Pânico VI: Trailer e fotos mostram Ghostface mais ousado que nunca
A Paramount Pictures divulgou novos pôster, fotos e trailer de “Pânico VI”, sexto filme da franquia de terror dos anos 1990. A prévia mostra os personagens sobreviventes do filme anterior perseguidos por um novo psicopata com a máscara de Ghosface, que se mostra muito mais violento e ousado, atacando no metrô e em lojas de conveniência, em plena cidade de Nova York. Os sobreviventes são Jenna Ortega (“Wandinha”), Melissa Barrera (“Vida”), Jasmin Savoy Brown (“Yellowjackets”), Mason Gooding (“Com Amor, Victor”), Courteney Cox (vista em todos os filmes da franquia) e Hayden Panettiere (“Nashville”), que retonra após aparecer em “Pânico 4”. O elenco também foi reforçado com as adições de Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Dermot Mulroney (“Sobrenatural: A Origem”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”), Liana Liberato (“Banana Split”), Henry Czerny (“Casamento Sangrento”), Josh Segarra (“Arrow”) e Devyn Nekoda (“Os Tênis Encantados”). “Pânico VI” foi escrito por Guy Busick (“Casamento Sangrento”) e James Vanderbilt (“Mistério no Mediterrâneo”) e conta mais uma vez com a direção de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillertt (também de “Casamento Sangrento”), que assumiram o comando da franquia após a morte do diretor original, Wes Craven. Confira abaixo o trailer oficial em duas versões: legendado e dublado em português.
BAFTA Awards: “Nada de Novo no Front” domina indicações do “Oscar britânico”
A Academia Britânica de Artes Cinematográficas e Televisivas (BAFTA, na sigla em inglês) divulgou nesta quinta-feira (19/1) a lista de filmes, artistas e técnicos indicados à 76ª edição de seu prêmio anual. A relação é liderada pela produção alemã “Nada de Novo no Front”, citada em 14 categorias, incluindo Melhor Filme e Melhor Filme de Língua Não Inglesa. Com isso, o filme da Netflix teve o maior número de indicações ao prêmio desde 2011, quando “O Discurso do Rei” também apareceu em 14 categorias. Em seguida, aparecem o filme britânico “Os Banshees de Inisherin” e a sci-fi indie “Tudo Em Todo Lugar ao Mesmo Tempo”, ambas com 10 indicações cada, e a cinebiografia “Elvis”, mencionada em nove categorias. O elogiado drama “Tár” também concorre a Melhor Filme. O prêmio de Melhor Ator será disputado por Austin Butler (indicado por “Elvis”), Colin Farrell (“Os Banshees de Inisherin”), Brendan Fraser (“A Baleia”), Daryl McCormack (“Boa Sorte, Leo Grande”), Bill Nighy (“Living”) e Paul Mescal (“Aftersun”). Já a categoria de Melhor Atriz conta com Ana de Armas (“Blonde”), Cate Blanchett (“Tár”), Viola Davis (“A Mulher-Rei”), Emma Thompson (“Boa Sorte, Leo Grande”), Danielle Deadwyler (“Till – A Busca por Justiça”) e Michelle Yeoh (“Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”). “É realmente a amplitude em todos os gêneros e estilos de narrativa de filmes, perspectivas, representação, é isso que me impressiona mais do que tudo”, disse a executiva-chefe do BAFTA, Jane Millichip, em comunicado. A premiação está marcada para o dia 19 de fevereiro. Confira abaixo a lista completa de indicados ao BAFTA Awards de 2022. Melhor Filme “Nada de Novo no Front” “Os Banshees de Inisherin” “Elvis” “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” “Tár” Melhor Filme Britânico “Aftersun” “Os Banshees de Inisherin” “Brian e Charles” “Império da Luz” “Boa sorte, Leo Grande” “Living” “Matilda: O Musical” “Veja Como Eles Correm” “As Nadadoras” “O Milagre” Melhor Filme de Língua Não Inglesa “Nada de Novo no Front” (Alemanha) “Argentina, 1985” (Argentina) “Corsage” (Áustria) “Decisão de Partir” (Coreia do Sul) “The Quiet Girl” (Irlanda) Melhor Direção Edward Berger, por “Nada de Novo no Front” Martin McDonagh, por “Os Banshees de Inisherin” Park Chan-Wook, por “Decisão de Partir” Daniel Kwan e Daniel Scheinert, por “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” Todd Field, por “Tár” Gina Prince-Bythewood, por “A Mulher Rei” Melhor Roteiro Original “Os Banshees de Inisherin” “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” “Os Fabelmans” “Tár” “Triângulo da Tristeza” Melhor Roteiro Adaptado “Nada de Novo no Front” “Living” “The Quiet Girl” “Ela Disse” “A Baleia” Melhor Atriz Ana de Armas, por “Blonde” Cate Blanchett, por “Tár” Viola Davis, por “A Mulher-Rei” Emma Thompson, por “Boa Sorte, Leo Grande” Danielle Deadwyler, por “Till – A Busca por Justiça” Michelle Yeoh, por “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” Melhor Ator Austin Butler, por “Elvis” Colin Farrell, por “Os Banshees de Inisherin” Brendan Fraser, por “A Baleia” Daryl McCormack, por “Boa Sorte, Leo Grande” Bill