Keanu Reeves aparece irreconhecível nos bastidores de Bill & Ted 3
Os paparazzi flagraram Keanu Reeves nos bastidores das filmagens “Bill & Ted 3”. E as imagens revelam uma grande transformação. O astro aparece irreconhecível, com uma barba longa e um estranho corte de cabelo moicano. De acordo com o programa canadense “Entertainment Tonight”, Reeves e Alex Winter estavam gravando uma cena em uma prisão com diversos outros personagens prisioneiros e um robô. Intitulada “Bill & Ted – Face the Music”, a sequência vai finalizar a história clássica dos dois primeiros filmes, mostrando como a dupla se esforça para cumprir uma profecia sobre seu futuro. No longa original, “Bill & Ted – Uma Aventura Fantástica” (1989), os protagonistas eram dois estudantes extremamente estúpidos de uma high school americana, que repetirão de ano se não fizerem um bom trabalho de História. Para impedir que isso aconteça, um homem de futuro lhes convida para uma viagem no tempo (a máquina do tempo é uma cabine telefônica!), pois, por mais incrível que possa parecer, o destino da humanidade um dia dependerá da inteligência dos dois retardados, que criarão a música capaz de inspirar uma utopia perfeita. O longa virou cult, ganhou sequência, série animada, videogame e até revista em quadrinhos, antes de sumir da lembrança da humanidade – obviamente, por uma artimanha do cientista maligno De Nomolos. 30 anos depois, Reeves e Winter voltarão a enfrentar a Morte, novamente encarnada por Will Sadler, como em “Bill & Ted – Dois Loucos no Tempo” (1991), em nova aventura escrita pelos criadores originais dos personagens, Chris Matheson (“Pateta: O Filme”) e Ed Solomon (“Homens de Preto”). Já a direção está por conta de Dean Parisot (“Heróis Fora de Órbita”). Segundo a sinopse divulgada, “Bill & Ted – Face The Music” verá a dupla longe dos seus dias de adolescentes viajantes do tempo, agora sobrecarregados com a meia-idade e as responsabilidades de cuidar de suas famílias. Desde que competiram num show de rock com suas versões robôs em 1991, eles criaram milhares de músicas, mas nenhum boa, muito menos a melhor música já escrita. No entanto, um visitante do futuro volta a aparecer para lembrar aos nossos heróis que somente sua música poderá salvar a humanidade. Sem sorte e sem inspiração, Bill e Ted partem em nova aventura no tempo para buscar a música que irá acertar seu mundo e trazer harmonia no universo como o conhecemos. Agora contando com a ajuda de suas filhas, uma nova safra de figuras históricas e algumas simpáticas lendas do rock, eles encontrarão muito, muito mais do que apenas uma música. A estreia está marcada para agosto de 2020.
Wesley Snipes vai se juntar a Eddie Murphy na continuação de Um Príncipe em Nova York
O ator Wesley Snipes (“Blade”) foi confirmado na sequência do filme “Um Príncipe em Nova York”. Ele vai interpretar um general africano no longa, que será novamente estrelada por Eddie Murphy. No original, Murphy vivia Akeem, príncipe do reino fictício de Zamunda, que decide ir a Nova York para buscar possíveis esposas. Na nova história, mais de 30 anos depois, ele tem de retornar à cidade para encontrar um filho que não conhecia. Além de Murphy, a continuação também contará com o retorno do ator Arsenio Hall, que viveu Semmi, melhor amigo do protagonista no longa original, de James Earl Jones como o Rei Jaffe Joffer, e Paul Bates como Oha, o guarda-costas do Príncipe Akeem. Além disso, ainda terá como novidades Leslie Jones (“Caça-Fantasmas”), Kiki Layne (“Se a Rua Beale Falasse”) e o rapper Rick Ross. “Um Príncipe em Nova York 2” será dirigido por Craig Brewer (da série “Empire” e do remake de “Footloose”), com roteiro de Kenya Barris (criador da série “Black-ish”). A continuação da antiga Sessão da Tarde será o segundo filme seguido de Craig Brewer estrelado por Eddie Murphy. Os dois trabalharam juntos no filme “Dolemite Is My Name”, que será lançado ainda neste ano na Netflix. A estreia está marcada para agosto de 2020.
