Vin Diesel diz que fez xXx: Reativado para se divertir e revela planos para sequência
A participação de Vin Diesel na Comic-Con Experience (CCXP) serviu para que o ator declarasse mais uma vez: “Eu amo o Brasil!”. E ele tem bons motivos para dizer isso. Afinal, foi a filmagem do quinto “Velozes & Furiosos” no país que fez a franquia virar blockbuster – isto e a entrada de Dwayne Johnson na trama. Por via das dúvidas, a retomada de outra franquia, com “xXx: Reativado”, começa sua divulgação pelo Brasil. Mas Diesel não compara os dois trabalhos. Ao contrário, chega perto de definir a retomada da marca “Triplo X” como uma bobagem. O filme que inclui lutadores de MMA, misses, cantores e até Neymar no elenco não passaria de uma brincadeira para combater a depressão causada pela morte do colega e amigo Paul Walker. “Depois de ‘Velozes 7’ eu precisava apenas filmar e me divertir”, ele contou ao público, durante sua participação no painel da produção, evocando a morte de Walker, vítima de um acidente durante um intervalo das filmagens do sétimo “Velozes & Furiosos”. “Eu precisava fazer algo divertido, um filme em que eu pudesse rir de novo e ‘xXx’ foi perfeito.” “Eu me diverti a filmagem inteira”, completou Nina Dobrev, também presente na apresentação. “xXx: Reativado” foi seu primeiro trabalho após sair da série “The Vampire Diares”. A plateia assistiu aos primeiros 20 minutos do filme, que incluem a passagem de Neymar, o breve, elogiado pelo astro americano. “Neymar é natural em um filme como este”, rasgou. Se o público se divertir tanto assistindo ao que ele se divertiu em fazer, o longa pode ganhar continuação. “Espero que seja o começo de uma nova série com personagens que possam voltar no futuro. É possível que a gente comece a rodar o próximo já em maio”, ele avisou. “xXx: Reativado” também trará de volta Samuel L. Jackson (“Os Oito Odiados”), responsável por recrutar Diesel no primeiro filme, “Triplo X” (2002), além de um elenco internacional formado ainda pelas australianas Ruby Rose (série “Orange Is the New Black”) e Toni Collette (“Uma Longa Queda”), o chinês Donnie Yen (“O Grande Mestre”), o tailandês Tony Jaa (“Velozes & Furiosos 7”), a indiana Deepika Padukone (“Piku”), o lutador inglês de MMA Michael Bisping (“Anomalia: Corrida Contra a Vida”), o escocês Rory McCann (série “Game of Thrones”), o cantor chinês Kris Wu (“Mermaid”), a colombiana Ariadna Gutiérrez-Arévalo (atual Miss Colômbia) e o astro de reggaeton Nicky Jam, que como Neymar fará sua estreia no cinema. O filme tem direção de D.J. Caruso (“O Quarto dos Esquecidos”), roteiro de Chad St. John (“Invasão à Londres”) e F. Scott Frazier (“Códigos de Defesa”), e estreia em 19 de janeiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Episódio 100 de Arrow bate recorde de audiência da série em 2016
O crossover das séries de super-heróis da rede CW não para de bater recordes. A exibição de “Arrow” na noite de quarta (30/11) foi assistida por 3,5 milhões de telespectadores, mesmo público que sintonizou o capítulo de “Supergirl” na segunda (28/11), que iniciou o crossover. No meio das duas atrações, “The Flash” foi assistido por 4,2 milhões. Para “Arrow”, a audiência foi especialmente significativa, pois além de tudo a exibição marcou seu 100º episódio. A sintonia bateu o recorde de público da série em 2016. Mas não ficou nisso, registrando uma das maiores audiências dentre todos os 100 produzidos da atração, só superada por três outros capítulos: a première em 2012, o primeiro crossover com “The Flash” em 2014 e o crossover que ajudou a lançar a série “Legends of Tomorrow”. Intitulado “Invasion!”, mesmo nome de uma famosa minissérie de quadrinhos dos anos 1980, o crossover se encerra nesta quinta (1/12), com a exibição do episódio de “Legends of Tomorrow”. No Brasil, “Invasion!” será exibido em duas partes: o episódio de “Supergirl” em 14 de dezembro e os três restantes no dia seguinte, 15 de dezembro, como um especial de 3 horas de duração no canal pago Warner.
