Tom Cruise confirma produção de mais dois Missão: Impossível
O astro Tom Cruise confirmou a produção de mais dois filmes de “Missão: Impossível”. Ele postou um vídeo com o logotipo da franquia no seu Instagram. E, ao lado, as datas das estreias. Veja abaixo. O próximo filme vai chegar aos cinemas em 2021, enquanto o seguinte será lançado no ano seguinte. Os dois longas serão produzidos em sequência, o que pode render uma história em duas partes. O diretor Christopher McQuarrie vai escrever e dirigir os novos dois capítulos da saga do espião Ethan Hunt e sua equipe, completando assim quatro filmes à frente da franquia, após assinar “Missão: Impossível – Nação Secreta” (2015) e “Missão: Impossível – Efeito Fallout” (2018). Ele foi o primeiro cineasta a comandar dois “Missão: Impossível”. Os próximos filmes também devem contar com o retorno dos atores principais da saga. O sexto “Missão: Impossível” trouxe em seu elenco Henry Cavill, Simon Pegg e Rebecca Ferguson, entre outros. A produção foi considerada o Melhor Filme de Ação de 2018 na premiação do Critics Choice Awards, que aconteceu no domingo (13/1). Visualizar esta foto no Instagram. Summer 2021 and Summer 2022 Uma publicação compartilhada por Tom Cruise (@tomcruise) em 14 de Jan, 2019 às 4:24 PST
Diretor de Rua Cloverfield, 10 assume a arrastada adaptação do game Uncharted
O diretor Dan Trachtenberg (“Rua Cloverfield, 10”) assumiu a atribulada adaptação do game “Uncharted” para o cinema. Ele vai substituir Shawn Levy (“Uma Noite no Museu”), que deixou o projeto em dezembro por conflitos de agenda. Um dos projetos que mais sofre com idas e vindas do estúdio, o filme de “Uncharted” se arrasta para ser aprovado pela Sony desde 2010. A primeira versão do roteiro foi escrita por Thomas Dean Donnelly e Joshua Oppenheimer (dupla dos péssimos “Dylan Dog e as Criaturas da Noite” e “Conan, o Bárbaro”), jogada no lixo e substituída por novo texto do casal Marianne e Cormac Wibberley (“A Lenda do Tesouro Perdido”), que se focaria na família do protagonista, também incinerado após “mudança de direção criativa”. Isto levou à criação de nova história por Mark Boal (“A Hora Mais Escura”). Nesta versão, o protagonista estaria em busca da cidade de El Dorado, mas para chegar lá precisaria competir com mercenários e criaturas mutantes que defendem o local. Não rolou. E outro roteiro foi escrito pelo cineasta Joe Carnahan (“A Perseguição”). Entregue há dois anos, em janeiro de 2019, também precisou ser refeito após o produtor Tom Rothman ter a inspiração de fechar com Tom Holland (o Homem-Aranha) para viver o papel principal, aós ver “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”. Fãs do jogo do PlayStation 3 podem ter dificuldades para entender a escalação, já que o protagonista é um arqueólogo de cerca de 30 anos e Holland ainda passa por estudante colegial nos filmes do Homem-Aranha. Para quem não conhece, o game acompanha as aventuras do arqueólogo Nathan Drake, que segue as pistas do seu antepassado Sir Francis Drake para encontrar relíquias místicas ao redor do mundo. A questão é que a Sony não vai adaptar os jogos já lançados da franquia, mas fazer um prólogo, centrado na juventude do protagonista. Na história, Drake seria um jovem ladrão e teria seu primeiro encontro com o caçador de tesouros Victor Sullivan, que se torna seu mentor. O roteiro final foi escrito por uma dupla menos conhecida do que todos os que a antecederam no projeto, Jonathan Rosenberg e Mark Walker, que não tem sequer currículo de roteiristas. Não há previsão de estreia. Ainda mais que Dan Trachtenberg é capaz de querer mexer no roteiro. Também. Neste ritmo, Tom Holland pode até chegar à idade de Harrison Ford quando finalmente for filmar a “homenagem” dos games à Indiana Jones.
