Emicida lança clipe de rap sobre a série Good Omens
A Amazon divulgou um clipe com o rapper Emicida para promover sua nova série “Good Omens”. A música se chama “Final dos Tempos” e remete à trama da atração, mostrando Emicida como dois personagens, um anjo e um demônio. Criado pela agência WMcCann, o clipe/campanha é um projeto colaborativo com o rapper, que é fã declarado do escritor Neil Gaiman, autor de “Good Omens” e também de “American Gods”, outra adaptação exibida pela plataforma Prime Video, da Amazon. O rapper teve liberdade completa para criar a música. Além do lançamento do clipe no canal do YouTube de Emicida, a Amazon também está utilizando a música nos comerciais da série. “Good Omens” estreou na sexta-feira em streaming. Com tom de comédia, a minissérie acompanha a aliança relutante entre um anjo e um demônio, que se tornaram amigos após séculos de interação em lados opostos e decidem e se juntam para impedir o apocalipse. Os personagens centrais são o anjo Aziraphale, vivido por Michael Sheen (série “Masters of Sex”), e o demônio Crowley, interpretado por David Tennant (séries “Doctor Who” e “Jessica Jones”). Eles resolvem encontrar o anticristo adolescente (Sam Taylor Buck, de “Medici”) antes do pior acontecer. Mas terão que lidar com os quatro motoqueiros do apocalipse e o arcanjo Gabriel (vivido por Jon Hamm, de “Mad Men”), obcecados em levar a cabo o Armageddon. Sem esquecer, claro, de Deus e o diabo. O elenco ainda conta com Jack Whitehall (série “Fresh Meat”), Michael McKean (série “Better Call Saul”), Miranda Richardson (franquia “Harry Potter”) e as vozes de Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho”) como o diabo, Frances McDormand (“Três Anúncios para um Crime”) como Deus e Brian Cox (“Succession”) dublando a Morte. Autor do livro em que a série se baseia, Neil Gaiman também assina a produção como roteirista e showrunner.
Comercial cria final live action para o desenho clássico Caverna do Dragão
A agência DPZT produziu uma superprodução em forma de comercial de carro para a Renault, que resgata os personagens do desenho clássico “Caverna do Dragão” (Dungeons and Dragons) como personagens live-action. Melhor que isso, a peça repleta de efeitos visuais dá um final para a história, após décadas de pedidos dos fãs. Para quem não lembra – ou tem menos de 30 anos! – , o desenho acompanhava um grupo de crianças e adolescentes que era transportado para uma terra de fantasia e precisava lutar contra um vilão poderoso com ajuda de armas mágicas. Exibido entre 1983 e 1985 nos Estados Unidos, a série animada foi cancelada ao final da sua 3ª temporada sem que as crianças conseguissem cumprir seu objetivo principal na história: voltar para casa. Pois o comercial da Renault mostra justamente isso. Como Hank, Eric, Diana, Sheila, Bobby e Presto conseguem voltar para a Terra. Aparentemente, tudo o que precisavam era de um Kwid Outsider, da Renault. O roteiro teve aprovação internacional da Hasbro, empresa que detém os direitos sobre a franquia “Dungeons and Dragons”. E foi feito especificamente para o Brasil, país em que o desenho fez mais sucesso – ganhando reprises até os anos 1990 – , ainda que as gravações tenham acontecido na Argentina. A ligação com a série visa passar um caráter aventureiro para o carro. Vale lembrar que a campanha anterior da Renault no Brasil incluía o incrível Hulk… O comercial estreia na TV nesta quinta-feira (23/5) em versão compacta, durante o intervalo do “Jornal Nacional” na Globo.
