Críticos americanos elogiam “Missão Impossível 7”: “Impecável”
A nova sequência da franquia “Missão Impossível” foi aclamada pela crítica antes de chegar aos cinemas. Apresentado como a primeira parte de um arco grandioso, o longa “Missão Impossível – Acerto de Contas Parte 1” teve sua première mundial na cidade de Roma, nesta segunda-feira (19/6). Após a sessão, as primeiras reações dos jornalistas e críticos presentes já começaram a aparecer nas redes sociais. A trama do novo filme segue os acontecimentos de “Missão: Impossível – Efeito Fallout” (2018), onde Ethan Hunt (Tom Cruise) e sua equipe de agentes secretos salvaram o mundo de um apocalipse nuclear em meio a uma série de traições. Na época, o filme registrou a maior bilheteria da franquia até o momento, arrecadando US$ 791 milhões ao redor do mundo. Diante das primeiras impressões divulgadas, o filme pode ser considerado um grande sucesso entre a crítica. O longa dirigido por Christopher McQuarrie, responsável pelos dois filmes anteriores da franquia, recebeu aclamações como “impecável” e reuniu diversos elogios pelas cenas de ação- em especial por uma das cenas mais aguardadas na continuação, a sequência onde Cruise salta de moto de um penhasco – gravada mais de uma vez pelo próprio ator. Ritmo frenético e cenas eletrizantes Dentre os aspectos positivos do filme, o ritmo frenético foi o que mais chamou atenção. “Um filme de ação feito impecavelmente que não para de entreter. Cada sequência de ação é longa, louca e intensa”, escreveu Erick Davis da Fandango. “A história é grande e extensa, mas eu gosto de como ela parece completa e deixa você morrendo de vontade de saber o que vem a seguir”. Segundo Kate Erbland, do IndieWire, o longa é o melhor trabalho da franquia até agora. “Se apresenta como um filme próprio enquanto prepara para a próxima metade”, escreveu. Vale mencionar que a continuação sempre foi planejada pela Paramount, mas atualmente enfrenta paralisação devido a greve dos roteiristas. Reflexão sobre Inteligência Artificial “Às vezes fica um pouco denso, mas seu ritmo e intensidade cobrem isso”, escreveu Germain Lussier, da Gizmodo. Ele ainda elogiou os novos personagens apresentados e as várias cenas de ação. “Hayley Atwell ROUBOU todas as cenas em que ela está”, acrescentou Joseph Deckelmeier, da Screenrant. Ele ainda elogiou uma cena gravada em cima de um trem em movimento: “alucinante”. Outro ponto destacado pelos críticos foi em relação à retratação das novas tecnologias de Inteligência Artificial. “Funciona como uma ambiciosa mediação de Christopher McQuarrie sobre IA e o caminho perigoso em que podemos estar”, escreveu Mike Ryan, do Uproxx. Apesar do elogio, ele confessou não achar que o filme superou “Missão: Impossível – Efeito Fallout”. Já o crítico Perri Nemiroff, do Collider, pontuou que a produção conta com “alguns dos cenários mais bem definidos e emocionantes, fotografados de maneiras que realmente fazem você se sentir como se estivesse no meio da ação”. Ele apontou que a forma de captar as cenas escolhida por McQuarrie realmente fez diferença no resultado. Mais um sucesso para Tom Cruise Com a reação positiva, o filme consagra mais um sucesso de Tom Cruise entre os críticos, além de novo acerto do ator no gênero da ação. Recentemente, Cruise também foi aclamado por “Top Gun: Maverick”, que atingiu um sucesso global inesperado no ano passado, além de seis indicações ao Oscar, incluindo na categoria de Melhor Filme – acabou levando apenas a estatueta de Melhor Som. Ao lado do ator, retornam para o sétimo “Missão: Impossível” outros rostos conhecidos da franquia como Ving Rhames, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Henry Czerny e Vanessa Kirby. Já entre as novidades no elenco, estão Hayley Atwell (“Agent Carter”), Shea Whigham (também de “Agent Carter”), Pom Klementieff (“Guardiões da Galáxia”), Esai Morales (“Titãs”), Cary Elwes (“Jogos Mortais”), Indira Varma (“Game of Thrones”), Rob Delaney (“Catastrophe”), Charles Parnell (“The Last Ship”) e Mark Gatiss (“Sherlock”). “Missão Impossível – Acerto de Contas Parte 1” estreia nos cinemas brasileiros no dia 13 de julho. I had the absolute best time watching #MissionImpossible – an impeccably made action film that does not stop entertaining. Each