Spike Lee assina primeiro grande clipe de 2019 para a banda The Killers
A banda The Killers divulgou o primeiro grande clipe de 2019 em seu canal no YouTube. Com assinatura do cineasta Spike Lee (“Infiltrado na Klan”), o vídeo de “Land of the Free” reúne diversos registros de imigrantes tentando chegar aos Estados Unidos pela fronteira murada entre “a terra dos livres” e a América Latina. São imagens potentes, que ilustram uma letra-denúncia sobre o país com a maior população carcerária do mundo (“Temos mais gente presa do que o resto do mundo na terra dos livres”), com circulação descontrolada de armas (“Quantos filhos e filhas teremos que sepultar antes de admitir que temos um problema com armas?”) e que investe cada vez mais na repressão como negócio lucrativo, culminando na construção de muros fronteiriços para impedir os “ilegales” do sul. A letra também oferece uma contrapartida ao trazer o ponto de vista de um velhinho, que lembra a felicidade dos pais europeus, quando chegaram nos Estados Unidos. Um contraste que visa desmontar a demonização dos imigrantes pelo governo Trump, enquanto Spike Lee mostra crianças latinas brincando com bandeiras americanas, culminando o vídeo numa explosão comemorativa, com bombas de fumaça e gases lacrimogêneos disparados contra famílias imigrantes num legítimo 4 de julho. Em entrevista à BBC, Brandon Flowers assumiu o teor político da canção. “Eu acho muito importante me posicionar nestes tempos, e o estado emocional com que eu escrevi essa música foi de dizer: ‘Chega, já sofremos o bastante'”. Ele também revelou que a canção começou a ser escrita em 2012, na época do ataque com arma de fogo na escola Sandy Hook, em Newtown, nos EUA. E citou a recente crise de imigração trazida à tona pela administração Trump, além dos muitos outros incidentes violentos pelo país, como razão pela qual finalmente decidiu se posicionar com um protesto musical. A canção não significa que um novo álbum do Killers esteja prestes a ser lançado. Ela foi disponibilizada apenas como single. A banda lançou seu último álbum, “Wonderful Wonderful”, em 2017.
Jon Bernthal e Vera Farmiga vão estrelar filme derivado da série The Sopranos
O filme com personagens da série “The Sopranos” (também conhecida como “Família Soprano”) começou a escalar seu elenco, com a divulgação dos nomes de Jon Bernthal (“O Justiceiro”) e Vera Farmiga (“Bates Motel”) entre os primeiros anunciados. Os nomes de seus personagens não foram revelados, mas o filme, intitulado “The Many Saints of Newark”, irá mostrar versões mais jovens dos protagonistas da icônica série do canal pago HBO. Escrito por David Chase, criador de “The Sopranos”, o filme será um prólogo passado nos anos 1970. Segundo o roteirista, a ideia é mostrar a época a que Tony Soprano (James Gandolfini) se referia de forma saudosa em suas sessões com a psiquiatra Dra. Melfi (Lorraine Bracco). Para Tony, o mundo da máfia tinha mudado muito, e para pior, desde a sua infância. Entretanto, o filme intitulado “The Many Saints of Newark” vai mostrar que nem tudo eram flores naquela época. “O filme vai lidar com as tensões que existiam entre negros e brancos, e Tony vai fazer parte disso. Eu estava muito interessado em explorar sua infância”, comentou Chase, em entrevista ao site Deadline. Tony será um adolescente na nova produção, mas os integrantes mais velhos da família, como o pai e o tio do personagem de Gandolfini, aparecerão em seu auge. A direção do filme está a cargo de Alan Taylor, que comandou alguns episódios da série original. Depois de trabalhar também em “Game of Thrones”, ele virou cineasta, dirigindo duas produções de grande orçamento, “Thor: O Mundo Sombrio” e “O Exterminador do Futuro: Gênesis”, ambas recebidas com críticas negativas.
