Fome de Viver: Filme de vampiros com David Bowie vai ganhar remake
A Warner Bros está desenvolvendo um remake de “Fome de Viver” (The Hunger), o sensual filme de vampiros de 1983 que deu início à carreira do falecido diretor Tony Scott (de “Top Gun”). O filme original marcou época por abrir com show da banda gótica Bauhaus, trazer David Bowie como vampiro e envolver sedução lésbica de Catherine Deneuve em Susan Sarandon. Deneuve interpretou Miriam Blaylock, a última de uma raça de vampiros que vive a milhares de anos se alimentando do sangue de suas vítimas. Quando seu último parceiro começa a envelhecer aceleradamente, ela decide transformar em vampira uma cientista especialista em sangue, que acha que encontrou a chave da juventude eterna. A cineasta Angela Robinson, que filmou “DEBS – As Super Espiãs” (2004) e “Herbie, Meu Fusca Turbinado” (2005), além de ter trabalhado com vampiros na série “True Blood” (de 2012 a 2014), está em negociações finais para dirigir a nova versão, que foi escrita pela roteirista Jessica Sharzer (da série “American Horror Story”). A produção está a cargo de Greg Berlanti, criador do “Arrowverso”, e sua sócia produtora Sarah Schechter. Ainda não há cronograma de produção conhecido. Relembre abaixo o trailer e a abertura clássica do filme original.
Mestres do Universo: Trailer mostra continuação da saga de He-Man
A Netflix divulgou um novo trailer de “Mestres do Universo: Salvando Eternia”, continuação da série clássica de He-Man. A prévia revela como a trama se conecta à série original, ao mostrar a união dos personagens para impedir a destruição de Eternia. O vídeo também destaca a volta de Esqueleto e seus asseclas, e ainda chama atenção por dar mais destaque à guerreira Teela que ao próprio Príncipe Adam. Criada pelo cineasta Kevin Smith (“O Balconista”), a nova série abordará “histórias não resolvidas dos anos 1980, ao retomar a jornada dos personagens de onde a história parou décadas atrás”. A adaptação tem um visual bem diferente da nova versão de She-Ra, a série da irmã do He-Man, que foi totalmente reformulada para uma estética de anime e ainda ganhou apelo LGBTQIA+ para as novas gerações. Mas os personagens de He-Man também passaram por uma grande repaginação visual, aproximando-se do visual de “Castlevania” – o que fica mais claro no novo vídeo. Não por acaso, a série tem produção da Powerhouse Animation, estúdio por trás de “Castlevania”. Para completar, o elenco de voz é impressionante, com Chris Wood (“Supergirl”) no papel do Príncipe Adam/He-Man, Mark Hamill (“Star Wars”) como o Esqueleto, Lena Headey (“Game of Thrones”) como Maligna, Sarah Michelle Gellar (“Buffy, a Caça-Vampiros”) como Teela, Liam Cunningham (também de “Game of Thrones”) como Mentor, Alicia Silverstone (“As Patricinha de Beverly Hills”) como a Rainha Marlena e muitos outros. Até Alan Oppenheimer, que fez a voz original do Esqueleto, faz parte da equipe de dubladores interpretando outro vilão, Homem-Musgo. A estreia está marcada para 23 de julho.