action sequence is long, crazy & intense. The story is big & sprawling, but I like how it both felt complete & left you dying for what comes next pic.twitter.com/iNaKlDMH8l — Erik Davis (@ErikDavis) June 19, 2023 After the insanity of the last few films, #MissionImpossible7 has a tremendous amount to live up to, but one thing I’ll say now in quick reaction format: it does the best job yet of recent “part 1 of 2!!” features in feeling like its own film while setting up for the next half. — Kate Erbland (@katerbland) June 19, 2023 #MissionImpossible – Dead Reckoning Part 1 is fantastic. Dynamite, timely story. Excellent new characters. Huge variety of action and a final set piece that ranks top 2-3 all-time for the franchise. It gets a little dense at times but its pace & intensity more than cover that. pic.twitter.com/prm2wa6ZD6 — Germain Lussier (@GermainLussier) June 19, 2023 #MissionImpossibleDeadReckoning this phenomenal! Hayley Atwell STEALS ever scene she’s in. This is now my favorite #missionimpossible film. With the AI being the villain, this feels like a cautionary tale. The action had my heart rate elevated. That train scene is mind blowing! pic.twitter.com/raHLqTwqEO — Joseph Deckelmeier (@joedeckelmeier) June 19, 2023 MISSION: IMPOSSIBLE – DEAD RECKONING PART ONE works as Christopher McQuarrie’s ambitious examination of/meditation on AI and the dangerous path we might be on. (He doesn’t like it) With the inherent nature of being “part one” (said that a lot lately), not as satisfying as FALLOUT — Mike Ryan (@mikeryan) June 19, 2023 #MissionImpossible – Dead Reckoning Part One is another winner for the franchise. Yet again, the production value is THROUGH THE ROOF with some of the most well-defined and exhilarating set pieces photographed in ways that truly make you feel like you’re in the middle of the… pic.twitter.com/yAX0eJ1t1t — Perri Nemiroff (@PNemiroff) June 19, 2023
Cinema Brasileiro celebra 125 anos com retorno de acervo abandonado desde 1979 na Itália
O cinema brasileiro está celebrando 125 anos nesta segunda-feira (19/6) com uma boa notícia. O Ministério da Cultura anunciou o resgate de um acervo cinematográfico composto por 144 obras nacionais, que estavam em Roma, na Itália, há mais de quatro décadas e agora voltam para a tutela da Agência Nacional do Cinema (ANCINE), vinculada ao MinC. A história dessas obras remonta a outubro de 1979, quando o escritório da antiga Embrafilme na capital italiana foi fechado. Na época, a Embrafilme era praticamente o mercado nacional de cinema inteiro, responsável pela produção, distribuição e exibição de filmes. Com a extinção da entidade em 1990, pelo governo Collor, o acervo italiano ficou sob custódia provisória da Embaixada do Brasil em Roma, aguardando uma oportunidade para o retorno seguro ao Brasil. A Repatriação: Um Verdadeiro Resgate Após várias tentativas de repatriação ao longo das décadas, finalmente houve boa vontade entre todas as partes para que o material fosse transportado ao país pela Força Aérea Brasileira. A oportunidade surgiu com a visita do presidente Luiz Inácio Lula da Silva a Roma, em junho de 2023, que permitiu o transporte seguro do acervo para o Brasil. Vale apontar que as obras, que abrangem diversos gêneros e períodos da história do cinema brasileiro, estão distribuídas em 524 rolos de acetato, pesando quase duas toneladas. Para seu retorno ao Brasil foi necessária uma verdadeira operação de resgate, envolvendo a Embaixada do Brasil em Roma, o Ministério das Relações Exteriores, a Força Aérea Brasileira, a Secretaria de Audiovisual do Ministério da Cultura e a ANCINE. Margareth Menezes, ministra da Cultura, vê esse retorno como um reencontro do país com sua própria cultura, sua memória e sua identidade. “Uma vitória da cultura neste dia especial! É muito simbólico que no ano que retomamos o Ministério, que os investimentos no audiovisual voltaram, a gente consiga trazer de volta esse valioso patrimônio do cinema nacional. O retorno desse acervo é um reencontro do país com sua própria cultura, com sua memória e sua identidade. Reforça também a importância do trabalho de preservação e de difusão das obras para os estudiosos e os amantes do cinema, que será feito aqui pela Cinemateca Brasileira”, disse a ministra.