Sindicato dos Atores dos EUA denuncia Oscar por tentar sabotar o SAG Awards
Depois da Associação da Imprensa Estrangeira de Hollywood revelar que a Academia pressionou artistas a não apresentarem o Globo de Ouro se quisessem participar da entrega de prêmios do Oscar, o Sindicato dos Atores dos Estados Unidos fez uma crítica contundente ao sofrer o mesmo problema em sua festa de premiação, o SAG Awards 2019. O Sindicato, conhecido pela sigla SAG, divulgou um comunicado informando ter recebido “diversas reclamações sobre as deselegantes técnicas de pressão empregadas pela Academia a fim de controlar o fluxo de talento na temporada de premiações”. “Esta é uma época especial do ano, em que atores e atrizes estão sendo apropriadamente celebrados e reconhecidos pela qualidade de seu trabalho. Esperamos que a Academia respeite este objetivo”, continua o texto. “Esta intimidação dos membros do SAG [a aparecerem exclusivamente no Oscar] acaba limitando as oportunidades que os atores têm de serem vistos e honrar o trabalho de seus colegas artistas. Os atores deveriam ser livres para aceitar propostas de participação em qualquer celebração da indústria”. Este ano, a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas está mais agressiva em busca de exclusividade por conta do fiasco que protagonizou, ao convidar Kevin Hart a apresentar seu prêmio, apenas para ver o passado homofóbico do comediante vir à tona. Recusando-se a pedir desculpas de forma clara, coerente e convicta, Hart simplesmente disse que não apresentaria mais o Oscar 2019, deixando os organizadores sem apresentador oficial. Por conta disso, a cerimônia da Academia irá acontecer com rodízio de celebridades, que se alternarão para apresentar os diferentes prêmios. A premiação do Oscar 2019 só será entregue em 24 de fevereiro. Já o SAG Awards acontece no próximo dia 27 de janeiro.
Spin-off de Star Trek: Discovery com Michelle Yeoh é oficializado
A nova série derivada de “Star Trek: Discovery”, que será centrada na personagem de Michelle Yeoh, entrou oficialmente em desenvolvimento. O produtor Alex Kurtzman confirmou a produção num comunicado. “Michelle quebra limites, fronteiras e nos surpreende com sua graça e seriedade por décadas”, disse Kurtzman. Como ser humano, eu a adoro. Como atriz, eu a reverencio”, acrescentou ele, tratando a seguir de mencionar os responsáveis pela nova atração. “Erika e Boey são escritoras notáveis e empolgantes que trazem uma nova perspectiva ao mundo de ‘Star Trek’, e estamos todos entusiasmados em explorar o próximo capítulo selvagem da vida da capitã Philippa Georgiou.” A série está sendo desenvolvida por Bo Yeon Kim e Erika Lippoldt, duas roteiristas que trabalharam no primeiro ano de “Discovery”, e será desdobramento das participações de Yeoh na 2ª temporada da atração principal. Michelle Yeoh desempenhou duas personagens em “Discovery”. Ela foi introduzida como Philippa Georgiou, a capitã da nave Discovery e mentora de Michael Burnham (Sonequa Martin-Green), que morreu logo no começo da trama. Mas ressurgiu durante uma viagem da tripulação para um universo alternativo, onde não só continuava viva como tinha se tornado Imperatriz da Federação dos Planetas Unidos. A Imperatriz Philippa Georgiou era uma regente cruel e sádica, que comandava uma civilização baseada na conquista e escravidão de raças alienígenas. Até a chegada da Discovery destruir seus planos, bem como seus inimigos e sua base espacial. Mas ela foi salva, no último minuto, por Burnham, e transportada para o universo original da série. Em vez de ser aprisionada, sua capacidade de liderança e estratégia acabou impressionando os comandantes da Federação, que resolveram usá-la em missões clandestinas, como a que quase destruiu os klingons no final da temporada inaugural. Ao reaparecer na Discovery, nos próximos episódios, Yeoh estará à frente de uma divisão da Frota Estelar conhecida como Seção 31. Trata-se de organização semi-secreta e autônoma, que faz parte da tradição da franquia desde que foi introduzida nos anos 1990 num episódio da série “Star Trek: Deep Space Nine”. Considere como uma combinação da CIA e dos Navy Seals, realizando operações clandestinas ao redor da galáxia. Em sua série própria, a Capitã Georgiou levará seu grupo de agentes de elite em missões altamente secretas e potencialmente polêmicas. Isto significa que a atração também deverá ser a mais sombria já realizada na franquia. Yeoh, que também é conhecida por papéis em filmes como “O Tigre e o Dragão”, “007 – O Amanhã Nunca Morre” e “Podres de Ricos”, também comentou a produção em comunicado. “Eu estou muita animada por poder continuar contando histórias do universo ‘Star Trek'”, ela se manifestou. “Ser parte deste mundo, e especialmente interpretar esta personagem, tem sido uma grande alegria. Mal posso esperar para ver aonde vamos – sem dúvida para onde ‘nenhuma mulher esteve antes'”, completou. O spin-off ainda não tem previsão de estreia. Já a 2ª temporada de “Star Trek: Discovery” estreia na quinta (17/1) nos EUA e no dia seguinte no Brasil, pela Netflix.
