sem as despesas de P&A (cópias e publicidade). No próximo fim de semana, o thriller de ação da Paramount competirá pela atenção do público com o drama histórico sombrio “Oppenheimer”, de Christopher Nolan, e a extravagância cor-de-rosa “Barbie”, de Greta Gerwig. A improvável disputa entre os dois títulos muito diferentes tornou-se uma loucura online, que se materializou no mundo real com dezenas de milhares de cinéfilos reservando sessões duplas de “Oppenheimer” e “Barbie”.   Outros destaques na bilheteria No resto da bilheteria norte-americana, chama atenção o inesperado sucesso de “Sound of Freedom”, que subiu para o 2º lugar em sua segunda semana de exibição, com US$ 25 milhões – um aumento de 25% em relação ao fim de semana passado. O filme de ação conservador, que foi financiado coletivamente, acompanha um justiceiro americano (o “Jesus” Jim Caviezel) que resolve enfrentar traficantes de crianças na América do Sul em meio a citações ultradireitistas de QAnon. Estreou no feriado patriótico de 4 de julho e já soma um total doméstico de US$ 85,4 milhões. Mas não tem previsão de lançamento no Brasil. A sequência de terror “Sobrenatural: A Porta Vermelha”, que liderou a bilheteria no último fim de semana, caiu para o 3º lugar com US$ 13 milhões, chegando a US$ 58 milhões na América do Norte e US$ 122 milhões mundiais. “Indiana Jones e a Relíquia do Destino” ficou em 4º em seu terceiro fim de semana, adicionando US$ 12 milhões para atingir US$ 136 milhões domesticamente e US$ 302 milhões em todo o mundo. O Top 5 se encerra com a animação “Elementos”, que gerou US$ 8,7 milhões em seu quinto fim de semana em cartaz, somando US$ 125 milhões nos EUA e US$ 311 milhões no total global.   Trailers Confira abaixo os trailers dos 5 filmes mais vistos nos EUA e Canadá no fim de semana.   1 MISSÃO: IMPOSSÍVEL – ACERTO DE CONTAS PARTE 1   2 | SOUND OF FREEDOM   3 | SOBRENATURAL: A PORTA VERMELHA |   4 | INDIANA JONES E A RELÍQUIA DO DESTINO |   5 | ELEMENTOS

