Trailer traz Josh Duhamel como novo treinador de “Virando o Jogo dos Campeões”
A Disney+ divulgou o trailer da 2ª temporada de “Virando o Jogo dos Campeões” (The Mighty Ducks: Game Changers), que mostra o time infantil de hóquei enfrentando seu treino mais pesado, num programa “de férias” comandado por um treinador linha dura. A prévia explora o contraste entre os Mighty Ducks, totalmente fora de forma, e outros atletas juvenis, além de dar mais destaque para Lauren Graham (a eterna Lorelai de “Gilmore Girl”) como a única adulta que defende as crianças na trama. Mãe de um garoto (Brady Noon, de “Bons Meninos”) que não era considerado bom o bastante para jogar hóquei, foi ela quem estimulou a criação dos Ducks com outras crianças rejeitadas no primeiro ano da atração. A diferença é que o segundo ano não conta com a participação de Emilio Esteves, intérprete do treinador Gordon Bombay, que desde 1992 levava times desacreditados à vitória. Astro da 1ª temporada, reprisando seu papel do filme “Nós Somos os Campeões” (The Mighty Ducks) e continuações, Estevez foi dispensado da atração após semanas de negociações envolvendo a exigência de vacinação contra covid-19 de todo o elenco do programa. A explicação oficial para a saída do ator foi “diferenças criativas”. Em seu lugar, o ator Josh Duhamel (“Transformers”) foi escalado como o treinador durão que cria atrito com Alex Morrow, a personagem de Graham. A estreia está marcada para 28 de setembro.
O Som e a Sílaba: Nova série de Miguel Falabella define elenco
Miguel Falabella escalou o elenco de “O Som e a Sílaba”, sua segunda série para a Disney+, que começará a ser gravada em outubro, em São Paulo. Como aconteceu no teatro, Alessandra Maestrini e Mirna Rubim estarão nos papéis principais. Além delas, Maria Padilha fará uma participação importante, como governanta da personagem de Mirna. O elenco também inclui Yara de Novaes, Maria Maya, Amanda Souza e Guilherme Magon, e a equipe ainda está acertando a participação de cantores líricos na história. A trama acompanha Sarah (Maestrini), mulher diagnosticada com autismo que tem muita habilidade com música, e mostra sua relação com Leonor (Rubim), professora que lhe dá aulas de canto. A produção terá apenas uma temporada de oito episódios, com direção de Cininha de Paula (“De Perto Ela Não é Normal”) e Juliana Vonlanten (“Juacas”). A primeira série de Falabella na Disney+, por sinal, estreia no próximo dia 28. “O Coro: Sucesso, Aqui Vou Eu”, sobre um grupo de jovens que tenta uma vaga num espetáculo de teatro musical, já tem a 2ª temporada toda gravada.
O Coro: Disney+ revela o trailer da série musical de Miguel Falabella
A Disney+ divulgou o pôster e o trailer de “O Coro: Sucesso, Aqui Vou Eu”, série musical brasileira criada por Miguel Falabella. A prévia apresenta a premissa e o elenco quase como um reality show, com candidatos e eliminações. A trama acompanha um grupo de jovens adultos de diferentes origens, que veem no anúncio de um teste para uma famosa companhia de teatro a chance de correr atrás de sonhos adormecidos e fazer uma carreira teatral. Os aspirantes a cantores-atores que são aprovados na primeira triagem passam a viver um misto de sentimentos: o deslumbramento com o mundo do teatro, a descoberta de novos amores, traições, assombramentos do passado e o medo da rejeição, pois não sabem se serão contratados no final das audições. Além de escrever e produzir, Falabella também atua na série, aparecendo como o produtor do projeto que será montado na trama. Mas seu papel será menor que a dos jovens aspirantes. O elenco é encabeçado por Gabriella Di Grecco, protagonista da série argentina “Bia”, do Disney Channel, além de Daniel Rangel (“Três Verões”), Lilian Valeska (“Malhação”), Guilherme Magon (“Assédio”), Karin Hills (“Pé na Cova”), Jandir Ferrari (“A Vida Secreta dos Casais”), a novata Sara Sarres, Rhener Freitas e a argentina Micaela Diaz (os dois últimos também vem da série “Bia”), entre outros. Com 10 episódios, a série ainda contará com um trilha repleta de clássicos da música brasileira, de Pixinguinha a Raul Seixas, e tem direção geral do próprio Falabella e de Cininha de Paula (“De Perto Ela Não é Normal”). A estreia está marcada para o dia 28 de setembro.