Turner & Hooch: Veja o trailer da série baseada em “Uma Dupla Quase Perfeita”
A Disney Plus divulgou o pôster nacional e o trailer legendado de “Turner & Hooch”, série baseada em “Uma Dupla Quase Perfeita”, comédia infantil estrelada por Tom Hanks em 1989. A prévia revela que a série é continuação do filme e o novo protagonista é filho do personagem de Hanks. Na trama, Josh Peck (da série “Drake & Josh”) herda um grande cachorro indisciplinado de seu pai recém-falecido e logo percebe que o animal de estimação que ele não queria pode ser o parceiro de que precisa. Ao receber o cachorro bagunceiro, a série logo assume a configuração do filme, com uma pequena diferença. Enquanto o personagem vivido por Tom Hanks era um detetive policial, Josh Peck interpreta um agente federal (U.S. Marshal). “Turner & Hooch” foi desenvolvida por Matt Nix, criador de “Burn Notice” e “The Gifted”, e o elenco da atração também conta com Lyndsy Fonseca (“Nikita”), Carra Patterson (“The Arrangement”), Vanessa Lengies (“Aniversário Maldito”), Antony Ruivivar (“A Maldição da Residência Hill”), Brandon Jay McLaren (“Amigas para Sempre”), Jeremy Maguire (“Modern Family”) e Becca Tobin (“Glee”). A estreia está marcada para 21 de julho.
Gigolô Americano: Filme de 1980 vai virar série com ator de “Justiceiro”
O canal pago Showtime oficializou a produção da série baseada em “Gigolô Americano” (American Gigolo), filme cultuado de 1980 sobre um profissional do sexo que se torna suspeito de um crime. O projeto vai acompanhar o mesmo personagem, Julian Kaye, vivido pelo então galã Richard Gere há 40 anos. A trama será uma continuação e se passará 15 anos após a última vez em que ele foi visto, no momento que sai da cadeia pelo “crime” em que foi falsamente implicado no filme. Ao deixar a prisão, Julian procura desvendar a conspiração que o colocou lá, ao mesmo tempo em que tentará retomar seu lugar na indústria do sexo, que mudou muito nos últimos anos, e reencontrar uma antiga paixão, a ex-cliente Michelle. O ator Jon Bernthal (o “Justiceiro” da Marvel) terá o papel principal e Gretchen Mol (“Boardwalk Empire”) interpretará Michelle. A adaptação do filme foi desenvolvida pelo roteirista-produtor David Hollander, criador de “The Guardian” e um dos principais escritores de “Ray Donovan”, que já lidou com a indústria do sexo no longa “Censura Máxima” (2000). A produção está a cargo do megaprodutor Jerry Bruckheimer, responsável pelo lançamento cinematográfico de 1980, mas não contará com participação do cineasta Paul Schrader, que além de dirigir também escreveu o filme original. A encomenda segue uma orientação da ViacomCBS para que suas empresas explorem o catálogo do conglomerado para a criação de novos conteúdos. O filme “Gigolô Americano” foi uma produção da Paramount, que faz parte da ViacomCBS. Além de catapultar Richard Gere ao estrelato, “Gigolô Americano” também é lembrado por sua música-tema, “Call Me”, um dos maiores sucessos da banda Blondie. Relembre abaixo o trailer oficial do filme e o clipe da música famosa.
Kevin Bacon será o vilão do remake de “O Vingador Tóxico”
Kevin Bacon se juntou ao elenco do remake de clássico trash “O Vingador Tóxico”. Ele interpretará o vilão da nova versão, que começará a ser filmada ainda neste mês na Bulgária. O ator se junta a Peter Dinklage (“Game of Thrones”), Jacob Tremblay (o ator mirim de “O Quarto de Jack” e “Extraordinário”) e Taylour Paige (“A Voz Suprema do Blues”), anteriormente confirmados na produção, que contará uma história um pouco diferente do longa dos anos 1980. Dinklage terá o papel de Toxie e, desta vez, o personagem terá um filho, encarnado por Tremblay. Realizado com baixíssimo orçamento e ultraviolência de ketchup sanguinolento, o filme original da produtora trash Troma foi concebido em 1984 pelo roteirista e diretor Lloyd Kaufman (com o pseudônimo de Samuel Weil) e contava a história de Melvin, um faxineiro nerd que é empurrado de uma janela do segundo andar por valentões e acaba caindo num tanque de lixo tóxico. Os produtos químicos transformam o pobre coitado num mutante horrivelmente deformado, dotado de tamanho e força sobre-humanos, que passa a enfrentar os valentões e malvados, virando o herói dos oprimidos conhecido como Vingador Tóxico – ou Toxie para encurtar. Kaufman e seu parceiro na direção do filme original, Michael Herz, são produtores executivos do remake, que será comandado pelo ator-diretor Macon Blair (“Já Não Me Sinto em Casa Nesse Mundo”). Ainda não há previsão para a estreia.