Depois de três filmes, indiazinha Tainá vai ganhar série animada
O canal pago infantil Nickelodeon está desenvolvendo um desenho animado inspirado na indiazinha Tainá, que já protagonizou três longas brasileiros desde “Tainá: Uma Aventura na Amazônia” (2000). Em parceria com a produtora Sincrocine, a Nick prepara o lançamento da série animada “Tainá, A Protetora da Floresta” para o segundo semestre de 2017, em toda a América Latina. Mas já surgiram as primeiras artes da produção, que podem ser conferidas acima. A adaptação foi inspirada nos elementos visuais e folclóricos da Amazônia e também na trilogia cinematográfica de Tainá, protagonizada pelas atrizes Eunice Baía e, no filme de 2011, Wiranu Tembé. A direção da série está a cargo de Carlos Luzzi, que tem um currículo internacional brilhante, com animador de “A Familia Radical: O Filme” (2005) e do maravilhoso “Chico & Rita” (2010), além de ser desenhista dos personagens do belíssimo “Festa no Céu” (2014). A animação será destinada a crianças de 3 a 6 anos, com uma 1ª temporada com 26 episódios de 11 minutos cada, que acompanharão a corajosa indiazinha Tai e seus amigos animais na Floresta Amazônica. Os coadjuvantes são Catu, um macaquinho independente e maroto que sempre está envolvido em alguma enrascada, Suri, uma ouriço que apesar dos espinhos é meiga e fofa, e Pepe, um urubu-rei mal-humorado, responsável, metódico e organizado.
Renato Aragão se emociona com homenagem na abertura da Comic-Con Experience
O ator, roteirista e produtor Renato Aragão foi aplaudido de pé durante o painel de abertura da Comic-Con Experience (CCXP), que começou nesta quinta-feira (1/12), em São Paulo. Os aplausos começaram com sua chegada e se estenderam após a apresentação do trailer de seu 50º filme como Didi, “Os Saltimbancos Trapalhões: Rumo a Hollywood”, que marca a volta da grife “Os Trapalhões” aos cinemas, 18 anos após último filme em que Aragão filmou com o velho parceiro Dedé Santana, “Simão, o Fantasma Trapalhão” (1998). O filme é uma adaptação do musical “Os Saltimbancos Trapalhões” (2014) e uma espécie de continuação do filme homônimo de 1981, estrelado pelos quatro trapalhões: Didi, Dedé, Mussum (1941-1994) e Zacarias (1934-1990). Aragão torce por uma boa recepção do filme. “Se deus quiser, vai ser um sucesso como o filme de 1900 e… nem lembro mais!”, brincou, arrancando risadas da plateia. O longa conta a história da trupe do Grande Circo Sumatra que, juntos, tentam reverter a crise financeira da companhia, provocada pela lei que proíbe animais em espetáculos. A trupe vai em busca de uma saída para a crise e Didi acredita – por meio de seus sonhos mirabolantes com animais falantes – que encontrarão a solução. Um novo show começa a ser criado, mas a ganância do Barão, a vigarice do Satã e o poder manipulador do prefeito da cidade podem colocar tudo a perder. As cenas incluem números musicais e foram filmadas em fevereiro no circo de Marcos Frota, no Rio de Janeiro. O ator ainda falou brevemente sobre o revival que a série dos Trapalhões ganhará na rede Globo, com Lucas Veloso, filho do humorista Shaolin e uma das revelações da novela “Velho Chico”, no papel de Didi. Pedindo para o público receber bem os novos atores que interpretarão a trupe, ele frisou que os Trapalhões originais são insubstituíveis. “Eles não vão substituir, porque os Trapalhões são insubstituíveis. Eles vão ser imitadores dos Trapalhões. Quero que vocês recebem eles muito bem”, disse. “Vai ser eu, Dedé e mais quatro Trapalhões”, acrescentou. Na série, os velhos Trapalhões serão tios dos novos trapalhões. O saudosismo marcou o painel, em grande medida por ser também uma homenagem a Aragão por por sua carreira de mais de 50 anos de sucesso. Incansável, ele diz nem pensar em se aposentar. “Se eu parar, eu morro. Aposentadoria é uma morte, a não ser que você tenha um projeto”. Ao fim, ainda foi exibido um clipe especial com vários momentos da carreira do comediante, que foi novamente aplaudido de pé pelo público, aos gritos de “Renato! Renato!”. “Não tenho palavras, só tenho que dizer como é bom estar vocês, vocês são maravilhosos”.