Nighy, por “Living” Paul Mescal, por “Aftersun” Melhor Atriz Coadjuvante Angela Bassett, por “Pantera Negra: Wakanda para Sempre” Hong Chau, por “A Baleia” Kerry Condon, por “Os Banshees de Inisherin” Dolly de Leon, por “Triângulo da Tristeza” Jamie Lee Curtis, por “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” Carey Mulligan, “Ela Disse” Melhor Ator Coadjuvante Brendan Gleeson, por “Os Banshees de Inisherin” Barry Keoghan, “Os Banshees de Inisherin” Ke Huy Quan, por “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” Eddie Redmayne, por “O Enfermeiro da Noite” Albrecht Shuch, por “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” Micheal Ward, por “Império da Luz” Melhor Documentário “All That Breathes” “All the Beauty and the Bloodshed” “Vulcões: A Tragédia de Katia e Maurice Krafft” “Moonage Daydream” “Navalny” Melhor Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Marcel the Shell with Shoes On” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Red: Crescer é uma Fera” Melhor Trilha Sonora “Nada de Novo no Front” “Babilônia” “Os Banshees de Inisherin” “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” “Pinóquio por Guillermo del Toro” Melhor Fotografia “Nada de Novo no Front” “Batman” “Elvis” “Império da Luz” “Top Gun: Maverick” Melhor Edição “Nada de Novo no Front” “Os Banshees de Inisherin” “Elvis” “Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo” “Top Gun: Maverick” Melhor Design de Produção “Nada de Novo no Front” “Babilônia” “Batman” “Elvis” “Pinóquio por Guillermo del Toro” Melhor Figurino “Nada de Novo no Front” “Amsterdam” “Babilônia” “Elvis” “Sra. Harris vai a Paris” Melhor Cabelo e Maquiagem “Nada de Novo no Front” “Batman” “Elvis” “Matilda: O Musical” “A Baleia” Melhor Som “Nada de Novo no Front” “Avatar: O Caminho da Água” “Elvis” “Tár” “Top Gun: Maverick” Melhores Efeitos Especiais “Nada de Novo no Front” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” “Top Gun: Maverick” Melhor Elenco “Aftersun” “Nada de Novo no Front” “Elvis” “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” “Triângulo da Tristeza” Melhor Estreia de Roteirista, Diretor ou Produtor Britânico Charlotte Wells (Roteiro/Direção) – “Aftersun” Georgia Oakley (Roteiro/Direção), Hélène Sifre (Produção) – “Blue Jean” Marie Lidén (Direção) – Electric Malady Katy Braqnd (Direção) – Boa Sorte, Leo Grande Maia Kenworthy (Direção) – Rebellion Melhor Estrela em Ascensão (Voto do Público) Naomi Ackie, por “I Wanna Dance with Somebody: A História de Whitney Houston” Sheila Atim, por “Mulher Rei” Aimee Lou Wood, por “Living” Emma Mackey, por “Emily” Daryl McCormack, por “Boa sorte, Leo Grande” Melhor Curta Britânico “The Ballad of Olive Morris” “Bazigaga” “Bus Girl” “A Drifiting Up” “An Irish Goodbye” Melhor Curta Britânico em Animação “O Menino, A Toupeira, A Raposa e o Cavalo” “Middle Watch” “Your Mountain is Waiting”
Principal estreia de cinema, “M3GAN” chega ao Brasil com continuação confirmada
Maior estreia da semana, o terror “M3GAN” chega ao Brasil duas semanas após o seu lançamento nos EUA e com a continuação confirmada. Com opções para os mais variados gostos, a programação dos cinemas também destaca “Babilônia”, com Brad Pitt e Margot Robbie, dois suspenses premiados passados no Oriente Médio e três produções nacionais, incluindo “Regra 34”, vencedor do prestigioso Festival de Locarno, na Suiça. Confira abaixo os filmes que entram em cartaz nesta quinta (19/1) | M3GAN | A nova franquia do terror acompanha uma cientista especialista em robótica (Allison Williams, de “Corra!”), que dá um protótipo de boneca robô realista para sua sobrinha (Violet McGraw, de “Doutor Sono”), para confortá-la no luto pela morte de seus pais. Só que a boneca ultrapassa expectativas e se apega de forma fatal na menina. Basta alguém ameaçar a criança para que M3gan saia em sua caçada. Para completar, o robô humanoide também começa a desobedecer comandos quando deixa de ser tratada como alguém da família. Realizado por apenas US$ 12 milhões, o terror tecnológico impressionou nas bilheterias internacionais, faturando US$ 100 milhões em duas semanas em todo o mundo. Também agradou a critica, com 95% de aprovação na crítica no Rotten Tomatoes. Vale apontar que os elogios destacam a superioridade da produção da Universal no subgênero dos terrores com “brinquedos assassinos”, como Chucky e Annabelle, elegendo “M3GAN” como a criatura definitiva dos dias atuais, por ecoar a era das dancinhas de TikTok – detalhe: um dos produtores, James Wan (“Invocação do Mal”), é o criador de Annabelle. Wan também escreveu o roteiro com Akela Cooper (“Maligno”). Já a direção é do neozelandês Gerard Johnstone (“Housebound”). | BABILÔNIA | Em contraste com “M3GAN”, “Babilônia” foi lançado como superprodução cotada para o Oscar e decepcionou nas bilheterias e na avaliação da crítica nos EUA. Uma grande extravagância do diretor Damien Chazelle (“La La Land”), estrelada por Brad Pitt e Margot Robbie (ambos de “Era uma Vez em… Hollywood”), o filme custou em torno de US$ 110 milhões e em três semanas não arrecadou mais de US$ 15 milhões. Para completar, dividiu opiniões, atingindo 55% de aprovação no Rotten Tomatoes. O filme é uma recriação da Era de Ouro da indústria cinematográfica americana, durante a transição do cinema mudo para o falado, como muito sexo, drogas e jazz. A maioria dos personagens do filme é fictícia, mas inspirada em pessoas reais. Depois de viver Sharon Tate no filme de Quentin Tarantino, Robbie interpreta uma versão cocainômana de Clara Bow, símbolo sexual dos anos 1920, enquanto o personagem Pitt é baseado em grandes atores do período, como John Gilbert, que teve dificuldades de se adaptar às mudanças tecnológicas trazidas pela sonorização. A encenação é exageradíssima, tudo é histérico, mas não faltam os que adoram justamente esse aspecto da produção. Por sinal, mesmo com críticas negativas, o filme já venceu 23 prêmios por sua realização técnica, incluindo o Critics Choice de Melhor Design de Produção (cenografia) e o Globo de Ouro de Melhor Trilha Sonora. Além de Pitt e Robbie, o elenco estelar ainda inclui Diego Calva (“Narcos: México”), Tobey Maguire (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Olivia Wilde (“O Caso Richard Jewell”), Jovan Adepo (“Watchmen”), Li Jun Li (“Evil”), Jean Smart (“Hacks”), P.J. Byrne (“The Boys”), Lukas Haas (“O Regresso”), Olivia Hamilton (“La La Land”), Max Minghella (“The Handmaid’s Tale”), Rory Scovel (“Physical”), Katherine Waterston (“Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore”), Eric Roberts (“Vício Inerente”), Ethan Suplee (“Dog – A Aventura de Uma Vida”), Phoebe Tonkin (“The Originals”), Jeff Garlin (“Curb Your Enthusiasm”) e o baixista Flea (“Queen & Slim”), da banda Red Hot Chili Peppers. | HOLY SPIDER | O cineasta Ali Abbasi, que há cinco anos impressionou a crítica mundial com a fantasia “Border” – mistura de romance e trama policial com trolls! – , voltou a ser reverenciado com seu novo suspense. A história foca um serial killer que encontra terreno fértil e até simpatia no Irã por mirar em trabalhadoras sexuais e mulheres pecadoras. Diante da sucessão de crimes, uma jornalista resolve investigar o chamado “Assassino Aranha” e sua “missão divina”. A crítica internacional amou o contexto da produção (da Dinamarca), que transforma em terror a atual situação do Irã, onde a repressão violenta de mulheres “mau comportadas” (isto é, com o hijab desarrumado) inspira protestos por todo o país. Essa relação ganha ainda mais relevo porque a história do filme é real. O assassino responsável, um trabalhador da construção civil chamado Saeed Hanaei, iniciou uma matança de um ano que começou no verão de 2000 e visava profissionais do sexo, especialmente aquelas que usavam drogas. Hanaei foi tema de um documentário lançado em 2002, ano em que foi executado por enforcamento, e também inspirou “Killer Spider” (2020), de Ebrahim Irajzad, filmado no Irã com a aprovação do governo. “Holy Spider”, por sua vez, foi filmado na Jordânia com as liberdades adicionais que isso permite, incluindo o protagonismo de Zar Amir Ebrahimi (intérprete da jornalista), que fugiu do Irã em 2008, além de uma abordagem que liga explicitamente liga os assassinatos à misoginia social e religiosa do país. O filme conquistou o troféu de Melhor Atriz para Zar Amir-Ebrahimi no último Festival de Cannes e é finalista do Oscar 2023 de Melhor Filme Internacional. | GAROTO DOS CÉUS | Especialista em thrillers, o sueco Tarik Saleh (“Contrato Perigoso”), filho de pai egípcio, assina um raro filme de espionagem muçulmano, que mostra meandros da política egípcia. A trama acompanha um jovem pobre, filho de um pescador, que recebe o privilégio de estudar na Universidade Al-Azhar do Cairo, o epicentro do poder do islamismo sunita. Pouco após sua chegada na cidade, a maior liderança religiosa da universidade, o Grande Imã, morre repentinamente. E Adam logo é transformado numa peça na disputa brutal pelo poder entre os religiosos egípcios e a elite política, que buscam eleger o próximo Iman. Bastante elogiado, o filme teve o roteiro, escrito pelo próprio diretor, premiado no Festival de Cannes. | REGRA 34 | Vencedor do Leopardo de Ouro no Festival de Locarno, na Suiça, o novo longa da diretora Julia Murat (“Histórias que Só Existem Quando Lembradas”) gira em torno de Simone, uma jovem