Paulo Debetio, compositor de “Tieta”, morre aos 77 anos
Na madrugada desta segunda-feira (19/7), o Brasil perdeu um dos maiores nomes da Música Popular Brasileira. O compositor, produtor musical e cantor Paulo Debetio, responsável por diversos sucessos que marcaram época, morreu aos 77 anos no Rio de Janeiro. O artista, que estava internado em uma unidade de Pronto Atendimento da Unimed, em Copacabana, sofreu uma parada cardiorrespiratória. A morte foi confirmada por meio de suas redes sociais: “Hoje temos uma nuvem de lágrimas nos nossos olhos”. Nascido na cidade de Poção, Pernambuco, Debetio iniciou sua carreira artística na década de 1970, em festivais da canção. Ele foi um dos pilares para a abertura da música sertaneja nas rádios FM, destacando-se principalmente por hits como “Nuvem de Lágrimas” e a música-tema da novela “Tieta”. Da Globo para o carnaval O primeiro grande sucesso de Debetio ocorreu com o samba “Pelo Amor de Deus”, apresentado por Emílio Santiago no concurso Rede Globo MPB Shell, em 1982. A exposição na Globo tornou seu nome conhecido. Logo, ele começou a ser gravado por artistas de peso como Elba Ramalho, Leci Brandão, Alcione, Amelinha, Selma Reis e muitos outros, mostrando sua versatilidade e talento para compor em diferentes gêneros. Ele teve outra conexão importante com a Globo. Um de seus maiores acertos comerciais, a música-tema de “Tieta” virou um dos maiores hits da carreira de Luiz Caldas, e foi registrada como uma parceria de Debétio com José Bonifácio de Oliveira Sobrinho, o Boni, manda-chuva da Globo na época. Seu ritmo dançante, que combinava frevo, forró e axé ajudou a trilha da novela de 1989 a bater recordes de vendas e segue, até hoje, como um dos maiores sucesso do carnaval. A porteira do sertanejo Foram composições de Paulo Debetio que levaram a música sertaneja para as estações de rádio FM do Rio de Janeiro. Ele foi um dos primeiros a popularizar nas capitais esse gênero musical, que até então era mais conhecido e apreciado apenas nas regiões interioranas do Brasil. Este movimento ajudou a quebrar estereótipos associados ao sertanejo e a expandir sua influência para um público mais amplo e diversificado. A música que abriu a porteira foi “Nuvem de Lágrimas”, que juntou Fafá de Belem com Chitãozinho e Xororó. Embora a música de Debetio seja hoje reconhecida como um clássico, muitos criticaram Fafá na época por participar de sua gravação, alegando que ela estava se afastando de suas raízes na música popular brasileira. No entanto, Debetio defendeu a gravação, argumentando que a música sertaneja era uma expressão autêntica da cultura brasileira e merece ser apreciada por um público mais amplo. A polêmica acabou por aumentar ainda mais o interesse na música e, em retrospecto, pode-se dizer que a gravação de Fafá de Belém desempenhou um papel crucial na elevação da música sertaneja a um novo patamar de popularidade e aceitação. Ao final, “Nuvem de Lágrimas” tornou-se um sucesso estrondoso, consolidando o lugar de Debetio como um dos principais compositores do Brasil e um ícone na música sertaneja. O envolvimento do compositor com a música sertaneja não ficou nisso, trabalhando com artistas consagrados do gênero como Chitãozinho e Xororó, Gian e Giovani, e Sandy e Junior. Debetio deixou um legado significativo não só como compositor, mas também como produtor e diretor artístico de duas gravadoras, a Polygram (Universal) e a Warner Music. Em sua homenagem, o cantor Bruno Caliman reforçou nas redes sociais: “Deixou um legado lindo e eterno. Meus sentimentos.”
Teresa Taylor, baterista da banda Butthole Surfers, morre aos 60 anos
Teresa Taylor, a baterista da banda de rock Butthole Surfers, faleceu no domingo (18/6) aos 60 anos. A notícia foi anunciada pelos seus ex-companheiros de banda, na qual Taylor atuou durante seis anos. De acordo com o comunicado, a causa da morte foi uma doença pulmonar. “Ela viverá em nossos corações para sempre. Descanse em paz, querida amiga”, escreveu a banda no Twitter. Taylor era conhecida pelo nome artístico Teresa Nervosa e também teve um papel pequeno no filme “Slacker” (1990), onde sua personagem tentava vender um souvenir incomum da cantora Madonna. Carreira musical interrompida por problemas de saúde Nascida em Arlington, no estado do Texas, ela começou sua carreira como baterista na banda marcial de sua escola, ao lado de King Coffey, seu colega percussionista. Pouco tempo depois, Coffey entrou para a Butthole Surfers, banda de indie rock formada na cidade de San Antonio. Logo em seguida, ele recrutou Taylor para se juntar ao grupo conhecido por incorporar elementos do punk, heavy metal e eletrônica. Dentre os aspectos mais chamativos relacionados a banda, o que mais chamava a atenção era o uso de drogas psicodélicas pelos integrantes, que influenciava nos shows desgovernados. Apesar de nunca terem alcançado um grande desempenho comercial, o grupo reuniu uma base de fãs considerável ao longo dos oito álbuns lançados. A baterista deixou a banda em 1989, após sofrer convulsões causadas por um aneurisma cerebral. Devido ao problema, ela passou por uma cirurgia no cérebro em 1993. Em 1996, ainda com Taylor afastada, a banda alcançou sucesso com a música “Pepper”, que apresenta um som de rock mais contemporâneo. Apesar do longo tempo de ausência, Taylor