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  • Filme,  Música

    Netflix anuncia documentário dos Racionais pra novembro

    19 de outubro de 2022 /

    A Netflix anunciou o lançamento de um documentário sobre o grupo de rap Racionais MC’s. Intitulado “Racionais: Das Ruas de São Paulo pro Mundo”, o documentário será lançado em 16 de novembro. Dirigida por Juliana Vicente (“Cidade Correria”), a obra mostrará a origem e a ascensão do grupo formado por Mano Brown, KL Jay, Ice Blue e Edi Rock, com entrevistas exclusivas e imagens de arquivo de toda a trajetória do grupo. Com cenas inéditas gravadas ao longo demais de 30 anos, a produção também abordará o impacto e o legado dos músicos desde os primeiros shows nas ruas de São Paulo até os dias de hoje. Antes de chegar ao streaming, “Racionais: Das Ruas de São Paulo pro Mundo” terá exibição na 46ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, com sessão de gala marcada para 31 de outubro, na Cinemateca. 30 anos fazendo história. O documentário Racionais: Das Ruas de São Paulo pro Mundo chega dia 16 de novembro. pic.twitter.com/5MQAUxFTqU — netflixbrasil (@NetflixBrasil) October 19, 2022 QUEM NÃO TÁ EMPOLGADO PODE DAR UNFOLLOW AÍ — netflixbrasil (@NetflixBrasil) October 19, 2022

