Homem-Aranha: Surgem as primeiras fotos das filmagens
As filmagens de “Spider-Man: Homecoming” começaram nesta semana e já surgiram as primeiras fotos do set. O paparazzi do site de celebridades Just Jared flagrou o elenco juvenil da produção se preparando para filmar uma cena, destacando Tom Holland como (“No Coração do Mar”) como Peter Parker, além de Zendaya (série “Agente KC”) e Tony Revolori (“O Grande Hotel Budapeste”) em papéis não revelados – mas aparentemente colegas de aula de Peter. O elenco também contará com Robert Downey Jr. no papel de Tony Stark/Homem de Ferro e Marisa Tomei como a Tia May (ambos vistos em “Capitão América: Guerra Civil”), além de Michael Keaton (“Birdman”), Donald Glover (“Perdido em Marte”), Logan Marshall-Green (“Prometheus”), Martin Starr (série “Silicon Valley”) e Laura Harrier (novela “One Life to Live”). Com direção de Jon Watts (“A Viatura”) e roteiro de John Francis Daley e Jonathan Goldstein (do fraco reboot de “Férias Frustradas”), o novo “Homem-Aranha” tem estreia prevista para 27 de julho de 2017 no Brasil, 20 dias depois de seu lançamento nos EUA.
Como Eu Era Antes de Você surpreende e Tartarugas Ninja fracassa no Brasil
As expectativas se inverteram. Com cena filmada na Foz do Iguaçu, participação da top model Alessandra Ambrosio e direção de fotografia de Lula Carvalho, o mais brasileiro dos candidatos a blockbusters de 2016 fracassou nas bilheterias do país. Maior lançamento dos cinemas na quinta passada (16/6), “As Tartarugas Ninja: Fora das Sombras” abriu apenas em 3º lugar no fim de semana, com R$ 5,7 milhões de bilheteria e um público de 348 mil espectadores. Ficou atrás de “Invocação do Mal 2”, que caiu para o 2º lugar em sua segunda semana de exibição, e o melodrama “Como Eu Era Antes de Você”, que liderou as bilheterias nacionais em sua estreia. De forma surpreendente, a adaptação do romance de Jojo Moyes somou R$ 11 milhões de bilheteria e levou 736 mil pessoas aos cinemas em seus quatro primeiros dias. A surpresa se deve ao desempenho de “Como Eu Era Antes de Você” em outros países. O filme abriu apenas em 3º lugar nos EUA e no Reino Unido, seus principais mercados. Mesmo assim, o público brasileiro têm histórico de suscetibilidade ao subgênero do romance de doença, atestado pelo sucesso nacional de “A Culpa É das Estrelas”, maior bilheteria do país em 2014, que nem sequer figurou no Top 10 mundial – foi apenas a 25ª bilheteria do ano nos EUA.
Fracasso de bilheteria não impede Warcraft de virar a adaptação de game mais bem-sucedida do mundo
O filme “Warcraft” vive uma situação paradoxal. Lamentado como um dos maiores fracassos do ano nos EUA, teve, ao mesmo tempo, a maior estreia internacional já registrada no mercado chinês e, neste fim de semana, bateu um recorde de faturamento mundial. Segundo apuração do site Box Office Mojo, o filme inspirado no game “World of Warcraft” arrecadou US$ 377 milhões em todo o mundo desde seu lançamento, dos quais US$ 200 milhões vêm da China. Trata-se de um recorde histórico. A soma das bilheterias de todos os países representa o maior valor já registrado para uma adaptação de videogame em todos os tempos. Mas este recorde é puramente figurativo. Na verdade, não há muito o que comemorar. “Warcraft” superou apenas “O Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo”, produção baseada no game da Ubisoft, que havia arrecadado um total de US$ 336 milhões nas bilheterias mundiais em 2010. Mesmo sendo o detentor anterior do recorde, foi considerado um dos maiores fracassos do ano. Tanto que não teve sequência. Apesar do entusiasmo dos estúdios, que seguem programando filmes baseados em games, até hoje nenhuma produção do gênero virou blockbuster, obtendo apenas resultados modestos. “Warcraft” é basicamente um fenômeno chinês. E isto é mais um consolo que uma mostra de sucesso, já que, nos EUA, de onde vem a maior parte da receita dos estúdios, seu desempenho foi pusilânime. Após uma abertura medíocre, com US$ 24,3 milhões, em 2º lugar – e apenas US$ 1 milhão à frente do 3º colocado – , o filme teve uma queda de 76% de arrecadação em sua segunda semana, somando somente mais US$ 6,5 milhões, com queda para o 5º lugar nas bilheterias. Ao custo de US$ 160 milhões, o filme precisaria render mais de US$ 600 milhões para se pagar. Ele segue em cartaz no Brasil, onde estreou em 2 de junho.
