Halle Berry é flagrada no set de John Wick 3 com Keanu Reeves
A atriz Halle Berry (“Kingsman: O Círculo Dourado”) entrou em “John Wick 3” e já começou a filmar seu papel na produção. Os paparazzi flagraram imagens de bastidores do longa, onde ela aparece conversando com Keanu Reeves, intérprete do personagem-título, nas ruas de Nova York. Além dela, o novo longa terá Hiroyuki Sanada (visto num arco recente da série “Westworld”) como o grande vilão, além de trazer de volta ao elenco os atores Laurence Fishburne, Ruby Rose, Common, Lance Reddick e Ian McShane. A história do terceiro filme mostrará a fuga de John Wick, que teve a cabeça colocada à prêmio por quebrar uma regra dos assassinos profissionais: tirar uma vida no interior do Hotel Continental. John vai usar a indústria de assassinos para se manter vivo enquanto luta e mata para sair de Nova York. Novamente dirigido por Chad Stahelski, responsável pela trilogia, o filme tem estreia prevista para maio de 2019.
Keanu Reeves vai estrelar continuação do besteirol Bill & Ted, comédia cult dos anos 1980
Já tem um década que Keanu Reeves (“John Wick”) vem falando sobre a vontade de retomar um de seus maiores sucessos dos anos 1980, a franquia “Bill & Ted”. E depois da explosão de interesse num revival de “Karatê Kid” em streaming, a MGM finalmente topou fazer o projeto deixar de ser apenas um desejo para virar filme. No longa original, “Bill & Ted – Uma Aventura Fantástica” (1989), os protagonistas eram dois estudantes extremamente estúpidos de uma high school americana, que repetirão de ano se não fizerem um bom trabalho de História. Para impedir que isso aconteça, um homem de futuro lhes convida para uma viagem no tempo (a máquina do tempo é uma cabine telefônica!), pois, por mais incrível que possa parecer, o destino da humanidade um dia dependerá da inteligência dos dois retardados, que criarão a música capaz de inspirar uma utopia perfeita. O longa virou cult, ganhou sequência, série animada, videogame e até revista em quadrinhos, antes de sumir da lembrança da humanidade – obviamente, por uma artimanha do cientista maligno De Nomolos. Agora, Reeves e o colega Alex Winter (“Ben 10: Corrida Contra o Tempo”) vão se juntar pela terceira vez, 30 anos depois do primeiro filme, no novo besteirol intitulado “Bill & Ted Face the Music”, em inglês. E eles não estarão sozinhos. Will Sadler (série “Power”), que viveu a Morte em “Bill & Ted – Dois Loucos no Tempo” (1991), também está confirmado na continuação. Além deles, os criadores originais dos personagens, Chris Matheson (“Pateta: O Filme”) e Ed Solomon (“Homens de Preto”), voltaram a se juntar para escrever o roteiro. Por fim, a direção ficou a cargo de Dean Parisot (“Heróis Fora de Órbita). “Nós não poderíamos estar mais animados para reunir toda a banda novamente”, disseram Reeves e Winter, no comunicado oficial sobre a produção. “Chris e Ed escreveram um roteiro incrível, e com Dean no comando nós temos um time dos sonhos!” Segundo a sinopse divulgada, “Bill & Ted Face The Music” verá a dupla longe dos seus dias de adolescentes viajantes do tempo, agora sobrecarregados com a meia-idade e as responsabilidades de cuidar de suas famílias. Desde que competiram num show de rock com suas versões robôs em 1991, eles criaram milhares de músicas, mas nenhum boa, muito menos a melhor música já escrita. No entanto, um visitante do futuro volta a aparecer para lembrar aos nossos heróis que somente sua música poderá salvar a humanidade. Sem sorte e sem inspiração, Bill e Ted partem em nova aventura no tempo para buscar a música que irá acertar seu mundo e trazer harmonia no universo como o conhecemos. Desta vez, com a ajuda de suas filhas, uma nova safra de figuras históricas e algumas simpáticas lendas do rock, eles encontrarão muito, muito mais do que apenas uma música. Além do comunicado e da sinopse oficiais, Keanu Reeves e Alex Winter posaram juntos para divulgar o longa. Veja abaixo como estão Bill (Winter) e Ted (Reeves) em 2018.
