Trailer de cinebiografia conta história da gravadora que lançou Kiss e Donna Summer
O estúdio indie Hero Entertainment divulgou o pôster e o trailer do filme “Spinning Gold”, cinebiografia do produtor musical Neil Bogart, fundador da Casablanca Records, uma das principais gravadoras dos anos 1970. Bogart foi responsável por uma revolução musical ao enfrentar as grandes gravadoras para lançar alguns dos maiores sucessos musicais da década de ouro das discotecas, como Village People, Donna Summer, Isley Brothers, Bill Withers e Gladys Knight, além do funk do Parliament e o rock do Kiss e Joan Jett, entre muitos outros artistas, antes de morrer precocemente de câncer aos 39 anos, em 1982. O projeto foi concebido pela família de Neil por meio de sua produtora, Boardwalk Films. O filho cineasta Timothy Scott Bogart (“Páginas de uma Vida”) assina roteiro e direção, enquanto a produção ficou a cargo de seus irmãos Brad e Evan Bogart, e sua mãe Joyce Bogart Trabulus. Timothy concebeu o filme para acompanhar a história de seu pai desde a infância pobre no Brooklyn até ele se tornar um dos produtores mais importantes da música pop. O elenco destaca o ator Jeremy Jordan (o Winn de “Supergirl”) no papel de Neil, Sebastian Maniscalco (“O Irlandês”) como Georgio Moroder, a cantora Ledisi como Gladys Knight, o cantor Jason Derulo como Ronald Isley, dos Isley Brothers, o rapper Wiz Khalifa como George Clinton, a cantora e compositora Tayla Parx como Donna Summer, o cantor da Broadway Casey Likes como Gene Simmons, do Kiss, e muitos outros. A estreia está marcada para 31 de março nos EUA.
Filme da banda Bee Gees troca diretor pela terceira vez
A diretora Lorene Scafaria (“As Golpistas”) foi contratada pelo estúdio Paramount para assumir o comando da cinebiografia da banda Bee Gees. Ela vai substituir John Carney (“Apenas uma Vez”), que citou conflito de agenda para abandonar o projeto. Curiosamente, Carney já era o substituto de Kenneth Branagh (vencedor do Oscar 2020 de Melhor Roteiro Original por “Belfast”), que também deixou o projeto alegando conflitos de agenda. Boatos de bastidores afirmam que a produção enfrenta dificuldades com os responsáveis pelo espólio da banda, que estaria tentando controlar todos os aspectos da produção. Mas fontes do Deadline refutam essa informação, sem, entretanto, dar outra explicação para tantas mudanças. A equipe de produção, liderada por Graham King, é a mesma do premiado “Bohemian Rhapsody”, que contou com supervisão constante dos músicos da banda Queen. No novo filme, quem acompanha de perto o projeto é Barry Gibb, último dos três irmãos da banda que permanece vivo – após a morte de Maurice em 2003 e de Robin em 2012. Scafaria, terceira diretora do filme, vai trabalhar com o roteiro mais recente, escrito por John Logan (“007 – Operação Skyfall”). O longo pretende mostrar o começo humilde dos irmãos Barry, Maurice e Robin Gibb na Austrália, durante os anos 1960, acompanhando sua jornada para se tornar um fenômeno pop mundial com o sucesso da trilha sonora do filme “Embalos de Sábado à Noite” (Saturday Night Fever) em 1977.
Vida de Daiane dos Santos vai virar filme
A vida da ginasta campeã Daiane dos Santos será contada em um filme em desenvolvimento pela produtora Maria Farinha Filmes. Ambientado na década de 1990, o longa vai mostrar a história da ginasta, descoberta em um parquinho, que se tornou a primeira negra a subir no lugar mais alto do pódio na modalidade solo. A ficção pretende mostar não apenas a trajetória pessoal da campeã mundial de 1,46 metro, que superou o racismo e as exigências mentais e físicas do esporte, mas também os bastidores do esporte. Ainda não foi definido quem interpretará a ex-atleta olímpica.