Aquarius vence Festival de Cinema de Sydney
“Aquarius”, segundo longa de Kleber Mendonça Filho (“O Som ao Redor”), venceu o prêmio de Melhor Filme no Festival de Cinema de Sydney, na noite de domingo (19/6). A decisão do júri liderado por Simon Field foi unânime ao premiar a história de uma ex-crítica musical (vivida por Sonia Braga) que luta contra os interesses de uma incorporadora. “‘Aquarius’ é uma declaração convincente e relevante sobre o Brasil contemporâneo e o poder de um indivíduo que luta pelo que acredita”, disse o produtor britânico, responsável pela programação do festival. Kleber Mendonça Filho, que não pôde estar presente para receber o prêmio equivalente a R$ 160 mil, enviou um vídeo de agradecimento, no qual relembra uma palestra que deu, aos 15 anos, sobre o cinema australiano durante suas aulas de inglês. Confira abaixo.
Cegonhas: Trailer dublado da animação abusa da fofurice
A Warner divulgou o trailer dublado e uma coleção de pôsteres com os personagens da animação “Cegonhas: A História que Não Te Contam”, que acompanha uma aventura dos tempos em que as cegonhas entregavam bebês. Como a prévia explica, elas agora estão no negócio de entregas de celular de última geração. Mas um bebê misterioso acaba chegando no ninho, quer dizer, no depósito das mercadorias, e uma jovem órfã ruiva, que nenhuma cegonha entregou, convence o herdeiro do negócio cegonhez a retomar o hábito perdido e encontrar uma família para o pequeno pacote babão. Um detalhe que deve agradar as crianças e irritar os adultos é que a maioria das piadas exalta como o bebê é fofo. Em todo o vídeo, ele tampouco chora nem suja as fraldas – “cheira à flores”, diz um lobo. Por ironia, esta singela premissa veio da mente de um adulto especialista em piadas sexuais, Nicholas Stoller, roteirista de “Sex Tape: Perdido na Nuvem” e diretor de “Vizinhos” (ambos de 2014), que acumula as duas funções no novo trabalho. Claro, Stoller também escreveu os recentes filmes dos “Muppets”, provando sua versatilidade. Em sua primeira animação, ele divide a direção com Doug Sweetland, animador experiente da Pixar – trabalhou em “Toy Story” (1999), “Procurando Nemo” (2003) e “Os Incríveis” (2004). A produção, por sua vez, está a cargo de uma dupla especialista em bom-humor animado, Phil Lord e Christopher Miller, os diretores de “Tá Chovendo Hambúrguer” (2009) e “Uma Aventura Lego” (2014). Ainda que não sejam ouvidas no Brasil, as dublagens originais são de Andy Samberg (série “Brooklyn Nine-Nine”), Kelsey Grammer (“Transformers: A Era da Extinção”), Katie Crown (“Dakota”), Ty Burrel (série “Modern Family”) e Jennifer Aniston (“Família do Bagulho”), que pode ter se entusiasmado e encomendado seu próprio bebê para a cegonha. A estreia está marcada para 22 de setembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Procurando Dory tem maior estreia da história da animação nos EUA
A estreia de “Procurando Dory” fez história. Com US$ 136,1 milhões arrecadados em seu primeiro fim de semana, a produção da Disney/Pixar se tornou a maior estreia da história da animação nos EUA. Este já é o terceiro recorde da produção, que foi lançada com as maiores arrecadações de pré-estreia e primeiro dia de exibição de um filme animado no país. O sucesso de “Procurando Dory” representa a maior estreia da Pixar (a frente de “Toy Story 3”, que abriu com US$ 110,3 milhões em 2010) e o maior lançamento da história da animação, ultrapassando os US$ 121,6 milhões conquistados por “Shrek Terceiro” em 2007. O filme ainda arrancou críticas extremamente favoráveis (95% de aprovação no site Rotten Tomatoes) e agradou ao público em cheio, com nota A na