retornou para alguns shows da turnê da banda em 2009. Ao longo dos anos, o grupo trocou outros membros. Atualmente, a banda é formada por Gibby Haynes, Paul Leary, King Coffey e Nathan Calhoun. Dentre esses, apenas Haynes e Leary faziam parte da formação original. Embora ainda esteja em atividade, o último álbum inédito do grupo foi “Weird Revolution”, lançado em 2001. Taylor deixou sua marca no cinema independente Além de sua carreira na música, a baterista teve uma participação marcante no cinema. Ela apareceu no longa “Slacker”, comédia independente que também marcou a estreia do diretor Richard Linklater (“Boyhood”) no circuito cinematográfico. Na trama, ela interpretou um papel pequeno, uma traficante que tentava vender um frasco contendo o que ela afirmava ser um exame de Papanicolaou pertencente a Madonna. A cena se tornou tão marcante que Taylor acabou virando o pôster do filme, vestida com uma camiseta preta, óculos escuros e boné. Em 2006, durante uma entrevista a revista americana Salon, ela compartilhou suas inseguranças sobre sua participação no filme. “Quando terminei minha cena, cerca de uma semana depois, tive uma espécie de colapso em que decidi que havia me humilhado tão publicamente que até considerei ir à casa deles e pegar a película”, revelou. “Eu não queria que o filme saísse e eu não tivesse feito direito a minha parte.” “Eu não sou reconhecida”, completou. “Ninguém reconhece meu rosto, mas quando estou em público e estou reclamando sobre algo, as pessoas me perguntam: ‘Você é a garota do ‘Slacker?” Mas é sempre porque estou reclamando e falando fervorosamente sobre algo”. Veja abaixo a cena do filme. Teresa Taylor passed away peacefully this weekend after a long battle with lung disease. She will live in our hearts forever. RIP, dear friend. Pictured here with Mark Farner. Photo by @PatBlashill #TeresaTaylor #TeresaNervosa pic.twitter.com/Mn74aqzeK1 — Butthole Surfers (@buttholesurfers) June 19, 2023
Tom Cruise quer fazer filme com Scarlett Johansson
Recentemente, Scarlett Johansson declarou que o ator com quem mais gostaria de trabalhar, mais ainda não teve a chance, era Tom Cruise. Pois o astro de “Top Gun: Maverick” revelou que pensa igual e quer realizar um filme com a estrela de “Viúva Negra”. A declaração de Scarlett aconteceu durante a pré-estreia de “Asteroid City” em Nova York. “Eu adoraria trabalhar com Tom Cruise”, disse ela no tapete vermelho no dia 13 de junho, ao ser questionada sobre projetos dos sonhos. Ela ainda acrescentou que alguém deveria propor uma história que os colocasse juntos na tela. Tom Cruise não só ouviu o comentário, como também está totalmente a bordo. Nesta segunda (19/6), durante a première de “Missão: Impossível 7 – Acerto de Contas – Parte Um” em Roma, o ator expressou com entusiasmo o seu interesse em estrelar um projeto ao lado da intérprete da atriz. “Ela é incrível”, elogiou, referindo-se à Johansson. “Ela é uma grande atriz e uma estrela de cinema”. Ao ser questionado pelo site The Hollywood Reporter se acredita que eles poderiam estrelar algo juntos, ele respondeu imediatamente: “Sim. Isso vai acontecer.” Cruise continuou destacando a versatilidade da atriz: “Olha, eu acompanhei a carreira dela a vida inteira. Ela é extremamente talentosa, muito carismática. Seria divertido. Ela pode fazer de tudo. Ela pode fazer comédia, drama, ação, suspense. Ela é alguém que realmente te atrai na tela, na câmera. Então, absolutamente, isso vai acontecer.” Isso significa que novidades devem surgir em breve. Enquanto isso, “Missão: Impossível 7 – Acerto de Contas – Parte Um” estreia nos cinemas brasileiros em 13 de julho, um dia depois do lançamento nos EUA.
“The Flash” tem estreia menor que “Adão Negro” no Brasil
Após uma estreia frustrante nos EUA, “The Flash” repetiu a dose no Brasil. O longa da Warner Bros, estrelado por Ezra Miller, arrecadou R$ 14,5 milhões nos cinemas brasileiros em seu fim de semana de estreia. O valor lhe garantiu o 1º lugar, mas representou R$ 8,4 milhões a menos do que a estreia de “Adão Negro” (2022), considerado um grande fiasco financeiro do estúdio. Segundo dados da Comscore, o longa levou 674 mil pessoas ao cinema. Como a estreia mais significativa da semana, o longa dirigido por Andy Muschietti desbancou “Homem-Aranha Através do Aranhaverso” após dois fins de semana na liderança nacional. Durante esse período, a animação da Sony levou mais de 2,6 milhões de pessoas ao cinema. Já no último final de semana, registrou uma queda na arrecadação e faturou R$ 6 milhões com 296 mil espectadores. Mas foi o suficiente para o faturamento do filme atingir R$ 50 milhões no país. Em 3º lugar, “Pequena Sereia”, foi visto por 245 mil espectadores e arrecadou R$ 5,4 milhões, uma queda significativa de R$ 11 milhões em comparação a semana anterior. De todo modo, o filme já faturou R$ 73 milhões no Brasil. Na sequência, “Transformers: O Despertar das Feras”, também perdeu uma posição em seu segundo fim de semana de exibição, ficando em 4º lugar com R$ 3,5 milhões – em 11 dias de exibição, soma R$ 21 milhões. O Top 5 se completa com “Velozes e Furiosos 10” com R$ 3 milhões. Desde que estreou, o filme já foi visto por mais de 6,3 milhões de brasileiros e gerou uma receita superior a R$ 130 milhões ao longo de cinco semanas em cartaz. Em todo o mundo, o valor chega a US$ 677 milhões. 1 | THE FLASH | 2 | HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO | 3 | A PEQUENA SEREIA| 4 | TRANSFORMERS: O DESPERTAR DAS FERAS | 5 | VELOZES E FURIOSOS 10 |
