Donald Glover retoma carreira musical de forma impactante, com clipe mais comentado do ano
Donald Glover voltou a impactar. O astro de “Atlanta”, vencedor do Emmy 2017 como Melhor Ator e Diretor de Série de Comédia, lançou um novo clipe de sua persona musical. Ele não gravava como Childish Gambino, seu nome artístico no mundo do rap, desde 2016, priorizando a carreira dramática. Mas seu retorno ao rap foi como um incêndio nas redes sociais, disparando alertas, surtos e comentários. O clipe de “This Is America” é o primeiro single de um vindouro novo álbum, que, pela prévia, deve repetir a consagração de “Awaken, My Love”, indicado ao Grammy. A direção é de Hiro Murai, que assinou diversos episódios de “Atlanta”, e é repleto de momentos desconcertantes, com assassinatos, execuções, correrias, garotas de uniforme colegial, coral e polícia, tudo encenado num grande galpão, entre passos de coreografia exagerada. Algumas referências são claras, como o movimento Black Lives Matter, sobre mortes de negros pela polícia, e o March for Our Lives, que protesta contra a política de armas nos Estados Unidos, após o massacre de estudantes em Parkland, na Flórida. Mas o clipe se presta a muitas teorias, o que já alimentou quase 30 milhões de visualizações em menos de 48 horas. Para completar, na letra, paradoxalmente, Glover canta que “nós” só queremos festa e dinheiro. Há quem entenda essa ambiguidade como uma crítica ao rap ostentação, diante de um país que atinge ponto máximo de ebulição. E quem veja na coreografia expansiva e na felicidade transfigurada do rapper uma citação às caricaturas dos minstrel shows do século 19 – quando brancos usavam blackface para imitar negros estereotipados, numa manifestação racista. Outro ponto que chama atenção é o a forma como entra a encenação do efeito das drogas no vídeo. Elas ajudam a alienar e fazer parecer que está tudo bem – e Glover fica literalmente “high”, ao subir no capô de um carro. Mas também geram noia, refletida no desespero dos segundos finais. Ou a realidade seria tão terrível que não há como escapar? “Isto é América, não vá ser pego no vacilo”, ecoa o refrão.
Astros dos Vingadores tatuam símbolo do grupo na pele
Os atores originais da franquia “Vingadores” revelaram nesta segunda-feira (7/5) que fizeram uma tatuagem comemorativa, para eternizar a participação nos filmes com o famoso tatuador Josh Lord. Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Chris Hemsworth (Thor) e Scarlett Johansson (Viúva Negra) apareceram em fotos e vídeos com a tatuagem do logotipo do grupo (A de “Avengers”, estilizado com uma flecha) e o número 6. O número refere-se à quantidade de heróis fundadores do grupo, vistos no primeiro filme, de 2012. A ideia foi de Scarlett, a primeira a tatuar o símbolo junto com Chris Evans (Capitão América), ainda em Nova York, no próprio estúdio de Josh Lord. Depois, o tatuador foi até Los Angeles e tatuou Downey Jr., Renner e Hemsworth. Só Mark Ruffalo (Hulk) não quis entrar na brincadeira. Assim, Downey Jr. e Johanson resolveram tatuar o próprio Josh Lord, como mostram vídeos dos bastidores da sessão, para completar o time. O tatuador compartilhou imagens da sessão no Instagram, após Robert Downey Jr. tomar a iniciativa de revelar a brincadeira, até então guardada em segredo. “Finalmente posso postar isso, já que foi revelado pelo próprio cara”, escreveu Lord. Os atores tem muito mesmo o que celebrar. Lançado há duas semanas, “Vingadores: Guerra Infinita”, o mais recente da franquia, tornou-se o filme que mais rapidamente faturou US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais em todos os tempos. Oh man!!! I can finally post this!!! It’s revealed by the man himself! Avengers Assemble!!! Thank you all for the best time ever. @robertdowneyjr @renner4real @chrishemsworth #scarlettjohansson #chrisevans @avengers #avengersinfinitywar #avengerstattoo #ironman #blackwidow #captainamerica #thor #hawkeye #tracer @eastsideinktattoo @jimmy_rich !!!! Uma publicação compartilhada por Josh Lord (@joshualord) em 7 de Mai, 2018 às 9:57 PDT And last but certainly not least to the #firstavenger my brother #ChrisEvans “Now we are one…” @renner4real @chrishemsworth #scarlettjohansson #chrisevans ? @jimmy_rich and tattoos @joshualord Uma publicação compartilhada por Robert Downey Jr. (@robertdowneyjr) em 7 de Mai, 2018 às 2:31 PDT The Godfather of the OG Avengers. Working with this man was a childhood dream come true, and a great honor. He is kind, hilarious, sincere and brilliant. Plus he’s wearing our new East Side Ink t-shirt! @robertdowneyjr #robertdowneyjr #ironman #avengers #ironmantattoo #infinitywar #tonystark #stark #unicornsofdeath #eastsideink @eastsideinktattoo #avengersinfinitywar #marvel @avengers @marvel Uma publicação compartilhada por Josh Lord (@joshualord) em 27 de Abr, 2018 às 4:45 PDT Jeremy Renner!!!!!!!!!!! Hawkeye! Holy hell. I just have so many feelings about this. Thank you man!! Thank you all!! @renner4real @avengers #hawkeye #avengersinfinitywar #avengerspremiere #avengerstattoo #unicornsofdeath Uma publicação compartilhada por Josh Lord (@joshualord) em 3 de Mai, 2018 às 1:58 PDT @avengers part 2… But on this night receiving was just as sweet … Thank you @joshualord on behalf of all of us #chrisevans #scarlettjohansson @renner4real @chrishemsworth … ? and #dj credit @jimmy_rich Uma publicação compartilhada por Robert Downey Jr. (@robertdowneyjr) em 7 de Mai, 2018 às 9:04 PDT @avengers part 1… They say it’s better to give than to receive … @joshualord ? and #dj credit @jimmy_rich Uma publicação compartilhada por Robert Downey Jr. (@robertdowneyjr) em 7 de Mai, 2018 às 8:57 PDT Brave man to allow all the @avengers the opportunity to ink @joshualord what a killer day @robertdowneyjr @chrishemsworth #scarjo #chrisevans #avengersunited #eastsideink #hidethenerves Uma publicação compartilhada por Jeremy Renner (@renner4real) em 3 de Mai, 2018 às 1:26 PDT Well team, we did it…? Thank you @joshualord for sharing ink with us all @avengers much love #eastsideink #bondedforlife @robertdowneyjr @chrishemsworth #chrisevans #scarjo #loveUall Uma publicação compartilhada por Jeremy Renner (@renner4real) em 3 de Mai, 2018 às 1:36 PDT
Ermanno Olmi (1931 – 2018)
O diretor italiano Ermanno Olmi, premiado nos festivais de Cannes e Veneza, morreu aos 86 anos. Ele sofria há tempos de uma doença autoimune rara conhecida como Síndrome de Guillain-Barré. A mídia italiana informou que ele foi hospitalizado na sexta-feira em sua cidade-natal de Asiago e faleceu na noite de domingo (6/5). Olmi foi saudado como um cineasta humanista, preocupado em filmar os menos favorecidos, e um poeta visual pela beleza plástica de seus filmes. Ele começou a carreira uma década depois do auge do neo realismo italiano, mas se tornou seu herdeiro mais dedicado. Desde seu primeiro filme, “O Tempo Parou” (1959), fez questão de focar a classe trabalhadora. A história dessa estreia é fantástica. Olmi era um funcionário da companhia de eletricidade estatal italiana, encarregado de produzir pequenos filmes de publicidade institucional para a empresa. E aproveitou o que deveria ser outro comercial sobre uma barragem nos Alpes para esticar a filmagem em segredo e registrar o cotidiano de dois trabalhadores do local, que viviam isolados, durante o inverno, para garantir a segurança da construção em total solidão. “O Tempo Parou” chamou atenção da crítica e até recebeu prêmios locais, lançando sua carreira. Mas ele continuou fazendo publicidade para pagar as contas por mais cinco anos, intercalando filmetes de eletricidade com longas-metragens, embora já em seu segundo longa, “O Posto” (1961), tenha deixado de ser apenas um jovem promissor para vencer o David di Donatello (o Oscar italiano) como Melhor Diretor do