“Avatar 2” bate recorde de indicações a prêmio de efeitos especiais
O Sindicato dos Técnicos de Efeitos Especiais de Hollywood (Visual Effects Society, em inglês) divulgou a lista das produções indicadas para sua premiação anual, o VES Awards. E como já era esperado, o filme “Avatar: O Caminho da Água” dominou a lista, com um total de 14 indicações. Com isso, o filme de James Cameron quebrou o recorde do maior número de indicações já recebida por uma produção no VES Awards, que antes pertencia à série “The Mandalorian”, com 13. Também é um número maior do que o recebido pelo primeiro “Avatar” (2009), indicado a 11 prêmios. Entre as animações, “Pinóquio por Guillermo del Toro” foi a mais lembrada com cinco indicações. Já nas séries, “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” liderou a lista com sete menções. Outras produções que se destacaram foram as animações “Mundo Estranho”, indicada em quatro categorias, e “Red: Crescer é uma Fera”, empatada com a aventura “Top Gun: Maverick” com três indicações. “Estamos honrados em continuar iluminando a notável arte e inovação dos efeitos visuais”, disse a presidente do VES, Lisa Cooke, em comunicado. “Em todos os nossos indicados, vemos o melhor trabalho da categoria que eleva a arte de contar histórias e exemplifica o espírito de adaptação e engenhosidade – talentos que mantiveram o público envolvido e animado, agora mais do que nunca.” Os vencedores do 21º VES Awards serão anunciados durante uma cerimônia no hotel Beverly Hilton (onde acontece o Globo de Ouro), em Los Angeles, em 15 de fevereiro. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhores Efeitos Visuais em Filme “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Jurassic World: Domínio” “Top Gun: Maverick” Melhores Efeitos Visuais de Apoio em Filme “Agente Oculto” “I Wanna Dance With Somebody: A História de Whitney Houston” “Morte no Nilo” “O Pálido Olho Azul” “Os Fabelmans” “Treze Vidas: O Resgate” Melhores Efeitos Visuais em Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Mundo Estranho” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” “Red: Crescer é uma Fera” Melhores Efeitos Visuais em Série “A Casa do Dragão” “Planeta Pré-Histórico” “Stranger Things” “The Boys” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhores Efeitos Visuais de Apoio em Série “Cinco Dias no Hospital Memorial” “See” “Ruptura” “The Old Man” “Vikings: Valhalla” Melhores Efeitos Visuais em Projeto de Tempo Real “God of War: Ragnarok” “Gotham Knights” “The Quarry” “The Callisto Protocol” “The Last of Us Part I” Melhores Efeitos Visuais em Comercial “B&Q; Flip” “Frito-Lay; Push It” “Ladbrokes; Rocky” “Minions 2: A Origem de Gru” “Virgin Media; Highland Rider” Melhores Efeitos Visuais em Projeto de Local Especial “ABBA: Voyage” “Avengers: Quantum Encounter” “Guardians of the Galaxy: Cosmic Rewind” “Jumanji: The Adventure” “Star Wars: Galactic Star Cruiser” “Stranger Things: The Experience” Melhor Personagem Animado em Filme João Honesto, “Pinóquio” Kiri, “Avatar: O Caminho da Água” Leão, “A Fera” Porco, “Terra dos Sonhos” Melhor Personagem Animado em Animação Geppetto, “Pinóquio por Guillermo del Toro” Panda Mei, “Red: Crescer é uma Fera” Pinocchio, “Pinóquio por Guillermo del Toro” Splat, “Mundo Estranho” Melhor Personagem Animado em Série, Comercial ou Projeto em Tempo Real Mulher-Hulk, “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” Sam, “Skull & Bones” Jacob Lee, “The Callisto Protocol” Pogo, “The Umbrella Academy” Melhor Ambiente Criado em Filme “Avatar: O Caminho da Água” “Avatar: O Caminho da Água” “Jurassic World: Domínio” “Terra dos Sonhos” Melhor Ambiente Criado em Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Lightyear” “Mundo Estranho” “A Fera do Mar” “Wendell & Wild” Melhor Ambiente Criado em Série, Comercial ou Projeto de Tempo Real “Andor” “O Livro de Boba Fett” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Fotografia Virtual em Projeto de CG “ABBA: Voyage” “Avatar: O Caminho da Água” “Planeta Pré-Histórico” “Batman” Melhor Modelo em Filme ou Animação “A Fera do Mar” “Avatar: O Caminho da Água” “Top Gun: Maverick” “Wendell & Wild” Melhor Simulação de Efeitos em Filme “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” “Avatar: O Caminho da Água” “Pantera Negra: Wakanda para Sempre” “Avatar: O Caminho da Água” Melhor Simulação de Efeitos em Animação “A Fera do Mar” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Lightyear” “Mundo Estranho” Melhor Simulação de Efeitos em Série, Comercial ou Projeto em Tempo Real “O Gabinete de Curiosidades de Guillermo del Toro” “Stranger Things” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Composição e Iluminação em Filme “Avatar: O Caminho da Água” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Top Gun: Maverick” Melhor