Universal planeja transformar o Homem Invisível na Mulher Invisível com atriz de The Handmaid’s Tale
A Universal está considerando repetir “A Múmia” em novo resgate de um de seus mais famosos “monstros” clássicos. Segundo a revista Variety, depois do corte de orçamento e a saída de Johnny Depp do remake de “O Homem Invisível”, a criatura pode virar mulher e seu papel ser interpretado por ninguém menos que Elisabeth Moss, a protagonista da série “The Handmaid’s Tale”. As negociações entre Moss e o estúdio ainda estão no início, mas o filme já tem roteirista e diretor confirmados. As duas funções serão desempenhadas por Leigh Whannell, um dos criadores das franquias de terror “Jogos Mortais” e “Sobrenatural”, que estreou como diretor em “Sobrenatural: A Origem” e lançou recentemente a ficção científica “Upgrade”. Depp foi escalado para o papel ainda em 2016, quando o estúdio planejava criar um universo compartilhado de monstros com filmes de grandes orçamentos. Mas o pontapé inicial foi gol contra e, após “A Múmia” (2017) feminina, com Tom Cruise como herói, fracassar nas bilheterias, os planos foram reformulados. A ideia agora é produzir filmes baratos, sem grandes astros, e que façam dinheiro. O remake do clássico de 1933, baseado na obra do escritor H.G. Wells, será coproduzido pelo estúdio Blumhouse, especialista em terrores baratos bem-sucedidos. Na trama original, escrita por Wells em 1897, um cientista descobre uma fórmula para ficar invisível, mas isso o torna paranoico e acaba transformando-o num assassino procurado. O primeiro a interpretar o papel foi Claude Rains, que marcou época com seu visual “invisível”. Sob a direção do mestre James Whale (que também fez “Frankenstein”), ele se enrolava em trapos, feito uma múmia, e usava óculos escuros para poder interagir com outras pessoas, e assim não soar como uma voz no vazio.
Continuação de No Limite do Amanhã define roteirista
A Warner lembrou que possui os direitos da sequência da sci-fi “No Limite do Amanhã” e contratou um roteirista para desenvolver o projeto, cinco anos após o filme original se tornar um dos mais elogiados da carreira de Tom Cruise. Além de Cruise, a atriz Emily Blunt e o diretor Doug Liman têm interesse em retornar na continuação, que, infelizmente, não poderá contar com o ator Bill Paxton, falecido em 2017. Os dois protagonistas e o cineasta só farão o filme se gostarem do roteiro, que será escrito por Matthew Robinson, autor da fracassada comédia “O Primeiro Mentiroso” (2009) e da fracassada fantasia “Monster Trucks” (2016). Curiosamente, há um ano e meio Doug Liman revelou que já havia um roteiro pronto. Foi escrito por Christopher McQuarrie, roteirista do longa original e diretor dos dois últimos filmes da franquia “Missão: Impossível”. Não está claro se o anúncio de Liman foi precipitado, se o roteiro de McQuarrie foi descartado e outro tomará o seu lugar ou se Robinson foi trazido a borda apenas para dar retoques finais na história. O filme original acompanhava o inexperiente Tenente Bill Cage (Cruise), enviado sem preparo para lutar contra uma invasão de alienígenas na Terra, e que por isso acabava morto em minutos. Mas o contato direto com a espécie extraterrestre cria um fenômeno, lançando-o de volta no tempo no momento de sua morte, de modo que ele passa a reviver os mesmos eventos outra vez. O efeito se repete cada vez que ele morre, o que o leva a lutar a mesma batalha várias vezes. Até descobrir que a personagem de Emily Blunt também enfrentou o mesmo paradoxo e pode treiná-lo e transformá-lo num militar experiente em “apenas um dia”.