Nova série do He-Man aposta na nostalgia em trailer dublado
A Netflix divulgou o primeiro trailer de “Mestres do Universo: Salvando Eternia”, a nova série animada de He-Man. Em versão dublada em português, a prévia aposta alto na nostalgia, incluindo até um hit dos anos 1980 como trilha musical, “Holding Out For a Hero”, música de Bonnie Tyler. Criada pelo cineasta Kevin Smith (“O Balconista”), a nova série é descrita como uma continuação, que abordará “histórias não resolvidas dos anos 1980, ao retomar a jornada dos personagens de onde a história parou décadas atrás”. “Nós escolhemos retomar a trama exatamente onde a era clássica se encerrou para contar uma história épica daquela que pode ser a batalha final entre He-Man e Esqueleto!”, disse Smith em comunicado, quando o projeto foi anunciado. “Essa vai ser a história de ‘Mestres do Universo’ que você sempre quis ver quando era criança!”, completou. A adaptação tem realmente um visual mais retrô em contraste com a nova versão de She-Ra, a série da irmã do He-Man, que foi totalmente reformulada para uma estética de anime e ainda ganhou apelo LGBTQIA+ para as novas gerações. Embora a Netflix tenha divulgado a versão dublada em português, vale a pena conferir o trailer original em inglês, porque a produção tem um elenco de voz impressionante, com Chris Wood (“Supergirl”) como o Príncipe Adam/He-Man, Mark Hamill (“Star Wars”) como o Esqueleto, Lena Headey (“Game of Thrones”) como Maligna, Sarah Michelle Gellar (“Buffy, a Caça-Vampiros”) como Teela, Liam Cunningham (também de “Game of Thrones”) como Mentor, Alicia Silverstone (“As Patricinha de Beverly Hills”) como a Rainha Marlena e muitos outros. Até Alan Oppenheimer, que fez a voz original do Esqueleto, faz parte da equipe de dubladores interpretando outro vilão, Homem-Musgo. A série tem produção da Powerhouse Animation, estúdio por trás de “Castlevania”, e estreia em streaming em 23 de julho.
Trailer mostra transformação de Jessica Chastain para viver televangelista famosa
A Searchlight Pictures divulgou o primeiro trailer de “The Eyes of Tammy Faye”, que mostra a impressionante transformação física de Jessica Chastain (“It: Parte 2”) para viver a televangelista americana Tammy Faye Bakker. O filme se dedica a contar a história de Tammy Faye e seu marido Jim Bakker, vivido por Andrew Garfield (“O Espetacular Homem-Aranha”), com quem construiu um império de entretenimento evangélico nos EUA nas décadas de 1970 e 80, até o marido ser preso por vários crimes de fraude e conspiração criminal em 1989. Durante sua carreira, Tammy Faye ficou conhecida pela personalidade excêntrica e glamourosa. Mas embora parecesse desconectada da realidade ao encarnar o materialismo da “teologia da riqueza”, ela também é lembrada por defender pontos de vista éticos, que divergiam dos televangelistas tradicionais, particularmente na aceitação da comunidade LGBTQIAP+ e apoio aos pacientes com HIV no auge da epidemia de AIDS. Além de Chastain e Garfield, o elenco da biografia inclui Vincent D’Onofrio (“Demolidor”), Cherry Jones (“Transparent”), Sam Jaeger (“The Handmaid’s Tale”) e Fredric Lehne (“Supernatural”). Escrito por Abe Sylvia (roteirista das séries “Disque Amiga para Matar” e “Nurse Jackie”) e dirigido por Michael Showalter (criador de “Search Party” e “Wet Hot American Summer”), “The Eyes of Tammy Faye” tem estreia marcada para 17 de setembro nos EUA e ainda não possui previsão de lançamento no Brasil.