Composição e Iluminação em Série “A Casa do Dragão” “Love, Death and Robots” “O Livro de Boba Fett” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Composição e Iluminação em Comercial Cartier, “Tank” Ladbrokes, “Rocky” Samsung, “Playtime is Over” Samsung, “The Spider and the Window” Melhores Efeitos Práticos em Filme, Animação ou Série “Avatar: O Caminho da Água” “Mad God” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder” “ Adão Negro” Melhores Efeitos Práticos em Filme Estudantil “A Calling. From the Desert to the Sea” “Boom” “Macula” “Maronii” Prêmio Tecnologia Emergente “Avatar: O Caminho da Água” (Depth Comp) “Avatar: O Caminho da Água” (Facial System) “Avatar: O Caminho da Água” (Water Toolset) “Pinóquio por Guillermo del Toro” (armadura de metal impressa em 3D) “Red: Crescer é uma Fera” (Profile Mover and CurveNets) Prêmio Winsor McKay Pete Docter Evelyn Lambart Craig McCracken Prêmio Ub Iwerks Visual Effects Reference Platform Prêmio Certificado de Mérito John Omohundro
Bruce Gowers, diretor do clipe de “Bohemian Rhapsody”, morre aos 82 anos
O diretor Bruce Gowers, que assinou o visionário clipe “Bohemian Rhapsody”, do Queen, e nove temporadas do reality show “American Idol”, morreu no último domingo (15/1) de complicações de uma infecção respiratória aguda. Ele tinha 82 anos. Especialista em eventos ao vivo e especiais de TV, Gowers também dirigiu e/ou produziu as premiações do Emmys, da Billboard Music Awards, do MTV’s Music Video and Movie Awards, do ESPYs, do People’s Choice Awards e muitas outras. Gowers nasceu em 21 de dezembro de 1940, em New Kilbride, na Escócia, onde seus pais trabalharam durante a 2ª Guerra Mundial. Ele frequentou o BBC Training College e começou sua carreira na BBC, onde trabalhou como técnico antes de conseguir cargos de produção e direção de programas. Ele se mudou os Estados Unidos nos anos 1970 e conheceu sua futura esposa, Carol Rosensteinna, durante uma gravação do vídeo musical de “Tonight’s the Night” de Rod Stewart. Ele também fez clipes para Elton John, The Pretenders, Santana, Van Halen, REO Speedwagon, Christopher Cross, Genesis e Fleetwood Mac durante sua carreira. Porém, o grande marco de sua carreira foi o clipe de “Bohemian Rhapsody” do Queen, filmado no Elstree Studios, em Londres, em novembro de 1975. O pequeno vídeo de Gowers foi o primeiro clipe exibido no popular programa musical “Top of the Pops”, da BBB, que até então mostrava apenas artistas fazendo playbacks no estúdio. A repercussão causada por seu visual ajudou a banda de Freddie Mercury a alcançar o estrelato e influenciou todos os grandes artistas a produzirem vídeos para acompanhar suas músicas. Essa iniciativa acabou gerando clipes suficientes para o lançamento, seis anos depois, de um canal especializado em sua exibição: a MTV. “Mudou a forma como a música era percebida; todo mundo estava fazendo vídeos e as bandas estavam vendo suas vendas e posições nas paradas aumentarem se seus vídeos fossem bons”, lembrou o diretor ao Daily Mail em 2018. “A única coisa que me incomoda é que eles usam meu vídeo há 40 anos e nunca me pagaram um centavo ou agradeceram.” Gowers contou que ganhou apenas US$ 590 pelo trabalho, feito sob encomenda da gravadora EMI. Ainda assim, o clipe o posicionou como um dos principais diretores do gêneros e abriu diversas portas para ele, que também dirigiu vídeos famosos de Michael Jackson (“Rock With You”), Prince (“1999”), John Mellencamp (“Jack and Diane”), The Rolling Stones (“Fool to Cry”), Rush (“Limelight,” “Tom Sawyer”), Ambrosia (“How Much I Feel”), 10cc (“I’m Not in Love”), Bee Gees (“How Deep Is Your Love”), Supertramp (“Goodbye Stranger”), Chaka Kahn (“I’m Every Woman”), Peaches and Herb (“Reunited”), Journey (“Lovin’, Touchin’, Squeezin’”) e The Tubes (“Prime Time”). Em 1986, ele venceu um Grammy por seu trabalho pelo clipe “Heart of Rock and Roll”, de Huey Lewis and the News. Oito anos depois, ele recebeu um prêmio DGA por dirigir o especial “Genius: A Night for Ray Charles”. Com esse cartão de visitas, Gowers comandou um total de 234 episódios de “American Idol” de 2002 até 2011, trabalho que lhe rendeu um Emmy de Melhor Direção para Série de Variedades, Música ou Comédia, em 2009. Além disso, ele também dirigiu especiais de comédia de Richard Lewis, Jerry Seinfeld, Robin Williams, Billy Crystal, Eddie Murphy e Paula Poundstone e especiais de música de Justin Timberlake e Britney Spears. Em comunicado, sua família disse que Gowers “sempre trouxe entusiasmo, energia, paixão e alegria ilimitados ao seu trabalho. Ele amava e era amado pelas equipes com quem trabalhava e era conhecido em toda parte por sua generosidade como colega, constantemente incentivando e promovendo as pessoas talentosas da sua equipe”. Relembre abaixo o principal trabalho de Bruce Gowers.
