Andrea Tonacci (1944 – 2016)
Morreu o cineasta Andrea Tonacci, um dos principais nomes do cinema marginal brasileiro. Ele faleceu na sexta-feira, vítima de câncer no pâncreas. Tonacci nasceu em Roma, na Itália, em 1944, e se mudou com a família para São Paulo aos 10 anos. Fez sua estreia no cinema com o curta “Olho por Olho” (1966), feito na mesma época e com a mesma equipe de “Documentário”, de Rogério Sganzerla, e “O Pedestre”, de Otoniel Santos Pereira. Seu primeiro longa, “Bang-Bang” (1971), com Paulo Cesar Pereio numa máscara de macaco, se tornou um marco do cinema marginal brasileiro, como ficou conhecida a geração contracultural, que reagia ao intelectualismo exacerbado do Cinema Novo. A ditadura militar não distinguia entre os dois movimentos e tratava de dificultar a exibição por igual. Por isso, o filme teve carreira restrita a cineclubes no Brasil, mas acabou escolhido para a prestigiada Quinzena dos Realizadores do Festival de Cannes. Rodada em Belo Horizonte, a obra trazia Pereio mascarado e delirante, em fuga de sujeitos estranhos, e pode ser interpretada como alegoria à falta de saídas diante da ditadura. Ele também provocou a ditadura com o curta “Blábláblá” (1968), em que o ator Paulo Gracindo vivia um ditador demagógico. Mas não demorou a abandonar as alegorias para mostrar o que realmente acontecia no país, aproximando-se da linguagem documental e se especializando em temas da cultura indígena. Em curto período, ele dirigiu filmes como “Guaranis do Espírito Santo” (1979), “Os Araras” (1980) e “Conversas no Maranhão” (1977-83). Nos anos 1990, fez apenas um documentário sobre a “Biblioteca Nacional” (1997) para ressurgir com força na década seguinte com seu filme mais impactante, “Serras da Desordem” (2006), que resgata a história do massacre da tribo Awá-Guajá nos anos 1970 na Amazônia, a partir do ponto de vista de um sobrevivente. Combinação de documentário com ficção, o longa venceu os prêmios de Melhor Filme, Direção e Fotografia no Festival de Gramado. E recentemente entrou na lista dos 100 melhores filmes brasileiros de todos os tempos, elaborada pela Associação Brasileira de Críticos de Cinema (Abraccine). O último filme de Tonacci foi “Já Visto Jamais Visto” (2014), no qual o cineasta revisita suas memórias com registros inéditos de imagens de família, viagens, projetos inacabados, etc. No começo do ano, ele completou o balaço com uma homenagem e retrospectiva no Festival de Tiradentes, em celebração aos seus 50 anos de carreira.
New York Times celebra em fotos e curtas os melhores atores de 2016: Natalie Portman, Emma Stone, Casey Affleck, Kristen Stewart, etc
O jornal The New York Times lançou seu ensaio tradicional dedicado aos atores que se destacaram ao longo do ano. Para a edição de 2016 foi reunido um grupo impressionante de intérpretes, que participaram de sessões de fotos e da produção de curtas temáticos. A lista inclui Ruth Negga (destaque por “Loving”), Natalie Portman (“Jackie”), Isabelle Huppert (“Elle”), Emma Stone (“La La Land”), Casey Affleck (“Manchete à Beira-Mar”), Kristen Stewart (“Café Society”), Don Cheadle (“Miles Ahead”), Taraji P. Henson (“Estrelas Além do Tempo”), Sasha Lane (“Docinho da América”), Krisha Fairchild (“Krisha”), Royalt Hightower (estrela mirim de “The Fits”), Denzel Washington e Viola Davis (ambos por “Fences”), Alex Hibbert, Ashton Sanders e Trevant Rhodes (que interpretaram o mesmo personagem em “Moonlight”), A estética clássica de Hollywood escolhida para demonstrar o talento da classe de 2016 foi “L.A. Noir”. Mas com um toque do século 21. Isto é, a fotografia em noir et blanc foi feita com câmeras de VR, gerando vídeos em 360 graus. Dirigidos por Gina Prince-Bythewood (“A Vida Secreta das Abelhas” e “Bastidores da Fama”) e Ami Canaan Mann (“Jackie & Ryan: Amor Sem Medidas”), os curtas são marcados por pouca luz, fumaça de cigarros e ambientação de bar, onde um desfile de mulheres fatais, gângsteres, músicos de jazz e cerco policial recriam o imaginário noir dos anos 1940. Já o ensaio fotográfico foi assinado pelo inglês Jack Davison. Confira abaixo.
