Extremistas.br: Globoplay vai lançar série sobre bolsonaristas radicais
A Globoplay vai lançar “extremistas.br”, uma nova série documental focada nos bolsonaristas radicais que trouxeram de volta a ameaça do terrorismo pela primeira vez desde o fim da ditadura militar. Gravada ao longo dos últimos dois anos, desde março de 2021, a atração pretende esmiuçar a radicalização de parcelas da população brasileira. A obra foi produzida pelo Jornalismo da TV Globo e entrevistou pesquisadores, especialistas e personagens conectados aos movimentos retratados — com destaque para Sara “Winter” Giromini, ex-líder do grupo radical 300 do Brasil, que reproduziu uma marcha de tochas do nazismo e do grupo racista americano Ku Klux Klan em Brasília. Com oito episódios, a produção vai abordar temas como armamentismo, negacionismo, religião e a manipulação da moral e dos bons costumes. A série explica como esses fatores levaram milhares de pessoas a disseminarem discursos golpistas, como vem acontecendo na porta dos quartéis desde a eleição de Lula. Entre as histórias contadas, estão ainda a de um jovem que trabalha usando fake news para destruir reputações a pedido dos clientes; uma militante infiltrada em grupos radicais e o casal de universitários que criou o perfil brasileiro do “Sleeping Giants”, que se dedica a desmonetizar grupos associados a discursos de ódio. A estreia está marcada para a próxima quarta, dia 11 de janeiro. Veja o primeiro teaser abaixo.
Comédia clássica “A História do Mundo” vira série. Veja as primeiras fotos
A plataforma de streaming Hulu divulgou as primeiras fotos da série “History of the World, Part II”, continuação da comédia clássica “A História do Mundo – Parte I” (1981), escrita, dirigida e estrelada por Mel Brooks há mais de 40 anos. Para quem não lembra, a “primeira parte” era composta por vários segmentos ambientados em diferentes períodos da história mundial, com paródias da Idade da Pedra, da Roma Antiga, da Revolução Francesa, da Inquisição “musical” Espanhola e da chegada de “judeus no espaço”. As imagens da série destacam diferentes épocas da “história do mundo” que serão abordadas na série, em que cada episódio vai apresentar uma variedade de esquetes passadas em diferentes períodos da história humana. É possível notar referências à União Soviética, aos Panteras Negras e imagens contemporâneas. A série é estrelada e produzida por Brooks junto com nomes da nova geração, como os atores-roteiristas Nick Kroll (criador de “Big Mouth”), Wanda Sykes (“Família Upshaw”) e Ike Barinholtz (“Projeto Mindy”). A série “History of the World, Part II” ainda não tem previsão de estreia, mas deve chegar no Brasil pela plataforma Star+.
Novo trailer de “Hunters” mostra caça a Hitler nos anos 1970
A Amazon Prime Video divulgou o novo trailer legendado da 2ª temporada de “Hunters”, que vai concluir a série com uma caçada à Adolf Hitler nos anos 1970. A prévia mostra o plano para capturar o líder nazista, que estaria escondido na América do Sul.. Escrita por David Weil (do vindouro “Moonfall”) e produzida por Jordan Peele (diretor de “Corra!”), a série acompanha um grupo diversificado de caçadores de nazistas, que após conterem um complô para criar o Quarto Reich nos Estados Unidos em 1977, iniciam uma busca mundial por Adolph Hitler (interpretado pelo alemão Udo Kier, de “Bacurau”), que teria forjado sua morte e escapado da Alemanha no final da 2ª Guerra Mundial. Anunciada como final da produção, a temporada também trará de volta Logan Lerman (“As Vantagens de Ser Invisível”), Jerrika Hinton (“Grey’s Anatomy”), Josh Radnor (“How I Met Your Mother”), Louis Ozawa Changchien (“Bosch”) e o veterano ator Al Pacino (“O Irlandês”), que retoma o papel de Meyer Offerman, líder dos caça-nazis na primeira série de sua longa carreira. Já a principal novidade, além de Kier, é Jennifer Jason Leigh, indicada ao Oscar por “Os Oito Odiados” (2015), que interpretará uma nova caçadora de nazistas. Os últimos episódios estreiam em 13 de janeiro na plataforma Prime Video.