Stranger Things vai ajudar Coca-Cola a relançar seu maior fracasso comercial
A Coca-Cola fechou uma parceria de marketing com a Netflix para relançar a New Coke, uma versão diferente de seu refrigerante, que é conhecida como o maior fracasso comercial da história da empresa. A New Coke chegou aos supermercados no verão de 1985, acompanhada por grande campanha publicitária, que prometia um refrigerante que revolucionaria o sabor tradicional da Coca-Cola com uma nova fórmula. Mas os consumidores rejeitaram completamente a mudança, querendo o refrigerante original. Assim, a New Coke virou “old Coke” após apenas 79 dias de vendas, sendo rapidamente retirada do mercado e substituída pela versão original. O fracasso da New Coke virou lição obrigatória para as escolas de marketing. Mas a Coca-Cola topou o desafio de escrever um novo capítulo nessa parábola de consumo moderno. Aproveitamento que a nova temporada de “Stranger Things” vai se passar, justamente, no verão de 1985, a empresa vai colocar a New Coke de volta nas prateleiras. Primeiro, no 1985 da ficção. E depois no 2019 que existe fora da matrix de maratonas da Netflix. Para o relançamento, a New Coke aparecerá em diversos episódios da 3ª temporada da produção original, que estreia em 4 de julho. Além disso, os criadores da série desenvolveram comerciais do produto, em que personagens de “Stranger Things” aparecem consumindo o refrigerante, acompanhados pela música original dos anúncios da marca em 1985. Uma das peças já está sendo veiculada online (veja abaixo) e chegará em um seleto número de cinemas a partir de sexta-feira (24/5). A campanha da Coca-Cola também marca a estreia dos irmãos Matt e Ross Duffer como diretores de comerciais. O mais curioso nisto tudo, porém, é que a ideia de relançar a New Coke partiu dos próprios irmãos Duffer, como piada. “Quando perguntamos a eles ‘Como nós podemos fazer a 3ª temporada bombar?’, eles disseram: ‘Tragam a New Coke de volta’”, contou Barry Smyth, chefe de parcerias de marketing global da Netflix, sobre o projeto. A Netflix contatou então a equipe de marketing da Coca-Cola, que recebeu a deia de incorporar a New Coke na narrativa da série com “dez minutos de silêncio”, segundo a descrição de Smyth. Mas, “depois de um pouco de insistência” a “Coca-Cola abraçou a oportunidade”. Esta não será a primeira vez que “Stranger Things” promove um produto específico. Começou com o “Eggo Waffles”, que apareceu com frequência na narrativa da 1ª temporada e passou a envolver mais a empresa no segundo ano, com o lançamento de receitas do produto ligadas aos episódios. A 2ª temporada também teve acordo de “product placement” com o KFC. Como a Netflix não tem anúncios, adotou o product placement em diversas de suas séries. Apesar da grandeza do negócio, a New Coke terá um relançamento limitado, restrito ao e-commerce da empresa e em máquinas de vendas especiais, com design inspirado em “Stranger Things”, que serão instaladas em algumas cidades não divulgadas dos Estados Unidos. Não está claro se o produto chegará a outros países.
Brie Larson distribuiu pipocas em sessões de Capitã Marvel nos EUA
A atriz Brie Larson vestiu o uniforme de funcionária da Marvel para promover o lançamento de “Capitã Marvel”. Ela fez uma rápida tour promocional por cinemas de uma rede americana que estavam exibindo o longa no fim de semana em Nova Jersey, nos EUA, conversou com fãs, posou para fotos e até distribuiu pipocas. Vários fãs postaram fotos da interação com a estrela em suas redes sociais. Mas, para não deixar dúvidas, a Marvel também fez seu registro oficial, publicado na página do Twitter do filme. Os posts incluem fotos e um vídeo que mostram a atriz com um visual de… “cosplay” da heroína (um abrigo esportivo inspirado no longa), enquanto se diverte com embalagens de pipocas e refrigerantes com sua imagem estampada. “Eu soube que estava aparecendo em sacos de pipoca e refrigerantes e resolvi conferir pessoalmente. Obrigado por comparecerem e ainda mais no fim de semana de estreia”, agradeceu ela no vídeo, ovacionada pelo público. Além de promover o filme, a aparição foi uma ação de co-branding, com carona da rede de cinemas e, num contrabando, a marca que produziu o traje – que foi customizado especialmente para a atriz, mas já se tornou objeto de desejo de muitos