Julieta: Veja duas cenas legendadas do novo filme de Pedro Almodóvar
A Universal Pictures divulgou três cenas legendadas de “Julieta”, novo filme do espanhol Pedro Almodóvar. As prévias são bastante dramáticas e focam a depressão e tristeza da protagonista, vivida por Emma Suarez (“Buscando a Eimish”). A narrativa se desenrola ao longo de três décadas, entre 1985 e 2015, e mostra a personagem-título – interpretada por duas atrizes diferentes, com Adriana Ugarte (“Combustión”) na fase jovem – , lidando com o mistério que leva uma pessoa a abandonar quem ama e seguir vivendo como se a outra pessoa nunca tivessem existido ou deixado alguma lembrança. O elenco ainda conta com Michelle Jenner (“Extraterrestre”), Rossy de Palma (“Ata-me”) e Darío Grandinetti (“Relatos Selvagens”). O lançamento de “Julieta”, que teve première no Festival de Cannes, acontece em 7 de julho nos cinemas brasileiros.
NCIS: Wilmer Valderrama entra no elenco da 14ª temporada
O ator Wilmer Valderrama (série “From Dusk Till Dawn”) entrou para o elenco fixo da 14ª temporada de “NCIS”. Ele ocupará a vaga deixada pela saída de Michael Weatherly. Na série, Valderrama interpretará um agente de campo que desapareceu há alguns anos, e que reaparece demonstrando uma dedicação extrema ao trabalho e ao seu país. A participação completa a transição de Vanderrama para papeis mais sérios, após iniciar a carreira como alívio cômico na série “That ’70s Show”, em 1998, aos 18 anos de idade. Recentemente, ele viveu um vampiro em duas temporadas de “From Dusk Till Dawn” e um policial do futuro na cancelada “Minority Report”, além de ter participado, como paciente, de seis episódios de “Grey’s Anatomy” entre os meses de abril e maio. A 14ª temporada de NCIS estreia na Fall Season, entre setembro e outubro nos EUA, e a série já está renovada até sua 15ª temporada.
Jack Reacher 2: Tom Cruise surra elenco na primeira prévia do filme de ação
O programa Entertainment Tonight apresentou em primeira mão trechos do trailer de “Jack Reacher 2”, sequência do filme estrelado por Tom Cruise em 2012. A prévia mostra que a ação e a pancadaria continua o grande atrativo da franquia, além de introduzir a trama, com narração de Cobie Smulders (“Os Vingadores”), intérprete da protagonista feminina. O papel de Cobie é a Major Susan Turner, bastante importante na trama, baseada no livro “Never Go Back”, de Lee Child. Ela acaba conhecendo Reacher (Cruise) numa situação bastante adversa, quando ele volta a sua antiga base e, ao chegar lá, é preso e acusado de assassinato. Para seu espanto, a comandante Turner também foi presa e eles precisarão se aliar para descobrir a verdade por trás da conspiração. A adaptação tem direção do cineasta Edward Zwick, que já trabalhou com Tom Cruise no épico “O Último Samurai” (2003). Zwick também escreveu o roteiro, em parceria com Marshall Herskovitz (roteirista de “O Último Samurai”). O longa original, escrito e dirigido por Christopher McQuarrie (“Missão: Impossível – Nação Secreta”), faturou US$ 218 milhões nas bilheterias ao redor do mundo, quase empatando seus custos – a produção foi relativamente barata, com orçamento de US$ 60 milhões. O fato de ganhar uma continuação se deve mais ao interesse de Tom Cruise em repetir o papel do que à expectativa do estúdio de ampliar a franquia. Cruise, claro, também é produtor de ambos os filmes. “Jack Reacher 2” tem estreia marcada para 20 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Procurando Dory bate novo recorde nos EUA
“Procurando Dory”, que estreou oficialmente na sexta-feira (17/6) nos Estados Unidos, já estabeleceu seu segundo recorde de faturamento. Um dia após registrar a maior pré-estreia de uma animação, colocou nos livros de recordes outra marca histórica. Ao faturar US$ 54,95 milhões com as exibições de sexta-feira em 4.305 cinemas, a produção da Disney/Pixar celebrou a maior abertura de um longa animado em todos os tempos, além da maior arrecadação do gênero num único dia de exibição nos EUA. O valor deixa bem para trás o antigo recordista, “Shrek Terceiro”, que fez US$ 47 milhões em seu dia de estreia em 2007. Segundo o site Deadline, a expectativa agora é de novo recorde com a soma dos três dias do primeiro fim de semana, que deve consagrar o lançamento não apenas como a maior estreia da Pixar (a frente de “Toy Story 3”, que abriu com US$ 110,3 milhões em 2010) como da história da animação, caso ultrapasse os US$ 121,6 milhões de “Shrek Terceiro”. Enquanto isso, o público brasileiro ainda terá que esperar duas semanas para ver o filme, que só chega por aqui no dia 30 de junho.