ano. Sua maior conquista foi a Palma de Ouro de Cannes em 1978 com “A Árvore dos Tamancos”, retrato de três horas da vida dura dos camponeses na Itália do século 19, com um elenco de atores amadores falando em seu dialeto nativo de Bérgamo, no norte do país. O filme contava a história de um pai que corta uma pequena árvore em segredo para fabricar tamancos para seu filho poder ir à escola. Quando o rico dono da propriedade descobre, expulsa a família da fazenda como exemplo para os outros empregados. Uma década depois, ele venceu o Leão de Ouro em Veneza por “A Lenda do Santo Beberrão” (1988), produção com atores bem conhecidos (Rutger Hauer, Anthony Quayle), que acompanha as tribulações de um alcoólatra desabrigado em Paris, que tenta saldar uma dívida com uma igreja local. O filme também lhe rendeu seu segundo David di Donatello de Melhor Direção. Ele ainda conquistou um terceiro “Oscar italiano” por “O Mestre das Armas”, lançado em 2001, que mostrava os últimos dias do jovem soldado da Renascença Giovanni de Medici. Seus últimos trabalhos foram o filme antiguerra “Os Campos Voltarão”, de 2014, indicado ao David di Donatello e premiado pela crítica na Mostra de São Paulo, e o documentário “Vedete, Sono Uno di Voi”, sobre o cardeal Carlo Maria Martini, em 2017. “Com Ermanno Olmi estamos perdendo um mestre cinematográfico e uma grande figura da cultura e da vida. Sua visão encantada nos fez entender as raízes do nosso país”, escreveu o primeiro-ministro italiano Paolo Gentiloni no Twitter.
Sylvester Stallone retoma projeto de Rambo 5
Nove anos depois de anunciar o projeto e dois após dizer que não faria, Sylvester Stallone voltou a ser relacionado à produção de “Rambo 5”. Segundo o site Deadline, o filme será produzido pela Millennium Films, de Avi Lerner, que também produz a franquia “Os Mercenários”. As filmagens vão acontecer em setembro, após Stallone terminar de escrever o roteiro, cuja premissa, de acordo com o Deadline, não mudou muito desde que a ideia surgiu em 2009 – ano seguinte à estreia de “Rambo IV”. Na ocasião, os planos eram filmar loga após “Os Mercenários”. Mas o filme que reunia diversos astros de ação dos anos 1980 estourou as bilheterias e sua continuação acabou sendo priorizada. Desde então, o projeto passou por várias configurações. Stallone chegou a defender os planos de incluir elementos sci-fi na trama, colocando Rambo contra monstros geneticamente modificados, mas Dwayne Johnson saiu na frente, filmando este Ram… “Rampage” antes. Também circularam planos para uma série sobre o filho de Rambo, quando Stallone começou a dizer que tinha se tornado velho demais para o papel. “O coração está disposto, mas o corpo diz, ‘Fique em casa!’. É como os lutadores que retornam para um último round e são derrotados. Vou deixar [esse papel] para outra pessoa”, declarou o astro em janeiro de 2016. Dois anos mais velho, ele agora volta ao plano original, anunciado em setembro de 2009, de enfrentar bandidos mexicanos para salvar uma jovem sequestrada na fronteira. Mas um detalhe mudou. Em vez de traficantes de escravas, os bandidos farão parte de um dos cartéis mais violentos do México. Sua ligação com a jovem também ficou mais clara. Ela é filha de um amigo. Troque Stallone por John Wayne e traficantes por índios, e o enredo fica mais claro – o clássico “Rastros de Ódio” (1958). Inaugurada em 1982, a franquia Rambo segue o personagem-título, um ex-combatente da Guerra do Vietnã, que, após ter problemas para se encaixar na vida civil, vira um combatente mercenário – mas só de boas causas, é claro. A Millennium Films vai apresentar novos detalhes do projeto para o mercado internacional durante o Festival de Cannes, quando buscará parceiros internacionais para financiar a produção. Além de “Rambo 5”, a Millennium e Stallone também preparam “Os Mercenários 4” – outro filme que o astro disse que faria, não faria, fará.
