Conheça a abertura de “Star Trek: Prodigy”, nova série animada da franquia espacial
A Paramount+ divulgou a abertura de “Star Trek: Prodigy”, nova série animada do universo trekker. O vídeo destaca a nave do título, que levará um grupo de adolescentes para viver aventuras espaciais. “Prodigy” é a primeira série da franquia voltada para crianças, além da primeira animação em CGI (computadorizada) e o primeiro conteúdo desse universo em que a maioria dos personagens é alienígena. Apesar disso, é a presença da Capitã Kathryn Janeway, novamente interpretada por Kate Mulgrew, que chama mais atenção. Ela será uma personagem fixa de “Prodigy”. Ou melhor: um holograma de computador, baseado em Jenaway, servirá como guia para os personagens da série, adolescentes de diferentes planetas que encontram, por acaso, uma nave abandonada da Frota Estelar e planejam usá-la para viver várias aventuras, aprendendo com o holograma de bordo a navegar pelo espaço. Desenvolvida pelos irmãos Dan e Kevin Hageman, que venceram o Emmy como roteiristas (de “Caçadores de Trolls: Contos de Arcadia”), “Star Trek: Prodigy” vai estrear em outubro na plataforma de streaming da ViacomCBS.
Ed Asner (1929-2021)
Ed Asner, um dos astros mais queridos da TV americana, que interpretou o editor jornalístico Lou Grant na lendária sitcom “Mary Tyler Moore” e em seu próprio programa derivado, morreu neste domingo (29/8) aos 91 anos. Ele também era adorado pelas novas gerações como a voz original do velhinho ranzinza da animação da Pixar “Up – Altas Aventuras”. Raras vezes um papel coube tão bem a um ator quanto a interpretação de Asner para Lou Grant. Pode-se dizer que ele ensaiou desde a adolescência, porque foi editor do jornalzinho de sua escola e uma foto real de seu passado escolar ilustrava o escritório do personagem em “Mary Tyler Moore”. Antes de conquistar cinco prêmios pelo papel, ele passou por inúmeros episódios de séries dos anos 1960, como “Os Intocáveis”, “Cidade Nua”, “Rota 66”, “5ª Dimensão”, “Alfred Hitchcock Apresenta”, “Dr. Kildare”, “Os Invasores”, “Missão: Impossível”, “Mod Squad”, etc. E também apareceu no cinema, fazendo sua estreia ao lado de ninguém menos que Elvis Presley, em “Talhado para Campeão” (1962), parceria que se repetiu anos depois em “Ele e as Três Noviças” (1969), no qual também conheceu Mary Tyler Moore. Asner foi convidado a participar da série de Moore em 1970, dando vida a seu chefe. Revolucionária, a sitcom acompanhava uma mulher solteira que tentava carreira profissional numa área em que poucas mulheres se aventuravam na época, a redação de um telejornal. Primeiro papel fixo do ator, Lou Grant também virou seu trabalho mais reconhecido. Asner venceu três de seus sete Emmys como o chefe de Mary Tyler Moore. E depois acrescentou mais dois troféus como protagonista da série derivada, batizada com o nome do personagem. O detalhe é que a série “Lou Grant” era completamente diferente de “Mary Tyler Moore”. Enquanto a atração original era uma comédia, o spin-off surpreendeu o público por seu realismo dramático, o que fez Asner ser o único ator a vencer o Emmy pelo mesmo papel em categorias de Comédia e Drama. O personagem Lou Grant apareceu em sete temporadas de “Mary Tyler Moore”, apoiando a jovem redatora de 1970 até o final da produção em 1977. E logo em seguida ganhou sua série própria, inspirada pelo jornalismo sério de “Todos os Homens do Presidente” (1976). O personagem era o