Diretor revela já ter roteiro de “Duna: Parte 3”
O diretor Denis Villeneuve revelou que já existe um roteiro para a expansão da saga “Dune” em uma trilogia. Em entrevista à revista Empire, o cineasta afirmou já ter “palavras no papel” para uma possível terceira parte. “Se eu conseguir fazer uma trilogia, esse seria o sonho”, admitiu. Segundo Villeneuve, a ideia não é esticar a história do livro original de Frank Herbert, que já foi dividida em duas partes no cinema, sendo concluída no próximo longa, “Duna: Parte 2”, mas filmar também o livro seguinte, “O Messias de Duna” (Dune Messiah). O Messias de Duna “‘O Messias de Duna’ foi escrito como uma reação ao fato de as pessoas perceberem Paul Atreides [Timothée Chalamet no filme] como um herói. O que não é o que ele queria fazer. Minha adaptação está mais próxima da sua ideia de que, na verdade, isso é um alerta”, contou o diretor. Publicado em 1969, quatro anos após o livro original, a obra expande o universo da saga e conclui a história de Paul Artreides com o nascimento de seus filhos – o livro seguinte se chama, justamente, “Os Filhos de Duna”. Ambos os livros foram adaptados numa minissérie do canal pago SyFy, “Children of Dune”, em 2003. Para Villeneuve, o final da jornada de Paul Artreides encerraria a franquia, pois depois disso os outros romances de Frank Herbert “se tornam mais… esotéricos”. O plano é antigo O cineasta já tinha falado anteriormente de seu plano na época do lançamento do primeiro filme. Em entrevista de 2021 à Entertainment Weekly, ele disse praticamente as mesmas coisas. “Eu sempre imaginei três filmes”, declarou na ocasião. “Não é que eu queira fazer uma franquia, mas isso é ‘Duna’, e ‘Duna’ é uma grande história. Para honrá-la, acho que precisaria de pelo menos três filmes. Esse seria o sonho. Seguir Paul Atreides e seu arco completo seria bom”. Ele lembrou que Herbert escreveu seis livros da saga “e quanto mais ele escrevia, mais psicodélico ficava”, mas gostaria de encerrar as adaptações contando a verdadeira ascensão ao poder de Paul, o nascimento de seus filhos com Chani (Zendaya nos filmes) e o destino final do casal. Os livros subsequentes, como “Filhos de Duna”, “Imperador Deus de Dune”, “Hereges de Duna” e “Herdeiras de Duna” se passam muitos anos depois e possuem dimensão e ambição proibitivas para uma adaptação para as telas. Além disso, o filho do escritor continuou a história em mais publicações. Os projetos de “Duna” A Warner, por sinal, já está adaptando a obra “Sisterhood of Dune”, publicada em 2012 por Brian Herbert, em parceria com o escritor Kevin J. Anderson, para transformá-la numa série. Trata-se de um prólogo de “Duna” e sua produção está andamento para um lançamento na plataforma Max (ainda HBO Max no Brasil), apesar de a grave de roteiristas e atores de Hollywood atrasar o projeto. A greve também provocou o adiamento de “Duna: Parte Dois”, que chegaria aos cinemas em outubro. O filme foi remanejado e só vai estrear agora em março de 2024.
Ex-astro de “Hannah Montana” é preso por múltiplas acusações
O ator Mitchel Musso, conhecido por seu papel como Oliver Oken na série “Hannah Montana” do Disney Channel, foi preso em Rockwall, Texas, enfrentando várias acusações. Segundo o site TMZ, ele foi detido sob as acusações de “intoxicação pública, furto (abaixo de US$ 100), registro vencido, falta de exibição de carteira de motorista e violação de uma notificação de comparecimento em juízo”. Ladrão de batatas fritas A prisão ocorreu após um incidente em um mercado de alimentos. Segundo relatos, o ex-astro da Disney teria furtado batatas fritas. Quando os funcionários do estabelecimento solicitaram o pagamento pelo lanche, Musso teria se tornado “verbalmente abusivo” e se afastado do local. As autoridades locais conseguiram localizar Musso fora de seu hotel, onde ele aparentava estar sob efeito de substâncias. Após ser detido, ele precisou pagar uma fiança de US$ 1.000 para responder ao processo em liberdade. Foram as batatas fritas mais caras de sua vida. Carreira na Disney Musso atuou em “Hannah Montana” durante as quatro temporadas da série, de 2006 a 2011, interpretando Oliver, o melhor amigo da personagem de Miley Cyrus. Ele também retomou o papel em “Hannah Montana: O Filme”, lançado em 2009. Além disso, ainda dublou o personagem Jeremy Johnson na série animada “Phineas and Ferb”, de 2007 até 2014, e fez parte do elenco da série “Par de Reis” da DisneyXD nas duas primeiras temporadas, de 2010 a 2012. Paralelamente, também tentou lançar músicas como Miley, mas sua carreira musical nunca decolou.