Wagner Moura disputa “Oscar da animação”, que é dominado por “Pinóquio”
A Associação Internacional de Filmes de Animação divulgou a lista de indicados da 50ª edição do Annie Awards, considerado o Oscar da animação. Uma surpresa foi a presença do brasileiro Wagner Moura pela dublagem do personagem Lobo Mau em “Gato de Botas 2: O Último Pedido”. Ele concorre com David Bradley (por “Pinóquio de Guillermo Del Toro”), Gregory Mann (“Pinóquio de Guillermo Del Toro”), Jenny Slate (“Marcel the Shell with Shoes On”) e Zaris-Angel Hator (“A Fera do Mar”) na categoria de melhor voz. De um modo geral, as produções em stop motion “Pinóquio por Guillermo del Toro”, da Netflix, e “Marcel the Shell with Shoes On”, da A24, foram os grandes destaques da lista, com nove e oito indicações, respectivamente. Trata-se de uma mudança em relação aos anos anteriores, em que a Disney e a Pixar dominavam as indicações. A animação mais bem colocada dos dois estúdios foi “Red – Crescer é uma Fera”, com sete indicações. Em contrapartida, “Lightyear” e “Mundo Estranho” receberam apenas duas indicações cada. A mudança é tamanha que a Disney só conseguiu colocar uma animação na categoria principal de Melhor Filme, enquanto a Netflix emplacou três – além de “Pinóquio”, “A Fera do Mar” e “Wendell & Wild”. A premiação será realizada numa cerimônia presencial em 25 de fevereiro, em Los Angeles. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhor Filme “Red – Crescer é uma Fera ” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “A Fera do Mar” “Wendell & Wild” Melhor Filme Independente “Charlotte” “Inu-Oh” “Little Nicholas – Happy as Can Be” “Marcel the Shell with Shoes On” “O Dragão do Meu Pai” Melhor Produção Especial “Planeta Pré-Histórico” “Superworm” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” “Sandman” Melhor Curta “Amok” “Black Slide” “Ice Merchants” “Love, Dad” “The Flying Sailor” Melhor Propaganda “Can’t Negotiate the Melting Point of Ice” “Minions: The Rise of Gru / The Office” “Save Ralph” “Ted Lasso: The Missing Christmas Mustache” “Today’s Holiday Moments are Tomorrow’s Memories” Melhor Direção “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Marcel the Shell with Shoes On” “O Dragão do Meu Pai” “Wendell & Wild” Melhor Roteiro “Red – Crescer é uma Fera” “Eternal Spring” “Inu-oh” “Marcel the Shell with Shoes On” Melhor Trilha “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” Melhores Efeitos “Avatar: O Caminho da Água” “Lightyear” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Minions 2: A Origem de Gru” “A Fera do Mar” Melhor Design de Personagem “Sorte” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “O Despertar das Tartarugas Ninja: O Filme” “Os Caras Malvados” “Wendell & Wild” Melhor Animação de Personagem “Red – Crescer é uma Fera” “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Os Caras Malvados” “Os Caras Malvados” Melhor Animação de Personagem em live-action “Avatar: O Caminho da Água” “A Fera” “Finch” “Jurassic World: Dominio” “Peacemaker” Melhor Dublagem David Bradley, “Pinóquio de Guillermo Del Toro” Gregory Mann, “Pinóquio de Guillermo Del Toro” Jenny Slate, “Marcel the Shell with Shoes On” Wagner Moura, “Gato de Botas 2: O Último Pedido” Zaris-Angel Hator, “A Fera do Mar” Melhor Edição “Lightyear” “Red – Crescer é uma Fera” “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “A Fera do Mar” Melhor Storybording “Minions 2: A Origem de Gru” “Minions 2: A Origem de Gru” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Mundo Estranho” “Mundo Estranho” Melhor Direção de Arte “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” Melhor Filme Estudantil “Au Revoir Jérôme!” “Birdsong” “Synchronie Passagère” “The Most Boring Granny in the Whole World” “The Soloists” Melhor Animação de Personagem de Game “Cuphead – The Delicious Last Course” “God of War Ragnarök” “Horizon Forbidden West” “Moss: Book II” “Potionomics” Melhor Série – Pré-escolar “Elinor, a Curiosa” “A Casa de Bonecas da Gabby” “Rise Up, Sing Out” “Guardiões da Floresta” “The Tiny Chef Show” Melhor Série – Infantil “Abominável e a Cidade Invisível” “Big Nate” “Moominvalley” “A Casa Coruja” “Ursinhos em Curso” Melhor Série – Geral “Bob’s Burgers” “Harley Quinn” “Rick