Ben Kingsley vai reprisar papel de “Homem de Ferro 3” na série do herói Magnum
O ator Ben Kingsley vai reprisar o papel de Trevor Slattery, introduzido em “Homem de Ferro 3” (2013), na vindoura série do herói Magnum (Wonder Man), desenvolvida para o serviço de streaming Disney+. Slattery era um ator fracassado que foi contratado para interpretar o papel do vilão Mandarim em vídeos ameaçadores, a mando do vilão Aldrich Killian (Guy Pearce). Depois disso, o personagem foi visto no curta-metragem “All Hail the King” (2014), que o mostrou sendo libertado da prisão por um dos associados do verdadeiro Mandarim, e mais recentemente em “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis” (2021), quando foi encontrado por Shang-Chi, o filho do Mandarim. Produzida por Destin Daniel Cretton (diretor de “Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”), “Wonder Man” (título original) ainda não tem previsão de estreia. O herói da série não é dos mais famosos, mas possui uma trajetória bastante interessante. Criado em 1964 por Stan Lee, Jack Kirby e Don Heck, Simon Williams (a identidade de Magnum) surgiu como capanga do Barão Zemo, mas foi reconfigurado nos anos 1970 como herói (e um dos Vingadores), até passar a usar sua superforça para trabalhar como dublê e astro de filmes de ação de Hollywood. Enquanto estava nos Vingadores, o personagem também desenvolveu fortes laços com Visão e Wanda, a Feiticeira Escarlate. Histórias chegaram a sugerir que Magnum e Visão era praticamente irmãos. Ele ainda desenvolveu sentimentos por Wanda, depois que o Visão foi desmantelado. Ainda não está claro qual fase do personagem a série da Disney+ vai abordar. Mas vale lembrar que “Guardiões da Galáxia Vol. 2” chegou a filmar – e posteriormente descartar – uma cena cheia de pôsteres de cinema em que o ator Nathan Fillion (“Castle”, “The Rookie”) aparecia como o astro Simon Williams. Fillion acabou encarnando o personagem apenas como dublador, na série animada “M.O.D.O.K” – que não faz parte oficialmente do MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Ben Kingsley tem diversos projetos prestes a estrear, entre eles a fantasia “A Escola do Bem e do Mal”, que chega em 21 de outubro na Netflix, e o drama “Dalíland”, cinebiografia do pintor Salvador Dalí, que fará a sua première no Festival de Toronto.
Megan Thee Stallion vai aparecer na série da Mulher-Hulk
A rapper Megan Thee Stallion entrou no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel). Ela fará uma participação na série “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis”, de acordo com informações do site The Cut, da revista New York, que publicou um perfil da estrela nesta segunda-feira (29/8). Sobre o papel e outras incursões na atuação, ela disse: “Eu não sinto que vou ser apenas uma atriz – eu sinto que também vou ser uma diretora e produtora”. Megan acrescentou que admira os caminhos traçados por Queen Latifah e Ice Cube em Hollywood. Por hora, a Marvel Studios não confirmou a informação, porém o site afirma que a artista estará no quarto episódio da produção, que vai ao ar no dia 8 de setembro na plataforma Disney+. Não há nenhum detalhe disponível sobre sua participação. “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” traz Tatiana Maslany (“Orphan Black”) como Jennifer Walters, advogada que, da noite para o dia, se vê transformada na super-heroína chamada de Mulher-Hulk. Mas o que a princípio parece um problema logo se torna um grande chamariz, já que seu novo perfil acaba atraindo uma nova clientela, formada por suspeitos superpoderosos. A série foi desenvolvida por Jessica Gao, roteirista da animação “Rick and Morty” e da sitcom “Corporate”, e conta com direção de Kat Coiro, conhecida por trabalhar em comédias televisivas como “Modern Family”, “Disque Amiga Para Matar” (Dead To Me) e “It’s Always Sunny in Philadelphia”.