“Christine, o Carro Assassino” vai ganhar remake
O escritor Stephen King vai ganhar mais uma adaptação no cinema. E como quase tudo que ele escreveu já virou filme ou série, trata-se de – também mais um – remake: “Christine, o Carro Assassino”. Para quem não lembra, Christine é o nome de um carro, modelo Plymouth Fury de 1958, que um adolescente tímido adquire para consertar, sem saber que a máquina tem vida própria — e assassina. Transformado num clássico de terror pelo mestre John Carpenter em 1983, a nova versão dessa história será o primeiro filme dirigido pelo roteirista Bryan Fuller, criador das séries “Hannibal”, “Star Trek: Discovery” e “Deuses Americanos” (American Gods). Ele também assina o roteiro da nova adaptação, que no fundo é a típica “love story” entre um garoto e seu carro, que por acaso é extremamente ciumento e possessivo. O remake será produzido pela Sony Pictures em parceria com a Blumhouse, produtora dos terrores “Fragmentado” (2016), “Corra!” (2017) e do remake de “Halloween” (2018), cujo original também foi dirigido por John Carpenter. Além de dirigir o longa de 1983, Carpenter ainda compôs sua trilha sonora. O anúncio do projeto não comenta se ele será convidado a retrabalhar o tema, como aconteceu na produção do remake de “Halloween”. Veja abaixo o trailer original e um clipe da música-tema, feito recentemente para uma antologia das trilhas sonoras do diretor.
20 shows clássicos: David Bowie, U2, INXS, Sinèad O’Connor e mais
A 13ª seleção da shows clássicos da Pipoca Moderna traz mais 20 apresentações dos anos 1980, cobrindo a evolução do pop rock com carreiras solos e guinadas musicais de astros consagrados, além de introduzir a geração que popularizou as turnês de estádios, com U2, INXS e Midnight Oil. O show australiano do INXS, inclusive, foi acompanhado ao vivo por ninguém menos que a Princesa Diana. Veja abaixo também a transformação funk de David Bowie, a impressionante estreia de Sinèad O’Connor e as melhores fases das carreiras solos de Bryan Ferry, Iggy Pop, Peter Murphy, Tom Verlaine e Julian Cope. E se isso não for suficiente, também estão disponíveis abaixo os atalhos para listas anteriores, que cobrem diferentes gerações musicais. > Shows dos 1960 (iê-iê-iê, mod, folk e psicodelia) > Shows dos 1970 – Parte 1 (hard rock e glam) > Shows dos 1970 – Parte 2 (progressivo e funk) > Shows dos 1970 – Parte 3 (disco, new wave e punk rock) > Shows dos 1980 – Parte 1 (punk, hardcore e grunge) > Shows dos 1980 – Parte 2 (reggae, ska, new wave, pós-punk) > Shows dos 1980 – Parte 3 (punk comercial e os revials mod, rockabilly, folk & blues) > Shows dos 1980 – Parte 4 (rock gótico e neopsicodélico) > Shows dos 1980 – Parte 5 (synthpop, new romantic, new wave) > Shows dos 1980 – Parte 6 (pop, funk, rap e house) > Shows dos 1980 – Parte 7 (British soul, indie, college rock) > Shows dos 1980 – Parte 8 (indie, twee, shoegazer, dreampop, C86) Lou Reed | 1984 John Cale | 1984 Iggy Pop | 1986 Tom Verlaine | 1984 Sinead O’Connor | 1988 ‘Til Tuesday | 1986 U2 | 1984 Big Country | 1986 Midnight Oil | 1989 INXS | 1985 David Bowie | 1983 Bryan Ferry | 1988 The Associates | 1986 Bolshoi | 1987 Julian Cope | 1987 Peter Murphy | 1988 Love and Rockets | 1987 The Woodentops | 1985 The The | 1983 Jonathan Richman | 1986
Remake do terror “Chamas da Vingança” ganha primeira foto