fãs. “Capitã Marvel” estreou no fim de semana na liderança das bilheterias mundiais, batendo recorde de maior abertura de um filme estrelado por mulher em todos os tempos. Saiba mais aqui. #CaptainMarvel herself, @brielarson, popped in to theaters on Saturday night to surprise fans on opening weekend! #HigherFurtherFaster pic.twitter.com/TP7Nt8KkiE — Captain Marvel (@captainmarvel) March 10, 2019 The ultimate #CaptainMarvel experience! @BrieLarson helped fans get their popcorn and soda on opening weekend. #HigherFurtherFaster (2/2) pic.twitter.com/9Fq3HwrWoC — Captain Marvel (@captainmarvel) March 10, 2019 Visualizar esta foto no Instagram. Funny story I wanted to take my little cousins to see the new #captainmarvel and we ended up seeing #captainmarvel herself @brielarson serving guests at our local #amc and she was kind enough to take time to speak with these young ladies and made this night one they won't forget. What an amazing experience. Even better following #internationalwomensday that these girls get to meet a #realrolemodel and #hero . Needless to say we love #captainmarvel @captainmarvelofficial @marvel @marvelstudios #CaptainMarvelSoldMePopcornAtAMC #IamTheCoolCousinForLife #marvel #captainmarvel #brielarson #disney #HigherFurtherFaster Uma publicação compartilhada por @ sweet_and_simple em 9 de Mar, 2019 às 5:20 PST
Claudia Leitte e Mônica viram garotas-propaganda da Capitã Marvel no Brasil
Não, a cantora Claudia Leitte não é leitora de quadrinhos nem se inspirou num filme inédito para aparecer como Capitã Marvel no Carnaval de Salvador. Ela é apenas garota-propaganda da Disney. O estúdio fechou parcerias (leia-se “pagou”) diferenciadas para promover o filme no Brasil. Além de subir no trio elétrico como uma Capitã Marvel grávida – a cantora espera um bebê – , Claudia Leitte também está promovendo o lançamento em suas redes sociais. E nem foi a única brasileira famosa a entrar no uniforme azul, vermelho e amarelo. Até a Mônica ficou loira – aquela que é dentuça (ai, o coelho não!) – e superpoderosa num crossover de quadrinhos, ilustrando uma arte do filme. Veja abaixo. Além disso, a Disney se juntou ao Instituto Luisa Mell na campanha “Goose o Gato”, para promover o filme de forma “beneficente”. Goose é o gato de Carol Danvers, a Capitã Marvel, e a campanha pede que o público compartilhe fotos que demonstrem sua relação de amor com os gatos no Instagram, usando a hashtag #GooseOGato. A cada foto publicada, a Disney doará R$1,00 para o Instituto, que atua principalmente no resgate de animais feridos ou em situação de risco. A campanha terá fim quando a marca de R$ 50 mil em doação for atingida. Esse investimento visa popularizar no Brasil a heroína da Marvel, que não é exatamente uma Mulher-Maravilha. O filme da “Capitã Marvel” estreia nos cinemas brasileiros na próxima quinta, dia 7 de março, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Rouge “volta” em clipe visto por mais de 1,3 milhão, que no fundo é um comercial de aplicativo
O grupo feminino Rouge voltou, como diz a letra de “Dona da Minha Vida”. E o público notou. O clipe da música foi visto mais de 1,3 milhão de vezes em dois dias. O vídeo começa no “teto de São Paulo”, num heliporto acima dos prédios (“voltei, desta vez eu vou por cima…”), onde o quinteto executa sua coreografia de Destiny’s Child e solta um corinho vocal de “hino de Copa do Mundo”. E termina no asfalto, numa marcha empoderada pelas ruas. O terceiro vídeo lançado desde o retorno do grupo em 2017, após “Bailando” e “Confia em Mim”, é um clipe com historinha. E não chega nem a ser subliminar. Está na cara. Em close. A marcha “leva” a um comercial de aplicativo de táxi. Sintoma dos tempos, “Dona da Minha Vida” é mais um comercial de produto que não tem nada a ver com a música. A tendência do product placement deixou de ser sutil para se tornar invasiva. E mesmo assim não há nada que alerte se tratar de inserção paga. Isto coloca em cheque a autenticidade de cada manifestação. Veja-se, por exemplo, que o Rouge foi comemorar o sucesso do clipe nas redes sociais dizendo estar “levando uma mensagem de paz, esperança, amor, respeito e liberdade!”. Poderia ser só um clichê. Mas, nesse mundo patrocinado, quem duvida que não seja outra publicidade – de um certo instituto de auto-ajuda, que tem o mesmíssimo slogan?