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  • Filme

    10 filmes novos pra ver em casa no fim de semana

    14 de outubro de 2022 /

    A seleção de filmes para ver em casa inclui a subversão de obras clássicas, com destaque para “Rosalina”, que transforma a tragédia de “Romeu e Julieta” numa comédia de triângulo amoroso, e “Cyrano”, que troca a farsa poética e o famoso narigudo por um musical com Peter Dinklage. Confira abaixo as 10 sugestões da semana para transformar a sala em cinema.   | ROSALINA | STAR+   Kaitlyn Dever (de “Fora de Série”) é a Rosalina do título, prima de Julieta e que por acaso também é ex-namorada de Romeu. O filme pretende contar pela primeira vez a história deste triângulo amoroso, transformando uma das maiores tragédias de Shakespeare numa divertida comédia romântica. Para isso, muda a perspectiva da história clássica de amor, mostrando “Romeu e Julieta” pela ótica da ex rejeitada e vingativa, que planeja sabotar o namoro mais famoso de todos os tempos. A trama é baseada num best-seller de Rebecca Serle (autora do livro que virou a série “Famous in Love”) e foi roteirizada pelos especialistas Scott Neustadter e Michael H. Weber, a dupla de “(500) Dias com Ela” e “A Culpa é Das Estrelas”. Já a direção é de Karen Maine, responsável pela cultuada comédia “Acampamento do Pecado” (Yes, God, Yes), e o elenco ainda destaca Kyle Allen (“O Mapa das Pequenas Coisas Perfeitas”) como Romeu e Isabela Merced (a Dora de “Dora e a Cidade Perdida”) como Julieta – além de Minnie Driver (“Speachless”), Bradley Whitford (“The Handmaid’s Tale”), Christopher McDonald (“Hacks”) e Sean Teale (“The Gifted”).   | CYRANO | AMAZON PRIME VIDEO   Peter Dinklage (o Tyrion de “Game of Thrones”) vive um Cyrano de Bergerac diferente, que deixa de ser o feioso narigudo da peça clássica de Edmond Rostand (1868-1918) para se tornar uma pessoa com nanismo. Mas esta não é a única mudança do filme, inédito nos cinemas brasileiros. Seu rival se tornou negro com a escalação de Kelvin Harrison Jr. (o Fred Hampton de “Os 7 de Chicago”) como o galã Christian. E a disputa pelo coração de Roxanne (vivida no filme por Haley Bennett, de “O Diabo de Cada Dia”) é apresentada como um musical. Pra quem não lembra desta história bastante conhecida, Cyrano é apaixonado por Roxanne, mas ela só tem olhos para o belo e simplório Christian. Conformado, o feio tenta ensinar ao belo como conquistar sua amada, fazendo-o assinar cartas românticas de sua autoria e a declarar poemas arrebatadores que ele criou. Mas isso cria problemas óbvios, porque Christian não é nada romântico e decepciona Roxanne num encontro real, sem a simulação de Cyrano. Para complicar ainda mais, ainda há um pretende rico (Ben Mendelsohn, de “Capitã Marvel”) querendo a amada de todos. E tudo isso se passa durante uma guerra. Esta trama já foi encenada de muitas formas, desde aventura clássica de capa espada até comédia romântica moderna, mas desta vez se materializa como um musical dirigido por Joe Wright (de “Anna Karenina” e “Orgulho e Preconceito”), em que os poemas viram música e o triângulo amoroso tira todos para dançar.   | ALGUM LUGAR ESPECIAL | TELECINE   O drama feito para partir corações conta a história de um pai terminal (James Norton) que quer dar um futuro para o filho pequeno. Na trama, quando o pai descobre que tem apenas alguns meses de vida, ele tenta encontrar uma nova família perfeita para seu filho, determinado a protegê-lo da terrível realidade da vida. Escrito e dirigido pelo italiano Uberto Pasolini (“Uma Vida Comum”), venceu o prêmio do público nos festivais de Varsóvia (Polônia) e Pula (Croácia), além de somar 100% de aprovação no Rotten Tomatoes.   | ESPOSA DE ALUGUEL | NETFLIX   A nova comédia brasileira que lembra uma velha Sessão da Tarde traz Caio Castro (“Novo Mundo”) como um solteirão convicto, que nunca se envolveu profundamente com nenhuma mulher além de sua mãe e das três irmãs. Mas ao se descobrir terminal, sua mãe controladora lhe faz um último pedido: vê-lo casado. E para evitar ficar fora do testamento, o solteirão resolve contratar uma atriz (Thati Lopes, de “Diários de Intercâmbio”) para fingir ser sua noiva. Só que ela começa a improvisar e faz tudo diferente do combinado. E para surpresa de todos, agrada em cheio a matriarca, que até entrega as chaves de um imóvel cobiçado da família para o casal. Embora a premissa seja familiar, o talento de Thati Lopes para o humor ajuda a engolir até os aspectos mais intragáveis. “Esposa de Aluguel” tem roteiro de Fil Braz (“Minha Mãe é uma Peça 3”), direção de Cris D’Amato (“Pai em Dobro”) e ainda traz em seu elenco Mariana Xavier (também de “Minha Mãe é uma Peça 3”), Gabi Lopes (“A Menina que Matou os Pais”) e Danielle Winits (“Tudo Bem no Natal que Vem”).   | ENTRE TEMPOS | MUBI   Estre drama romântico italiano reflete uma longa história de amor, apresentada por meio das memórias de um jovem casal. São lembranças nem sempre fieis, alteradas por humores e diferenças de percepção, além do próprio tempo, que os mostram felizes/infelizes, juntos/separados, apaixonados entre si/apaixonados por outros, num fluxo de emoções e sentimentos. Belamente fotografada e magistralmente escrita e dirigida por Valerio Mieli (“Ten Winters”), a apresentação não linear resulta numa reflexão envolvente sobre a subjetividade das memórias e do amor. Venceu três prêmios paralelos no Festival de Veneza e foi indicado a três outros no David Di Donatello (o Oscar italiano).   | EARWIG | MUBI   A fantasia sombria da francesa Lucile Hadzihalilovic (“Inocência”) acompanha um zelador de 50 anos, que é contratado para cuidar de uma menina de 10 anos. Sua tarefa mais importante é preservar as dentaduras dela, que são feitas de gelo e devem ser trocadas várias vezes ao dia, além de atender aos muitos telefonemas diários do Mestre, que questiona o bem-estar da criança. A garota com os dentes de gelo nunca sai de casa, onde as persianas estão sempre fechadas. Até o dia em que o zelador é instruído a prepará-la para sair. Tudo acontece de forma misteriosa e bizarra, como as sequências coloridas de luz que refletem os estados emocionais dos personagens, que mal conversam entre si. É inquietante, estranho e por isso a diretora encoraja o público a manter a mente aberta para tirar suas próprias conclusões. Chega apenas no sábado (15/10) na plataforma MUBI.   | O GRITO DAS LEOAS | VOD*   Três mulheres jovens, de espírito livre, enfrentam o tédio e a falta de expectativas da vida no Kosovo. Para fugir das limitações de suas existências cotidianas, elas decidem formar uma gangue e começar a cometer assaltos. Escrito, dirigido e estrelado aos 18 anos de idade pela precoce Luàna Bajrami (atriz de “Retrato de uma Jovem em Chamas”), o filme conquistou cinco prêmios internacionais nos festivais de Sarajevo, Varsóvia, Estocolmo e Raindance.   | A MALDIÇÃO DE BRIDGE HOLLOW | NETFLIX   Esta comédia infantil de Halloween só entrou na lista porque há muitos fãs dos filmes ruins de Marlon Wayans (de “Inatividade Paranormal”) e a seleção de lançamentos da semana está bem fraca em geral. A trama acompanha uma adolescente (Priah Ferguson, de “Stranger Things”) que acidentalmente liberta um espírito capaz de fazer as decorações de Halloween ganharem vida. Diante da catástrofe, ela precisa se unir a seu pai (Wayans), um homem cético que não acredita no sobrenatural, para tentar salvar a cidade. A direção é de Jeff Wadlow (do péssimo terror inspirado na série “A Ilha da Fantasia”) e o elenco ainda conta com a cantora Kelly Rowland (“Freddy vs. Jason”), Lauren Lapkus (“A Missy Errada”) e Rob Riggle (“Anjos da Lei”). Tenha medo e não assista sozinho, deixe as crianças fazerem isso para preservar a sanidade.   | ASSALTO NA PAULISTA | GLOBOPLAY   O thriller brasileiro é inspirado no assalto real que aconteceu recentemente num grande banco da Avenida Paulista, no coração de São Paulo. A trama acompanha pai e filha adotiva que organizaram o roubo, vendo os planos ensaiados começarem a dar errado a partir da saída do banco e até a tentativa de desovar as joias roubadas no Paraguai. Dirigido por Flavio Frederico (“Boca”), o filme destaca Eriberto Leão e Bianca Bin (ambos de “O Outro Lado do Paraíso”) como protagonistas.   | LIMA BARRETO AO TERCEIRO DIA | VOD*   A produção alegórica de Luiz Antônio Pilar (“Mojubá”) se passa nos três últimos dias da internação do escritor Lima Barreto em um manicômio. Sofrendo com depressão e alcoolismo, ele relembra sua vida como jovem autor enquanto escreve “Triste Fim de Policarpo Quaresma”, uma de suas principais obras. Aos 42 anos, o artista fantasia sobre os personagens que criou e tem alucinações constantes que a todo instante o remetem à sua juventude. As duas versões de Lima Barreto também se confrontam com os personagens do romance, que ganham vida e aparecem em cena de forma fantasiosa e caricata. Roteiro e direção de arte foram premiados no festival Cine-PE, de Recife.   | TROMBA TREM – O FILME |   A animação brasileira, baseada na série homônima do Cartoon Network, acompanha Gajah, um elefante sem memória que, ao ficar célebre, acaba se afastando de seus velhos companheiros de viagem no Tromba Trem. O estrelato dura pouco, pois ele logo se torna o principal suspeito de misteriosos raptos. Desvendar o mistério só será possível com a ajuda dos amigos pré-fama: um grupo de cupins obstinados e Duda, uma empolgada e inocente tamanduá vegetariana. A direção é de Zé Brandão, criador dos personagens e produtor de “O Irmão do Jorel”.