John Wick 3 terá retornos de Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Common e Ruby Rose
A produção de “John Wick 3” começou a definir seu elenco e, segundo apurou o podcast The Hashtag Show, já definiu os retornos de alguns atores do filme anterior. Além de Keanu Reeves, que vive o personagem-título, estarão de volta Laurence Fishburne (Bowery King), Common (Cassion) e Ruby Rose (Ares). O filme também pretende introduzir novos personagens, e o principal antagonista será vivido por Hiroyuki Sanada, que já trabalhou com Keanu Reeves no filme “47 Ronis” (2013). A produção ainda procura uma mulher para viver a protagonista feminina. E há rumores de que esta personagem pode ganhar seu próprio spin-off. A direção estará novamente a cargo de Chad Stahelski, que comandou os filmes anteriores. As filmagens começarão em 1 de março em Nova York, com cenas adicionais previstas para a Espanha e a Rússia. A ideia é encerrar as filmagens antes que Stahelski e Reeves voltem suas atenções para a série baseada no universo de John Wick. Intitulada “The Continental”, a série vai se passar no hotel visto nos filmes e está sendo desenvolvida para o canal pago Starz. A estreia de “John Wick 3” está marcada para março de 2019 nos Estados Unidos.
Franquia John Wick vai virar série
A franquia cinematográfica “John Wick”, estrelada por Keanu Reeves, vai virar série. O anúncio foi feito pelo canal pago americano Starz durante o evento de imprensa semestral da TCA (Television Critics Association). Reeves é um dos produtores do projeto, mas não deve aparecer na série, porque a trama será centrada num elemento da franquia e não no personagem John Wick. Os episódios vão acompanhar as idas e vindas dos hóspedes do Hotel Continental, um endereço “privê” que serve de refúgio para assassinos profissionais. Intitulada “The Continental”, a série está sendo desenvolvida por Chris Collins, roteirista de “The Wire” e “Sons of Anarchy”, com produção da equipe criativa do filme – que também inclui os diretores Chad Stahelski e David Leitch, o roteirista original Derek Kolstad e Reeves. “Esta série é verdadeiramente diferente de qualquer outra coisa na TV”, disse o CEO da Starz, Chris Albrecht, no painel da TCA. “‘The Continental’ promete incluir as estrondosas sequências de luta e os tiroteios intensamente coreografados entre assassinos profissionais e seus alvos que os fãs esperaram de ‘John Wick’, bem como apresentar alguns personagens novos e obscuros que habitam este mundo subterrâneo”. Stahelski dirigirá o piloto caso o roteiro seja aprovado pelo Starz, que tem a palavra final sobre a produção da série. Por enquanto, apenas o roteiro foi encomendado. Mas tem um detalhe que praticamente sela o negócio. Os filmes e a série têm produção do estúdio Lionsgate, que comprou o canal Starz em 2016, justamente com o objetivo de capitalizar suas franquias no desenvolvimento de séries televisivas. Além da série, Stahelski voltará a dirigir Reeves num terceiro filme, “John Wick: Chapter 3”, previsto para maio de 2019. E ainda há planos para um spin-off centrado numa assassina letal.
Keanu Reeves volta à sci-fi no trailer de Replicas
Foi divulgado o primeiro trailer da sci-fi indie “Replicas”, que marca a volta de Keanu Reeves ao gênero, uma década após o remake de “O Dia em que a Terra Parou”. O ator domina as cenas e as ações da prévia, como um cientista que usa sua pesquisa de clonagem genética para trazer sua família de volta à vida, após um grave acidente de carro. Claro que há consequências quando se brinca de Dr. Frankenstein, mas o protagonista não parece disposto a ouvir nada nem ninguém, como demonstra o vídeo. O filme tem direção de Jeffrey Nachmanoff (“O Traidor”) e também inclui no elenco Alice Eve (“Além da Escuridão: Star Trek”), Thomas Middleditch (série “Silicon Valley”) e Emily Alyn Lind (“Quando as Luzes se Apagam”). Exibido no Festival de Toronto, o filme ainda não possui previsão de estreia.