Atriz diz que sofreu bullying em “Camp Rock 2”, da Disney
A atriz Meaghan Martin, que na adolescência atuou nos dois filmes de “Camp Rock” do Disney Channel, acusou a equipe de produção da franquia de fazer bullying e manipulá-la para atuar doente as gravações. Em um desabafo no Instagram, Martin alegou ter tido mononucleose enquanto realizava o segundo filme, lançado em 2010. “Tive um período bem difícil gravando ‘Camp Rock 2’. Tive mononucleose. Eu tinha 17 anos de idade, trabalhava majoritariamente em filmagens ao ar livre durante a noite em um outono canadense bem frio. E eu estava muito, muito doente e sendo repreendida, sofrendo bullying e sendo manipulada por homens que tinham, pelo menos, o dobro da minha idade”, ela compartilhou. Meaghan publicou uma foto para ilustrar o período em que aparece cochilando ao lado de uma colega. “Como vocês podem ver nesta foto minha dormindo em um sofá de um estúdio de dança durante um curto intervalo dos ensaios, eu não realmente conseguia manter meus olhos abertos”. Ela também disse que sua personagem, Tess, “foi massacrada” na sequência, “depois de darem a ela um arco de personagem tão adorável no primeiro filme”. “Eu sou incrivelmente grata pelos sucessos e frustrações que tive na minha carreira, e, agora, eu não mudaria nada além de ter me imposto mais”, continuou. “Eu reconheço quanto privilégio eu tive e é por isso que não me manifestei antes sobre as partes ruins. Mas estamos em um ponto crucial da história em que podemos reconhecer que nem tudo que reluz é ouro, especialmente quando se trata da indústria do entretenimento”. Além de “Camp Rock”, Martin também estrelou a série “10 Coisas que Eu Odeio em Você” (2009–2010) para o conglomerado Disney e teve um papel recorrente em “Awkward.” (2011–2016), da MTV. Ela acaba de filmar a comédia “10 Dates”, que é derivada do game “5 Dates”. Diretor de “Camp Rock 2”, Paul Hoen continua trabalhando com a Disney. Ele atualmente assina episódios de “High School Musical: A Série: O Musical”. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Meaghan Jette Martin (@meaghanjette)
Novas temporadas: “Arcanjo Renegado” e “Cine Holliúdy” estreiam em streaming
A programação de séries da semana destaca produções brasileiras – e bem diferentes entre si. As novas temporadas de “Arcanjo Renegado” e “Cine Hólliudy” chegam completas na Globoplay, embora a segunda mal tenha começado a ser exibida de forma semanal na TV aberta. Mas não faltam títulos americanos, incluindo a conclusão de duas atrações, uma minissérie biográfica sobre Mike Tyson e uma série completa da Marvel para maratonar. Confira abaixo os 10 destaques do streaming. | ARCANJO RENEGADO 2 | GLOBOPLAY Criada por José Junior (fundador do grupo cultural AfroReggae e autor também de “A Divisão”), “Arcanjo Renegado” gira em torno de policiais do Bope, batalhão carioca celebrizado no filme “Tropa de Elite”. Arcanjo é o nome da equipe tida como a mais bem treinada, eficaz e letal do batalhão. Porém, um atentado ao vice-governador (Gutti Fraga) do Rio de Janeiro muda a vida de seu líder, o primeiro-sargento Mikhael (vivido por Marcello Melo Jr., que por sinal participou de “Tropa de Elite”). Na 2ª temporada, ele volta à cidade para provar sua inocência do assassinato de que é acusado, depois de passar dois anos e meio no exterior como mercenário. Quem também muda radicalmente de vida é Sarah Afonso (Erika Januza), irmã de Mikhael. O desejo por vingar a morte de seu marido, o policial Rafael (Alex Nader), e a luta diária para cuidar do filho, fazem com que ela decida entrar para a carreira policial. Os novos episódios também marcam a estreia da cantora Ludmilla na trama, como a policial Diana, que cria uma forte parceria com Sarah. O papel foi um convite da produção após a cantora comentar nas redes ter adorado a primeira leva de episódios. Além dela, as novidades incluem o funkeiro Tonzão Chagas, o músico e apresentador Jimmy London e o ator costa-riquenho Leynar Gómez (que contracenou com Wagner Moura em “Narcos”), o comediante Bruno Mazzeo e até duas policiais de verdade, que se juntam a Alamo Facó, Flávio Bauraqui e outros nomes do elenco da atração. | CINE HOLLIÚDY 