Live-action de “Turma da Mônica Jovem” revela elenco adulto com Mateus Solano
A Mauricio de Sousa Produções e a Imagem Filmes revelaram o elenco adulto da adaptação em live-action dos quadrinhos da “Turma da Mônica Jovem”. O longa dirigido por Maurício Eça (“A Menina Que Matou os Pais”) vai explorar os desafios no Ensino Médio dessa nova versão da turma. Com as filmagens já encerradas, foi revelado o visual de Mateus Solano (“Amor à Vida”) e outros atores em seus papéis. No ambiente escolar do longa, o ator interpreta Licurgo, diretor do colégio e do Museu do Limoeiro. O personagem se orgulha de herdar essas importantes instituições de seu tataravô, Linolfo, cujo papel será desempenhado por Ataíde Arcoverde (“Família Paraíso”). O museu ainda tem como curador o arqueólogo Falconi, grande amigo de Licurgo. A atriz Maria Bopp (“As Seguidoras”) tem o papel de Ana Paula, a coordenadora do colégio frequentado pela turma do Bairro do Limoeiro. Conhecida por sua rigidez no cumprimento das regras, Ana Paula surpreende ao revelar uma faceta compreensiva e estabelecer uma boa relação com os alunos. A atriz Júlia Rabello (“Vizinhos”) dará vida a Dona Isabelle, mãe de Carminha Frufru, personagem de Giovanna Chaves (“Cúmplices de um Resgate”). Dona Isabelle leva uma vida luxuosa e distante da filha, o que resulta em um relacionamento pouco afetuoso entre as duas. Por fim, a querida Tia Nena, tia e mentora de Magali, será interpretada por Eliana Fonseca (“Coisa de Mulher”). A personagem fica encarregada de transmitir não apenas carinho, mas também sabedoria à jovem Magali. Troca de elenco polêmica Na trama, a turma descobre que o Museu do Limoeiro será leiloado e partem para uma missão cheia de ação e aventura para salvá-lo. Baseada nos quadrinhos de Maurício de Sousa, a produção trocou o elenco das primeiras produções live-action da turma, como “Turma da Mônica: Laços” (2019), “Turma da Mônica: Lições” (2021) e “Turma da Mônica: A Série” (2022), o que desagradou muitos fãs dos trabalhos anteriores – e rendeu até petição dos fãs da franquia, que tinham se apegado ao elenco anterior. Na versão adolescente, o papel de Mônica é feito pela atriz Sophia Valverde (“Poliana Moça”). O restante da turminha traz Xande Valois (“Um Tio Quase Perfeito”) como Cebolinha, Bianca Paiva (“Chiquititas”) como Magali, Theo Salomão (“Escola de Gênios”) como Cascão e Carol Roberto (“The Voice Kids”) como Milena. Além deles, também integram o elenco Carol Amaral (“O Coro, Sucesso Aqui Vou Eu”) como Denise, Bruno Vinícius (“Des-Igualdade”) como Jeremias, Lucas Pretti (“A Terra É Azul”) como Titi, Giovanna Chaves (“Cúmplices de um Resgate”) como Carmem e o influencer Yuma Ono como DC. “Turma da Mônica Jovem: Reflexos do Medo” estreia nos cinemas no dia 28 de dezembro.
Ícone do funk, MC Kátia clama por ajuda para voltar a andar: “Totalmente debilitada”
MC Kátia, a cantora conhecia como a “Fiel”, publicou um forte desabafo nesta segunda-feira (19/6). Nas redes sociais, a funkeira relatou que está “totalmente debilitada”, sem poder andar e disse que aguarda sua vez na fila do Sistema Único de Saúde (SUS). Aos 47 anos, MC Kátia descobriu um tumor benigno no útero, que afetou seus órgãos reprodutivos e prejudicou suas atividades renais. A cantora afirmou que seu estado de saúde é considerado grave. “Há um ano, estou passando por problemas sérios de saúde. Hoje me encontro totalmente debilitada de tudo. Tenho um tumor benigno no meu útero. Vou operar e perder o útero e o ovário. Por causa desse mioma, meus rins estão parando de funcionar”, relatou no Instagram. A cantora esclareceu que a condição afetou suas pernas e reforçou que precisa realizar a cirurgia com urgência. “E isso está me prejudicando, pois eu não estou conseguindo mais andar. Preciso tirar esse mioma para os meus rins voltarem a funcionar e eu poder voltar a andar”, ela disse. “Disseram que o cirurgião que vai me operar está com a agenda cheia. Os meus rins estão no limite. Estou com muita dor meu pé. Ele queima, doí. Estou urinando e evacuando pouco. Estou há semanas sem dormir por causa da dor. Não posso tomar nenhum remédio anti-inflamatório e antibiótico, porque faz os rins pararem. Além disso, estou com trombose. Tenho que tomar o anticoagulante, que não é barato.” Funkeira implora por ajuda Pioneira dos bailes funks, MC Kátia aproveitou seu desabafo para pedir ajuda financeira de seus seguidores. A cantora quer retomar seus trabalhos, mas os problemas de saúde a impedem de seguir carreira artística. “Isso tudo que está acontecendo comigo, fez com que eu parasse dentro de casa. Não ando dentro de casa, estou de repouso, o meu trabalho é o funk, eu não tenho outro recurso”, lamentou a precursora do funk nacional. “O meu marido trabalha comigo, a minha família acaba me dando um pouquinho aqui e ali. Eu vim dar uma satisfação para vocês do por que eu estou sumida dos palcos. Estou cuidando da minha saúde. Quem puder me ajudar em alguma coisa”, pediu a cantora. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por MC KATIA A FIEL (@mckatiaafiel)
“Kraven” ganha trailer mais violento dos derivados do Homem-Aranha
