Morreu Marty Krofft, criador dos Banana Splits, “A Flauta Mágica” e “O Elo Perdido”
Marty Krofft, um dos nomes mais influentes na programação televisiva infantil, morreu no sábado (25/11) aos 86 anos, vítima de insuficiência renal. Em parceria com seu irmão Sid, Marty criou um império no entretenimento, marcando época com programas inesquecíveis como “Banana Splits” e “O Elo Perdido”. Nascido em Montreal em 9 de abril de 1937, Marty encontrou no teatro de marionetes, juntamente com Sid, um caminho para a criatividade e inovação. Banana Splits Os irmãos Krofft iniciaram sua carreira como fantocheiros e logo foram recrutados pela rede NBC em 1968 para criar as fantasias da parte live-action de “Banana Splits”. Psicodélica e inovadora, a série apresentava segmentos animados e um seriado de aventura live-action (“A Ilha do Perigo”) ancorados pela apresentação de quatro personagens carismáticos – o cachorro Fleegle, o gorila Bingo, o leão Drooper e o elefante Snorky. A genialidade dos Krofft se manifestou na criação desses personagens únicos e no design de suas fantasias. Cada personagem tinha uma personalidade distinta e, juntos, formavam uma banda de rock que encantava crianças – e enfrentava o clube das Uvas Azedas – todas as manhãs de sábado de 1968 a 1970. A série fez História ao introduzir um novo formato de entretenimento, com apresentadores de desenhos e contexto musical, estabelecendo um padrão para futuros programas infantis. Reprisada por várias décadas, é lembrada até hoje. A Flauta Mágica e os Monstros Marinhos O sucesso de “Banana Splits” abriu portas para que em 1969 os irmãos criassem “A Flauta Mágica” (H.R. Pufnstuf), uma série sobre um garoto náufrago em uma ilha mágica, que representou outro avanço significativo na televisão infantil da época. Combinando atores com personagens em fantasias extravagantes e um cenário muito colorido, a produção foi outra explosão psicodélica na telinha. A história girava em torno de Jimmy, um jovem que chega a uma ilha mágica após ser atraído por Witchiepoo, uma bruxa malvada, que deseja roubar sua flauta mágica falante. Logo ao chegar, Jimmy encontra Pufnstuf, um amigável dragão e prefeito da ilha, que o ajuda a tentar retornar para casa enquanto protege sua flauta mágica. Apesar disso, Jimmy nunca saiu da ilha, porque a série foi cancelada após 17 episódios. Em seguida, eles criaram “Buggaloos” (1970), sobre uma banda de rock formada por insetos, e “Lidsville” (1971), em que um adolescente vai parar num mundo de chapéus falantes. Ambas foram inovadoras e muitas vezes surreais, mas o melhor ainda estava por vir. Em 1973, os Krofft voltaram à fantasia sobrenatural com um projeto de dinâmica e visual semelhante à “A Flauta Mágica”: “Sigmund e os Monstros Marinhos”. A série acompanhava Sigmund, um amigável monstro marinho que foi expulso de sua casa por sua família por não querer assustar humanos. Ele logo encontra amizade em dois irmãos surfistas, Johnny e Scott, que o escondem em seu clube secreto. A série explorava temas como aceitação, amizade e a importância de ser verdadeiro consigo mesmo, tudo dentro de um cenário lúdico e colorido. Durou duas temporadas, até 1975, quando os Marty e Sid já estavam priorizando sua atração mais lembrada. O Elo Perdido Lançado em 1974, “O Elo Perdido” (The Land of the Lost) foi o projeto mais ambicioso dos Krofft e representou outro marco na programação infantil. Ambientada em um mundo pré-histórico, a série de aventura narrava as aventuras da família Marshall, que, após um acidente durante um passeio de bote, ia parar em uma terra desconhecida habitada por dinossauros, os misteriosos Pakuni (hominídeos com sua própria língua e cultura) e os temíveis Sleestak (reptilianos humanoides inteligentes que os caçavam). A mistura de ação ao vivo e efeitos especiais inovadores para a época tornaram a atração um fenômeno de audiência. A produção se destacou por seu uso pioneiro de efeitos especiais e animatrônicos, especialmente na criação dos dinossauros e dos Sleestak. Essa abordagem atraiu o público para acompanhar a jornada da família Marshall em busca do caminho de casa. Junto da aventura, a trama apresentava temas como cooperação, resiliência e a importância do conhecimento e da inovação. Além disso, cada personagem da família Marshall – Rick, Will