Tom Cruise quer estrelar “Missão Impossível” até os 80 anos de idade
Tom Cruise não tem planos de encerrar sua trajetória na franquia de “Missão Impossível”. Segundo o consagrado ator de filmes de ação, ele pretende continuar estrelando os longas da saga por um bom tempo. Durante uma entrevista para o jornal australiano The Sydney Morning Herald, o ator declarou que quer seguir o mesmo caminho de Harrison Ford em “Indiana Jones”. “Harrison Ford é uma lenda, espero continuar trabalhando. Tenho 20 anos para alcançá-lo”, disse Cruise. “Espero continuar fazendo filmes de ‘Missão Impossível’ até chegar à idade dele”. Recentemente, Ford encerrou sua jornada como o arqueólogo heroico em “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”, aos 80 anos. Cenas de alto risco Atualmente, Tom Cruise tem 61 anos e impressiona com a sua disposição para cenas mirabolantes nos filmes de ação. Sem demonstrar medo para enfrentar os desafios, o ator fez uma das cenas mais perigosas da carreira em “Missão Impossível – Acerto de Contas Parte 1”, onde salta de um precipício em cima de uma moto. Embora a filmagem tenha sido em alto risco, Cruise ainda insistiu em gravar a cena mais de uma vez para chegar ao melhor resultado. Vale mencionar que a cena em questão foi a primeira a ser gravada, justamente pelo risco. Nos bastidores, a coragem e falta de limites do ator preocupa a equipe de produção dos filmes, que teme pela vida de Cruise nestas situações. Em entrevista ao Deadline, o ator Simon Pegg, que interpreta Benji na franquia, explicou esse medo. “Sempre há uma sensação de que, sabe, um dia, algo pode dar errado, podemos perder Tom, sabe”, declarou. “Sempre que há uma grande acrobacia, todos nós temos essa sensação de medo, mas ele sempre consegue”. Com a divisão do sétimo capítulo de “Missão Impossível” em duas partes, surgiram boatos de que esse seria o encerramento da franquia e a despedida de Cruise do papel. Porém, considerando as declarações recentes do ator e do diretor do filme, o longa está longe de ser o último. “Missão Impossível – Acerto de Contas Parte 1” chega aos cinemas brasileiros no dia 13 de julho. Confira o trailer abaixo.
Benedict Cumberbatch diz que voltará a viver Doutor Estranho no ano que vem
O ator Benedict Cumberbatch já agendou a volta do Doutor Estranho ao MCU (Universo Cinematográfico da Marvel, na sigla em inglês). O ator sugeriu seu retorno já no ano que vem. “Existem alguns projetos da Marvel sendo feitos no próximo ano”, disse Cumberbatch ao participar da JW3 Speaker Series, ao ser perguntado sobre seus próximos projetos – que ainda incluem o papel de Peter Seeger em “A Complete Unknown”, cinebiografia de Bob Dylan que será estrelada por Timothée Chalamet (“Duna”). Não está claro se Cumberbatch estava se referindo a um novo filme do Doutor Estranho ou a uma aparição em outro filme ou série do estúdio, mas ele contou uma história pitoresca sobre um sem teto que inspirou “O Pescador de Ilusões” (1991) lhe dizer que ele trabalharia com Harrison Ford em Washington nas filmagens do próximo “Vingadores”. “Provavelmente essa conversa está acontecendo agora com Kevin Feige, falando para pessoas mais do que eu sei. Mas estou pronto e mal posso esperar”. Cumberbatch interpretou o Dr. Stephen Strange pela primeira vez no filme “Doutor Estranho” de 2016, reprisando seu papel em “Thor: Ragnarok” (2017), “Vingadores: Guerra Infinita” (2018), “Vingadores: Ultimato” (2019), a série “What If…? (2021), “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (2021) e “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” (2022). A cena pós-crédito do último filme sugeriu um possível futuro para o místico. Nela, Charlize Theron interpreta uma personagem chamada Clea e diz ao Doutor Estranho que “ele causou uma incursão e vamos consertar”. Quando Clea pergunta ao herói se ele está com medo, ele diz: “Nem um pouco”. Em uma entrevista ao Gizmodo, o roteirista de “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”, Michael Waldron, ponderou o futuro do personagem: “Sabíamos que queríamos apresentar Clea. Ela é o grande amor do Doutor Estranho nos quadrinhos e senti que ele não estava no ponto, no início de nosso filme, para encontrar o amor de sua vida. Parecia que tínhamos que fechar o ciclo com ele e Christine Palmer. E então, depois que ela deu a ele sua sabedoria para não ter medo de amar alguém, começamos a provocar o que pode acontecer com ele e Clea”.