Com crise de representatividade, Associação Paulista dos Críticos de Arte elege melhores do ano
A Associação Paulista dos Críticos de Arte elegeu os melhores de 2016 em várias categorias, um mês antes do fim de 2016. De forma vergonhosa, o resultado foi divulgado junto de um apelo para os críticos de Dança e Moda concluírem sua votação, pois os dois ou três que deveriam votar não o fizeram. É isto mesmo. Para se ter ideia de o quanto o prêmio da APCA é representativo, os eleitos na categoria de Cinema foram decididos por cinco pessoas. Três são medalhões da grande imprensa, um é blogueiro sem domínio próprio (escreve num wordpress.com) e o outro é filósofo. Juntos, encheriam uma mesa de bar. Vale lembrar que São Paulo é a cidade com mais jornais, revistas, rádios, TVs e sites do país. E como se isso não fosse suficiente, a Associação se denomina Paulista e não Paulistana, supostamente abrangendo representantes de todo o estado – onde estão? Acrescente-se ainda que qualquer autodenominado crítico paulista pode votar no prêmio, desde que pague uma mensalidade, e mesmo assim poucos críticos de verdade se interessam. De fato, os críticos de Dança e Moda nem se dignaram a comparecer com votos, ajudando a mergulhar a APCA numa crise profunda de representatividade, rumo à irrelevância. Enfim, veja abaixo os premiados nas categorias de Cinema e TV. Prêmio da APCA 2016 CINEMA Filme “Aquarius”,de Kleber Mendonça Filho Diretor Gabriel Mascaro, por “Boi Neon” Roteiro Kleber Mendonça Filho, por “Aquarius” Ator Júlio Andrade, por “Sob Pressão” Atriz Andréia Horta, por “Elis” Documentário “Cinema Novo”, de Eryk Rocha Fotografia Diego García, por “Boi Neon” TELEVISÃO Grande Prêmio da Crítica Domingos Montagner, pelo conjunto da obra (In Memoriam) Novela “Velho Chico”, de Benedito Ruy Barbosa (Globo) Atriz Selma Egrei, por “Velho Chico” (Globo) Ator Marco Ricca, por “Liberdade, Liberdade” (Globo) Diretor José Luiz Villamarim, por “Justiça” (Globo) Série “Justiça”, de Manuela Dias (Globo) Infantil “D.P.A – Detetives do Prédio Azul” (Gloob, que também é do grupo Globo) Cobertura Rio-2016 SporTV (que – adivinhe! – também é do grupo Globo)
Anjos da Noite 5 domina semana pouco recomendável para o cinema
Quem ainda não viu os blockbusters em cartaz, que aproveite. Há pouco o que recomendar entre os lançamentos da semana. Quatro anos depois do último longa, “Anjos da Noite: Guerras de Sangue” volta a trazer a atriz Kate Beckinsale como a vampira Selene contra um clã de lobisomens sanguinários e a facção de vampiros que a atraiu. A mistura de terror, ação e fantasia é a maior estreia desta quinta (1/12), chegando a cerca de 600 salas do circuito, boa parte delas em 3D. O mais curioso é que o lançamento acontece um mês antes da estreia nos EUA. Mas já passou na Austrália, onde foi trucidado pela crítica como o pior exemplar da franquia. Com metade desta distribuição, o besteirol brasileiro “O Último Virgem” tenta ser uma comédia sexual adolescente americana, de um jovem que quer perder a virgindade, ao estilo de “Porky’s” e “American Pie”. As piadas são as esperadas, envolvendo prostitutas, torcida dos amigos, amiguinhas atiradas e até a professora gostosa, aqui vivida por Fiorella Mattheis (“Vai que Cola”). Um retrocesso completo, de volta ao humor das pornochanchadas, mas sem o que fazia a alegria do público daquela época: cenas de nudez. Ajude a última videolocadora do seu bairro e veja um dos originais, em vez de alimentar a nova tendência do