Diretor dos clipes de Justin Bieber faz terror com atriz de “Gossip Girl”
Colin Tilley, que dirigiu 16 clipes com Justin Bieber, está prestes a fazer sua estreia no cinema com o terror “Somewhere in Dreamland”. A produção do longa-metragem já foi concluída. Equipe da produção O filme conta com um elenco de peso, incluindo Whitney Peak, conhecida por sua atuação em “Gossip Girl” e “Abracadabra 2”, além de S. Epatha Merkerson (“Law & Order”), Golda Rosheuvel (“Bridgerton”), Finn Bennett (“True Detective”) e a estreante Laken Giles. O roteiro foi escrito por Elisa Victoria, que também é autora da graphic novel original em que trama se baseia. “Somewhere in Dreamland” acompanha a história de Anna (interpretada por Peak), que, após a morte repentina de seus pais, se muda de Nova York para uma pequena cidade na Flórida para viver com uma avó (Merkerson) que nunca conheceu. Isolada, Anna se aproxima de outros adolescentes, mas quando se torna testemunha de um ato chocante de violência, ela se vê enredada pela criatura Mr. Sandman, que assombra os sonhos dos agressores antes de devorar seus olhos quando acordam. O filme foi produzido e financiado pela Ley Line Entertainment, co-financiadora e produtora executiva do filme vencedor do Oscar “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, mas ainda não há previsão de estreia. Carreira do diretor Um dos diretores mais requisitados de vídeos musicais dos últimos anos, Colin Tinley venceu o MTV Movie Award de Melhor Direção pelo impactante clipe “Alright”, de Kendrick Lamarr. Ele também trabalhou com Cardi B, Megan Thee Stalion, Nicky Minaj, Halsey, Selena Gomes, Black Eyed Peas, Iggy Azalea, Chris Brown, Ozuna e J Balvin, entre outros artistas populares. Entre seus clipes mais famosos estão as parcerias entre Justin Bieber e Shawn Mendes (“Monster”) e entre Bieber e The Kid Laroi (“Stay”).
Meryl Streep é suspeita de matar Paul Rudd no trailer de “Only Murders in the Building”
A plataforma Star+ divulgou o trailer da 3ª temporada de “Only Murders in the Building”, que destacam os reforços de peso de Paul Rudd (“Homem-Formiga”) e Meryl Streep (“A Dama de Ferro”). A série criada por Steve Martin e John Robert Hoffman, com produção de Dan Fogelman (criador de “This Is Us”), traz Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez como três vizinhos obcecados por documentários criminais, que se deparam com um assassinato em seu prédio. O final da 2ª temporada encerrou o mistério original, mas também avançou no tempo para dar início a um novo “quem matou”, envolvendo o ator de uma peça – vivido por Paul Rudd. O falecido foi assassinado no palco de uma peça do personagem de Martin Short, o que envolve o trio no mistério e transforma todos os demais atores em suspeitos, inclusive uma atriz canastrona, interpretada por Meryl Streep. A atração é a primeira série da carreira de Steve Martin e marca a volta de Selena Gomez ao formato, uma década após “Os Feiticeiros de Waverly Place”, encerrada em 2012 no Disney Channel. Os novos episódios estreiam em 8 de agosto.
Uma Fada Veio Me Visitar: Trailer mostra volta de Xuxa ao cinema após 14 anos
A Imagem Filmes divulgou o trailer do novo filme de Xuxa, “Uma Fada Veio Me Visitar”. A prévia lembra um programa humorístico, com algumas cenas de série adolescente, ao mostrar como Luna, uma jovem que não acredita em fadas, acaba recebendo a visita de uma delas. Na trama, após passar quatro décadas congelada, a Fada Tatu, vivida por Xuxa, é escolhida para transformar Luna e Lara, que se odeiam, em melhores amigas. Mas para cumprir a missão, a fada precisará lidar com as mudanças do século 21. Xuxa não fazia um filme há 14 anos, desde “Xuxa em O Mistério de Feiurinha”, coestrelado por sua filha Sasha em 2009. Mas já tem um longa com fadas no currículo, “Xuxa e os Duendes 2: No Caminho das Fadas”, lançado em 2002. Na nova produção, ela contracena com Antonia “Tontom” Périssé, filha caçula de Heloisa Périssé, além de Dani Calabresa, Lívia Inhudes, Manuela Kfuri, Vitória Valentim, Henrique Camargo e Lucas Burgatti. Se a premissa do longa parece ligeiramente conhecida, é porque se trata de uma adaptação do livro homônimo de Thalita Rebouças, que já tinha inspirado outro filme, “É Fada” (2016), estrelado por Kéfera Buchmann e Klara Castanho. Desta vez, o roteiro é da própria Thalita Rebouças, em parceria com Patrícia Andrade (“Entre Irmãs”), e a direção ficou a cargo de Viviane Jundi (“Detetives do Prédio Azul 2: O Mistério Italiano”). A estreia está marcada para 12 de outubro, Dia das Crianças.