and Morty” “Os Simpsons – A Casa da Árvore do Horror XXXIII” “Tuca & Bertie” Melhor Minissérie “Baymax!” “A Surda Absurda” “HouseBroken” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “Undone” Melhor Direção em Série “Baymax!” “exception” “More Than I Want To Remember” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” Melhor Roteiro de Série “Baymax!” “Big Nate” “Love Death + Robots” “The House” “Tuca & Bertie” Melhor Dublagem em Série Candi Milo, “Looney Tunes Cartoons” Fred Tatsciore, “StoryBots: Answer Time” Tara Strong, “Os Jovens Titãs em Ação!” e “DC Super Hero Girls: Caos no Multiverso” Karen Malina White, “A Família Radical: Maior e Melhor” Maurice LaMarche, “Zootopia+” Melhor Trilha de Série “Love Death + Robots” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The Cuphead Show!” “The House” Melhor Efeitos Especiais de Série “Carros na Estrada” “Love Death + Robots” “Planeta Pré-Histórico” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” Melhor Animação de Personagem de Série “Entergalactic” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “StoryBots: Answer Time” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” Melhor Design de Personagem de Série “Amphibia” “Meybis Ruiz Cruz” “Love Death + Robots” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “Guardiões da Floresta” Melhor Direção de Arte em Série “Primal” “Histórias de Shopping” “ONI: A Lenda do Deus do Trovão” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo” “The House” Melhor Storybording em Série “Cyberpunk: Mercenários” “Kung Fu Panda: O Cavaleiro Dragão” “Looney Tunes Cartoons” “Love Death + Robots” “The Cuphead Show!” Melhor Edição em Série “Amphibia” “Ovos Verdes e Presuntos” “O Mundo de Karma” “Star Trek: Lower Decks” “O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo”
Sally Field será homenageada com prêmio especial do Sindicato dos Atores dos EUA
A atriz Sally Field (“Lakers: Hora de Vencer”) vai receber uma homenagem no SAG Awards, premiação do Sindicato dos Atores dos EUA. O prêmio servirá como reconhecimento por seu trabalho no cinema e suas realizações humanitárias. “Sally é uma atriz incrível com um alcance enorme e uma habilidade incomparável de incorporar qualquer personagem”, disse Fran Drescher, presidente do SAG-AFTRA, em comunicado. “Eu assisti com alegria o início de sua carreira quando ela interpretou ‘Gidget’ e ‘A Noviça Voadora’ e depois, em papéis cada vez mais desafiadores, como ‘Sybil’ e ‘Norma Rae’. Ela nunca deixou de ser extraordinária, inclusive recentemente em ‘Lakers: Hora de Vencer’, em que ela estava simplesmente sublime como Jessie Buss.” “Ela tem uma carreira duradoura porque é autêntica em sua performance e sempre projeta simpatia e humanidade – ela simplesmente se conecta. Isso é parte do motivo pelo qual ela mantém seu enorme fandom e uma carreira incrivelmente rica e cheia de camadas”, continuou ela. “Sally é uma grande estrela com o ethos de uma atriz que trabalha – que continua fazendo o trabalho, sendo a melhor que puder. Cada fase da vida de uma atriz traz diferentes oportunidades, e você só precisa continuar trabalhando. Sally não para e esperamos que nunca pare.” O prêmio, intitulado SAG Life Achievement Award, é concedido anualmente a um ator ou atriz que promove os “melhores ideais da profissão”. Este será o mais novo reconhecimento da carreira da veterana atriz, que já venceu dois Oscars, um SAG Award, três Emmys, dois BAFTA Awards, o troféus de Melhor Atriz em o Festival de Cinema de Cannes e vários prêmios da crítica – do New York Film Critics, National Board of Review Award, Los Angeles Film Critics Award, National Society of Film Critics, etc. Para completar, em 2015 ela foi homenageada pelo presidente Obama com a Medalha Nacional de Artes e em 2019 recebeu outra prestigiosa honraria do Kennedy Center. Como ela não para, a atriz será vista em breve na comédia esportiva “80 for Brady”, que chega aos cinemas americanos em 6 de fevereiro. O prêmio de Field será entregue durante a 29º edição do Screen Actors Guild Awards, que vai acontecer em 26 de fevereiro, numa cerimônia realizada no hotel Fairmont Century Plaza, em Los Angeles – e transmitida ao vivo pela Netflix e no canal da plataforma no YouTube.