Diretor de Invocação do Mal vai filmar primeiro episódio do novo MacGyver
O cineasta James Wan já definiu seu próximo projeto após o sucesso de “Invocação do Mal 2” nos cinemas. Antes de iniciar seu trabalho no filme de super-herói “Aquaman”, ele vai dirigir o primeiro episódio da série “MacGyver”, reboot da famosa atração televisiva dos anos 1990, conhecida no Brasil como “Profissão Perigo”. A série teve sua produção aprovada pela rede americana CBS com a condição de que o piloto fosse totalmente refeito. Segundo fontes ouvidas pelo site The Hollywood Reporter, várias ideias e até integrantes do elenco foram rejeitados e ganharão nova reconfiguração. O roteiro do estreante Paul Downs Colaizzo, que desenvolveu o projeto, será substituído por uma nova abordagem sob a supervisão de Peter Lenkov (produtor-roteirista de “Havaii Five-0”). O que se tornou uma oportunidade para a produção retomar o plano original de ter Wan como diretor do primeiro capítulo. Wan está envolvido com o projeto desde sua concepção, atuando como produtor, e deveria ter dirigido o piloto original. Como as filmagens de “Invocação do Mal 2” se estenderam, ele passou a direção para David Von Ancken (série “Salem”). Cenas do episódio descartado, por sinal, foram divulgadas como trailer, após a aprovação oficial da série. A prévia divulgada destaca muitas explosões, tiros e o sorriso permanente de Lucas Till (“X-Men: Apocalipse”), que vive uma versão mais jovem de MacGyver. Mas embora se passe na juventude do personagem encarnado por Richard Dean Anderson entre 1985 e 1992, o que foi mostrado não era uma história de “origem”. Mac já surgia cheio de habilidades e fazendo piadinha sobre o uso improvisado de chiclete e cotonete, trabalhando ao lado de George Eads (série “CSI”) numa agência secreta do governo americano. Mesmo com essa turbulência, a série ainda está mantida na programação da CBS para sua temporada de outono, com estreia entre setembro e novembro nos EUA.
Judi Dench voltará a viver a Rainha Vitória em filme de Stephen Frears
A atriz Judi Dench (“007 – Operação Skyfall”) vai interpretar a Rainha Vitória, da Inglaterra, pela segunda vez em sua carreira. Após viver a monarca em “Sua Majestade, Mrs. Brown”, de 1997, ela vai reprisar o papel no drama “Victoria & Abdul”, do diretor Stephen Frears, informou o jornal britânico The Guardian. Será também o terceiro filme de Frears estrelado pela atriz, que antes trabalharam juntos em “Sra. Henderson Apresenta” (2005) e “Philomena” (2013). A trama do novo longa será baseada no livro “Victoria & Adbul: The True Story of the Queen’s Closest Confidant”, da escritora indiana Shrabani Basu, que lida com a relação da monarca com o jovem Abdul Karim. Ele foi da Índia até o Reino Unido para ser garçom no jubileu de ouro da rainha e acabou se tornando seu assistente pessoal e confidente. O roteiro está a cargo de Lee Hall (de “Billy Elliot” e “Cavalo de Guerra”), mas ainda não há uma data de lançamento prevista. Além desse projeto, a longa monarquia da Rainha Vitória será também retratada numa minissérie da rede britânica ITV, que focará no começo de seu reinado, trazendo Jemma Coleman (série “Doctor Who”) no papel principal.