Justiça penhora prêmio milionário de Thiago Servo em “A Grande Conquista”
O cantor Thiago Servo, vencedor do reality show “A Grande Conquista”, da Record TV, teve seu prêmio de R$ 1 milhão penhorado pela Justiça para quitar uma dívida antiga. Ele acumulou o débito por conta da compra de um carro e uma aeronave, realizada quando ainda fazia parte da dupla sertaneja com Thaeme. Após o fim da parceria, Thiago declarou não ter condições de arcar com os valores. Ele teria assinado uma nota promissória em branco e devolvido os bens adquiridos. No entanto, o juiz David de Oliveira Gomes Filho, a 2ª Vara de Execução de Título Extrajudicial, Embargos e Demais Incidentes da Comarca de Campo Grande (MS), considerou que a defesa apresentada pelo músico “não é adequada”. Segundo o magistrado, “O executado já foi citado e não pagou a dívida. Deixou transcorrer o prazo dos embargos em branco. Assim, é cabível a penhora de bens e não mais o arresto”. Atualmente, o valor da dívida é de R$ 1.361.495,06. Pagar contas e cantar A equipe de Thiago Servo afirmou que tomou conhecimento do processo recentemente e que aguarda um posicionamento da equipe jurídica do artista. Em entrevista anterior ao Metrópoles, o cantor havia declarado que pretendia usar o prêmio para “pagar um pouco das contas” e comprar um apartamento para sua mãe. Apesar dos problemas judiciais, Thiago Servo planeja continuar com sua carreira musical. Ele afirmou que o objetivo de sua participação no reality show era dar visibilidade ao seu novo trabalho. “Não só vou continuar com a carreira como dar 100% da minha energia, da minha alma, pra minha música, pra minha arte”, declarou o cantor.
Diretora de “Barbie” descarta filmar sequência: “Tô Fora”
Apesar do estrondoso sucesso de “Barbie”, que estreou há menos de uma semana nos cinemas ao redor do mundo e já arrecadou mais de R$ 400 milhões, a diretora Greta Gerwig descarta a possibilidade de filmar uma sequência. Em entrevista ao jornal The New York Times, Gerwig afirmou que não tem planos de revisitar o universo da personagem em um “Barbie 2”. A cineasta explicou: “Até agora, isso é tudo que tenho a oferecer. Eu me sinto assim no final de todo filme, que eu nunca vou ter uma nova ideia e que tudo que eu gostaria de ter feito, eu fiz. Eu não quero estragar o sonho de ninguém, mas para mim, no momento, tô fora”. Recepção positiva Gerwig expressou sua gratidão e surpresa com a recepção positiva do público ao seu filme. “Estou tão agradecida. Estou tão surpresa. Estou sem palavras, sério. Tem sido incrível andar por aí e ver as pessoas de rosa. Nunca em meus sonhos mais loucos imaginei algo assim”, disse a diretora. Ela também destacou a satisfação em ver que a mensagem que quis passar com o filme foi bem acolhida. “Eu queria fazer algo anárquico, selvagem, engraçado e catártico. E o fato de que está realmente sendo recebido dessa maneira é meio extraordinário”, afirmou. Estrelado por Margot Robbie e Ryan Gosling, como Barbie Esteotipada e Ken Praia, “Barbie” é um sucesso de público e crítica, com uma média de 90% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Além disso, as projeções da Warner Bros. indicam que o longa pode atingir a marca de R$ 1 bilhão em arrecadação. Diante deste sucesso, o estúdio e a Mattel, fabricante da boneca, planejam produzir mais filmes baseados em seus brinquedos. Novos desafios Apesar de descartar uma sequência para “Barbie”, Greta Gerwig já tem novos projetos em vista. A diretora irá comandar a seguir o reboot de “As Crônicas de Nárnia” na Netflix, uma tarefa que, segundo ela, a deixa apavorada. Vinda do cinema independente, será a primeira vez que trabalhará com efeitos digitais.