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  • Música

    Anitta é indicada ao American Music Awards

    13 de outubro de 2022 /

    Anitta está tendo uma semana de reconhecimento internacional. Depois de ser indicada ao EMA (Europe Music Awards), da MTV, ela também vai disputar o AMA (American Music Awards). A brasileira recebeu nesta quinta-feira (13/10) sua primeira indicação ao American Music Awards 2022 na categoria de Artista Latina Favorita, ao lado de Becky G, Kali Uchis, Karol G e Rosalía. A premiação ainda conta com Bad Bunny como recordista de indicações, concorrendo a oito prêmios, incluindo o troféu de Artista do Ano, pelo qual competirá com Adele, Beyoncé, Drake, Harry Styles, Taylor Swift e The Weeknd. O AMA 2022 vai acontecer no dia 20 de novembro, no Microsoft Theater de Los Angeles, nos Estados Unidos. Na última quarta-feira (12), Anitta também foi indicada ao prêmio de Melhor Artista Latino do EMA 2022, disputando com Shakira, Bad Bunny, Becky G, J Balvin e Rosalía. A premiação europeia da MTV está marcada para 13 de novembro em Düsseldorf, na Alemanha. Além disso, Anitta ainda concorre em duas categorias do Grammy Latino pelo hit “Envolver”, disputando os prêmios de Gravação do Ano e Melhor Performance de Reggaeton. A premiação acontecerá no dia 17 de novembro, em Las Vegas, nos Estados Unidos. Vale lembrar que, em agosto passado, ela se tornou a primeira brasileira a conquistar um prêmio do Video Music Awards (VMA), principal premiação da MTV norte-americana, vencendo o Astronauta de Prata de Melhor Música Latina com “Envolver”. Para completar seu ano, Anitta ainda pode receber indicações ao Grammy Awards, maior prêmio da indústria musical dos EUA. As nomeações serão anunciadas em 23 de novembro.

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  • Filme

    Trailer de “Tár” destaca desempenho premiado de Cate Blanchett

    13 de outubro de 2022 /

    A Universal Pictures divulgou o trailer nacional de “Tár”, que traz Cate Blanchett (“O Beco do Pesadelo”) em seu novo papel premiado, como uma maestrina virtuosa. Blanchett vive a fictícia Lydia Tár, uma aclamada compositora que se torna a primeira maestrina feminina de uma orquestra alemã após conquistar consagração em diferentes indústrias do entretenimento – vencedora do Emmy, do Grammy, do Oscar e do Tony. Mas apesar de suas realizações, encontra-se sob pressão durante em Berlim, durante a gravação de sua última sinfonia. “Tár” é o terceiro longa do diretor Todd Field, que foi indicado ao Oscar por “Entre Quatro Paredes” (2001) e “Pecados Íntimos” (2006) e estava há 16 anos sem filmar. Mas tão importante quanto a direção e o roteiro na produção, a música do filme será fornecida por Hildur Guðnadóttir, a compositor islandesa que venceu o Oscar 2020 de Melhor Trilha por “Coringa”. O elenco de apoio inclui a alemã Nina Hoss (“Fênix”), a francesa Noémie Merlant (“Retrato de uma Jovem em Chamas”), os ingleses Mark Strong (“Shazam!”) e Julian Glover (“Game of Thrones”), o sueco Allan Corduner (“Homeland”) e instrumentistas reais em papéis de músicos da orquestra. Bastante elogiado, “Tár” atingiu 96% de aprovação no Rotten Tomatoes e rendeu o troféu de Melhor Atriz para Blanchett no recente Festival de Veneza. A previsão para seu lançamento no Brasil é apenas para 26 de janeiro.

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  • Série

    Lily-Rose Depp é provocante em novo teaser de “The Idol”

    10 de outubro de 2022 /

    A HBO divulgou um novo teaser da série “The Idol”, cocriada e estrelada por The Weeknd. A prévia destaca cenas sensuais protagonizadas por Lily-Rose Depp (“Viajantes”), filha dos astros Johnny Depp e Vanessa Paradis. Ela é estimulada a parecer sexy e provocante por uma equipe de produção, aparentemente durante a gravação de um vídeo musical. Desenvolvida em colaboração entre The Weeknd e Sam Levinson, criador de “Euphoria”, “The Idol” acompanha uma cantora pop, que começa um romance com um guru de autoajuda e dono de um clube de Los Angeles, sem saber que ele é líder de uma seita secreta. Abel “The Weeknd” Tesfaye vive o guru. O elenco também inclui Suzanna Son (“Red Rocket”), os cantores Troye Sivan (“Boy Erased”), Moses Sumney (“Creed”), Jane Adams (“Hung”), Dan Levy (“Schitt’s Creek”), Hank Azaria (“Brokmire”), Eli Roth (“Bastardos Inglórios”), Rachel Sennott (“Shiva Baby”), Hari Nef (“País da Violência/Assassination Nation”), Da’Vine Joy Randolph (“Meu Nome é Dolemite”), Ramsey (“Clementine”), o produtor musical Mike Dean, a recém-falecida Anne Heche (“Chicago P.D”) e ninguém menos que Jennie Ruby Jane, mais conhecida como Jennie Kim do fenômeno musical sul-coreano BLACKPINK. Sem data de estreia marcada, a série é esperada para 2023.