Veja fotos do primeiro filme dirigido por Kristen Stewart
A atriz Kristen Stewart vai lançar seu primeiro filme como diretora em janeiro, no próximo Festival de Sundance. Trata-se de um curta, intitulado “Come Swim”, que ela escreveu e dirigiu. As primeiras fotos foram disponibilizadas e podem ser vistas acima. Segundo a sinopse, “Come Swim” acompanha um dia típico na vida de um homem, em duas perspectivas diferentes de um dia saturado: a busca do homem por suas necessidades, e a incapacidade de absorvê-las. Anteriormente, Kristen já tinha dirigido um videoclipe da banda country Sage + The Saints. Foi há dois anos, quando declarou: “Eu definitivamente quero explorar isto na minha vida”. Principal festival do cinema independente mundial, Sundance acontece sob o frio e a neve que costuma cair em Park City, no estado americano de Utah, no início de todo o ano. Em 2017, está marcado para iniciar em 19 e terminar em 29 de janeiro.
Zootopia lidera indicações ao Annie Awards, o Oscar da Animação
A organização dos Annie Awards, considerado o “Oscar da animação”, divulgou a lista dos indicados a sua premiação anual. E “Zootopia – Essa Cidade é o Bicho” lidera a corrida pelos prêmios, disputando 11 categorias. A boa surpresa é que o desenho da poderosa Disney é seguido de perto por uma produção “indie”, “Kubo e as Cordas Mágicas”, novo trabalho em stop-motion do estúdio Laika, que recebeu 10 indicações. Os dois concorrem ao prêmio principal, de Melhor Animação do ano, com mais duas produções da Disney, “Moana – Um Mar de Aventuras” e “Procurando Dory”, além de “Kung Fu Panda 3”, da DreamWorks Animation. À exceção de “Kubo”, todos os demais são blockbusters, com orçamento milionário e estreia em 1º lugar nas bilheterias. “Procurando Dory” e “Zootopia”, por sinal, faturaram mais de US$ 1 bilhão em todo o mundo. E “Moana” fez mais em seus primeiros dias em cartaz que “Kubo” em toda a sua temporada de exibição. A lista ainda chama atenção para duas produções internacionais, a animação japonesa “Your Name”, que neste fim de semana se tornou a terceira maior bilheteria do Japão em todos os tempos, e a francesa “A Tartaruga Vermelha”, destaque do recente festival Anima Mundi. Com um recorde de 27 filmes inscritos para ao Oscar de Melhor Animação, o gênero teve em 2016 um de seus anos mais produtivos e lucrativos. O Annie Awards, que acontece no dia 4 de fevereiro em Los Angeles, é também um excelente termômetro para a premiação da Academia, já que os vencedores coincidem nas duas premiações desde 2006. No ano passado, o Annie premiou o longa brasileiro “O Menino e o Mundo” na categoria de Melhor Animação Estrangeira. Este ano, o país não emplacou nenhum candidato. Havia expectativas para o curta “Trabalho Interno”, de Leo Matsuda (animador de “Operação Big Hero”), produzido pela Disney e pré-selecionado para o Oscar, mas ele acabou ficando fora da disputa. Confira abaixo a lista dos indicados nas principais categorias da premiação: CINEMA MELHOR LONGA DE ANIMAÇÃO Procurando Dory Kubo e as Cordas Mágicas Kung Fu Panda 3 Moana: Um Mar de Aventuras Zootopia MELHOR LONGA DE ANIMAÇÃO INDEPENDENTE Longo Caminho Rumo ao Norte Miss Hokusai My Life as a Zucchini A Tartaruga Vermelha Your Name MELHOR CURTA DE ANIMAÇÃO Blind Vaysha Deer Flower Path Title Sequence Pearl Piper MELHOR DIREÇÃO Kubo e as Cordas Mágicas My Life as Zucchini A Tartaruga Vermelha Your Name Zootopia MELHOR ROTEIRO Kubo e as Cordas Mágicas My Life as Zucchini The Red Turtle Zootopia MELHOR DUBLAGEM Art Parkinson, por