Emma Roberts vai estrelar próxima comédia romântica da Netflix
A Netflix escalou Emma Roberts para sua próxima comédia romântica. A atriz, que ficou conhecida pela série “American Horror Story”, não costuma fazer muitos filmes no gênero que consagrou sua tia mais famosa, Julia. E essa falta de romance em sua filmografia, de certa forma, será explorada pela trama. Intitulado em inglês “Holidate”, o filme vai trazer Roberts como uma mulher cansada de comparecer a feriados em família sem um namorado, só para virar alvo de perguntas e comentários intrometidos. Quando ela encontra um rapaz que vive o mesmo dilema, eles combinam de ser “parceiros de feriado” por um ano. Quem viu “Namorada de Aluguel” (1987) e “A Proposta” (2009), entre muito outros filmes de namorados fakes, já sabe como isso termina. O roteiro foi escrito por Tiffany Paulsen, com quem Roberts trabalhou em “Nancy Drew e o Mistério de Hollywood” (2007). Já a direção é de John Whitesell (“Vovó… Zona 2”) e a estreia deve ficar para 2020.
Robert Pattinson canta “música espacial” em clipe de sci-fi francesa
A página da banda Tindersticks no YouTube publicou o clipe de “WIllow”, música da trilha sonora da ficção científica “High Life”, composta pelo cantor e guitarrista Stuart A. Staples. O vídeo minimalista mostra imagens do espaço e o interior escuro de uma nave, onde se encontram os atores Robert Pattinson (“Bom Comportamento”) e Jessie Ross (“The Frankenstein Chronicles”). E é o ator quem canta a música. Willow é o nome da filha (Ross) de seu personagem, para quem ele entoa a melodia no longa. “High Life” é a primeira sci-fi da cineasta Claire Denis, mas a quinta trilha de sua filmografia criada pelo líder dos Tindersticks. Staples compõe as músicas dos filmes da diretora francesa há 15 anos, desde “O Intruso” (2004). Na trama, prisioneiros condenados à morte trocam suas sentenças por uma missão espacial suicida para colher energia perto de um buraco negro. Paralelamente, a médica da nave realiza uma experiência própria, testando obsessivamente a capacidade da tripulação para se reproduzir no espaço. Não demora e os prisioneiros confinados se rebelam diante de um destino sombrio que alimenta desentendimentos e descamba em violência. O elenco também destaca Mia Goth (“A Cura”), o rapper André Benjamin (“Jimi: Tudo a Meu Favor”), a polonesa Agata Buzek (“Agnus Dei”), o alemão Lars Eidinger (“Personal Shopper”) e a francesa Juliette Binoche (“A Vigilante do Amanhã: Ghost in the Shell”), que interpreta a médica sádica. “High Life” teve première no Festival de Toronto, onde atingiu 86% de aprovação na média do Rotten Tomatoes. Premiado pela crítica no Festival de San Sebastian, o filme estreou em novembro na França e chega apenas em 5 de abril aos Estados Unidos. Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Hellboy solta palavrões e piadas em novo trailer repleto de monstros digitais
A Lionsgate divulgou novos pôsteres e o segundo trailer de “Hellboy”, desta vez em versão “red band” (para maiores). Na prática, isto significa apenas mais palavrões, o que não faz diferença para quem vê sem legendas. De resto, o novo vídeo traz muito mais efeitos, que conjuram criaturas monstruosas e um clima sombrio. E que bom que o visual é caprichado, pois nenhuma das piadas apresentada nesses “melhores momentos” funciona. A ênfase nos efeitos digitais também é uma forma de demarcar a diferença entre este filme e os anteriores, dirigido por ninguém menos que Guillermo Del Toro (“A Forma da Água”), um fã de efeitos práticos de maquiagem. O novo diretor é Neil Marshall que, antes de comandar episódios de “Game of Thrones”, também era especialista em filmes de terror. A trilha continua nada a ver (mais um cover, desta vez de “Smoke on the Water”, do Deep Purple), e o vídeo ainda inclui uma versão resumida da origem do personagem-título – uma característica de reboots com mudança completa de elenco. A nova versão dos quadrinhos de Mike Mignola traz o ator David Harbour (o xerife Hopper na série “Stranger Things”) no papel consagrado por Ron Perlman e dispensa os demais heróis sobrenaturais vistos nos filmes de Del Toro, trocando-os por novos personagens vividos por Sasha Lane (“American Honey”) e Daniel Dae Kim (“Hawaii Five-0”), além de trazer Ian McShane (série “American Gods”) no papel do Professor Bruttenholm, interpretado pelo saudoso John Hurt nos longas originais. Para completar, ainda há destaque para Milla Jovovich (franquia “Resident Evil”) no papel da vilã Nimue. Assinado por Andrew Cosby (criador da série “Eureka”), o roteiro adapta a trama de quadrinhos conhecida como “The Wild Hunt”. Trata-se de uma aventura em que Hellboy enfrenta Nimue, a maior de todas as bruxas britânicas – e, segundo a lenda arthuriana, amante de Merlin – , que volta à vida para trazer o apocalipse. A estreia está marcada para 11 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Claudia Leitte e Mônica viram garotas-propaganda da Capitã Marvel no Brasil