Jeremy Renner anuncia alta hospitalar após acidente grave
O ator Jeremy Renner, que interpreta o Gavião Arqueiro nos filmes e séries da Marvel, anunciou que teve alta hospitalar. A novidade foi divulgada por meio do Twitter. Renner respondeu um tuite da conta oficial da série “Mayor of Kingstown”, que ele estrela, anunciando a estreia da 2ª temporada na plataforma de streaming Paramount+. “Fora minha névoa cerebral ainda em recuperação, estava muito animado por assistir ao episódio 201 com minha família em casa”. O tuite de Renner foi postado nessa terça (17/1), e a estreia da temporada aconteceu no domingo (15/1). Renner estava hospitalizado desde o início do ano, quando sofreu um acidente grave com uma máquina de tirar neve. Apesar de estar em casa, a jornada de recuperação do ator ainda deve ser longa. Segundo informações obtidas pelo TMZ, ele sofreu contusão no tórax e lesões ortopédicas após ser atropelado pela máquina. Há relatos de que seu corpo foi esmagado sob o peso do equipamento de 6,5 toneladas, o equivalente a mais de três carros. Outside my brain fog in recovery, I was very excited to watch episode 201 with my family at home 🙏❤️🙏 — Jeremy Renner (@JeremyRenner) January 17, 2023
Channing Tatum planeja estrelar remake de “Ghost – Do Outro Lado da Vida”
O ator Channing Tatum (“Cidade Perdida”) planeja estrelar e produzir um remake do filme “Ghost – Do Outro Lado da Vida” (1990). A informação partiu do próprio ator, em entrevista à revista Vanity Fair. “Na verdade, temos os direitos. Sim, temos os direitos de ‘Ghost'”, disse ele, referindo-se à sua produtora, a Free Association. O filme original contou a história de Sam (Patrick Swayze), um jovem executivo que foi morto em um assalto. Porém, ao descobrir que sua namorada (Demi Moore) estava em perigo, o fantasma de Sam fez contato com uma médium (Whoopi Goldberg) para ajudá-lo a salvar a vida da amada. Caso o projeto do remake vá adiante, Tatum deve interpretar o papel de Patrick Swayze. Porém, a nova versão terá algumas diferenças em relação ao original. “Mas vamos fazer algo diferente”, disse Tatum, observando que o filme de 1990 contém alguns estereótipos problemáticos. “Acho que precisa mudar um pouco e ter o nosso…”, acrescentou ele, sem dizer exatamente quais seriam as mudanças. “Ghost – Do Outro Lado da Vida” foi dirigido por Jerry Zucker (“Lancelot, o Primeiro Cavaleiro”) e se tornou um enorme sucesso de bilheteria, rendendo mais de US$ 500 milhões. Também venceu dois Oscars: de Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz Coadjuvante, para Whoopi Goldberg. Além disso, a cena em que o fantasma ajuda a namorada a fazer cerâmica se tornou um marco do cinema, repetida e parodiada inúmeras vezes. Channing Tatum tem diversos projetos pela frente, entre eles o último filme da franquia “Magic Mike”, intitulado “Magic Mike’s Last Dance”, que chega aos cinemas americanos em 10 de fevereiro, mas ainda não tem previsão de lançamento no Brasil. Assista abaixo ao trailer de “Ghost – Do Outro Lado da Vida”.