Assassinos da Lua das Flores: Filme de Scorsese e DiCaprio ganha trailer completo
A Paramount divulgou o trailer completo de “Assassinos da Lua das Flores” (Killers of the Flower Moon), o novo filme dirigido por Martin Scorsese e estrelado por Leonardo DiCaprio (ambos de “O Lobo de Wall Street”). O filme será lançado nos cinemas em outubro, antes de chegar ao streaming da Apple TV+. A prévia destaca o apuro visual da produção, além de enfatizar o papel dos protagonistas, com DiCaprio dividido entre sua esposa indígena, interpretada por Lily Gladstone (“Billions”), e a lealdade à família, representada pelo ganancioso personagem de Robert De Niro (“Os Infiltrados”). O ponto de discórdia é uma série de assassinatos, que chamam a atenção do FBI. O filme é uma adaptação do livro homônimo de David Grann (autor de “Z: A Cidade Perdida”), que disseca assassinatos cometidos durante o boom do petróleo da década de 1920 na região de Oklahoma, e seu roteiro foi escrito pelo veterano Eric Roth (vencedor do Oscar por “Forrest Gump”). A trama gira em torno do massacre da nação Osage, tribo indígena dos EUA. Considerado “um dos crimes mais chocantes da história americana”, a morte de quase todos os membros da tribo ocorreu pouco depois da descoberta de petróleo em suas terras. O caso gerou uma das primeiras grandes investigações da história do FBI, fundado em 1908. “Assassinos da Lua das Flores” é a sexta parceria entre o diretor e DiCaprio, após “Gangues de Nova York” (2002), “O Aviador” (2004), “Os Infiltrados (2006), “Ilha do Medo” (2010) e “O Lobo de Wall Street” (2013). Mas é a primeira vez que DiCaprio contracena com De Niro num filme do diretor – que tem os dois atores como maiores parceiros de sua carreira. Além da dupla famosa, também participam da produção Jesse Plemons (“Ataque dos Cães”), Brendan Fraser (“A Baleia”), John Lithgow (“The Crown”), Tantoo Cardinal (“Stumptown”), Pat Healy (“Station 19”), Louis Cancelmi (“Billions”), Gary Basaraba (“Suburbicon”), Tatanka Means (“The Son”), Scott Shepherd (“X-Men: Fênix Negra”), Cara Jade Myers (“Rutherford Falls”) e os músicos Sturgill Simpson (“A Caçada”) e Jason Isbell (“Squidbillies”). A estreia está marcada para 19 de outubro nos cinemas brasileiros, duas semanas depois do lançamento nos EUA.
Any Gabrielly vai dublar novo “As Tartarugas Ninja”
A Paramount Pictures revelou nesta terça-feira (4/7) que a cantora brasileira Any Gabrielly será a responsável por dar voz à April O’Neil, principal personagem feminina da animação “As Tartarugas Ninja: Caos Mutante”. Na última semana, a cantora já havia compartilhado imagens em um estúdio de gravação, deixando um suspense sobre o projeto secreto no qual estava trabalhando. “Estou muito animada com esse projeto, foi muito divertido dublar e foi a primeira vez que fui dirigida pelo Wendel Bezerra”, comemorou no Instagram, elogiando o locutor e diretor de dublagem brasileiro. “Eu admiro ele há muito tempo, então foi muito legal trabalhar com ele”. A cantora também alertou que sua voz ainda não foi incluída no trailer nacional divulgado pela Paramount. Com a divulgação da notícia, ela confessou que já admirava a franquia das quatro tartarugas mutantes desde criança. “Eu tinha visto o trailer desse filme e já adorava As Tartarugas Ninja, assistia muito quando era mais nova, então, dar a voz a uma das personagens, que é muito importante nesse universo, me deixou muito emocionada e topei o papel na hora”, revelou. Anteriormente, Any já atuou como dubladora em outras animações, com destaque para “Moana” (2017). No sucesso da Disney, ela foi responsável por dar voz a protagonista na dublagem brasileira, além de participar da trilha sonora do longa. Pouco tempo depois, ela voltou a dublar a princesa da Disney em “WiFi Ralph: Quebrando a Internet” (2018), onde Moana faz uma breve aparição. Mudança na etnia da personagem A cantora ainda ressaltou o significado da personagem para ela. “A April é bem diferente de tudo que