Filha de Michael Jackson vira roqueira grunge feminista
Conhecida por sua versatilidade como modelo, atriz, ativista e cantora, Paris Jackson agora é também um roqueira grunge feminista. Ela gravou sua nova música, “Hit Your Knees”, com uma equipe formada só por mulheres, da composição à mixagem, e lançou o clipe na sexta-feira (25/8) com imagens em que aparece de guitarra em punho e cabelão caído sobre o rosto. O vídeo também evoca as críticas à religião de “Like a Prayer”, o hit que deixou Madonna em apuros com a Igreja católica nos anos 1980. O contexto, porém, é diferente. Diferentes religiões são retratadas como último recurso para viciados. No clipe, a cantora treme e passa mal de abstinência num banheiro, ao tentar se livrar da dependência química. O desespero a faz questionar a existência de Deus. Com sonoridade de rock alternativo, a música foi composta por Linda Perry, mais lembrada como vocalista da banda grunge 4 Non Blondes, mas que desde então virou produtora de sucesso, gravando cantoras tão diferentes quanto Christina Aguilera e Courtney Love. Apesar de Paris ter se aventurado no folk pop e ter um perfil mais próximo de Aguilera, a atual fase de sua carreira se aproxima mais de Love. Recentemente, ela revelou a faixa “Band Aid” que parece uma canção do Hole, antiga banda da viúva de Kurt Cobain. Paris, que nasceu em 1998, depois da era grunge, conheceu a nova parceira musical durante um evento recente da iniciativa EqualizeHer, co-fundada por Perry e Alisha Ballard. O projeto busca combater a desigualdade de gênero na indústria musical e inspirou a filha de Michael Jackson a trabalhar apenas com mulheres na gravação. Para completar essa fase roqueira, Paris está fazendo os shows de abertura da turnê da banda de rock pesado Incubus nos EUA. Ela ainda não revelou planos para o lançamento de um álbum dessa fase, bem diferente da incursão folk pop de “Wilted”, de 2020.
Fausto Silva recebe transplante de coração
Fausto Silva recebeu um transplante de coração neste domingo (27/6), no Hospital Albert Einstein, em São Paulo. O apresentador de 73 anos estava internado desde 5 de agosto por insuficiência cardíaca. A cirurgia, que durou aproximadamente 2h30, foi realizada pela equipe médica composta por Fernando Bacal, cardiologista, e Miguel Cendoroglo Neto, diretor médico e de serviços hospitalares do Einstein. Detalhes do transplante O novo órgão chegou ao hospital na manhã deste domingo, após avaliação de compatibilidade realizada pela Central de Transplantes do Estado de São Paulo. Segundo um boletim divulgado pela equipe médica, “o procedimento foi realizado com sucesso e Fausto Silva permanece na UTI, pois as próximas horas são importantes para acompanhamento da adaptação do órgão e controle de rejeição”. Panorama dos transplantes no Brasil Em comunicado, o Ministério da Saúde revelou que entre 19 e 26 de agosto foram feitos 11 transplantes de coração no Brasil, sem contar com o de Faustão. “Ele recebeu um coração após constatada a compatibilidade necessária para o procedimento, assim como os outros sete transplantados”, afirmou a nota oficial. O Brasil possui o maior programa público de transplante de órgãos, tecidos e células do mundo, com financiamento do SUS para cerca de 88% dos casos. Mas até 16 de agosto, 386 pessoas aguardavam por um coração no país. MC Marcinho, por exemplo, morreu no sábado (26/8) sem conseguir realizar o transplante, após o agravamento de sua condição inclusive tirá-lo da lista. Por que Faustão conseguiu transplante rápido? A espera média por um órgão no Brasil pode chegar até 18 meses. A rapidez no caso de Faustão, que esperou apenas uma semana desde a inclusão na fila, teria acontecido devido à critérios variados, inclusive a gravidade da condição de saúde do apresentador. No comunicado enviado à imprensa, a equipe do Albert Einstein explicou que o hospital foi notificado da existência de um órgão compatível, já que o tipo sanguíneo do doador era o mesmo do apresentador (B). Nisso, já foram retirados da disputa todos os pacientes de tipos sanguíneos que poderiam gerar complicações. Em seguida, foi realizada uma avaliação da gravidade da condição dos candidatos. A prioridade é para pacientes internados, que necessitam de medicação inotrópica e/ou precisam de ajuda para o funcionamento do coração por algum dispositivo de assistência circulatória. Nessa condição, pacientes em UTI, como Faustão, passa na frente de candidatos que estão em casa. Entretanto, quem está em estado mais crítico é descartado, pois não suportaria uma cirurgia tão delicada – foi o que aconteceu com MC Marcinho, que saiu da lista durante a semana passada.