Acusado de crimes sexuais, Kevin Spacey recebe homenagem na Itália
O ator Kevin Spacey (“House of Cards”) foi homenageado com um prêmio pelo conjunto de sua obra, oferecido pelo Museu Nacional de Cinema da Itália. A cerimônia de premiação aconteceu nessa segunda (16/1), em Turim, e foi o primeiro evento público que Spacey participou desde o surgimento de inúmeras acusações de crimes sexuais contra ele. “Esta noite estamos testemunhando o retorno de Kevin Spacey”, disse Vitoria Sgarbi, subsecretária do Ministério da Cultura da Itália, ao entregar-lhe o prêmio “Stella Della Mole”. “Aquele que vive através do cinema é um homem imortal, e é precisamente a ele que estamos concedendo este prêmio esta noite”. Em seu discurso, Spacey agradeceu a Sgarbi e ao presidente do Museu Nacional, Enzo Ghigo, por terem “a coragem, os culhões, de me convidar”. O ator aproveitou a ocasião para elogiar o seu empresário, Evan Lowenstein, chamando-o de “o irmão que nunca tive”. “Quando você tem um amigo como Evan Lowenstein, a vida pode ser algo muito especial”, disse Spacey. “É graças a ele que percebi que tinha que pegar todos os contratempos e erros que cometi e me levantar, e seguir em frente.” Porém, em nenhum momento Spacey explicitou quais foram esses “erros” e “contratempos” que ele cometeu. Atualmente, o ator enfrenta várias acusações criminais no Reino Unido, incluindo agressão sexual, agressão indecente e estupro. Spacey se declarou inocente de todas as acusações e o caso será julgado em breve. Além de receber a homenagem, Spacey também participou de uma masterclass no Temple Hall of the Mole Antonelliana, em Turim, que incluiu uma exibição especial do filme “Beleza Americana” (2000). Antes do filme, o ator participou de uma conversa sobre sua carreira com o diretor do Museu Nacional, Domenico De Gaetano. “Esta noite me considero extremamente sortudo”, disse Spacey durante a conversa. “Eu faço esse trabalho há mais de 40 anos e só recebi gentileza e apoio de meus fãs e colegas de trabalho. E me sinto honrado em fazer parte desse processo.” Até o momento, o ator tem sido realmente muito “sortudo”, ao escapar da maioria das acusações que tem enfrentado. Em outubro do ano passado, um júri de Nova York inocentou Spacey de um processo civil de US$ 40 milhões, concluindo que ele não molestou o ator Anthony Rapp (“Star Trek: Discovery”) quando o denunciante era adolescente. Mas ele já foi acusado por mais de 20 homens de má conduta sexual, um volume tão expressivo que acabou com sua carreira. Desde a acusação inicial de Rapp em 2017, ele foi retirado da série “House of Cards” (uma vez que os integrantes da equipe fizeram suas próprias denúncias contra ele) e também perdeu o papel em “Todo o Dinheiro do Mundo” (2017), tendo sido substituído por Christopher Plummer depois que o filme já estava pronto – as refilmagens ocorreram de forma acelerada para o longa não perder sua data de estreia. Spacey também foi condenado a pagar US$ 31 milhões de indenização à produtora MCR pelo cancelamento da série “House of Cards”, após o juiz do caso considerar que seu comportamento foi responsável pela decisão da Netflix de encerrar a série premiada. Mas outras acusações feitas contra ele acabaram não indo adiante por diferentes motivos. Dois acusadores que o processaram morreram antes de seus casos chegarem nos tribunais. O escritor norueguês Ari Behn, ex-marido da princesa da Noruega, cometeu suicídio no Natal de 2019, três meses após um massagista que acusava o ator falecer subitamente. Para completar, Spacey teve outro processo, movido por um rapaz que tinha 18 anos na época do assédio, retirado abruptamente na véspera de ir a julgamento. Graças à falta de condenação, ele conseguiu voltar a atuar em um filme italiano, “L’Uomo che Disegnò Diò”, dirigido e estrelado pelo astro Franco Nero. Ele também interpretou um vilão no filme de baixo orçamento “Peter Five Eight” e dublou um personagem no filme britânico “Control”.