negra formada em Direito, que pagou a faculdade com a venda de performances sexuais online. Aprovada num concurso para a Defensoria Pública, ela pretende atuar em favor de mulheres vítimas de violência doméstica, enquanto seus próprios interesses sexuais a levam à práticas de violência e erotismo. O papel principal marca a estreia no cinema da atriz e dramaturga Sol Miranda, idealizadora do premiado espetáculo “Mercedes” (sobre Mercedes Baptista, primeira bailarina negra a dançar no Theatro Municipal). O título é uma referência à “34ª regra da Internet, que afirma que qualquer objeto, personagem ou franquia de mídia imaginável tem pornografia associada a ele”, e o elenco também destaca Lucas Andrade (“Corpo Elétrico”), Lorena Comparato (“Rensga Hits!”) e a estreante Isabella Mariotto. | FERVO | A comédia brasileira tem praticamente a premissa da série “Ghost”. Um casal se muda para uma nova casa, sem saber que ela é assombrada, e começa a interagir com os fantasmas, que são mais divertidos que assustadores. O diferencial nacional é que a casa costumava ser um local de “fervo” LGBTQIAP+ e agora reúne drag queens do além. Além disso, o enredo é estruturado a base de esquetes, que possibilitam um desfile enorme de convidados especiais – de Paulo Vieira a Marcelo Adnet. A direção é de Felipe Joffily, que na semana passada lançou outra comédia nos cinemas, “Nas Ondas da Fé”. Já o elenco destaca Felipe Abib (“Quem Vai Ficar com Mário?”) e Georgianna Goes (“Casa Grande”) como o casal central, além de Rita Von Hunty (“Drag Me as Queen”) como a fantasma mais glamorosa. | CHEF JACK – O COZINHEIRO AVENTUREIRO | A animação brasileira é uma mistura de Indiana Jones com Mortal Kombat culinário. O personagem-título é um grande chef que embarca para as Ilhas Culinárias para participar das provas da “Convergência de Sabores”, a maior competição gastronômica do mundo e tentar vencer seus concorrentes. Vale tudo, de esperteza à sabotagem, para ter acesso a temperos preciosos, localizados em lugares inacessíveis, que os candidatos precisam buscar para impressionar o júri. A direção é de Guilherme Fiúza Zenha (“O Menino no Espelho”) e o elenco de dubladores destaca Danton Mello (“Predestinado”) como Chef Jack.
Olivia Cooke vai estrelar terror do diretor de “O Grito”
A atriz Olivia Cooke (a Rainha Alicent Hightower de “A Casa do Dragão”) vai estrelar o terror “Visitation”, que ser dirigido por Nicolas Pesce (responsável pelo remake de “O Grito”). O filme vai acompanhar uma menina de 14 anos chamada Maria cuja mãe está doente e morrendo. Sem ter para onde ir, Maria é enviada para viver sob o cuidado de um grupo de freiras católicas. Porém, ao chegar no convento, Maria muda seu comportamento quando uma das pessoas responsáveis pelo seu cuidado passa a gostar dela pelos motivos errados. O elenco ainda conta com Alfie Allen (“Game of Thrones”), Penelope Wilton (“After Life”), Stephen Rea (“Não Fale com Estranhos”) e Isla Johnston (“O Gambito da Rainha”). “Visitation” começou a ser rodado na semana passada, na Irlanda, mas ainda não tem previsão de estreia. Olivia Cooke será vista a seguir na 2ª temporada de “A Casa do Dragão” e no suspense “Mother’s Milk”, ambos sem previsão de lançamento.
Karol Conká reclama de quem pede sua volta ao “BBB”: “É muita hipocrisia”
A cantora Karol Conká usou suas redes sociais nessa quarta-feira (18/1) para desabafar sobre os inúmeros pedidos que recebe para voltar a participar do “BBB”. A artista, que até hoje tem o recorde mundial de participante mais rejeitada da história de todos os Big Brothers, afirmou não entender o fanatismo e adoração com os vídeos de sua participação no reality, que se tornaram virais da internet. Assim como Gretchen, Karol se tornou uma máquina de memes e a artista parece não gostar muito dessa exposição – já que a maioria dos seus vídeos compartilhados são relacionados aos desentendimentos que a cantora teve no programa. Momentos que ela prefere esquecer. “Acho errado vocês enaltecerem certas atitudes que tive no passado. Eu realmente fico com ódio de mim mesma toda vez que vocês resgatam cenas repugnantes. Eu busquei evoluir como pessoa e desejo essa evolução pra vocês. Agradeço a chance que tive de enxergar a vida com mais amorosidade”, relatou a cantora. Karol Conká diz que as pessoas que querem que ela volte ao programa esperam que tenha as mesmas condutas erradas que condenavam antes. Mas agora ela é uma nova mulher! “Ver a galera pedindo a volta de quem eles desejaram a morte… Eu fui cruel e insensível e me dói perceber que agi dessa forma. E agora ficam falando que isso era entretenimento. É muita hipocrisia, eu fico decepcionada”, desabafou a artista.