pesquisa de satisfação do CinemaScore, provando que não teve sua popularidade afetada pela pseudo polêmica de apresentar um casal lésbico como figurantes. Se chegaram a organizar boicote, como ameaçaram, os grupos conservadores foram desarmados pela tolerância democrática do século 21. Nunca é demais lembrar que a dubladora original de Dory é a apresentadora Ellen DeGeneres, assumidamente lésbica e uma das personalidades mais populares dos EUA. A estreia no Brasil acontece em duas semanas, no dia 30 de junho. Com mais de US$ 100 milhões de diferença, o 2º lugar foi ocupado por outra estreia do fim de semana, a comédia “Um Espião e Meio”, que junta o astro de ação Dwayne Johnson (franquia “Velozes e Furiosos”) e o comediante Kevin Hart (“Policial em Apuros”). Rendeu US$ 34,5 milhões, valor similar ao que rendeu o 1º lugar às “Tartarugas Ninja” há duas semanas, e superior ao melhor desempenho da superprodução “Alice Através do Espelho”. A crítica achou graça (66% de aprovação), o público deu nota A-, mas os brasileiros vão demorar para poder conferir. A estreia nacional está marcada apenas para 1 de setembro, quando o Blu-ray importado já estará disseminado na internet. Duas marcas importantes também foram registradas por produções que estão há mais tempo em cartaz: “X-Men: Apocalipse” superou os US$ 500 milhões de arrecadação mundial e “Capitão América: Guerra Civil” atingiu US$ 400 milhões de arrecadação doméstica. Para dar dimensão ao feito de “Capitão América”, vale observar que em 2011 e 2014, para citar períodos da presente década, nenhum filme se aproximou dessa meta nas bilheterias dos EUA. BILHETERIAS: TOP 10 EUA 1. Procurando Dory Fim de semana: US$ 136,1 milhões Total EUA: US$ 136,1 milhões Total Mundo: US$ 186,1 milhões 2. Um Espião e Meio Fim de semana: US$ 34,5 milhões Total EUA: US$ 34,5 milhões Total Mundo: US$ 41,3 milhão 3. Invocação do Mal 2 Fim de semana: US$ 15,5 milhões Total EUA: US$ 71,7 milhões Total Mundo: US$ 187,9 milhões 4. Truque de Mestre: O 2º Ato Fim de semana: US$ 9,6 milhões Total EUA: US$ 41,3 milhão Total Mundo: US$ 91 milhões 5. Warcraft Fim de semana: US$ 6,5 milhões Total EUA: US$ 37,7 milhões Total Mundo: US$ 377,6 milhões 6. X-Men: Apocalipse Fim de semana: US$ 5,2 milhões Total EUA: US$ 146 milhões Total Mundo: US$ 510,1 milhões 7. As Tartarugas Ninja – Fora das Sombras Fim de semana: US$ 5,2 milhões Total EUA: US$ 71,9 milhões Total Mundo: US$ 142,7 milhões 8. Como Eu Era Antes de Você Fim de semana: US$ 4,1 milhões Total EUA: US$ 46,3 milhões Total Mundo: US$ 82,3 milhões 9. Alice Através do Espelho Fim de semana: US$ 3,6 milhões Total EUA: US$ 69,3 milhões Total Mundo: US$ 236 milhões 10. Capitão América: Guerra Civil Fim de semana: US$ 2,2 milhões Total EUA: US$ 401,2 milhões Total Mundo: US$ 1,1 bilhão
Anton Yelchin (1989 – 2016)
O ator Anton Yelchin, que interpreta Chekov na franquia “Star Trek”, faleceu na madrugada deste domingo (19/6), num acidente de carro. Ele foi encontrado por amigos esmagado por seu carro em sua própria casa, em San Fernando Valley, na grande Los Angeles. Segundo informações do site TMZ, ele foi espremido entre o veículo e uma caixa de correio de tijolos, que ficava junto a um portão de segurança. Os amigos o encontraram por volta da 1h da madrugada, e o motor do carro ainda estava funcionando, embora o veículo estivesse em ponto morto. Tudo indica que foi um acidente provocado por descuido. Yelchin tinha apenas 27 anos. Nascido na Rússia em 1989, Yelchin se mudou para os Estados Unidos com a família aos seis meses de idade. A carreira de ator teve início precoce, com uma estreia na TV aos 10 anos em um papel na