Kubo e as Cordas Mágicas Auili’i Cravalho, por Moana: Um Mar de Aventuras Katie Crown, por Cegonhas Zooey Deschanel, por Trolls Jason Bateman, por Zootopia MELHORES EFEITOS EM ANIMAÇÃO Kubo e as Cordas Mágicas Kung Fu Panda 3 Moana: Um Mar de Aventuras The Red Turtle Zootopia MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Kubo e as Cordas Mágicas Kung Fu Panda 3 O Pequeno Príncipe Trolls Zootopia MELHOR DESIGN DE PERSONAGEM Procurando Dory Kung Fu Panda 3 Zootopia MELHOR DESIGN DE PERSONAGEM EM LIVE-ACTION Capitão América: Guerra Civil Game of Thrones Mogli – O Menino Lobo Warcraft MELHORES EFEITOS EM LIVE-ACTION Horizonte Profundo Doutor Estranho Caça-Fantasmas O Bom Gigante Amigo Warcraft MELHOR TRILHA-SONORA Batman: O Retorno da Dupla Dinâmica Sing: Quem Canta Seus Males Espanta O Pequeno Príncipe A Tartaruga Vermelha Pets – A Vida Secreta dos Bichos TELEVISÃO MELHOR ANIMAÇÃO INFANTIL A Hora da Aventura Voltron: O Defensor Lendário Elena de Avalor Tartarugas Ninja Wander Over Yonder MELHOR ANIMAÇÃO ADULTA Bob’s Burgers BoJack Horseman Long Live the Royals The Simpsons Os Irmãos Aventura MELHOR DIREÇÃO A Love Story Hora da Aventura O Bicho Vai Pegar 4 Pearl Wander Over Yonder MELHOR ROTEIRO Bob’s Burgers Gravity Falls Puffin Rock Os Simpsons MELHOR DUBLAGEM Alison Brie, por BoJack Horseman Will Townsend, por O Bicho Vai Pegar 4 Leslie Carrara-Rudolph por Splash and Bubbles Lars Mikkelsen por Star Wars Rebels Carlos Alazraqui, por The Mr. Peabody & Serman Show MELHOR DESIGN DE PERSONAGEM Atomic Puppet Trollhunters The Snowy Day Tumble Leaf MELHOR TRILHA-SONORA Bob’s Burgers Disney Mickey Mouse Trollhunters Star Wars Rebels
Trabalho Interno: Curta da Disney dirigido por brasileiro ganha trailer legendado
A Disney divulgou a versão legendada do trailer de “Trabalho Interno”, curta animado que será exibido antes das sessões de “Moana” nos cinemas. A produção é dirigida pelo brasileiro Leo Matsuda (animador de “Operação Big Hero”) e disputa uma indicação ao Oscar da categoria. A animação aborda a luta interna entre o Cérebro de um homem – um protetor pragmático que calcula cada movimento dele – , e seu Coração – um aventureiro de espírito livre que quer se soltar. “Trabalho Interno” e “Moana” chegarão aos cinemas brasileiros em 5 de janeiro de 2017, mais de 50 dias após o lançamento nos EUA.
Obra de diretor brasileiro concorre ao Oscar de Melhor Curta Animado
O novo curta da Disney “Trabalho Interno” entrou os dez finalistas do Oscar na categoria de Melhor Curta Animado. O detalhe é que a animação é dirigida por um brasileiro, o paulista Leo Matsuda. “Trabalho Interno” aborda a luta entre o Cérebro de um homem – um protetor pragmático que calcula cada movimento dele – , e seu Coração – um aventureiro de espírito livre que quer se soltar. Veja o trailer aqui. O curta será exibido nos cinemas junto de “Moana”, que tem estreia no Brasil prevista para 5 de janeiro. Dos dez finalistas, apenas cinco serão selecionados para receber uma indicação ao Oscar. Eles serão anunciados em 24 de janeiro, junto com os demais indicados aos prêmios da Academia. Considerando os resultados do passado, Matsuda tem boas chances, já que a Disney obteve indicações nos últimos seis anos e venceu duas vezes nesse período. Seu principal concorrente será justamente uma produção do estúdio, mais especificamente da “divisão” Pixar, que a Disney adquiriu há dez anos. Trata-se do simpaticíssimo “Piper: Descobrindo o Mundo”, exibido junto de “Procurando Dory”. Veja uma cena aqui.