“Gran Turismo” estreia em 1º lugar nos EUA. Mas vai ter VAR
“Gran Turismo”, a adaptação de game que virou drama, estreou em 1º lugar nas bilheterias dos EUA e Canadá no fim de semana, mas com uma arrecadação bastante baixa na comparação com o período recente de blockbusters. Foram US$ 17,3 milhões estimados em vendas de ingressos, uma abertura moderada em meio à greve que impede os atores de divulgar a produção, que se somou à promoção do Dia Nacional do Cinema, com tickets vendidos a preços baixos neste domingo (27/8). No mercado internacional, a bilheteria foi o dobro, chegando em US$ 36,5 milhões. Ao todo, a soma do lançamento rendeu US$ 53,8 milhões mundiais e a Sony aposta que o filme terá vida longa nas telas após receber nota A no CinemaScore, a pesquisa feita na saída dos cinemas diretamente com os espectadores. “Barbie” segue perto O detalhe é que a vitória de “Grand Turismo” foi por um triz, porque “Barbie” não ficou muito atrás. O sucesso da Warner Bros. arrecadou estimados US$ 17,1 milhões e a diferença de apenas US$ 200 mil, que separa os dois filmes, podem fazê-los mudar de posição com a contagem oficial dos ingressos na segunda-feira. Ou seja, vai ter VAR para definir quem realmente ficou no topo. No exterior, “Barbie” obteve mais US$ 18,2 milhões em 75 mercados, levando seu total global para a marca impressionante de US$ 1,34 bilhão. Trata-se de um recorde histórico para a Warner Bros. A boa e a má notícia de “Besouro Azul” “Besouro Azul” ficou em 3º lugar na América do Norte com estimados US$ 12,8 milhões. O valor representa uma queda de apenas 49% em relação ao desempenho da estreia. Vale lembrar que “The Flash” experimentou uma perda brutal de 72% na bilheteria de sua segunda semana de exibição. Com seus rendimentos, o novo filme de super-herói da DC chegou a US$ 46,3 milhões domésticos e US$ 81,8 milhões mundiais. E o valor ainda está muito longe de conseguir pagar seu investimento de US$ 100 milhões de produção, fora P&A (divulgação e propaganda). Novos marcos de “Oppenheimer” Já “Oppenheimer” é só lucro. A produção da Universal, que continua entre as mais vistas, registrou o 4º lugar com US$ 9 milhões e atingiu US$ 300 milhões redondos de arrecadação doméstica. Em mais um marco, “Oppenheimer” ultrapassou “A Origem” para se tornar o terceiro filme do diretor Christopher Nolan com maior bilheteria norte-americana, atrás apenas de “Batman – O Cavaleiro das Trevas” e “Batman – O Cavaleiro das Trevas Ressurge”. Virou também o quinto filme de maior bilheteria nos Estados Unidos em 2023, superando “A Pequena Sereia”. Passo de tartarugas “Tartarugas Ninja: Caos Mutante” fechou o Top 5 com US$ 6,1 milhões, elevando o faturamento interno da aventura animada para US$ 98,1 milhões e US$ 135 milhões mundiais. A produção da Paramount vai finalmente estrear no Brasil na quinta-feira (31/8). Trailers Confira abaixo os trailers dos 5 filmes mais vistos nos EUA e Canadá no fim de semana. 1 | GRAN TURISMO 2 | BARBIE 3 | BESOURO AZUL 4 | OPPENHEIMER 5 | TARTARUGAS NINJA: CAOS MUTANTE
Arleen Sorkin, dubladora original e inspiração da Arlequina, morre aos 67 anos
Arleen Sorkin, atriz que inspirou a criação e dublou a personagem Arlequina da DC Comics, morreu na quinta-feira (24/8) aos 67 anos, de causa não revelava. Segundo o portal TMZ, Sorkin enfrentava uma série de problemas de saúde que a afastaram do trabalho nos últimos anos. A atriz iniciou sua carreira no mundo do entretenimento em 1982 com uma breve aparição no humorístico “Saturday Night Live”, e logo em seguida entrou na novela infinita “Days of Our Lives”, interpretando a personagem Calliope Jones em mais de 400 episódios, entre 1984 e 2010. Ela participou ainda de comédias famosas como “Trocando as Bolas” (1983), “Doidos, Malucos e Perigosos” (1986) e “Minha Filha Quer Casar” (1991), além de ter integrado os elencos das séries “Duet” (1987-1989) e “Open House” (1989-1990). A verdadeira origem da Arlequina Em 1991, quando estava trabalhando em “Batman: A Série Animada”, o roteirista e