mesmo, mas todo o resto era diferente. A nova produção trocava a locação televisiva por uma redação de jornal e o registro de claque de humor por temas polêmicos dos noticiários contemporâneos. Uma mudança radical e arriscada, que incrivelmente deu certo. A atração ficou no ar por mais cinco anos, até 1982, e conquistou dois Emmys de Melhor Drama, após “Mary Tyler Moore” ter vencido três vezes como Melhor Comédia. A série poderia até ter durado mais. Asner contou repetidas vezes que a CBS cancelou “Lou Grant” devido à abordagem de alguns temas sensíveis, especialmente sua oposição ao apoio militar dos EUA à ditadura de El Salvador. Teria havido pressão do governo para tirar as críticas do ar. Os outros dois Emmys de sua carreira vieram de participações em minisséries dos anos 1970: os fenômenos de audiência “Pobre Homem Rico”, de 1976, e “Raízes”, de 1977. Na última, ele foi o capitão do navio negreiro que trouxe Kunta Kinte para os EUA. O ator continuou aparecendo em séries, como convidado especial, ao longo da vida. Mas deixou de se comprometer com trabalhos longos para se dedicar à luta sindical. Asner foi presidente do SAG, o Sindicato dos Atores dos EUA, por dois mandatos, de 1981 a 1985. Embora seja mais reconhecido por seu trabalho televisivo, ele também participou de vários filmes notáveis, inclusive alguns clássicos, como “El Dorado” (1967), “Peter Gunn em Ação” (1967), “Noite Sem Fim” (1970), “Dois Trapaceiros da Pesada” (1971), “41ª DP: Inferno no Bronx” (1981), “Daniel” (1983) e “JFK: A Pergunta que Não Quer Calar” (1991). Dono de uma voz grave marcante, Asner ainda desenvolveu uma frutífera carreira como dublador, que deslanchou nos anos 1990 com papéis em “Batman: A Série Animada”, “Gárgulas”, “Capitão Planeta”, “Freakazoid!”, “Superman: A Série Animada” e “Homem-Aranha”, onde interpretou ninguém menos que o editor J. Jonah Jameson. Seu papel vocal mais conhecido, porém, é Carl Fredricksen em “Up: Altas Aventuras” (2009), filme vencedor do Oscar de Melhor Animação. O viúvo que amarra mil balões em sua casa para realizar o sonho de conhecer a América do Sul derreteu o coração do público em todo o mundo e tinha sido recém-retomado pelo ator na série animada “A Vida do Dug”, centrada no cachorro do velhinho, que estreia na plataforma Disney+ na próxima quarta-feira (1/9). Entre seus últimos trabalhos ainda constam participações nas séries “Grace and Frankie”, “Briarpatch” e “Cobra Kai”, além de dublagens em “Central Park” e “American Dad”.
Daniella Pineda rebate críticas à sua aparência em “Cowboy Bebop”
A atriz Daniella Pineda, conhecida pelo papel da bruxa Sophie Deveraux em “The Originals”, publicou vídeos nos Stories de seu Instagram para ironizar a reação às primeiras fotos da série live-action de “Cowboy Bebop” divulgadas nesta semana pela Netflix. Nas imagens, apenas Ein, o cachorro da raça corgi que faz parte da tripulação da nave Bebop, surgiu idêntico a seu equivalente na série anime cultuada do Japão. Já a caracterização de Pineda como Faye Valetine foi considerada a mais diferente de todas. E os fãs reclamaram muito. Nos vídeos, Pineda ridicularizou o fato de não ser igual a uma pin-up desenhada em 2D. “Primeiro, eu gostaria de me desculpar com os fãs por não corresponder anatomicamente à personagem Faye Valentine. Eles procuraram por aquela mulher em todos os lugares e não conseguiram encontrá-la, estranho… Então, ficaram com a minha bunda pequena. Eu sei…”, disse