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  • Filme,  Música

    Selena Gomez passa por transformação em trailer de documentário

    10 de outubro de 2022 /

    A Apple TV+ divulgou o pôster e o trailer legendado do documentário “Selena Gomez: Minha Mente e Eu”, que mostra a luta da cantora e atriz contra a depressão durante seu tratamento com lúpus. Dirigido por Alek Keshishian, conhecido por outro famoso documentário musical, “Na Cama com Madonna” (1991), o filme aborda a carreira de Gomez e seus problemas de saúde, tanto física quanto mental, e vinha sendo desenvolvido em segredo há seis anos. Mas apesar de imagens de hospitais e da artista pensativa, a prévia acaba revelando outro foco da produção: apresentar a transformação de Selena em filantropa, destacando sua nova missão de vida para “ajudar os outros”. O trailer é quase chapa-branca neste sentido. “Selena Gomez: Minha Mente e Eu” chega no streaming da Apple em 4 de novembro.

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    “Thriller”, icônico disco de Michael Jackson, vai ganhar documentário

    4 de outubro de 2022 /

    A história do álbum “Thriller”, de Michael Jackson, vai ser contada num documentário. Ainda sem título, o projeto será dirigido por Nelson George (“A Ballerina’s Tale”), conhecido historiador musical, jornalista e documentarista. Um dos discos mais vendidos de todos os tempos, “Thriller” vendeu 34 milhões de cópias só nos EUA e mais de 100 milhões de cópias em todo o mundo. Também venceu oito prêmios Grammy e rendeu sete singles no top 10. Além da faixa-título, o álbum de 1982 ainda conta com sucessos como “Billie Jean”, “Wanna Be Startin’ Something”, “Human Nature”, e “The Girl Is Mine”, um dueto com Paul McCartney. Segundo comunicado oficial, o documentário vai “levar os fãs de volta no tempo para a produção do álbum recordista e do lançamento dos curtas-metragens revolucionários que redefiniram o formato do videoclipe e cativaram o público globalmente. ‘Billie Jean’ continua sendo a música de Michael Jackson mais ouvida e ‘Thriller’ é o único videoclipe que foi introduzido na elite do Registro Nacional de Cinema da Biblioteca do Congresso.” A nota informa que o filme será composto por “filmagens nunca antes vistas e entrevistas sinceras”, narrando “o ponto na carreira de Jackson que lançou o cantor ao estrelato e criou um fenômeno da cultura pop que continua a influenciar até hoje os mundos da música, televisão, dança, moda e muito mais.” “O lançamento de ‘Thriller’ redefiniu Michael Jackson, levando-o de estrela adolescente a estrela adulta, que compôs músicas memoráveis, cantou lindamente e alcançou o mais alto nível de performance no palco”, disse o diretor. “’Beat It’ foi um novo tipo de híbrido pop-rock e demoliu a antiga segregação entre música negra e branca com a guitarra incendiária de Eddie Van Halen”, observou. “Em ‘The Girl Is Mine’, um homem negro e um homem branco brincavam sobre querer a mesma garota. E quando a MTV, que programava quase exclusivamente artistas brancos de rock, recusou-se a exibir o vídeo de ‘Billie Jean’, a pressão foi tanta que o muro caiu, a audiência da MTV disparou e a porta foi escancarada para uma geração de artistas afro-americanos.” “O álbum, e os clipes que ele inspirou, criaram um novo modelo para casar música e imagem. Foi um privilégio explorar este álbum extraordinário e revisitar sua magia”, completou George. O projeto está sendo desenvolvido pelos administradores do espólio de Michael Jackson em parceria com a Sony Music Entertainment. Este será o terceiro documentário musical focado em um disco de Michael Jackson. Os anteriores foram “Bad 25” (2012) e “Michael Jackson’s Journey from Motown to Off the Wall” (2016), ambos dirigidos por Spike Lee. Além desses, também há o famoso “This Is It” (2009), sobre os ensaios do artista para a turnê que ele morreu antes de realizar, dirigido por Kenny Ortega. O novo projeto ainda não tem previsão de estreia. Assista abaixo aos dois clipes mais famosos de “Thriller”.