A Blumhouse e a Universal Pictures divulgaram a primeira foto do terror “Firestarter”. A imagem registra a atriz mirim Ryan Kiera Armstrong, de 11 anos – que coadjuvou a série infantil “Anne with an E” – , no papel-título do livro “A Incendiária” de Stephen King. O livro foi filmado pela primeira vez em 1984. Batizado no Brasil de “Chamas da Vingança”, a produção original trazia David Keith como pai de uma garotinha com poderes paranormais, que era capaz de incendiar objetos – e pessoas! – com a força do pensamento e, por isso, era perseguida por uma agência governamental secreta que desejava usar seu poderoso dom como arma. Inspiração clara para a personagem Eleven, de “Stranger Things”, a menina foi interpretada em 1984 por ninguém menos que Drew Barrymore, então com 9 anos de idade. A versão atual tem roteiro de Scott Teems (da série “Rectify”), será dirigida por Keith Thomas (“The Vigil”) e seu elenco ainda inclui Zac Efron (“Vizinhos”) e Michael Greyeyes (“Fear the Walking Dead”). Além deste papel, Ryan Kiera Armstrong também será vista em breve na sci-fi “A Guerra do Amanhã”, que estreia em 2 de julho na Amazon, no filme da super-heroína “Viúva Negra”, marcado para 8 de julho nos cinemas, e na 10ª temporada de “American Horror Story”, previsto para agosto no canal pago FX.
Romy Windsor (1963-2021)
A atriz Romy Windsor, conhecida por papéis em filmes de terror e pelo thriller “A Outra Face” (1997), morreu em 19 de maio em Los Angeles após sofrer uma parada cardíaca súbita. Ela tinha 57 anos. O ator Morgan Krantz (da série “In the Dark”), filho da atriz, anunciou a morte de sua mãe nesta segunda (31/5). Natural de Pasadena, Texas, Romy Walthall venceu concursos de beleza e se tornou modelo aos 17 anos, contratada pela Ford Models para desfilar na Europa. Ao voltar aos EUA, decidiu se mudar para Los Angeles e virar atriz, adotando o nome artístico de Romy Windsor. Sua estreia no cinema aconteceu em 1984, quando apareceu em dois filmes: a comédia “Corrida na Correnteza” e o thriller “Ladrão de Corações”. No ano seguinte, viveu uma coelhinha da Playboy no telefilme “A Bunny’s Tale”, baseado numa reportagem investigativa sobre as condições de trabalho nos clubes da Playboy, assinada pela feminista Gloria Steinem. Ela ainda atuou em episódios de séries como “A Gata e o Rato” e “Carro Comando”, antes de virar protagonista de filmes de terror. Windsor desempenhou os principais papéis femininos de “Grito de Horror 4: Um Arrepio na Noite” (1988), filme da cultuada franquia de lobisomens dos anos 1980, e de “Nascido das Trevas” (1989), adaptação de Edgar Allan Poe, em que contracenou com o veterano Oliver Reed. Ela ainda voltou à saga dos lobisomens em 1995, no terror “Um Lobisomem na California”, retomando o papel da escritora Marie Adams, que descobre a existência dos monstros. Mas o filme mais bem sucedido de sua carreira lhe deu um espaço bem menor, como Kimberly, a secretária neurótica do personagem de John Travolta em “A Outra Face”, thriller de ação em que o ator trocava seu rosto pelo de Nicolas Cage. Nos anos 1990, ela teve o azar de ser contratada para várias séries que fracassaram e acabaram canceladas na 1ª temporada, como “Man of the People” (1991) com James Garner, “Hotel Malibu” (1994) ao lado de Jennifer Lopez, além dos dramas jurídicos “Civil Wars” (1992) e “Murder One” (1996). A atriz foi vista ainda em “Arquivo X”, “Quantum Leap”, “LA Law”, “Love Boat: The Next Wave” e outras produções, encerrando a carreira em 2011 com um trabalho no filme “0s & 1s”, em que contracenou com seu filho, Morgan.