eu dublei antes. Ela é uma personagem rápida e tenho me divertido bastante com ela. Me diverti também com as outras personagens, mas de uma forma mais calma. Então, tem sido novo para mim”, pontuou. É importante ressaltar que a personagem anteriormente interpretada por Megan Fox na live-action de 2014, teve uma troca de etnia e agora é negra. O novo filme traz uma nova aventura sobre as Tartarugas Ninja lutando contra o crime, enquanto protegem os esgotos e as ruas da cidade de Nova York. Depois de um tempo agindo nas sombras, os irmãos quelônios decidem conquistar os corações dos nova-iorquinos e serem aceitos como adolescentes normais por meio de atos heroicos. Com a ajuda de sua nova amiga April O’Neil, eles armam um plano para desbaratar um misterioso sindicato do crime, mas em vez disso se veem lutando contra um exército de mutantes. Na dublagem original, a voz de April é feita pela atriz Ayo Edebiri (“O Urso”). Já os interpretes do quarteto quelônio são Micah Abbey (“Cousins for Life”), Shamon Brown Jr. (“The Chi”), Nicolas Cantu (“The Walking Dead: World Beyond”) e Brady Noon (“Virando o Jogo dos Campeões”), respectivamente como as vozes de Donatello, Michelangelo, Leonardo e Raphael. O astro chinês Jackie Chan (“O Reino Proibido”) também integra o elenco como a voz do mestre das artes marciais Splinter, o rato que ensina as tartarugas mutantes a se tornarem ninjas. O time original de dubladores ainda conta com as estrelas Paul Rudd (o Homem-Formiga) como Mondo Gecko, John Cena (o Pacificador) como Rocksteady, Seth Rogen (“Vizinhos”) como Bebop, Rose Byrne (“Vizinhos”) como Leatherhead, Giancarlo Esposito (“Better Call Saul”) como Baxter Stockman, Natasia Demetriou (“What We Do in the Shadows”) como Wingnut, Hannibal Burres (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”) como Genghis Frog, Maya Rudolph (“Desencantada”) como Cynthia Utrom e os rappers Post Malone (“Infiltrado”) e Ice Cube (“Policial em Apuros”) como Ray Fillet e Superfly. A direção é de Jeff Rowe e Kyler Spears (de “A Família Mitchell e a Revolta das Máquinas”), enquanto a história foi escrita por Brendan O’Brien (“Vizinhos”). Produzido pelo comediante Seth Rogen, “As Tartarugas Ninja: Caos Mutante” vai chegar aos cinemas em 4 de agosto nos EUA e 31 de agosto no Brasil.
Imagem vazada pode ter revelado par romântico de Capitã Marvel em “As Marvels”
A Capitã Marvel pode ter um interesse amoroso em “As Marvels”. Os rumores ganharam força com o vazamento da linha de brinquedos temática do filme produzida para a rede McDonald’s. Além de mostrar o visual das personagens conhecidas, a imagem que circula na internet também indica um par romântico da Capitã Marvel no novo filme. No Twitter, uma conta compartilhou uma lista dos brinquedos de “As Marvels” produzidos para distribuição no fast food. Os personagens aparecem listados como Capitã Marvel, Fóton, Miss Marvel, Supremor Kree Dar-Benn, Nick Fury, Goose, Princesa Carol e Príncipe Yan – o grande destaque. Nos quadrinhos, a heroína concorda em se casar com o Príncipe Yan por motivos políticos, visando o bem do planeta de seu amado, mas com a condição de que ele pudesse escolher sua noiva em vez de ser forçado a um casamento arranjado. Com isso, os dois acabam se apaixonando. Há meses, os fãs apontam que ele seria o personagem não confirmado do ator Park Seo-Joon (“Parasita”), que já apareceu nas prévias divulgadas pela Marvel. Nos trailers, também é possível reparar em uma cena em que todos estão dançando, enquanto Carol Danvers (Brie Larson), Kamala Khan (Iman Vellani) e Monica Rambeau (Teyonah Parris) usam roupas normais. No entanto, Danvers logo aparece usando um chapéu alegórico, que pode indicar alguma cerimônia intergaláctica. Casamento da Capitão Marvel? Com a revelação dos brinquedos, os internautas apontam não apenas a confirmação de Seo-Joon como Príncipe, mas também que haverá um casamento. Afinal, um dos bonecos é intitulado “Princesa Carol”, o que sugere que