Quentin Tarantino foi consultor informal da nova série “Justified: City Primeval”
O cineasta Quentin Tarantino, que é apaixonado pelo universo literário de Elmore Leonard, teve um papel não divulgado na produção da nova série “Justified: City Primeval”, continuação de “Justified”. A conexão entre Tarantino e a atração começou quando o diretor e o protagonista Timothy Olyphant expressaram interesse em adaptar “City Primeval”, durante as filmagens de “Era uma vez em… Hollywood” (2019). Nessas conversas, teve origem a ideia básica de a adaptação ser uma continuação de “Justified”, série baseada num conto de Leonard e estrelada por Olyphant, com a inclusão do personagem Raylan Givens na trama. A trama de “Justified: City Primeval” Vale notar que a presença de Raylan Givens é uma grande licença criativa em relação à trama original de Leonard, que foi publicado em 1980 – cerca de 13 anos antes da criação literária do protagonista de “Justified”. O livro “City Primeval” gira em torno de Raymond Cruz, um detetive de homicídios de Detroit, que tenta prender o assassino de um juiz, apelidado de Oklahoma Wildman. Mas a produção televisiva trocou o protagonista, resgatando o delegado federal do Kentucky. No contexto da franquia televisiva, a atração reflete o desfecho da série original. Tendo deixado o interior de Kentucky oito anos atrás, Raylan agora vive em Miami, um anacronismo ambulante que equilibra sua vida como delegado federal e pai de uma menina de 14 anos. Seu cabelo está mais grisalho e seu chapéu está mais sujo, mas isso não parece tê-lo deixado menos rápido no gatilho. Até que um encontro casual em uma estrada desolada da Flórida acaba levando-o para Detroit, onde cruza o caminho de Clement Mansell, também conhecido como Oklahoma Wildman, um criminoso violento e sociopata que já escorregou pelos dedos da polícia de Detroit antes. O papel do vilão é desempenhado por Boyd Holbrook (“Logan”). Era uma vez… Tarantino Segundo Michael Dinner, diretor da série, a intenção inicial nunca foi envolver Tarantino. No entanto, quando a produção recebeu luz verde, a equipe pensou em convidá-lo para dirigir um dos oito episódios da série limitada. Dinner conta: “Dave [Andron] e eu realmente enviamos a ele o piloto ou os dois primeiros episódios, e ele adorou”. Tarantino acabou virando consultor, oferecendo notas para pelo menos os quatro primeiros episódios da série, especialmente os episódios três e quatro, pois topou dirigir o terceiro capítulo. No entanto, Tarantino teve que desistir de dirigir o episódio devido a um assunto pessoal. “Provavelmente cerca de duas semanas antes de começar a preparação, ele ligou e disse: ‘Olha, eu não posso fazer isso por alguns motivos particulares'”, lembrou Dinner. Apesar de sua saída, Tarantino continuou sendo um grande incentivador da série. Dinner afirma: “Ele certamente esteve no set em espírito. As pessoas que fizeram Elmore adoram fazer Elmore, e ele é uma dessas pessoas que entende completamente o trabalho de Elmore e o mundo de Elmore”. Para quem não lembra, Tarantino adaptou um livro do escritor no filme “Jackie Brown”, de 1997. A trama de “Justified: City Primeval” Vale notar que a presença de Raylan Givens é uma grande licença criativa em relação à trama original de Leonard, que foi publicado em 1980 – cerca de 13 anos antes da criação literária do protagonista de “Justified”. O livro “City Primeval” gira em torno de Raymond Cruz, um detetive de homicídios de Detroit, que tenta prender o assassino de um juiz, apelidado de Oklahoma Wildman. Mas a produção televisiva trocou o protagonista, resgatando o delegado federal do Kentucky. No contexto da franquia televisiva, a atração reflete o desfecho da série original. Tendo deixado o interior de Kentucky oito anos atrás, Raylan agora vive em Miami, um anacronismo ambulante que equilibra sua vida como delegado federal e pai de uma menina de 14 anos. Seu cabelo está mais grisalho e seu chapéu está mais sujo, mas isso não parece tê-lo deixado menos rápido no gatilho. Até que um encontro casual em uma estrada desolada da Flórida acaba levando-o para Detroit, onde cruza o caminho de Clement Mansell, também conhecido como Oklahoma Wildman, um criminoso violento e sociopata que já escorregou pelos dedos da polícia de Detroit antes. O papel do vilão é desempenhado por Boyd Holbrook (“Logan”). O futuro de “Justified” Quanto ao futuro da série, Dinner acredita que há uma terceira parte para a história de Raylan Givens. “Acho que há um terceiro capítulo, se o público se fizer presente para isso”, disse ele. Se o canal pago FX quiser fazer outra minissérie, Dinner acredita que tanto ele quanto Timothy Olyphant estariam dispostos a fazê-lo. “Justified: City Primeval” estreou em 18 de julho nos EUA e está atualmente sendo exibida às terças-feiras no FX. Ainda inédita no Brasil, a série deve chegar em breve pela plataforma Star+. Confira o trailer da atração.