“A Morte do Demônio” vai ganhar continuação na HBO Max
O terror cult “A Morte do Demônio” (“The Evil Dead”, no original), lançado há 40 anos pelo então cineasta estreante Sam Raimi, vai ganhar um novo capítulo em streaming. Raimi vai produzir “Evil Dead Rise”, novo título da franquia, que será lançado na plataforma HBO Max. A produção vai inovar em relação à premissa original, passada numa cabana no meio da floresta, para levar as possessões demoníacas até a cidade grande. A trama vai girar em torno de duas irmãs distantes, vividas por Alyssa Sutherland (“Vikings”) e Lily Sullivan (“Mental”), que decidem reatar após longo afastamento, apenas para ter sua reunião atrapalhada pelo ataque de demônios que as obrigam a lutar pela sobrevivência numa grande metrópole. “Na essência, “Evil Dead” é sobre pessoas comuns superando situações extraordinárias e assustadoras. Mal posso esperar para Alyssa e Lily vestirem os sapatos ensanguentados dos que as precederam e seguirem com essa tradição”, afirmou Bruce Campbell, o eterno Ash Williams, em comunicado sobre o projeto. Campbell, que estrelou a trilogia original e a série derivada “Ash vs. The Evil Dead”, será um dos produtores de “Evil Dead Rise”, ao lado de Raimi e o produtor original Robert Tapert, mas não está claro se ele irá aparecer no filme. O intérprete de Ash também produziu, sem atuar, o reboot de “A Morte do Demônio” de 2013, que foi dirigida pelo então desconhecido uruguaio Fede Alvarez (hoje bem conhecido por “O Homem nas Trevas” e “Millennium: A Garota na Teia de Aranha”). Repetindo a situação do reboot, Raimi novamente terá apenas o papel de produtor, deixando a direção e o roteiro para o irlandês Lee Cronin, que estreou no gênero com “The Hole in the Ground”, em 2019. “Os filmes de ‘Evil Dead’ encheram meu cérebro de terror e admiração quando os vi pela primeira vez aos nove anos de idade”, disse Cronin. “Estou animado e humilde por estar ressuscitando a mais icônica das forças do mal para os fãs e para toda uma nova geração.” O lançamento trará a franquia para sua casa original, a New Line, após os filmes posteriores terem sido feitos em parceria com a Universal Pictures e a TriStar Pictures (da Sony). “Estou emocionado em trazer ‘Evil Dead’ de volta à sua casa, a New Line, 40 anos após o lançamento do primeiro filme”, observou Sam Raimi no comunicado. Atualmente, o estúdio faz parte da WarnerMedia, dona da HBO Max. “A New Line tem uma história orgulhosa de envolvimento em alguns dos filmes de terror mais influentes e duradouros de todos os tempos, e o original ‘Evil Dead’ foi um marco para o estúdio. O filme transformou o gênero e, a cada novo filme, Sam, Rob e Bruce continuaram a elevar o nível”, disse Richard Brener, presidente e diretor de criação da New Line. As filmagens de “Evil Dead Rise” vão acontecer em junho na Nova Zelândia, onde a pandemia de covid-19 foi praticamente erradicada, mas ainda não há previsão para o lançamento do longa na HBO Max. Vale lembrar que, no Brasil, a franquia “Evil Dead” chegou a ser rebatizada de “Uma Noite Alucinante” por ocasião do lançamento do segundo filme, em 1987, gerando o paradoxo de o filme seguinte ser chamado de “Uma Noite Alucinante 3” – não há “Uma Noite Alucinante 2”! De todo modo, o reboot de 2013 retomou o título original, chegando às telas nacionais com o mesmo título do longa de 1981 – o que pode ter resolvido ou ampliado a confusão.