A Sony Pictures divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Kraven, o Caçador”, novo filme derivado dos quadrinhos do Homem-Aranha. A prévia sugere mais a origem de um anti-herói que um vilão, com Kraven se rebelando contra as barbáries de seu pai. No filme, o jovem Kraven reluta em seguir os passos do pai caçador e assassino, até ser atacado por um leão durante uma caçada. Deixado para morrer pela própria família, ele se transforma – e não apenas de forma figurada. O contato com o sangue do animal lhe desperta poderes, permitindo que controle outras criaturas e também assuma suas habilidades. Já adulto, Kraven passa a caçar o próprio pai, eliminando todos os chefes do sindicato do crime da família. A violência de algumas cenas explica porque esse é o primeiro filme do universo Marvel da Sony com classificação etária para maiores – R-Rated nos EUA. O elenco destaca Aaron Taylor-Johnson (“Vingadores: Era de Ultron”) no papel-título, Ariana DeBose (vencedora do Oscar por “Amor, Sublime Amor”) como a feiticeira Calipso, Fred Hechinger (“The White Lotus”) como o irmão de Kraven (também conhecido como o vilão Camaleão), Russell Crowe (“Gladiador”) como o pai de Kraven e Alessandro Nivola (“Os Muitos Santos de Newark”) como ninguém menos que o Rino. Além desta produção, Taylor-Johnson assinou um contrato múltiplo para retratar o personagem em várias obras, prevendo um encontro com o Homem-Aranha em seu futuro. Para quem não conhece o personagem dos quadrinhos, Sergei Kravinoff, o Kraven, foi apresentado originalmente em 1964 como um imigrante russo e caçador de animais selvagens, que graças a um soro místico adquiria força super-humana. Depois de conquistar vários desafios, ele se torna obcecado pelo Homem-Aranha para provar que é o maior caçador do mundo. Embora nunca tenha aparecido nos cinemas, o vilão já teve histórias icônicas, em particular “A Ultima Caçada De Kraven”, de 1987, considerada a história mais sombria de toda a trajetória do Homem-Aranha – a resposta da Marvel ao “Cavaleiro das Trevas” – que termina em suicídio. Uma paulada. O quarto longa da Sony focado num vilão do Homem-Aranha foi escrito por Richard Wenk (“O Protetor”), teve seu roteiro revisado por Art Marcum e Matt Holloway (dupla de “Homem de Ferro”), e conta com direção de JC Chandor (“Operação Fronteira”). “Kraven, o Caçador” tem estreia marcada para 5 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Cecília Flesch expõe bastidores polêmicos da GloboNews
A jornalista Cecília Flesch realizou uma live no domingo (18/6) para comentar detalhes de sua demissão da GloboNews, que aconteceu na última semana. Na semana passada, a apresentadora do “Em Ponto” foi desligada após promover críticas à emissora, relacionadas à sua linha editorial. Ela descreveu a empresa como “RivoNews”, insinuando que o ambiente de trabalho era estressante. “Escutei que eu estava sendo desligada por conta de uma reformulação no canal, só que, naquele dia, eu tava fazendo um piloto, eu fazia parte da reformulação.”, afirmou Cecília, que tinha ciência sobre a nova estrutura do GloboNews. “No dia anterior, eu tava conversando com o chefe de redação sobre as novidades do jornal, os novos planos, eu fiz piloto, e eu não entendia como é que um jornal que tava há um mês ganhando na audiência podia passar por aquilo.” A âncora acrescentou ter presenciado “coisas estranhas” desde fevereiro, quando uma editora fez uma suposta denúncia para prejudicar outro jornalista. Ela disse que passou a acender um alerta vermelho na emissora. “Uma editora que eu considerava uma amiga muita próxima, printou uma mensagem pessoal de um dos melhores editores do ‘Em Ponto’, e enviou para a redação do Rio de Janeiro. […] Ele chamava a outra editora de burra, porque ela não conseguia entender uma relação muito básica em relação a uma notícia.” “[O editor] soube que tinha denúncias absurdas contra ele, denúncias de gordofobia, de intolerância religiosa, de racismo. Umas coisas absurdas. Aquilo deixou a gente muito indignado. A gente achou que ele ia prestar esclarecimento porque chamou uma moça de burra. Não. Tinham aumentado muito a história”, se indignou a jornalista. Ambiente tóxico na GloboNews Na sequência, Cecília Flesch contou que a programação passou por uma troca de chefia em meados de abril, quando ela foi proibida de realizar elogios à equipe. “[Minha editora-chefe] disse que se eu elogiasse a equipe, a gente ia perder as melhores pessoas que a gente tinha”, ela acusou. “Ela interrompeu, inclusive, uma fala minha, de forma muito brusca. Quatro dias depois, a gente fica sabendo, sem querer, que houve a tentativa de tirar esse nosso grande editor que eu tava elogiando. […] Eu consegui reverter a situação e a gente conseguiu manter ele com a gente.” A âncora acrescentou que a editora contratada sofreu “boicotes” e que, por essa razão, teve quedas no monitoramento de audiência. A funcionária ainda foi vítima de deboches por causa de seu método de trabalho. “Era realmente um horror. Foi um mês vendo a audiência subir e só tomando martelada”, afirmou. “[A editora do print] seguia envenenando as pessoas da equipe, fazia fofoca, fazia futrica, não se dirigia a mim. Ela fez isso porque éramos todos amigos e, quando eu soube da falta de lealdade dela, que pra mim é uma coisa muito