Orange Is the New Black: Inês Brasil vai “presa” para divulgar a série
A… atriz Inês Brasil, uma das webcelebridades da subcultura meme nacional, gravou participações como presidiária em dois comerciais da série “Orange Is the New Black”, para divulgar a estreia da 4ª temporada da produção do Netflix no Brasil. Num dos vídeos, apenas sua voz é ouvida, enquanto a câmera contracena com as personagens da série na fila do bandejão, mas ela pode ser vista na longa cena em que aparece numa solitária, conversando pela parede do presídio de Litchfield com a protagonista da série, Piper Chapman (Taylor Schilling), ou melhor, Paipes. As duas travam um diálogo surreal, que explora o dialeto falado por Brasil – não confundir com o idioma do país. Inês Brasil virou webcelebridade quando um vídeo criado para se candidatar no “Big Brother Brasil” de 2013 foi parar no YouTube e se tornou viral. Ela não foi selecionada para o reality show, mas os memes que se seguiram renderam-lhe uma carreira de convidada de programas da TV aberta, voltados às classes C e D. Ela caiu até em pegadinha do “Domingo Legal”. E aproveitou para, paralelamente, deslanchar sua carreira de cantora. Não é a primeira vez que a Netflix coloca um rosto brasileiro para divulgar a série. No ano passado, a funkeira Valesca Popozuda apareceu cantando “Minha Poussey É o Poder”. Por sinal, Inês fez menção à passagem da cantora por Litchfield no vídeo. A 4ª temporada de “Orange Is the New Black” estreou na sexta (17/6) no serviço de streaming Netflix.
Cinema paulista vira espaço temático inspirado em drive-in com programação clássica
As estreias de fim de semana não foi apenas nas telas. Uma nova sala de cinema em São Paulo, inspirada nos drive-ins das décadas de 1960 e 1970, foi inaugurada na sexta-feira (17/6), no complexo do icônico Cine Belas Artes – agora Caixa Belas Artes – com grande repercussão na mídia e nas redes sociais. A ideia não se resume aos assentos, inspirados em bancos de carros antigos – restaurados de velhos Dodge, Impala, Galaxie e Cadillac – , e inclui também uma lancheria, com cardápio de hambúrguer e cerveja. O projeto foi idealizado por Facundo Guerra, do Grupo Vegas, e reflete experiências similares em outros países. Localizado na sala 3 do Belas Artes, o Cine Drive-In terá uma programação voltada exclusivamente à exibição de clássicos, com filmes diferentes à cada sessão. Ao longo da primeira semana, estão previstos filmes como “Guerra dos Mundos” (1957), “Marca da Maldade” (1958), “O Abominável Dr. Phibes” (1971), “A Lei do Desejo” (1987), “Akira” (1988) e “Hellraiser” (1990).