Rapper Travis Scott anuncia lançamento surpresa de filme e disco inédito
O rapper Travis Scott surpreendeu seus fãs com o anúncio do lançamento de um filme, “Circus Maximus”, e também de seu quarto álbum de estúdio, “Utopia”. Ambos vão estrear nesta semana, com o filme chegando aos cinemas dos EUA na quinta-feira (27/7) e o álbum na sexta (28/7). Ele divulgou um trailer do longa em suas redes sociais. Filme surpresa “Circus Maximus” promete levar o público a uma “odisseia visual alucinante ao redor do mundo, entrelaçada pelos sons que fazem tremer os alto-falantes com seu tão esperado álbum ‘Utopia'”, de acordo com a descrição oficial do longa, no site da rede de cinemas AMC. “O filme é uma jornada surreal e psicodélica, que une um coletivo de cineastas visionários de todo o mundo em uma exploração caleidoscópica da experiência humana e do poder das paisagens sonoras”, completa o texto. A obra foi escrita e dirigida por Scott em parceria com diretores famosos, incluindo Gaspar Noé (“Climax”), Nicolas Winding Refn (“Drive”), Harmony Korine (“Spring Breakers”), Valdimar Jóhannsson (“Lamb”) e Kahlil Joseph (“Lemonade”). Foi filmado em cinco países, incluindo Islândia, Dinamarca, França, Nigéria e Itália. E tudo indica que será uma coleção de clipes – também chamada de “álbum visual” – ao estilo de “Lemonade” e “Black Is King”, de Beyoncé. O novo álbum Além de vir acompanhado por um filme, “Utopia” terá um grande lançamento, com um concerto transmitido ao vivo em frente às Pirâmides de Gizé, no Egito. Este é o primeiro grande projeto de Scott desde o notório Festival de Música Astroworld de 2021 em Houston, onde o excesso de público resultou na morte de oito espectadores. Mas o rapper está trabalhando no disco há pelo menos três anos: Scott anunciou oficialmente seu título em 2020, no segundo aniversário do lançamento de seu terceiro álbum, “Astroworld”. Para promover “Utopia”, Scott lançou um single principal, “K-Pop”, com Bad Bunny e The Weeknd, em 21 de julho. No Instagram, o rapper ainda compartilhou cinco capas de álbuns para “Utopia”, todas apresentando homens negros usando lentes de contato brancas, enquanto seguram maços de dinheiro. Mais um filme surpresa Além dos novos filme e álbum, Scott também planeja lançar outro filme surpresa no Festival de Veneza 2023: “Aggro Dr1ft”, dirigido pelo colaborador de “Circus Maximus” Harmony Korine. Com de 80 minutos de direção, o filme traz Scott e o ator espanhol Jordi Mollà (“Jack Ryan”) nos papéis principais, mas não há nenhuma outra informação sobre seu conteúdo. Tanto “Aggro Dr1ft” quanto “Circus Maximus” tem produção da A24. CIRCUS MAXIMUSIN THEATRES JULY 27Ahhhhhhhhhhhh FINALLLYYY HEAR SEE U IN UTOPIA!!!!Tickets https://t.co/IAE55veLSR pic.twitter.com/EWtDVFeAju — TRAVIS SCOTT (@trvisXX) July 25, 2023 CIRCUS MAXIMUS JULY 27th pic.twitter.com/KJWBVYebh5 — TRAVIS SCOTT (@trvisXX) July 25, 2023
“Rainha Charlotte” vira 10ª série mais vista da Netflix em todos os tempos
A série “Rainha Charlotte” entrou na lista das 10 séries em inglês mais assistidas da Netflix em todos os tempos, com 80,3 milhões de visualizações até o momento. O prólogo de “Bridgerton” estreou em 4 de maio e acumulou 520 milhões de horas assistidas no Top 10 histórico da Netflix, substituindo “Bem-Vindos à Vizinhança” em 10º lugar. A ascensão de “Rainha Charlotte” só foi possível porque a Netflix ajustou suas métricas de audiência em junho, estendendo sua janela de medição de 28 dias para 91 dias. Isto deu à série tempo suficiente para entrar na lista das mais populares. Apesar disso, a quantidade de visualizações que a produção recebeu durante a semana de 17 a 23 de julho, que a impulsionou para essa posição, não é