“The Last of Us” tem 3ª maior estreia da HBO em todos os tempos
O primeiro episódio série “The Last of Us”, exibido no domingo (15/1), quebrou recordes de audiência. A série foi vista por um total de 4,7 milhões de telespectadores, tornando-se a 3ª maior estreia da história da HBO. Ficou atrás apenas do primeiro episódio de “A Casa do Dragão” (que atraiu incríveis 9,9 milhões de telespectadores) e de “Boardwalk Empire” (vista por 4,8 milhões de pessoas na sua estreia). Existe, porém, uma diferença. Como “Boardwalk Empire” estreou em 2010, a série contabilizou esse número apenas com a exibição no canal pago HBO. Já os números de telespectadores de “A Casa do Dragão” e “The Last of Us” levam em conta também a audiência da HBO Max. E os números de “The Last of Us” tendem a crescer ainda mais, já que a própria HBO disse que a audiência de domingo à noite normalmente representa entre 20% e 40% da audiência total de um episódio. Ou seja, com reprises e exibições em streaming, a audiência do primeiro episódio será muito maior. A atração também está sendo bastante elogiada pela crítica e, atualmente, tem uma aprovação de 99% no site Rotten Tomatoes. A história de “The Last of Us” se passa no mundo pós-apocalíptico depois que a pandemia de fungos destrói quase toda a civilização, afetando o cérebro dos infectados, que aos poucos se tornam monstros. A trama segue o contrabandista Joel (o astro de “The Mandalorian”, Pedro Pascal), contratado para levar Ellie (Bella Ramsey, de “Game of Thrones), uma adolescente de 14 anos que pode representar a cura da infecção, de uma zona de quarentena para uma organização que trabalha para acabar com a pandemia. Mas o que começa como um pequeno trabalho logo se torna uma jornada brutal e de partir o coração, conforme os dois atravessam os Estados Unidos e passam a depender cada vez mais um do outro para sobreviver. O elenco também inclui Gabriel Luna (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), Nico Parker (“Dumbo”), Murray Bartlett (“The White Lotus”), Merle Dandridge (“The Flight Attendant”), Anna Torv (“Mindhunter”), Jeffrey Pierce (“Castle Rock”), Nick Offerman (“Parks and Recreation”) e Storm Reid (“Euphoria”). A adaptação ficou a cargo de Craig Mazin (“Chernobyl”) e do próprio criador do game, Neil Druckmann, que juntou em sua equipe um trio de cineastas consagrados em festivais internacionais: o russo Kantemir Balagov (premiado no Festival de Cannes de 2019 por “Uma Mulher Alta”), a bósnia Jasmila Žbanić (de “Quo Vadis, Aida?”, drama vencedor do Spirit Award de Melhor Filme Internacional) e o iraniano Ali Abbasi (Melhor Direção da mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes em 2018 pelo perturbador “Border”, também conhecido como “Gräns”). Assista abaixo ao trailer da série.
Chefão da Marvel diz que Homem-Formiga será grande protagonista da Fase 5 do MCU
O produtor Kevin Feige, presidente da Marvel Studios, explicou o que o levou a escolher o vindouro filme “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” para a abrir a Fase 5 do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). “Queríamos começar a Fase Cinco com o ‘Homem-Formiga’ porque ele conquistou essa posição”, disse Feige à revista Empire. “Não ser simplesmente o coadjuvante ou o alívio cômico, mas assumir sua posição na frente do pódio do MCU”. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” não vai apenas iniciar a nova fase da Marvel. O longa introduzirá o vilão Kang, o Conquistador (Jonathan Majors, “Lovecraft Country”), que deve se tornar o “novo Thanos” dos filmes do estúdio. E o herói interpretado por Paul Rudd será o primeiro a enfrentá-lo. Sozinho. O tamanho da ameaça e a diferença de tratamento do filme em relação aos anteriores também foi discutida pelo diretor e o roteirista de “Quantumania”. “Não estamos mais correndo pelas ruas de São Francisco”, disse o diretor Peyton Reed. “Estamos lutando contra um dos vilões mais poderosos da história da Marvel, e talvez esses sejam os Vingadores mais improváveis a serem os primeiros a enfrentar esse cara”. “A primeira discussão que tivemos foi: ‘E se o Homem-Formiga estiver acidentalmente em um filme dos Vingadores sozinho?”, completou o roteirista Jeff Loveness. “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania” voltará a reunir Paul Rudd (Scott Lang, o Homem-Formiga), Evangeline Lilly (Hope van Dyne, a Vespa), Michael Douglas (Dr. Hank Pym) e Michelle Pfeiffer (Janet Van Dyne), e introduzirá Kathryn Newton (estrela de “Freaky – No Corpo de um Assassino”) como a versão adolescente da filha do Homem-Formiga. O filme tem estreia marcada para 16 de fevereiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Veja abaixo o trailer mais recente da produção.