a atriz, que também comentou as diferenças de seu traje em relação ao anime. Na animação, Faye Valentine usa roupas justas e possui medidas desproporcionais, como seios enormes e cintura finíssima. Mesmo assim, tem inspirado muitos cosplays, que não tiveram a mesma dificuldade da produção em recriar o visual da personagem, uma caçadora de recompensas que se juntou à tripulação da Bebop para quitar suas dívidas. Mas se o visual é diferente, a atitude de Pineda deve conquistar fãs, porque sua ironia é pura Faye Valentine. De todo modo, fãs também reclamaram das diferenças de outros intérpretes e até do elenco inteiro, que ainda inclui John Cho (“Procurando…”) como o protagonista Spike Spiegel, Mustafa Shakir (o vilão John “Bushmaster” McIver em “Luke Cage”) como Jet, Elena Satine (a Dreamer de “The Gifted”) como Julia e Alex Hassell (“Suburbicon”) como Vicious, o assassino mais notório da galáxia. Curiosamente, a produção ainda não anunciou o intérprete de Radical Edward, hacker prodígio da nave Bebop, que parece ter sido esquecida na adaptação – o que só pioraria a já abalada reputação do projeto entre os fãs da cultuadíssima animação original. Mas como Ed só aparece a partir do nono episódio da série animada, pode ser que a versão live-action tenha deixado sua introdução para a 2ª temporada. Originalmente, a versão americana ia ser um filme, que entrou em desenvolvimento na década passada, quando os direitos da adaptação foram adquiridos pela Fox. No projeto de 2009, Keanu Reeves viveria Spike Spiegel, mas a produção foi abandonada após o orçamento beirar os US$ 500 milhões – segundo revelou Reeves. A nova encarnação começou a ganhar vida em 2017 num estúdio televisivo, o Tomorrow Studios, responsável pelas séries “Aquarius” e “Good Behavior”, numa parceria com o estúdio japonês Sunrise, proprietário da franquia, e a produtora Midnight Radio, de Josh Appelbaum, Andre Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg, criadores da série “Zoo”. A adaptação foi desenvolvida pelo roteirista Christopher Yost (de “Thor: Ragnarok”) e conta com o diretor do anime, Shinichiro Watanabe, como consultor. A 1ª temporada terá dez episódios com estreia marcada para o dia 19 de novembro. Veja abaixo um tuíte que reúne alguns Stories de Pineda sobre sua caracterização. Queen. The things she's saying should be obvious to anyone with half a brain, and she isn't even being mean about it, even though she has every right to be. #CowboyBebop #anime #DaniellaPineda pic.twitter.com/WhdJNJQNcK — カルロス (@Gotmyselfagun) August 27, 2021
A Vida de Dug: Cachorro de “Up – Altas Aventuras” ganha sua própria série
A Disney divulgou nesta quinta (26/8), Dia Mundial do Cão, o pôster e o trailer de “A Vida de Dug” (Dug Days), série centrada no divertido cachorro falante do filme “Up – Altas Aventuras”, da Pixar. Com uma temporada curta, formada por cinco episódios, a série vai retomar os personagens do longa de 2009, que também contarão com seus dubladores originais: o veteraníssimo Ed Asner como o velhinho Carl Fredriksen, Jordan Nagal como a voz do menino Russell e Bob Peterson no pelo de Dug. Além de latir e caçar esquilos, Peterson ainda assina os roteiros e a direção dos episódios, que estreiam já na próxima quarta-feira (1/9) na plataforma Disney+. Veja abaixo o trailer em duas versões: dublado em português e legendado com as vozes originais.
Saiba quem dubla Viúva Negra no novo episódio de “What If…?”