Ang Lee fará cinebiografia de Bruce Lee estrelada por seu filho
O cineasta Ang Lee (“Projeto Gemini”) vai comandar uma cinebiografia do ator e mestre em artes marciais Bruce Lee (“Operação Dragão”). Segundo o site Deadline, o filme, ainda sem título, será estrelado por Mason Lee (“Se Beber, Não Case! Parte II”), filho do diretor. Bruce Lee se tornou um dos primeiros atores sino-americanos a ganhar destaque na televisão, quando interpretou o personagem Kato na série “O Besouro Verde”. Mas era evidente sua frustrações como um protagonista obrigado a ser apenas ajudante. As frustrações aumentaram quando o ator branco David Carradine foi escolhido para interpretar o monge chinês Kwai Chang Caine na série “Kung Fu” no lugar de Lee. Na ocasião, os executivos da TV sentiram que o público não estava pronto para uma série protagonizada por um ator asiático. Decepcionado, Lee foi filmar em Hong Kong, onde obteve sucesso em uma série de filmes influentes, o que lhe deu notoriedade suficiente para estrelar o clássico “Operação Dragão” (1973), coprodução com os EUA que se tornou icônica. Sua ascensão, porém, foi interrompida pela morte repentina do astro aos 32 anos, pouco antes do filme ser lançado. “Com dificuldade para ser aceito como nem totalmente americano e nem totalmente chinês, Bruce Lee foi uma ponte entre o Oriente e o Ocidente que apresentou o Kung Fu chinês ao mundo, um cientista do combate e um artista icônico que revolucionou as artes marciais e o cinema de ação”, disse Ang Lee sobre o projeto ao site Deadline. “Sinto-me compelido a contar a história desse ser humano brilhante e único que ansiava por pertencer, possuía um tremendo poder em seu corpo de 61 quilos e que, por meio de trabalho árduo e incansável, transformou sonhos impossíveis em realidade.” Não se sabe, exatamente, qual período da vida de Bruce Lee será abordado na cinebiografia, mas Mason Lee tem 32 anos, um a menos que o astro quando morreu. Ang Lee tem trabalhado discretamente no projeto há algum tempo, inclusive preparando o seu filho para estrelar o filme. Mason Lee tem treinado para o papel na Ásia nos últimos três anos, durante toda a pandemia. Por estar em desenvolvimento há vários anos, o roteiro passou por diversas revisões, assinado por Jean Castelli (“A Longa Caminhada de Billy Lynn”), Alex Law (“A Tale of Three Cities”), Mabel Cheung (“A Tale of Three Cities”) e, mais recentemente, Dan Futterman (“Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo”), que arredondou a versão final. Embora pouco conhecido, Mason Lee fez participações em filmes como “Se Beber, Não Case! Parte II” (2011) e “Lucy” (2014). Nos últimos anos, ele tem se projetado no mercado chinês, estrelando filmes como “Pássaros do Subúrbio” (2018), “Stand by Me” (2019), “Limbo” (2021) e “Meu Lugar” (2022). A cinebiografia ainda não tem previsão de estreia. Mas esse não será o primeiro filme sobre Bruce Lee. Em 1993, o diretor Rob Cohen comandou “Dragão: A História de Bruce Lee”, que trouxe o ator Jason Scott Lee (o vilão de “Mulan”) no papel principal. Mais recentemente, uma versão polêmica de Bruce Lee também pode ser vista no filme “Era Uma Vez em… Hollywood” (2019), em que ele foi vivido por Mike Moh. Assista abaixo ao trailer de “Operação Dragão”.