Não, a cantora Claudia Leitte não é leitora de quadrinhos nem se inspirou num filme inédito para aparecer como Capitã Marvel no Carnaval de Salvador. Ela é apenas garota-propaganda da Disney. O estúdio fechou parcerias (leia-se “pagou”) diferenciadas para promover o filme no Brasil. Além de subir no trio elétrico como uma Capitã Marvel grávida – a cantora espera um bebê – , Claudia Leitte também está promovendo o lançamento em suas redes sociais. E nem foi a única brasileira famosa a entrar no uniforme azul, vermelho e amarelo. Até a Mônica ficou loira – aquela que é dentuça (ai, o coelho não!) – e superpoderosa num crossover de quadrinhos, ilustrando uma arte do filme. Veja abaixo. Além disso, a Disney se juntou ao Instituto Luisa Mell na campanha “Goose o Gato”, para promover o filme de forma “beneficente”. Goose é o gato de Carol Danvers, a Capitã Marvel, e a campanha pede que o público compartilhe fotos que demonstrem sua relação de amor com os gatos no Instagram, usando a hashtag #GooseOGato. A cada foto publicada, a Disney doará R$1,00 para o Instituto, que atua principalmente no resgate de animais feridos ou em situação de risco. A campanha terá fim quando a marca de R$ 50 mil em doação for atingida. Esse investimento visa popularizar no Brasil a heroína da Marvel, que não é exatamente uma Mulher-Maravilha. O filme da “Capitã Marvel” estreia nos cinemas brasileiros na próxima quinta, dia 7 de março, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Rotten Tomatoes muda seção de comentários após ataques a Capitã Marvel e Marighella
O site Rotten Tomatoes decidiu modificar o seu sistema de inclusão de opiniões do público. Após a repercussão de comentários negativos em massa sobre filmes inéditos, como “Capitã Marvel”, “Star Wars: Episódio IX” e até o brasileiro “Marighella”, o RT barrou a possibilidade de que fãs escrevam sobre um filme ou uma série antes da estreia oficial para o público geral. “Nós estamos desabilitando a função de comentários antes da data de lançamento dos filmes. Infelizmente, percebemos um aumento de críticas não construtivas — ocasionalmente beirando a ‘trollagem’ — o que acreditamos ser um desserviço à nossa audiência. Decidimos que desligar essa função, no momento, é o melhor a se fazer”, diz o anúncio do site. Paul Yanover, presidente do grupo Fandango, do qual o Rotten Tomatoes faz parte, contou ao portal CNET que “as mudanças não são uma simples reação do tipo ‘Ai meu Deus, existe ruído em torno de alguns filmes’”, mas ajustes necessários para impedir que opiniões que não tem nada a ver com cinema deem o tom do site. Os ataques de trolls são coordenados por meio do uso de redes sociais e robôs, e refletem uma agenda política conservadora de extrema direita, cujo objetivo é diminuir o impacto de filmes com protagonistas mulheres e/ou personagens não brancos – ou ainda, no caso nacional, que critiquem uma ditadura militar que muitos agora dizem que nem existiu. “Dizer que você não quer ver um filme não é uma resenha”, completou Yanover. “Não queremos que as pessoas usem os comentários como plataforma política”. Os trolls, claro, já retrucaram dizendo que essa alteração foi ordem da Disney, que seria dona do site. Mas, na verdade, o Rotten Tomatoes pertence ao conglomerado Warner, cujos filmes da DC são amados pelos trolls mais rabugentos. Claro que a verdade não impede uma boa fake news de virar teoria da conspiração. De todo modo, esta não foi a única mudança anunciada pelo site, que prepara uma nova identidade visual, com alterações no layout, novos conteúdos editoriais e novos critérios para a escolha de críticos que terão suas opiniões agregadas – e contabilizadas. A data de estreia dessas alterações não foi divulgada.