2 | GLOBOPLAY A comédia brasileira retrô evoca a TV dos anos 1970, em particular “Os Trapalhões”, “Chico City” e “O Bem Amado”, para, ironicamente, transformar a TV em vilã da história – um detalhe que compartilha com “Bye Bye Brasil”. Se na 1ª temporada Francisgleydisson (Edmilson Filho) tinha seu cinema como a única atração cultural de Pitombas, agora ele precisa concorrer com a chegada da televisão. Mas ele tem um plano infalível para voltar a atrair o público: fazer filmes exclusivos em “cearensês”. Só que para isso precisa de uma nova musa, já que Marylin (Leticia Colin) decidiu virar atriz no Sul. Sem estrela nem amor, ele se depara com a chegada de Francisca (Luisa Arraes) na rodoviária. E assim tenta perseverar, apesar de enfrentar ciúmes e uma cidade em eterna polvorosa política, por causa das falcatruas do ex-prefeito Olegário (Matheus Narchtergaele). A série é baseada no filme homônimo do diretor Halder Gomes, sucesso de bilheteria de 2013, e conta com roteiros de Cláudio Paiva e Marcio Wilson, e direção artística de Patricia Pedrosa (todos os três de “A Grande Família”). | SEE 3 | APPLE TV+ A sci-fi pós-apocalíptica estrelada por Jason Momoa (“Aquaman”) chega ao fim com novas batalhas épicas e explosivas. Na ausência do vilão vivido por Dave Bautista (“Guardiões da Galáxia”), a trama segue a descoberta, por um de seus homens, da capacidade de construir explosivos, explorando a reintrodução das bombas após 500 anos, numa sociedade que já tinha esquecido o que significava a guerra de destruição total. “See” é uma criação do roteirista britânico Steven Knight (criador de “Peaky Blinders”) e se passa vários anos no futuro, quando toda a população do planeta encontra-se cega e acostumada a conviver com a deficiência. Entretanto, esse equilíbrio é rompido quando os filhos do protagonista nascem com visão normal e passam a ser disputados como armas capazes de garantir o domínio do mundo. O elenco também inclui Alfre Woodard (“Luke Cage”), Hera Hilmar (“Máquinas Mortais”), Sylvia Hoeks (“Blade Runner 2049”), Christian Carmago (“Dexter”), Archie Madekwe (“Midsommar”), Nesta Cooper (“Travelers”), Yadira Guevara-Prip (“Supernatural”), Eden Epstein (“Sweetbitter”), Tom Mison (“Sleepy Hollow”), Hoon Lee (“Warrior”), Olivia Cheng (“Warrior”), David Hewlett (“A Forma da Água”) e Tamara Tunie (“Flight”). | ATLANTA 4 | STAR+ A série premiada de Donald Glover se encerra na 4ª temporada com a volta dos protagonistas Earn (Glover), seu primo rapper Paper Boy (Brian Tyree Henry) e os amigos Darius (Lakeith Stanfield) e Van (Zazie Beetz) para a cidade do título, encontrando velhos problemas após sua turnê maluca pela Europa. Os novos episódios chegam em tempo recorde, apenas três meses depois da 3ª temporada, compensando o hiato de quatro anos criado após a 2ª temporada. É que os capítulos finais foram rodados assim que a fase europeia do terceiro ano foi encerrada, sem período de espera entre eles. | MIKE: ALÉM DE TYSON | STAR+ A minissérie biográfica sobre a vida e a carreira do campeão mundial do boxe Mike Tyson pinça diversos momentos da vida do lutador, com destaque para o temperamento violento que o tornou campeão, mas também o fez passar um tempo na prisão. Prevendo possíveis polêmicas, o próprio Tyson tentou impedir a produção, mas nem precisava se preocupar: a série é praticamente chapa branca, evitando provocações. O elenco destaca Trevante Rhodes (“Moonlight”) como a versão adulta do esportista e também inclui o veterano Harvey Keitel (“Cães de Aluguel”) na pele do técnico de boxe Cus D’Amato, Laura Harrier (“Homem-Aranha: De Volta ao Lar”) como a atriz Robin Givens, que foi a primeira mulher do boxeador, e Li Eubanks (“All Rise”) como Desiree Washington, a modelo que acusou Tyson de estupro. A produção foi escrita por Steven Rogers, dirigida por Craig Gillespie e produzida por Margot Robbie – que são, respectivamente, o roteirista, o diretor e a protagonista-produtora de “Eu, Tonya”, filme premiado sobre outra estrela malvada dos esportes norte-americanos, Tonya Harding. Além deles, Karin Gist (produtora-roteirista de “Star” e “Mixed-ish”) integra a equipe como showrunner. | MO | NETFLIX Em sua nova