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  • Música

    Veja os 30 melhores clipes indies de setembro

    4 de outubro de 2022 /

    Conheça 30 clipes de artistas da cena independente internacional que se destacaram entre os lançamentos do mês de setembro no YouTube. A lista tem clipes de bandas novas, veteranas, synthpop polonês, dreampop japonês e muito mais. Entre os destaques, o som e o visual oitocentista da polonesa Sexy Suicide, o cover da cantora pop Charli XCX gravado por NewDad, a prévia do novo álbum de The Big Moon, que chega em 14 de outubro, e um clipe inédito de uma música de 2002 do Ladytron, que faz parte das comemorações dos 20 anos do álbum “Light & Magic”. Os vídeos foram organizados por ordem de afinidade sonora numa playlist – método mais indicado para assistir numa Smart TV (opção Transmitir na aba de configurações do Chrome ou Mais Ferramentas/Transmitir etc no Edge). Experimente ver/ouvir a videotecagem sem saltar as faixas e, de preferência, sem as interrupções de anúncios do YouTube.    

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  • Música

    Shawn Mendes revela música da trilha de “Lilo, Lilo, Crocodilo”

    30 de setembro de 2022 /

    Shawn Mendes revelou nas redes sociais a música “Heartbeat” e um vídeo de bastidores de sua gravação. Lançada nesta sexta (30/9), a canção faz parte da trilha do filme “Lilo, Lilo, Crocodilo”, que marca a estreia do cantor no cinema. Com direção a cargo da dupla Josh Gordon e Will Speck (ambos de “A Última Ressaca do Ano”), o longa combina atores reais com um crocodilo criado por computação gráfica, que tem a voz de Shawn Mendes. Além de dublar o personagem, ele canta muitas músicas durante a projeção. Adaptação dos livros infantis de Bernard Waber, a trama retrata a surpresa de uma família ao encontrar na banheira de sua casa nova um crocodilo alegre, que não só fala como canta. Lilo mora no sótão da casa e seu parceiro artístico, Hector, garante que ele é inofensivo. Mas enquanto o filho da família se encanta com o crocodilo cantor, essa amizade é ameaçada por um vizinho malvado, que quer ver o animal trancado num zoológico. O elenco também inclui Javier Bardem (“Apresentando os Ricardos”) como Hector, Constance Wu (“As Golpistas”) e Scoot McNairy (“Narcos: Mexico”) como os pais, Winslow Fegley (“Noitários de Arrepiar”) como o filho e Brett Gelman (“Stranger Things”) como o vizinho. “Lilo, Lilo Crocodilo” tem estreia marcada para 2 de novembro no Brasil, quase um mês após o lançamento nos EUA. got to write this song with some of my favourites. Heartbeat from @LyleCrocodile is out now x https://t.co/YKiApC5XVt pic.twitter.com/WiV417NHKN — Shawn Mendes (@ShawnMendes) September 30, 2022 Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Shawn Mendes (@shawnmendes)

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  • Música

    Produtora de “007” revela dispensa de Amy Winehouse da franquia: “Muito trágico”