Snowfall é renovada para sua 4ª temporada
O canal pago FX renovou a série dramática “Snowfall”, que conta a origem da explosão do consumo de crack, para sua 4ª temporada. O anúncio foi feito durante a participação do presidente do canal, John Landgraf, no evento semestral da TCA (Associação dos Críticos de TV dos EUA). “Snowfall” foi criada por dois cineastas: Eric Amadio (“Acompanhados”) e John Singleton (“+Velozes +Furiosos”), que infelizmente faleceu em abril passado aos 51 anos, devido a um derrame. Passada em Los Angeles no começo dos anos 1980, a trama conta como os traficantes passaram da cocaína para o crack, traçando um paralelo com a política da guerra às drogas e o escândalo Irã-Contras, que revelou como os EUA se associaram aos cartéis de drogas para financiar uma revolução no Irã. Contada por meio de tramas paralelas, a série segue numerosos personagens em curso de violenta colisão, destacando Franklin Saint (Damson Idris), jovem traficante de rua em uma busca de poder e dinheiro, Gustavo “El Oso” Zapata (Sergio Peris-Mencheta), um lutador mexicano metido numa luta de poder dentro de uma família do crime, Teddy McDonald (Carter Hudson), um funcionário da CIA envolvido na operação Irã-Contras, e Lucia Villanueva (Emily Rios), a filha de um poderoso chefão do crime mexicano. O FX está atualmente exibindo a 3ª temporada da atração, que só vai se encerrar em 11 de setembro.
Rutger Hauer (1944 – 2019)
O ator holandês Rutger Hauer, que ficou mundialmente conhecido como o líder dos replicantes no filme “Blade Runner” (1982), morreu na sexta-feira (19/7) após um curto período de doença, aos 75 anos. Um dos mais famosos atores europeus de sua geração, Hauer era fluente em várias línguas e se projetou em parceria com o cineasta holandês Paul Verhoeven em diversos projetos, a começar pela série medieval “Floris”, em 1969. Sua estreia no cinema foi no segundo longa de Verhoeven, o cultuadíssimo “Louca Paixão” (1973), em que viveu um romance de alta voltagem erótica com a atriz Monique van de Ven. E de cara chamou atenção de Hollywood, graças à indicação do filme ao Oscar. Ele ainda protagonizou mais três filmes de Verhoeven – “O Amante de Kathy Tippel” (1975), “Soldado de Laranja” (1977) e “Sem Controle” (1980) – e outros longas europeus antes de estrear numa produção americana, enfrentando Sylvester Stallone como o vilão terrorista de “Falcões da Noite” (1981). Mas foi ao desempenhar um outro tipo de vilão, o replicante Roy Beatty em “Blade Runner”, que se estabeleceu como astro de grandes produções. Androide que buscava respostas para perguntas existenciais, enquanto lutava por mais tempo para viver, o personagem caçado por Harrison Ford no longa de Ridley Scott tinha uma profundidade incomum para o gênero sci-fi de ação. Era, ao mesmo tempo, um assassino frio e robótico, mas também capaz de amar e filosofar sobre o sentido da vida, apresentando-se mais humano que seu perseguidor. A performance encantou gerações – e cineastas. Ele foi trabalhar com Nicolas Roeg em “Eureka” (1983) e ninguém menos que Sam Peckinpah em “O Casal Osterman” (1983), antes de protagonizar outro blockbuster, vivendo um amor amaldiçoado na fantasia medieval “Ladyhawke – O Feitiço de Áquila” (1985), de Richard Donner. No mesmo ano, fez sua última parceria com Verhoeven em outra produção medieval grandiosa, “Conquista Sangrenta” (1985), em que subverteu expectativas como anti-herói marginal. Hauer também traumatizou o público de cinema como o psicopata de “A Morte Pede Carona” (1986), um dos filmes mais subestimados de sua carreira e um dos mais copiados por imitadores do mundo inteiro. E até caçou o líder da banda Kiss, Gene Simmons, transformado em terrorista em “Procurado Vivo ou Morto” (1986), adaptação de uma série televisa dos anos 1950. O reconhecimento da crítica veio finalmente com o telefilme “Fuga de Sobibor” (1987), no qual liderou uma fuga em massa de um campo de concentração nazista. Ele venceu o Globo de Ouro de Melhor Ator, enquanto a produção levou o prêmio de Melhor Telefilme. A consagração continuou com o drama italiano “A Lenda do Santo