Diretor confirma morte vista no trailer de X-Men: Fênix Negra
Simon Kinberg chutou o balde. Em entrevista para a revista Entertainment Weekly após o novo trailer de “X-Men: Fênix Negra” apontar a morte de uma personagem importante da franquia, o roteirista, diretor e produtor do filme confirmou o spoiler. Para justificar o destino de Mística, a personagem de Jennifer Lawrence, Kinberg disse que a intenção era mostrar que “esse filme não é como qualquer outro dos X-Men”. “É um filme em que coisas chocantes acontecem, em que coisas intensas e dramáticas acontecem. As pessoas não caem de prédios, sacodem a poeira e tudo bem. Há uma realidade e uma consequência nesse filme. Mais que isso, ele mostra que Jean [a Fênix Negra] é uma ameaça genuína para todo mundo, incluindo os X-Men”, afirmou. O diretor confessou à Entertainment Weekly que sentiu um misto de emoções ao criar o roteiro, pois Jennifer Lawrence era sua amiga e ele também temeu decepcionar seus fãs. “Mas senti que era a opção mais forte e dramática ara o filme. Às vezes você tem de tomar esse tipo de decisões duras para servir a uma história maior. E a história maior é Jean perdendo o controle, porque ela é mais forte que tudo no mundo. Para dramatizar isso, você precisa mostrar uma perda real, dor real. Tinha de ser pessoal, tinha de mostrar uma fratura nos X-Men. Mística era parte do universo dos X-Men e do mundo de Magneto. Sua morte impacta literalmente a todos.” Vale lembrar que os argumentos também servem de justificativa para o que aconteceu em “X-Men: O Confronto Final”, que contou a mesma história. No filme de 2006, Jean Grey mata Cíclope e o Professor Xavier antes de ser detida. O autor do roteiro, por sinal, é o mesmo de agora. Na ocasião, o resultado decepcionou tanto os fãs que a franquia quase acabou – precisou passar por um reboot em “X-Men: Primeira Classe” – e inspirou “X-Men: Dias de um Passado Esquecido” a reverter as mortes causadas pela Fênix Negra. Questionado se há mais mortes em seu remake, Kinberg disse apenas que haverá outras grandes “vítimas” no filme. Ele também adiantou que Selene, personagem do Círculo do Inferno, acompanha Magneto em sua tentativa de vingar Mística. E tentou manter a personagem de Jessica Chastain misteriosa, embora tudo indique que ela seja amálgama de diferentes personagens – porque, claro, não devem existir vilões suficientes no universo dos quadrinhos para Kinberg precisar criar um novo. Em sua descrição, o diretor diz apenas que “a personagem é uma alienígena”. “A personagem de Chastain vem buscando essa força cósmica que atinge Jean e isso a leva ao planeta Terra. É um a força que ela quer ou controlar ou destruir.” Para encerrar a entrevista, Kinberg foi questionado se “Fênix Negra” é realmente o último filme dessa encarnação dos X-Men. “Eu realmente não sei. Não tivemos conversas formais com a Disney. Conheço Kevin Feige muito bem. Mas não tivemos conversas oficiais, pelo fato de a fusão não ter sido oficializada ainda. O interessante é que comecei esse filme muito antes disso e tive uma visão de fazer esse filme como se fosse uma história final. Não que não possa haver mais filmes, mas quis dar um ar de desfecho. É o clímax da franquia”, concluiu o diretor. A estreia, que já esteve marcada para novembro do ano passado, é prevista para 6 de junho no Brasil, um dia antes dos Estados Unidos.