os rumores dele se tornar “marido” da heroína no filme também sejam verdadeiros. No primeiro filme da Capitã Marvel, os produtores fizeram questão de evitar o envolvimento romântico da personagem. Por isso, os fãs ficaram surpresos quando surgiram os primeiros rumores de que ela teria um marido na sequência. Vale mencionar que o personagem de Seo-Joon apareceu pouquíssimas vezes nos quadrinhos, o que concede mais liberdade criativas aos roteiristas sobre o que fazer com Yan nas telonas. A sequência acompanha Carol Danvers após ter sua identidade recuperada da tirania Kree, num encontro com Monica Rambeau e Kamala Khan, a Ms. Marvel. Embora não há muitos detalhes oficiais sobre a trama, já foram vazadas possíveis cenas pós-créditos do filme. “As Marvels” chega aos cinemas brasileiros no dia 9 de novembro. THE MARVELS LLEGARA A MCDONALDS Se revelaron las figuras que tendrá McDonalds en su cajita feliz 🍔🍟 próximamente ▪️Captain Marvel▪️Photon▪️Ms Marvel▪️Dar-benn/kree supremo▪️Nick Fury▪️Principe yan▪️Goose▪️Princesa Carol#TheMarvels #CaptainMarvel pic.twitter.com/hQn8p6oI4y — Captain Marvel Vzla (@CaptMarvelVzla) June 28, 2023
Filme perdido do Zé do Caixão chega aos cinemas após décadas
A Elo Studios divulgou o trailer de “A Praga”, um filme perdido de José Mojica Marins, um dos mais importantes cineastas brasileiros que faleceu em fevereiro de 2020. Apesar do diretor não ter conseguido finalizar seu trabalho na obra, o longa de terror foi concluído pela Heco Produções. Com narração feita pelo próprio Zé do Caixão, personagem icônico interpretado por José Mojica Marins, “A Praga” conta a história de Juvenal (Felipe Von Rhein), um jovem que, ignorando os perigos, provoca uma velha senhora e acaba sendo amaldiçoado com uma fome insaciável por carne crua. A trama se desenrola com uma corrida desesperada para se livrar da praga e sobreviver aos horrores proferidos pela bruxa. O roteiro foi escrito pelo próprio Mojica, ao lado do parceiro de longa data, o roteirista Rubens Francisco Luchetti, conhecido por escrever os filmes mais populares do Ivan Cardoso, como “O Segredo da Múmia” (1982) e “As Sete Vampiras” (1986). Ele também ganhou destaque como autor de quadrinhos clássicos de terror. O elenco ainda conta com Sílvia Gless (“As Bellas da Billings”) e Wanda Kosmo (“Tereza Batista”), que faleceu em 2007. O filme começou a ser gravado na década de 1960 Ao longo do tempo, a produção passou por uma série de imprevistos. Inicialmente, a produção começou na década de 1960 como parte da antologia “Além, Muito Além do Além”, escrita por Luchetti e exibida pela TV Bandeirantes na época. Mas o material foi perdido em um incêndio na emissora. Apesar de Mojica ter tentado refilmar a obra na década de 1980, ele não conseguiu concluí-la. Nos últimos 15 anos, o diretor Eugenio Puppo se dedicou a encontrar os rolos originais do filme perdido. Com negativos restaurados em 4K, a trilha sonora foi remasterizada e as cores foram ajustadas. Em uma parceria da Heco Produções com a Elo Studios, o filme foi finalmente finalizado para chegar aos cinemas. “Nos empenhamos ao máximo na recuperação do filme para que ele não se perdesse na história. Fizemos todo o possível para manter a autenticidade e oferecer ao público algo muito próximo do que havíamos encontrado, com a veracidade de um autêntico filme de Mojica”, disse Puppo em comunicado. “Quando José Mojica Marins me contava sobre os diversos trabalhos que não conseguiu concluir, ele sempre mencionava ‘A Praga’. Agora, finalmente, o filme terá um lançamento à altura de sua importância”. Após ter a produção concluída, o longa rodou festivais ao redor do mundo antes de chegar aos cinemas brasileiros. Além disso, as sessões do filme vão exibir um curta documental intitulado “A Última Praga de Mojica”. O projeto oferece um vislumbre da produção que levou mais de 60 anos para ser concluída e a importância de Mojica para o cinema brasileiro. “A Praga” estreia nesta quinta (6/7).