Beberrão” (1988), de Ermanno Olmi. Sua interpretação como um bêbado sem-teto que encontra redenção levou o filme a vencer o Leão de Ouro no Festival de Veneza. Foi um de seus melhores desempenhos, mas não conseguiu chamar atenção do grande público, graças ao lançamento limitado em circuito de arte. Ele ainda contracenou com Madonna na comédia “Doce Inocência” (1989), mas a busca por novo sucesso de bilheterias o levou ao thriller convencional de ação “Fúria Cega” (1989), de Phillip Noyce, que iniciou um padrão negativo em sua carreira. A partir dos anos 1990, Hauer foi de produção B a produção C, D e Z. Seu rosto continuou por um bom tempo nas capas dos títulos mais alugados em VHS, mas a qualidade dos papéis despencou. Para citar um exemplo, o menos pior foi “Buffy: A Caça-Vampiros” (1992), no qual viveu um lorde dos vampiros. Os papéis televisivos passaram a se alternar com os de cinema/vídeo, e Hauer até recebeu outra indicação ao Globo de Ouro por “A Nação do Medo” (1994). Mas isso foi exceção. Ele chegou a gravar até sete produções só no ano de 2001, e nenhuma delas relevante. No anos 2000, começou a aparecer cada vez mais em séries, como “Alias”, “Smallville”, “True Blood”, “The Last Kingdom” e “Channel Zero”. Mas depois de figurar em duas adaptações de quadrinhos de 2005, “Sin City” e “Batman Begins”, voltou ao cinema europeu, estrelando vários filmes que repercutiram em 2011: “O Sequestro de Heineken”, no papel de Alfred Heineken, o dono da cervejaria holandesa, “Borboletas Negras”, “O Ritual”, “A Aldeia de Cartão”, em que retomou a parceria com Olmi, e principalmente “O Moinho e a Cruz”, uma pintura cinematográfica do polonês Lech Majewski, premiada em diversos festivais internacionais. Bastante ativo na fase final de sua carreira, Hauer ainda viveu o caçador de vampiros Van Helsing em “Dracula 3D” (2012), de Dario Argento, o Presidente da Federação Mundial em “Valerian e a Cidade dos Mil Mundos” (2017), de Luc Besson, e o Comodoro do premiado western “Os Irmãos Sisters” (2018), de Jacques Audiard. E deixou vários trabalhos inéditos, entre eles o drama “Tonight at Noon”, novo longa de Michael Almereyda (“Experimentos”), a aventura épica “Emperor”, de Lee Tamahori (“007 – Um Novo Dia Para Morrer”) e a minissérie “Um Conto de Natal”, do cineasta Steven Knight (“Calmaria”), na qual encarna o Fantasma do Natal Futuro. Sua atuação, porém, não se restringia às telas. Hauer foi ativista de causas sociais, como fundador da Starfish Association, organização sem fins lucrativos dedicada à conscientização sobre a AIDS, e patrocinador da organização ambientalista Greenpeace. Todos esses momentos não devem se perder no tempo, como lágrimas na chuva.
O Diretor Nu: Série da Netflix sobre indústria pornô japonesa ganha trailer legendado
A Netflix divulgou um novo trailer legendado de “O Diretor Nu” (The Naked Director), série japonesa sobre a explosão da indústria pornográfica no país durante os anos 1980. Com dez episódios, a produção é inspirada na história real de Toru Muranishi, um vendedor de Tóquio que se depara com a indústria pornô japonesa quando o negócio está prestes a decolar devido à rápida ascensão do mercado de vídeo doméstico, e acaba se tornando um dos diretores de filmes adultos mais notórios da história do Japão. Conhecido como o “Imperador da Pornografia” por seus vídeos de estilo gonzo, quase documentais e exploradores de perversões, Toru Muranishi assinou mais de 3 mil vídeos adultos, apesar de ter enfrentado uma série de restrições ao longo de sua carreira, sofrendo forte repressão do governo. O título da série faz referência ao seu costume de gravar suas obras apenas de cueca. Dirigido por Masaharu Take (“Eden”), a série destaca Takayuki Yamada (“13 Assassinos”) no papel de Muranishi e também conta com Shinnosuke Mitsushima (“O Habitante do Infinito”), Misato Morita (“Sacrifice Dilemma”), Koyuki (“O Último Samurai”), Jun Kunimura (“Kill Bill: Vol. 1”), Tetsuji Tamayama (“Norwegian Wood”), Lily Franky (“Assunto de Família”) e Ryo Ishibashi (“Audition”). A estreia está marcada para o dia 8 de agosto na Netflix.