Keanu Reeves e Winona Ryder voltarão a viver par romântico nos cinemas
A comédia romântica “Destination Wedding” vai reunir dois atores que viveram par romântico há 25 anos, Keanu Reeves e Winona Ryder. Eles formaram um casal em “Drácula de Bram Stoker” (1992), mas, depois disso, ainda fizeram juntos a animação “O Homem Duplo” (2006). No novo filme, com roteiro e direção de Victor Levin (“Quando Me Apaixono”), os dois viverão convidados ranzinzas de um casamento, que acabam se aproximando. As filmagens já foram concluídas, mas o longa ainda não tem previsão para chegar aos cinemas.
O Mínimo para Viver é um dos piores filmes bem-intencionados já feitos
Drama de doença, “O Mínimo para Viver” (To The Bone) é o primeiro longa-metragem dirigido por Marti Noxon, criadora das séries “UnReal” e “Girlfriends’ Guide to Divorce”. E é um prato cheio para quem quiser ilustrar uma aula sobre como não se deve fazer cinema. De forma apropriada, a produção evita as salas e chega direto em streaming pela Netflix. Por mais que seja motivada por boas intenções, ao tocar um assunto delicado e pouco explorado em filmes, a diretora novata passa a sensação de ter medo de enfrentar o problema da anorexia de frente e prefere, em vez disso, olhar com simpatia sua protagonista. Obviamente, quer abrir os olhos de todos, inclusive busca diálogo aberto com quem sofre ou sofreu com a doença. Mas é o filme mais feliz e censura livre que você verá na vida sobre o tema. Este problema se manifesta porque “O Mínimo para Viver” não parece saber qual caminho quer percorrer e o desequilíbrio entre cada mudança na história é grave. Tem hora que a trama quer ser dura, mas não demais. Depois, descamba para um estilo mais John Green, o autor de “A Culpa É das Estrelas”. Em outro momento, sem intenção, lembra “A Viagem”. A novela, não o filme, refletindo problemas na comunicação entre pacientes e o médico interpretado por Keanu Reeves (“John Wick”), coadjuvante de luxo, mas o pior doutor dos filmes recentes, que trata a protagonista sorrindo e pregando que a vida é bela. Anorexia é uma doença que pode levar à morte e pede uma abordagem e situações mais contundentes. Para piorar, a diretora parece não saber onde posicionar a câmera para convencer o público de que Lily Collins (“Os Instrumentos Mortais – A Cidade dos Ossos”) realmente ficou magra como o roteiro pede, pois os planos poucas vezes flagram a magreza da atriz, preferindo esconder seu corpo. E quando vemos Lily por inteiro, talvez seja tarde demais para crer. Fica parecendo que toda a revelação é um truque visual. É claro que o trabalho de atuação não se limita somente ao aspecto físico, mas, caramba, como fazer um filme sobre anorexia sem que isso seja importante?