Terror “M3GAN” tem continuação oficializada
“M3GAN”, o novo brinquedo assassino do terror, virou franquia. As empresas Atomic Monster, de James Wan, e Blumhouse, de Jason Blum, anunciaram oficialmente nesta quarta-feira (18/1) que a história da sequência já está sendo escrita por Akela Cooper, que escreveu o filme original com Wan. A continuação também já tem título definido e data de estreia. “M3GAN 2.0” vai chegar aos cinemas norte-americanos em 17 de janeiro de 2025. No anúncio, também foi confirmado que o elenco voltará a contar com as atrizes Allison Williams e Violet McGraw. Além disso, Williams foi promovida a produtora. Só faltou divulgar o diretor, porque Gerard Johnstone, que dirigiu o primeiro filme, ainda está negociando seu salário para retornar. O filme original conta a história de um engenheira de robótica, interpretada por Williams, que dá um protótipo de boneca robô realista para sua sobrinha, para confortá-la no luto pela morte de seus pais. Só que, claro, a boneca se torna assassina e quase invencível. A estreia no Brasil vai acontecer nesta quinta (18/1), após a produção lotar cinemas nos EUA e conquistar quase US$ 100 milhões em duas semanas em todo o mundo. “M3GAN” também agradou a critica, com 95% de aprovação no Rotten Tomatoes. E o detalhe é que os elogios destacam sua grande superioridade no subgênero dos terrores com “brinquedos assassinos”, como Chucky e Annabelle, apontando M3GAN como a criatura definitiva da era das dancinhas de TikTok – detalhe: um dos produtores, James Wan, é o criador de Annabelle. Veja abaixo o trailer do primeiro longa.
Diretor de “O Protetor” vai filmar biografia de Michael Jackson
A Lionsgate contratou o diretor Antoine Fuqua (de “O Protetor”) para comandar ‘Michael’, filme sobre a vida de Michael Jackson. “Antoine é um cineasta perspicaz e poderoso, e nos sentimos muito afortunados por ele ter escolhido ‘Michael’ como seu próximo projeto. Suas habilidades visionárias de contar histórias e seu compromisso com sua arte farão de ‘Michael’ um filme inesquecível”, disse Joe Drake, presidente do Lionsgate Motion Picture Group, no comunicado do anúncio do diretor. “Os primeiros filmes da minha carreira foram videoclipes, e ainda sinto que combinar filme e música é uma parte profunda de quem eu sou”, disse Fuqua. “Para mim, não há artista com o poder, o carisma e o gênio musical de Michael Jackson. Fui influenciado a fazer videoclipes assistindo ao trabalho dele – o primeiro artista negro a tocar em alta rotação na MTV. Sua música e essas imagens fazem parte da minha visão de mundo, e a chance de contar sua história na tela ao lado de sua música foi irresistível”, completou. O projeto está a cargo do produtor Graham King, que renovou o interesse pelas cinebiografias musicais com o sucesso de “Bohemian Rhapsody”. O roteiro está a cargo de John Logan, que já foi indicado três vezes ao Oscar – por “Gladiador” (2000), “O Aviador” (2004) e “A Invenção de Hugo Cabret” (2011). Mas se “Bohemian Rhapsody” foi acusado de amenizar as polêmicas do cantor do Queen, o novo longa deve ir além, porque conta com apoio da família e dos administradores do legado de Michael Jackson, que não admitem produções polêmicas sobre a vida do cantor – como o documentário “Deixando Neverland”, que trouxe denúncias de pedofilia e enfrentou grande oposição da família de Jackson. Falecido em 2009, aos 50 anos, Michael Jackson foi o cantor solo mais popular do mundo, merecendo o título de Rei do Pop, mas sua fama também colocou um holofote sobre seu comportamento excêntrico, que incluíram cirurgias plásticas que o tornaram mais parecido com um homem branco e a obsessão por se cercar de crianças – a ponto de chamar sua propriedade particular de Neverland (a Terra do Nunca, onde as crianças não viravam adultos na história de “Peter Pan”). Essa proximidade rendeu processos de abuso contra o cantor.
Netflix anuncia 49 filmes novos e exclusivos para 2023
A Netflix anunciou sua safra de filmes novos que serão lançados ao longo de 2023. Ao todo, a plataforma pretende lançar 49 filmes originais, incluindo produções de grande orçamento e de cineastas de renome. O número é significativamente menor em relação ao anúncio do ano passado, quando 86 títulos foram prometidos. Mas vale notar que nove dos filmes previstos para 2022 ficaram para este ano e aparecem na lista desta divulgada nesta quarta (18/1). Entre os destaques, estão “Rebel Moon”, sci-fi de Zack Snyder (“Army of the Dead: Invasão em Las Vegas”), “Pain Hustlers”, thriller dirigido por David Yates (franquia “Harry Potter”) e “The Killer”, novo trabalho do cineasta David Fincher (“Mank”). “The Killer” é um dos filmes mais antecipados da plataforma, porque marca o retorno de David Fincher às histórias de assassinos (que ele já explorou em “Se7en” e “Zodíaco”). “É um Fincher vintage, só pelo título está na linha que você quer vê-lo”, disse o executivo da Netflix Ori Marmur, em entrevista ao site Variety. “Não quero entregar muito. Não quero que David entre e me mate”, brincou ele, sem dar maiores detalhes a respeito do filme, que será estrelado por Michael Fassbender (“X-Men: Fênix Negra”). Sobre “Rebel Moon”, de Zack Snyder, Marmur explicou que “este é um filme que ele tem em mente há décadas. Como você sabe, ele passou muito tempo trabalhando nas propriedades intelectuais de outras pessoas em outros estúdios. Trabalhamos com ele em ‘Army Of The Dead’ e fizemos coisas que outros não poderiam fazer”, disse ele. “Com ‘Rebel Moon’, ele queria ir além de novo”, continuou ele. “Quando vimos o quão grande era o mundo que ele criou, pensamos que seria melhor servir como duas peças em vez de um filme. É o tipo de história que pode continuar a crescer. Ele pensa nisso como sua ideia de fazer algo como ‘Star Wars’”. A enorme lista de lançamentos também conta com os novos trabalhos de F. Gary Gray (“Lift”), Sam Esmail (“Leave the World Behind”), Kenya Barris (“You People”), Christopher Landon (“We Have a Ghost”) e Yeon Sang-ho (“Jung_E”). Os lançamentos também vão contar com grandes estrelas, como Gal Gadot (que estrela “Heart of Stone”), Millie Bobby Brown (“Damsel”), Idris Elba (“Luther: The Fallen Sun”), Nicole Kidman (“A Family Affair”), Jennifer Lopez (“The Mother”), Bradley Cooper (“Maestro”, que ele também dirige), entre muitos outros. Além disso, a relação também contempla continuações de filmes de sucesso, como “Resgate 2”, estrelado por Chris Hemsworth, e “Mistério no Mediterrâneo 2”, com Adam Sandler e Jennifer Aniston. Confira abaixo um trailer com os lançamentos da Netflix.