Vídeo legendado revela bastidores da série baseada em O Cristal Encantado
A Netflix divulgou o pôster e um vídeo de bastidores da série baseada no clássico infantil “O Cristal Encantado” (1982), de Jim Henson. A prévia mostra como os marionetes são movimentados e a escala dos sets da produção, em meio a depoimentos e cenas inéditas da atração. Intitulada “O Cristal Encantado: A Era da Resistência” (Dark Crystal: Age of Resistance), a série é um prólogo do longa lançado em 1982, que foi o primeiro filme de fantasia feito inteiramente com bonecos. Além disso, os bichos não eram fantoches, como os Muppets, mas animatronics, que se movimentavam por meio de comandos eletrônicos, e isso está mantido na série, aliado a efeitos visuais modernos. A trama original se passava no planeta Thra, habitada pelos pacíficos Místicos e os agressivos Skeksis, que usavam um “cristal negro” para se reproduzir para sempre. Uma profecia dizia que se um Gelfling (criaturas humanoides com orelhas pontudas) manipulasse o cristal, a paz seria restaurada e as duas raças se tornariam uma só. Para evitar isso, os Skeksis decidem caçar todos os Gelflings. A série vai mostrar o mundo de Thra morrendo. O Cristal da Verdade, uma fonte de poder incalculável no coração de Thra, está danificado, corrompido pelos malvados Skeksis, e uma doença se espalha pela terra. Quando três Gelflings descobrem a terrível verdade por trás do poder dos Skeksis, os fogos da rebelião são acesos e começa uma batalha épica pelo planeta. O comando da série está nas mãos do cineasta francês Louis Leterrier (“O Incrível Hulk”, “Truque de Mestre”), que vai produzir e dirigir os episódios para a Jim Henson Company e a Netflix, com roteiros de Jeffrey Addiss, Will Matthews (ambos do vindouro filme “Life in a Year”) e Javier Grillo-Marxuach (série “The 100”). Já o elenco de dubladores reúne uma constelação de estrelas, como Taron Egerton (“Robin Hood: A Origem”), Anya Taylor-Joy (“Fragmentado”) e Nathalie Emmanuel (“Game of Thrones”), na pele dos heróis Rian, Brea e Deet, que protagonizam a série. O elenco coadjuvante é ainda mais impressionante, incluindo Mark Hamill (“Star Wars”), Helena Bonham-Carter (“Oito Mulheres e um Segredo”), Alicia Vikander (“Tomb Raider”), Lena Headey (“Game of Thrones”), Natalie Dormer (também de “Game of Thrones”), Simon Pegg (“Missão Impossível: Efeito Fallout”), Toby Jones (“Jurassic World: Reino Ameaçado”), Andy Samberg (“Brooklyn Nine-Nine”), Caitriona Balfe (“Outlander”), Theo James (“Divergente”), Shazad Latif (“Star Trek: Discovery”), Gugu Mbatha-Raw (“O Paradoxo Cloverfield”), Mark Strong (“Kingsman”), Jason Isaacs (“Star Trek: Discovery”), Keegan-Michael Key (“Key and Peele”), Eddie Izzard (“Powers”) e Harris Dickinson (“Malévola 2”). “O Cristal Encantado: A Era da Resistência” estreia em 30 de agosto.
Arsenio Hall vai voltar a se juntar a Eddie Murphy na sequência de Um Príncipe em Nova York
O comediante Arsenio Hall fechou contrato para estrelar “Um Príncipe em Nova York 2”. Ele retornará como Semmi, melhor amigo do príncipe vivido por Eddie Murphy, na continuação da comédia de 1988. Murphy também deve participar do filme. No original, ele vivia Akeem, príncipe do reino fictício de Zamunda, que decide ir a Nova York para buscar possíveis esposas. Na nova história, mais de 30 anos depois, ele tem de retornar à cidade para encontrar um filho que não conhecia. “Um Príncipe em Nova York 2” será dirigido por Craig Brewer (da série “Empire” e do remake de “Footloose”), com roteiro de Kenya Barris (criador da série “Black-ish”). A continuação da antiga Sessão da Tarde será o segundo filme seguido de Craig Brewer estrelado por Eddie Murphy. Os dois trabalharam juntos no filme “Dolemite Is My Name”, que será lançado ainda neste ano na Netflix. A estreia está marcada para agosto de 2020.