e Holly – tinha suas próprias forças e vulnerabilidades, criando uma dinâmica familiar como poucas séries da época. Com três temporadas, “O Elo Perdido” não foi apenas um sucesso de audiência. Ele se tornou um elemento cultural significativo, evidenciado por sua popularidade duradoura, reprises, adaptações e a presença contínua na cultura pop. Outros projetos Além dessas produções emblemáticas, os Kroffts produziram uma variedade de outros programas nos anos 1970 – incluindo as sci-fi “The Lost Saucer” e “Far Out Space Nuts” em 1975, e vários projetos derivados da sitcom “A Família Brady” (The Brady Bunch). Destacam-se na lista “Mulher Elétrica e Garota Dínamo” (Electra Woman and Dyna Girl), uma série de super-heroínas da era das discotecas, que combatiam o crime com trajes estilosos, e “Dr. Shrinker”, sobre um cientista louco que inventa um raio redutor e encolhe um grupo de jovens. Ambas foram exibidas em 1976 e, embora não tenham repetido o sucesso das anteriores, também influenciaram produções que se seguiram. Nos anos 1980, eles buscaram variar suas produções com “Pryor’s Place”. Lançada em 1984, a atração era ambientada em um ambiente urbano e estrelada pelo renomado comediante Richard Pryor. Misturando humor, música e fantoches para tratar de questões importantes como bullying e inclusão, a produção foi outra iniciativa pioneira dos Krofft, reconhecida com uma indicação ao Emmy. Mas a presença de um astro conhecido por fazer humor adulto num programa infantil foi considerada ousada demais para o público conservador, fazendo com que só durasse uma temporada. Em compensação, os irmãos tiveram um de seus maiores e mais inovadores sucessos logo depois, juntando fantoches e sátira política. Diferentemente de suas produções infantis, “D.C. Follies” foi primeiro programa dos Krofft direcionado a um público adulto. Os episódios se passavam em uma taverna fictícia em Washington, D.C., onde marionetes de figuras políticas conhecidas interagiam com o barman humano, interpretado por Fred Willard. Os personagens representavam figuras políticas reais, como presidentes e jornalistas, e a série comentava, de forma humorística, os eventos e a política da época. Durou duas temporadas, de 1987 a 1989, e recebeu duas indicações ao Emmy. Exibida no começo da década de 1990, “Toby Terrier and His Video Pals” foi uma tentativa dos Krofft de se adiantarem às mudanças tecnológicas. A série girava em torno de Toby Terrier, um cão animado, e seus amigos, e foi uma das primeiras a incorporar interatividade, utilizando uma tecnologia especial que permitia às crianças interagir com o programa por meio de um brinquedo específico. Novamente, demonstraram estar à frente de seu tempo. Últimas produções Eles passaram vários anos fazendo especiais temáticos e programas musicais antes de emplacar outra série original, “Mutt & Stuff”, lançada em 2015 na Nickelodeon. Este programa infantil focava em Cesar Millan, conhecido como um “Encantador de Cães”, e seu filho Calvin, em um ambiente povoado tanto por cães reais quanto por fantoches caninos. Com viés educativo, o programa ensinava às crianças lições valiosas sobre o cuidado com os animais, amizade e respeito pela diversidade. Suas duas temporadas foram indicadas a quatro prêmios Emmy. Nos últimos anos, o catálogo clássico dos Kroffs também tem sido revisitado em vários projetos de remakes, desde o filme “O Elo Perdido” (2009), com Will Ferrell e Danny McBride, até a série “Sigmund e os Monstros Marinhos” (2016) na Amazon, sem esquecer um terror trash estrelado pelos personagens de “Banana Splits” em 2019. O legado de Marty Krofft vai muito além dos programas que ele criou. Produtor e roteirista, ele inspirou gerações de criadores de conteúdo e foi homenageado, junto do irmão Sid, com um Prêmio Especial em 2018 pelas realizações da carreira no Daytime Emmy, o principal prêmio da programação diurna da TV americana. Ainda vivo, seu irmão mais velho se despediu nas redes sociais com um texto emocionado. “Estou desolado com a perda do meu irmão mais novo. Sei o que todos vocês significavam muito para ele. Foram vocês que fizeram tudo isso acontecer. Obrigado por estarem conosco todos esses anos. Com amor, Sid.” Lembre abaixo a abertura de algumas séries clássicas concebidas com a criatividade dos Kroffts.