comédia, Mohammed Amer (“Ramy”) vive um imigrante palestino no Texas, EUA, frequentemente confundido com mexicano, que precisa navegar entre diferentes culturas, idiomas e uma boa dose de obstáculos em sua busca por uma vida melhor. A série é inspirada na própria experiência de vida de Amer, que cocriou a atração com seu amigo Ramy Youssef (o “Ramy”). | MANTO & ADAGA | DISNEY+ A adaptação dos quadrinhos da Marvel chega com suas duas temporadas completas ao streaming. Vítima de brigas corporativas, ela acabou cancelada em 2019 após atingir 87% de aprovação da crítica e registrar a maior audiência do canal pago americano Freeform. Mas Kevin Feige, chefão do Marvel Studios, queria controlar todas as séries e, para isso, precisou inviabilizar a Marvel Television, que teve todas as suas atrações interrompidas. Os quadrinhos originais acompanhavam dois jovens capturados por traficantes após fugirem de casa, que, ao ser submetidos à experiências com uma nova droga, desenvolviam superpoderes – sim, Luc Besson tirou a ideia de “Lucy” da criação de Bill Mantlo e Ed Hannigan de 1982. Mas a série contou uma história diferente, concebida por Joe Pokaski (criador da série “Underground” e roteirista de “Demolidor”) e a diretora Gina Prince-Bythewood (“The Old Guard”). Os dois adolescentes, um jovem negro de família e uma branca delinquente sem teto, conectam-se ao serem contaminados pela poluição por elementos químicos em sua cidade. Estrelada por Aubrey Joseph (da minissérie “The Night Of”) e Olivia Holt (da série “Os Guerreiros Wasabi”) respectivamente como Manto, herói com poderes da escuridão, e Adaga, heroína da luz, a série também reúne Emma Lahana (série “Haven”), Gloria Reuben (“Mr. Robot”), Miles Mussenden (“Max: O Cão Herói”), J.D. Evermore (“Horizonte Profundo: Desastre no Golfo”), Andrea Roth (“Lugares Escuros”), Carl Lundstedt (visto em “Grey’s Anatomy”) e Jaime Zevallos (“The Summoning”). | OLLIE, O COELHINHO PERDIDO | NETFLIX Combinação de animação e atores reais, a série infantil criada por Shannon Tindle (animador e roteirista de “Kubo e as Cordas Mágicas”) tem clima de “Toy Story”. Ollie é o brinquedo perdido de um menino, que considerava o coelhinho de pano mais que um boneco. Indo parar numa loja de penhores por acidente, o coelhinho inicia uma jornada desesperada, enfrentando inúmeros obstáculos para tentar reencontrar seu melhor amigo. Baseado no livro infantil “Ollie’s Odissey”, de William Joyce, a produção conta com um grande elenco, com destaque para Jonathan Groff (“Mindhunter”) como a voz de Ollie, o menino Kesler Talbot (“Nancy Drew”) como seu dono, Gina Rodriguez (“Jane the Virgin) e Jake Johnson (“New Girl”) como os pais do garoto, e Tim Blake Nelson (“Watchmen”) e Mary J. Blige (“The Umbrella Academy”) como brinquedos da loja de penhores. | PAIS POR ACIDENTE | DISNEY+ Com uma trama que combina “Três Solteirões e uma Pequena Dama” (1990) com “Não Aceitamos Devoluções” (2013), mas numa versão de road movie musical, a nova série infantil apresenta uma viagem pelas estradas do México numa van, na qual três pais adotivos levam uma garota de 13 anos em busca da mãe, que desapareceu misteriosamente há muito tempo no interior do México. Protagonizada por Jorge Blanco (“Violetta”), Michael Ronda (“Sou Luna”) e Lalo Brito (“Buscando a Timbiriche: La Nueva Banda”), junto com a jovem Farah Justiniani (“La Voz Kids”), a produção tem no mínimo boas intenções: celebrar a família em toda a sua diversidade, além de destacar o valor da identidade cultural. | STAR TREK: LOWER DECKS 3 | PARAMOUNT+ Desenvolvida e criada pelo vencedor do Emmy Mike McMahan (roteirista de “Rick and Morty”), a atração é uma comédia animada que explora a vida dos oficiais menos importantes da Federação, que realizam trabalhos sem glamour nas espaçonaves pouco prestigiadas da saga espacial televisiva. O destaque do terceiro ano da produção é um encontro entre os tripulantes subalternos da nave Cerritos – com dublagem de Jack Quaid (“The Boys”), Tawny Newsome (“Space Force”), Noël Wells (“Master of None”) e Jerry O’Connell (“Carter”), entre outros – com a célebre estação especial Deep Space 9, da série homônima dos anos 1990.