série “E.R. — Plantão Médico”. Um ano depois, atuou ao lado de Anthony Hopkins no filme “Lembranças de um Verão” (2001). Após se destacar na minissérie sci-fi “Taken” (2002), produzida por Steven Spielberg, e no elenco da série “Huff” (2004-2006), passou a se dedicar à carreira cinematográfica, assumindo um papel importante em “Alpha Dog” (2006), ao lado de Justin Timberlake, e protagonizando a comédia “Charlie, Um Grande Garoto” (2007). A grande virada em sua carreira veio com o papel do navegador russo da Enterprise, Pavel Checov, no reboot da franquia “Star Trek”, dirigido por J.J. Abrams em 2009. Ele voltou a viver o personagem em “Além da Escuridão: Star Trek” (2013), após dar vida a dois outros papeis icônicos, encarnando o jovem Kyle Reese em “O Exterminador do Futuro — A Salvação” (2009), e o matador de vampiros adolescente Charley Brewster do remake de “A Hora do Espanto” (2011). Nos últimos anos, Yelchin vinha se destacando cada vez mais, conquistando papeis importantes em produções premiadas, como o cultuado romance “Loucamente Apaixonados” (2011), em que namorou Felicity Jones; “Um Novo Despertar”, no qual viveu o filho de Mel Gibson e Jodie Foster; e no filme de vampiros “Amantes Eternos” (2013), de Jim Jarmusch. E filmava como nunca, chegando a estrelar nada menos que 14 produções nos últimos três anos, geralmente em papeis fora do comum, independente do gênero, como atesta sua lista recente de fantasias juvenis (“O Estranho Thomas”), comédias bizarras (“Enterrando Minha Ex”), dramas sensíveis (“Sonhos à Deriva”) e produções ousadas (“Cymbeline”). Um de seus trabalhos mais elogiados acaba de estrear em circuito limitado nos EUA, o suspense “Sala Verde” (tradução preguiçosa de “Green Room”, que é camarim em inglês), em que vive o baixista de uma banda punk que testemunha um assassinato cometido por um grupo de skinheads. Mas Yelchin estava em fase tão prolífica que deixou cinco filmes prontos para serem lançados. Além de seu retorno ao papel de Chekov, “Star Trek: Sem Froteiras”, que estreia em 21 de julho no Brasil, a lista inclui quatro obras de cineastas iniciantes, inclusive “Porto”, estreia na ficção do brasileiro Gabe Klinger, que escreve sobre cinema na revista britânica Sight & Sound e é curador do Festival de Roterdã, na Holanda. Sua morte absolutamente inesperada gerou uma onda de incredibilidade nas redes sociais. “Não acredito”, resumiu Karl Urban, intérprete do Dr. McCoy na franquia “Star Trek”. “Ainda em choque”, reagiu Justin Lin, diretor de “Star Trek: Sem Fronteiras”. “Um talento tão tão brilhante, nunca esquecerei seu sorriso doce”, despediu-se Olivia Wilde, que trabalhou com Yelchin em “Alpha Dog”.
Vera Farmiga se junta a Liam Neeson no novo thriller do diretor de Sem Escalas
Atualmente em cartaz em “Invocação do Mal 2”, a atriz Vera Farmiga vai contracenar com Liam Neeson no thriller de ação “The Commuter”, informou o site da revista Variety. “The Commuter” será o quarto filme de ação consecutivo que Neeson estrelada para o diretor Jaume Collet-Serra, após “Desconhecido” (2011), “Sem Escalas” (2014) e “Noite Sem Fim” (2015). Farmiga também já trabalhou com o cineasta, no terror “A Órfã” (2009). No novo filme, ela viverá uma mulher misteriosa que, durante uma viagem de trem, faz uma proposta atraente para um empresário (Neeson), sem saber que ele se encontra envolvido numa conspiração criminal que ameaça não apenas a sua vida, como de todos ao seu redor. As filmagens de “The Commuter” devem começar em setembro. Antes disso, o diretor Jaume Collet-Serra vai lançar o filme de tubarão “Águas Rasas”, com Blake Lively, que estreia em 11 de agosto no Brasil.