Revival de iCarly é cancelado após três temporadas
A plataforma Paramount+ cancelou o revival de iCarly após três temporadas. O último episódio foi disponibilizado no dia 27 de julho em streaming. “A série teve uma ótima sequência de três temporadas e entregou o que os fãs realmente queriam ver, com Carly e Freddie finalmente ficando juntos”, disse um porta-voz da Paramount+. “Queremos agradecer a todo o elenco, aos roteiristas, diretores e produtores, juntamente com toda a equipe, pela dedicação, criatividade e talento.” O anúncio oficial veio após a atriz Laci Mosley dizer no X (antigo Twitter) que a produção não seria renovada. O sucesso original Um dos maiores sucessos do canal pago infantil Nickelodeon, a versão original da série acompanhava uma estudante do ensino médio (Miranda Cosgrove) que apresentava um webcast ao lado de seus amigos. Exibida entre 2007 e 2012, a série fez tanto sucesso que ganhou um spin-off, “Sam & Cat”, que terminou após uma única temporada vitaminada (de 35 episódios), supostamente por brigas de bastidores entre suas protagonistas Jennette McCurdy (a Sam de “iCarly”) e ninguém menos que Ariana Grande (a Cat de “Brilhante Victoria”). O revival O revival se passava cerca de 10 anos após o final original de “iCarly” e mostra o que aconteceu com Carly e seus amigos, incluindo Spencer (Jerry Trainor) e Freddie (Nathan Kress), ao iniciarem a vida adulta. Já Sam (McCurdy) e Gibby (Noah Munck) ficaram de fora e suas ausências são supridas por novas personagens, vividas por Laci Mosley (de “Florida Girls”) e Jaidyn Triplett (“The Affair”). A primeira é colega de quarto e nova melhor amiga de Carly, enquanto a segunda interpreta a enteada sarcástica de Freddie. Os novos episódios tinham roteiro e produção de Jay Kogen (um veterano de “Os Simpsons”) e Ali Schouten (“Feliz Natal e Tal”). A 3ª e agora última temporada acabou revelando um desenvolvimento chocante para as crianças dos anos 2000: o fim da “friend zone” entre Carly e Freddie, que finalmente tiveram que lidar com o que sentem um pelo outro. Veja abaixo o trailer da temporada final.
Pato Fu transforma disco “Música de Brinquedo” em série com bonecos no Nick Jr.
A banda de rock brasileira Pato Fu vai estrelar uma nova série do canal infantil Nick Jr. ao lado dos bonecos do Grupo Giramundo. Intitulada “Música de Brinquedo”, a atração ganhou uma prévia divulgada pelo grupo de mineiros formado por Fernanda Takai, John Ulhoa, Ricardo Koctus, Glauco Nastacia e Richard Neves. Dirigido por Fernando Gomes, a série é uma produção da Rotomusic com o canal derivado da Nickelodeon. Cada episódio traz a banda tentando gravar uma música diferente, enquanto precisa lidar com trapalhadas e confusões causadas por bonecos monstrinhos. São eles Groco, Largatixa, Ziglo. Seu Cridêncio, Shirles, Profiteroli, Norma, Filmaeu, Mazém, Vitória, Craudão, Titoinzin, Grapete, Azeitona e Bola 8. Os personagens são cheios de manias, adicionando uma boa dose de humor e caos durante as gravações. No repertório, clássicos da música pop em arranjos inteiramente tocados com instrumentos de brinquedo que mal cabem nas mãos – em referência ao grande sucesso da banda que nomeia a série. Lançado em 2010, o disco “Música de Brinquedo” foi vencedor do Grammy Latino de Melhor Álbum Infantil. Ideia de quase 30 anos atrás A série serve como uma extensão para o projeto que regrava canções clássicas da música nacional e internacional, como “Live and Let Die” de Paul McCartney, “Primavera (Vai Chuva)” de Tim Maia, “Ovelha Negra” da Rita Lee e “My Girl” dos Temptations, tocadas com instrumentos musicais feito para crianças. A ideia surgiu em 1995, quando John e Fernanda se encontravam em Londres. Os dois ouviram um disco da Turma do Snoopy cantando Beatles com as vozes dos dubladores originais e sonoridade de brinquedo. Inspirados pelo material, planejaram gravar um disco com essa mesma técnica. Mas como a banda ainda estava ganhando espaço no mundo da música na época, o plano ficou guardado por 15 anos, até que o álbum “Música de Brinquedo” fosse finalmente lançado. Sucesso entre os pais e as crianças, o projeto venceu o Grammy Latino de Melhor Disco Infantil em 2011 e ganhou uma continuação, intitulada “Música de Brinquedo 2” em 2017, além de turnês. Ao longo dos shows, a banda apresentou ao público os bonecos Groco e Ziglo, seus primeiros personagens monstrinhos, assinados pelo Giramundo. “Música de Brinquedo” estreia no Nick Jr. no dia 5 de agosto às 12h30. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Nick Jr. Brasil (@nickjrbrasil)
“Espíritos na Escola” é renovada para 2ª temporada