O terceiro episódio de “What If…?”, lançado nesta quarta (25/8) pelo Disney+, destaca a Viúva Negra, mas a voz ouvida na animação não é a de Scarlett Johansson. Em briga com a Disney pelo lançamento simultâneo do filme “Viúva Negra” nos cinemas e na plataforma de streaming, a atriz é uma das poucas intérpretes originais do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) que não participou da dublagem da série. No lugar de Johansson, a produção foi buscar uma estrela da concorrência para dublar a heroína: a atriz Lake Bell, que faz sucesso como a voz da Hera Venenosa na série “Harley Quinn”, protagonizada pela Arlequina na HBO Max. A atriz nova-iorquina adora dublagem, tanto que estreou como diretora e roteirista de cinema em “A Voz de uma Geração” (In a World…), em que interpreta uma mulher tentando entrar no mercado predominantemente masculino das narrações de trailers. O filme lhe rendeu o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Sundance em 2013. Lake Bell também é criadora e estrela da série “Bless This Mess” e está atualmente filmando “Summering”, novo filme do cultuado cineasta indie James Ponsoldt (“O Maravilhoso Agora”). Confira abaixo o trailer de “A Voz de uma Geração”, que está disponível nas plataformas Apple TV, Claro Video, Looke e Google Play.
Maya e os 3 Guerreiros: Conheça a série animada do autor de “Festa no Céu”
A Netflix divulgou o trailer da nova série animada “Maya e os 3 Guerreiros”, criada, escrita e dirigida por Jorge R. Gutiérrez, roteirista de “Festa no Céu” e criador de “El Tigre: As Aventuras de Manny Rivera”. Como os trabalhos anteriores de Guitiérrez, a série vai juntar elementos da cultura mexicana e misticismo, acompanhando uma princesa guerreira chamada Maya, que tem a missão de enfrentar deuses para salvar a humanidade. O elenco de dubladores originais inclui artistas conhecidos como Zoe Saldaña (“Guardiões da Galáxia”), Gabriel Iglesias (“Professor Iglesias”), Isabela Merced (“Dora e a Cidade Perdida”), Alfred Molina (“Homem-Aranha 2”), Queen Latifah (“The Equalizer”), Rosie Perez (“Aves de Rapina”), Rita Moreno (“One Day at the Time”), Diego Luna (“Rogue One”), Gael Garcia Bernal (“Tempo”) e o próprio Jorge R. Gutiérrez, entre outros. A data de estreia de “Maya e os 3 Guerreiros” ainda não foi revelada. Veja abaixo o trailer dublado em português e com as vozes famosas em inglês.
Netflix revela primeiras fotos e data de estreia de “Cowboy Bebop”
A Netflix divulgou as primeiras fotos oficiais e revelou a data de estreia da série live-action baseada no anime “Cowboy Bebop”. As imagens registram apenas quatro personagens, contando Ein, o cachorro da raça corgi que é um dos membros da tripulação da nave Bebop. Os demais são John Cho (“Procurando…”), que interpreta o protagonista Spike Spiegel, Daniella Pineda (a bruxa Sophie Deveraux de “The Originals”) como a femme fatale Faye Valentine e Mustafa Shakir (o vilão John “Bushmaster” McIver em “Luke Cage”) como Jet. Ficaram de fora Elena Satine (a Dreamer de “The Gifted”), que tem o papel de Julia, e Alex Hassell (“Suburbicon”) como Vicious, o assassino mais notório da galáxia. Vale observar que do quarteto apresentado o cachorro é quem melhor reflete o visual dos personagens do anime clássico. “Cowboy Bebop” é um desenho cultuadíssimo, que estreou no Japão em 1998, contando as aventuras de um grupo de caçadores de recompensa que viajava na espaçonave Bebop atrás de criminosos perigosos no ano de em 2071. Após o fim da série, os personagens ainda apareceram num longa de animação, “Cowboy Bebop: O Filme”, em 2001. Originalmente, a versão americana ia ser um filme, que entrou em desenvolvimento na década passada, quando os direitos da adaptação foram adquiridos pela Fox. No projeto de 2009, Keanu