produtor Paul Dini ficou doente e precisou ficar em casa, quando viu Arleen na TV, num episódio de “Days of Our Lives” em que ela interpretava uma arlequina numa sequência de sonho. Ele lembrou que a atriz tinha sido sua colega de faculdade e inspirou-se nela para criar uma capanga para o Coringa. Ele a convidou para dublar a personagem, que foi batizada com um nome muito parecido com o da própria Arleen: Harley Quinn, a Arlequina. A ideia original de Dini era que a personagem aparecesse num único episódio. Intitulado “Joker’s Favor”, o capítulo foi ao ar em 1992. E fez tanto sucesso que Dini resolveu incluí-la em mais um capítulo. E em outro. Até que a personagem se tornou uma das mais populares da animação e acabou fazendo o crossover para os quadrinhos, passando a ser parte oficial o universo da DC Comics. Arleen dublou Arlequina por uma década. Além dos desenhos de Batman, ela também participou dos primeiros longas animados do herói, como “Batman e Superman: Os Melhores do Mundo” (1997) e “Batman do Futuro: O Retorno do Coringa” (2000), além de dezenas de episódios de outras animações da DC, incluindo “Superman: A Série Animada”, “As Novas Aventuras do Batman”, “Gotham Girls”, “Super Choque” e “Liga da Justiça”, e uma pilha de videogames. Seus últimos trabalhos foram como dubladora de Arlequina nos games “Batham: Arkham Asylum” (2009) e em dois volumes de “DC Universe Online” (de 2011 e 2012). Homenagens dos colegas Inicialmente contratada como voz de Batgirl, Tara Strong acabou substituindo Arleen como Arlequina nos projetos que se seguiram, acumulando as duas personagens após a dubladora original ter problemas de saúde. Ela usou as redes sociais neste domingo (27/8) para expressar sua tristeza. “Sem essa deusa linda e talentosa, Arlequina nunca teria existido. Ela foi a inspiração, o coração e a alma deste personagem icônico”, afirmou. “Eu ficava impressionada como Batgirl, assistindo-a ao lado de Mark Hamill e Kevin [Conroy, o falecido dublador de Batman]”. O ator Mark Hamill, que além de ser conhecido como Luke Skywalker nos filmes de “Star Wars” também marcou época como a voz do Coringa, ressaltou que Arleen “não era apenas um talento maravilhoso, mas uma pessoa verdadeiramente maravilhosa”. E James Gunn, que dirigiu Margot Robbie como Arlequina no filme “O Esquadrão Suicida”, reforçou que a atriz “ajudou a criar o personagem que tantos de nós amamos”.
Anitta termina com Simone Susinna após boato de ser usada como marketing pelo ator
Anitta tomou medidas drásticas em suas redes sociais após vir à tona uma estratégia de marketing que teria sido elaborada pelo time de Simone Susinna, ator da franquia “365 Dias”. Segundo informações divulgadas pelo colunista Pablo Oliveira, o intuito da equipe do ator seria usar um relacionamento com uma personalidade brasileira para alavancar sua carreira no país. O pior de tudo: Anitta era o plano B neste relato. O boato afirma que Susinna teria começado sua investida no “mercado” brasileiro com uma tentativa de se aproximar de Bruna Marquezine, atriz de “Besouro Azul”, mas após ver que não daria certo, teria escolhido Anitta. Fim do namoro de Instagram No mesmo dia em que as informações foram reveladas, Anitta deixou de seguir Susinna no Instagram e arquivou todas as fotos que tinha postado com ele. O ator reagiu da mesma forma, evidenciando um término nada amigável entre os dois. Eram várias fotos de romance de férias de verão, com cenários instagramáveis na Grécia. Os fãs de Anitta não pouparam críticas a Susinna. Nas redes sociais, manifestações de descontentamento com o ator se tornaram frequentes, variando de reações indignadas a comentários jocosos. Anitta confirma que está solteira Atualmente, Anitta está concentrada na divulgação de suas novas músicas, “Used to Be” e “Casi Casi”, e não fez nenhum comentário sobre os boatos ou sobre o fim do relacionamento. Entretanto, em entrevista recente ao Gshow, a cantora confirmou que está solteira: “Não estou namorando, estou solteira. Sempre fui”, disse ela.