Stephen Amell fará participação especial no final de “The Flash”
O ator Stephen Amell vai voltar ao Arrowverso para participar da 9ª e última temporada da série “The Flash”. Amell interpretou o personagem Oliver Queen/Arqueiro Verde ao longo de oito temporadas da série “Arrow”. A atração foi um dos maiores sucessos do canal americano CW, que originou diversas séries derivadas, batizando o chamado “Arrowverso”. A primeira série derivada desse universo foi “The Flash”. Por sinal, o personagem Barry Allen (interpretado por Grant Gustin), protagonista de “The Flash”, apareceu primeiro em “Arrow” antes de ganhar uma série própria. E depois do lançamento de “The Flash”, não faltaram crossovers entre as duas atrações. “Assim que nossa temporada final foi anunciada, sabíamos que queríamos que Stephen voltasse e reprisasse seu papel icônico como Oliver Queen”, disse o produtor Eric Wallace, em comunicado. “Afinal, foi Oliver quem originalmente lançou Barry Allen (interpretado por Grant Gustin) em seu caminho heroico. É por isso que todos na família Flash sentiram que era importante criar um momento de círculo completo com o retorno de Oliver na temporada final de ‘The Flash'”. O produtor disse ainda que “o resultado é um episódio épico, mas emocionante, que esperamos que os fãs do Arrowverso gostem. É tudo para dizer ‘obrigado’ a todos por assistirem e apoiarem nossa série ao longo de nove anos maravilhosos. Mal podemos esperar para que todos vejam Grant e Stephen salvando o mundo juntos novamente. E, sim, haverá emoções, calafrios e lágrimas”. Vale lembrar que Amell pode voltar como o Espectro e não como Arqueiro Verde. Afinal, Oliver Queen morreu durante o crossover “Crise nas Infinitas Terras”, com direito a funeral emocionante. Mas isso não foi seu fim, já que a entidade conhecida como Espectro assumiu seu corpo nos capítulos finais de “Arrow”. Stephen Amell não é o único ator a retornar para a temporada final de “The Flash”. Além dele, também já foram anunciados os retornos de David Ramsey (intérprete do personagem John Diggle/Espartano), Keiynan Lonsdale (Wally West/Kid Flash) e Sendhil Ramamurthy (Ramsey Rosso/Hemoglobina). A 9ª temporada de “The Flash” estreia em 8 de fevereiro nos EUA. No Brasil, as sete primeiras temporadas estão disponíveis na Netflix.
Episódios de “Looney Tunes” e “Os Flintstones” saem da HBO Max nos EUA
A Warner Bros. Discovery removeu 256 curtas dos “Looney Tunes” e três temporadas da animação “Os Flintstones” da plataforma de streaming HBO Max nos EUA. A remoção aconteceu em 31 de dezembro, segundo a revista Variety. Ao todo, foram excluídas as temporadas de 16 a 31 de “Looney Tunes”. Curiosamente, as 15 primeiras temporadas do desenho continuam disponíveis, contendo 255 curtas exibidos originalmente entre 1930 e 1949. Os curtas deletados haviam sido lançados entre os anos de 1950 e 2004, e incluíam clássicos como “Vai de Ópera, Velhinho?”, “O Coelho de Sevilha” e “Pato Furioso”. No caso de “Os Flintstones”, foram excluídas as temporadas 4, 5 e 6, totalizando 78 episódios. As três primeiras temporadas do desenho continuam disponíveis na plataforma americana. Mas no Brasil todas as temporadas da animação clássica continuam disponíveis, por enquanto. O conteúdo de “Looney Tunes” e “Flintstones” foi licenciado para a HBO Max pela Warner Bros. por meio de um acordo interno da empresa. Esses contratos de licenciamento expiraram no final de 2022 e a HBO Max não os renovou, uma vez que a plataforma busca reduzir gastos com conteúdo. Não ficou claro se o conteúdo excluído será disponibilizado em outro serviço de streaming, já que a Warner Bros. Discovery anunciou no mês passado seus planos de licenciar séries canceladas e removidas para serviços de streaming gratuitos e com suporte de anúncios. A HBO Max já eliminou vários títulos de filmes exclusivos e séries originais, como “Westworld” e “Raised by Wolves”, além de 200 episódios mais antigos da “Vila Sésamo”. Desde a fusão da WarnerMedia com a Discovery para formar a Warner Bros. Discovery, a empresa fez uma série de cortes de conteúdo com o objetivo de reduzir despesas. Isso incluiu o cancelamento de séries e até de filmes que seriam lançados apenas em streaming, como “Batgirl”. Ao mesmo tempo, a Warner Bros. Discovery está preparando uma plataforma combinada da HBO Max com a Discovery+, com lançamento previsto para o segundo trimestre de 2023, nos EUA. A empresa ainda não anunciou muitos detalhes sobre esse novo serviço.