    Leia mais
  • Filme

    Jane Birkin, ícone do cinema, da música e da moda, morre aos 76 anos

    16 de julho de 2023 /

    A renomada atriz, modelo e cantora inglesa Jane Birkin, conhecida por sua multifacetada carreira artística e influência na moda, morreu aos 76 anos. A notícia foi confirmada pelo Ministro da Cultura francês e divulgada pelos canais BFMTV e Le Parisien. Birkin foi encontrada sem vida em sua casa em Paris neste domingo (16/7). Embora a causa da morte não tenha sido divulgada, é sabido que a atriz sofreu um leve derrame em 2021. Nascida em Londres, Birkin já era uma modelo em ascensão quando foi parar no cinema, em filmes britânicos da era mod como “A Bossa da Conquista” (1965), “Blow-Up” (1966), “Caleidoscópio” (1966) – os dois últimos do diretor italiano Michelangelo Antonioni – , “Um Jogador Romântico” (1966) e “O Muro das Maravilhas” (1968) – com trilha do então Beatle George Harrison. A fama se consolidou na década de 1970, ao firmar uma duradoura parceria romântica e artística com o músico francês Serge Gainsbourg e se mudar para Paris. Juntos, protagonizaram “Slogan” (1969), dirigido por Pierre Grimblat, e no ano seguinte lançaram a faixa “Je t’aime… Moi non Plus”, que chocou o público e foi censurada em diversos países, incluindo o Brasil, por sua letra considerada explicitamente sexual. Na gravação, Birkin canta como se estivesse gemendo de prazer. Foi um escândalo e também um enorme sucesso, lembrado até hoje.   Parceria com Serge Gainsbourg Depois de se conheceram durante as filmagens de “Slogan”, a relação amorosa que nasceu da colaboração profissional se estendeu por 13 anos, rendeu vários filmes e músicas, e fez deles um dos casais mais famosos da França. A união também gerou uma filha, Charlotte Gainsbourg, que seguiu carreira tão ousada como atriz quanto a mãe. Birkin e Gainsbourg encerraram o relacionamento amoroso em 1980, mas mantiveram uma estreita colaboração artística até a morte do músico em 1991. A atriz relatou que Serge se tornou uma pessoa “temperamental”, viciado em álcool e cigarro e que não a tratava bem, mas isso não impediu que ela e Charlotte continuassem celebrando sua arte após seu falecimento.   Sucesso cinematográfico O sucesso de Jane Birkin no cinema foi bastante duradouro. Ela encantou a França desde jovem, com sua participação em “A Piscina” (1969), como uma ninfeta cobiçada por Alain Delon no clássico de Jacques Deray. Não satisfeita em seduzir o ator mais bonito da França, foi parar na cama com a atriz mais sexy do país, Brigitte Bardot, outra amante famosa de Gainsbourg, em “Se Don Juan Fosse Mulher” (1973), de Roger Vadim. Também trabalhou na Itália com o mestre dos giallos Antonio Margheriti, em “Sete Mortes nos Olhos de um Gato” (1973), e voltou à Inglaterra para o terror “Herança Maldita” (1974), com Christopher Lee. Em 1975, ela e Gainsbourg transformaram a música “Je t’aime… Moi non Plus” em filme. E foi nova polêmica. Lançado no Brasil como “Paixão Selvagem”, o drama escrito e dirigido por Gainsbourg trazia a atriz como uma garçonete andrógina, magérrima e de cabelos curtos, que era confundida com um rapaz por um gay bonitão (o muso de Andy Warhol, Joe Dallesandro). Um romance improvável tem início, que esbarra na dor da personagem de Birkin ao tentar sexo anal. Sua estreia em Hollywood aconteceu em 1978, quando integrou o elenco de estrelas internacionais da versão original do mistério “Morte no Nilo” (1978), repetindo a experiência com “Assassinato num Dia de Sol” (1982). Os dois suspenses eram casos do Inspetor Poirot, adaptados de obras literárias de Agatha Christie.   Consagração artística e ícone da moda Com beleza duradoura, a atriz seguiu vivendo femme fatales e mulheres sedutoras por décadas no cinema, como na comédia picante “Circulem, Não Há Nada Pra Ver!” (1983), de Patrice Leconte, e no drama “La Pirate” (1984), onde viveu uma lésbica apaixonada – e foi indicada ao César pelo papel, o Oscar francês. Ela também se casou com o diretor do filme, Jacques Doillon. Foi nesta época em que Jean Louis-Dumas, chefe-executivo da grife Hermès, inspirado em uma conversa com a artista, criou a luxuosa bolsa Birkin, que se tornou um símbolo mundialmente conhecido de status social.   Fase madura O prestígio fez com que os filmes de sua fase madura ficassem conhecidos por parcerias com alguns dos maiores mestres do cinema francês, como Jean-Luc Godard na comédia “Atenção à Direita” (1987), Bertrand Tavernier no drama “O Regresso” (1990), Jacques Rivette no clássico absoluto “A Bela Intrigante” (1991), Agnès Varda no romance “As Cento e uma Noites” (1995) e Alain Resnais no musical “Amores Parisienses” (1997). Birkin também voltou a estrelar produções britânicas de prestígio, como “A Soldier’s Daughter Never Cries” (1998), de James Ivory, e “The Last September” (1999), de Deborah Warner. E estreou como diretora em 2007, comandando “Boxes”, que foi selecionado para o Festival de Cannes.   Final da carreira Seus últimos filmes de ficção foram seu primeiro longa espanhol, “Prova de Redenção” (2012), de Sergio Castellitto, em que contracenou com Penelope Cruz, e o sucesso comercial “O Palácio Francês” (2013), no qual reviveu a parceria com Tavernier. Mas ela continuou trabalhando na TV, em curtas e em sua carreira musical. Sua última imagem nas telas foi registrada por sua filha, no documentário “Jane por Charlotte” (2021), dirigido por Charlotte Gainsbourg, em que as duas exploram a complexa relação entre elas. Birkin era mãe de três filhas: Charlotte Gainsbourg, do casamento com Serge Gainsbourg, a cantora Lou Doillon, do casamento com o diretor Jacques Doillon, e a fotógrafa Kate Barry, fruto do casamento com o compositor John Barry (da famosa trilha de 007), que morreu tragicamente em 2013.