Morena Baccarin deixa imprensa brasileira boba
A atriz Morena Baccarin está no Brasil para divulgar “Deadpool 2”. E sua beleza pode ter deixado a imprensa brasileira boba. A intérprete de Vanessa, namorada de Deadpool (Ryan Reynolds), acompanhou uma pré-estreia do filme em São Paulo, deu uma entrevista coletiva e fez algumas gravações exclusivas. Mas a oportunidade de questionar uma estrela de Hollywood que fala português rendeu uma profusão de perguntas de jardim de infância. “Que super-heroína você gostaria de ser”, “Que superpoder você gostaria de ter”, “Qual papel gostaria de fazer”, “Imaginou que ia fazer parte de uma franquia grande”, “Prefere DC ou Marvel”, “Thanos ou Cable”, “Vingadores ou X-Men”, “Cinema ou série”, e assim por diante. “Deadpool 2”, entretanto, tem classificação etária para maiores de 16 anos. Alheia à falta de conteúdo do jornalismo cultural brasileiro – nada se aproveita das entrevistas, além da simpatia da atriz – , Morena aproveitou o passeio para visitar o Rio, sua cidade natal. Ela postou uma imagem no Instagram diante da Avenida Atlântica com a legenda “lar”. A atriz também registrou uma van de pamonha, adaptada para anunciar o filme no país, no ubíquo Beco do Batman, na Vila Madalena, em São Paulo. Veja abaixo. A estreia está marcada para 17 de maio nos cinemas brasileiros. Home!?????? Uma publicação compartilhada por Morena Baccarin (@morenabaccarin) em 5 de Mai, 2018 às 12:52 PDT Vans like this were used when I was a kid to publicize things and make announcements. It would go around the city with the driver shouting ads or political messages. And now here we are ❤️?❤️ (Van translation for those of you who don’t speak Portuguese: “don’t be a fool, go get your tickets.”) #deadpool2 Uma publicação compartilhada por Morena Baccarin (@morenabaccarin) em 6 de Mai, 2018 às 12:05 PDT
Cena dublada de Hotel Transilvânia 3 inclui os Gremlins nas férias de Drácula
A Sony divulgou um novo pôster internacional e uma cena dublada de “Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas”, que mostra Mavis levando seu pai, o Conde Drácula, numa viagem de férias de surpresa. Mas tudo já começa errado com um voo comandando por gremlins – eles mesmos, os monstrinhos que fizeram sucesso nos anos 1980 e que não devem pertencer ao domínio público como os demais personagens góticos da trama. No longa, Mavis surpreende seu pai Drácula com uma viagem em família num cruzeiro de luxo, para que ele possa tirar férias de todos os outros no hotel, mas o resto da turma decide acompanhá-los. Os monstros aproveitam toda a diversão que o cruzeiro tem para oferecer, até que o inesperado acontece, quando Drácula se apaixona pela intrigante e perigosa capitã do navio – que, na verdade, faz parte da família Van Helsing e planeja vingança contra o vampiro. O elenco de vozes originais volta a contar com Adam Sandler como Drácula e Selena Gomez como Mavis, além de dublagens de Andy Samberg, Kevin James e outros comediantes famosos – até Mel Brooks retorna como o pai de Drácula. A novidade fica por conta de Kathryn Hahn (“Corra!”) como a voz de Erica Van Helsing. Nada que se note nos cinemas brasileiros, onde as animações costumam ser exibidas com dublagem em português. Enfim, a direção também é novamente de Genndy Tartakovsky, que desta vez assina o roteiro em parceria com Michael McCullers (“O Poderoso Chefinho”). A estreia de “Hotel Transilvânia 3: Férias Monstruosas” está marcada para 12 de julho no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
5ª temporada de Arrested Development ganha primeiro trailer legendado
A Netflix divulgou sete fotos, o pôster e o primeiro trailer legendado da 5ª temporada de “Arrested Development”. A prévia tem uma narração à moda antiga e cenário de sitcom, mas nem tudo está igual, como demonstram um cabelo platino, uma mão mecânica, uma campanha política e um escândalo varrido para baixo do tapete cenográfico. A nova temporada marca o 15º aniversário da série, que foi originalmente exibida de 2003 a 2006 na rede americana Fox, tendo conquistado uma farta coleção de prêmios e consagrando-se como uma das séries de comédia mais elogiadas pela crítica na década passada. Mesmo assim – e com um elenco de primeira – nunca conquistou grande audiência. Na verdade, a Fox ensaiou cancelá-la desde o final da 1ª temporada, mas os prêmios do Emmy e Globo de Ouro a mantiveram no ar por três anos. Fora do ar, virou cult. E acabou resgatada pela Netflix para uma 4ª temporada em 2013, seis anos após a exibição de seu último episódio na TV aberta americana. A 5ª temporada, por sua vez, chega ao streaming após novo hiato de cinco anos. Os atores, porém, continuam juntos, como a família fictícia da trama, que perdeu tudo, graças às falcatruas de seu patriarca. Os novos episódios continuarão a história de Michael Bluth (Jason Bateman), seu filho George Michael (Michael Cera), dos pais George Bluth Sr. (Jeffrey Tambor) e Lucille (Jessica Walter), dos irmãos George Oscar Bluth II (Will Arnett), Buster Bluth (Tony Hale) e Lindsay Funke (Portia de Rossi), do cunhado Tobias (David Cross) e da sobrinha Maeby (Alia Shawkat). O elenco permanece inalterado – e unido – , apesar do escândalo sexual que levou o veterano Jeffrey Tambor a ser demitido da série “Transparent”, na Amazon, que lhe rendeu dois prêmios Emmy e um Globo de Ouro de Melhor Ator de Série de Comédia. Os novos episódios chegam ao streaming em 29 de maio.