Diretor pretende lançar versão de “Elvis” com 4 horas de duração
O cineasta Baz Luhrmann revelou que planeja lançar uma nova versão de “Elvis” com quatro horas de duração, para mostrar as performances musicais completas de Austin Butler no papel-título. “Não chega a ser uma ‘versão do diretor’, eu só quero juntar esse material. A coisa toda deve ter 4h de duração, e eu já disse que vou editá-la toda um dia – não hoje, nem amanhã, mas vou fazer isso”, garantiu ele, em entrevista ao site IndieWire. Luhrmann explicou que Butler realizou as performances completas de várias músicas que tiveram apenas trechos exibidos no cinema. Ele acrescentou que “foi uma experiência transcendental assisti-lo naqueles shows”. “Então, quero que todo mundo veja isso”, continuou. O diretor também elogiou a captação das imagens, que deram às performances uma aparência vintage. “Tínhamos todas as câmeras certas, porque [a diretora de fotografia] Mandy Walker foi atrás das lentes dos anos 1960, 70 e 80 para realizar a captação dessas cenas”. Em junho, na época do lançamento nos EUA, Luhrmann já tinha dito que havia cortado quase a metade das cenas filmadas para que o filme tivesse 159 minutos de duração – isto é, mais de duas horas e meia de projeção. Em entrevista ao site britânico Radio Times, ele disse que a primeira montagem do filme tinha 240 minutos – ou seja, as 4 horas que mencionou. Mas as cenas cortadas não incluem apenas música. O diretor filmou também o encontro entre Elvis Presley e o presidente Richard Nixon nos anos 1970, explorou melhor o relacionamento do ídolo com sua banda e até deu espaço para a primeira namorada de Elvis, Dixie. Mesmo com 159 minutos, vários críticos acharam “Elvis” muito abrangente. Todos, porém, foram unânimes em elogiar o desempenho de Butler. E, apesar do filme ter sido lançado no verão dos EUA, bem longe da temporada de premiações, seu nome não está descartado nas apostas de indicações ao Oscar. O elenco da produção também contou com Tom Hanks (“Finch”), bastante transformado por maquiagem prostética no papel do Coronel Tom Parker, o empresário do Rei do Rock, Olivia DeJonge (a Ellie da série “The Society”) no papel de Priscilla, esposa do cantor, e Maggie Gyllenhaal (a Candy de “The Deuce”) como Gladys, a mãe de Elvis. O filme pode ser visto atualmente na HBO Max e em plataformas de locação digital. Veja abaixo uma cena de ensaio de Butler com a performance completa da música “That’s All Right (Mama)”.
Cinebiografia de Whitney Houston ganha novo trailer
A Sony Pictures divulgou um novo trailer de “I Wanna Dance With Somebody”, cinebiografia da cantora Whitney Houston, que é interpretada nas telas por Naomi Ackie (a Jannah de “Star Wars: A Ascensão Skywalker”). Apesar do título aludir a uma música popular da artista, ela passa a maior parte do vídeo cantando outra canção, bem mais conhecida: “I Will Always Love You”, da trilha do filme “O Guarda-Costas” (1992). A prévia prioriza o começo da carreira da estrela e sua relação turbulenta com seu pai, vivido por Clarke Peters (“The Man Who Fell to Earth”). O elenco também destaca Ashton Sanders como o cantor Bobby Brown, marido de Whitney, e Stanley Tucci (“Convenção das Bruxas”) quase irreconhecível no papel do empresário Clive Davis, responsável pelo estouro da artista. Apesar das imagens mostrarem um Whitney alegre em sua escalada para o sucesso, a carreira da estrela teve muitos altos e baixo, que entremearam vários sucessos musicais com um casamento tumultuado e um conhecido envolvimento com drogas. O roteiro é de Anthony McCarten, que dividiu opiniões ao tomar inúmeras liberdades com a vida de Freddie Mercury em “Bohemian Rhapsody”. Já a direção está a cargo de Stella Meghie (“A Fotografia”). “I Wanna Dance with Somebody” estreia em 21 de dezembro nos EUA, mas apenas em 2 de fevereiro no Brasil. Veja o trailer abaixo em duas versões: legendada e dublada em português.