Supervisor de efeitos de O Homem nas Trevas faz curta sci-fi apocalíptico contra Trump
O uruguaio Alejandro Damiani, que trabalhou como supervisor de efeitos visuais no terror “O Homem nas Trevas”, fez um curta apocalíptico que mostra as consequências extremas da eleição de Donald Trump como presidente dos EUA. Disponibilizado no YouTube, o vídeo se chama “M.A.M.Ó.N.”, é produzido pelo estúdio uruguaio Aparato, falado em espanhol e inclui legendas em inglês. Para quem não domina nenhum dos dois idiomas, segue uma longa descrição. Começa com imigrantes sendo arremessados pelo muro da fronteira do México. Médicos, noivas, vendedores e crianças são jogados de volta para o México, e quando surgem as primeiras reclamações, um robô gigante pilotado pelo próprio Trump invade o país para esmagar a rebelião. Mariachis, lutadores mascarados de lucha libre e outros ícones mexicanos tentam impedi-lo, mas, como o Chapolim Colorado está morto, ninguém tem astúcia suficiente para vencer o louco americano. Apenas um milagre poderia detê-lo. E é quando surge dos céus uma nave espacial da Santa Maria, que traz uma galinha feroz, capaz de destruir o vilão. No epílogo, Trump se contorce numa mesa de operação, vindo a falecer porque deportou o cirurgião que poderia salvá-lo.
Veja o trailer de Trabalho Interno, curta animado da Disney dirigido por brasileiro
A Disney divulgou o primeiro trailer de “Trabalho Interno”, curta que será exibido antes das sessões de “Moana” nos cinemas. A produção é dirigida pelo brasileiro Leo Matsuda (animador de “Operação Big Hero”). A animação aborda a luta interna entre o Cérebro de um homem – um protetor pragmático que calcula cada movimento dele – , e seu Coração – um aventureiro de espírito livre que quer se soltar. “Trabalho Interno” e “Moana” chegarão aos cinemas brasileiros em 5 de janeiro de 2017, mais de 50 dias após o lançamento nos EUA.
Playlist de Finados: Veja seis curtas de uma produtora indie brasileira especializada em terror
Em clima de Finados, que tal conferir uma seleção de curtas nacionais de terror? O canal do YouTube da produtora Hipnóticos Filmes tem uma coleção razoável, que envereda pelo medo dos barulhos e das sombras, alimentando a paranoia de quem está sozinho em casa – tema de boa parte dos filminhos. As histórias não são novidade para os fãs do gênero, mas divertem bastante, com estrutura clássica de reviravolta final e trilha over de pegadinha do Sílvio Santos. Segundo informa o diretor e produtor Rafael Zanesco, todos os seis curtas foram exibidos em mostras e festivais. E nesta sexta-feira “O Despertar de Selma” será exibido nas salas do cine Jóia do Rio de janeiro, concorrendo a prêmio, no evento Rio Fantastik. Para completar, no mês que vem “O Último Andar” e “Maldita Lembrança” estarão em um festival de São Paulo – o Festival Boca do inferno. Ficou curioso? Por via das dúvidas, benza-se antes de dar play.
Cidade dos Mortos: Veja um curta de zumbis passado em São Paulo
O curta “Cidade dos Mortos” é uma boa surpresa na produção de terror nacional. Não há muita história, mas, considerando seus 5 minutos de duração, o clima e a boa fotografia compensam com bastante tensão, acompanhando um rápido passeio da protagonista (Fernanda Gonçalves) entre a segurança de seu carro e o indefectível corredor escuro, onde um zumbi mastiga sua mais recente vítima. Disponibilizado há uma semana no YouTube, o vídeo da matadora de zumbis (possivelmente concebida após um menáge à trois entre Buffy, Daryl e Dean Winchester) já tem mais de 25 mil visualizações. Em seu canal oficial, ele é descrito como a abertura de um projeto maior. “Trata-se dos primeiros 5 minutos de um longa metragem de zumbis ambientado na cidade de São Paulo”, diz o texto. A direção é de Uirá O.W., enquanto roteiro, fotografia e produção são de Rodrigo Prata. Os dois ainda dividem a edição.