Universal anuncia mais duas continuações do terror Halloween
O psicopata Michael Myers nunca morre. E nem, aparentemente, sua inimiga Laurie Strode. Graças a isso, a franquia de terror “Halloween” terá mais duas continuações escritas por Danny McBride e dirigidas por David Gordon Green, que assinaram o revival de sucesso de 2018. As continuações foram anunciadas por meio de um vídeo do estúdio Universal, que revela os títulos e suas datas de estreia nos Estados Unidos. “Halloween Kills” vai estrear em 16 de outubro de 2020 e “Halloween Ends”, de nome bastante sugestivo, chega aos cinemas americanos em 15 de outubro de 2021. Os filmes ainda não têm previsão de lançamento no Brasil. Jamie Lee Curtis, estrela do longa original de 1978 e do revival, vai repetir o papel de Laurie Strode nos dois filmes. Ela repercutiu a notícia das produções no Twitter, avisando: “Bem, meus amigos… estou apenas me aquecendo. Feliz Halloween!”. O diretor John Carpenter, que concebeu os personagens nos anos 1970, também continua a bordo como produtor, ao lado de Jason Blum, da Blumhouse.
Karatê Kid vai ao Japão na 3ª temporada de Cobra Kai
O ator Ralph Macchio revelou, durante entrevista para a revista Entertainment Weekly, que irá ao Japão na 3ª temporada de “Cobra Kai” para abordar uma parte importante do legado da franquia “Karatê Kid”: as origens do Sr. Miyagi. O personagem de Macchio, Daniel LaRusso, o Karatê Kid, vai ao Japão para relembrar o seu antigo mestre. “Nós vamos mergulhar nas origens do Miyagi-Do Karate, e do Cobra Kai”, explicou. “Isso inclui LaRusso indo para Okinawa [no Japão], o que vai acontecer na 3ª temporada”. “Sempre foi importante, para mim, que o Sr. Miyagi fizesse parte da história da série, e da vida de LaRusso”, continuou o ator. “Quando ele precisa se apoiar em algo para se equilibrar, ele volta às lições que aprendeu com Miyagi”. “Na 2ª temporada, filmamos no Miyagi-Do Karate, na casa [em que o primeiro filme foi feito]. Foi muito emocionante, porque muita magia aconteceu nas cenas que gravamos lá, com aquele personagem. Queria manter isso vivo na série”, completou. O ator Pat Morita viveu o Sr. Miyagi em quatro filmes de “Karatê Kid”, entre 1984 e 1994, e foi indicado ao Oscar por sua performance no primeiro deles. Ele morreu em 2005, aos 73 anos.
Tom Cruise voa alto no primeiro trailer legendado da continuação de Top Gun
A Paramount divulgou o pôster nacional e o primeiro trailer legendado de “Top Gun: Maverick”, que traz Tom Cruise de volta ao papel que o consagrou como astro de filmes de ação em 1986. O vídeo foi exibido pela primeira vez na Comic-Con com a presença surpresa do próprio Tom Cruise. “Por 34 anos vocês foram muito pacientes comigo e eu senti que era minha responsabilidade entregar pessoalmente para vocês”, disse Cruise, sobre a demora para produzir uma continuação do blockbuster de Tony Scott. A prévia mostra Cruise acelerando de motocicleta e a bordo de um jato. E o ator garante que fez tudo isso sem truques ou dublês. “Tudo o que vocês vêem neste filme é muito real”, ele disse, sobre as acenas de acrobacia aérea de que participou. E ninguém duvida, sabendo como ele é. A continuação vai reencontrar o personagem Maverick, vivido por Cruise, como um instrutor na escola de pilotos da Marinha, que tem como novo aprendiz o filho de Goose (Anthony Edwards), que morreu em 1986. O personagem é interpretado por Miles Teller (“Whiplash”). Não foram divulgadas descrições dos demais personagens, mas o elenco é grande. Os atores da produção incluem Jennifer Connelly (“Noé”), Glen Powell (“Estrelas Além do Tempo”), Ed Harris (“Westworld”), Jon Hamm (“Mad Men”), Charles Parnell (“Transformers: A Era da Extinção”), Jay Ellis (“Insecure”), Bashir Salahuddin (“GLOW”), Danny Ramirez (“The Gifted”), Monica Barbaro (“Chicago Justice”), Lewis Pullman (filho de Bill Pullman, visto em “A Guerra dos Sexos”), além de Val Kilmer, que reprisa seu papel como Iceman. A direção está a cargo de Joseph Kosinski, que já dirigiu Cruise em “Oblivion” (2013). O filme tem estreia marcada para 25 junho de 2020 no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Netflix cancela Ela Quer Tudo, primeira série de Spike Lee