grave, eu cortei a relação com ela, e ela não fez questão nenhuma de se explicar. Ela mesma confirmou para outras pessoas que printou a mensagem.” A situação se agravou assim que o editor de política, que estava de férias, foi demitido sob alegação “de ter feito muita coisa feia”. A âncora afirmou ter ficado indignada com a explicação do GloboNews. “Fiquei indignada, muito triste, muito chateada. Eu não aceitava, falava que alguma coisa precisava ser feita […] Nada fiz, e não é que eu tinha razão? Fui incentivada a ficar na minha, fiquei na minha, e dali a poucos dias, uma injustiça aconteceu comigo”, ela recordou. Perseguição começou com roupa Cecília Flesch então relatou ter sido acionada por ter feito uma suposta promoção nas redes sociais: “No dia 29 de maio, eu recebi por e-mail uma advertência com um print de um story do dia 12 de abril. Story se apaga em 24 horas […] No print, eu supostamente estaria fazendo publicidade de uma marca de roupa.” “Eu expliquei que eu não estava, eu estava respondendo aos assinantes sobre uma roupa que eu usei na execução do meu trabalho durante o jornal. Era uma roupa que era um empréstimo à nossa editoria de moda, portanto, alguém que estava colaborando com a empresa.” Por fim, a jornalista destacou ter sido vítima de perseguição nos bastidores e relatou mais um alerta sem sentido que recebeu meses atrás. “Não me pareceu algo institucional, como se houvesse um departamento olhando para isso. Alguém encaminhou um print maldoso para sinalizar algo para a direção”, completou.
Lumena transforma cancelamento do BBB 21 em show de comédia: “Decidi dar risada”
Lumena Aleluia provou ter superado a crise de imagem no “BBB 21” com muito bom humor. Segundo o Gshow, a psicóloga está focada na carreira de shows de comédia, onde ela aborda suas histórias trágicas com o público de maneira leve e persuasiva. “Comecei a perceber que humoristas são pessoas que fazem da tragédia objeto de riso. E como eu tinha acabado de viver uma grande tragédia simbólica na minha vida, decidi que ia dar risada, fazer desse limão uma limonada”, ela contou. A influencer pretende ressignificar sua jornada pessoal através dos shows de stand up, onde ela encontrou uma ótima oportunidade. “Quando eu saí do ‘BBB’ eu olhava no espelho e falava: ‘você está proibida de ler artigo acadêmico, proibida de ler livros sobre qualquer tema que envolva a dureza da vida’”, esclareceu Lumena. “E eu comecei a consumir só coisas que eram consideradas fúteis pra Lumena antiga. Comecei a assistir muito desenho animado, muito stand up, muito programa de humor, podcast de comédia. Comecei a querer deixar o meu ambiente muito mais leve. E aí muita coisa começou a mudar dentro de mim.” Determinada, Lumena passou o último ano focada em estudar sobre comédia e, agora, tem feito apresentações mais curtas com estilo “open mic”. A modelo já publicou parte de seus conteúdos nas redes sociais. “Começo essa interação com os elementos que fizeram parte da minha jornada no ‘BBB’, então é muito legal pegar a tragédia que foi o cancelamento, e pegar uma palavrinha que usei muito, ‘ressignificar’, dar risada disso tudo e brincar mesmo”, relatou a modelo. “Preferi deixar as polêmicas mais densas, que me desestruturaram, para o show solo, e isso provavelmente vai levar mais um tempinho. Espero que pro final desse ano, com mais maturidade. Subir no palco e fazer piada sobre si é muito desafiador, sobretudo sobre cancelamento e adoecimento. Eu fiquei mal. Então prefiro deixar pro solo, onde compartilho todo o meu processo.” Novo estilo de vida A “ressignificação” de Lumena também contou com a venda de fotos em plataformas adultas, onde ela reconhece ter um “despertar” pessoal. “Eu era uma pessoa que negava muito essa experiência da sensualidade, do corpo, dessa relação mesmo, porque na minha cabeça, para uma carreira intelectual, eu tinha que negar”, pontuou. “Foi um despertar que veio logo após um convite para ser musa de uma escola de samba no carnaval. Na relação com o estilista, falei: ‘Minha roupa tem que ser fechada’. Quando cheguei na avenida eu era a musa mais coberta. Eu via aquelas negonas livres, maravilhosas… E eu tinha acabado de colocar silicone, o silicone ficou bonzão. E eu cheguei em casa, olhei pro espelho e falei: Você é louca, você é maluca, você precisa ressignificar isso.” Apesar de tantas mudanças, Lumena Aleluia não pretende abandonar a militância no mundo da comédia. “A militância faz parte da Lumena, e eu estou brincando com os tempos: a do passado, a do presente, e a que está por vir. E a que está por vir vai tentar unir esses dois universos, minha terapeuta está cobrando isso”, disse entre risos. “Hoje meus fãs são os haters do passado”, brincou ela, que também reconhece o papel do público nesse processo de transformação. “Eu saí muito cancelada, vamos combinar. E acho que todo esse trabalho de brincar, da galera me dar essa oportunidade de apresentar outras versões de Lumenas, me humanizaram pra caramba, me trouxe uma galera que se identifica com o meu corre.” “A comédia, em especial, tem sido um capítulo da minha jornada onde mais recebo mensagens nessa perspectiva: ‘Putz, Lu, não gostava de você no BBB, mas agora tô te adorando aqui fora. Era essa Lumena que a gente queria’. São frases que eu ouço muito”, completou a ex-sister.
