Filho de 8 anos de Aline Wirley vai estrear como dublador em “Patrulha Canina”
Antônio, o filho de Aline Wirley e Igor Rickli, fará sua estreia como dublador de um dos personagens de “Patrulha Canina” nos cinemas. No Instagram, a cantora mostrou detalhes do processo vivido pelo menino de apenas 8 anos. “Tô muito emocionada e orgulhosa, porque desde de que falamos pra ele da possibilidade, Antônio esperou muito por esse momento. [Ele] Entrou no estúdio confiante, mesmo sabendo que seria algo diferente de tudo que ele já tinha feito”, contou Aline. “No entorno desse evento muitas perguntas surgiram na cabeça dele. Um dia ele me perguntou se eu tinha medo de dublar, provavelmente algumas inseguranças surgiram ali, o que eu considero normal, porque tudo que é novo tira a gente da zona de conforto. E eu respondi pra ele que sim, que às vezes eu sentia insegurança, mas que eu não deixava nem o medo, nem a insegurança me paralisarem.” Mamãe coruja A eterna “Rouge” afirmou que se sentiu emocionada com o primeiro trabalho do filho e por ter a possibilidade de transmitir segurança para Antônio. Ela destacou a importância do autoconhecimento para além do profissional. “E hoje vendo ele ali, no começo um pouco tímido e tenso lidando com as frustrações dos erros e acertos no processo da dublagem, e no final revigorado e feliz porque conseguiu lidar com seus sentimentos mais desafiadores, e ainda sim conseguiu superá-los e fazer algo lindo, fez meu coração transbordar de alegria. Ajudar meu filho a aprender a lidar e reconhecer suas próprias emoções, acredito eu que seja uma das melhores coisas que eu posso fazer pelo meu filho”, completou Aline Wirley. O lançamento de “Patrulha Canina – Um Filme Superpoderoso” está marcado para 5 de outubro no Brasil. Veja trechos das gravações de Antônio. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Aline Wirley (@alinewirley)
Mestres do Universo: Netflix desiste de filme do He-Man
A Netflix desistiu de produzir a nova adaptação live-action de “Mestres do Universo”. Segundo reportagem da Variety, a plataforma cancelou a pré-produção do filme, que já havia escalado Kyle Allen (“Amor, Sublime Amor”) como He-Man. Fontes revelaram à publicação que o streaming já havia gasto cerca de US$ 30 milhões com os custos do desenvolvimento, mas há versões que afirmam que os gastos totais chegam ao dobro desse valor. O longa estava em pré-produção há mais de um ano pela Netflix em parceria com a Mattel, empresa detentora dos brinquedos da franquia. Na última atualização, o orçamento do filme ultrapassava US$ 200 milhões, com as filmagens programadas para começa em fevereiro. Entretanto, uma queda nas ações da Netflix teria feito a plataforma voltar atrás. A empresa líder do streaming perdeu cerca de US$ 50 bilhões no ano passado. Com isso, o longa dirigido pelos irmãos Aaron e Adam Nee (“Cidade Perdida”) foi suspenso. Uma fonte ainda afirma que a equipe do filme tentou negociar com a Netflix a possibilidade de gravar uma sequência logo em seguida para compensar os custos altos da produção. O streaming não aceitou a proposta e decidiu cancelar a adaptação. Produção tumultuada A adaptação de “Mestres do Universo” enfrenta uma jornada cheia de obstáculos para sair do papel. Ao longo dos anos, o filme passou pelas mãos dos estúdios da Warner Bros. e da Sony Pictures, antes de chegar a Netflix. Em 2019, o estúdio chegou a anunciar o ator Noah Centineo (“Adão Negro”) como protagonista para assumir o manto do He-Man. Com o passar do tempo, a produção não parecia andar para frente e o ator revelou