Vida de Snoop Dogg vai virar filme
A Universal Pictures está preparando um filme sobre a vida o rapper Snoop Dogg. O estúdio contratou o roteirista Joe Robert Cole, de “Pantera-Negra: Wakanda para Sempre”, e o diretor Allen Hughes, dos filmes “Perigo para a Sociedade” (1993), “O Livro de Eli” (2010) e o documentário “The Defiant Ones” (2017) sobre Dr. Dre, para iniciar a produção. “Snoop Dogg é uma das figuras mais amadas internacionalmente no hip-hop”, disse Hughes em comunicado sobre o projeto. “Há algo em sua energia que une pessoas de todas as esferas da vida. Snoop Dogg, não apenas o artista, mas o homem e sua marca, transcendeu gerações com sua conexão e apelo ao público. Sua história é tão autêntica e totalmente inspiradora, e ter a oportunidade de contá-la me permite voltar ao tema de ‘Perigo para a Sociedade’, 30 anos depois, podendo dizer mais agora do que podia antes.” O próprio Snoop está fortemente envolvido com o projeto, que incorporará músicas de seu catálogo e lançará sua produtora cinematográfica, Death Row Pictures. “Esperei muito tempo para montar esse projeto porque queria escolher o diretor certo, o roteirista perfeito e a maior empresa de cinema com a qual eu poderia fazer parceria, que pudesse entender o legado que estou tentando retratar na tela e a memória que estou tentando deixar para trás”, disse Snoop no mesmo comunicado. “Foi o casamento perfeito. Era um matrimônio sagrado, não um macarrão sagrado”. Snoop, cujo nome verdadeiro é Calvin Cordozar Broadus Jr., ganhou fama na cena do rap da Costa Oeste dos anos 1990 graças às suas colaborações com Dr. Dre e seus álbuns “Doggystyle” e “The Doggfather”. Ele transformou o sucesso inicial em um império de mídia e negócios, tornando-se um ator, DJ e celebridade, interpretando a si mesmo em inúmeras séries e fazendo diversos filmes como “Dia de Treinamento” (2001), “Starsky & Hutch: Justiça em Dobro” (2004) e o recente “Dupla Jornada” (2022), da Netflix. Também virou um empresário com vínculos com tecnologia, marcas globais de consumo, indústrias de alimentos e bebidas e, claro, com o mundo da cannabis. “A vida e o legado de Snoop Dogg fazem dele um dos ícones mais emocionantes e influentes da cultura popular”, afirmou Donna Langley, presidente do Universal Filmed Entertainment Group. “Nós nos encontramos com Snoop logo depois que ele adquiriu a [gravadora] Death Row Records e tivemos a oportunidade de ouvir sua história em suas próprias palavras. Estamos honrados por poder criar o documento duradouro deste artista singular.” A Universal já teve sucesso explorando a cultura do rap com cinebiografias musicais, em filmes como “8 Mile: Rua das Ilusões” (2002), com Eminem, e “Straight Outta Compton”, que contou a história do NWA – e que trouxe o ator LaKeith Stanfield (“Judas e o Messias Negro”) como Snoop Dog. Em fase inicial, o filme sobre Snoop Dogg ainda não tem título definido nem previsão de estreia.
Filme com Sophie Charlotte vai contar vida de Gal Costa
A cantora Gal Costa, falecida na manhã desta quarta-feira (9/11), aos 77 anos, vai ter a vida retratada num filme que já está em desenvolvimento. “Meu nome é Gal” tem direção de Dandara Ferreira (que escreveu e dirigiu a série documental “O Nome Dela É Gal”) e Lô Politii (“Alvorada”), e traz a atriz Sophie Charlotte (“Passaporte para a Liberdade”) no papel da artista. A trama retrata apenas uma pequena parte da trajetória da cantora, quando, aos 20 anos, decide se mudar para o Rio de Janeiro, onde encontra seus amigos da Bahia, Caetano Veloso, Maria Bethânia, Gilberto Gil e Dedé Gadelha. Em entrevista ao jornal o Globo, a codiretora Dandara Ferreira disse que “a maior tristeza é a de não ter podido mostrar o filme a ela”. “Ela, Wilma (Petrillo, empresária de Gal) e eu trabalhamos muito nisso, era um sonho. Ela dizia que queria que, depois do documentário, tivesse um filme de ficção, até brincava com o filme da Elis (Regina)”, contou a cineasta. O roteiro é assinado por Lô Politi. E o elenco tem Rodrigo Lelis (Caetano Veloso), Dan Ferreira (Gilberto Gil), Camila Márdila (Dedé Gadelha), George Sauma (Waly Salomão), Luis Lobianco (o empresário Guilherme Araújo) e a própria Dandara Ferreira (Maria Bethânia), entre outros. Com produção é da Paris Entretenimento em coprodução da Globo Filmes e da Dramática Filmes, o longa tem previsão de lançamento para o dia 9 de março de 2023.