Ron Lester (1970 – 2016)
Morreu o ator Ron Lester, conhecido por ter interpretado o personagem Billy Bob no filme “Marcação Cerrada” (1999). Segundo o TMZ, o ator sofria de problemas no fígado e estava internado em um hospital em Dallas, nos Estados Unidos, há cerca de quatro meses. “Marcação Cerrada” (Varsity Blues) ganhou culto nos EUA por juntar drama esportivo com rito de passagem da adolescência para a vida adulta. Ao acompanhar um time de futebol americano colegial, do interior do Texas, adiantou vários temas posteriormente explorados com sucesso “Tudo Pela Vitória” (2004) e sua série derivada, a excelente “Friday Night Lights”. Dirigido por Brian Robbins (“As Mil Palavras”), o filme também incluía no elenco o então jovem Paul Walker (“Velozes e Furiosos”). Nascido no estado da Georgia, nos Estados Unidos, em 1970, Ron Lester estreou no cinema com 17 anos, em “A Guerra do Hambúrguer” (1997), do mesmo diretor, comédia da Nickelodeon protagonizada por Kenan e Kel. Ele também integrou o elenco das duas temporada sda série “Popular” (1999 – 2001), sobre tribos do colegial, que revelou Leslie Bibb (“Homem de Ferro”) e Christopher Gorham (série “Covert Affairs”). Mas ficou marcado mesmo pelo papel de Billy Bob, que acabou repetindo, com outro nome, na paródia “Não é Mais um Besteirol Americano” (2001). Logo após a estreia deste filme, ele se cansou de interpretar personagens obesos e estar sempre cansado nos sets de filmagens, e decidiu passar por cirurgia bariátrica. Obeso desde a infância, o ator ainda precisou fazer diversas cirurgias plásticas para remover o excesso de pele. A perda de peso coincidiu com a falta de papeis para continuar sua carreira, mas deixou, ao menos, uma participação impactante. No filme “The Fat Boy Chronicles” (2010), ele interpretou um médico que aconselhava um menino com obesidade mórbida a se esforçar para perder peso, pois gordos viviam pouco. Ironicamente, Ron Lester faleceu aos 45 anos de idade.
Como Eu Era Antes de Você: Escritor tetraplégico reclama de ser citado no filme
O escritor tetraplégico Francesco Clark não gostou de ver seu nome e obra usados no filme “Como Eu Era Antes de Você”. O melodrama romântico cita o livro de Clark, “Walking Papers”, numa cena-chave. O motivo de sua reclamação é spoiler do final do longa-metragem. “Eu fiquei surpreso ao descobrir que, em uma cena importante do filme, o destaque é meu livro ‘Walking Papers’, que eu escrevi sobre minha experiência depois de ter sofrido uma lesão na medula espinhal, após um acidente de mergulho”, contou Clark ao site Page Six. “Não me perguntaram se meu livro poderia ser incluído no livro, nem me avisaram sobre essa inclusão. Embora a história seja baseada em uma ficção, meu livro e minha vida não são”, ele protestou. O que revoltou Clark é que o filme mostra o oposto do que ele se esforça para transmitir. “Eu trabalhei incansavelmente para mostrar para todo mundo que ser tetraplégico não é o fim da vida de ninguém, é um novo começo”, disse o escritor ao site. “Não estou tomando um posicionamento contra o suicídio assistido, estou dizendo que fiquei revoltado por me associarem a uma história que diz que a única ou a melhor saída para pessoas como eu é a morte”. Clark disse que vai continuar espalhando uma mensagem de positividade e esperança para as pessoas que sofreram ferimentos como os seus ou que conhecem e amam alguém que sofreu. “Sou um perfeito exemplo de que a vida não só continua como se torna melhor a cada dia”. Em entrevista, a escritora Jojo Moyes, autora do livro que virou o filme, que ela própria adaptou em roteiro de cinema, disse também ter se inspirado numa história real. “Li nos jornais a história de um jovem atleta que decidiu pelo suicídio assistido depois de ficar tetraplégico. Para mim, foi muito chocante. Eu não conseguia entender por que ele tinha tomado a decisão e por que os pais haviam aceitado. Então, fiz o exercício de me colocar no lugar de cada um envolvido nessa história: o jovem, os pais, a pessoa que tenta fazê-lo mudar de ideia”, ela justificou.