conhecida, já que a Netflix só divulga os números de audiência para os 10 programas mais assistidos a cada semana. A série não aparecia no Top 10 semanal desde junho. Outros destaques da semana Na relação semanal, a estreia da 3ª temporada do drama novelesco “Doces Magnólias” assumiu o 1º lugar, superando a 2ª temporada de “O Poder e a Lei”, líder da semana passada. A diferença, porém, é muito pequena, já que ambas estão com 4,6 milhões de visualizações no ranking. Muito próximo das duas, a parte 1 da 3ª temporada de “The Witcher” completa o pódio com 4,2 milhões de views. Entre os filmes, “Bird Box Barcelona” foi o título não inglês mais assistido da Netflix pela segunda semana consecutiva, com 19 milhões de visualizações, superando a audiência de todos os demais na plataforma entre os dias 17 e 23 de julho. Com menos impacto, a estreia de “Clonaram Tyrone!” entrou na lista dos filmes em inglês em 3º lugar, com 6,3 milhões de visualizações. A comédia sci-fi estrelada por John Boyega, Teyonah Parris e Jamie Foxx ficou atrás do documentário “Explorando o Desconhecido: Caverna de Ossos” (6,5 milhões) e a comédia “Meus Sogros Tão pro Crime” (12,1 milhões).
Festival de Veneza aposta em polêmicas com filmes de Polanski e Woody Allen
O 80º Festival de Veneza, que ocorrerá de 30 de agosto a 9 de setembro, anunciou uma seleção de filmes que promete atrair a atenção internacional, mas também gerar controvérsias. Entre os filmes selecionados estão obras de diretores que foram recentemente “cancelados” por denúncias de abusos sexuais: Roman Polanski, Woody Allen e Luc Besson. Diretores polêmicos Polanski, que fugiu dos EUA em 1978 após ser condenado por agressão sexual a uma adolescente, apresentará seu novo filme, “The Palace”, fora da competição. Woody Allen traz “Coup de Chance”, e Luc Besson estreará “DogMan” na competição. Todos os três cineastas foram alvo de alegações de abuso e, no contexto do movimento #MeToo, de campanhas de cancelamento online. No entanto, apenas Polanski foi acusado formalmente de um crime. Woody Allen foi considerado inocente das alegações de abuso de sua filha adotiva nos anos 1990 e os tribunais franceses rejeitaram repetidamente as acusações contra Besson, inclusive recentemente descartando um caso envolvendo uma suposta agressão a uma atriz belga. Alberto Barbera, diretor do festival, defendeu a escolha de incluir Polanski na programação oficial. “O caso Polanski [tem sido] debatido há 50 anos. Não entendo por que não se pode distinguir entre as responsabilidades do homem e as do artista”, disse ele. “Polanski tem 90 anos, é um dos poucos mestres em atividade, fez um filme extraordinário… Pode ser o último filme de sua carreira, embora eu espero que ele faça como [Joaquim] de Oliveira, que fez filmes até os 105 anos. Eu me posiciono firmemente entre aqueles que no debate distinguem [entre] a responsabilidade do homem e a do artista.” Filmes descancelados “The Palace”, de Polanski, é descrito como uma comédia negra ambientada em um luxuoso hotel suíço na véspera de Ano Novo em 1999. O elenco inclui John Cleese, Luca Barbareschi, Oliver Masucci, Fanny Ardant e Mickey Rourke. Já “Coup de Chance”, de Allen, é o primeiro filme do diretor em francês. Nos últimos anos, Allen encontrou dificuldades para garantir financiamento nos EUA para seus filmes, após as alegações de abuso de sua filha adotiva, Dylan Farrow, ressurgirem na era pós-#MeToo. No entanto, distribuidores europeus continuaram a apoiá-lo. O novo filme, que será lançado na França em 27 de setembro, inclui um elenco de estrelas francesas, incluindo Lou de Laage, Valerie Lemercier, Melvil Poupaud e Niels Schneider. “DogMan”, de Besson, marca o retorno do diretor ao