Trailer legendado da 2ª temporada de Luke Cage revela novo vilão superpoderoso
A Netflix divulgou o pôster nacional e o primeiro trailer legendado da 2ª temporada de “Luke Cage”. A prévia não mostra a participação de Danny Rand (Finn Jones), o Punho de Ferro, antecipada em fotos oficiais, nem a mafiosa Rosalie Carbone, supostamente grande vilã dos novos episódios, vivida por Annabella Sciorra (da série “Família Soprano”). Mas traz duas surpresas. A primeira é a participação de Reg E. Cathey (1958–2018) em seu último papel, como pai de Luke Cage (Mike Colter). Sua voz imponente narra o vídeo e ele aparece ao final. A segunda é o novo vilão da trama, tão poderoso que é capaz de nocautear até o indestrutível protagonista. Trata-se do Bushmaster, que não teve seu nome traduzido, apesar de ser conhecido nos quadrinhos nacionais como Cobra Venenosa. Ele é interpretado por Mustafa Shakir (da série “The Night Of”). O trailer não deixa claro qual dos irmãos McIver é este Bushmaster/Cobra Venenosa, já que os dois adotaram o mesmo nome ao entrarem no crime. Nos quadrinhos, é o mais velho, John McIver, o primeiro Cobra Venenosa, que se envolve com Luke Cage, Punho de Ferro, Misty Knight e até Claire Temple, todos presentes na 2ª temporada da série – as duas últimas vividas por Simone Missick e Rosario Dawson. Esta versão do personagem foi introduzida nos quadrinhos do Homem de Ferro em 1977, criada pela dupla dinâmica Chris Claremont e John Byrne. Os novos episódios ainda vão trazer Sombra da Noite, uma vilã clássica do Capitão América, criada em 1973 por Steve Englehart e Alan Weiss como uma cientista que transformava pessoas em lobisomens. Desde então, ela tem alternado aparições como antagonista e aliada de heróis como Luke Cage e o Pantera Negra. A personagem será interpretada por Gabrielle Dennis (da série “Rosewood”). Além destes antagonistas, Hernan “Shades” Alvarez (Theo Rossi) e Mariah Dillard (Alfre Woodard) ainda continuam na trama. A 2ª temporada de “Luke Cage” estreia em 22 de junho.