Última temporada de “The Flash” vai trazer personagens antigos de volta
Os atores David Ramsey (intérprete do personagem John Diggle/Espartano), Keiynan Lonsdale (Wally West/Kid Flash) e Sendhil Ramamurthy (Ramsey Rosso/Hemoglobina) vão participar da vindoura 9ª e última temporada da série “The Flash”. Integrante original da série “Arrow”, Ramsey apareceu em um total de 10 episódios de “The Flash”, começando na 1ª temporada. “Como um dos personagens do legado do Arrowverso que ajudaram a começar tudo, John Diggle ocupa um lugar especial em nossos corações, assim como nos fãs.” disse o produtor executivo Eric Wallace, em comunicado. “Além disso, a presença dominante e o compromisso com a excelência que o ator/diretor David Ramsey traz para a tela todas as vezes é verdadeiramente inspirador”. O produtor disse ainda que o público deve se preparar “para uma reunião muito emocionante, pois John Diggle, também conhecido como Espartano, ajuda a proteger Central City ao lado do Team Flash pela última vez”. O ator Keiynan Lonsdale viveu o personagem Wally West em um total de 45 episódios, entre a 2ª e 5ª temporadas da série. “Estamos muito felizes em nos reunirmos com o incrivelmente talentoso Keiynan Lonsdale como parte da temporada final de ‘The Flash’. Porque Kid Flash não é apenas mais um velocista – ele é uma parte amada da nossa família Flash”, disse Wallace. “Assim que soubemos que ele voltaria, decidimos criar uma história especial e sincera para seu retorno. O resultado é uma performance brilhante de Keiynan que mostra um lado de Wally West que você nunca viu antes.” Por fim, Ramamurthy apareceu como Ramsey Rosso em 9 episódios da 6ª temporada. Mas sua participação foi marcante o suficiente para garantir seu retorno. “Desde que Sendhil apresentou uma atuação brilhante e inesquecível como o torturado Ramsey Rosso na 6ª temporada, estamos procurando uma maneira de trazê-lo de volta”, disse o produtor. “Também sabíamos que queríamos que Ramsey participasse da corrida final de ‘The Flash’. Felizmente, tudo deu certo e agora o retorno do vilão Hemoglobina (Bloodwork) dará início a uma das aventuras mais loucas e emocionantes do Flash até agora.” “The Flash” foi a segunda série de super-heróis desenvolvida pelo produtor Greg Berlanti. Ao surgir como derivado de “Arrow”, a atração ajudou a expandir as narrativas e criar um universo compartilhado, batizado de “Arrowverso”, que ajudou a redefinir a rede CW e trazer espectadores masculinos para o que até então era um canal de perfil feminino. Mas desde então, o canal foi vendido e as séries “Legends of Tomorrow”, “Supergirl”, “Raio Negro” (Black Lightning), “Batgirl” e a própria “Arrow” foram canceladas – e duas delas, “Legends” e “Batgirl”, interrompidas sem final no ano passado. Ao menos “The Flash” terá um final digno. A 9ª temporada estreia em 8 de fevereiro nos EUA. No Brasil, as sete primeiras temporadas estão disponíveis na Netflix.
Christoph Waltz é chefe sociopata no trailer de nova série da Amazon
A Amazon Prime Video divulgou o trailer de “The Consultant”, sátira sombria de ambiente de trabalho que será estrelada pelo vencedor do Oscar Christoph Waltz (“Django Livre”, “Bastardos Inglórios”). Desenvolvida por Tony Basgallop (criador de “Servant” na Apple TV+), a série é inspirada no romance homônimo de Bentley Little e explora, em clima de thriller satírico, a relação sinistra entre um chefe e seus empregados, questionando o quão longe é possível ir para progredir e sobreviver no ambiente de trabalho. Especialmente quando o chefe indica ser um sociopata. A direção dos capítulos está a cargo de Matt Shakman (de “WandaVision”), que também participa da produção, junto com Basgallop, Waltz, e integrantes das equipes dos estúdios MGM, Amazon e das produtoras 1.21 e Toluca Pictures. O elenco também inclui Nat Wolff (“The Stand”), Brittany O’Grady (“The White Lotus”) e Aimee Carrero (“O Menu”), e a estreia está marcada para 24 de fevereiro.
Koala Man: Animação dublada por Hugh Jackman ganha primeiro trailer
A plataforma de streaming Star+ divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Koala Man”, animação estrelada por Hugh Jackman (“Caminhos da Memória”). A prévia destaca o estilo de humor escrachado da atração, cujos traços de animação lembram bastante o desenho “Rick e Morty” – tal similaridade não é casual, visto que “Koala Man” é produzida por Justin Roiland (co-criador de “Rick e Morty”). Criada por Michael Cusack (“Smiling Friends”), a série acompanha um sujeito de meia-idade chamado Kevin (dublado por Cusack), que tem a identidade não tão secreta de “Koala Man”, um herói cujo único superpoder é uma paixão pelas regras e uma vontade de extinguir pequenos crimes na sua cidade (como a grama que está grande demais). Embora possa parecer como qualquer outro subúrbio australiano, a cidade de Kevin é cercada de forças do mal, tanto cósmicas quanto artificiais. E, numa missão de proteger a cidade de ameaças que estão muito além da sua capacidade, o Koala Man fará o que for preciso para derrotar gênios malignos, horrores sobrenaturais ou pessoas que não tiram o lixo no dia certo. Jackman dá voz ao personagem Big Greg, o chefe de Kevin. O elenco de dubladores ainda conta com Sarah Snook (“Succession”), Jemaine Clement (“O Que Fazemos nas Sombras”), Hugo Weaving (“Máquinas Mortais”) e Alexandra Daddario (“The White Lotus”). “Koala Man” estreia em 9 de janeiro na Star+. Confira abaixo os trailers dublado e legendado em português.