Trailer destaca trajetória de compositor negro no século 18
A Searchlight Pictures divulgou o primeiro trailer do drama de época “Chevalier”, cinebiografia de Joseph Bologne, um compositor negro do século 18 também conhecido como o Cavaleiro de Saint-Georges. A prévia destaca a trajetória do personagem no seu caminho para se tornar uma lenda da música, ao mesmo tempo que enfrenta o racismo da época. O filme vai contar a história de Bologne, filho ilegítimo de uma escrava africana e um proprietário de plantação francês. Mesmo diante de todas as dificuldades, ele se tornou um célebre violinista, compositor e talentoso esgrimista. Além disso, Bologne chegou a ter um caso de amor com a rainha Maria Antonieta. O elenco é formado por Kelvin Harrison Jr. (“Godfather of Harlem”), Samara Weaving (“A Babá”), Lucy Boynton (“The Politician”), Minnie Driver (“Speechless”), Sian Clifford (“Fleabag”), Alex Fitzalan (“Slender Man: Pesadelo Sem Rosto”) e Ronkẹ Adékoluẹjo (“Alex Rider”). “Chevalier” foi escrito por Stefani Robinson (“What We Do in the Shadows”) e dirigido por Stephen Williams (diretor de séries como “Lost”, “Westworld” e “Watchmen”). O filme teve a sua première no Festival de Toronto e chega aos cinemas americanos em 7 de abril de 2023. Ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Diretora de “Lindinhas” fará filme sobre Josephine Baker
A cineasta francesa Maïmouna Doucouré (“Lindinhas/Mignonnes”) vai escrever e dirigir a cinebiografia da icônica atriz, cantora e dançarina Josephine Baker, ícone da luta pela liberdade e igualdade racial, além de um das maiores nomes dos espetáculos de Paris na primeira metade do século 20. O projeto está em desenvolvimento pelo Studiocanal e conta com o apoio dos filhos de Josephine Baker, Jean-Claude Bouillon Baker, Brian Bouillon Baker e da tribo Rainbow, o nome carinhoso que a artista deu às 12 crianças de diferentes origens que ela adotou após a 2ª Guerra Mundial. “Josephine Baker. A artista universal, mulher e mãe. Estamos honrados em fazer parceria com o Studiocanal e colaborar com Maïmouna neste longa-metragem sobre as conquistas incríveis e humanistas de nossa mãe. Sim, ela podia. E ela fez. Obrigado mãe!”, disseram os filhos dela, em comunicado oficial. Nascida nos EUA, em St Louis, Missouri, Baker passou a maior parte de sua vida na Europa, principalmente na França, onde encontrou fama nos cabarés de Paris nas décadas de 1920 e 1930. Ela apoiou a resistência francesa na 2ª Guerra Mundial, antes de retomar sua carreira após o conflito. E foi também uma ativista formidável dos direitos civis, recusando-se a se apresentar em partes segregadas dos EUA na década de 1950. Em sua vasta lista de pioneirismos, Baker foi a primeira mulher negra a estrelar um grande filme, “A Sereia Negra”, em 1927, além de ser considerada ícone mundial da Era do Jazz e uma heroína real da França, condecorada por Charles de Gaulle. Baker morreu em Paris em 1975, mas em 2021 ela foi enterrada novamente no Panthéon em Paris, tornando-se apenas a sexta mulher a ser homenageada dessa maneira pela França, ao lado de Simone Veil e Marie Curie. Doucouré disse que a vida e o trabalho de Baker como artista foram uma inspiração para ela. “É uma grande honra e também um belo desafio embarcar neste projeto. Pensar que através da ficção posso contar sua grande e profundamente rica história, sua beleza, suas lutas, suas feridas e sua humanidade. Mal posso esperar para dar uma nova vida a essa lenda incrível na tela”, disse ela. O filme começa a ser rodado em 2023 e ainda não tem previsão de estreia. Esse não é o único projeto sobre a vida de Josephine Baker em andamento. Há alguns meses, foi anunciado que a cantora Janelle Monaé (“Estrelas Além do Tempo”) ia estrelar uma minissérie biográfica sobre a atriz. O projeto, desenvolvido pelo estúdio indie A24, também não tem previsão de estreia. O primeiro filme de Maïmouna Doucouré, “Lindinhas” (2020), gerou polêmicas e tentativas de censura por supostamente sexualizar as suas protagonistas crianças. Na ocasião, a Netflix, que distribuiu o filme, precisou emitir um comunicado dizendo que a proposta da obra era criticar a sexualização infantil e não celebrá-la.