cinema nacional de produzir subprodutos reciclados de Hollywood. Aproveitando o começo das férias escolares, duas animações visam o público infantil. A produção franco-belga “As Aventuras de Robinson Crusoé” abre em cerca de 300 salas, a maior parte em 3D, e é tão fraca e sem graça quanto os outros lançamentos da mesma equipe, responsável pela franquia sub-Nemo/sub-Dory “As Aventuras de Sammy” (2010). A outra animação é brasileira e indie. “Galinha Pintadinha Mini na Telona” é o primeiro filme dos populares personagens criados no YouTube há dez anos, que viraram uma franquia de DVDs bem-sucedidos. Trata-se de uma “versão estendida” dos desenhos, com exibição em 82 salas. Outro filme brasileiro estreia em circuito intermediário. “O Filho Eterno” é um melodrama sobre um casal (Marcos Veras e Débora Falabella) que tem um filho com Síndrome de Down. Inspirado em best-seller nacional, consegue evitar a pieguice do tema com uma narrativa dura, a partir da frustração com o nascimento, a rejeição do pai, as dificuldades na criação do menino e o desgaste do casamento, mas inevitavelmente, como é praxe, chega num final feliz, com a aceitação e o amor pelo filho. Para se comover em 59 salas pelo país. Completam a programação cinco lançamentos europeus, cuja distribuição piora conforme melhoram suas qualidades. O grego “Mundos Opostos”, por exemplo, leva a 49 salas três histórias de amor batidas, tendo como pano de fundo a crise econômica europeia. Já o espanhol “Ninguém Deseja a Noite” mostra Juliette Binoche como Josephine Peary, que em 1908 partiu para a Groenlândia em busca de seu marido, o explorador Robert Peary, desaparecido ao tentar atingir o Pólo Norte. O filme chega em 22 salas quase dois anos após abrir o Festival de Berlim de 2015 e ser massacrado pela crítica internacional. Exibido na Quinzena dos Realizadores no Festival de Cannes deste ano, o francês “A Economia do Amor” é uma das raras opções acima da média na programação, por sua abordagem pouco convencional do divórcio, destacando o impacto econômico de uma separação. Curiosamente, trata-se do segundo divórcio cinematográfico recente da atriz Bérénice Bejo, que estrelou “O Passado”, de Asghar Farhadi, em 2013. No novo longa, ela tenta se separar, certa de que o amor acabou após 15 anos de casamento, mas o marido não sai de casa e, além do estresse de discutir detalhes da separação, eles ainda precisam lidar com o tempo que cada um deve passar com as filhas pequenas. Apenas em 13 salas. O penúltimo filme de Marco Bellocchio, o italiano “Sangue do Meu Sangue”, exibido com destaque na última Mostra de São Paulo, leva a 11 salas duas tramas passadas num antigo monastério, separadas por quatro séculos e um histórico de tortura e corrupção. Melhor filme da semana, a obra instiga por mostrar até que ponto chega a estupidez humana em duas partes bem distintas: o horror medieval e a comédia de humor negro contemporânea. Há quem prefira vampiros com revólveres, como os de “Anjos da Noite”, mas “Sangue do Meu Sangue” é capaz de muito mais terror – e com direito a seu próprio vampiro! Por fim, o drama irlandês “Viva” não teve circuito divulgado. A produção tem como maior curiosidade o fato de mostrar como é a vida para os homossexuais em Cuba, por girar em torno de uma trupe de drag queens de Havana. Paralelamente, há o contraste com o machismo de uma geração mais velha, que se autoproclamava revolucionária. Clique nos títulos dos filmes para ver os trailers de cada lançamento.