Netflix anuncia mais de 30 títulos sul-coreanos para 2023
A Netflix está atrás de um novo “Round 6”. A empresa anunciou o lançamento de nada menos que 34 produções sul-coreanas em 2023. Trata-se da “maior linha de filmes e séries sul-coreanas de todos os tempos” e incluem 21 séries, cinco reality shows, seis filmes e dois documentários. Segundo a Netflix, o investimento em produções sul-coreanas é resultado do interesse do público, visto que 60% dos seus assinantes assistiram a conteúdos sul-coreanos no ano passado. Na América Latina, esse número é ainda maior, com 85% dos assinantes optando por produções do país. Entre as séries sul-coreanas mais vistas estão “Uma Advogada Extraordinária”, “All of Us Are Dead”, “La Casa de Papel: Coreia”, “O Mar da Tranquilidade” e “Pretendente Surpresa”. “O sucesso do conteúdo coreano continuou em 2022, e a Netflix passou a oferecer uma variedade maior de histórias e gêneros ao público do mundo todo. Ao longo do ano passado, vários títulos coreanos entraram no Top 10 Global em mais de 90 países, e três das nossas séries mais assistidas de todos os tempos são da Coreia. Este ano, pretendemos levar essas histórias a novos patamares. Com um catálogo de títulos coreanos cada vez maior, a Netflix continuará sendo o melhor lugar para encontrar histórias interessantes, diversas e imperdíveis”, disse Don Kang, vice-presidente de conteúdo sul-coreano, em comunicado. Entre as novidades, destaca-se a série sobrenatural “A Criatura de Gyeongseong”, ambientada na primavera de 1945, antes da rendição do Japão na 2ª Guerra Mundial e a divisão da Coréia. A atração acompanha um casal – interpretados por Park Seo-joon (“Itaewon Class”) e Han So-hee (“My Name”) – que precisa lutar contra monstros para sobreviverem. Também chama atenção o dorama “O Tempo Traz Você pra Mim”, que mostra uma mulher enlutada que viaja no tempo para 1998 e conhece um homem que se parece com seu falecido namorado. A série é estrelada por Ahn Hyo-seop (“Lovers of the Red Sky”) e Jeon Yeo-been (“After My Death”). Além disso, o público também verá novas temporadas de séries conhecidas, como “Sweet Home”, “D.P Dog Day” e “A Lição”. Entre os filmes, a Netflix vai lançar a ficção científica “Jung_E”, sobre uma mulher que é transformada em um soldado robô, “Kill Boksoon”, que gira em torno de uma assassina profissional em conflito com o próprio instinto maternal, e “Believer 2”, sequência de um thriller policial sobre tráfico de drogas, entre outros Ainda há documentários, como “Yellow Door: Looking for Director Bong’s Unreleased Short Film”, que vai mostrar o início da carreira de Bong Joon-ho, o diretor vencedor do Oscar de “Parasita”, e a realização de seu primeiro curta-metragem, que permanece inédito, além de “Em Nome da Fé: Uma Traição Sagrada”, sobre crimes reais cometidos por falsos messias na história recente da Coreia. “Estamos muito felizes com a variedade de opções que vamos oferecer aos assinantes”, disse Kang. “Realmente temos séries, filmes, documentários e realities para todos os gostos. Estamos ansiosos para ver como os novos títulos coreanos vão conquistar o público dentro e fora do país”. Assista abaixo ao trailer com o anúncio das novas produções.