Vingadores: Guerra Infinita já soma US$ 450 milhões na América do Norte
“Vingadores: Guerra Infinita” foi novamente o filme mais visto do fim de semana na América do Norte. E como foi visto! Com US$ 112,4M (milhões) de arrecadação, atingiu o segundo maior faturamento já registrado por um filme em sua segunda semana em cartaz nos Estados Unidos e Canadá. O recorde é de “Star Wars: O Despertar da Força”, que fez US$ 162,6M em sua segunda semana, em dezembro de 2015. A produção da Marvel já soma mais de US$ 450M em 10 dias de exibição na América do Norte, a 15ª maior arrecadação doméstica da História, e no sábado ultrapassou a marca de US$ 1 bilhão mundial. Vale ressaltar que o faturamento recorde da produção ainda não contabiliza nenhum centavo da China. O longa só vai estrear no mercado chinês, o segundo maior do mundo, apenas na próxima sexta-feira (11/5). O rolo compressor da Marvel deixou estraçalhadas as estreias da semana. A melhor colocada foi “Overboard”, remake de “Um Salto Para a Felicidade” (1987), uma das comédias mais ultrapassadas do diretor Garry Marshall (“Uma Linda Mulher”), originalmente estrelada pelo casal Goldie Hawn e Kurt Russell. A nova versão conta a mesma história, mas troca o gênero dos personagens para driblar o machismo. Assim, após sofrer amnésia, o rico Eugenio Derbez (“Não Aceitamos Devoluções”) acredita ser casado com sua ex-faxineira Anna Faris (série “Mom”) e vira trabalhador braçal. Abriu em 2º lugar, mas com meros US$ 14,7M, um começo desanimador. Para completar, agradou apenas 30% da crítica, segundo levantamento do site Rotten Tomatoes. Em menos salas, “Tully” fez somente US$ 3,1M, abrindo em 6º lugar. A comédia que volta a juntar Charlize Theron com o diretor e a roteirista de “Jovens Adultos” (2011) – respectivamente Jason Reitman e Diablo Cody – não atraiu o público norte-americano, mas agradou em cheio a crítica, obtendo 88% de aprovação. Único dos lançamentos da semana com estreia prevista para o Brasil, desembarca no país no dia 25. Filme com maior distribuição dentre as três estreias, o suspense “Bad Samaritan” resultou no maior fracasso, ocupando o último lugar do Top 10, com US$ 1,7M. A critica nem achou tão ruim, apenas medíocre, com 57% de aprovação, graças à performance elogiada do ator David Tennant (da série “Jessica Jones”) como um serial killer que se torna a vítima errada de assaltantes. Segundo longa dirigido por Dean Devlin (após o desastre “Tempestade: Planeta em Fúria”), “Bad Samaritan” foi também o segundo grande fracasso do cineasta, que fazia mais sucesso quando apenas escrevia as tramas – como em “Stargate” (1994) e “Independence Day” (1996). Confira abaixo os rendimentos dos 10 filmes mais vistos no final de semana nos Estados Unidos e no Canadá. Clique nos títulos dos lançamentos para saber mais sobre cada produção. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Vingadores: Guerra Infinita Fim de semana: US$ 112,4M Total EUA e Canadá: US$ 450,8M Total Mundo: US$ 1,1B 2. Overboard Fim de semana: US$ 14,7M Total EUA e Canadá: US$ 14,7M Total Mundo: US$ 14,7M 3. Um Lugar Silencioso Fim de semana: US$ 7,6M Total EUA e Canadá: 159,8M Total Mundo: 255,2M 4. Sexy por Acidente Fim de semana: US$ 4,9M Total EUA e Canadá: US$ 37,7M Total Mundo: US$ 37,7M 5. Rampage Fim de semana: US$ 4,6M Total EUA e Canadá: US$ 84,7M Total Mundo: US$ 377,8M 6. Tully Fim de semana: US$ 3,1M Total EUA e Canadá: US$ 3,1M Total Mundo: US$ 3,3M 7. Pantera Negra Fim de semana: US$ 693,1M Total EUA e Canadá: US$ 35,3M Total Mundo: US$ 1,3B 8. Verdade ou Desafio Fim de semana: US$ 1,8M Total EUA e Canadá: US$ 38,22M Total Mundo: US$ 58,4M 9. Super Troopers 2 Fim de semana: US$ 1,8M Total EUA e Canadá: US$ 25,4M Total Mundo: US$ 25,4M 10. Bad Samaritan Fim de semana: US$ 1,7M Total EUA e Canadá: US$ 1,7M Total Mundo: US$ 1,7M
Vingadores: Guerra Infinita fatura US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais em tempo recorde
“Vingadores: Guerra Infinita” quebrou mais um recorde. A produção da Marvel acumulou US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais em apenas 11 dias em cartaz. O faturamento foi atingido durante o sábado (5/5) e, em mais 24 horas, juntou outros 160 milhões ao total, para terminar o domingo com estimados US$ 1,16 bilhão. A façanha tirou mais um recorde de “Star Wars: O Despertar da Força”, até então o longa-metragem que chegara mais rápido à marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, atingida em 12 dias de dezembro de 2015. O filme continua a liderar as bilheterias internacionais pela segunda semana consecutiva e obteve grande repercussão na Rússia, onde estreou no fim de semana com a maior abertura da história do país – US$ 17,6 milhões. Vale registrar que o faturamento recorde da produção ainda não contabiliza nenhum centavo da China. O longa só vai estrear no mercado chinês, o segundo maior do mundo, apenas na próxima sexta-feira (11/5). De forma impressionante, “Vingadores: Guerra Infinita” já é a 15ª maior bilheteria mundial de todos os tempos.