A Paramount+ anunciou a renovação de “Espíritos na Escola” (School Spirits), série de mistério juvenil estrelada por Peyton List (“Cobra Kai”). Na trama, ela interpreta Madison, uma estudante que morreu em seu próprio colégio. Presa no limbo, entre os corredores da escola e outros fantasmas que assombram o lugar, ela resolve desvendar o mistério de sua morte. E para descobrir as pistas, conta com a ajuda de seus novos colegas do além. A atração dos estúdios Awesomeness foi criada por Nate Trinrud (diretor assistente do filme “Viúva Negra”) e sua irmã Megan Trinrud, baseado em quadrinhos que eles próprio criaram, e ainda conta com um elenco formado por Kristian Flores (“Reboot”), Spencer Macpherson (“Reign”), Josh Zuckerman (“The Offer”), Kiara Pichardo (“The Society”), Sarah Yarkin (“Motherland: Fort Salem”), Nick Pugliese (“13 Reasons Why”), Rainbow Wedell (“The Bureau of Magical Things”) e Milo Manheim (“Z-O-M-B-I-E-S”). Já o trabalho de produção e showrunner está a cargo de Oliver Goldstick, produtor executivo da célebre “Pretty Little Liars” (2010–2017). Resposta positiva de público e crítica A 1ª temporada foi bem recebida pela crítica, com uma classificação favorável de 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. E Domenic DiMeglio, diretor de marketing e chefe de dados da Paramount Streaming, disse ao THR que “ficamos mais do que satisfeitos com a audiência que conseguimos para a série”. A Paramount+, porém, não revelou números. Shauna Phelan, vice-presidente executiva e co-chefe da Nickelodeon e das séries live-action da Awesomeness, comentou a reação positiva do público à produção: “Vimos como os fãs da série estavam engajados e estamos muito empolgados não apenas com a direção criativa da série, mas com a promessa da direção criativa da qual estamos cientes na 2ª temporada. O público respondeu de maneira tão positiva e tão apaixonada que foi uma decisão fácil para nós. Estamos muito animados para ter a oportunidade de fazer uma 2ª temporada.” Confira o trailer do primeiro ano.
Elenco original de “Zoey 101” se reúne no primeiro trailer do filme derivado
A Paramount+ divulgou o pôster e o primeiro trailer do filme derivado de “Zoey 101”, intitulado “Zoey 102”. O longa traz Jamie Lynn Spears de volta ao papel de Zoey Brooks, após 15 anos do final da série da Nickelodeon. A prévia revela o grande motivo por trás do reencontro dos ex-estudantes da PCA (Pacific Coast Academy): o casamento de Quinn (Erin Sanders) e Logan (Matthew Underwood). Na trama, os personagens já passaram da adolescência e encaram os desafios da vida adulta. Após anos afastados desdo o fim do Ensino Médio, todos se reúnem para celebrar o casamento. A prévia ainda revela que Zoey e Chase (Sean Flynn) não permaneceram juntos após o final da série, o que gera tensão no reencontro. Com isso, a personagem contrata um namorado fictício para acompanhá-la no evento e não precisar encarar o ex-namorado solteira. Com uma proposta nostálgica, a trama também promete revelar o paradeiro de outros personagens queridos ao longo dos anos. Dentre eles, Michael Barrett (Christopher Massey), melhor amigo de Chase. Além disso, Abby Wilde e Jack Salvatore voltam como Stacey Dillsen e Mark Del Figgalo, respectivamente. Ausência polêmica no elenco Embora a sequência da série reúna grande parte dos personagens, nem todos integrantes do elenco original estarão presentes no longa. Por mais que sua ausência já fosse esperada, a atriz Alexas Nikolas realmente não aparece na produção. Nos últimos anos, ela relatou diversas acusações de abuso infantil contra o criador do seriado, Dan Schneider. Na série, ela deu vida à Nicole Bristow, colega de quarto e melhor amiga de Zoey até a 2ª temporada. Outros personagens ausentes são Lola Martinez, interpretada por Victoria Justice, e o ator indicado ao Oscar Austin Butler, que interpretou James Garret. Enquanto Justice entrou na série na 2ª temporada como a colega de quarto de Zoey, o intérprete de Elvis no cinema foi o interesse amoroso da protagonista na 4ª e última temporada. Além dos rostos conhecidos, o filme apresentará novos personagens. Thomas Lennon (“Reno 911!”) será Kelly Kevyn, o chefe de Zoey, enquanto Owen Thiele (“Theater Camp”) assumirá o papel de Archer March, um amigo próximo da protagonista. Por fim, Dean Geyer (“A Praia Assassina”) será Todd, o namorado de mentira de Zoey. Dan Schneider não está envolvido no projeto É importante ressaltar que Dan Schneider, criador da série original, não está envolvido na produção. Responsável por outros programas de sucesso do canal, como “Drake & Josh” e “Brilhante Vitória”, ele permanece afastado de todos os projetos da Nickelodeon/Viacom após uma série de acusações de assédio sexual e moral. A direção do longa é de Nancy Hower, enquanto o roteiro foi escrito por Monica Sheer e Madeline Whitby. Além de protagonizar a sequência, Jamie Lynn Spears também atua como produtora executiva ao lado de Alexis Fisher. “Zoey 102” tem estreia prevista ainda para 2023 na Paramount+, sem uma data confirmada. 102 reasons to RSVP “yes” 💍 #Zoey102, an all-new movie, premieres on #ParamountPlus July 27! pic.twitter.com/Clh8JCvVPx — Paramount+ (@paramountplus) June 20, 2023