    30 de setembro de 2022 /

    A produtora Barbara Broccoli revelou que Amy Winehouse foi convidada para compor a música-tema do filme “007 – Quantum of Solace”, de 2008, mas os problemas da cantora se tornaram evidentes logo na primeira reunião sobre o projeto. Ela nunca conseguiu cumprir o cronograma de gravação e acabou dispensada. A história faz parte do vindouro documentário “The Sound of 007”, que vai explorar as músicas-temas da franquia e contar outros casos de canções que não foram usadas nos filmes – como a versão de Radiohead para o tema de “007 Contra Spectre” (2015). Falando sobre o documentário para a revista Entertainment Weekly, Broccolli lembrou ter ficado deprimida ao conhecer Winehouse. A produtora disse que “foi uma reunião muito, muito angustiante”. “Ela não estava no seu melhor e me emocionei muito com ela”, continuou Broccoli. “Ela estava muito frágil emocionalmente e, você sabe, dava pra entender como ela conseguia criar um material tão emocionante, porque ela tinha uma grande profundidade de sentimentos e foi muito, muito trágico.” “Que talento incrível, que voz incrível, que pessoa incrível ela era e foi muito, muito triste”, completou a produtora. Como Amy Winehouse não respeitava o cronograma para a gravação do tema de “007 – Quantum of Solace”, a responsabilidade de criar o tema foi repassada para Jack White e Alicia Keys. A canção da dupla, intitulada “Another Way to Die”, se tornou um dos temas mais divisivos dos filmes de James Bond. No início do ano, White revelou que foi chamado às pressas para criar a canção, depois que Winehouse saiu do projeto. “Eu entrei porque Amy Winehouse não estava aparecendo nas sessões ou não estava entregando a música que eles estavam pedindo para ela fazer”, disse White. “Então eles disseram, ‘Nós estávamos ficando sem tempo, precisamos de outra pessoa…’ E eu pensei, ‘Oh, isso é ótimo, porque agora eu tenho a desculpa para sair impune se assassinar a canção. Eu vou colocar coisas nessa música que eles nunca aprovariam de outra forma. E foi o que aconteceu. O diretor musical não gostou de nada. Ele estava tentando me convencer a transformá-la em uma balada ou algo assim.” O documentário “The Sound of 007” será lançado em 5 de outubro na plataforma de streaming Amazon Prime Video. Escute a música “Another Way to Die”.

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  • Música,  Série

    Tatá Werneck será Carmen Miranda em minissérie de Bruno Barreto

    29 de setembro de 2022 /

    A comediante Tatá Werneck vai interpretar a cantora e atriz Carmen Miranda em uma minissérie do diretor Bruno Barreto (“O Que é Isso, Companheiro?”). A produção narrará a vida e a carreira da estrela, incluindo seu auge em Hollywood, e será baseada em “Carmen – Uma Biografia”, obra escrita por Ruy Castro. Por coincidência ou não, Tatá já apareceu caracterizada como a cantora na edição de carnaval do programa “The Masked Singer Brasil”, da Globo, no início deste ano. Revelado pela coluna de Patrícia Kogut, no jornal O Globo, o projeto não teve canal/plataforma revelado nem previsão de estreia.