Emilia Clarke será esposa de Oscar Wilde em cinebiografia
A atriz Emilia Clarke (a Daenerys Targaryen de “Game of Thrones”) vai estrelar o filme “An Ideal Wife”, cinebiografia de Constance Lloyd, uma escritora irlandesa que foi casada com o escritor Oscar Wilde. Além de escritora, Lloyd também foi uma ativista feminista que participou do movimento de reforma do vestuário, que lutou pelos direitos das mulheres de se vestissem com roupas confortáveis em vez dos sufocantes vestidos vitorianos da época. Lloyd e Wilde se casaram em 1884 e tiveram dois filhos. Porém, Wilde foi condenado a dois anos de prisão por homossexualidade (que era ilegal na época) e Lloyd se mudou para a Suíça com seus filhos, distanciando-se do escritor. Ainda não foi divulgado quais momentos da vida da escritora serão retratados na cinebiografia. Sabe-se apenas que o filme terá direção de Sophie Hyde, responsável pelo elogiado “Boa Sorte, Leo Grande” (2022). “An Ideal Wife” não tem previsão de estreia. Emilia Clarke será vista a seguir na minissérie “Invasão Secreta”, que estreia em 2023 no serviço de streaming Disney+.
Angelina Jolie viverá a cantora de ópera Maria Callas no cinema
A atriz Angelina Jolie (“Os Eternos”) vai estrelar o filme “Maria”, cinebiografia da soprano Maria Callas, uma das maiores cantoras de ópera de todos os tempos, que será dirigida por Pablo Larraín (“Spencer”). O filme será a terceira cinebiografia feminina de Larraín, após “Jackie” (sobre a ex-primeira dama Jacqueline Kennedy) e “Spencer” (sobre a Princesa Diana), e marcará uma reunião do diretor com o roteirista do último filme, Steven Knight. “Maria” vai contar a tumultuada, bela e trágica história da diva greco-americana, reimaginada durante seus últimos dias na Paris dos anos 1970. “Ter a chance de combinar minhas duas paixões mais profundas e pessoais, cinema e ópera, é um sonho antigo”, disse Larraín, em comunicado. “Fazer isso com Angelina, uma artista extremamente corajosa e curiosa, é uma oportunidade fascinante. Um verdadeiro presente.” “Levo muito a sério a responsabilidade com a vida e o legado de Maria. Darei tudo o que puder para enfrentar o desafio”, acrescentou Jolie. “Pablo Larraín é um diretor que admiro há muito tempo. Ter a chance de contar mais da história de Maria com ele, e com um roteiro de Steven Knight, é um sonho.” “Maria” ainda não tem previsão de estreia. Atualmente, Angelina Jolie está envolvida na pós-produção do filme “Without Blood”, seu quinto trabalho como diretora. Pablo Larraín, por sua vez, está trabalhando na comédia “El Conde”. Nenhum desses filmes têm previsão de estreia.