Patrulha Canina vira super-heróis no trailer da nova animação
A Paramount divulgou o pôster e o primeiro trailer do novo filme derivado da série animada “Patrulha Canina”, intitulado “Patrulha Canina: Um Filme Superpoderoso”. Produção realizada em parceria com o canal infantil Nickelodeon, o filme é o segundo da franquia para os cinemas, seguindo o sucesso de “Patrulha Canina: O Filme”, lançado em 2021. Escrito e dirigido por Cal Brunker e Bob Barlen (“Patrulha Canina: O Filme”), o filme traz mais uma aventura inédita dos cães aventureiros, agora como super-heróis. Após um meteoro mágico se chocar com Adventure City, os filhotes da Patrulha Canina ganham superpoderes. Para Skye, menor membro da equipe, seus novos poderes são um sonho que se tornou realidade. Por outro lado, as coisas tomam um rumo inesperado quando o arqui-inimigo dos filhotes, Humdinger, escapa da prisão e se une a Victoria Vance, uma cientista maluca obcecada por meteoros, para tentar roubar os poderes dos superpets. Com o destino de Adventure City em jogo, a Patrulha Canina terá que deter os vilões antes que seja tarde demais. O grandioso elenco de vozes conta com Kristen Bell (“The Good Place”), Kim Kardashian (“The Kardashians”), Serena Williams (“Glass Onion: Um Mistério Knives Out”), Christian Convery (“Sweet Tooth”), McKenna Grace (“Ghostbusters – Mais Além”), Lil Rel Howery (“Amizade de Férias”), James Marsden (“Desencantada”), Taraji P. Henson (“Empire – Fama e Poder”), Marsai Martin (“Black-Ish”) e Ron Pardo (“Patrulha Canina: O Filme”) na dublagem original em inglês. Sucesso na televisão e nos cinemas O longa é uma continuação do filme de 2021, mas sua história não interfere na trama da série animada. Sua produção foi motivada pelo sucesso surpreendente do lançamento anterior nos cinemas. Com um orçamento de US$ 26 milhões, “Patrulha Canina: O Filme” arrecadou US$ 144 milhões nas bilheterias globais. Ao ser lançado na Netflix, em março deste ano, o longa ainda estrou no Top 10 como um dos filmes mais assistidos da plataforma. Além disso, também ganhou aprovação da crítica especializada. No site Rotten Tomatoes, o longa alcançou 80% de aprovação. Para a continuação, os produtores exploraram a história de um especial da série, em que os filhotes ganham superpoderes. A história original foi exibida em 2018 e que já tinha até inspirado videogame em 2020. “Patrulha Canina: Um Filme Superpoderoso” estreia nos cinemas americanos em 29 de setembro e uma semana depois, em 5 de outubro, no Brasil. Veja abaixo o trailer dublado em português e o original com as vozes famosas (mas sem legendas).
Pedro Sampaio esclarece tatuagem do Bob Esponja: “Ele era LGBT”
Pedro Sampaio revelou, no podcast “Quem Pode Pod”, que fez uma tatuagem do Bob Esponja após descobrir que o personagem é identificado como LGBT+. A informação surgiu depois que o cantor entregou uma pelúcia à Fernanda Paes Leme e Giovanna Ewbank. As apresentadoras questionaram o motivo do presente inusitado, o que motivou Pedro a confessar a importância da figura infantil em sua vida. “Bob Esponja sempre foi importante pra mim, porque eu sempre assisti para esquecer das coisas. É muito leve, eu gosto muito de coisas assim que são inocentes, do bem”, respondeu ele. Na sequência, o cantor mostrou a tatuagem e contou detalhes da homenagem feita na perna: “Eu só tatuei ele quando veio essa notícia que ele era LGBT. Tem essa ‘fic’ aí, eu acreditei e fui fundo”, admitiu. “E acho que o criador confirmou. Faz sentido, porque é uma coisa que você não olha e define. Vai continuar sendo a mesma coisa”, completou seu raciocínio sobre o personagem adorado. Bob Esponja é membro do vale Em junho de 2020, o perfil oficial da Nickelodeon confirmou que o Bob Esponja, de fato, se identifica com a comunidade LGBTQIAPN+. O público suspeitava da informação há anos, praticamente, desde a estreia do desenho animado. Na ocasião, o canal publicou no Twitter algumas fotos comemorativas do Mês do Orgulho, onde o personagem apareceu entre as imagens editadas de forma colorida.