Mia Goth diz que “MaXXXine” será melhor que “X – A Marca da Morte” e “Pearl”
A atriz Mia Goth, protagonista dos elogiados terrores “X – A Marca da Morte” (2022) e “Pearl” (2022), disse que o terceiro filme da franquia, intitulado “MaXXXine”, será ainda melhor. Em entrevista ao site Variety, ela atribuiu essa qualidade à proximidade da equipe. “É de longe o melhor roteiro dos três. Vai ser o melhor filme dos três”, disse ela. “Somos muito próximos agora. Este será o nosso terceiro filme em que estamos trabalhando juntos e todos estão voltando juntos, então estamos reunindo a banda novamente. Nós temos uma proximidade um com o outro. Sabemos como todo mundo trabalha e estamos todos muito animados”. Detalhes sobre a trama foram divulgados no teaser que anunciou o filme há alguns meses. O vídeo sugere que veremos a “final girl” Maxine (Goth) aproveitando o sucesso do grandioso mercado de home vídeo, que explodiu na década de 1980. No longa original, ela é introduzida como atriz de filmes adultos do final dos anos 1970, durante uma produção realizada numa fazenda – que vira cenário de um massacre sanguinário. “MaXXXine” é novamente escrito e dirigido por Ti West e, segundo a atriz, apresentará um escopo maior que os anteriores. “É a maior história dos três filmes e tem os maiores desafios, pois Maxine já passou por muita coisa neste momento. Então, quando a encontramos neste novo mundo, ela é uma força a ser respeitada e passa por algumas aventuras bastante selvagens”, disse Goth, sem explicar que “aventuras selvagens” são essas. Ela também falou a sua experiência com os dois filmes anteriores. “É muito louco testemunhar. Eu nunca fiz parte de algo que ressoou tanto com as pessoas quanto ‘Pearl’ e ‘X – A Marca da Morte’”, disse a atriz. “Não parece real de muitas maneiras, e é bizarro, mas incrível. É tão emocionante e um presente.” “MaXXXine” ainda não tem previsão de lançamento, mas as filmagens devem começar em breve. Goth disse que está “preparando o roteiro, fazendo minha lição de casa e deixando tudo pronto”. Segundo ela, depois dessa preparação “você deixa tudo ir… e torce para que alguma mágica surja disso”. Confira abaixo o teaser de “MaXXXine”.
Atriz de “Stranger Things” vai estrelar musical sci-fi
A atriz Sadie Sink (a Max de “Stranger Things”) vai estrelar a ficção científica musical “O’Dessa”, que será escrita e dirigida por Geremy Jasper (“Patti Cake$”). Passado num futuro pós-apocalíptico, o filme vai acompanhar uma garota que vive numa fazenda, mas precisa embarcar numa jornada épica para recuperar uma herança da sua família. Ao longo do caminho, ela vai parar em uma cidade estranha e perigosa, onde encontra seu verdadeiro amor. Mas para salvar a alma dele, a protagonista precisará colocar à prova o poder do destino e o poder da música. “O’Dessa” é descrito como uma ópera rock, e contará com canções compostas pelo diretor e por Jason Binnick (compositor de “Patti Cake$”). O filme começa a ser rodado em maio, na Croácia, e contará com produção do estúdio Searchlight Pictures e da produtora brasileira RT Features. “Estamos muito entusiasmados por colaborar com Geremy novamente”, disseram os presidentes da Searchlight Pictures, Matthew Greenfield e David Greenbaum. “Com ‘O’dessa’, ele traz uma energia visceral e extraordinária para um novo cenário cinematográfico.” “O’Dessa” ainda não tem previsão de estreia. Além de brilhar em “Stranger Things”, Sadie Sink estrelou recentemente o drama “A Baleia”, que chega aos cinemas brasileiros em 26 de fevereiro.
“Avatar 2” bate recorde de indicações a prêmio de efeitos especiais
O Sindicato dos Técnicos de Efeitos Especiais de Hollywood (Visual Effects Society, em inglês) divulgou a lista das produções indicadas para sua premiação anual, o VES Awards. E como já era esperado, o filme “Avatar: O Caminho da Água” dominou a lista, com um total de 14 indicações. Com isso, o filme de James Cameron quebrou o recorde do maior número de indicações já recebida por uma produção no VES Awards, que antes pertencia à série “The Mandalorian”, com 13. Também é um número maior do que o recebido pelo primeiro “Avatar” (2009), indicado a 11 prêmios. Entre as animações, “Pinóquio por Guillermo del Toro” foi a mais lembrada com cinco indicações. Já nas séries, “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” liderou a lista com sete menções. Outras produções que se destacaram foram as animações “Mundo Estranho”, indicada em quatro categorias, e “Red: Crescer é uma Fera”, empatada com a aventura “Top Gun: Maverick” com três indicações. “Estamos honrados em continuar iluminando a notável arte e inovação dos efeitos visuais”, disse a presidente do VES, Lisa Cooke, em comunicado. “Em todos os nossos indicados, vemos o melhor trabalho da categoria que eleva a arte de contar histórias e exemplifica o espírito de adaptação e engenhosidade – talentos que mantiveram o público envolvido e animado, agora mais do que nunca.” Os vencedores do 21º VES Awards serão anunciados durante uma cerimônia no hotel Beverly Hilton (onde acontece o Globo de Ouro), em