Thanos desintegra Os Simpsons na abertura do mais recente episódio da série
Após mais de 30 anos de produção, “Os Simpsons” finalmente acabaram. E de modo abrupto. Eliminados por Thanos. O vilão de “Vingadores: Guerra Infinita” apareceu na abertura do episódio mais recente da série animada, onde usou a chupeta de Maggie para completar a sua Manopla do Infinito, artefato que lhe concede poder ilimitado. E em seguida desintegrou todos os outros membros da família Simpson, como fez com boa parte dos Vingadores no filme da Marvel. Veja abaixo. Sem os Simpsons, a série não poderá continuar a ser produzida, assim como a Marvel não poderá mais lançar filmes do Doutor Estranho, do Homem-Aranha… ops, a Marvel já está produzindo um filme do Homem-Aranha? E Os Simpsons continua no ar? Quem acredita que Thanos é capaz de acabar com os Vingadores – ou os Simpsons – também deve acreditar em Papai Noel. De todo modo, o estalar de dedos do vilão entrou na cultura pop. O fato de ser homenageado numa abertura de “Os Simpsons” é sintoma de seu status icônico. E nem sequer foi o primeiro “crossover” do vilão em outras produções. Em uma brincadeira no seu talk show, o comediante Jimmy Fallon também foi “desintegrado” pelo vilão da Marvel. Fica apenas uma dúvida, após a participação. Agora que a Fox foi comprada pela Disney, isto significa que os Simpsons vão entrar nos Vingadores? Duh!
Primeiro fracasso de 2019, Replicas registra pior abertura da carreira de Keanu Reeves
O primeiro grande fracasso de 2019 não conseguiu sequer figurar entre as 10 maiores bilheterias do fim de semana na América do Norte. Exibida em 2.329 salas, a sci-fi “Replicas” arrecadou apenas US$ 2,5 milhões e acabou em 12º lugar no ranking. O valor também representa a pior abertura da carreira de Keanu Reeves, que interpreta o protagonista, um cientista que perde a filha e a esposa em um acidente e tenta cloná-los. A última vez que Reeves teve um lançamento tão ruim foi em 1990 com a comédia “Te Amarei Até Morrer”, que abriu com US$ 4 milhões. Para piorar a situação, o filme também foi considerado podre pela crítica. A média no site Rotten Tomatoes aponta somente 10% de aprovação, com a maioria das resenhas destacando que o roteiro é cheio de furos e não faz sentido. Mas Reeves não deve ficar muito tempo lamentando o fracasso. Em maio, ele volta às telas no terceiro filme da franquia “John Wick”, que tem lhe rendido sucesso de público e crítica. E ele também será uma das novidades de “Toy Story 4”. Analistas esperam que a animação arrecade mais de US$ 1 bilhão no mundo. Além de Reeves, “Réplicas” conta com Alice Eve (“Além da Escuridão: Star Trek”), Thomas Middleditch (série “Silicon Valley”) e Emily Alyn Lind (“Quando as Luzes se Apagam”). A direção é de Jeffrey Nachamanoff (“O Traidor”) e não há previsão de estreia no Brasil.