cinema, após se afastar por quatro anos para lidar com acusações de assédio e estupro. O drama, que traz Caleb Landry Jones como um jovem marcado pela vida, que encontra sua salvação através do amor por seus cães, foi um sucesso de pré-vendas para a Kinology no European Film Market em Berlim em fevereiro, vendendo seus direitos de exibição para quase todo o mundo. Cinema brasileiro A programação do Festival de Veneza também exibe o longa-metragem brasileiro “Sem Coração”, que fará sua estreia mundial na mostra paralela Horizonte. O filme é uma coprodução oficial entre Brasil, França e Itália, dirigido e escrito por Nara Normande e Tião, e produzido por Emilie Lesclaux, Kleber Mendonça Filho (Cinemascópio), Justin Pechberty, Damien Megherbi (Les Valseurs), Nadia Trevisan, Alberto Fasulo (Itália) e pela Vitrine Filmes. “Sem Coração” se passa no verão de 1996, no litoral de Alagoas, e acompanha Tamara, que está aproveitando suas últimas semanas na vila pesqueira onde mora antes de partir para estudar em Brasília. Ela ouve falar de uma adolescente apelidada de “Sem Coração” por causa de uma cicatriz que tem no peito. Ao longo do verão, Tamara sente uma atração crescente por essa menina misteriosa. O filme foi rodado em locações no litoral de Alagoas, entre setembro e outubro de 2022. Presença de grandes cineastas Outros destaques do festival são “The Killer”, de David Fincher, que traz Michael Fassbender como um assassino frio que começa a desenvolver uma consciência, e “Maestro”, de Bradley Cooper, um drama sobre o grande maestro Leonard Bernstein. Ambos são lançamentos da Netflix, que também está competindo pelo Leão do Ouro com “El Conde”, do chileno Pablo Larrain, que retrata o ditador Augusto Pinochet como um vampiro. A lista de cineastas americanos ainda inclui Ava DuVernay, que traz “Origin”, sobre o sistema de hierarquia que moldou os EUA, Sofia Coppola, que apresenta a cinebiografia “Priscilla”, cinebiografia de Priscilla Presley, e Michael Mann, que entra na disputa com o drama de corrida “Ferrari”, com Adam Driver no papel de Enzo Ferrari, o fundador da famosa marca de carros. O festival também mostrará a estreia do diretor mexicano Michel Franco em inglês, com “Memory”, um filme ambientado em Nova York e estrelado por Jessica Chastain e Peter Sarsgaard, além de novos filmes do diretor japonês de “Drive My Car”, Ryûsuke Hamaguchi, chamado “Evil Does Not Exist”, e do grego Yorgos Lanthimos, a ficção científica surrealista “Poor Things”, estrelado por Emma Stone. Seleção europeia A Itália também marca forte presença com seis títulos na competição, liderados pelo filme de abertura “Comandante”, um épico anti-guerra ambicioso estrelado pelo ator italiano Pierfrancesco Favino. Outros destaques italianos incluem “Io Capitano”, de Matteo Garrone, sobre a jornada homérica de dois jovens africanos que deixam Dakar para chegar à Europa, e “Finalmente L’alba”, de Saverio Costanzo, ambientado na Cinecittà durante os anos 1950, quando as famosas instalações de cinema eram conhecidas como a “Hollywood no Tibre”. Da França, vem o já mencionado “Dogman”, de Luc Besson, e “The Beast”, uma sci-fi de Bertrand Bonello que traz Léa Seydoux como uma jovem atormentada que decide purificar seu DNA em uma máquina, que a levará em uma jornada por uma série de vidas passadas. Outros filmes notáveis incluem os poloneses “The Green Border”, de Agnieszka Holland, sobre a crise humanitária desencadeada pelo presidente bielorrusso Lukaschenko, que em 2021 abriu a fronteira da Bielorrússia com a Polônia para migrantes, e “Kobieta Z”, da dupla de diretores Małgorzata Szumowska e Michał Englert. O Festival de Veneza de 2023 acontecerá de 30 de agosto a 9 de setembro.