Cena de Han Solo revela como Chewbacca virou copiloto da Millennium Falcon
A Disney divulgou uma nova cena de “Han Solo: Uma História Star Wars”, que mostra como Chewbacca virou copiloto da nave Millennium Falcon. Além do wookie de 190 anos de idade (vivido por Joonas Suotamo), a cena inclui o próprio Han Solo (Alden Ehrenreich, de “Ave César!”) e a nova personagem Qi’Ra (Emilia Clarke, de “Game of Thrones”). “Han Solo: Uma História Star Wars” tem roteiro do veterano Lawrence Kasdan (“O Império Contra-Ataca”) e de seu filho Jon Kasdan (“A Primeira Vez”), e Ron Howard assina a direção final, após a demissão da dupla Christopher Miller e Phil Lord (“Anjos da Lei”) pela Lucasfilm, no meio das filmagens. A estreia está marcada para 24 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Vin Diesel indica que Velozes e Furiosos 9 terá cenas na África
Durante uma rápida participação no programa “Today” para divulgar uma nova atração baseada em “Velozes e Furiosos” no parque da Universal em Orlando, o astro Vin Diesel soltou algumas informações importantes sobre “Velozes e Furiosos 9”. Ele informou que Justin Lin, que havia comandando anteriormente quatro filmes da franquia, estará de volta para dirigir não apenas “Velozes e Furiosos 9”, como já tinha sido revelado, mas também o lançamento de número 10. Além disso, ao ser questionado sobre qual canto do mundo se passará a próxima produção, Diesel deu uma resposta em tom de pista, ao afirmar: “Ainda não estivemos na África, eu posso dizer isso”. Infelizmente, a entrevistadora não estava interessada em saber de cinema e gastou o resto da entrevista com Diesel e mais três integrantes do elenco da franquia com perguntas de “variedades”. Veja a íntegra abaixo. “Velozes e Furiosos 9” chegará aos cinemas americanos apenas em 10 de abril de 2020, durante o feriado da Páscoa, um ano após o primeiro derivado da franquia, “Hobbs & Shaw”, estrelado por Dwayne Johnson e Jason Statham, com estreia marcada para julho de 2019.
Drama médico com Ryan Eggold é primeira série nova confirmada para temporada de outono
A rede americana NBC se adiantou às demais redes e anunciou a encomenda da primeira série nova da próxima temporada de outono na TV aberta americana. Trata-se de “New Amsterdam”, drama médico estrelado por Ryan Eggold (o Tom Keen de “The Blacklist”). O anúncio também foi acompanhado pela divulgação da primeira foto, com o ator em primeiro plano. O projeto tinha o título provisório de “Bellevue” e é baseado no livro de memórias do Dr. Eric Manheimer, intitulado “Doze Pacientes: Vida & Morte no Hospital Bellevue”. A adaptação foi escrita e produzida por David Schulner (criador da série “Do No Harm”) com consultoria do próprio Manheimer. Localizado em Manhattan, o Bellevue é o mais antigo hospital dos Estados Unidos e teve papel importante no tratamento de diversas epidemias, incluindo a Aids e o ebola. Eggold viverá o protagonista, o Dr. Max Goodwin, descrito como um homem determinado ao ponto da exaustão – dele mesmo e de todos ao seu redor, incluindo sua ex-esposa. Recém-contratado como diretor médico do hospital, ele quer restaurar o local, atualmente em situação precária, à sua antiga glória… ou brigar com todos e ser expulso de tanto tentar. O bom elenco também inclui Janet Montgomery (série “Salem”), Freema Agyeman (série “Sense8”), Tyler Labine (série “Dirk Gently’s Holistic Detective Agency”), Jocko Sims (série “The Last Ship”) e o indiano Anupam Kher (“Doentes de Amor”). Para quem ainda tinha esperança, o anúncio da série desfaz qualquer chance de reviravolta para Tom Keen em “The Blacklist”. Seu personagem não seria o primeiro a morrer e voltar na série, mas com o ator em outra produção isso não deve acontecer.