Dançarinos rompem com MC Pipokinha e acusam: “Hipócrita, ignorante”
Jonas Kaik e Wesley Ferreira, integrantes da equipe de dança de MC Pipokinha, anunciaram sua saída do grupo da cantora e fizeram sérias alegações sobre a artista. Os dois compartilharam vídeos e áudios nas redes sociais expondo um ambiente de trabalho tóxico. Revelações nas redes sociais Em uma publicação no Instagram, Jonas Kaik afirmou: “É com uma paz imensa que viemos anunciar a nossa saída do time da MC Pipokinha. Sabemos que muitos de vocês vão nos espetáculos para nos prestigiar e em respeito a vocês nós viemos dar essa satisfação”. Wesley Ferreira detalhou o comportamento da cantora diante da equipe: “O nosso psicológico não estava mais aguentando. Palavras que ela usou na frente de toda equipe dela, convidados, em um camarim”. Jonas Kaik também opinou sobre a postura de MC Pipokinha: “Hipócrita, ignorante. Esse foi o motivo da gente ter saído. Ela não sabe trabalhar em equipe. Ela pode ter talento, as músicas são boas, mas a personalidade dela não é uma pessoa que dá para trabalhar”. Nas publicações, foram inseridos áudios supostamente de MC Pipokinha. Um deles diz: “Quer ficar emburradinho, fica. Engole seco”, e outro afirma: “Estou dando dinheiro, te sustentando”. Estes áudios trouxeram à tona um debate sobre o relacionamento da cantora com sua equipe. MC Pipokinha não se manifestou até o momento sobre as acusações feitas pelos ex-integrantes de sua equipe. Juram que não é marketing Vale lembrar que MC Pipokinha ganhou notoriedade por seus shows carregados de sensualidade e agressividade, mas também já apelou para fake news para se promover. Uma ação de marketing bizarra forjou um sequestro da cantora para ela ganhar maior espaço na mídia. Por conta disso, os dançarinos da equipe de MC Pipokinha ressaltaram que a saída “não faz parte de nenhum marketing”, chegando a citar a possível entrada da funkeira em “A Fazenda”. Entretanto, também ressaltam que a saída deles não se trata de “um ponto final”. “Isto é uma vírgula e o verdadeiro espetáculo ainda vai vir”, disseram em coro. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Wesley Ferreira. 🌎 (@wessferrr) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Wesley Ferreira. 🌎 (@wessferrr)
Show de DJ Alok em Copacabana tem 500 detidos após arrastões
Tudo foi grandioso no show do DJ Alok em Copacabana. Teve drones, fogos, luzes mil, pirâmide de 30 metros e centenas de milhares de pessoas na plateia. Mas a parte que deve ficar de fora do inevitável documentário é que também teve arrastões gigantes e mais de 500 pessoas presas durante o “show do século” na noite de sábado (26/8). Vários jovens combinaram ações criminosas para o show gratuito pelas redes sociais, o que levou a polícia a montar uma operação especial. Os suspeitos foram detidos durante as abordagens de equipes da PM posicionadas nos principais acessos ao palco montado nas areias da praia, e em ações de policiais do serviço reservado, que estavam espalhados em meio ao público. Com os detidos, foram apreendidos mais de 150 materiais perfurantes, entre facas, alicates, estiletes e bisturis, nos pontos de revista espalhados por Copacabana. Mesmo assim, vídeos de arrastões se espalharam pelas redes sociais. Eles contrastavam com outros registros, de multidões de jovens sentados para triagem policial. Na prática, porém, apenas 17 maiores foram presos e outros 15 adolescentes apreendidos. A maioria foi conduzida após ser flagrada praticando furtos durante a apresentação na praia de Copacabana. Houve feridos. Uma pessoa foi esfaqueada e outra espancada por um grupo. Um vídeo que circulas nas redes sociais mostra o homem caído, cercado de dezenas de pessoas, que o atacam com socos e chutes A Polícia Civil informou que investiga a informação de que grupos criminosos estavam coordenados previamente para a prática de crimes. Ontem, uma amostra grátis do que está por vir no verão e no reveillon. Ainda bem que ontem não deu o sol da última quinta-feira. Segundo informações das delegacias da zona sul (12dp, 13dp, 14dp), foram mais do que 500 detidos no Show do ALOK em Copacabana. pic.twitter.com/h5mY5sb2cn — Rio de Nojeira Oficial ® (@riodenojeiraofc) August 27, 2023 A LOUCA NO ALOK 👏👏👏Parabéns para os nossos policiais que sabem que estão enxugando gelo, mas mesmo assim, não param de enxugar. Pois sabem que se largarem de mão, só piora. Muitas ocorrências em Copa. Pensaram que a polícia não estaria atenta e quebraram a cara. pic.twitter.com/ojKsA8qpBe — Rio de Nojeira Oficial ® (@riodenojeiraofc) August 27, 2023 Arrastão no show do Alok em Copacabana. pic.twitter.com/FFjgGJW1IV — CHEQUEI (@ichequei) August 27, 2023 Arrastão no show do Alok em Copacabana , o puro suco do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro acabou mané #Alok #Copacabana #Arrastão pic.twitter.com/J2UyhS5YZY — Luan Gustavo (@LuanGustavoOf) August 27, 2023 Arrastão no show do Alok. pic.twitter.com/WJiRdqS3VF — Ercio Santos (@Ercio_Santos) August 27, 2023