Continuação de “O Exorcista” ganha trailer com cenas fortes
A Universal Pictures divulgou o trailer da continuação do terror clássico “O Exorcista” (1973), intitulada “O Exorcista – O Devoto”, que tem direção de David Gordon Green, responsável pelo resgate de “Halloween”. Por sinal, assim como em “Halloween”, o novo “O Exorcista” é uma continuação direta do primeiro filme, sem considerar as histórias subsequentes exibidas no cinema. A prévia tem cenas fortes de possessão infantil e traz Ellen Burstyn de volta ao papel de Chris MacNeil, a mãe da jovem Regan (Linda Blair), que foi possuída por um demônio nos anos 1970. A mãe de Regan se envolve na história para ajudar os pais de duas crianças que desapareceram por três dias na floresta e voltaram completamente transtornadas. O elenco inclui Leslie Odom Jr (“Uma Noite em Miami”), Jennifer Nettles (“The Righteous Gemstones”) e Ann Dowd (“The Handmaid’s Tale”), além das meninas Lidya Jewett (“Good Girls”) e Olivia Marcum (estreante). O filme tem sua estreia marcada para o dia 12 de outubro no Brasil, um dia antes da sexta-feira 13, quando será lançado nos EUA.
Esquete do Porta dos Fundos antecipa nova série em parceria com Prime Video
O grupo humorístico Porta dos Fundos divulgou na segunda-feira (24/7) uma esquete que dá aos espectadores um vislumbre do universo da nova série “Novela”. A produção co-produzida pelo Porta dos Fundos e Prime Video estreia no dia 28 de julho. Na esquete, que leva o mesmo nome da série, Pedro Ottoni (“A Sogra que te Pariu”) interpreta o líder de um grupo de apoio que recebe uma nova integrante, Isabel, vivida por Monica Iozzi (“Turma da Mônica: Lições”). Isabel relata estar presa dentro de uma novela e, ao ser apresentada ao restante do grupo, descobre que não está sozinha nessa situação. Entre os membros estão Vincenzo, interpretado por Fábio de Luca (“Eleita”), preso em uma novela de descendentes italianos, uma personagem presa no papel de uma vilã, um homem misterioso em coma e uma figurante de novela de época das 18h, entre outros. A série “Novela” Em “Novela”, os espectadores acompanharão o drama cômico de Isabel, uma roteirista que luta para se tornar autora de uma novela das 21h. Ela dedicou sua vida inteira a este sonho, mas quando a oportunidade enfim chega, é traída pelo seu mentor, Lauro Valente (Miguel Falabella), que rouba sua história para emplacar um novo sucesso. No meio dessa confusão, Isabel acaba entrando magicamente na produção televisiva, não como atriz, mas como personagem principal, vendo-se presa no mundo da teledramaturgia e seus clichês. Graças a esse recurso mágico, Isabel passa a enfrentar suas dificuldades afetivas, pondo à prova sua crença de que só é possível ser feliz sozinha – especialmente após formar par com Marcello Antony (“Pequeno Segredo”) no romance do folhetim. Ao mesmo tempo, Valente se desespera ao ver sua novela ganhar rumos inesperados com a presença invasiva de Isabel. O elenco também conta com Herson Capri (“Minha Mãe é uma Peça”), Suzy Rêgo (“Juacas”), Yara de Novaes (“Depois a Louca Sou Eu”), Tarcísio Filho (“Verdades Secretas”), Maria Bopp (“Me Chama de Bruna”), Pedro Ottoni (“Pai em Dobro”), Ary França (“Uma Quase Dupla”), Caio Menck (“01.09”), Leandro Villa (“Fim de Festa”), Elisa Pinheiro (“Quem Vai Ficar com Mário?”) e Luana Xavier (“A Vida Invisível”). Produção do Porta dos Fundos O projeto foi criado por Gabriel Esteves (“Porta dos Fundos: Contrato Vitalício”) e Valentina Castello Branco (“Me Chama de Bruna”), e realizado pelo grupo/empresa de humor Porta dos Fundos, com as executivas Tereza Gonzalez (“A Primeira Tentação de Cristo”) e Fernanda Neves (pelo Porta dos Fundos) à frente da produção. A equipe criativa também conta com os diretores Gigi Soares (“Os Homens São de Marte… E é pra Lá que Eu Vou”) e Renata Pinheiro (“Amor, Plástico e Barulho”).