O Coro: Disney+ revela teaser da série musical de Miguel Falabella
A Disney+ divulgou o primeiro teaser de “O Coro: Sucesso, Aqui Vou Eu”, série musical brasileira criada por Miguel Falabella. A prévia apresenta o elenco em closes individuais, ao som de uma versão de “Tempo Perdido”, do Legião Urbana. A trama acompanha um grupo de jovens adultos de diferentes origens, que veem no anúncio de um teste de elenco para uma famosa companhia de teatro a chance de correr atrás de sonhos adormecidos e fazer uma carreira teatral. Os aspirantes a cantores-atores que são aprovados na primeira triagem passam a viver um misto de sentimentos: o deslumbramento com o mundo do teatro, a descoberta de novos amores, traições, assombramentos do passado e o medo da rejeição, pois não sabem se serão contratados no final das audições. Além de escrever e produzir, Falabella também vai atuar na série, aparecendo como o produtor do projeto que será montado na trama. Mas seu papel será menor que a dos jovens aspirantes. O elenco é encabeçado por Gabriella Di Grecco, protagonista da série argentina “Bia”, do Disney Channel, além de Daniel Rangel (“Três Verões”), Lilian Valeska (“Malhação”), Guilherme Magon (“Assédio”), Karin Hills (“Pé na Cova”), Jandir Ferrari (“A Vida Secreta dos Casais”), a novata Sara Sarres, Rhener Freitas e a argentina Micaela Diaz (os dois últimos também vem da série “Bia”), entre outros. Com 10 episódios, a série ainda contará com um trilha repleta de clássicos da música brasileira, de Pixinguinha a Raul Seixas, e tem direção geral do próprio Falabella e de Cininha de Paula (“De Perto Ela Não é Normal”). A estreia está marcada para o dia 28 de setembro.
Christian Slater será vilão da série “As Crônicas de Spiderwick”
O ator Christian Slater (“Mr. Robot”) entrou no elenco da série “As Crônicas de Spiderwick”. Ele vai interpretar o personagem Mulgarath, um ogro com um desejo insaciável por consumir pessoas. Além de Slater, os atores Lyon Daniels (“Pequenos Grandes Heróis”) e Noah Cottrell (“As Crônicas de Cucu”) viverão os protagonistas juvenis da trama, os gêmeos Jared e Simon. Baseada na série de livros best-sellers de Tony DiTerlizzi e Holly Black, “As Crônicas de Spiderwick” acompanham a saga da família Grace, composta pelos dois gêmeos, sua irmã Mallory e a mãe Helen, conforme eles se mudam para sua casa ancestral e começam a desvendar um mistério sombrio sobre seu tio bisavô, que introduz um universo de fantasia. Na trama, Mulgarath tentará tomar posse do “Guia de Campo do Mundo Natural”, um livro escrito pelo patriarca da família, Arthur Spiderwick, no qual ele documentou as biografias e principais características de criaturas mágicas, assim como as vulnerabilidades delas. Mulgarath vai querer tomar posse desse livro como forma de realizar um esquema nefasto. O personagem deve aparecer ao longo de toda a 1ª temporada, possivelmente como o principal vilão da série. Não ficou claro se Slater vai interpretar apenas o personagem do ogro ou se também vai dar vida ao seu alter-ego, o Dr. Dorian Brauer. “As Crônicas de Spiderwick” já rendeu um filme estrelado por Freddie Highmore (“The Good Doctor”), que desempenhou papel duplo como os irmãos gêmeos em 2008. Naquela ocasião, o personagem de Mulgarath foi interpretado pelo ator veterano Nick Nolte (“Paradise Lost”). A série de “As Crônicas de Spiderwick” foi criada por Kathleen Shugrue (produtora de “A Vida do Dug”) e está sendo desenvolvida pelo serviço de streaming Disney+. A atração é comandada pelo produtor Aron Eli Coleite (“Locke & Key”), que tem a função de showrunner. E a equipe também conta com a diretora Kat Coiro (“Mulher-Hulk: Defensora de Heróis”), que assina os dois primeiros episódios. Ainda não há previsão de estreia. Christian Slater tem diversos projetos em andamento, entre eles os filmes “Unfrosted: The Pop-Tart Story”, dirigido pelo comediante Jerry Seinfeld (da série “Seinfeld”), e “Pussy Island”, que marcará a estreia na direção da atriz Zoë Kravitz (“Batman”), ambos sem previsão de estreia. Assista abaixo ao trailer do filme “As Crônicas de Spiderwick”, de 2008.