Miley Cyrus lembra briga com Sinéad O’Connor: “Julgada por tanto tempo”
Para acompanhar o lançamento da música “Used To Be Young” na última sexta-feira (25/8), Miley Cyrus teve um especial intimista divulgado pelo canal americano ABC. Num trecho de “Endless Summer Vacation: Continued (Backyard Sessions)”, ela comentou o desentendimento que teve com Sinéad O’Connor, morta em julho deste ano. Em 2013, Sinéad criticou Miley após a americana dizer que se inspirou em “Nothing Compares 2 You”, seu maior hit, para a produção do clipe de “Wrecking Ball”. A cantora irlandesa foi dura, afirmando que “não era legal ficar sem roupa, lamber martelos e se permitir ser sexualizada”. “Nenhum dos homens que estão olhando para você se importam com você, não se deixe enganar. Você vale mais do que o seu corpo ou o seu apelo sexual”, escreveu a artista em carta aberta. Após o episódio, Miley chegou a divulgar prints de tweets de Sinéad e a comparou com Amanda Bynes, estrela de filmes adolescentes dos anos 2000 que enfrenta problemas de saúde mental. Isto aumentou a polêmica e a irlandesa ameaçou processá-la por zombar dela e da atriz. “Você tem ideia de como é estúpido e perigoso zombar de pessoas que sofrem de doenças? Quero dizer, realmente, quem te aconselha?”. Refletindo sobre a briga no especial da ABC, Miley disse que já esperava que o clipe recebesse reações negativas, mas não de outras mulheres que já estiveram na sua posição. Ela afirmou, ainda, que não sabia sobre a luta com problemas mentais que a irlandesa travava. “Eu não tinha ideia do frágil estado mental em que ela se encontrava, e eu também tinha apenas 20 anos. Então, eu realmente não conseguia entender tanto a doença mental”, comentou. “Fui julgada por tanto tempo por minhas próprias escolhas que estava exausta, e estava neste lugar onde finalmente estava tomando minhas próprias decisões”, justificou-se. Miley finalizou ressaltando: “Deus abençoe Sinéad O’Connor de verdade, com toda a seriedade”.
Confira os 5 clipes de música pop que marcaram a semana
De confissões emocionais a declarações ousadas de independência, a música pop caprichou no melodrama e na diversão nessa semana. E também nos contrastes: enquanto uma estrela celebrou a solteirice, outra largou tudo por um matrimônio de ficção. Confira abaixo os 5 clipes diversificados que moldaram o mundo pop nesta semana. Miley Cyrus busca reconciliação com o passado Em “Used to Be Young”, Miley Cyrus faz uma confissão emocional de sua vida sob os holofotes. Ela já tinha dado dicas sobre o teor da balada em um perfil de maio de 2023 feito pela British Vogue. Na entrevista, citou as frases que viraram o refrão: “Eu sei que costumava ser louca/Eu sei que costumava ser divertida/Você diz que eu costumava ser selvagem/Eu digo que costumava ser jovem.” Ela explicou que as frases vieram a ela depois que uma compositor a abordou com uma faixa “padrão de loucona num clube”, um tema que não refletia mais quem ela é aos 30 anos. O vídeo da canção, simples e despojado, mostra Miley avançando por um caminho escuro, antes de parar diretamente em frente à câmera, vestindo uma camiseta do Mickey Mouse – em referência aos seus dias de “Hanna Montana” no Disney Channel. E enquanto entoa a canção, ela entrega uma interpretação emocional, com lágrimas, para terminar sorrindo de orelha a orelha no final, aparentemente aceitando seu passado e relembrando-o com carinho. Detalhe: a data do lançamento coincide com os 10 anos de “Wrecking Ball”, o clipe mais polêmico em que Miley apareceu nua, e também com o aniversário de sua famosa performance desastrosa com Robin Thicke no VMAs. Na letra da música, ela reflete sobre essa fase rebelde da seguinte forma: “Não vale a pena chorar sobre/As coisas que você não pode apagar/Como tatuagens e arrependimentos”. Selena Gomez celebra liberdade da solteirice Na dançante “Single Soon”, Selena Gomez deixa claro que está solteira e pronta para se divertir. O vídeo dirigido por Philip Andelman (“Billie Bossa Nova”) mostra a artista aproveitando a noite, enquanto enfatiza que não vai gastar mais um momento sequer preocupada com namorados – ou ex-namorados. Em vez disso, escolherá um mini vestido cintilante, sairá com as amigas e dançará a noite toda brindando à sua liberdade. A música com apelo pop retrô e irresistível é uma produção de Benny Blanco e Cashmere Cat. Entre os trabalhos notáveis de Blanco estão os hits “Love Yourself” de Justin Bieber, “Teenage Dream” de Katy Perry e “Don’t Start Now” de Dua Lipa, enquanto Cashmere Cat é lembrado por “Adore” com Ariana Grande e “Wolves” com