Rami Malek negocia viver o vilão do próximo filme de 007
O ator Rami Malek, que venceu o Oscar 2019 por viver Freddie Mercury em “Bohemian Rhapsody”, negocia interpretar o vilão do próximo filme de James Bond. Ele está na lista de favoritos dos produtores pelo menos desde dezembro, quando surgiram os primeiros indícios do interesse. Mas as conversas não avançaram porque as filmagens tinham conflito com as datas de gravação da última temporada de “Mr. Robot”, estrelada por Malek. A situação mudou após o Oscar. O site Collider apurou que detalhes estão sendo acertados para que Malek possa trabalhar na série e no filme. O 25º filme de 007, que ainda não tem título, será dirigido pelo cineasta americano Cary Joji Fukunaga (“Beasts of No Nation”) e voltará a trazer novamente Daniel Craig como o agente secreto James Bond, em sua quinta atuação como o personagem. Ele voltará acompanhado por Léa Seydoux, Naomie Harris, Ben Whishaw e Ralph Fiennes. A estreia está marcada para abril de 2020.
Will Smith não voltará a viver o Pistoleiro em Esquadrão Suicida 2
O ator Will Smith não participará das filmagens de “Esquadrão Suicida 2”, apurou o site The Wrap. O intérprete do Pistoleiro teve conflito de agenda com a produção, que começará a ser rodada em setembro. A Warner não deve mexer no cronograma, porque também foi difícil encaixar Margot Robbie, que retorna como Arlequina. “Esquadrão Suicida 2” será escrito e dirigido por James Gunn, o responsável pela franquia “Guardiões da Galáxia”, que foi demitido pela Disney após polêmicos tuítes antigos virem à tona. O primeiro “Esquadrão Suicida” fez US$ 746,8 milhões em todo o mundo, mas foi destruído pela crítica por ter um fiapo de roteiro e não aproveitar sua premissa. Por conta disso, a Warner teria dado liberdade para Gunn recriar a franquia. Segundo a revista The Holllywood Reporter, o novo filme não seria sequer chamado de “Esquadrão Suicida 2” para deixar claro que não é uma sequência direta, mas um relançamento. Fontes da publicação informam que o roteiro de Gunn aborda novos personagens (e atores) e segue o tom estabelecidos com sucesso nos dois filmes dos “Guardiões da Galáxia”. A Warner marcou a estreia do novo “Esquadrão Suicida” para 6 de agosto de 2021. Mas antes disso a Arlequina, interpretada por Margot Robbie, vai voltar aos cinemas. Ela é uma das personagens de “Aves de Rapina”, cuja estreia está programada para 7 de fevereiro de 2020. Este filme já liberou seu primeiro teaser. Veja aqui.