Eu Fico Loko: Trailer da cinebiografia do youtuber Christian Figueiredo parece série teen americana
A Paris Filmes divulgou o trailer de “Eu Fico Loko”, cinebiografia do youtuber Christian Figueiredo. A prévia é bem mais promissora que o primeiro vídeo, mostrando que, por trás do projeto de vaidade, há uma história com personagens de série teen americana dos anos 1990 – época em que ainda não havia diversidade racial nos elencos. Até o termo “loser” é evocado. Mas isso não dura muito, pois a certa altura a quarta parede e o encantamento são quebrados por uma aparição do cara-de-pau em pessoa: Christian Figueiredo entra em cena para comentar… a cena. Sua participação, por sinal, não se resume à metalinguagem. Ele também está no elenco, no papel de Christian Figueiredo “adulto”. Mas não parece interpretar tão bem o personagem quanto o jovem Filipe Bragança (novela “Chiquititas”), mais à vontade como Christian Figueiredo adolescente. A direção é de Bruno Garotti, que estreia na função após trabalhar como diretor assistente dos dois “S.O.S.: Mulheres ao Mar” e “Linda de Morrer”, entre outras produções. E o elenco ainda destaca Alessandra Negrini (“2 Coelhos”) como a mãe do rapaz. A estreia está prevista para 12 janeiro, mas vale avisar que, em janeiro, chega “Internet – O Filme”, sobre outros youtubers que queriam ser famosos e fizeram um filme em que interpretam youtubers que queriam ser famosos. O bagulho é mesmo pra ficar loko.
Sherlock afunda no teaser misterioso da 4ª temporada
O canal britânico BBC One divulgou um teaser da 4ª temporada da série “Sherlock”, que junta a dupla de protagonistas: Benedict Cumberbatch no papel de Sherlock Holmes e Martin Freeman como o Dr. Watson. Os dois aparecem sentados, frente a frente, enquanto afundam na sala de Holmes, em meio à água corrente e pistas misteriosas. A temporada terá, como habitual, três episódios de 1h30, nos quais o famoso detetive criado por Arthur Conan Doyle precisará lidar com o suposto retorno de Moriarty (Andrew Scott) e o novo vilão misterioso vivido por Toby Jones, enquanto Watson e Mary enfrentam o maior desafio de suas vidas: o nascimento de sua filha. A estreia vai acontecer no dia 1º de janeiro de 2017 no Reino Unido e nos EUA, com o episódio intitulado “The Six Thatchers”, inspirado no conto “Os Seis Bustos de Napoleão”, de Arthur Conan Doyle.