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  • Música

    Coolio, rapper do hit “Gangsta’s Paradise”, morre aos 59 anos

    29 de setembro de 2022 /

    O rapper e ator americano Coolio, conhecido pelo hit “Gangsta’s Paradise”, morreu na quarta-feira (28/9) aos 59 anos. Seu empresário, Jarez Posey, informou que ele estava na casa de um amigo quando faleceu. Coolio teria ido ao banheiro na residência e não retornou. Após chamá-lo sem sucesso, o dono da casa encontrou Coolio caído no chão. Segundo a polícia, que investiga o ocorrido, não havia sinais de violência. Já os paramédicos que atenderam ao chamado de emergência suspeitam que ele tenha sofrido uma parada cardíaca, mas a causa da morte ainda não foi divulgada. Artis Leon Ivey Jr., que ficou mundialmente conhecido como Coolio, é um dos artistas mais famosos da geração de ouro do rap americano dos anos 1990. Ele nasceu no dia 1º de agosto de 1963 e cresceu em Compton, região barra pesada de Los Angeles, de onde também surgiu o grupo N.W.A. Na adolescência, envolveu-se com uma gangue, chegou a se viciar em crack e foi detido pela polícia. Mas deu uma reviravolta completa ao se alistar como bombeiro voluntário e, depois, entrar para o Departamento Florestal e de Incêndios da Califórnia. Ele se tornou religioso enquanto lutava contra a dependência do crack e começou a fazer rap – seu primeiro mix tape surgiu em 1987. Acabou se juntando com outros rappers da cena de Los Angeles no grupo WC and the Maad Circle, que lançou seu primeiro álbum em 1991, mas logo seguiu carreira solo. Chamou atenção de cara com seu disco de estreia, “It Takes a Thief”, que rendeu o hit “Fantastic Voyage” em 1994 – com clipe dirigido por F. Gary Gray, que depois faria os filmes “Straight Outta Compton” e “Velozes e Furiosos 8”. A música chegou ao 3º lugar das paradas de sucesso, mas o sucesso inicial nem se comparou ao que ele veio a experimentar no ano seguinte, com o hit “Gangsta’s Paradise”. Uma das músicas mais tocadas da década, “Gangsta’s Paradise” foi tema do filme “Mentes Perigosas”, que trazia Michelle Pfeiffer como uma ex-fuzileira naval contratada como professora numa escola pública de Ensino Médio. A atriz também participou do clipe da canção, o que ajudou a impulsioná-la na MTV. Após seu lançamento, o hit ficou três semanas no topo das paradas de sucesso. O impacto cultural do “Gangsta’s Paradise” chegou até a inspirar uma paródia, “Amish Paradise”, de “Weird Al” Yankovic. O artista ainda emplacou outros hits na carreira, como “1,2,3,4 (Sumpin’ New)”, “I Remember” e “It’s All the Way Live (Now)”, além de ter composto a música-tema do seriado da Nickelodeon “Kenan & Kel” (1996-2000), estrelado por Kenan Thompson e Kel Mitchell. Sua projeção musical o levou a dublar o personagem Kwanzaa-bot na série animada “Futurama” e, graças a seu visual distinto, com “trancinhas flutuantes” sobre a cabeça, acabou convidado a se tornar ator, conquistando pequenos papéis em filmes como “Deus nos Acuda!” (1996) e até no infame “Batman & Robin” (1997). Suas primeiras aparições na tela foram figurações. Mas isso começou a mudar a partir de “Resgate nas Profundezas”, um filme de ação B lançado diretamente em vídeo no ano 2000, em que interpretou o protagonista – e recebeu críticas extremamente negativas pela iniciativa. Isto não o impediu de tentar novamente no thriller “Stealing Candy” (2003), ao lado de Daniel Baldwin. Mas o resultado se repetiu: bombardeio de críticas negativas. Depois disso, Coolio ainda fez figuração em “Demolidor – O Homem sem Medo” (2003), antes de sumir do cinema, dedicando-se a uma série de lançamentos para o mercado de DVDs. O melhorzinho deles foi “Drácula 3000: Escuridão Infinita” (2004), em que virou um vampiro. Em seus últimos papéis, ele acabou se especializando em viver seu personagem mais popular: ele mesmo. Coolio foi Coolio na animação “Gravity Falls” (em 2012), na série “Black Jesus” (2014), no musical “Nina” (2017) e em seu último filme completado, a comédia “Bobcat Moretti”, ainda sem previsão de estreia. Lembre abaixo três dos maiores sucessos do rapper.

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  • Música

    Parceria de Elton John e Britney Spears ganha clipe oficial

    28 de setembro de 2022 /

    A parceria entre Elton John e Britney Spears ganhou um clipe oficial. Realizado sem a presença dos cantores, o vídeo de “Hold Me Closer” traz vários pares de dançarinos compartilhando gestos e afetos numa coreografia de intimidades. A produção de dança contemporânea foi dirigida por Tanu Muino e rodada em cenários coloridos da Cidade do México. Muino venceu o Video Music Awards da MTV em 2021 como Melhor Diretor por “Montero (Call Me by Your Name)”, de Lil Nas X. Curiosamente, Britney e Elton também não se encontraram presencialmente para trabalhar na música. A Princesa do Pop trabalhou em estúdio, enquanto Elton participou através de vídeochamada. “Hold me Closer” é uma recriação de “Tiny Dancer”, hit de 1971 do músico britânico, com referências também à “The One”, de 1991, e ao clássico das discotecas “Don’t Go Breaking My Heart”, de 1976. A gravação foi produzida pelo vencedor do Grammy Andrew Watt, que já trabalhou com artistas tão diferentes quanto Miley Cyrus, Justin Bieber, Pearl Jam e Ozzy Osbourne. Com batida dançante, a faixa segue a fórmula do sucesso de “Cold, Cold Heart”, um mashup dos hits “Rocket Man” e “Sacrifice”, que Elton regravou num dueto com Dua Lipa no ano passado. A diferença é que dava para ouvir Dua Lipa na música anterior. A voz de Britney é totalmente desfigurada por efeitos na faixa atual.

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