Reeves viveria Spike Spiegel, mas a produção foi abandonada após o orçamento beirar os US$ 500 milhões – segundo revelou Reeves. A nova encarnação começou a ganhar vida em 2017 num estúdio televisivo, o Tomorrow Studios, responsável pelas séries “Aquarius” e “Good Behavior”, numa parceria com o estúdio japonês Sunrise, proprietário da franquia, e a produtora Midnight Radio, de Josh Appelbaum, Andre Nemec, Jeff Pinkner e Scott Rosenberg, criadores da série “Zoo”. A adaptação foi desenvolvida pelo roteirista Christopher Yost (de “Thor: Ragnarok”) e conta com o diretor do anime, Shinichiro Watanabe, como consultor da produção. A 1ª temporada terá dez episódios com estreia marcada para o dia 19 de novembro. Alô, galera de peão! 🤠🤠 As primeiras imagens da minha nova série Cowboy Bebop já estão entre nós. Baseada no anime e produzida em live-action, estreia dia 19 de novembro. pic.twitter.com/rZX0KSGOS9 — netflixbrasil (@NetflixBrasil) August 23, 2021 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Netflix Geeked (@netflixgeeked)
He-Man vai ganhar segunda série animada na Netflix
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de uma nova série de He-Man, intitulada “He-Man e os Mestres do Universo”, que estreia em 16 de setembro. Diferente de “Mestres do Universo: Salvando Etérnia”, revival da série clássica dos anos 1980 lançado pela Netflix em julho, a nova atração é um reboot completo, influenciado por animes e voltado a um público mais infantil. A nova produção foi criada pelo produtor Robert David (roteirista de “As Tartarugas Mutantes Ninja”) e sua animação também difere das encarnações anteriores do personagem por ser totalmente computadorizada, com CGI concebido pelas empresas House of Cool (de “Caçadores de Trolls”) e CGCG (“Star Wars: The Clone Wars”). Mas assim como todas as encarnações do herói, os episódios vão acompanhar He-Man e seus amigos lutando contra as forças de Esqueleto para salvar o planeta Etérnia.
“What If…?” presta homenagem a Chadwick Boseman
O segundo episódio da série animada “What If…?”, disponibilizado pela plataforma Disney+ nesta quarta (18/8), inicia a despedida de Chadwick Boseman do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Dedicado ao ator, que faleceu de câncer no ano passado, o capítulo traz Boseman de volta ao papel de T’Challa, mas desta vez ele não vira o Pantera Negra. Em vez disso, transforma-se no Senhor das Estrelas, papel de Chris Pratt nos filmes dos Guardiões da Galáxia. Na divertida aventura, ele é abduzido por Youndu quando criança e criado no espaço. Vinte depois, passa a liderar os Saqueadores (Ravagers) como um Robin Hood interplanetário, roubando dos poderosos para ajudar os planetas mais pobres. Seus feitos lendários incluem até ter convencido Thanos a se tornar seu aliado e não destruir metade do universo, além de ter ficado bastante íntimo da filha femme fatale do titã, Nebulosa (Nebula), que adoravelmente chama T’Challa de Tcha-Tcha. O desenho tem lugar até para o Pato Howard e destaca como antagonista um vilão pouco explorado dos filmes dos Guardiões da Galáxia: O Colecionador, que tem um fim idêntico ao do Grande Mestre em “Thor: Ragnarok”. Boseman, claro, não foi o único astro que dublou seu personagem. O elenco de vozes de “What If… T’Challa Became a Star-Lord?” inclui Karen Gillan (Nebula), Josh Brolin (Thanos), Michael Rooker (Youndu), Benício del Toro (O Colecionador), Djimon Hounsou (Korath), Sean Gunn (Kraglin), Chris Sullivan (Taserface), John Kani (T’Chaka), Danai Gurira (Okoye), Carrie Coon (Proxima Midnight), Kurt Russell (Ego), Ophelia Lovibond (Carina) e Seth Green (o Pato Howard). Só Drax foi dublado por outro ator que não David Bautista. Produtor executivo de “What, If…?”, Brad Winderbaum contou à revista