Criador de “Peaky Blinders” fará série sobre boxe clandestino do século 19
O roteirista Steven Knight (criador de “Peaky Blinders”, “See” e “Taboo”) fará uma série sobre o mundo do boxe clandestino do final do século 19. Baseada em uma história real, a série com título provisório de “A Thousand Blows” vai acompanhar dois melhores amigos jamaicanos que se encontram no caldeirão vibrante e violento do período pós-revolução industrial, em Londres. Atraídos para o submundo criminoso da cena do boxe ilegal, eles se envolvem com a líder de uma notória gangue feminina e enfrentam Sugar Goodson, um boxeador experiente e perigoso, numa rivalidade que se estende para além do ringue. A série terá a participação do ator Stephen Graham (que já trabalhou com Knight em “Peaky Blinders” e “Taboo”) no papel do boxeador veterano. “Poder trabalhar com Steve novamente e com a talentosa equipe de escritores que temos para este projeto é realmente maravilhoso, e contar a história desses personagens incríveis durante esse período em Londres é uma alegria”, disse Graham, em comunicado oficial. Knight afirmou que esse aspecto histórico foi o que mais lhe atraiu ao projeto. “Eu sempre gosto de mergulhar na história não contada, e esta é uma história que realmente merece ser contada. Estamos recriando um mundo incrível e contando uma história real maravilhosa”, disse ele. E para garantir que a história seja respeitada, a série vai contar com a produção executiva do professor e historiador David Olusoga. A direção será de Tinge Krishnan (“WeCrashed”). Desenvolvida para a versão europeia do serviço de streaming Disney+, a série terá um total de 12 episódios, que serão distribuídos pelas divisões “adultas” do conglomerado em outros países (a Hulu nos EUA e a Star+ no Brasil). Ainda não há previsão de estreia. Steven Knight tem diversos projetos encaminhados, entre eles a série “SAS: Rogue Heroes”, com Jack O’Connell (“Invencível”), e a minissérie “The Veil”, estrelada por Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”), ambas ainda sem previsão de lançamento.
Trailer recria “Pinóquio” da Disney com Tom Hanks e “magia” digital
A Disney+ divulgou o novo pôster e o trailer completo do remake live-action de “Pinóquio”. A prévia é uma coleção de momentos famosos da conhecida história, com direito à música “When You Wish upon a Star”, tema do desenho animado clássico de 1940. Dirigido por Robert Zemeckis (de “Forrest Gump”), o filme é uma recriação bastante fiel da animação clássica, vencedora de dois Oscars em 1941 – e que já tinha tomado liberdades em relação ao livro infantil de Carlo Collodi, publicado em 1883. A versão que combina atores de carne e osso com personagens digitais traz Tom Hanks (“Elvis”) no papel de Gepeto, o marceneiro que cria um boneco de madeira e é atendido em seu desejo de vê-lo transformado num menino. Só que o boneco é ingênuo e prontamente enganado por trapaceiros que o vendem como atração de circo. O elenco também conta com Joseph Gordon-Levitt (“Os 7 de Chicago”) dando voz ao Grilo Falante, Cynthia Erivo (“Genius: Aretha”) como a Fada Azul, Luke Evans (“A Bela e a Fera”) como Barker, o cocheiro responsável por levar o protagonista à Ilha dos Prazeres, Keegan-Michael Key (“O Predador”) como o pilantra João Honesto e Lorraine Bracco (“Rizzoli & Isles”) como uma gaivota chamada Sofia, que foi criada especialmente para o filme. Para completar, o menino Benjamin Evan Ainsworth (“A Maldição da Mansão Bly”) é a voz original de Pinóquio. Este ano terá duelos de “Pinóquios”, com o lançamento de uma animação de Guillermo Del Toro (“A Forma da Água”) para a Netflix, anunciada para dezembro. O “Pinóquio” da Disney vai chegar um pouco antes da versão da Netflix, com estreia em 8 de setembro na plataforma de streaming do estúdio. Confira baixo o trailer em duas versões: legendada e dublada em português.