Outlaw King vira Legítimo Rei em trailer equivocado de Sessão da Tarde na Netflix
Em seu desejo de se popularizar no país, a filial nacional da Netflix vem agregando as piores características dos mercados de cinema e TV paga brasileiros. Um novo ponto baixo foi marcado nesta segunda (20/8) com a divulgação dublada do trailer de um filme que supostamente é um dos pontos altos da produção da matriz americana. E que tem sua qualidade sabotada pelo marketing local. Para começar, o velho estigma do título inventado atacou a obra sem piedade. “Outlaw King”, o rei fora-da-lei, expressão que aparece no trailer, virou “Legítimo Rei”, assim mesmo, em construção gramatical inglesa, com o adjetivo à frente do substantivo. Por quê? A palavra “legítimo” é, com o perdão da redundância, o legítimo antônimo de “fora-da-lei”, não seu sinônimo. Haja liberdade criativa! Mas o que se demanda, cada vez mais, inclusive com petições do público para os grandes estúdio, é fidelidade. Os problemas amentam ainda mais quando os atores abrem a boca e, em vez de sotaque escocês, ouve-se vozes conhecidas da Sessão Tarde. “Ishto rasshga… a alma”! “Outlaw King” vai abrir o Festival de Toronto, mas aqui tem marketing de telefilme. Equívoco? Talvez redefinição de público-alvo. Ao buscar atrair a classe D, a Netflix não parece preocupada em alienar os assinantes atuais. Já vimos esse filme antes na TV paga, quando as séries deixaram de ser legendadas para ganhar exibição dublada. Para, daí, serem oferecidas novamente com legendas em canais premium, com assinatura mais cara, elitizando o serviço que antes estava no pacote básico. Se é para ser mais acessível, então porque a tradução não foi além e batizou o rei da Escócia Robert the Bruce como Roberto I, como é conhecido no Brasil? Para não confundir com o outro Rei Roberto, o Carlos? Detalhes tão pequenos, mas que revelam muito sobre as motivações nada educativas por trás da opção da Netflix pela popularização. O filme que originalmente se chama “Outlaw King” é ambientado no começo do século 14 e traz o ator Chris Pine (“Mulher-Maravilha”) como Robert The Bruce, que após ser coroado Rei dos Escoceses enfrenta um invasão surpresa do Rei Edward (ou Eduardo I) da Inglaterra, responsável por ocupar a Escócia e declarar Robert um rei fora-da-lei – daí o título original. Considerado o maior guerreiro de sua época, Robert lutou bravamente contra os invasores e, após derrotas iniciais, conseguiu unir os escoceses e libertar o país, tornando a Escócia uma nação independente e originando a primeira declaração de direitos universais, que inspirou a Revolução Francesa. Historiadores afirmam que sem Robert The Bruce não existiria a Escócia, pois o país teria sido absorvido pela Inglaterra. Sua vitória, numa longa campanha que se estendeu até a morte do Rei Edward, foi tão definitiva e uniu tanto o povo do país que a Escócia nunca mais foi conquistada. Não é à toa que ele é considerado um dos maiores heróis da história escocesa. Apesar disso, há poucos filmes sobre o rei. Um dos mais famosos foi o blockbuster “Coração Valente” (1995), em que ele apareceu de forma coadjuvante, interpretado por Angus Macfadyen. Lançado no ano seguinte, “The Bruce” tem maior relevância, por ser uma produção britânica focada no mesmo recorte histórico do filme da Netflix. “Outlaw King” marca o reencontro de Chris Pine com o diretor David Mackenzie, que é escocês e dirigiu o ator no premiado thriller “A Qualquer Custo” (2016). O elenco também inclui Aaron Taylor-Johnson (“Vingadores: Era de Ultron”), Florence Pugh (“Lady Macbeth”), Callan Mulvey (“Capitão América 2: O Soldado Invernal”) e Billy Howle (“Dunkirk”). A primeira exibição está marcada para 6 de setembro no Canadá, no evento de gala da abertura do Festival de Toronto, e a estreia em streaming só vai acontecer dois meses depois, em 9 de novembro. O filme também deve ser exibido em circuito limitado nos cinemas dos Estados Unidos, para cumprir regra de classificação ao Oscar.