    Leia mais
  • Filme

    Uma Fada Veio Me Visitar: Volta de Xuxa ao cinema ganha pôster

    15 de julho de 2023 /

    A Imagem Filmes divulgou o pôster do novo filme de Xuxa, “Uma Fada Veio Me Visitar”. Vale lembrar que Xuxa já fez um filme com fadas, “Xuxa e os Duendes 2: No Caminho das Fadas”, lançado em 2002. Já a nova produção é baseada no livro homônimo de Thalita Rebouças, que inspirou outro filme, “É Fada” (2016), estrelado por Kéfera Buchmann e Klara Castanho. A trama acompanha Luna, uma adolescente que não acredita em fadas, mas acaba recebendo a visita de uma delas e as duas se tornam grande amigas. O elenco destaca Antonia Périssé, filha caçula de Heloisa Périssé, além de Dani Calabresa, Lívia Inhudes, Manuela Kfuri, Vitória Valentim, Henrique Camargo e Lucas Burgatti. O roteiro é da própria Thalita Rebouças, em parceria com Patrícia Andrade (“Entre Irmãs”), e a direção é de Viviane Jundi (“Detetives do Prédio Azul 2: O Mistério Italiano”), com produção da Bonze e coprodução da Paramount e da Rubi. Ainda não há previsão de estreia. Xuxa não fazia um filme desde “Xuxa em O Mistério de Feiurinha”, coestrelado por sua filha Sasha em 2009. A apresentadora, que ganhou um documentário da Globoplay nesta semana, também será vista em breve em “Tarã”, série infantil do Disney+ em que tem o papel de uma farmacêutica e é mãe da protagonista, uma menina de 14 anos, descendente de um povo originário da Amazônia. Angélica também está no elenco.

    Leia mais
  • Filme

    Bruno Barreto vai filmar história da ativista Maha Mamo

    15 de julho de 2023 /

    A vida de Maha Mamo, ativista de Direitos Humanos que passou 30 anos como apátrida, será contada em um filme dirigido por Bruno Barreto (“Flores Raras”). Maha é filha de sírios e, por conta da combinação de leis religiosas e de nacionalidade no país árabe que impedem casamentos inter-religiosos, ela não pôde ser registrada lá. Seu pai é cristão e sua mãe, muçulmana. Após uma longa batalha, Maha adquiriu a nacionalidade brasileira em 2018. Intitulado “The Yellow Passport” (O Passaporte Amarelo), o projeto cinematográfico encontra-se em fase de desenvolvimento pela produtora Fábrica, que teve participação majoritária adquirida recentemente pelo grupo multimídia Banijay, sediado na França. Uma história de luta pelo direito de existir A trajetória de Maha foi narrada em detalhes no livro “Maha Mamo – A Luta de uma Apátrida pelo Direito de Existir”, publicado em 2020. Nessa obra, escrita em parceria com o jornalista Darcio Oliveira, Maha relata desde sua infância e juventude em Beirute até a vida no Brasil. Apátrida é como são chamadas as pessoas sem pátria, que não têm uma nacionalidade e, por consequência, vivem sem os direitos básicos garantidos a qualquer cidadão. Nessa condição, Maha e seus irmãos enfrentaram obstáculos para exercer questões elementares de cidadania, como a frequência escolar, acesso a hospitais ou o simples direito de ir e vir, devido à falta de documentação. A busca pelo pertencimento No livro, Maha compartilha sua busca por pertencer ao mundo, descrevendo desde os esforços da mãe para matricular os filhos sem documentos em uma escola — visando a educação como único meio de assegurar um futuro mais digno — até a vida no Brasil, único país que abriu suas portas para que os irmãos Mamo existissem oficialmente. Nessa jornada, Maha contou com o apoio do ACNUR, o Alto Comissariado das Nações Unidas para Refugiados. Maha Mamo é hoje um símbolo da campanha I Belong, que pretende acabar com a apatridia no mundo. Sua história se tornou uma inspiração para todos aqueles que foram privados de seus sonhos. Demonstrando força e determinação, ela nunca desistiu, mesmo diante de obstáculos aparentemente intransponíveis. Como destaca Maha, ela é filha de uma mulher chamada Kifah, que significa “luta” em árabe, e este sempre foi o seu lema.