que desistiu do projeto durante uma entrevista ao “The Tonight Show” em 2021. Segundo a Variety, a Netflix teria comprado os direitos do filme por US$ 30 milhões da Sony nesta época – quando a empresa estava procurando investir em grandes franquias cinematográficas para competir com a Disney no streaming. Com a desistência da Netflix, a Mattel tenta negociar com outro estúdio. Em seu levantamento, a Variety diz que a Universal Pictures já foi abordada e rejeitou o projeto. Era de ouro de He-Man Originalmente, “Mestres do Universo” era uma linha de bonecos da Mattel, focada em fantasia, lançada em 1982. Acabou se tornando desenho animado e ganhou até um spin-off, centrado na irmã do He-Man, She-Ra. Ambos tiveram muito sucesso nas manhãs da TV Globo nos anos 1980. Esta popularidade rendeu um primeiro – e até hoje único – longa em 1987, em que Dolph Lundgren (“Mercenários”) viveu He-Man e Frank Langella (“Frost/Nixon”) foi o vilão Esqueleto. Graças aos efeitos precários e resultado discutível, “Mestres do Universo” é mais lembrado atualmente por ter lançado a carreira da atriz Courteney Cox (de “Friends”). E por ter sido dirigido por um suposto pedófilo, denunciado por oito ex-atores mirins. Por conta do fracasso do primeiro filme, o reboot habita o limbo conhecido como “produção em desenvolvimento” há 15 anos, período pelo qual passou por várias configurações. A pilha das páginas escritas para roteiros já descartados do longa inclui textos de Terry Rossio (“O Cavaleiro Solitário”), Alex Litvak (“Predadores”), Michael Finch (“Hitman: Agente 47”), Art Marcum e Matt Holloway (“Homem de Ferro”) e Jeff Wadlow (“Kick-Ass 2”), que ainda tinha a pretensão de dirigir o longa. Nos últimos anos, He-Man e She-Ra foram revividos em séries animadas da Netflix.
Roteirista de “Taxi Driver” diz que “Oppenheimer” é “o filme mais importante do século”
Paul Schrader, roteirista de “Taxi Driver” (1976) e indicado ao Oscar por “Fé Corrompida” (2017), exaltou o aguardado “Oppenheimer”, dirigido por Christopher Nolan. O cineasta compareceu à estreia do longa em Nova York na última segunda-feira (18/7) – marcada pela ausência do elenco devido à greve do Sindicato dos Atores, e elogiou o diretor nas redes sociais, aclamando o longa como “o melhor e mais importante filme deste século”. “Se você assistir a um único filme nos cinemas este ano, deveria ser ‘Oppenheimer'”, escreveu o roteirista e diretor no Facebook. “Eu não sou um fã fanático de Nolan, mas esse filme é surpreendente”. Abaixo da mensagem, Schrader compartilhou uma foto ao lado de Nolan. A história da bomba atômica Com primeiras impressões bastante positivas pela crítica, o novo filme de Christopher Nolan (“Tenet”) conta a história por traz da criação da bomba atômica. Durante entrevistas recentes, o cineasta defendeu a importância histórica da trama, afirmando que Robert Oppenheimer “moldou o mundo em que vivemos, para melhor ou para pior”. A trama é uma cinebiografia do pai da bomba atômica, com Cillian Murphy (“Um Lugar Silencioso: Parte II”) no papel-título, determinado a superar os nazistas na conquista do poder do átomo. Para isso, ele chega a erguer uma cidade da noite para o dia, no meio do deserto do Novo México, para acomodar os cientistas mais renomados dos EUA e suas famílias, reunidos para um esforço coletivo que resulta na primeira bomba atômica do mundo. O elenco conta com estrelas como Matt Damon (“Jason Bourne”), Robert Downey Jr (“Vingadores: Ultimato”), Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”), Benny Safdie (“Bom Comportamento”), Florence