Ator de Prometheus será vilão do novo filme do Homem-Aranha
Os atores Logan Marshall-Green (“Prometheus”) e Martin Starr (série “Silicon Valley”) entraram no elenco de “Spider-Man: Homecoming”, o novo filme solo do Homem-Aranha. De acordo com fontes da Variety, Marshall-Green deve viver um vilão secundário na trama, já que o principal antagonista do herói será o personagem vivido por Michael Keaton. Nenhum papel do elenco foi confirmado, além do que já se viu em “Capitão América: Guerra Civil” – ou seja, que Tom Holland é Peter Parker/Homem-Aranha e Marisa Tomei é a Tia May. O elenco também contará com Robert Downey Jr. no papel de Tony Stark/Homem de Ferro, além de Zendaya (série “Agente KC”), Tony Revolori (“O Grande Hotel Budapeste”), Donald Glover (“Perdido em Marte”) e Laura Harrier (novela “One Life to Live”). Com direção de Jon Watts (“A Viatura”) e roteiro de John Francis Daley e Jonathan Goldstein (do fraco reboot de “Férias Frustradas”), o novo “Homem-Aranha” tem estreia prevista para 27 de julho de 2017 no Brasil, 20 dias depois de seu lançamento nos EUA.
John Green revela que Quem É Você, Alasca? não vai mais virar filme
O escritor John Green, que já teve dois livros transformados em filmes – “A Culpa É das Estrelas” (2014) e “Cidades de Papel” (2015) – , revelou que os planos para o terceiro foram descartados. Ele usou as redes sociais para comunicar que a Paramount Pictures engavetou o projeto de adaptar “Quem É Você Alasca?”, que tinha a atriz Elle Fanning (“Malévola”) cotada para o papel principal. “Já que isso tem tantos RTs, eu acho que devo dizer: Não haverá filme de ‘ Quem é você, Alasca?’ (do meu conhecimento, pelo menos)”, ele escreveu no Tweeter, ao destacar um cartaz feito por fã. “Eu não tenho controle sob os direitos do filme. Do meu conhecimento, a Paramount (que detém os direitos) não tem planos.” Em sua página do Tumblr, o autor deu maiores detalhes das dificuldades, elogiando o roteiro do criador das séries “Chuck” e “Gossip Girl”. “Josh Schwartz escreveu um ótimo roteiro, o tipo de roteiro que é tão bom que nenhuma instituição pró-lucrativa investiria dez milhões de dólares para fazê-lo, então provavelmente nunca o será”, ele explicou. A adaptação também teve um problema adicional, com a saída da cineasta Rebecca Thomas (“A Fita Azul”), após ser cortejada pela Universal para comandar “A Pequena Sereia”. Primeiro livro de John Green, “Quem É Você Alasca?” acompanha um adolescente chamado Miles, que estuda em um colégio interno, onde conhece a jovem e enigmática Alasca, por quem se apaixona. O livro causou certa polêmica e foi banido de diversas escolas dos EUA por fazer descrição de sexo entre adolescentes. Ou seja, a trama já era considerada controvertida para um lançamento PG-13 (para menores de 13 anos) e o roteiro não abrandou o relacionamento. Infelizmente, o sistema de classificação etária dos EUA é antiquado e bastante diferente do utilizado no Brasil. Enquanto por aqui há um nicho de filmes para adolescentes com censura 14 e 16 anos, nos EUA, após a classificação PG-13 vem imediatamente a R, para maiores de 17 anos e geralmente reservada para filmes com cenas de ultraviolência e sexo.
Ridley Scott e Michael Fassbender aparecem em nova foto de bastidores de Alien: Covenant
O estúdio 20th Century Fox divulgou uma foto oficial das filmagens de “Alien: Covenant”, continuação de “Prometheus (2012). A imagem mostra o diretor Ridley Scott discutindo uma cena, com o ator Michael Fassbender ao fundo. O detalhe mais curioso da foto é que Fassbender está com os cabelos morenos. Em “Prometheus”, seu personagem, o androide David, tinha os cabelos loiros… e havia perdido o resto do corpo. O mistério da tintura capilar pode significar apenas que Fassbender interpreta outro papel na trama, como já aconteceu com Lance Henriksen, intérprete de três personagens diferentes da franquia, em “Aliens – O Resgate” (1986), “Aliens 3” (1992) e “Alien vs. Predador” (2004). Bishop, o papel de Henriksen, também era originalmente um androide que, como David… perdeu a cabeça. A sinopse oficial da Fox inclui David na trama, da seguinte forma: “Ridley Scott retorna ao universo de ‘Alien’ com ‘Alien: Covenant’, segundo capítulo de uma trilogia que começou com ‘Prometheus’ e que se conecta diretamente com o clássico de ficção cientifica de 1979. Com destino a um planeta remoto do outro lado da galáxia, a tripulação da nave Covenant descobre o que eles acreditam ser um paraíso inexplorado, mas que é, na verdade, um mundo perigoso e sombrio, cujo único habitante é o ‘sintético’ David (Michael Fassbender), sobrevivente da expedição condenada Prometheus”. Além de Fassbender, o elenco inclui Katherine Waterston (“Vício Inerente”), Billy Crudup (“Spotlight”), Amy Seimetz (“O Último Sacramento”), Demián Bichir (“Os Oito Odiados”), Carmen Ejogo (“Selma”), Callie Hernandez (série “Um Drink no Inferno”), Jussie Smollett (série “Empire”) e Danny McBride (“É o Fim”). Com roteiro de Michael Green (“Lanterna Verde”), “Alien: Covenant” tem lançamento marcado para agosto de 2017.