Game of Thrones: Starks defendem Winterfell em teaser com a data de estreia da temporada final
A HBO divulgou um teaser da aguardada 8ª temporada de “Game of Thrones”, que revela a data de estreia dos últimos capítulos da série. A prévia reúne os Starks – Jon Snow (Kit Harington), Sansa (Sophie Turner) e Arya (Maisie Williams) nas catacumbas de Winterfell, diante das estátuas da família, enquanto uma névoa gelada se aproxima, fazendo-os empunhar suas espadas. O inverno e os Caminhantes Brancos vão chegar com força devastadora na temporada final. Serão apenas seis episódios, que o presidente da HBO descreveu como seis filmes. A estreia está marcada para 14 de abril em todo o mundo.
Roma é o grande vencedor do Critics Choice Awards 2019
Com quatro troféus, “Roma” foi o grande vencedor do Critics’ Choice Awards 2019 na noite de domingo (13/1) em Los Angeles. O longa produzido pela Netflix venceu como Melhor Filme, Melhor Filme Estrangeiro, Melhor Direção e Melhor Fotografia, consagrando o trabalho do cineasta mexicano Alfonso Cuarón, que assinou o trabalho como produtor, diretor e cinematógrafo. “Vice” e “Pantera Negra” se destacaram logo a seguir com três troféus. A premiação do filme da Marvel foi puramente técnica: Design de Produção (a velha cenografia com nome pomposo), Figurino e Efeitos Visuais. Já o longa político premiou Christian Bale com dois troféus e tempo dobrado de discursos, como Melhor Ator e Melhor Ator de Comédia. O filme também foi considerado a Melhor Comédia. Houve um curioso empate na categoria de Melhor Atriz, que dividiu o prêmio entre Glenn Close, por “A Esposa”, e Lady Gaga, por “Nasce Uma Estrela”. Lady Gaga ainda venceu o Critics Choice Award de Melhor Canção por “Shallow”, de “Nasce Uma Estrela”. Com mais indicações da noite – 14, ao todo – , a produção britânica “A Favorita” ficou com apenas dois prêmios: Melhor Elenco e Atriz (Olivia Colman). Nenhum integrante da equipe apareceu para receber a premiação. Mahershala Ali, por “Green Book: O Guia”, e Regina King, por “Se a Rua Beale Falasse”, foram os Melhores Coadjuvantes. Nas categorias dedicadas a filmes de gênero, “Missão: Impossível – Efeito Fallout” venceu como Melhor Filme de Ação, “Um Lugar Silencioso” como Melhor Terror ou Sci-fi (e é ambos) e “Homem-Aranha no Aranhaverso” como Melhor Animação. O Critics’ Choice Awards não é a premiação de todos os críticos americanos, mas de duas associações de críticos que trabalham na TV e na web, uma espécie de Globo de Ouro com eleitores americanos. E, assim como o Globo de Ouro, também premia os melhores da televisão. Por coincidência, a eleição da Melhor Atriz de Minissérie rendeu novo empate: entre Amy Adams, por “Objetos Cortantes” (Sharp Objectcs), e Patricia Arquette, por “Escape From Dannemora”. Ambas aproveitaram para agradecer juntas. De resto, “A Maravilhosa Mrs. Maisel” (The Marvelous Mrs. Maisel) reinou entre as comédias, com três troféus, seguida por “Barry” com dois, enquanto “The Americans” foi o campeão entre os dramas e os prêmios de Minissérie se dividiram entre “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story” e “Objetos Cortantes” (Sharp Objects). Confira a lista completa de vencedores abaixo. CINEMA Melhor Filme “Roma” Melhor Ator Christian Bale (“Vice”) Melhor Atriz Grenn Close (“A Esposa”) Lady Gaga (“Nasce Uma Estrela”) Melhor Ator Coadjuvante Mahershala Ali (“Green Book: O Guia”) Melhor Atriz Coadjuvante Regina King (“Se a Rua Beale Falasse”) Melhor Ator/Atriz Jovem Elsie Fisher (“Oitava Série”) Melhor Elenco “A Favorita” Melhor Direção Alfonso Cuarón (“Roma”) Melhor Roteiro Original Paul