Diretor e roteirista de “Extermínio” revelam planos para nova sequência
Um terceiro filme da franquia “Extermínio” já está nos planos do diretor Danny Boyle e do roteirista Alex Garland há algum tempo. A franquia britânica de zumbis estreou com “Extermínio” (2002) e foi seguida por “Extermínio 2” (2007). Desde então, uma possível continuação está em desenvolvimento pela dupla responsável pela produção dos longas anteriores. Em entrevista a revista Inverse, os dois confirmaram o projeto e forneceram informações sobre a sequência. “Há alguns anos, uma ideia surgiu na minha cabeça para o que seria realmente ‘Extermínio 3′”, disse Garland, acrescentando que o próximo filme deve avançar a trama para o futuro distante. “Danny sempre gostou da ideia”. Sobre a direção do novo filme, Boyle ainda apontou que Garland poderia ser o diretor, considerando seu trabalho na função nos últimos anos em longas como “Ex_Machina: Instinto Artificial” (2014), “Aniquilação” (2018) e “Men” (2022). “Então estamos falando sobre isso seriamente, com bastante dedicação”, diz Boyle. “Se ele não quiser dirigir, eu ficaria muito interessado se pudermos executar uma ideia igualmente boa”. Durante a produção de “Extermínio 2” a dupla precisou se afastar da franquia para se concentrar em outro filme que estavam fazendo na época, o thriller de ficção científica “Sunshine – Alerta Solar” (2007). Com isso, a sequência ficou nas mãos do diretor Juan Carlos Fresnadillo (“Intrusos”), que também roteirizou ao lado de Rowan Joffe (“Tin Star”), Enrique López Lavigne (“A Avó”) e Jesús Olmo (“A Pele Fria”). O problema de Extermínio 2 Embora Boyle e Garland tenham supervisionado a produção, o afastamento dos dois acabou afetando a trama, que não condizia com os acontecimentos exibidos no original. Apesar da recepção minimamente favorável da crítica e uma bilheteria que fez mais que o dobro do orçamento, a história deixou um gancho nunca continuado, da proliferação da epidemia zumbi para o resto da Europa. Durante a entrevista, Garland reclamou que a sequência quase arruinou a franquia para ele. “Eu resisti [a fazer uma sequência] por muito tempo porque havia coisas em ‘Extermínio 2’ que me incomodavam”, diz Garland. “Eu simplesmente pensei: ‘F*da-se isso. Eu preferiria tentar escrever uma história diferente em um mundo diferente'”. Impacto nas histórias de zumbi O “Extermínio” (2002) foi responsável pela renovação do interesse em histórias de zumbis. Não apenas no cinema. Os primeiros minutos do longa foram basicamente “refletidos” na primeira edição dos quadrinhos de “The Walking Dead”, lançada um ano depois com a mesma premissa, ao mostrar um protagonista que desperta num hospital sem saber do apocalipse zumbi. Em 2019, Boyle já havia declarado os planos para a sequência, mas sem nenhuma previsão de começar a ser produzida. “Alex Garland e eu tivemos uma ideia maravilhosa para o terceiro filme. É realmente boa”, disse o diretor ao jornal The Independent na época. Apesar da confirmação do interessa da dupla em sua realização, “Extermínio 3” não tem previsão de filmagem ou lançamento. Veja abaixo o trailer do primeiro filme.
Rebel Moon: Novo filme de Zack Snyder seria parte da franquia “Star Wars”
O novo longa de ficção científica dirigido por Zack Snyder, “Rebel Moon”, teria um destino diferente da Netflix. Durante uma entrevista a revista americana Empire, o cineasta revelou que originalmente a ideia era que o filme fizesse parte do universo da franquia “Star Wars”. Embora as negociações não tenham ido para frente, ele queria que a história fizesse parte da série. “Era ‘Os Sete Samurais’ no espaço”, revelou a ideia original. “E um filme de ‘Star Wars’ foi meu conceito original para isso”. Com as imagens de “Rebel Moon” divulgadas, é possível identificar a inspiração de Snyder no universo criado por George Lucas. Em uma das prévias, uma das personagens segura espadas brilhantes que lembram os sabres de luz. O diretor explica que o filme também contém referências as obras do cineasta japonês Akira Kurosawa, famoso pelos seus filmes de samurais. “Eu sabia que as origens de George estavam em muitos desses filmes de Kurosawa”, pontuou. Compra da Disney afetou a ideia inicial Embora tenha tido conversas iniciais com a Lucasfilm há mais de dez anos, as negociações nunca passaram disso. Snyder explicou que o estúdio também passava por um momento de mudança com sua compra pela Disney. Por isso, ele acredita que o filme não teria funcionado como uma trama de “Star Wars”. “A venda [da Lucasfilm para a Disney] acabara de acontecer. Havia essa janela onde, sabe, quem sabe o que é possível?”, disse. “Eu disse: ‘Não quero nenhum dos seus personagens. Não quero fazer nada com personagens conhecidos, só quero fazer minha própria coisa à parte.’ E originalmente eu disse: ‘Deveria ter classificação para maiores.’ Isso quase foi um impeditivo”, acrescentou, pontuando que a produção tem um tom mais maduro. Diante da situação, o cineasta revelou que se conformou com a ideia não realizada com George Lucas. “Eu sabia que era um pedido muito grande, para ser honesto”, “Quanto mais eu me aprofundava nisso, percebia que provavelmente nunca seria o que eu queria”. Estreia na Netflix Produzido pela Netflix, a sci-fi espacial vai contar a história de uma colônia intergaláctica ameaçada pelas forças de um governante tirano. Desesperados, os moradores da colônia despacham uma jovem com um passado misterioso para procurar guerreiros de planetas vizinhos para ajudá-los a formar uma frente ampla contra o déspota. A premissa é conhecida, pois já teve versões contadas com samurais e cowboys em clássicos do cinema – “Os Sete Samurais” (1954), de Kurosawa, e “Sete Homens e um Destino” (1960), de John Sturges. O roteiro é do próprio Snyder em parceria com Shay Hatten e Kurt Johnstad, que trabalharam com o diretor respectivamente em “Army of the Dead: Invasão em Las Vegas” (2021) e “300” (2006). Com grande elenco, a produção vai reunir Sofia Boutella (“A Múmia”), Charlie Hunnam (“Magnatas do Crime”), Djimon Hounsou (“Guardiões da Galáxia”), Doona Bae (“Mar da Tranquilidade”), Ray Fisher (“Liga da Justiça”), Jena Malone (“Jogos Vorazes: Em Chamas”), Michiel Huisman (“A Maldição da Residência Hill”), Alfonso Herrera (“Ozark”), Corey Stoll (“Homem-Formiga”), Staz Nair (“Supergirl”), Charlotte Maggi (“MaveriX”), Sky Yang (“Tomb Raider: A Origem”) e a estreante E. Duffy. A ambição em torno de “Rebel Moon” é tão grande que o filme será lançado em duas partes – e cada parte terá duas versões (uma deles mais explícita). O primeiro filme vai estrear em 22 de dezembro na Netflix.
Estreia de “Indiana Jones 5” decepciona e não supera “Elementos” no Brasil
O aguardado “Indiana Jones e a Relíquia do Destino” estreou nos cinemas brasileiros na última quinta (29/6) e decepcionou nos números de bilheteria. Embora tenha arrecadado R$ 8,12 milhões em seu primeiro fim de semana e levado 329 mil brasileiros ao cinema, o longa ficou abaixo da animação “Elementos” – que estreou na semana passada, o pior semana dos cinemas brasileiros desde abril. Continuando em 1º lugar, a animação levou mais 400 mil espectadores as salas e arrecadou R$ 8,59 milhões. Já o 3º lugar fica com outra decepção de bilheterias, “The Flash”, que rendeu mais R$ 3,29 milhões com um público de 169 mil pessoas. O Top 5 ainda inclui outra animação, “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”, com R$ 2,24 milhões, e “A Pequena Sereia”, com R$ 1,76 milhão. Além do novo “Indiana Jones”, a quinta passada foi marcada pela estreia da animação “Ruby Marinho: Monstro Adolescente”, que alcançou apenas o 8º lugar do ranking com R$ 743 mil arrecadados. O filme repete no Brasil o pior desempenho de um desenho da DreamWorks em todos os tempos. Vale mencionar que “Transformers: O Despertar das Feras” e “Velozes e Furiosos 10” continuam no Top 10 semanas após a estreia, aparecendo em 6º e 8º lugar, respectivamente. Apesar dos blockbusters com desempenho abaixo do esperado, os cinemas brasileiros tiveram um aumento expressivo em relação aos R$ 23,88 milhões da última semana, conseguindo um público de aproximadamente 1,29 milhão de pessoas e uma bilheteria total de R$ 27,96 milhões. 1 | ELEMENTOS | 2 | INDIANA JONES E A RELÍQUIA DO DESTINO | 3 | THE FLASH | 4 | HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO | 5 | A PEQUENA SEREIA|
“Barney” vai ganhar versão adulta estrelada por Daniel Kaluuya