Leandra Leal voltará a estrelar “Justiça”, na 2ª temporada da série
A série “Justiça”, da Globo, vai ganhar uma 2ª temporada sete anos após a sua estreia, e voltará a contar mais uma vez com a presença da atriz Leandra Leal, que estrelou a temporada anterior. Mas todo o restante do elenco será novo. Outra diferença é que a continuação, que vai se chamar “Justiça 2”, está sendo desenvolvida para a plataforma de streaming Globoplay e agora vai se passar em Brasília e em Ceilândia, no Distrito Federal, ao contrário da temporada inaugural, que foi ambientada em Recife. Repetindo a estrutura da 1ª temporada, a trama vai acompanhar histórias paralelas de pessoas com problemas na Justiça, após terem suas vidas transformadas por episódios traumáticos. Mas em determinado momento, os personagens se encontram. “Quem assistir a ‘Justiça 2’ vai reconhecer ‘Justiça 1’. A gente segue com quatro histórias, que são independentes mas que se cruzam”, disse Manuela Dias, autora da série, durante painel do Globoplay na CCXP22. “Na questão da escalação, a gente trabalha com pessoas conhecidas e pessoas menos conhecidas, mas igualmente maravilhosas. Vai ser uma boa surpresa pro ano que vem”. “A nova temporada traz toda a filosofia que já tinha em ‘Justiça 1’. Acho que pensar sobre a Justiça num país tão desigual quanto o Brasil é uma tarefa diária pra todo mundo. É uma série que não está preocupada com a parte em que a pessoa fica presa, mas com essa dimensão muito humana da Justiça. O que acontece quando a pessoa sai da cadeia e como ela retoma a vida dela”, disse a autora. “Justiça 2” ainda não tem previsão de estreia. Assista abaixo ao trailer da 1ª temporada.
Outer Banks: 3ª temporada ganha fotos e data de estreia
A Netflix divulgou a data de estreia e oito fotos da 3ª temporada da série “Outer Banks”. As imagens destacam os personagens em meio ao cenário paradisíaco da série, que terá novos episódios disponibilizados no dia 23 de fevereiro. A atração acompanha um grupo de jovens pobres – com aparência de modelos – que vivem numa comunidade litorânea, trabalhando para os ricaços que veraneiam no local, em meio a grandes divisões sociais. Tudo muda quando os protagonistas encontram um mapa de tesouro, ligado ao desaparecimento do pai de um deles, e se convencem da existência de uma fortuna em ouro escondida que pode transformá-los em milionários. Ao final da 2ª temporada, foi revelado que Ward (Charles Easten) estava vivo depois de fingir sua morte, e que ele e Rafe (Drew Starkey) escaparam com a cruz de ouro depois de quase matarem Sarah (Madelyn Cline). No final das contas, os Pogues escaparam e acabaram presos em uma ilha deserta. Rafe prometeu ao pai que encontraria uma maneira de trazer Sarah de volta para casa. Não só isso, mas o pai de John B (Charles Halford), que todos acreditavam estar morto, revelou estar vivo e aparentemente se escondendo em Barbados. Segundo a sinopse oficial, a 3ª temporada vai mostrar os Pogues na ilha deserta que, por um breve momento, parece um lar idílico. Oficialmente chamada de ‘Poguelandia’, os mais novos moradores da ilha passam seus dias pescando, nadando e se divertindo com o estilo de vida despreocupado. Mas a situação muda quando eles se encontram mais uma vez presos em uma corrida pelo tesouro, literalmente correndo para salvarem suas vidas. Criadores da série, os irmãos gêmeos Josh e Jonas Pate (autores de “Surface”) e o produtor Shannon Burke (de “Sem Pistas”) observam que “as apostas estão aumentando” para os Pogues, pois eles “percebem que suas aventuras nas duas primeiras temporadas foram apenas o prelúdio para a maior de todas as caças ao tesouro”. Em comunicado, eles também mencionaram que o “elenco tem sido grandes amigos na vida real praticamente desde o início, e tem sido muito gratificante ver essas conexões se aprofundarem ao longo dos anos em que trabalhamos no programa”. Eles são verdadeiramente Pogues for Life.” O elenco etambém inclui Jonathan Daviss (“Age of Summer”), Rudy Pankow (“Solve”), Caroline Arapoglou (“The Resident”), Carlacia Grant (“Greenleaf”), Adina Porter (“The 100”) e Chase Stokes (“Between Waves”).