Kanye West. “Single Soon” é a primeira faixa do próximo álbum de Selena, após fazer em espanhol o disco “Revelación”, indicado ao Grammy de melhor álbum pop latino em 2022. SZA vai pra cama com Justin Bieber O clipe de “Snooze” chamou atenção pela aparição surpresa de Justin Bieber, como um dos homens – e máquinas – que passam pela cama de SZA. Os outros envolvidos no charme da cantora são os atores Young Mazino da série “Treta” e Woody McClain de “Power Book II: Ghost”, bem como o produtor Benny Blanco. As cenas causaram alvoroço nas redes sociais, com fãs elogiando a química entre os artistas. Além das cenas sensuais com Bieber e outros, o clipe também oferece momentos de humor e surrealismo, incluindo uma cena em que SZA faz uma dança sensual para um robô. O vídeo foi dirigido por Bradley J. Calder, que já havia trabalhado com a cantora em “PSA” e “Nobody Gets Me”. A música faz parte de seu bem-sucedido álbum de 2022, “SOS”. Anitta encerra trilogia de romance na favela “Used to Be” conclui a trilogia “Funk Generation: A Favela Love Story”. A canção foi produzida por DJ Gabriel do Borel e Márcio Arantes, em colaboração com o sueco ILYA, e fala sobre como o amor mudou a vida da cantora, transformando-a de piranha num noiva fiel. O vídeo conta essa história com uma narrativa de romance e ação, com direito a um sequestro em meio a um casamento religioso na comunidade da Vila Cascatinha, na zona oeste do Rio de Janeiro. Para além do lado romântico, Anitta se desdobra no clipe para fugir dos admiradores enciumados com sua vida afetiva, incluindo sequestradores, para consumar seu casamento com o boy que a faz feliz. Musicalmente, a faixa é a mais pop de toda a trilogia, combinando desde funk melody até música eletrônica dançante. Luísa Sonza aborda ansiedade após polêmica “Principalmente Me Sinto Arrasada” é um mergulho no subconsciente de Luísa Sonza, abordando suas crises de ansiedade. Dirigido por Diego Fraga, o vídeo alterna imagens da cantora entre estado catatônico e de ansiedade, em meio a um ambiente sujo e bagunçado, acompanhando uma letra confessional em que Luísa se questiona e desabafa sobre as pressões que vem sofrendo na carreira, com direito à breves cenas auto referenciais da polêmica “Campo de Morango”. “Será que eu sou uma fraude?”, ela se questiona, dando voz a seu inconsciente, antes de terminar com um alerta: “Estou à beira de enlouquecer”. A música também é tortuosa. O que começa como uma espécie de trap sofre uma quebra brutal de ritmo, quando uma orquestra invade a melodia e a gravação se altera para uma balada de rock. A ruptura sonora ainda serve de trilha para a exibição de cenas sombrias, provavelmente extraídas de outros clipes vindouros, já que as faixas de “Escândalo Íntimo” formarão um álbum visual. De todo modo, assim como o clipe anterior, o resultado é uma porrada. Com pegada conceitual, o álbum “Escândalo Íntimo” tem lançamento marcado para 29 de agosto e, segundo Luísa, refletirá uma viagem ao seu interior, representando uma espécie de autoanálise de sua vida. O primeiro single, “Campos de Morango”, já alcançou mais de 4 milhões de reproduções no Spotify.
Rapper do Haikaiss soca fã após receber dedo do meio durante show
O rapper Rafael Spinardi, integrante da banda Haikaiss, foi parar nos tópicos mais debatidos das redes sociais neste sábado (26/8) após um confronto físico com um fã durante uma apresentação em uma festa universitária em São Carlos, São Paulo. O episódio ocorreu na madrugada e seu vídeo rapidamente se tornou viral. Segundo testemunhas presentes no local, o fã em questão teria feito gestos obscenos e proferido xingamentos ao cantor. Irritado com a atitude, Spinardi interrompeu o show e convidou o jovem para subir ao palco. A situação escalou quando o artista pediu para ele repetir o que estava fazendo e rapaz repetiu o gesto, recebendo imediatamente um soco na cara. A briga precisou ser apartada por seguranças. As opiniões se dividiram após o vídeo do confronto viralizar. Um internauta questionou: “O cara deu o dedo na cara do outro, ele estava esperando o quê?”