Schrader (“First Reformed”) Melhor Roteiro Adaptado Barry Jenkins (“Se a Rua Beale Falasse”) Melhor Fotografia Alfonso Cuarón (“Roma”) Melhor Design de Produção Hannah Beachler & Jay Hart (“Pantera Negra”) Melhor Edição Tom Cross (“O Primeiro Homem”) Melhor Figurino Ruth Carter (“Pantera Negra”) Melhor Cabelo e Maquiagem “Vice” Melhores Efeitos Visuais “Pantera Negra” Melhor Canção Original “Shallow” (“Nasce Uma Estrela”) Melhor Trilha Sonora Justin Hurwitz (“O Primeiro Homem”) Melhor Comédia “Podres de Ricos” Melhor Ator em Comédia Christian Bale (“Vice”) Melhor Atriz em Comédia Olivia Colman (“A Favorita”) Melhor Filme de Terror ou Ficção Científica “Um Lugar Silencioso” Melhor Filme de Ação “Missão: Impossível – Efeito Fallout” Melhor Animação “Homem-Aranha no Aranhaverso” Melhor Filme Estrangeiro “Roma” (México) TV Melhor Série – Drama “The Americans” Melhor Ator em Série – Drama Matthew Rhys (“The Americans”) Melhor Atriz em Série – Drama Sandra Oh (“Killing Eve”) Melhor Ator Coadjuvante em Série – Drama Noah Emmerich (“The Americans”) Melhor Atriz Coadjuvante em Série – Drama Thandie Newton (“Westworld”) Melhor Série – Comédia “A Maravilhosa Sra. Maisel” Melhor Ator em Série – Comédia Bill Hader (“Barry”) Melhor Atriz em Série – Comédia Rachel Brosnahan (“A Maravilhosa Sra. Maisel”) Melhor Ator Coadjuvante em Série – Comédia Henry Winkler (“Barry”) Melhor Atriz Coadjuvante em Série – Comédia Alex Borstein (“A Maravilhosa Sra. Maisel”) Melhor Série Limitada “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story” Melhor Telefilme “Jesus Christ Superstar Live in Concert” Melhor Ator em Série Limitada ou Telefilme Darren Criss (“The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”) Melhor Atriz em Série Limitada ou Telefilme Amy Adams (“Sharp Objects”) Patricia Arquette (“Escape at Dannemora”) Melhor Ator Coadjuvante em Série Limitada ou Telefilme Ben Whishaw (“A Very English Scandal”) Melhor Atriz Coadjuvante em Série Limitada ou Telefilme Patricia Clarkson (“Sharp Objects”) Melhor Série de Animação “BoJack Horseman”
Uma Aventura Lego 2: Gal Gadot e Jason Momoa dublarão Mulher-Maravilha e Aquaman na animação
Batman terá companhia de seus colegas da Liga da Justiça na continuação de animação “Uma Aventura Lego”. Mas enquanto o herói Lego de Gotham City é dublado em inglês por Will Arnett (de “Arrested Development”), Mulher-Maravilha e Aquaman terão as vozes de seus intérpretes de cinema, respectivamente Gal Gadot e Jason Momoa. Mas não fica nisso. Margot Robbie também está no desenho como a voz da Arlequina. Com isso, Gado substitui a atriz Colbie Smulders (“Os Vingadores”), que dublou a heroína no primeiro filme, e Robbie toma a vaga de Jenny Slate, voz da vilã no derivado “Lego Batman: O Filme”. Os demais personagens continuam dublados em inglês por Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), Elizabeth Banks (“A Escolha Perfeita”), Alison Brie (série “Glow”), Nick Offerman (série “Parks and Recreation”), Charlie Day (“Círculo de Fogo: A Revolta”), Jonah Hill (“Anjos da Lei”) e Channing Tatum (“Magic Mike”), entre outros. Stephanie Beatriz (série “Brooklyn Nine-Nine”) e Tiffany Haddish (“Viagem das Garotas”) são as novidades, a primeira como a alienígena que desembarca na Terra Lego, e a segunda como uma rainha transmorfa de outro mundo. Isto porque a continuação da animação de 2014 gira em torno de uma invasão alienígena na Terra, que vai resultar num resgate no espaço comandado por Emmett, o personagem comum do primeiro filme, cada vez mais heroico. Os diretores do primeiro filme, Phil Lord e Christopher Miller, escreveram o roteiro original, que foi revisado e reescrito por Raphael Bob-Waksberg (criador da série animada “BoJack Horseman”). A direção está a cargo da dupla Mike Mitchell (“Trolls”) e Trisha Gum (diretora de arte da série animada “Frango Robô”), e a estreia acontece em 7 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Foto do spin-off de Velozes e Furiosos junta Dwayne Johnson, Jason Statham e Idris Elba