1899: Netflix cancela nova série dos criadores de “Dark” após uma temporada
A Netflix cancelou a série “1899” após a 1ª temporada, deixando a história sem final. A notícia foi dada pelo cocriador da série, o alemão Baran Bo Odar, por meio de um comunicado compartilhado em seu Instagram oficial. A nota aos fãs também foi assinada pela parceira de Odar e co-criadora da série, Jantje Freise. “Com o coração pesado, temos que dizer a vocês que ‘1899’ não será renovada”, escreveu Odar. “Teríamos adorado terminar essa jornada incrível com uma 2ª e uma 3ª temporada, como fizemos com ‘Dark’. Mas às vezes as coisas não saem do jeito que se planeja. Isso é vida.” “Sabemos que isso vai decepcionar milhões de fãs por aí”, continua o texto. “Mas queremos agradecer do fundo do coração por vocês terem feito parte dessa maravilhosa aventura. Nós te amamos. Nunca se esqueçam.” Com críticas pouco entusiasmadas e várias reclamações nas redes sociais por conta da falta de sentido da história, que teria deixado explicações para temporadas futuras, a série acabou não correspondendo à expectativa da plataforma, que investiu uma fortuna na sua produção e em sua longa campanha de divulgação, que estimulava o público a embarcar no mistério, sem revelar quase nada da premissa. E foi justamente a falta de explicações que causou o desinteresse em seguir acompanhando a série após os primeiros capítulos. A expectativa também era elevada devido ao sucesso de “Dark”, um fenômeno internacional, que fez com que a Netflix assinasse um contrato de exclusividade com Baran Bo Odar e Jantje Freise. Eles foram os primeiros criadores europeus a fechar um acordo deste tipo com a plataforma. “1899” foi o primeiro projeto resultante deste investimento. Como prova do prestígio conquistado pelos produtores com sua série anterior, o elenco reunia uma impressionante coleção de talentos internacionais, com destaque para os britânicos Emily Beecham (Melhor Atriz em Cannes pelo terror biológico “Little Joe”), Aneurin Barnard (“Dunkirk”) e Rosalie Craig (“Truth Seekers”), o português José Pimentão (da série da Amazon “Filhas da Lei”), o franco-camaronês Yann Gael (“Loro”), a francesa Mathilde Ollivier (“Operação Overlord”), o alemão Andreas Pietschmann (de “Dark”), o espanhol Miguel Bernardeau (“Elite”), o polonês Maciej Musial (“The Witcher”) e os dinamarqueses Lucas Lynggaard Tønnesen, Clara Rosager (ambos de “The Rain”) e Maria Erwolter (“O Ritual”), além da chinesa estreante Isabella Wei. Já a trama era basicamente “Lost” no “Titanic”. Tudo se passava durante uma viagem transatlântica do fim do século 19, que sofre um desvio para realizar o salvamento de outra embarcação. Mas ao chegar no suposto naufrágio, situações sobrenaturais começam a se manifestar, assombrando passageiros e a tripulação no oceano sombrio. Repetindo a mesma lógica labiríntica de “Dark”, os produtores e roteiristas alemães acrescentavam cada vez mais perguntas conforme os episódios se desenvolviam, sem responder à maioria e encerrando a temporada num gancho para uma futura resolução. A produção também enfrentou uma polêmica, ao ser acusada de plágio de uma história em quadrinhos da brasileira Mary Cagnin. Eles negaram, afirmando nunca ter visto a publicação. Veja o trailer da produção abaixo.
Caleidoscópio: Qual a melhor ordem para assistir à série da Netflix?
A série “Caleidoscópio” (Kaleidoscope), criada por Eric Garcia (roteirista de “Estranho Mas Verdade”), chegou na Netflix com uma proposta diferente. Ao contrário das séries “convencionais”, com uma narrativa desenvolvida do início ao fim, essa nova atração permite que o espectador escolha a ordem em que vai assistir aos episódios. “Caleidoscópio” conta a história de um ladrão e sua equipe que pretendem realizar um roubo de US$ 7 bilhões. Mas para que o plano dar certo eles terão que lidar com traições, ganâncias e muitas outras ameaças. Cada episódio, que ganhou o nome de uma cor, pode ser visto em qualquer ordem, criando mais de 40 mil possibilidades de se assistir a série. E, dependendo da escolha, diferentes narrativas são criadas à medida que novas informações são reveladas e/ou escondidas. OPensando em quem prefere uma narrativa mais cronológica, os episódios “Violeta” e “Verde” são dois bons pontos de entrada na série, já que contam as histórias pregressas dos personagens, o que permite que o restante da trama seja focada apenas no presente, e não no passado. A história de “Violeta” acontece 24 anos antes do roubo, permitindo ao espectador entender as motivações do personagem Leo Pap (interpretado por Giancarlo Esposito, de “Better Call Saul”). Já “Verde” acompanha Leo enquanto ele estava preso e mostra o desenvolvimento do seu plano para fugir da prisão. Outro bom ponto de partida é o episódio “Vermelho”, por permitir ao espectador