Série dos Inumanos ganha data de estreia e pode iniciar tendência no circuito IMAX
O CEO da Imax Entertainment, Greg Foster, revelou mais detalhes sobre o envolvimento de sua companhia na série dos Inumanos, que terá lançamento nas telonas do circuito Imax antes de chegar nas telinhas da TV. Entre outras coisas, ele revelou a data de estreia da aguardada produção. Os dois primeiros episódios de “The Inhumans” serão exibidos no circuito de cinemas IMAX dos Estados Unidos a partir de 1º de setembro de 2017. Já a rede ABC vai começar transmitir a atração no dia 26 do mesmo mês. Serão ao todo oito episódios na 1ª temporada, previstos para ir ao ar até dezembro, sem hiato. “Temos esperança que essa estratégia vá gerar novas temporadas da série e já estamos olhando outros programas para investir e exibir da mesma forma”, declarou Foster, numa reunião para investidores. Apesar da divulgação do cronograma de lançamento, ainda não surgiram informações adicionais, como roteiristas, produtores, elenco e premissa da produção. A Marvel chegou a agendar um filme dos Inumanos para 2019, que Vin Diesel sugeriu que poderia estrelar, mas a produção foi retirada do cronograma de lançamentos do estúdio. Fontes ouvidas pelo site The Hollywood Reporter garantem que este projeto não teria relação com a série. Mas a atração da ABC deverá explorar, sim, os principais personagens dos quadrinhos dos Inumanos. Criados por Stan Lee e Jack Kirby numa história do Quarteto Fantástico de 1965, os Inumanos são os atuais descendentes de seres humanos modificados geneticamente por alienígenas da raça Kree há muitos séculos. Raio Negro, Medusa e Gorgon são os membros da família real dos Inumanos e principais protagonistas dos quadrinhos. De acordo com o THR, eles estarão na série. Mas, ao longo das publicações, outros personagens também se destacaram, principalmente a princesa Crystal, responsável por vários crossovers, ao substituir a Mulher Invisível no Quarteto Fantástico e integrar os Vingadores. Vale lembrar que a série “Agents of SHIELD”, exibida justamente na ABC, já lidou com o tema dos Inumanos. Inclusive, uma das protagonistas da atração é uma Inumana. Mas o THR também ouviu que a nova produção não será um spin-off. Recentemente, a Marvel começou a destacar mais os Inumanos nos quadrinhos, como resposta ao sucesso dos filmes dos X-Men, lançados pela Fox. Nas novas revistas, eles são retratados como uma minoria perseguida, exatamente como os personagens mutantes da Marvel, que a Fox explora no cinema. Ainda não há previsão para o lançamento da série “The Inhumans” no Brasil.
Arrow: Veja uma cena e dois vídeos de bastidores do 100º episódio da série
A rede americana CW divulgou uma cena e dois vídeos de bastidores do capítulo de “Arrow” desta quarta (30/11), que é justamente o 100º episódio da série. A data é celebrada com a participações de personagens queridos do público que já morreram na trama. As prévias revelam que isto acontece graças à sonhos induzidos por tecnologia alienígena. O Arqueiro Verde e outros super-heróis caíram prisioneiros dos Dominadores, uma raça de invasores espaciais. Por sinal, o ataque dos aliens motivou a reunião de personagens de quatro séries diferentes da emissora ao longa dessa semana, no maior crossover já visto na história da televisão – que, por sinal, vem batendo recordes de audiência na CW. Intitulado “Invasion!”, mesmo nome de uma famosa minissérie de quadrinhos dos anos 1980, o crossover se encerra na sexta (1/12), com a exibição de “Legends of Tomorrow”. No Brasil, “Invasion!” será exibido em duas partes: o episódio de “Supergirl” em 14 de dezembro e os três restantes no dia seguinte, 15 de dezembro, como um especial de 3 horas de duração no canal pago Warner.