Novo trailer de X-Men: Fênix Negra deixa claro qual mutante morre no final da saga
A Fox divulgou um novo pôster e o segundo trailer legendado de “X-Men: Fênix Negra”. E a prévia entrega logo quem morre no confronto com a personagem-título, entregando o maior spoiler da produção, que já tinha vazado nos fóruns do Reddit. Como a informação surgiu após sessões-testes mal-avaliadas, seguidas por refilmagens extensas, havia esperança de que o estúdio tivesse mudado de ideia. Aparentemente, isso não aconteceu, porque o roteirista também é produtor e diretor do filme. A trama adapta “A Saga da Fênix Negra”, ponto alto da parceria entre Chris Claremont e John Byrne nos quadrinhos, que já foi abordada no péssimo “X-Men: O Confronto Final” (2006), tão ruim que quase acabou com a franquia. Tanto que os X-Men passaram por um reboot após esse lançamento. A conhecida história acompanha a transformação da heroína Jean Grey na vilã Fênix Negra, e voltará a reunir o elenco de “X-Men: Apocalipse” (2016): Jennifer Lawrence (Mística), Michael Fassbender (Magneto), James McAvoy (Professor Xavier), Nicholas Hoult (Fera), Evan Peters (Mercúrio), Alexandra Shipp (Tempestade), Tye Sheridan (Cíclope), Kodi Smit-McPhee (Noturno) e, claro, Sophie Turner (Jean Grey/Fênix). Para completar, Simon Kinberg, que foi o responsável pelo roteiro de “X-Men: O Confronto Final”, volta para assinar a nova versão da mesma história e ainda faz sua estreia como diretor no filme. Em entrevistas, ele justificou o remake com a desculpa de fazer justiça aos quadrinhos. Os fãs podem discordar e desta vez não haverá um “Dias de um Futuro Esquecido” para consertar. Mas nem essa morte será definitiva. “X-Men: Fênix Negra” é o último filme da saga iniciada em 2000, pois os heróis passarão a ser produzidos pela Marvel após este lançamento, e o novo estúdio deve reiniciar a franquia. A estreia é prevista para 6 de junho no Brasil, um dia antes dos Estados Unidos.
Estreias de cinema vão da diversão leve de Cinderela Pop ao drama pesado de um cineasta suicida
Entre os 11 filmes que estreiam nesta quinta (28/2), “Cinderela Pop” ganhou a maior distribuição. O segundo longa protagonizado por Maisa Silva, a adolescente mais popular do Brasil, também é (como “Tudo por um Pop Star”) adaptação de um best-seller infantil, no qual Cinderela é uma DJ. Nessa variação da fábula, ela deixa o ídolo teen chamado Prince apaixonado, enquanto enfrenta uma madrasta malvada. O diretor é o mesmo de “Tudo por um Pop Star”, Bruno Garotti, que começa a dominar o filão. O mesmo público infantil também é disputado pelo filme de cachorrinho “A Caminho de Casa”, que tem direção de um especialista em filmes de bichos fofinhos: Charles Martin Smith, ator do clássico “Os Intocáveis” (1987) que encontrou nova vocação com “Bud, o Cão Amigo” (1997) e “Winter, o Golfinho” (2011). A premissa é a mesma do clássico “A Força do Coração” (1943), em que Lassie tenta voltar para casa após ser separada de seus donos, cruzando um país. Os shoppings também recebem dois suspenses com atores famosos, que são alimentados por um mistério fora das telas: como eles toparam esses projetos? “Calmaria” volta a reunir os protagonistas de “Interestelar” (2014), Matthew McConaughey e Anne Hathaway, num pseudo-noir que só parece existir para dar vontade de ver um noir de verdade. “Crimes Obscuros” tem a curiosidade de trazer Jim Carrey num papel dramático e numa produção europeia. Ambos foram destruídos pela crítica americana – o primeiro com 21% e o segundo com impressionantes 0% no Rotten Tomatoes. Para encurtar, há uma estreia que merece maior atenção. Trata-se do drama chinês “Um Elefante Sentado Quieto”, que chega em circuito limitado após ser premiado no Festival de Berlim