John Wick vai ganhar spin-off centrado em assassina letal
A Lionsgate planeja ampliar o universo de “John Wick” com o lançamento de um spin-off. O site The Hollywood Reporter informou que o estúdio adquiriu o roteiro de “Ballerina” com a intenção de situá-lo no mesmo mundo do personagem vivido por Keanu Reeves. A trama gira em torno de uma assassina letal, nos moldes de “Nikita – Criada Para Matar” (1990), de Luc Besson, mas com uma tendência à violência geralmente associada aos filmes de Quentin Tarantino. A bailarina do título foi criada desde pequena como uma assassina, e parte numa missão de vingança para matar outros assassinos que exterminaram sua família. Warner Bros. e Universal também se interessaram pela história, mas a Lionsgate viu com o roteirista a possibilidade de aproximar sua personagem de John Wick, que vai ganhar um terceiro filme. “Ballerina” é o primeiro roteiro do jovem Shay Hatten adquirido por um grande estúdio. O rapaz tem só 23 anos, mas já vem chamando atenção em Hollywood desde que sua história “Maximum King” (uma comédia de humor sobre os bastidores fictícios das filmagens do trash “Maximum Overdrive” por Stephen King) foi parar na Black List (a lista dos melhores roteiros não filmados). Graças a isso, o jovem, que era estagiário na produtora Team Downey, do ator Robert Downey Jr. (o Homem de Ferro) foi promovido a assistente de roteiro na companhia. Downey, porém, não deve ter ficado muito feliz em saber que seu funcionário usou as horas vagas para criar um roteiro para outra empresa. Basil Iwanyk, responsável pela franquia “John Wick”, assina a produção, que ainda não tem cronograma de filmagem nem previsão de estreia definida.
Lily Collins luta contra a anorexia no trailer legendado de O Mínimo para Viver
A Netflix divulgou o trailer legendado do drama “O Mínimo para Viver”, que traz a atriz Lily Collins (“Os Instrumentos Mortais: Cidade dos Ossos”) lutando contra a anorexia. A prévia mostra a magreza extrema que a jovem atinge por conta da doença e a motivação que encontra, graças a um médico pouco ortodoxo, vivido por Keanu Reeves (“John Wick”), e a um grupo de jovens passando por problemas similares. A trama é baseada nas experiências pessoais da roteirista Marti Noxon, criadora da série “UnReal”, que estreia na direção de um longa-metragem. O elenco também destaca Carrie Preston (série “True Blood”), Lili Taylor (série “American Crime”), Liana Liberato (“Confiar”), Alanna Ubach (série “Girlfriends’ Guide to Divorce”), Kathryn Prescott (série “24: Legacy”), Brooke Smith (série “Bates Motel”), Ciara Bravo (série “Second Chance”), Hana Hayes (série “The Grinder”) e Alex Sharp (“How to Talk to Girls at Parties”) A estreia está marcada para 14 de julho na plataforma de streaming.
Distopia canibal com Jason Momoa e Keanu Reeves ganha novo trailer
A Neon divulgou o segundo trailer de “The Bad Batch”, novo filme de temática fantástica da diretora Ana Lily Amirpour, responsável pelo cult “Garota Sombria Caminha pela Noite” (2014). Desta vez, ela reuniu um elenco famoso, liderado por Jason Momoa (“Liga da Justiça”), Keanu Reeves (“John Wick”), Giovanni Ribisi (série “Sneaky Pete”), Suki Waterhouse (“Orgulho e Preconceito e Zumbis”), Diego Luna (“Rogue One: Uma História Star Wars”) e até um irreconhecível Jim Carrey (“Sim Senhor”). A prévia tem clima pós-apocalíptico, cenas de mutilação e se apresenta como uma história distópica de amor, passada num mundo de canibais. O ambiente de terra devastada é o deserto texano, na fronteira do México, transformado, no estilo do clássico “Fuga de Nova York” (1981), numa zona sem lei, repudiada pelos EUA e habitada apenas por maus-elementos – e os citados canibais. Segundo a sinopse, depois de um encontro casual entre Arlen (Suki Waterhouse) e o pária Miami Man (Jason Momoa), os destinos dos rejeitados se entrelaçam de maneiras inesperadas. “The Bad Batch” ganhou o Prêmio Especial do Júri do último Festival de Veneza e estreia em 23 de junho nos EUA. Não há previsão de lançamento no Brasil.