O astro Dwayne “The Rock” Johnson compartilhou em seu Instagram uma nova imagem de “Hobbs & Shaw”, derivado da franquia de “Velozes e Furiosos”. A foto reúne os personagens do título, vividos por Johnson e Jason Statham, com o vilão encarnado por Idris Elba (“A Torre Negra”). O elenco também inclui Vanessa Kirby (“Missão Impossível: Efeito Fallout”), Eiza González (“Em Ritmo de Fuga”) e Eddie Marsan (“Ray Donovan”). Dirigido por David Leitch (“Deadpool 2”) e escrito por Chris Morgan, roteirista veterano de “Velozes & Furiosos”, o longa tem estreia marcada para agosto – nove meses antes do aguardado “Velozes & Furiosos 9”.
James Wan se declara em dívida eterna com Jason Momoa pelo sucesso de Aquaman
O diretor James Wan foi ao Twitter agradecer à equipe e aos fãs de “Aquaman” pela incrível marca de US$ 1 bilhão nas bilheterias mundiais, atingida neste domingo (13/1). Com este feito, o filme atingiu a segunda maior arrecadação de uma adaptação de quadrinhos da DC Comics – atrás apenas de “Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge”. Entre os diversos posts, ele dedicou espaço especial para destacar a contribuição do ator Jason Momoa ao papel. “Eu terei para sempre um débito eterno com Jason Momoa por transformar Aquaman num dos super-heróis mais legais do cinema, e por se transformar no padrão de ouro deste personagem para muitas gerações que ainda estão por vir”, declarou o diretor. Dizendo se sentir “humilde” diante da repercussão global do filme, ele ainda chamou atenção para o fato de “Aquaman” ser um sucesso dirigido e estrelado por pessoas de cor (POC, no jargão inglês). E terminou agradecendo “nas palavras do próprio Aquaman: Mahalo”. Vale lembrar que “Aquaman” foi o segundo filme bilionário da carreira de James Wan, que já havia ultrapassado essa marca antes com “Velozes e Furiosos 7”, em 2015. A few things to say… Firstly, this movie wouldn’t be what it is without the astonishing achievement of everyone involved, from the head of departments to every single crew member, who demanded upmost excellence in helping design and create this cinematic experience. — James Wan (@creepypuppet) 13 de janeiro de 2019 Secondly, I’ll forever be indebted to Jason for turning Aquaman into one of the coolest, cinematic superheroes ever, and becoming the gold standard for this character for generations to come. — James Wan (@creepypuppet) 13 de janeiro de 2019 Huge THANK YOU to my amazing cast — Amber, Patrick (my rabbit foot), Nicole, Yahya, Willem, Temuera, Dolph, Ludi, Michael — for breathing life and wonder into our beloved characters. — James Wan (@creepypuppet) 13 de janeiro de 2019 Finally, but most importantly — massive LOVE and THANK YOU to the fans and audiences around the world. Humbled by the way you’ve embraced Aquaman, and how it has resonated on a global scale. — James Wan (@creepypuppet) 13 de janeiro de 2019 THANK YOU from the bottom of my heart to everyone who has supported this underdog. For making this non-mainstream character (and yes — with leading POC individuals in front and behind the camera!) connect on such a huge global scale. In the words of Aquaman himself, “MAHALO” ? — James Wan (@creepypuppet) 13 de janeiro de 2019