. Outro afirmou: “Nunca mais ele dá o dedo para ninguém”. Por sua vez, uma terceira pessoa ponderou: “A forma agressiva de ‘resolver’ vai só gerar mais problema e [o Spinardi] ainda vai sair como culpado”. O outro lado da história O fã agredido, que preferiu não ser identificado, esclareceu que o gesto foi direcionado à sua namorada e não à banda. “Gostava muito [do grupo] com o ex-namorado dela. E aí eu fiquei zoando ela durante o rolê. Quando ela começava a cantar mais animada, eu mostrava o dedo do meio para o palco e olhava para ela”, disse ele em entrevista ao G1. Notas oficiais e repúdio à violência Tanto Spinardi quanto a banda Haikaiss emitiram comunicados pedindo desculpas pelo incidente. “Ainda, sem querer justificar qualquer agressão física, mas esclarecendo o fato, que o rapaz permaneceu durante todo o show fazendo gestos que ofendiam diretamente o artista e sua banda, onde o mesmo subiu ao palco e insistiu nas provocações”, disse a nota da assessoria da banda. Os organizadores do evento também repudiaram o ato de violência, destacando que foi a primeira vez que ocorreu algo do tipo em anos de organização de festas. Quem é Rafael Spinardi? Para os não familiarizados, Rafael Spinardi tem 32 anos e é um dos quatro membros da Haikaiss, ao lado de Pedro Qualy, SPVic e DJ Sleep. Já veterano, o grupo foi fundado em 2006 em São Paulo, e ganhou a formação definitiva dois anos depois. Ao longo da carreira, lançou seis álbuns – e os cinco primeiros foram produzidos de forma independente pela sua própria gravadora Ésseponto Records. O sucesso só apareceu depois de uma década, quando o Haikaiss lançou “Raplord”, música que esteve entre as mais tocadas dos streamings de música em 2017 e acabou entrando na trilha sonora do game internacional “Need for Speed: Payback”. E foi tanto sucesso que levou o grupo do YouTube para grandes emissoras de TV e apresentações em festivais como Planeta Atlântida e Lollapalooza de 2017. Em junho de 2019, o grupo assinou com a gravadora Som Livre, que lançou o álbum “Aquário” em 2020. Depois do primeiro single em março, o próximo lançamento, “O Retorno do Boom Bap”, deve acontecer ainda neste ano. Neste meio tempo, Spinardi se tornou pai pela segunda vez, com o nascimento de sua filha Serenna em abril, fruto de seu relacionamento com Júlia Del Ciello. O cantor, que tem mais de 2 milhões de seguidores nas redes sociais, frequentemente compartilha momentos em família e aspectos da sua vida pessoal, incluindo sua fé em uma religião de matriz africana. O grupo Haikaiss tem uma próxima apresentação agendada para o dia 5 de setembro em Campinas, São Paulo. e o Spinardi que meteu 3 soco na cara do mano no palco 🤔 pic.twitter.com/ck0NuQCkah — little (@bslittle_) August 26, 2023 Spinardi na feiura, tnc kkkkkk pic.twitter.com/UXA2v76h9Q — Bailin (@JottaAlmeidZ) August 26, 2023
Marcela Mc Gowan e Luiza Martins anunciam noivado
A ex-BBB Marcela Mc Gowan e a cantora Luiza Martins anunciaram que estão noivas. As duas artistas compartilharam a notícia em suas redes sociais neste sábado (26/8), junto das foto do momento especial em que Luiza pediu a namorada em casamento diante do castelo de Harry Potter, no parque dos estúdios Universal, durante uma viagem que o casal realiza pela Califórnia. O pedido O local escolhido para o pedido de noivado representa significado especial para a relação. Marcela Mc Gowan explicou ao lado das fotos. “Vamos casar! Quando conheci a Lu um dos primeiros planos foi levar ela pra conhecer o castelo do Harry Potter (ela AMA o filme)! E foi nesse cenário aí que ela me surpreendeu com pedido mais doce do mundo!”, declarou a ex-BBB em seu Instagram. “Eu te disse sim desde o primeiro beijo. Eu sempre soube que viveríamos muitas coisas juntas, e sempre tive a certeza que queria construir uma vida com você. A gente se escolhe todos os dias, se cuida, se ama, se admira, se protege, se prioriza!”, acrescentou Marcela. Luiza, por sua vez, só replicou a mensagem da noiva em suas redes sociais. Ela fez o principal, que foi se ajoelhar e levar o anel do noivado. Um namoro sob os holofotes Embora o relacionamento tenha sido intensamente divulgado pela mídia, Luiza e Marcela afirmam que a relação já era intensa antes mesmo de se tornar pública. “Nós estávamos saindo há um tempo. Até que, um dia, me viram no show dela e começaram a me ligar fazendo perguntas. Então conversamos e decidimos assumir”, contou Marcela para a Caras. Luiza acrescentou que a relação sempre foi muito intensa desde o início e que a visibilidade pública foi algo a que ela precisou se adaptar. O casal, que está junto há dois anos e meio, começou a morar junto ainda nos primeiros meses do relacionamento. O convívio mais estreito foi impulsionado pelas circunstâncias da pandemia. “Era pandemia, ela estava em Goiânia e eu em São Paulo. Toda vez que íamos nos ver era uma confusão por conta dos protocolos de aeroporto. Até que falei para ela vir passar um tempo na minha casa”, revelou Marcela. Atualmente, elas vivem em São Paulo e compartilham a residência com seus dois gatos, Preto e Marília Miaudonça. Em uma entrevista anterior, Marcela já havia revelado o desejo do casal de oficializar a união. “A gente quer casar na praia e fazer um festão, mas do nosso jeito e só para as pessoas que fazem sentido para a gente”, destacou a ex-BBB, que já foi casada em 2016 em uma cerimônia luxuosa com um empresário. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Marcela Mc Gowan (@marcelamcgowan)