assistir a uma narrativa inspirada no clássico “Cães de Aluguel” (1992), de Quentin Tarantino. A relação da série com o filme de Tarantino é bastante óbvia, seja pela trama centrada em um assalto ou pelo destaque dado aos nomes das cores. Portanto, se o espectador começar por esse episódio, terá uma estrutura muito similar ao filme dos anos 1990, com a série se iniciando após o assalto e mostrando a equipe tentando juntar as peças do quebra-cabeças a partir de suas diferentes perspectivas do que aconteceu. O episódio chamado “Amarelo” é o que aparece primeiro na lista de reprodução da Netflix e, portanto, é aquele que a maioria das pessoas vai acabar assistindo primeiro. Também é um bom episódio introdutório, por mostrar Leo montando a sua equipe para o assalto. A tal equipe é formada por Stan Loomis (Peter Mark Kendall, de “Chicago Med”), um contrabandista que consegue os materiais necessários para o assalto, Ava Mercer (Paz Vega, de “Rambo: Até o Fim”), uma mulher engenhosa com um arsenal de armas, Judy Goodwin (Rosaline Elbay, de “Qabeel”), especialista em explosivos, seu marido Bob Goodwin (Jai Courtney, de “Esquadrão Suicida”), o arrombador, e RJ Acosta (Jordan Mendoza, de “Comedy Central – As Seen ON CC”), o motorista e especialista em tecnologia. Os piores episódios para iniciar a série são “Laranja” e “Azul”, porque mostram o desenvolvimento do planejamento do assalto. Portanto, é melhor assistir a estes episódios depois de já ter visto os anteriores. Também são estes episódios que apresentam os antagonistas da série, Nazan Abassi (Niousha Noor, de “The Night”) e Roger Salas (Rufus Sewell, de “Tempo”). Por fim, as melhores opções para encerrar a série são “Rosa” (primeiro) e “Branco” (em seguida). Esses episódios mostram um final épico para a série, além de apresentarem situações que acontecem seis meses após o desfecho do assalto. Assista abaixo ao trailer de “Caleidoscópio”:
Retrospectiva: Os 10 cancelamentos de séries mais doídos de 2022
O aumento na oferta de séries, proporcionado pela explosão do streaming, também levou a um aumento na quantidade de cancelamentos das produções. Como consequência, alguns títulos com fãs dedicados tiveram sua continuidade interrompida em 2022. Enquanto alguns produtores conseguiram contornar a má notícia repentina com um final improvisado, capaz de passar a impressão de conclusão, outros não conceberam a possibilidade, deixando histórias sem final. Vale apontar que a situação é diferente em relação à atrações que chegaram a seu final de forma planejada no ano passado, como “Better Call Saul” e “Ozark”. Abaixo estão 10 séries que, ao acabar antes da hora, deixaram fãs desconsolados e em campanha desesperada pelo salvamento que raras vezes acontece. Confira a lista das séries mais injustiçadas e que deveriam continuar no ar em 2023. | GENTLEMAN JACK | HBO MAX A série de época era baseada na história real da primeira lésbica moderna, Anne Lister, que foi uma mulher de negócios rica e bem-sucedida, conhecida não apenas por se vestir com ternos masculinos, mas por ter se casado com a noiva Ann Walker numa igreja em 1834, no primeiro casamento lésbico do mundo. Embora houvesse planos para uma 3ª temporada, o cancelamento pelo menos interrompeu a criação de Sally Wainwright (criadora de “Happy Valley”) num bom momento, com Anne (Suranne Jones) e Ann (Sophie Rundle, de “Peaky Blinders”) juntas. | LEGACIES | HBO MAX A trajetória dos herdeiros do universo de “The Vampire Diaries” chegou ao fim focada no destino da protagonista Hope Mikaelson (Danielle Rose Russell), que se torna “tríbrida” para enfrentar Malivore, a grande ameaça que pairou sobre a série desde seu episódio inaugural. Sacrificando a própria humanidade no processo, ela ainda precisa enfrentar outro oponente ainda mais poderoso nos capítulos finais, que mata vários personagens e conduz a trama quase a um desfecho sombrio, com a perspectiva de fechamento da escola Salvatore para jovens sobrenaturais. Com seu cancelamento, também chegou ao fim o universo televisivo baseado nos livros de L.J. Smith, introduzido pela produtora Julie Plec em 2009 na estreia de “The Vampire Diaries”. A nova atração girava em torno de filhas de personagens daquela atração. Mas apesar do fim precipitado, a trama foi amarrada com um desfecho bem intencionado, que permite um resgate futuro, ao mesmo tempo em que se despede dos personagens. | LEGENDS OF TOMORROW | NETFLIX Cancelados em sua melhor temporada, os super-heróis da DC que viajam no tempo conseguiram ao menos comemorar a produção de seu 100º episódio, com direito à participação especial do elenco da temporada inaugural. Infelizmente, porém, o sétimo ano da produção foi encerrado com os protagonistas presos pela polícia temporal num cliffhanger que deixou os fãs inconformados, pois