Versões de Um Crime é um desperdício de talento de todos os envolvidos
A cineasta Courtney Hunt teve uma estreia notável com “Rio Congelado”, drama de 2008, produzido com somente US$ 1 milhão, que gerou reconhecimento mundial à Melissa Leo, a partir de sua indicação ao Oscar de Melhor Atriz. Apesar disso, a produção independente não rendeu à Hunt novas oportunidades. Desde então, ela só fez séries: três episódios de “Em Terapia” e dois de “Lei e Ordem: Unidade de Vítimas Especiais”. Lamentavelmente, o caso de Hunt não é isolado, como demonstra o destino de outras colegas, como Audrey Wells (“Sob o Sol da Toscana”), Christine Jeffs (“Chuva de Verão”) e Tamara Jenkins (“A Família Savage”), que sumiram do mapa após pequenos grandes feitos como diretoras autorais em seus primeiros passos. Para retomar a carreira em “Versões de Um Crime”, restou à Hunt um ingrato trabalho por encomenda que, claramente, não encontra nenhuma sintonia com o talento demonstrado previamente, resultado numa narrativa sem qualquer personalidade. O filme traz Keanu Reeves (“John Wick: Um Novo Dia Para Matar”) como o advogado da família formada por Jim Belushi (“Noite de Ano Novo”), Renée Zellweger (“O Bebê de Bridget Jones”) e Gabriel Basso (“Super 8”). O pai foi assassinado e o filho não faz nenhuma cerimônia em admitir o crime, embora tenha estabelecido desde então um voto de silêncio. Com dificuldades em fazer a sua defesa, o protagonista acaba aceitando a contribuição da personagem de Gugu Mbatha-Raw (em um papel parecido com o que interpretou no excelente “Armas na Mesa”), filha de um influente advogado. Enquanto seguem as declarações das testemunhas, flashbacks conflitam com cada palavra expressa, criando a impressão de que todos ali estão sustentando versões fantasiosas dos fatos para justificar um crime tão brutal e polêmico. O problema é que seriados na linha de “Divisão Criminal” (The Closer) e “The Good Wife” estabeleceram um patamar elevado, mostrando inúmeros casos judiciais, a ponto de dificultar o trabalho de filmes que tentem alongar os desdobramentos de apenas um crime nos tribunais. É uma constatação que enfraquece “Versões de Um Crime” já em seu primeiro ato, apesar do roteiro ter sido escrito por Nicholas Kazan – do já clássico “O Reverso da Fortuna” (1990) – , que entretanto, de forma suspeita, preferiu assinar com um pseudônimo para escapar incólume. Não bastasse ser genérico e trazer interpretações no piloto automático de todo o elenco, “Versões de Um Crime” ainda arrisca atirar pela janela tudo o que construiu em seu desenvolvimento em favor de um ato final de reviravolta, que busca surpreender o espectador ao exibir as verdadeiras faces dos personagens. Assim, o que soava como explicação para o ato de violência perde toda a sua credibilidade e coerência, trocada pela presunção de uma esperteza narrativa, facilmente antecipada nos primeiros minutos de projeção. Um grande desperdício de talento de todos os envolvidos.
John Wick revigora o cinema de ação com um espetáculo de violência e adrenalina
No primeiro filme da franquia, “De Volta ao Jogo” (2014), um filhinho de papai da máfia russa roubou o mustang de John Wick e matou seu cachorro. Não sabia que Wick era um pistoleiro lendário, chamado de Baba Yaga (Bicho Papão) pelos chefões. Mesmo assim, o rapaz mimado ficou com o carro. De troco, o rancoroso Wick (vivido por Keanu Reeves) espalhou uma centena de corpos pela tela. A contagem de cadáveres nesta sequência, intitulada “John Wick – Um Novo Dia para Morrer”, extrapola o primeiro filme umas três vezes. O raivoso John Wick é o fodão da bala chita mesmo. É um bad guy duro de matar. Enfronha-se na multidão, enfrenta os bandidos em tiroteios precisos (nunca acerta um inocente). E atira pra no mínimo aleijar. A direção de Chad Stahelski tem um brilho inflamado e aquele ódio de quem parece estar insatisfeito consigo mesmo. Mas é tudo maravilhosamente feito de forma cinemática. Stahelski deve admirar o