Atriz que dublou Pocahontas da Disney é presa nos EUA
A atriz Irene Bedard, de 55 anos, que deu voz à princesa Pocahontas no desenho da Disney de 1995, foi presa em Greene County, cidade do estado de Ohio, nos EUA, após ficar descontrolada. De acordo com o relatório da polícia obtido pelo site americano TMZ, autoridades estavam fazendo uma ronda no local, quando receberem uma denúncia de que uma mulher havia desmaiado nos arbustos em uma rua residencial. Ao chegarem no tal endereço, os policiais encontraram Irene em um estacionamento, totalmente descontrolada. Primeiro, ela conversou normalmente com os policiais e, em seguida, passou a chorar. A notícia ainda aponta que Irene estava com outra mulher, Sheila, que disse à polícia o nome de alguém que eles poderiam contatar para cuidar de Irene. Neste momento, a atriz começou a gritar e tentou fugir dos policiais e acabou sendo presa. Segundo o TMZ, a prisão teria acontecido na sexta-feira (19/8) e, após dois dias detida, ela foi liberada no domingo (21/8). Não é a primeira vez que ela é presa. Bedard já tinha sido detida duas vezes em um período de três dias em novembro de 2020. Pouco antes desses problemas, a atriz reviveu seu papel mais famoso, atuando como dubladora de Pocahontas na animação “WiFi Ralph: Quebrando a Internet”, em 2018. Ela também foi a mãe de Pocahontas no filme live-action “O Novo Mundo” (2005), do diretor Terrence Malick, com quem ainda trabalhou em “A Árvore da Vida”, estrelado por Brad Pitt em 2011. Recentemente, ela completou cinco filmes independentes, que estão em fase de pós-produção para lançamento nos EUA.
Ator de “It: A Coisa” vai estrelar novo “Planeta dos Macacos”
O 20th Century Studios definiu o ator Owen Teague, que viveu o delinquente Patrick Hockstetter em “It: A Coisa”, como novo protagonista da franquia “Planeta dos Macacos”. A apuração foi feita com exclusividade pelo site americano Deadline e confirmada pelo próprio ator em seu Instagram. “Estou emocionado além da imaginação. Mal posso esperar para começar”, ele escreveu ao lado do print da reportagem. Owen Teague é o primeiro nome confirmado no elenco da produção, que está sendo tocada pelo diretor Wes Ball (da franquia “Maze Runner”) há pelo menos dois anos, junto com a equipe de efeitos visuais contratada. Apesar disso, pouco se sabe sobre a trama do novo filme. De acordo com o Deadline, Ball entregou em junho o roteiro final, escrito por Josh Friedman (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), e instantaneamente empolgou os executivos. O processo de escolha de elenco teria começado logo depois disso. Os testes para o papel humano principal continuam acontecendo, mas Teague já foi definido como o símio mais importante da história, após impressionar os executivos em sua audição. A empolgação é tanta que o estúdio espera iniciar as filmagens antes do final do ano – ainda segundo o Deadline. Baseado no romance sci-fi homônimo de Pierre Boulle, o primeiro “Planeta dos Macacos” chegou aos cinemas em 1968. Devido ao sucesso na bilheteria, o longa gerou quatro sequências, duas séries (uma delas animada), quadrinhos e um reboot dirigido por Tim Burton em 2001, que fracassou nas bilheterias. O sucesso só foi retomado com “Planeta dos Macacos: A Origem”, que gerou a trilogia completada por “Planeta dos Macacos: O Confronto” e “Planeta dos Macacos: A Guerra”, em que Andy Serkis deu vida a César, o primeiro macaco falante da Terra. O novo filme da franquia ainda não tem data para chegar aos cinemas.