Rihanna será a Smurfette no novo filme musical dos Smurfs
Atenção, fãs da Riri! A cantora anunciou que irá interpretar a Smurfette no novo filme dos Smurfs, chamado simplesmente de “The Smurfs Movie” (O Filme dos Smurfs). Grávida de seu segundo filho, Rihanna fez o anúncio nesta quinta-feira (27/4), no painel da Paramount Pictures na CinemaCon, conferência para donos de cinema dos Estados Unidos. Além de dublar “uma pequena durona azul”, como se referiu à Smurfette, Rihanna também vai produzir o longa, compor e gravar músicas originais. “Eu tentei pegar o papel do Papai Smurf, mas não deu certo”, brincou a cantora no evento. Feito em uma parceria entre a Paramount e a Nickelodeon Movies, o filme vai explorar questões de identidade enquanto busca responder a questão central: “O que é um Smurf?”. Criada pelo cartunista belga Peyo no fim dos anos 1950, a franquia dos “Smurfs” começou como quadrinhos, mas já rendeu diversas séries e filmes – live action e animados. O mais recente, “Os Smurfs e a Vila Perdida”, foi lançado em 2017, e tinha Demi Lovato como a voz de Smurfette. Antes dela, Katy Perry dublou a Smurf feminina em dois filmes híbridos de animação com atores reais. O novo longa será dirigido por Chris Miller (“O Poderoso Chefinho”) e vai contar com um roteiro escrito por Pam Brady (“South Park”). Além de Rihanna, estão entre os produtores Ryan Harris (“Trolls”), Laurence “Jay” Brown (“Annie”) e Tyran “Ty-Ty” Smith (“The Hype”). O filme ganhou data de estreia nos Estados Unidos no dia 14 de fevereiro de 2025, mas ainda não há previsão de lançamento nos cinemas brasileiros.
Netflix anuncia filme derivado de Bob Esponja com a esquilo Sandy Bochechas
A Netflix anunciou o primeiro filme solo de Sandy Bochechas, a esquilo que mora na Fenda do Biquíni e é grande amiga de Bob Esponja e Patrick. Além disso, revelou a primeira imagem da produção, que mostra que a animação segue o visual de computação gráfica dos filmes de Bob Esponja. Intitulado “Saving Bikini Bottom: The Sandy Cheeks Movie”, o desenho tem direção de Liza Johnson (“The Last of Us”) e acompanha Sandy e Bob Esponja numa missão para salvar os habitantes da Fenda do Biquíni, que são repentinamente retirados do oceano. O elenco original de vozes destaca Carolyn Lawrence e Tom Kenny, reprisando seus papéis como Sandy e Bob Esponja, respectivamente, além de Wanda Sykes (“Black-ish”) e Johnny Knoxville (“Jackass”) em papéis ainda não revelados. O filme ainda não tem previsão de estreia, mas fará parte de uma leva de produções derivadas de Bob Espanja, incluindo outros três filmes focados em personagens secundários que serão lançados na Paramount+.
Kids’ Choice premia Bob Esponja, Sonic, Wandinha, Taylor Swift e Harry Styles
O canal infantil Nickelodeon anunciou na noite de sábado (3/3) os vencedores da 36ª edição do Kids’ Choice Awards. Apresentada por Nate Burleson e Charli D’Amelio no Microsoft Theater em Los Angeles, o evento foi transmitido ao vivo na Nickelodeon e em outras redes da Paramount. Os principais troféus foram para “Sonic 2: O Filme” e “Os Padrinhos Mágicos: Mais Mágicos que Nunca”, vencedores das categorias de Melhor Filme e Programa de TV Infantis. Mas “Wandinha” e “High School Musical: A Série: O Musical” foram a produções mais premiadas, com dois Zeppelins Laranjas cada. Foi a primeira vez que Jenna Ortega, a Wandinha, participou da premiação e já saiu consagrada pela audiência da Nickelodeon como Atriz Favorita e Melhor Programa de TV nas categorias de Família (não só para crianças). Já a série baseada em “High School Musical” premiou a atriz Olivia Rodrigo e o ator Joshua Bassett. Apesar de liderar em indicações, com um total de seis nomeações, a série “Stranger Things” só ficou com um troféu: Finn Wolfhard venceu como Melhor Ator em Programas para Família. Por curiosidade, sua colega Millie Brown Brown também foi premiada, mas como Atriz de Cinema Favorita por “Enola Holmes 2”. Dwayne “The Rock” Johnson foi considerado o Ator de Cinema Favorito por “Adão Negro”. Já os troféus de animação foram para a série “Bob Esponja Calça Quadrada” e o filme “Minions: A Origem de Gru”. Detalhe: foi 20ª vez que “Bob Esponja” venceu o Kids’ Choice. A cerimônia também consagrou Taylor Swift e Harry Styles nas categorias musicais. E entre os shows do evento, o destaque ficou com Bebe Rexha, que terminou a interpretação de “I’m Good (Blue)” debaixo da tradicional