Lady Gaga pode estrelar novo remake de Nasce uma Estrela
A cantora Lady Gaga está cada vez mais perto de virar atriz de cinema. Depois de vencer o Globo de Ouro de Melhor Atriz em Minissérie por seu papel em “American Horror Story”, ela tem se dedicado a conquistar o papel principal no remake de “Nasce Uma Estrela”, que será estrelado e dirigido por Bradley Cooper. A dupla chegou a se encontrar para testes e o site Deadline revela que o estúdio Warner Bros. adorou as cenas ensaiadas em conjunto por Gaga e Cooper. Beyoncé esteve cotada para o papel há quatro anos, mas desistiu devido à sua gravidez. Na época, a direção estava por conta de Clint Eastwood, que, ao perder sua protagonista favorita, acabou optando por filmar “Sniper Americano” (2014). Pois agora, numa dessas reviravoltas típicas de Hollywood, o astro de “Sniper Americano”, Bradley Cooper, assumiu o remake, que ele pretende transformar em sua estreia na direção. Eastwood, entretanto, continua ligado ao projeto, na condição de produtor executivo – e possivelmente guia de Cooper na direção. A primeira iniciativa do novo diretor está sendo justamente encontrar a intérprete do papel principal. Caso Lady Gaga seja escalada, ela reprisará o papel que já foi interpretado nos cinemas por Janet Gaynor (1937), Judy Garland (1954) e Barbra Streisand (1976): uma cantora em início de carreira que se apaixona por um astro decadente. A nova versão foi escrita por Will Fetters, que já adaptou dois melodramas de Nicholas Sparks, “Um Homem de Sorte” (2012) e “O Melhor de Mim” (2014). “A Star Is Born” deve começar a ser filmado em fevereiro, mas ainda não tem data de estreia definida.
Personagem de Jena Malone em Batman vs. Superman finalmente é revelado
Uau! Os fofoqueiros nerds conseguiram errar três vezes o papel da atriz Jena Malone (franquia “Jogos Vorazes”) no filme “Batman vs. Superman: A Origem da Justiça”. Uma cena da versão “definitiva” (na verdade, do Blu-ray), que caiu e já saiu da internet, finalmente revelou quem ela interpretou no longa-metragem. E não foram os três erros consecutivos do Latino Review, Heroic Hollywood e outros sites especialistas em boataria nerd. Jena Malone interpretou Jenet Klyburn. Quem? Uma personagem menor, cientista do S.T.A.R. Labs que, nos quadrinhos, se torna a diretora do laboratório. Por conta disso, ela pode reaparecer em novos filmes da DC Comics, como “The Flash” e “Cyborg” – que só serão lançados em 2018 e 2020, respectivamente. Ou não. Afinal, sua participação foi cortada da versão cinematográfica de “Batman vs. Superman”. O motivo do corte da atriz nunca foi explicado pela produção. O mais provável é que tenha sido uma decisão de montagem, para diminuir o tempo da projeção, que ainda assim ficou longa com duas horas e meia de duração. Mas o que chama mais atenção nesse história é a quantidade de posts que foram acumulados sobre a participação da atriz no filme, que sequer foi exibida. No começo, cravaram que ela seria Carrie Kelly, a versão feminina de Robin. Depois, seria Batgirl. E finalmente houve um “consenso” em torno da identidade civil da Batgirl, Barbara Gordon, filha do Comissário Gordon. Tudo errado e irrelevante, como seu corte demonstra. A extensão da participação de Jenet Klyburn só será revelada na versão em DVD e Blu-ray do filme, que chega nas lojas brasileiras no dia 19 de julho. Já Jena Malone poderá ser vista a seguir no terror “The Neon Demon”, de Nicolas Winding Refn (“Drive”), previsto para 1 de setembro.