Crossover leva The Flash a bater recorde de audiência da rede americana CW
O recorde de “Supergirl” foi mesmo apenas o aperitivo. Os 3,5 milhões de telespectadores sintonizados ao vivo na noite de segunda (28/11) foram superados pelo segundo capítulo do megacrossover de super-heróis da DC Comics. Com 4,2 milhões de telespectadores ao vivo na terça (29/11), “The Flash” estabeleceu o novo recorde de audiência da rede CW em 2016. Com isso, a sintonia da série retomou os níveis da 1ª temporada, quando teve seis episódios assistidos por mais de 4 milhões de telespectadores. Desde então, nenhum capítulo na 2ª ou 3ª temporadas registrou média tão elevada. Há grande expectativa também para o desempenho de “Arrow” nesta quarta (30/11), por marcar a exibição do 100º episódio da série com participações especiais de personagens já mortos na trama. Intitulado “Invasion!”, mesmo nome de uma famosa minissérie de quadrinhos dos anos 1980, o crossover se encerra na quinta (1/12), com a exibição de “Legends of Tomorrow”. No Brasil, “Invasion!” será exibido em duas partes: o episódio de “Supergirl” em 14 de dezembro e os três restantes no dia seguinte, 15 de dezembro, como um especial de 3 horas de duração no canal pago Warner.
Jamie Foxx vai produzir minissérie sobre a vida de Marvin Gaye
O ator Jamie Foxx vai voltar a trabalhar na biografia de um ícone da música americana. Ele anunciou que produzirá uma minissérie sobre a vida do cantor Marvin Gaye. “A história de Marvin Gaye sempre me fascinou”, declarou Foxx no comunicado do projeto, em que se declara “um grande fã” do cantor, cujo “talento não tinha paralelos”. Embora ainda não tenha canal definido, a minissérie conta com algo que nenhum outro projeto sobre o cantor jamais conseguiu: o apoio da família de Gaye. “Este projeto será um olhar revelador, poderoso e definitiva da história da vida de Marvin Gaye”, diz o filho do cantor, Marvin Gaye III, no mesmo comunicado. Já houve várias tentativas de filmar a vida de Gaye, um dos cantores mais bem-sucedidos da gravadora Motown, autor de hits eternos, como “What’s Going On”, “Let’s Get It On” e “Sexual Healing”, e que viveu uma vida atribulada. Os diretores F. Gary Gray, Cameron Crowe, o ator James Gandolfini, o produtor Scott Rudin e até o cantor Lenny Kravitz já tentaram levar sua história para as telas, mas até agora nenhum projeto contou com a autorização da família. Além do aval do filho de Gaye, a minissérie também conta com a bênção do fundador da Motown, Berry Gordy, que também se manifestou no comunicado, dizendo: “Marvin foi o artista mais verdadeiro que eu já conheci e estou confiante de que esta é a equipe certa para trazer sua história para o público de maneira autêntica e convincente.” Compartilhando a produção com Foxx, estão Suzanne de Passe, que já lançou uma minissérie sobre o grupo vocal The Temptations, também da Motown, e Madison Jones, que produziu um documentário sobre Barack Obama. Após o anúncio do projeto, o trio espera as melhores propostas da TV paga e dos serviços de streaming para definir o orçamento da produção.
Daniel de Oliveira negocia estrelar a série de José Padilha sobre a Lava-Jato
O ator Daniel de Oliveira (“Sangue Azul”) está negociando um papel misterioso na série sobre a Operação Lava-Jato, que está sendo desenvolvida para o serviço de streaming Netflix por José Padilha (série “Narcos”). A informação é da coluna de Patrícia Kogut no jornal O Globo. Segundo Padilha, a intenção da produção é desenvolver e analisar os mecanismos internos da Lava-Jato e transformá-la em uma memória imparcial do atual processo histórico. Nomes como Wagner Moura (série “Narcos”), Milhem Cortaz (“O Lobo Atrás da Porta”) e Maria Ribeiro (“BR 176”) já foram cotados para a produção, mas não há anúncio oficial sobre o elenco até agora. Ainda sem título definido, a previsão de lançamento é para 2017. Atualmente no ar na minissérie “Nada Será Como Antes”, Daniel de Oliveira também está cotado para estrelar a próxima novela das 23h da rede Globo. Ele ainda será o protagonista de “10 Segundos”, cinebiografia do boxeador Éder Jofre.