Produtor de “The Boys” diz que 4ª temporada terá cenas ainda “mais grotescas”
Um dos produtores da série “The Boys”, Stephan Fleet, sugeriu que a 4ª temporada da série terá cenas ainda “mais grotescas” do que o “Herogasm” da temporada passada – uma enorme orgia entre os personagens. Sem entrar em detalhes, Fleet tuítou que “acho que vi a cena mais grotesca que já presenciei em todos esses anos no ramo”, referindo-se à gravação da série. Para jogar ainda mais lenha na fogueira, o criador da série, Eric Kripke, respondeu ao tuite dizendo: “Sabe a melhor parte disso? Estou genuinamente me perguntando ‘qual delas?'” Ou seja, a vindoura 4ª temporada deverá exibir diversas cenas pesadas que podem ser definidas como “grotescas”. Os próximos capítulos devem se concentrar na influência do Capitão Pátria (Anthony Starr) sobre seu filho Ryan, interpretado por Cameron Crovetti. O jovem ator foi promovido ao elenco fixo da série nos novos episódios, após sua participação impactante no final da temporada passada. A 4ª temporada “The Boys” está atualmente sendo rodada e ainda não tem previsão de estreia. As temporadas anteriores estão disponíveis na plataforma de streaming Amazon Prime Video. You know the best part of this? I’m genuinely asking myself “which one?” #TheBoys #TheBoystv @TheBoysTV https://t.co/PoKXJyMTVb — Eric Kripke (@therealKripke) January 13, 2023 Why does everyone think that penis scene was so gross? It’s just nature baby. #TheBoystv — Stephan Fleet (@stephanfleet) January 14, 2023
Kanye West se casa com funcionária em cerimônia privada
O cantor Kanye West teria se casado com uma funcionária da sua empresa, Yeezy, chamada Bianca Censori. Segundo relatos obtidos pelo site TMZ, os dois se casaram em uma pequena cerimônia realizada em Beverly Hills. O site também apurou que, apesar de terem trocado alianças, West e Censori (que trabalhava como designer arquitetônica da Yeezy, segundo seu perfil no LinkedIn) não assinaram uma certidão de casamento, documento que legalizaria a união. O casamento teria acontecido na última sexta-feira (13/1), apenas dois meses depois de West ter finalizado seu divórcio com Kim Kardashian. Nesse mesmo dia, os dois foram vistos no hotel Waldorf Astoria, em Beverly Hills, exibindo suas alianças de casamento. Não está claro há quanto tempo o casal mantinha um relacionamento. Segundo apurou o site Page Six, Bianca Censori começou a trabalhar para a Yeezy em novembro de 2020. Mas os primeiros rumores em relação a um possível romance só surgiram na segunda passada (9/1), quando foram vistos jantando no hotel onde eles se casariam poucos dias depois. Os fatos recentes ajudam a explicar o título de um música lançada no mês passado pelo cantor, chamada “Censori Overload”, sugerindo que o romance já se desenvolvia há algum tempo. Mas o que os fãs do artista e fofoqueiros em geral estão comentando é a semelhança física entre Bianca Censori e Kim Kardashian. Kanye West – que mudou seu nome para Ye – foi casado com Kim Kardashian durante sete anos e tiveram quatro filhos. Além do divórcio, o cantor enfrentou diversos problemas no ano passado por conta de manifestações antissemitas e sua declarada admiração a Hitler. Pouco antes do casamento, Bianca Censori tornou suas contas privadas no Instagram. Escute abaixo “Censori Overload”.
Diretor de “Tár” diz deve a Tom Cruise o salvamento de seu primeiro filme
O ator Tom Cruise (“Top Gun: Maverick”) ajudou a “salvar” o primeiro filme do cineasta Todd Field (“Tár”), o drama “Entre Quatro Paredes” (2001), após o filme ter sido adquirido no Festival de Sundance pela Miramax, empresa de Harvey Weinstein. Na ocasião, Weinstein era conhecido por tirar os filmes do controle dos diretores e realizar inúmeros cortes na sala de edição. E foi exatamente o que aconteceu com “Entre Quatro Paredes”, após sua estreia premiada em Sundance. Em entrevista à revista The New Yorker, Field contou que o então poderoso produtor hollywoodiano assumiu o controle do filme e começou a picotá-lo, com o intuito de torná-lo mais dinâmico. E Field, que antes trabalhava como ator, telefonou para o colega Tom Cruise, com quem havia atuado em “De Olhos Bem Fechados” (1999). “Eu estava chorando no banheiro. Liguei para Tom Cruise e disse: ‘Algo terrível aconteceu'”, lembrou Field. Foi então que Cruise lhe deu diversos conselhos para retomar o controle do filme. “Ele basicamente disse: ‘É assim que você vai jogar. Vai levar seis meses e você vai vencê-lo, mas você tem que fazer exatamente o que eu vou te dizer para fazer, passo a passo.’” Cruise, que já havia trabalhado como produtor antes, disse que Field deveria permitir que Weinstein reeditasse o filme, confiando que a nova versão teria um resultado negativo nas exibições-teste. Depois disso, Field deveria usar as críticas positivas que o filme recebeu em Sundance para sugerir que “Entre Quatro Paredes” fosse lançado em seu formato original. O diretor seguiu os conselhos à risca e o longa acabou mesmo lançado no seu corte original. Não só isso: “Entre Quatro Paredes” recebeu cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme. Além de o ator ter lhe ajudado a salvar o filme, Field também revelou que foi Cruise quem o encorajou a seguir a carreira de diretor. Ele lançou recentemente o drama “Tár”, estrelado por Cate Blanchett, que está colecionando prêmios, figura em diversas listas de melhores do ano e é um forte candidato ao Oscar desse ano. Já Harvey Weinstein tem colecionado acusações e condenações por crimes sexuais.