    Leia mais
  • Filme

    Diretor de “Titanic” se revolta com boatos de produção sobre a tragédia do Titan

    15 de julho de 2023 /

    James Cameron, diretor de “Titanic” e “Avatar”, negou os boatos de que estaria produzindo uma série ou filme sobre o caso recente da implosão do submarino da Ocean Gate. A notícia foi publicada pelo tabloide britânico The Sun, que se utilizou de uma fonte anônima para divulgar o envolvimento de Cameron numa série sobre a tragédia. Nas redes sociais, o diretor desmentiu a notícia e rotulou os boatos de “ofensivos”. “Normalmente, eu não respondo a rumores ofensivos na mídia, mas preciso fazer isso agora”, escreveu no Twitter. “NÃO estou em negociações sobre um filme da OceanGate, nem nunca estarei”. O jornal inglês ainda apontou que Cameron estava em negociações com um grande serviço de streaming para o suposto projeto, baseado na tragédia que matou cinco tripulantes no mês passado. “O desastre do Titan já está sendo considerado como uma grande série para um dos maiores serviços de streaming do mundo – e James é a primeira opção para diretor. É um assunto próximo ao coração dele”, publicou o The Sun.   Relembre a tragédia A embarcação da Ocean Gate desapareceu no dia 18 de junho, com cinco tripulantes. A viagem seria uma visita aos destroços do Titanic, localizado a cerca de 3.800 metros de profundidade ao Norte do Oceano Atlântico, na costa de Newfoundland, no Canadá. Apenas 1 hora e 45 minutos após começar a descer em direção ao navio naufragado, o submarino perdeu o contato com a superfície. Após dias realizando as buscas, a Guarda Costeira dos Estados Unidos declarou no dia 22 de junho que o submarino implodiu e todos que estavam a bordo morreram. O caso repercutiu na mídia pelo aspecto improvisado dos equipamentos, como o controle similar a um console de videogame e a comunicação com a superfície por meio de mensagens. Diante da tragédia, Cameron deu várias entrevistas comentando o caso. Ao longo dos anos, o diretor de “Titanic” adquiriu experiências em viagens submarinas. Interessado em explorar os detalhes da história do naufrágio, ele já visitou os destroços do navio 33 vezes. “É absolutamente crucial que as pessoas entendam a mensagem de que os mergulhos em submersíveis em grandes profundidades são uma arte madura”, reforçou à ABC News. O cineasta ainda ficou chocado com a semelhança do desastre da Ocean Gate com o próprio Titanic, que afundou em 1912. “Estou impressionado com a semelhança com o próprio desastre do Titanic, onde o capitão foi alertado repetidamente sobre o gelo à frente de seu navio e, no entanto, ele navegou em alta velocidade em um campo de gelo em uma noite sem lua e muitos morreram como resultado”, declarou. “É uma tragédia muito semelhante no exato mesmo local. É surpreendente e realmente surreal”. I don’t respond to offensive rumors in the media usually, but I need to now. I’m NOT in talks about an OceanGate film, nor will I ever be. — James Cameron (@JimCameron) July 15, 2023