gosma verde jogada sobre os convidados especiais. Confira abaixo a apresentação da cantora e a lista completa dos vencedores. TELEVISÃO Programa de TV – Infantil “Os Padrinhos Mágicos: Mais Mágicos que Nunca” Programa de TV – Família “Wandinha” Reality Show “MasterChef Junior” Animação “Bob Esponja Calça Quadrada” Atriz de TV – Infantil Olivia Rodrigo – como Nini em “High School Musical: A Série: O Musical” Ator de TV – Infantil Joshua Bassett – como Ricky em “High School Musical: A Série: O Musical” Atriz de TV – Família Jenna Ortega – como Wandinha Addams em “Wandinha” Ator de TV – Família Finn Wolfhard – como Mike Wheeler em “Stranger Things” CINEMA Filme Favorito “Sonic – O Filme 2” Atriz de Cinema Millie Bobby Brown – como Enola Holmes em “Enola Holmes 2” Ator de Cinema Dwayne Johnson – como Adão Negro/Teth-Adam em “Adão Negro” Filme de Animação “Minions: A Origem de Gru” Voz Feminina em Filme de Animação Selena Gomez – como Mavis em “Hotel Transilvânia: Transformania” Voz Masculina em Filme de Animação Dwayne Johnson – como Krypto em “DC Liga dos Super Pets” MÚSICA Artista Favorita Taylor Swift Artista Favorito Harry Styles Grupo Musical BTS Canção Favorita “As It Was” – Harry Styles Colaboração Favorita “Sweetest Pie” – Megan Thee Stallion e Dua Lipa Artista Revelação Dove Cameron Álbum Favorito “Midnights (3am Edition)” – Taylor Swift Estrela Global Musical Harry Styles (Reino Unido) Influencer Musical Bella Poarch ESPORTES Atleta Favorita Serena Williams Atleta Favorito LeBron James OUTRAS CATEGORIAS Criadora Favorita Charli D’Amelio Criador Favorito MrBeast Criador de Mídias Sociais – Família Ninja Kidz TV Animal Favorito Olivia Benson Swift Jogo Favorito “Minecraft” Livro Favorito “Harry Potter”
Os Thundermans: série da Nickelodeon ganhará filme com elenco original
Exibido originalmente pela Nickelodeon e nas tardes de sábado do SBT, a série juvenil “Os Thundermans” (2013-2018) vai ganhar um filme que trará todo o elenco original de volta. “The Thundermans Return” começará a ser gravado em abril em Los Angeles. O projeto conta com o retorno dos atores Kira Kosarin (“Supercool”), Jack Griffo (“Adam e seus Clones”), Addison Riecke (“O Estranho que Nós Amamos”), Diego Velazquez (“Santa Evita”) e Rosa Blasi (“O Bom Samaritano”) nos papéis de Phoebe, Max, Nora, Billy e Barb, respectivamente. A atração criada por Jed Spingarn (“Big Time Rush”) conta a história de uma família de super-heróis que tenta levar uma vida normal na cidade de Hiddenville, mas logo descobre que esconder sua identidade e seus poderes paranormais não será uma tarefa nada fácil – principalmente quando alguns supervilões cismam em aparecer para atazaná-los. Os protagonistas do filme serão os gêmeos Phoebe e Max, donos de personalidades bem opostas: enquanto Phoebe é uma pessoa boazinha e dedicada, o seu irmão Max sempre está buscando uma treta. Segundo sinopse oficial divulgada pela Nickelodeon, a trama do filme acompanhará os gêmeos curtindo a vida adoidado como super-heróis oficiais depois de anos trabalhando como aprendizes. Mas, quando um de seus resgates dá errado, eles são mandados de volta para Hiddenville com o resto dos Thundermans. Hank e Barb ficam felizes com o retorno da dupla, mas os gêmeos vão fazer de tudo para recuperar sua vida de heróis. “The Thundermans” teve quatro temporadas e, na época de sua exibição, tornou-se o programa de TV mais popular entre crianças de 2 a 11 anos. A série chegou a vencer três Emmys. E voltou a atrair grande público ao ressurgiu em seu lançamento no streaming. “Vai ser uma alegria retornar para Hiddenville com essa família icônica e o elenco original. O filme é feito para o público que se apaixonou pela série durante sua exibição original na Nick e também para a geração atual, que está descobrindo The Thundermans no streaming”, disseram Zack Olin e Shauna Phelan, co-diretores do setor de live-action da Nickelodeon & Awesomeness, em comunicado à imprensa. Esta é a segunda série de sucesso da Nickelodeon a ganhar um longa-metragem neste ano. Em janeiro, o Paramount+ anunciou a produção de um filme que continuará a história de “Zoey 101” (2005-2008). A produção trará Jamie Lynn Spears, irmã de Britney, no papel principal. No Brasil, a série “Os Thundermans” pode ser assista na Netflix. O filme em si, no entanto, ainda não tem data de estreia. Lembre abaixo os primeiros 5 minutos da série original.