Los Angeles, em 15 de fevereiro. Confira abaixo a lista completa dos indicados. Melhores Efeitos Visuais em Filme “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Jurassic World: Domínio” “Top Gun: Maverick” Melhores Efeitos Visuais de Apoio em Filme “Agente Oculto” “I Wanna Dance With Somebody: A História de Whitney Houston” “Morte no Nilo” “O Pálido Olho Azul” “Os Fabelmans” “Treze Vidas: O Resgate” Melhores Efeitos Visuais em Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Mad God” “Mundo Estranho” “Os Caras Malvados” “A Fera do Mar” “Red: Crescer é uma Fera” Melhores Efeitos Visuais em Série “A Casa do Dragão” “Planeta Pré-Histórico” “Stranger Things” “The Boys” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhores Efeitos Visuais de Apoio em Série “Cinco Dias no Hospital Memorial” “See” “Ruptura” “The Old Man” “Vikings: Valhalla” Melhores Efeitos Visuais em Projeto de Tempo Real “God of War: Ragnarok” “Gotham Knights” “The Quarry” “The Callisto Protocol” “The Last of Us Part I” Melhores Efeitos Visuais em Comercial “B&Q; Flip” “Frito-Lay; Push It” “Ladbrokes; Rocky” “Minions 2: A Origem de Gru” “Virgin Media; Highland Rider” Melhores Efeitos Visuais em Projeto de Local Especial “ABBA: Voyage” “Avengers: Quantum Encounter” “Guardians of the Galaxy: Cosmic Rewind” “Jumanji: The Adventure” “Star Wars: Galactic Star Cruiser” “Stranger Things: The Experience” Melhor Personagem Animado em Filme João Honesto, “Pinóquio” Kiri, “Avatar: O Caminho da Água” Leão, “A Fera” Porco, “Terra dos Sonhos” Melhor Personagem Animado em Animação Geppetto, “Pinóquio por Guillermo del Toro” Panda Mei, “Red: Crescer é uma Fera” Pinocchio, “Pinóquio por Guillermo del Toro” Splat, “Mundo Estranho” Melhor Personagem Animado em Série, Comercial ou Projeto em Tempo Real Mulher-Hulk, “Mulher-Hulk: Defensora de Heróis” Sam, “Skull & Bones” Jacob Lee, “The Callisto Protocol” Pogo, “The Umbrella Academy” Melhor Ambiente Criado em Filme “Avatar: O Caminho da Água” “Avatar: O Caminho da Água” “Jurassic World: Domínio” “Terra dos Sonhos” Melhor Ambiente Criado em Animação “Pinóquio por Guillermo del Toro” “Lightyear” “Mundo Estranho” “A Fera do Mar” “Wendell & Wild” Melhor Ambiente Criado em Série, Comercial ou Projeto de Tempo Real “Andor” “O Livro de Boba Fett” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Fotografia Virtual em Projeto de CG “ABBA: Voyage” “Avatar: O Caminho da Água” “Planeta Pré-Histórico” “Batman” Melhor Modelo em Filme ou Animação “A Fera do Mar” “Avatar: O Caminho da Água” “Top Gun: Maverick” “Wendell & Wild” Melhor Simulação de Efeitos em Filme “Animais Fantásticos: Os Segredos de Dumbledore” “Avatar: O Caminho da Água” “Pantera Negra: Wakanda para Sempre” “Avatar: O Caminho da Água” Melhor Simulação de Efeitos em Animação “A Fera do Mar” “Gato de Botas 2: O Último Pedido” “Lightyear” “Mundo Estranho” Melhor Simulação de Efeitos em Série, Comercial ou Projeto em Tempo Real “O Gabinete de Curiosidades de Guillermo del Toro” “Stranger Things” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Composição e Iluminação em Filme “Avatar: O Caminho da Água” “Avatar: O Caminho da Água” “Batman” “Top Gun: Maverick” Melhor Composição e Iluminação em Série “A Casa do Dragão” “Love, Death and Robots” “O Livro de Boba Fett” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Melhor Composição e Iluminação em Comercial Cartier, “Tank” Ladbrokes, “Rocky” Samsung, “Playtime is Over” Samsung, “The Spider and the Window” Melhores Efeitos Práticos em Filme, Animação ou Série “Avatar: O Caminho da Água” “Mad God” “O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder” “ Adão Negro” Melhores Efeitos Práticos em Filme Estudantil “A Calling. From the Desert to the Sea” “Boom” “Macula” “Maronii” Prêmio Tecnologia Emergente “Avatar: O Caminho da Água” (Depth Comp) “Avatar: O Caminho da Água” (Facial System) “Avatar: O Caminho da Água” (Water Toolset) “Pinóquio por Guillermo del Toro” (armadura de metal impressa em 3D) “Red: Crescer é uma Fera” (Profile Mover and CurveNets) Prêmio Winsor McKay Pete Docter Evelyn Lambart Craig McCracken Prêmio Ub Iwerks Visual Effects Reference Platform Prêmio Certificado de Mérito John Omohundro
Diretor de “John Wick” vai filmar Michael B. Jordan na adaptação de “Rainbow Six”
A Paramount contratou o diretor Chad Stahelski (da franquia “John Wick”) para dirigir um filme baseado na franquia de games “Rainbow Six”, que servirá como continuação de “Sem Remorso”. O filme trará Michael B. Jordan de volta ao papel do oficial de operações da CIA e ex-SEAL John Clark. O game é baseado num livro de 1998 do escritor Tom Clancy, que também criou o personagem John Clark (além de Jack Ryan). Na trama, John Clark lidera uma unidade anti-terrorismo multinacional, composta pelos melhores soldados da OTAN (Organização do Atlântico Norte). Detalhes sobre o enredo do filme estão em sigilo, mas vale observar que uma das extensões mais recentes do jogo, “Skull Rain”, é ambientada no Rio de Janeiro. A produção deverá ser lançada na Amazon Prime Video, que exibiu “Sem Remorso”.