Produtor reclama dos trailers de Jurassic World: Reino Ameaçado, que teriam revelado demais
O cineasta Colin Trevorrow, que escreveu e produziu “Jurassic World: Reino Ameaçado”, juntou-se ao coro dos que acham que os trailers atuais revelam demais, a ponto de acabar com muitas surpresas dos filmes. Ele se sentiu uma vítima dessa mania, ao reclamar abertamente da campanha de marketing do novo “Jurassic World”, em entrevista ao site Io9. “Foi muito frustrante para mim”, ele disse, citando duas cenas que o incomodaram por serem reveladas nas prévias: do mosassauro entre os mergulhadores e o T-Rex rugindo para um leão, dois momentos do final de “Reino Ameaçado”. “Isso é um relacionamento que temos com o marketing e eu tentei ser muito racional sobre isso”, ele comentou. “O ruim é que dá a sensação que a equipe de marketing está constantemente se esforçando para provar um ponto. Eu definitivamente preferiria que essas imagens não fossem mostradas”. Apesar da reclamação, ele concluiu a crítica em tema conciliador, afirmando que “Jurassic Word” parece precisar sempre “validar sua existência”, por isso os comerciais servem para “motivar as pessoas a voltarem”. “Para ser franco, poucas pessoas realmente assistem a todos os trailers. A maioria só vê apenas um”, concluiu, torcendo para que não tenham visto justamente o que revela demais. “Se você ainda não viu o trailer, apenas vá assistir ao filme”. Muita gente já foi assistir ao filme, que liderou as bilheterias do Brasil nos dois últimos fins de semana e já faturou mais de US$ 700 milhões em todo o mundo. A produção do terceiro “Jurassic World” vai começar em breve, com direção do próprio Colin Trevorrow.
Lendas do basquete americano largam a aposentadoria no trailer legendado da comédia Tio Drew
A Paris Filmes divulgou o pôster nacional e o trailer legendado de “Tio Drew” (Uncle Drew), comédia que reúne velhos e novos ídolos da NBA, a liga de basquete dos Estados Unidos. No filme, Kyrie Irving, que joga no Boston Celtics, aparece disfarçado como um velhinho – repetindo o que Martin Lawrence fez com a “Vovó… Zona” em 2000. Apesar da septuagenário, ele ainda arrasa no basquete. E se torna a última esperança de Dax (Lil Rel Howery, de “Corra!”), um homem apaixonado por basquete que investiu dinheiro em um time amador e faz de tudo para que o grupo consiga ganhar o torneio local, embora nunca tenha conseguido superar o time de seu maior rival (interpretado por Nick Kroll, de “A Casa Caiu: Um Cassino na Vizinhança”). O Tio Drew topa entrar no time do rapaz, desde que possa jogar com seus velhos parceiros. E por velhos, entenda-se astros já aposentados do basquete, como Shaquille O’Neal e Reggie Miller, envelhecidos ainda mais pela maquiagem da produção. Por curiosidade, esta premissa é baseada numa campanha comercial da Pepsi-Cola, que lançou o personagem Tio Drew em 2012. E como se sabe que beber refrigerante não faz bem à saúde, pode até servir de alerta não intencional, ao mostrar que um atleta como Irving vira velho da noite pro dia após abusar de Pepsi-Cola. Mas os gênios do marketing não devem ter pensado nisso quando investiram nessa produção. A direção é de Charles Stone (de “O Rei do Jogo”), o roteiro de Jay Longino (de “Fora do Rumo”) e o elenco ainda destaca Tiffany Haddish (“Viagem das Garotas”) e J.B. Smoove (série “Curb Your Enthusiasm”). A peça publicitária expandida estreia em 19 de julho no Brasil, três semanas após seu lançamento nos Estados Unidos.
Ex-presidente de marketing da Universal teria sido demitido por empregar amante
O motivo da demissão de um importante executivo da Universal Pictures, dispensado no começo do mês de forma misteriosa, teria sido revelado. Segundo apurou o site The Wrap, Josh Goldstine foi dispensado por contratar a própria amante como consultora no departamento de marketing do estúdio. Ex-presidente de marketing da Universal, Goldstine trabalhou na promoção de superproduções como “Jurassic World”, “A Múmia” e “Corra!”, e passou a ser investigado em fevereiro, após a Universal declarar publicamente ter recebido denúncias de um clima inaceitável no departamento. A contração da mulher supostamente sem função definida chamou atenção na companhia, após denúncias de que ela e Goldstine, que é casado, mantinham um comportamento que não condizia com uma relação profissional. A investigação interna acabou concluindo a existência de “condutas inapropriadas” e Goldstine foi demitido em 7 de março, apesar de ter mais quatro anos de contrato previstos. Além dele, o vice-presidente de estratégias criativas e pesquisas, Seth Byers, também foi dispensado no mesmo dia. Um memorando de Donna Langley e Jeff Shell, membros da diretoria da Universal, afirma que “não há tolerância para assédio ou comportamento desrespeitoso na empresa, e nós vamos tomar os passos necessários para que nossos valores sejam respeitados”. Antes da Universal, Goldstine trabalhou na Sony Pictures por duas décadas. Em 2001, ele foi suspenso por outro escândalo, ao ser pego inventando frases elogiosas de críticos para colocar nos pôsteres dos filmes do estúdio.