    Leia mais
  • Filme

    “Mad Max 2” é eleito melhor filme de ação da história do cinema

    15 de julho de 2023 /

    A revista americana Variety elegeu “Mad Max 2: A Caçada Continua”, filme de 1981 dirigido por George Miller e estrelado por Mel Gibson, como o melhor filme de ação da história do cinema. O longa, que é a sequência do filme original de 1979, retrata o ex-policial errante Max num mundo pós-apocalíptico. Após o sucesso de bilheteria do primeiro filme, Miller teve a oportunidade de investir mais intensamente na segunda parte, que apresenta Max vagando num futuro devastado, marcado pela luta por petróleo. De acordo com a “Variety”, o diretor transformou a sequência de “Mad Max” em algo “muito maior, mais assustador e legal, grandiosamente niilista”, “um dos grandes espetáculos distópicos” de todos os tempos. O filme se passa em um cenário caótico, onde uma guerra destrói e inutiliza poços de petróleo em países árabes, levando o mundo, que é altamente dependente de combustíveis de origem fóssil, ao colapso. Max, cuja esposa e filhos foram assassinados por uma gangue de motoqueiros no longa anterior, se vê imerso em uma sociedade cada vez mais caótica e primitiva, onde a gasolina é mais valorizada do que a maioria dos outros bens de consumo. Em meio a esse caos, Max ajuda uma comunidade a proteger uma refinaria de motoqueiros punks.   O Top 50 Em 2º lugar na lista ficou “Duro de Matar”, de 1988, estrelado por Bruce Willis, seguido pelo clássico de 1958 “Intriga Internacional”, do diretor Alfred Hitchcock. O Top 5 inclui ainda “Os Caçadores da Arca Perdida” (1981), primeiro filme da franquia Indiana Jones, e “Operação Dragão” (1973), a obra mais famosa do astro Bruce Lee. A relação completa, com 50 títulos, inclui ainda quatro filmes da franquia 007 e dois longas dirigidos por James Cameron, além de clássicos de kung fu, samurais, westerns, blaxploitaton, sci-fi e um longa de Quentin Tarantino. Confira abaixo o top 50 completo da Variety: 1. Mad Max 2 (1981) 2. Duro de Matar (1988) 3. Intriga Internacional (1959) 4. Os Caçadores da Arca Perdida (1981) 5. Operação Dragão (1973) 6. Operação França (1971) 7. Matrix (1999) 8. Aliens (1986) 9. Os Sete Samurais (1954) 10. Bullitt (1968) 11. Velocidade Máxima (1994) 12. 007 Contra Goldfinger (1964) 13. Kill Bill: Vol. 1 (2003) 14. As Aventuras de Robin Hood (1938) 15. Fervura Máxima (1992) 16. Três Homens em Conflito (1966) 17. O Exterminador do Futuro 2: O Julgamento Final (1991) 18. Ben-Hur (1959) 19. Meu Ódio Será Sua Herança (1969) 20. O Tigre e o Dragão (2000) 21. Fogo Contra Fogo (1995) 22. O Salário do Medo (1953) 23. Gladiador (2000) 24. Assalto ao 13° Distrito (1976) 25. Vôo United 93 (2006) 26. Caçadores de Emoção (1991) 27. Police Story: A Guerra das Drogas (1985) 28. Mad Max: Estrada da Fúria (2015) 29. Foxy Brown (1974) 30. Missão: Impossível – Protocolo Fantasma (2011) 31. Os Doze Condenados (1967) 32. Comando para Matar (1985) 33. Corra Lola Corra (1998) 34. Velozes & Furiosos 5: Operação Rio (2011) 35. O Pirata Negro (1926) 36. 007: Casino Royale (2006) 37. Era Uma Vez na China 2 (1992) 38. A Origem (2010) 39. Encurralado (1971) 40. Operação Invasão (2011) 41. Os Selvagens da Noite (1979) 42. Faster, Pussycat! Kill! Kill! (1965) 43. A Identidade Bourne (2002) 44. O Dia do Chacal (1973) 45. Rambo II: A Missão (1985) 46. Herói (2002) 47. Corrida Contra o Destino (1971) 48. O Fugitivo (1993) 49. Top Gun: Maverick (2022) 50. 007: O Espião que me Amava (1977)

    Leia mais
 Mais Pipoca
Mais Pipoca 
@Pipoca Moderna 2025
Privacidade | Cookies | Facebook | X | Bluesky | Flipboard | Anuncie