Astros de “Teen Wolf” e “Star Trek” entram na adaptação de “Avatar, a Lenda de Aang”
A plataforma Netflix anunciou uma nova leva de interpretes da série live-action de “Avatar: A Lenda de Aang”. Os novos nomes destacam Arden Cho (“Teen Wolf”) como June, George Takei (“Star Trek”) como Koh, Danny Pudi (“Community”) como Mecânico, Amber Midthunder (“Predador: A Caça”) como Princesa Yue, Momona Tamada (“Para Todos os Garotos”) como Ty Lee, Utkarsh Ambudkar (“Free Guy”) como Rei Bumi, Thalia Tran (“Council of Dads”) como Mai e James Sie reprisando o papel de Homem dos Repolhos que ele dublou na animação original. Eles se juntam a Gordon Cormier (“The Stand”) como o jovem Aang, mestre dos quatro elementos e guardião do equilíbrio e da paz no mundo, Kiawentiio (“Anne With an E”) como Katara, Ian Ousley (“13 Reasons Why”) como Sokka, e Dallas Liu (“PEN15”) como Zuko. Juntos, eles precisam derrotar o Senhor do Fogo Ozai, vivido por Daniel Dae Kim (“Havaí Cinco-0”), para encerrar a guerra contra a Nação do Fogo e salvar o mundo. Inspirada por animes japoneses, a série original de Michael Dante DiMartino e Bryan Konietzko se tornou uma das animações mais populares do canal pago infantil Nickeledeon. Além do sucesso nas telas, também venceu um Emmy e vários prêmios prestigiados, como o Annie, o Genesis e o Peabody Awards ao longo de suas três temporadas completas. Apesar da série ter conclusão, suas histórias continuam em quadrinhos até hoje, além de ter dado origem a outro sucesso televisivo, “A Lenda de Korra”, atração derivada da história principal que durou mais quatro temporadas. Os próprios criadores do desenho estavam à frente da adaptação, mas se desentenderam com a Netflix e abandonaram a produção no ano passado, sendo substituídos por Albert Kim (“Sleepy Hollow”). A Netflix também revelou que as gravações já começaram, mas a série ainda não tem previsão de estreia. Com eles ❤️https://t.co/euDYNR8gqd — netflixbrasil (@NetflixBrasil) September 27, 2022
“iCarly” é novo “Chaves” do SBT
O SBT tem outro fenômeno para festejar após a proibição internacional da exibição de “Chaves”. As reprises da série teen “iCarly” viraram seu novo “Chaves”, rendendo mais audiência que muitos programas nacionais do canal de Sílvio Santos. A exibição no sábado passado (9/9) rendeu 4 pontos na Grande São Paulo, enquanto o “Programa Raul Gil” registrou 3,2 pontos e o “Bake Off Brasil – Cereja do Bolo”, comandado por Dony De Nuccio, ficou com 3,4 pontos. Para azar da emissora, “iCarly” tem apenas 95 episódios, portanto não daria para exibir a série todos os dias como acontecia com “Chaves” – que tinha mais de 350 capítulos produzidos. Originalmente, “iCarly” foi um dos maiores sucessos da Nickelodeon, exibida de 2007 a 2012 no canal pago infantil, acompanhando uma estudante do ensino médio (Miranda Cosgrove) que apresenta um webcast ao lado de seus amigos. Por conta de seu tema, a atração se tornou conhecida por incorporar diversas referências da cultura pop. A série também ganhou um spin-off, “Sam & Cat”, que terminou após uma temporada vitaminada (de 35 episódios), supostamente por brigas de bastidores entre suas protagonistas Jennette McCurdy (a Sam de “iCarly”) e ninguém menos que Ariana Grande (a Cat de “Brilhante Victoria”). A produção voltou recentemente a ser produzida, com episódios inéditos na plataforma Paramount+. O revival se passa cerca de 10 anos após o final original de “iCarly” e mostra o que aconteceu com Carly e seus amigos, incluindo Spencer (Jerry Trainor) e Freddie (Nathan Kress), ao iniciarem a vida adulta. Já Sam (McCurdy) e Gibby (Noah Munck) ficaram de fora e suas ausências são supridas por novas personagens, vividas por Laci Mosley (de “Florida Girls”) e Jaidyn Triplett (“The Affair”). A primeira é colega de quarto e nova melhor amiga de Carly, enquanto a segunda interpreta a enteada sarcástica de Freddie. Esta nova versão se encontra renovada para sua 3ª temporada, que estreia em 2023 em streaming.