nunca terá conclusão. De todas as séries do Arrowverso, é a que mais faz falta e a única que saiu do ar sem conclusão – considerando que o “cliffhanger” de “Batwoman” não envolveu os personagens centrais. Um fio de esperança surgiu nos últimos dias com uma citação aos fãs da série pelo cineasta James Gunn, novo responsável pelas produções de cinema e TV da DC Comics, que disse estar prestando atenção aos pedidos de resgate da produção. | MINX | HBO MAX Cancelada após ser renovada, o destino da produção frustrou fãs que adoraram sua mistura de comédia de época e comentário social. A série se inspirava em publicações como Playgirl e Viva para conceber uma trama fictícia e imaginar o impacto do lançamento da primeira revista erótica para mulheres. Passada em Los Angeles nos anos 1970, evocava o período com grande autenticidade e, de forma diferente de outras produções passadas no universo do entretenimento adulto, não escondia seu tema de forma tímida. Ao contrário, exibe em closes, em todos os tamanhos, cores e formatos. A trama acompanhava uma jovem feminista que, desanimada com o cenário editorial das revistas para mulheres, aceitava a proposta inusitada de um editor de revistas masculinas para criar a primeira revista erótica para o público feminino – como a Viva do publisher da Penthouse. Criada por Ellen Rapoport (roteirista de “Clifford, o Gigante Cão Vermelho”) e estrelada por Ophelia Lovibond (“Trying”) e Jake Johnson (“New Girl”), atingiu 94% de aprovação no Rotten Tomatoes com comparações a “Boogie Nights” e “GLOW”. Por isso, o estúdio Lionsgate TV está tentando encaixá-la em outra plataforma. | PAPER GIRLS | PRIME VIDEO A adaptação dos quadrinhos premiados de Brian K. Vaughan (criador também de “Os Fugitivos”) terminou a 1ª temporada em cliffhanger, interrompendo seu potencial criativo, bastante elogiado pela crítica internacional (91% de aprovação no Rotten Tomatoes). A trama de viagem no tempo acompanhava quatro jornaleiras adolescentes que, na noite do Halloween de 1988, fazem um desvio inesperado em sua rota de entrega de jornais, chegando sem querer em 2019, onde encontram suas versões adultas. Além de serem pegas de surpresa no meio de uma guerra entre facções do futuro, elas passam a ser perseguidas por crimes temporais. E embora o aspecto sci-fi da trama fosse um pouco simplificado, a relação das personagens mais que compensava com um aprofundamento rico em complexidade. Assinada por Stephany Folsom, co-roteirista de “Toy Story 4”, a produção serviu ao menos para apresentar ao público as ótimas atrizes adolescentes Riley Lai Nelet (“Altered Carbon”), Sofia Rosinsky (“Fast Layne”), Camryn Jones (“Perpetual Grace, LTD”) e Fina Strazza (“A Mulher Invisível”). | O CLUBE DA MEIA-NOITE | NETFLIX Vítima de uma disputa entre a Netflix e o cineasta Mike Flanagan (responsável pelas minisséries “A Maldição da Residência Hill”, “A Maldição da Mansão Bly” e “A Missa da Meia-Noite”), a série foi cancelada um dia após o diretor fechar um contrato de exclusividade com a Amazon para desenvolver novas produções para a plataforma Prime Video. Ironicamente, o corte vitimou a primeira e única atração de Flanagan na Netflix planejada para ter mais de uma temporada. A trama girava em torno de um grupo de adolescentes com doenças terminais, que se reunia todo dia à meia-noite na clínica em que estão internados para contar histórias de terror. Enquanto essas histórias ganhavam vida nos episódios, o grupo decide firmar um pacto sinistro: o primeiro deles que morrer deve tentar se comunicar com os amigos que sobreviveram. Mas assim que essa morte ocorre, coisas estranhas começam a acontecer. A produção adaptava o livro homônimo de Christopher Pike com um elenco repleto de atores jovens, além dos adultos Zach Gilford (também de “Missa da Meia-Noite”) e a sumida Heather Langenkamp (a eterna Nancy de “A Hora do Pesadelo”) como um médico e uma enfermeira do hospital. E assim que o cancelamento foi anunciado, Flanagan foi às redes sociais contar o que aconteceria na 2ª temporada, visando oferecer aos fãs uma noção da conclusão. | O ÚLTIMO REINO | NETFLIX A jornada de Uhtred de Bebbanburg (Alexander Dreymon) chegou ao fim antes da hora, já que o quinto ano da produção leva às telas o nono e o décimo volumes da franquia literária conhecida como “Crônicas Saxônicas”, do autor inglês Bernard Cornwell, que têm ao todo 13 livros. A Netflix optou por cancelar a série do saxão criado como viking antes do final literário, aproveitando o ponto da história em que o protagonista enfrenta Brida (Emily Cox), sua amiga de infância e viúva de seu irmão de criação, numa luta pelo destino de Wessex. Se isso não fosse suficiente, Uhtred ainda tenta mais uma vez retomar seu reino original, Bamburgo (Bebbanburg). Apesar desse desfecho antecipado, que