do ano passado. O primeiro e único longa do diretor Hu Bo tem 95% de aprovação no Rotten Tomatoes, apesar de suas quase quatro horas de duração. É longo. E lento. E sem sorrisos. Uma jornada deprimente pelas margens da vida na China moderna, seguindo múltiplos personagens em uma cidade industrial, todos vítimas do egoísmo de outras pessoas. O tom sombrio reflete o estado de espírito do próprio diretor, que se matou após terminar o longa, aos 29 anos de idade. “Um Elefante Sentado Quieto” é seu epitáfio. A lista também inclui mais dois terrores ruins, duas comédias europeias medianas e dois documentários sobre ditaduras. Os trailers e as sinopses podem ser conferidos abaixo. Cinderela Pop | Brasil | Comédia Cintia Dorella (Maisa Silva) é uma adolescente que descobre uma traição no casamento dos pais. Descrente no amor, ela vai morar na casa da tia e passa a trabalhar como DJ, se tornando a Cinderela Pop. Mas ela não esperava que um príncipe encantado pudesse fazê-la se apaixonar. A Caminho de Casa | EUA | Aventura Bella é uma cadelinha especial que vive com Lucas, um estudante de medicina veterinária que trabalha como voluntário em um hospital local. Um dia ela é encontrada pelo Controle de Animais na rua e acaba sendo levada para um abrigo a 400 milhas de distância de seu dono. No entanto, Bella, uma cachorra extremamente leal e corajosa, decide iniciar sozinha uma longa jornada de volta para a casa, emocionando a todos que cruzam o seu caminho. Calmaria | EUA | Suspense O capitão de um barco de pesca (Matthew McConaughey) tem um passado misterioso que está prestes a vir à tona. Vivendo em uma pequena ilha do Caribe, sua vida assume um caminho que pode não ser tudo o que parece. Quando sua ex-mulher (Anne Hathaway) retorna e faz um pedido inusitado e perigoso, ele começa a questionar tudo à sua volta. Crimes Obscuros | EUA | Suspense O policial Tadek (Jim Carrey) investiga um caso de assassinato não resolvido e encontra semelhanças do crime em um livro do artista polonês Krystov Kozlow (Marton Csokas). Ele começa a investigar a vida do escritor e da sua namorada, uma mulher misteriosa (Charlotte Gainsbourg) que trabalha num sex club. Sua obsessão aumenta e Tadek fica cada vez mais atormentado, adentrando num submundo de sexo, mentiras e corrupção. Não Olhe | Reino Unido | Terror Uma jovem solitária de 18 anos não encontra suporte familiar e nem amigos para que possa desabafar sobre os problemas de sua vida. Cansada, ela começa a conversar com o próprio reflexo no espelho apenas para externalizar sua angústia, mas rapidamente descobre que está trocando de lugar com uma espécie de clone que tenta convencê-la a tomar atitudes vingativas. A Maldição da Freira | Reino Unido | Terror O capitão de um barco de pesca (Matthew McConaughey) tem um passado misterioso que está prestes a vir à tona. Vivendo em uma pequena ilha do Caribe, sua vida assume um caminho que pode não ser tudo o que parece. Quando sua ex-mulher (Anne Hathaway) retorna e faz um pedido inusitado e perigoso, ele começa a questionar tudo à sua volta. Um Elefante Sentado Quieto | China | Drama Sob o céu escuro de uma pequena cidade no norte da China, o individualismo marca várias histórias paralelas. Wei Bu, um garoto de 16 anos, envolve-se numa briga na escola que provoca o acidente de um colega, filho de uma família poderosa. Logo, ele precisa descobrir um meio de fugir. A melhor amiga dele, Huang Ling, está em apuros após o vazamento de um vídeo íntimo envolvendo o vice-diretor da escola. O avô de Wei Bu mora com a filha, mas sofre pressão para abandonar o seu próprio apartamento e se mudar para um asilo, deixando mais espaço aos outros moradores. Yu Cheng dorme com a esposa de seu melhor amigo, mas quando