Bebe Rexha é atingida por celular durante show. Veja como ficou seu rosto
A cantora Bebe Rexha foi atingida por um celular durante um show em Nova York na noite de domingo (18/6). A artista estava no palco quando um aparelho foi arremessado em direção ao seu rosto. No momento do incidente, a cantora se ajoelhou no chão e foi retirada do palco com a ajuda de sua equipe logo em seguida. Ela revelou o estado do ferimento em seu perfil no Instagram nesta segunda-feira (19/6). Na primeira imagem publicada, a cantora aparece com dois curativos sobre o ferimento, enquanto na segunda imagem mostra o corte no supercílio. Apesar do olho roxo, ela tranquilizou os seguidores de que está bem. O incidente resultou no encerramento precoce do show e deixou os fãs presentes surpresos com o acontecimento. “Ainda estou chocado. Duas horas depois, vi algo voando e atingindo-a. Pensei que fosse um CD ou um papel, até vê-la cair”, comentou um dos espectadores via Twitter. Nas redes sociais, vídeos que registram o momento do impacto circulam também causou espanto nos internautas. “Eu tô muito indignado com a situação da Bebe Rexha! Respeitem os artistas!”, escreveu um usuário no Twitter. “Quem foi que atirou o celular na Bebe Rexha?”, disse outro. Após o incidente, a polícia de Nova York emitiu um comunicado confirmando a prisão de Nicolas Malvagna, um jovem de 27 anos de Nova Jersey, acusado de agressão por lançar o telefone “intencionalmente” em direção à cantora. Impacto na turnê e vinda ao Brasil Segundo informações da “Variety”, a artista ainda tem mais cinco shows programados da atual turnê pelos Estados Unidos. A turnê é encarregada de divulgar o álbum “Bebe”, lançado no último mês de abril. Até o momento, não se sabe se o incidente afetará as próximas apresentações. O Brasil faz parte da turnê internacional da cantora, com shows marcados para setembro deste ano. Ela é uma das atrações confirmadas para se apresentar no palco principal do evento The Town no dia 10 de setembro, junto da cantora H.E.R. e do cantor Bruno Mars. Absolutely great show ruined by a fan throwing their phone at @BebeRexha hopefully she is ok after that pic.twitter.com/4eBScgurv5 — Alex Chavez (@captiv_8_) June 19, 2023 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Bebe Rexha (@beberexha)
Sérgio Hondjakoff reata casamento após receber alta: “Um ano limpo”
Sérgio Hondjakoff reatou seu casamento com Danielle Monteiro, a mãe de seu filho Benjamin, depois que o ator recebeu alta do tratamento contra as drogas. As informações são do jornal Extra. Nas redes sociais, o terapeuta Sandro Barros celebrou o avanço do tratamento de Serginho, que conseguiu ficar mais de um ano longe das drogas. “É com muita alegria que anuncio a alta do ator”, escreveu ele no último sábado (17/6). “Serginho ultrapassou a marca de um ano limpo e mais de 40 dias 100% sóbrio na sociedade. Parabéns, combateu um bom combate na reinserção social. Foi inédito”, acrescentou o profissional de saúde. Após a alta médica, Hondjakoff reatou o casamento com Danielle e teve mais um motivo para celebrar. O ator tentava reconquistar a esposa desde que deixou a clínica de reabilitação, fato que ocorreu há dois meses. Ele ficou quase um ano internado em Itu, interior de São Paulo, e ainda seguiu tratamento no Rio de Janeiro. Luta contra o vício Em junho do ano passado, Sérgio Hondjakoff decidiu se internar numa clínica de reabilitação indicada por Rafael Ilha, após ter surtado numa live pública. Nas imagens virais, o ator chegou a ameaçar matar o próprio pai. Na época, ele ficou surtado por vários dias, fazendo uso de drogas, consumindo bebida alcoólica e sem dormir, o que assustou a família. Ele já havia sido denunciado por maus-tratos. Lembrando da situação em abril passado, Sérgio Hondjakoff reconheceu ter chego no fundo do poço. Segundo o ator, as drogas foram presentes desde a adolescência por influência de colegas da escola. Ele acrescentou que sua condição mental e as pressões da fama com “Malhação” também facilitaram o vício.