SFX que Boseman gostou tanto de interpretar a versão Senhor das Estrelas de T’Challa que inspirou os roteiristas da série a continuarem explorando versões diferentes para ele fazer em novos episódios. “Nós falamos para ele sobre o T’Challa Senhor das Estrelas, ele ficou muito animado com o conceito e gostou muito do roteiro. Ele veio, gravou e se divertiu tanto que continuamos escrevendo. Ele está em quatro episódios como três versões diferentes de T’Challa. É um exercício em humildade pensar que ele dedicou um tempo a essa série em seu último ano conosco.” Portanto, ainda há três episódios inéditos com desempenhos de Boseman na série. Kevin Feige, o chefão do Marvel Studios, confirmou à revista Variety que o ator estava muito animado com a dublagem. “Não sabíamos que seria sua interpretação final, obviamente. Ele veio várias vezes [gravar] e ficou muito entusiasmado com isso, estava tão animado com isso… Ele leu o episódio que foi ao ar nesta quarta e voltou dizendo ‘Eu realmente amo essa versão do T’Challa’. E depois disso tivemos uma conversa com Ryan [Coogler] sobre ‘Como conseguirmos um pouco dessa voz’, não o enredo, mas apenas um pouco dessa voz do T’Challa em ‘Pantera Negra 2’. Agora, é claro que é extremamente triste e agridoce, mas estou muito feliz que tenhamos esses episódios e estou muito feliz que ele fez isso por nós. Estou animado para que os fãs vejam isso também”. O segundo capítulo de “What If…?” se encerra com uma dedicatória. “Dedicado a nosso amigo, nossa inspiração e nosso herói Chadwick Boseman”, diz um texto exibido nos créditos da atração.
“Star Wars” apresenta sua primeira série anime
A Lucasfilm divulgou o trailer de “Star Wars: Visions”, a primeira série anime da saga espacial, em versões legendada e dublada em português. A versão legendada traz as vozes de Lucy Liu (“Elementary”), Neil Patrick Harris (“How I Met Your Mother”), George Takei (“Jornada nas Estrelas”), Alison Brie (“GLOW”) e Joseph Gordon-Levitt (“Os 7 de Chicago”). “Star Wars: Visions” é uma antologia de nove curtas animadas produzidas exclusivamente por estúdios japoneses. Sete estúdios ao todo: Kamikaze Douga, Geno Studio, Studio Colorido, Trigger, Kinema Citrus, Science Saru e Production IG. A atração tem produção de Kanako Shirasaki, co-produtor do anime “Eden”, recém-lançado pela Netflix. Todos os episódios estarão disponíveis para streaming no dia 22 de setembro na plataforma Disney+.
“Hora de Aventura” vai ganhar série derivada na HBO Max
A HBO Max encomendou a produção de uma série animada derivada de “Hora de Aventura”, sucesso do Cartoon Network. A nova atração será focada em Fionna e Cake, versões femininas dos protagonistas da série original, Finn e Jake, que fazem parte de um universo alternativo. Fionna e Cake apareceram em muitos dos episódios da animação original, em tramas que flertavam com o multiverso, conceito atualmente na moda nas produções da Marvel. Na nova série, a dupla partirá em aventuras próprias por realidades alternativas e em “busca do auto-conhecimento”, segundo o comunicado oficial da produção. Intitulado “Adventure Time: Fionna and Cake” (Hora de Aventura: Fionna e Cake, em tradução literal), o spin-off também contará com o Rei Gelado, Simon Petrikov, e “um poderoso novo antagonista, determinado a rastreá-las e apagá-las da existência”. Criada por Pendleton Ward (roterista de “As Trapalhadas de Flapjack”), a série original teve 10 temporadas, exibidas entre 2010 e 2018, e quatro especiais, além de ter virado uma verdadeira incubadora de talentos, gerando sucessos como: “Steven Universo”, “Over The Garden Wall” e “Clarence”. Ainda não há previsão de estreia para “Adventure Time: Fionna and Cake”, mas a HBO Max já liberou a primeira arte do projeto. Veja abaixo.