Mais Forte que o Mundo: José Aldo se emociona ao se ver retratado no filme
A Paris Filmes divulgou um vídeo em que registra a reação do lutador de MMA José Aldo ao assistir pela primeira vez o filme “Mais Forte Que O Mundo”, que narra sua vida. O longa acompanha a trajetória de superação do lutador, desde sua origem humilde em Manaus, a mudança para o Rio de Janeiro, seu primeiro amistoso no Macapá, até o título mundial no UFC. O registro flagra as lágrimas de emoção de Aldo e sua mulher, Vivianne Oliveira, que não só aprovaram o trabalho dirigido por Afonso Poyart (“Presságios de um Crime”) e roteirizado pelo escritor Marcelo Rubens Paiva, como elogiaram muito a forma como o filme captou sua história. O papel principal ficou com José Loreto, que dispensou dublês para as cenas de luta. “Fico lisonjeado pela oportunidade que estou tendo de vivenciar isso. Fiquei muito feliz com a atuação de José Loreto (“Os Homens São de Marte… E é pra Lá que Eu Vou!”), acho que ficou uma história muito real, que vai entrar na cabeça de todo mundo”, disse Aldo. O esportista também comentou sobre a relação com o pai, interpretado no filme por Jackson Antunes (“O Concurso”). “Todas as cenas com o meu pai trouxeram uma emoção muito grande, tudo o que eu fiz, que passei e o que eu tentei ser na minha vida foi graças a ele. Falar no meu pai, lembrar tudo o que a gente viveu junto e ver isso no cinema é uma emoção muito grande.” Vivianne também foi retratada no filme, interpretada por Cleo Pires (“Operações Especiais”). O elenco ainda conta com Claudia Ohana (“Zoom”), Milhem Cortaz (“O Lobo Atrás da Porta”), Romulo Neto (novela “Império”) Rafinha Bastos (“Mato sem Cachorro”) e Paulo Zulu (novela “Corações Feridos”). Mas, ao contrário do divulgado no vídeo, “Mais Forte Que O Mundo: A História de José Aldo” não estreou nesta semana. A estreia foi adiada e acontece na próxima quinta (23/6).
O Lobo de Wall Street: Leonardo DiCaprio terá que depor em processo de difamação
O ator Leonardo DiCaprio terá que depor num processo por difamação apresentado por um ex-executivo da Stratton Oakmont sobre a maneira como a qual ele foi supostamente representado no filme “O Lobo de Wall Street” (2013), de Martin Scorcese. O juiz norte-americano Steven Locke, de Nova York, afirmou na quinta-feira que DiCaprio deveria se fazer disponível para perguntas, decisão que teve a oposição da Paramount Pictures e da empresa Appian Way Productions, de DiCaprio. O autor do processo, Andrew Greene, entrou em 2014 com a ação em que pede mais de US$ 50 milhões de indenização, alegando ter sido difamado no filme pela interpretação do ator P. J. Byrne de um personagem com desvios éticos e morais chamado Nicky Koskoff. A Paramount afirmou que Koskoff foi um “personagem composto” inspirado em vários indivíduos, entre eles Greene. DiCaprio, de 41 anos, fez o papel de Jordan Belfort, um trapaceiro, que fundou a Stratton Oakmont, cujo livro de memórias de 2007 serviu como base do filme. Greene é um amigo de infância de Belfort. Ao se opor ao questionamento, os advogados disseram que DiCaprio não escreveu o roteiro, e não havia nenhuma alegação de que ele teve qualquer influência na decisão de incluir ou não o conteúdo supostamente difamatório no filme. Mas os advogados de Greene conseguiram convencer o juiz ao afirmarem que já haviam questionado Scorsese e o roteirista Terence Winter, e que ambos testemunharam que se encontravam regularmente com DiCaprio para discutir o roteiro.
Contrato Vitalício: Divulgação faz Porta dos Fundos dançar com Carreta Furacão
O elenco do canal de humor Porta dos Fundos se juntou com o grupo Carreta Furacão para lançar um vídeo musical, em que todos dançam ao som da música “Vem Dançar o Mestiço”, do cantor Leandro Lehar. De alguma forma, isso divulga o filme “Contrato Vitálicio”. O filme, que estreia no dia 30 de junho, não é uma cinebiografia do Carreta Furacão. Veja o trailer aqui.