oferece alguma conclusão para a história acompanhada desde o primeiro capítulo, a plataforma não desistiu da franquia e pretende produzir um filme para completar a história literária. | RAISED BY WOLVES | HBO MAX A ambiciosa série sci-fi produzida por Ridley Scott (“Casa Gucci”) saiu do ar sem resolver seus muitos mistérios, após apresentar o lado paradisíaco do planeta desconhecido em que os últimos sobreviventes da Terra foram parar. Com visual deslumbrante, a criação de Aaron Guzikowski (roteirista de “Os Suspeitos”) tornou-se cultuada por fãs de sci-fi por sua história bastante original, sobre um casal de androides que cria crianças em um planeta deserto, ensinando-lhes valores humanistas e ateístas após a destruição da Terra numa guerra religiosa apocalíptica. No entanto, integrantes da facção religiosa fundamentalista também sobreviveram e chegam ao planeta para estabelecer uma colônia, iniciando uma batalha pela libertação das crianças dos androides. Os últimos capítulos ofereceram uma inversão narrativa, com as crianças e os androides encontram uma colônia de sobreviventes ateístas. Entretanto, eles também se provavam traiçoeiros. Gravados em cenários naturais da África do Sul, os episódios iniciais de “Raised by Wolves” contaram com direção do próprio Ridley Scott, em sua estreia em séries, além de seu filho Luke Scott (“Morgan: A Evolução”) e do brasileiro Alex Gabassi (“The ABC Murders”), entre outros. Já o elenco destacou a dinamarquesa Amanda Collin (“Guerreiro da Escuridão”) em sua estreia em inglês, como a Mãe androide superpoderosa, o inglês Abubakar Salim (“Jamestown”) como o Pai, além de Travis Fimmel (“Vikings”) como um integrante da milícia religiosa que não é quem aparentava ser. THE WILDS | AMAZON PRIME VIDEO Interrompida no ponto de uma nova reviravolta, a melhor versão adolescente da premissa de “Lost” – que se destacou entre vários exemplares similares – começou com um grupo de garotas numa ilha deserta, após sobreviverem a um acidente de avião. Só que, na verdade, nunca houve acidente. Elas foram colocadas na ilha de forma proposital. E após passarem por desafios físicos e mentais, descobrem que não foram as únicas a participar da experiência ilegal de cientistas sem ética. Um conjunto de rapazes também está na mesma ilha. Mas os responsáveis pela experiência jamais imaginaram que os dois grupos pudessem se encontrar. A trama de sobrevivência física e desafio psicológico foi criada pela roteirista-produtora Sarah Streicher (“Demolidor”) e destacava em seu elenco as jovens Sophia Ali (“Grey’s Anatomy”), Jenna Clause (“Cold Brook”), Reign Edwards (“Snowfall”), Shannon Berry (“Hunters”), Helena Howard (“Don’t Look Deeper”), Erana James (“Golden Boy”), Sarah Pidgeon (“Gotham”) e a estreante Mia Healey, além dos adultos Rachel Griffiths (“Brothers & Sisters”), David Sullivan (“Objetos Cortantes”) e Troy Winbush (“Os Goldbergs”). | WARRIOR NUN | NETFLIX O cancelamento mais lamentado do ano atingiu a série de maior aprovação crítica da Netflix, que recebeu 100% no Rotten Tomatoes em sua 2ª temporada. Concebida por Simon Barry, responsável pela cultuada série sci-fi canadense “Continuum” e a menos incensada “Ghost Wars”, a produção era baseada nos quadrinhos “Warrior Nun Areala”, de Ben Dunn, publicados desde 1994 em estilo mangá, sobre uma ordem de noviças rebeldes que lutava contra o anjo do mal e criaturas das trevas. A atração virou febre quando foi lançada pela Netflix há dois anos. A pandemia, porém, adiou os planos de produção do segundo ano, criando um longo hiato entre os episódios, que podem ter prejudicado seu melhor momento, quando as insinuações lésbicas da trama se concretizaram. Além de tensão sexual, lutas marciais muito bem coreografadas e muitas reviravoltas, a série também destacou um grupo promissor de atrizes, como a portuguesa Alba Baptista (de “Linhas de Sangue”) em seu primeiro papel em inglês, Toya Turner (vista em “Chicago Med”), Lorena Andrea (“House on Elm Lake”), a estreante Kristina Tonteri-Young (que rouba as cenas com seu kung fu) e a mais experiente Olivia Delcán (da série espanhola “Vis a Vis”), nos papéis das jovens freiras guerreiras. | WESTWORLD | HBO MAX Embora a 4ª temporada pareça encerrar a trama, seus criadores tinham planos de realizar um quinto ano, visando responder todas as perguntas que o final apocalíptico deixou na produção. Bem diferente de tudo que veio antes, os episódios finais se concentraram na luta entre androides e humanos, em meio a um plano de extermínio levado adiante por Charlotte (Tessa Thompson) – a principal antagonista após a morte de Dolores (Evan Rachel Wood) – com ajuda da versão androide do Homem de Preto (Ed Harris) e insetos de laboratório capazes de colocar a humanidade sob seu controle, invertendo a premissa original...