A Mattel Films confirmou a produção de uma nova versão cinematográfica de um personagem infantil: Barney, o dinossauro roxo. O longa será produzido e estrelado pelo vencedor do Oscar, Daniel Kaluuya (“Corra!” e “Não! Não Olhe!”), e terá uma abordagem adulta e “surrealista”, bastante diferente do seriado infantil. Em entrevista a revista The New Yorker, Kevin McKeon, produtor e executivo da Mattel, revelou os primeiros detalhes do filme. “Estamos nos inclinando para a angústia dos millennials em relação ao personagem, em vez de ajustá-lo para crianças”, declarou. “É realmente uma jogada para adultos. Não que seja classificado como R [classificação indicativa para maiores], mas vai focar em algumas das provações e tribulações de ser trintão, crescer com o Barney – apenas o nível de desencanto dentro da geração”. O produtor ainda revelou que a nova versão do Barney reflete o objetivo da Mattel em “fazer arte” e atingir um público mais maduro. Já Kaluuya se envolveu no projeto em 2019. Recentemente, ele revelou em entrevista ao Yahoo UK que tem se comprometido a elevar seus padrões de qualidade como ator e produtor. Vale mencionar que Kaluuya conquistou sua estatueta do Oscar como Melhor Ator Coadjuvante pelo longa “Judas e o Messias Negro” (2021). A produção é uma parceria entre a Mattel e o estúdio A24, conhecido por produzir filmes com um estilo único e distintivo. Dentre os títulos do estúdio, estão os recentes sucessos premiados “A Baleia” (2022) e “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo” (2022) – vencedor do Oscar de Melhor Filme. Produções adultas pela Mattel Além do longa, a Mattel também está trabalhando em uma nova série animada do Barney, prevista para ser lançada em 2024. Apesar disso, o estúdio tem mostrado interesse em investir em uma atmosfera mais adulta para o mundo dos seus personagens, como a nova abordagem adotada em “Barbie”, dirigido por Greta Gerwig (“Adoráveis Mulheres”). Interpretada por Margot Robbie, a versão inédita da boneca clássica promete trazer uma história inesperada para a personagem. Durante uma entrevista a revista Vogue, a atriz revelou que a trajetória da Barbie no filme é sobre entender sua própria moralidade, o que a faz fugir para a realidade do mundo humano – acompanhada de um Ken interpretado por Ryan Gosling. Enquanto “Barbie” estreia nos cinemas brasileiros no dia 20 de julho, o longa de “Barney” ainda não tem previsão de lançamento.
Amazon divulga primeiro teaser do romance “Vermelho, Branco e Sangue Azul”
A Amazon Prime Video divulgou o primeiro teaser da adaptação de “Vermelho, Branco e Sangue Azul” (Red, White & Royal Blue), best-seller de Casey McQuiston. A comédia romântica traz Taylor Zakhar Perez (“A Barraca do Beijo 3”) como Alex Claremont-Diaz, filho da presidente dos Estados Unidos, e Nicholas Galitzine (“Cinderela”) na pele do príncipe britânico Henry. Os dois têm muito em comum: beleza estonteante, carisma inegável, popularidade internacional e um total desdém um pelo outro. Separados por um oceano, a rivalidade entre os dois nunca foi um problema, até que um desastroso – e muito público – confronto em um evento real se torna alimento para tabloides, potencialmente colocando em risco as relações entre os Estados Unidos e a Grã-Bretanha no pior momento possível. Em modo de controle de danos, suas famílias poderosas e respectivos manipuladores profissionais forçam os dois rivais a uma “trégua” encenada. Mas o que a princípio começa como uma amizade falsa e instagramável se transforma em algo mais significativo do que Alex ou Henry poderiam imaginar. Logo Alex se vê envolvido em um romance secreto com um Henry surpreendentemente desajeitado, o que pode complicar a campanha de reeleição de sua mãe e implodir de vez as relações entre as duas nações. Detalhes da Produção e Elenco A adaptação é assinada pelo dramaturgo Matthew López (“The Inheritance”), vencedor do Tony, que escreveu e vai dirigir a adaptação, em sua estreia em longas-metragens. A produção é de Greg Berlanti (o criador do “Arrowverso”) com sua sócia Sarah Schechter, da Berlanti/Schechter Films. Já o elenco coadjuvante destaca Uma Thurman (“Kill Bill”) como presidente dos EUA, além de Clifton Collins Jr. (“Westworld”), Sarah Shahi (“Adão Negro”), Rachel Hilson (“Com Amor, Victor”), Stephen Fry (“Sandman”), Ellie Bamber (“Willow”) e Thomas Flynn (“Bridgerton”). A estreia está marcada para o dia 11 de agosto na plataforma Prime Video. ELES CHEGANDO PERTINHO!!! #VermelhoBrancoESangueAzul tá vindo 🇬🇧❤️🇺🇸 pic.twitter.com/GFelRWpKgd — Prime Video Brasil (@PrimeVideoBR) July 3, 2023
Anime baseado no Esquadrão Suicida ganha primeiro teaser