A Netflix anunciou o cancelamento da série “Ela Quer Tudo” (She’s Gotta Have It), de Spike Lee, após duas temporadas e 19 episódios. Em um comunicado, Ted Sarantos, diretor de conteúdo da Netflix, afirmou que “Spike Lee é um dos maiores cineastas de todos os tempos e estamos felizes por ele ter trazido ‘Ela Quer Tudo’ para a Netflix. Embora esta seja a nossa última temporada, estamos muito orgulhosos de que ela estará em nosso serviço durante anos”. Mostrando que a decisão de encerrar a série não foi de comum acordo, Spike Lee disse que tentará levá-la para outra emissora. A atração é baseada no filme de mesmo nome de 1986, que foi primeiro longa-metragem da carreira do cineasta, rodado em duas semanas por apenas US$ 175 mil. Mas amplia, atualiza e extrapola a trama, centrada em Nola Darling, uma artista do Brooklyn que luta para se firmar, enquanto divide seu tempo entre seus amigos, seu trabalho e seus três amantes: o modelo Greer Childs, o banqueiro Jamie Overstreet e o b-boy Mars Blackmon (que no filme era interpretado pelo próprio Spike Lee). O elenco traz DeWanda Wise (série “Shots Fire”) no papel central, além de Cleo Anthony (série “Extant”) como Childs, Lyriq Bent (série “Rookie Blue”) como Overstreet e Anthony Ramos (“Branquinha”) como Blackmon. O próprio Spike Lee criou a série e dirigiu todos os episódios, que estrearam com 88% de aprovação no Rotten Tomatoes, mas não agradaram tanto em sua 2ª temporada, lançada em maio com 67% de críticas positivas.
Missão no Mar Vermelho: Chris Evans lidera resgate na África em trailer legendado da Netflix
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado de “Missão no Mar Vermelho” (The Red Sea Diving Resort), primeiro filme de ação estrelado por Chris Evans (o Capitão América) após “Vingadores: Ultimato”. Baseada em fatos reais, a história ambientada nos anos 1980 traz Evans liderando uma missão do Mossad, serviço de inteligência israelense, para resgatar judeus etíopes do Sudão e transportá-los em segurança até Israel, durante uma revolução sangrenta. “Missão no Mar Vermelho” tem roteiro e direção de Gideon Raff, criador de “Tyrant” e da série israelense “Hatufim”, que foi refeita como “Homeland” nos Estados Unidos. O elenco também inclui Michael Kenneth Williams (“Olhos que Condenam”), Haley Bennett (“A Garota no Trem”), Alessandro Nivola (“Desobediência”), Michiel Huisman (“Game of Thrones”), Chris Chalk (“Gotham”), Greg Kinnear (“House of Cards”), Alona Tal (“SEAL Team”) e Ben Kingsley (“Homem de Ferro 3”). A estreia está marcada para 31 de julho em streaming.
Diretor divulga primeira foto com elenco do novo Caça-Fantasmas
O diretor Jason Reitman (“Tully”) postou a primeira foto dos bastidores do novo “Caça-Fantasmas”, anunciando o começo das filmagens. A imagem reúne a família formada por Carrie Coon (“The Leftovers”), Finn Wolfhard (“Stranger Things”) e Mckenna Grace (“Annabelle 3: De Volta para Casa”, quase irreconhecível de óculos), além do próprio diretor e seu pai, Ivan Reitman, que dirigiu os dois primeiros filmes da franquia nos anos 1980. A sinopse ainda não foi divulgada, mas a produção foi concebida como continuação dos dois primeiros filmes, estrelados pelos Caça-Fantasmas originais. Apesar disso, até o momento não foi feito um anúncio oficial sobre os retornos de Dan Aykroyd, Bill Murray e Ernie Hudson a seus papéis clássicos. Mas a atriz Sigourney Weaver, que também participou dos longas de 1984 e 1989, confirmou que estará de volta, ao lado dos demais. Vale reparar ainda que os óculos usados por Mckenna Grace na imagem são iguais aos do personagem de Harold Ramis nos filmes. O ator e roteirista da franquia faleceu em 2014. Além de dirigir, Reitman coescreveu o roteiro com Gil Kenan (“A Casa Monstro”). A estreia está marcada para 10 de julho de 2020.