cinema de John Woo. Os duelos são coreografados com movimentos vertiginosos, uma torrente de imagens que nos fazem ter uma recepção propriamente física do ritmo do filme, uma composição e uma estruturação propriamente dinâmica do espaço cinematográfico. Seu cinema é cinético, e vai rápido. Mais rápido, às vezes, até do que nossa percepção da história. E cada confronto segue um estilo e se passa num ambiente diferente. Claro, há algo de videogame em cena também. Só que nada é virtual. Stahelski, que antes de diretor era dublê, coloca um exército de stunts a serviço de arremessos, vôos e quedas hiperrealistas. Ainda que Keanu esteja em cena e também Laurence Fishburne, esqueça “Matrix” (1999). Todo mundo sangra, o suor escorre a todo instante e invariavelmente alguém grita de dor. Inclusive o personagem de Keanu que termina com um braço quebrado, uma perna menor que a outra e o rosto coalhado de cortes. Mesmo mancando, John Wick continua atrás do mustang que a máfia russa roubou no filme anterior. Ele recupera o carro, mas não antes de mandar duas dezenas de desafetos para o inferno. Volta para a casa para descansar, e mal sobra tempo para um cochilo. Um representante da Camorra, a máfia italiana, bate na porta e vem cobrar uma dívida antiga. E o protagonista que se achava aposentado, terá que voltar ao crime e cometer mais um assassinato mirabolante em Roma. O senso de humor é sempre ferino. Há um hotel luxuoso e exclusivo para pistoleiros em Roma e a primeira pergunta que o dono do local faz quando vê John Wick é se por acaso ele veio matar o papa. Há um suspense de dois segundos antes de Wick negar, mas é o suficiente para os criminosos, respirarem aliviados. Outra cena muito divertida é a que opõe Keanu Reeves e Laurence Fishburne. Os dois se entreolham e, numa piada particular, o Morfeu de “Matrix” dispara: Há quanto tempo, hein? John Wick procura ser sempre habilidoso nas negociações com as organizações criminosas, mas quando oferecem US$ 7 milhões por sua cabeça, torna-se caçado até pelos próprios amigos. Mas não adianta muito descrever a história. Esse capítulo dois da saga Wick é como um espetáculo de ritmo, movimento, montagem, alterações no plano. Pouco importa o que é contado, o essencial ainda fica na imagem, intransferível. Importa, sim, declarar que, em todas as cenas de ação diante da tela, tamanha é a quantidade de informações que aparecem, tão preciso é o estabelecimento dos espaços, tão meticulosos são os enquadramentos e a duração de cada plano, que os músculos se retesam imperceptivelmente e o coração pulsa com a adrenalina. Se o espectador estava ávido por um filme de ação de categoria, suas preces são atendidas com esse “John Wick”.
Distopia canibal com Jason Momoa e Keanu Reeves ganha primeiro trailer
A Neon divulgou o trailer de “The Bad Batch”, novo filme de temática fantástica da diretora Ana Lily Amirpour, responsável pelo cult “Garota Sombria Caminha pela Noite” (2014). Desta vez, ela reuniu um elenco famoso, liderado por Jason Momoa (“Liga da Justiça”), Keanu Reeves (“John Wick”), Giovanni Ribisi (série “Sneaky Pete”), Suki Waterhouse (“Orgulho e Preconceito e Zumbis”), Diego Luna (“Rogue One: Uma História Star Wars”) e até um irreconhecível Jim Carrey (“Sim Senhor”). A prévia tem clima pós-apocalíptico, cenas de mutilação e se apresenta como uma história distópica de amor, passada num mundo de canibais. O ambiente de terra devastada é o deserto texano, na fronteira do México, transformado, no estilo do clássico “Fuga de Nova York” (1981), numa zona sem lei, repudiada pelos EUA e habitada apenas por maus-elementos – e os citados canibais. Segundo a sinopse, depois de um encontro casual entre Arlen (Suki Waterhouse) e o pária Miami Man (Jason Momoa), os destinos dos rejeitados se entrelaçam de maneiras inesperadas. “The Bad Batch” ganhou o Prêmio Especial do Júri do último Festival de Veneza e continua no circuito de festivais, ainda sem previsão de estreia comercial.