A Warner Bros. do Japão divulgou o pôster e o primeiro teaser de “Suicide Squad ISEKAI”, um anime do Esquadrão Suicida, durante a Anime Expo 2023. A animação é produzida pelo Wit Studio, responsável por “Ataque dos Titãs”. A prévia sugere que a trama deve focar na Arlequina e no Coringa, mas não há uma sinopse oficial. A palavra isekai, presente no título, significa “outro mundo” e costuma ser usada para definir animes que envolvem personagens transportados para universos mágicos. O design dos personagens é de Akira Amano, responsável pelo visual da franquia “Psycho-Pass”. Os roteiros foram escritos por Tappei Nagatsuki e Eiji Umehara (ambos de “Vivy: Fluorite Eye’s Song”) e a direção está a cargo de Eri Osada (“The World’s Finest Assassin”). “Suicide Squad ISEKAI” ainda não tem previsão de estreia. 💗#SuicideSquadISEKAI💙 Harley Quinn, The Joker, and the Suicide Squad cause havoc in ISEKAI*, an all-new original anime series from Warner Bros. Japan and WIT Studio! *ISEKAI(異世界): Term for “another world” in Japanese! ⚔️ 🐲 pic.twitter.com/s2s1xWvfy7 — DC (@DCOfficial) July 3, 2023
Diretora de “Barbie” vai filmar as Crônicas de Nárnia para a Netflix
Greta Gerwig (“Barbie” e “Adoráveis Mulheres”), vai dirigir as próximas adaptações dos livros de “As Crônicas de Nárnia” pela Netflix. De acordo com a revista The New Yorker, a diretora revelou que será responsável pela direção e roteiro de pelo menos dois longas da nova versão da franquia clássica, baseada na obra de CS Lewis. Embora a Netflix ainda não tenha feito um anúncio oficial, as especulações sobre a participação da diretora de “Barbie” (2023) já circulavam na mídia. Ainda não ficou claro quantos filmes a Netflix planeja para a adaptação, que trará um retrato inédito dos sete livros da saga que já vendeu 100 milhões de cópias ao redor do mundo. O streaming anunciou a aquisição dos direitos da história em 2018. No ano seguinte, divulgou que o roteirista Matthew Aldrich (“Viva – A Vida É uma Festa”) seria responsável por desenvolver a nova versão de “As Crônicas de Nárnia”. Os livros acompanham os irmãos Lúcia, Susana, Edmundo e Pedro, crianças inglesas que vão parar num reino encantado e se provam guerreiros capazes, ao impedirem as tentativas da Feiticeira Branca de tomar o controle de Nárnia. Diante da longa batalha, o maior aliado dos irmãos Pevensie é Aslam, o grande leão que representa a forma mais pura de bondade, coragem e altruísmo. Os temas da fábula fazem alusão ao cristianismo. Adaptações anteriores pela Disney e Fox As histórias criadas por C.S. Lewis na década de 1950 já foram transportadas para o cinema e para a TV diversas vezes, mais recentemente em três filmes: “As Crônica de Nárnia: O Leão, a Feiticeira e o Guarda-Roupa” (2005), “As Crônica de Nárnia: Príncipe Caspian” (2008) e “As Crônica de Nárnia: A Viagem do Peregrino da Alvorada” (2010). Os três longas arrecadaram quase US$ 1,6 bilhão de bilheteria mundial. A Disney distribuiu os dois primeiros e a Fox lançou o terceiro, que teve a menor arrecadação. A franquia ainda foi responsável por dar notoriedade aos atores William Moseley (“Até o Limite”), Skandar Keynes (“Ferrari”), Georgie Henley (“A Diplomata”), Anna Popplewell (“A Freira 2”), Ben Barnes (“Sombra e Ossos”) e Will Poulter (“Guardiões da Galáxia Vol. 3”). Nos filmes, a Feiticeira Branca era interpretada por Tilda Swinton (“Era Uma Vez Um Gênio”), enquanto a voz de Aslam era dublada pelo ator Liam Neeson (“Assassino Sem Rastro”). Quarto filme foi cancelado pela Sony Anteriormente, um quarto filme estava em desenvolvimento pelo estúdio Tri-Star, do conglomerado Sony, mas não saiu do papel. A Mark Gordon Company, empresa do produtor Mark Gordon, aproveitou que sua companhia foi comprada pela produtora canadense eOne para suspender a produção. A ação tomada pela empresa foi de colocar o projeto no mercado visando uma nova franquia de filmes e séries em streaming. Com isso, a Netflix comprou os direitos. O longa que estava sendo desenvolvido foi escrito pelo roteirista David Magee (“As Aventuras de Pi”). Ele anunciou que tinha concluído o roteiro da adaptação de “As Crônicas de Nárnia: A Cadeira de Prata” em 2016. No ano seguinte, o cineasta Joe Johnston (“Capitão América: O Primeiro Vingador”) chegou a ser definido como diretor. Ainda não há previsão de estreia ou detalhes sobre a nova adaptação do universo de Nárnia pela Netflix.