Uzumaki: Veja cena da adaptação do mangá clássico de terror
O Adult Swim divulgou uma cena longa da aguardada adaptação do mangá clássico de Junji Ito, “Uzumaki”. A prévia mostra como a adaptação preserva o estilo do mangá, que é uma obra-prima de terror, apresentando artes em preto e branco. A cena apresenta a cidade horripilante de Kurouzu-cho. A história começa com Shuichi Saito revelando à sua namorada, Kirie Goshima, os eventos bizarros que ocorrem no local e implorando para que ela o acompanhe para longe dali. “Você não percebe isso? Os remoinhos estão sempre aparecendo no riacho. Até o vento está sendo afetado. Ultimamente, esses remoinhos são uma constante. Acho que essa cidade está fazendo algo com meu pai”, ele diz, antes de revelar o comportamento bizarro do pai. A maldição espiralada “Uzumaki” é uma narrativa que gira em torno de Kirie, uma estudante do ensino médio que mora em Kurouzu-cho, uma cidade costeira japonesa. Kirie e seu namorado Shuichi se deparam com uma maldição espiralada assombrando a cidade, afetando fisicamente e mentalmente seus habitantes, enquanto alimenta uma obsessão em massa por espirais. Jason DeMarco, diretor criativo do Adult Swim, compartilhou sua empolgação sobre a oportunidade de adaptar uma das obras mais icônicas de Junji Ito e a importância de reunir uma equipe de criadores dedicados para preservar a essência do clássico. Em suas palavras: “Como um grande fã de Junji Ito, estou emocionado por poder lidar com uma de suas obras mais marcantes, com uma equipe de criadores incríveis que são igualmente dedicados a fazer justiça a este trabalho monumental de mangá de terror”. Adaptações Além do mangá, “Uzumaki” também se destacou em outras formas de mídia. Foi adaptado em dois videogames e inspirou um filme live-action dirigido por Higunchinsky em 2000. A notícia de que “Uzumaki” finalmente seria transformado em anime causou rebuliço na Crunchyroll Expo de 2019. As equipes dos estúdios Drive e Akatsuki se uniram nesse projeto, com suporte da Production IG USA e da Williams Street, da Adult Swim. A direção ficou a cargo de Hiroshi Nagahama, conhecido por obras como “Mushishi”, “Detroit Metal City” e “The Flowers of Evil”, enquanto a trilha sonora aterrorizante foi composta por Colin Stetson, responsável pela trilha do terror “Hereditário”.
Vilão da franquia alimenta rumores de “Homem-Aranha 4” com Tobey Maguire
O ator Thomas Haden Church, que interpretou o vilão Homem-Areia em “Homem-Aranha 3” (2007) e “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (2022), afirmou nesta segunda (24/7) que “ouviu rumores” sobre um possível “Homem-Aranha 4” dirigido por Sam Raimi e estrelado por Tobey Maguire. Em uma entrevista ao site ComicBook, Church mencionou a possibilidade de Raimi dirigir outro filme do Homem-Aranha com Maguire retornando como Peter Parker, e expressou seu interesse em fazer parte do projeto. “Sempre houve algum tipo de… ouvi rumores… que Sam Raimi iria fazer outro [filme do Homem-Aranha] com Tobey [Maguire] e, se isso acontecer, eu provavelmente faria campanha para pelo menos fazer uma participação especial”, disse o ator. Church reprisou recentemente seu papel em “Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa” (2021), filme no qual Maguire também retornou como Homem-Aranha, ao lado de Tom Holland e Andrew Garfield. Diretor se entusiasmou com a ideia Raimi, que dirigiu a trilogia do “Homem-Aranha” estrelada por Maguire entre 2002 e 2007, também trabalhou recentemente com a Marvel, em “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” (2022). E na ocasião disse ao ComicBook que estaria aberto a dirigir um quarto filme do Homem-Aranha. “Cheguei à conclusão, depois de fazer ‘Doutor Estranho’, que tudo é possível, realmente tudo no universo Marvel, qualquer parceria”, disse Raimi. “Eu amo Tobey. Eu amo Kirsten Dunst. Acho que todas as coisas são possíveis. Eu realmente não tenho uma história ou um plano. Não sei se a Marvel estaria interessada nisso agora. Não sei quais são os pensamentos deles sobre isso. Eu realmente não persegui isso. Mas soa lindo. Mesmo que não fosse um filme do Homem-Aranha, eu adoraria trabalhar com Tobey novamente, em um papel diferente.”