Clive Owen e Dakota Fanning estrelam curta do diretor de Elysium para a BMW
A BMW Films divulgou um novo curta para comemorar os 15 anos de sua franquia de ação publicitária. O filme dá sequência às aventuras do motorista anônimo que Clive Owen (“Filhos da Esperança”) viveu em oito curtas da fábrica alemã de veículos, lançados entre 2001 e 2002, com direção de cineastas famosos como Alejandro Gonzalez Iñárritu (“O Regresso”), John Frankenheimer (“Sob o Domínio do Mal”), Ang Lee (“As Aventuras de Pi”), Wong Kar-Wai (“O Grande Mestre”), John Woo (“Missão Impossível”), Guy Ritchie (“Sherlock Holmes”), Tony Scott (“Top Gun”) e Joe Carnahan (“A Perseguição”). Intitulado “The Escape”, o novo “episódio” tem direção de Neill Blomkamp (“Distrito 9”, “Elysium” e “Chappie”) e elenco de cinema. Desta vez, o motorista é contratado para conduzir um clone, encarnado por Dakota Fanning (“Movimentos Noturnos”), mas dá uma de Frank Martin (o motorista da franquia “Carga Explosiva”) e resolve não entregar o pacote feminino conforme combinado, o que rende uma perseguição intensa. Caçado pelo FBI e pelos mercenários comandados por Jon Bernthal (série “Demolidor”), ele chega a derrubar um helicóptero, demonstrando, no processo, a potência e a velocidade de sua BMW. O elenco também inclui Vera Farmiga (“Invocação do Mal”) numa pequena participação como cientista Confira abaixo o curta integral e, logo na sequência, dois vídeos dos bastidores e o pôster da produção.
Stranger Things ganha continuação sensacional como desenho do Charlie Brown
Já imaginou como seria a série “Stranger Things” se fosse um desenho animado da turma do Charlie Brown? Pois a produção ganhou uma homenagem animada que mostra exatamente isso. E é sensacional. No vídeo “A Stranger Things Christmas”, desenhado ao estilo de especial natalino dos “Peanuts”, as crianças de “Stranger Things” tentam ajudar Will Byers a superar a depressão. Sentindo-se estranho após ter sido resgatado do Mundo Invertido, o “baixinho que sumiu” tenta até conselhos psiquiátricos de Onze, a menina que adora monossílabos, e se arrepia com a trilha sonora da série, tocada no pianinho por Mike. Ajuda muito entender inglês, já que o vídeo não é legendado, mas dá para ter uma ideia clara da história, que tem até a volta do Demogorgon e a revelação do destino da esquecida Barb. A animação foi criada pela dupla Leigh Lahav e Oren Mendez, da websérie “Fangirls”, que vivem fazendo mash-ups animadas, como, por exemplo, uma versão de “Frozen” passada na prisão de “Orange Is the New Black” e – o nome já diz tudo – “American Horror Toy Story”. Talentosíssimos, já venceram o prêmio Geekie.
The Walking Dead: Assassinatos brutais de Negan ganham versão Lego
As mortes da estreia da 7ª temporada de “The Walking Dead” pareceram muito brutais? Que tal, então, uma versão Lego do massacre promovido por Lucille, o bastão sangrento de Negan? O usuário do YouTube Kristo499 criou uma animação que demonstra que, mesmo com brinquedos de criança, a violência permanece impressionante. Usando o som original do episódio e bonecos Lego, o vídeo resultou tão perturbador quando a própria série. Confira apenas se tiver estômago forte para suportar a visão de “miolos” de plástico, geleia de morango e tinta vermelha. Kristo499 já transformou em Lego outros momentos cruéis da série, como o assassinato de Hershell, Beth, Noah e o desfiguramento de Carl, recriados como singela animação infantil ultraviolenta.