o caso é descoberto, este se joga de uma janela e se mata. À medida que as histórias se cruzam em um único dia, eles ouvem falar da cidade vizinha de Manzhouli, onde haveria um elefante sentado, imóvel, por algum motivo misterioso. A Casa de Veraneio | França | Comédia Após a morte de seu irmão, a cineasta Anna (Valeria Bruni Tedeschi) decide unir-se ao restante de sua família para passar férias em uma mansão de verão na Côte d’Azur. Apesar da linda paisagem, a mulher precisa lidar com um término recente e com os desafios de seu novo filme enquanto o isolamento das pessoas ao seu redor as leva a externalizar uma série de sentimentos até então reprimidos. Made in Italy | Itália | Comédia Riko (Stefano Accorsi) é um homem sem sorte que, insatisfeito com seu trabalho e com uma sociedade que não o representa, está passando por dificuldades em manter sua família. A única coisa que salva os seus dias são seus amigos, que propõem uma viagem para Roma para tirá-lo da pressão dessa pequena crise existencial. O Silêncio dos Outros | Espanha | Documentário Em 1977, o parlamento espanhol aprovou uma Lei de Anistia que garantia a liberdade de todos os presos políticos e a proibição do julgamento de qualquer ato criminoso ocorrido durante a ditadura de Francisco Franco no país. O Franquismo assombrou a Espanha durante 38 anos deixando um imenso número de vítimas e parentes sem respostas. Os cineastas Almudena Carracedo e Robert Bahar foram atrás desses sobreviventes e, durante um período de 6 anos, entrevistaram pessoas como José Galantes, que hoje em dia vive muito próximo de seu torturador, e Maria Martín, que até hoje não conseguiu ter acesso aos restos mortais de seu pai, morto durante o regime. Tá Rindo de Quê? | Espanha | Documentário Mesmo diante de toda a brutalidade e truculência da ditadura militar no Brasil, muitos artistas apresentavam-se como resistência utilizando do talento e da criatividade para driblar as imposições da censura na época. Fornecendo para a população uma espécie de válvula de escape, diversos humoristas foram ameaçados e perseguidos em detrimento de piadas e quadros televisivos.
Warner marca data de estreia de Aquaman 2
A Warner marcou a data de estreia da sequência de “Aquaman”. A próxima aventura do herói interpretado por Jason Momoa vai chegar em 6 de dezembro de 2022 nos cinemas norte-americanos. Em outras palavras: vai demorar. O estúdio decidiu não mergulhar de forma afoita no sucesso do filme, permitindo um fôlego de três anos entre as produções para um desenvolvimento mais seguro. O roteirista David Leslie Johnson-McGoldrick é quem está trabalhando no script. Além de ter ajudado a escrever o primeiro “Aquaman”, ele também colaborou com o diretor James Wan em “Invocação do Mal 2”. Wan ainda não confirmou o seu retorno para dirigir o filme, mas está submerso até o pescoço na franquia, já que vai produzir um filme derivado, expandindo o universo do super-herói marinho da mesma forma como fez com “Invocação do Mal” – que se multiplicou em filmes de “Annabelle”, “A Freira” e outros. Enquanto o público espera por “Aquaman 2”, a Warner pretende lançar “The Trench”, um filme mais sombrio e mais barato, focado nas aterrorizantes criaturas do Fosso, local que fez parte da jornada de Aquaman e Mera no longa bilionário. As criaturas do Fosso são recém-chegadas aos quadrinhos do herói, tendo sido introduzidos no arco “As Profundezas”, lançado em 2011, com ilustrações dos brasileiros Ivan Reis e Felipe Prado. Os roteiristas Noah Gardner e Aidan Fitzgerald estão desenvolvendo a produção com uma pegada de terror e sem envolvimento do elenco do filme original. Segunda maior bilheteria da história do estúdio, “Aquaman” rendeu US$ 1,1 bilhão em todo o mundo.