Fox faz pegadinha com alienígena para divulgar Arquivo X
A rede americana Fox decidiu fazer uma divulgação da nova temporada de “Arquivo X” à moda da “Câmera Escondida”. A produção contratou um equipe para criar um alienígena animatrônico, que salta de um estande de jornal para assustar os pedestres de uma rua de Nova York. A brincadeira rende sustinhos e gritinhos, mas parece ter faltado a turma do Sílvio Santos para fazer o negócio render risadas. Confira abaixo. A 11ª temporada de “Arquivo X” volta a trazer alienígenas para a TV americana em 3 de janeiro – e uma semana depois no Brasil, pelo canal pago Fox.
Evaristo Costa é preso por Will Smith em novo comercial de Bright
A Netflix divulgou um segundo vídeo promocional de “Bright” com Evaristo Costa. Desta vez, ele aparece preso no camburão de Will Smith, e tenta argumentar em português – e espanhol – que não soltou spoiler e não merece ser preso. Mas Will Smith não entende português e acha que ele está falando a língua dos orcs. O vídeo foi divulgado após Evaristo voltar à bancada de um telejornal num “plantão” para noticiar tiros e explosões na cidade, que iniciou a campanha de marketing brasileira do filme. Apesar de ter se afastado do “Jornal Hoje” em julho, o contrato de Evaristo só foi oficialmente encerrado com a Globo no dia 31 de outubro. Até então, ele não podia fazer campanhas publicitárias ou fornecer conteúdo patrocinado nas redes sociais, mas fortaleceu a presença no meio digital, sobretudo no Instagram, na qual seu perfil acumula quase 6 milhões de seguidores. O jornalista, inclusive, usou suas redes sociais como parte da ação de marketing da Netflix, ao postar uma imagem na bancada de um telejornal como teaser, deixando os fãs curiosos. “Plantão de Natal. De volta para a bancada”, escreveu ele, antecipando o primeiro comercial. “Bright”, a primeira superprodução da Netflix, chegou nesta sexta-feira (22/12) na plataforma de streaming. E a crítica odiou.
Evaristo Costa volta a “telejornal” para noticiar explosões e tiroteios de filme com Will Smith
A Netflix divulgou um comercial brasileiro do filme “Bright”, que usa o formato de um plantão de telejornal para anunciar explosões pela cidade e um tiroteio entre o policial vivido por Will Smith e gangues de orcs. O apresentador é Evaristo Costa, que volta a uma bancada de telejornal após sair do “Jornal Hoje”, em julho. Claro que funcionaria melhor se “Bright” se passasse em São Paulo e não em Los Angeles, e os nomes dos personagens fossem mais fáceis de pronunciar. E também se o filme não tivesse sido destruído pela crítica na véspera. Mas serve para lembrar que a primeira superprodução da Netflix chegou nesta sexta-feira (22/12) na plataforma de streaming. Apesar de ter se afastado da televisão, anunciando um ano sabático, o contrato de Evaristo só foi oficialmente encerrado com a Globo no dia 31 de outubro. Até então, ele não podia fazer campanhas publicitárias ou fornecer conteúdo patrocinado nas redes sociais, mas fortaleceu a presença no meio digital, sobretudo no Instagram, na qual seu perfil acumula quase 6 milhões de seguidores. O jornalista, inclusive, usou suas redes sociais como parte da ação de marketing da Netflix, ao postar uma imagem na bancada de um telejornal como teaser, deixando os fãs curiosos. “Plantão de Natal. De volta para a bancada”, escreveu ele. Veja abaixo. Plantão de Natal. De volta para a bancada. Uma publicação compartilhada por Evaristo Costa (@evaristocostaoficial) em 21 de Dez, 2017 às 11:31 PST