Netflix anuncia elenco da série live-action de “Avatar: A Lenda de Aang”
A Netflix anunciou nas redes sociais o elenco e o novo showrunner da adaptação da live-action de “Avatar: A Lenda de Aang”. Anunciado em 2018, o projeto estava sem notícias há um ano, desde que os criadores do desenho animado, Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko, abandonaram a produção e publicaram uma carta aberta aos fãs da franquia criticando a Netflix. “Não importa qual versão acabe indo parar nas telas, não será o que eu Bryan tínhamos visualizado”, disse DiMartino na ocasião. Para começar de novo do zero, a série terá Albert Kim (“Sleepy Hollow”) como showrunner, roteirista e coprodutor ao lado de Dan Lin (“Uma Aventura Lego”), Lindsey Liberatore (“Walker”) e Michael Goi (“American Horror Story”). Já o elenco será liderado pelo ator Gordon Cormier (“The Stand”) como o jovem Aang, mestre dos quatro elementos e guardião do equilíbrio e da paz no mundo, acompanhado por Kiawentiio (“Anne With an E”) como Katara, Ian Ousley (“13 Reasons Why”) como Sokka, e Dallas Liu (“PEN15”) como Zuko. Juntos, eles precisarão derrotar o Senhor do Fogo Ozai para encerrar a guerra contra a Nação do Fogo e salvar o mundo. Vale lembrar que essa saga já teve uma versão com atores reais. Em 2010, o cineasta M. Night Shyamalan lançou o filme “O Último Mestre do Ar”, que foi destruído pela crítica e não empolgou o público, encerrando os planos da Paramount para transformar “Avatar: A Lenda de Aang” numa franquia cinematográfica. Inspirada por animes japoneses, a série original se tornou uma das animações mais populares da Nickeledeon. Além do sucesso nas telas, também venceu um Emmy e vários prêmios prestigiados, como o Annie, o Genesis e o Peabody Awards ao longo de suas três temporadas completas. Mas suas histórias continuam em quadrinhos até hoje, além de terem dado origem a outro sucesso televisivo, “A Lenda de Korra”, atração derivada da história principal que também foi criada por DiMartino e Konietzko, e durou mais quatro temporadas exibidas entre 2012 e 2014. Recentemente, o canal pago Nickelodeon anunciou a criação de uma divisão chamada de Avatar Studios, dedicada exclusivamente a expandir a franquia em novas séries, filmes e especiais. Veja abaixo as fotos do elenco da série live-action de “Avatar: A Lenda de Aang”. Tem alguém querendo novidades da série live-action de Avatar: A Lenda de Aang? Porque eu cheguei pra divulgar o elenco. 👀 Se preparem pra conhecer Gordon Cormier como Aang, Kiawentiio como Katara, Ian Ousley como Sokka e Dallas Liu como Zuko. pic.twitter.com/04lF8yEpmT — netflixbrasil (@NetflixBrasil) August 12, 2021
Miguel Falabella lança nova série animada no YouTube
Miguel Falabella lançou uma nova série de animação no YouTube. Intitulada “Família Pharmaco”, a série teve seu primeiro episódio disponibilizado na quinta (12/8) no Canal Desopila e retrata uma família brasileira “pouco convencional” – “que se trata unida”, segundo o slogan. A produção conta com dublagem de Cininha de Paula, Stella Miranda e Alessandra Maestrini, além de Marisa Orth, que fez uma dobradinha histórica com Falabella na sitcom “Sai de Baixo”. Falabella também atua na atração, além de escrever, dirigir e produzir os desenhos em nova parceria com a ilustradora Vivian Suppa. Os dois criaram anteriormente “Os Óculos Mágicos de Charlotte”, que a Disney acabou adquirindo para exibição na TV paga e em streaming. No total, são 22 episódios que serão exibidos semanalmente no Canal Desopila com direção geral de Filipe Fratino (também de “Os Óculos Mágicos de Charlotte”). Veja o primeiro episódio abaixo, seguido por uma apresentação do projeto por Falabella.