Pugh (“Viúva Negra”), Rami Malek (“007 – Sem Tempo para Morrer”), Dane DeHaan (“Valerian e a Cidade de Mil Planetas”), Matthew Modine (“Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge”), Kenneth Branagh (“Tenet”), Michael Angarano (“This Is Us”), Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e David Krumholtz (“The Deuce”). “Oppenheimer” chega aos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (20/7), um dia antes da estreia nos Estados Unidos. Schrader on Oppenheimer. pic.twitter.com/oMnTLATy6c — The Film Stage 📽 (@TheFilmStage) July 18, 2023
“Missão: Impossível 7” estreia na liderança da bilheteria nacional
“Missão: Impossível – Acerto de Contas Parte 1” liderou as bilheterias dos cinemas brasileiros em sua estreia no final de semana. O thriller de ação arrecadou R$ 11,71 milhões e foi assistido por 483 mil pessoas entre quinta-feira e domingo (16/7), segundo dados da Comscore. A produção da Paramount protagonizada por Tom Cruise superou “Elementos”, que liderou a preferência do público durante as últimas três semanas. A animação da Disney/Pixar faturou R$ 8,38 milhões e teve público de 402 mil espectadores. O Top 5 Em 3º lugar, “Sobrenatural: A Porta Vermelha” rendeu aproximadamente R$ 3 milhões. Pouco mais de 146 mil pessoas viram o filme no fim de semana. O Top 5 se completa com “Indiana Jones e a Relíquia do Destino”, que arrecadou R$ 2,2 milhões, e “Homem-Aranha: Através do Aranhaverso”, com um faturamento de R$ 1,2 milhão. Ao todo, os cinemas contabilizaram R$ 30,84 milhões de receita e 1,4 milhão de espectadores em suas salas. Trailers Confira a seguir os trailers dos cinco filmes mais assistidos no Brasil. 1 MISSÃO: IMPOSSÍVEL – ACERTO DE CONTAS PARTE 1 2 | ELEMENTOS | 3 | SOBRENATURAL: A PORTA VERMELHA | 4 | INDIANA JONES E A RELÍQUIA DO DESTINO | 5 | HOMEM-ARANHA: ATRAVÉS DO ARANHAVERSO |
PETA denuncia maus-tratos de animais na produção de “Gladiador 2”
A organização PETA (Pessoas pelo Tratamento Ético dos Animais) acusou a produção do novo longa “Gladiador 2”, dirigido por Ridley Scott, de maus-tratos de animais. As informações foram divulgadas pelo site TMZ, que publicou a carta aberta enviada pela ONG ao cineasta. Acusações de maus-tratos O documento assinado por Lauren Thomasson, uma das diretoras da PETA, destaca que cavalos e macacos estariam sendo submetidos a condições precárias durante as gravações em Malta. Denúncias anônimas relataram que os cavalos são expostos ao forte sol do verão, inclusive durante as pausas, o que teria levado um deles a sofrer problemas na perna devido ao calor e ao peso dos figurinos. Thomasson detalha: “O calor escaldante do verão e os trajes opressivos são uma mistura perigosa para os cavalos”. Além disso, a ONG demonstrou preocupação com a utilização de macacos nas filmagens. A PETA classificou a produção como “antiética”, ressaltando que os animais são “imprevisíveis”, com tendência a resolver problemas com violência, o que os leva a atacar e morder humanos. A ONG menciona ainda que esses animais costumam ser separados de suas mães ainda jovens para este tipo de trabalho. Em meio a essas denúncias, a PETA exige uma postura imediata de Ridley Scott e da equipe de produção de “Gladiador 2”. A ONG pediu o cancelamento dos planos de uso de animais no filme e aguarda uma resposta urgente do diretor. “Pedimos que você cancele imediatamente os planos de usar animais reais para o filme. Podemos por favor ouvir de você sobre esta questão imediatamente?”, questionou Thomasson na carta. A produção de “Gladiador 2” A sequência do filme de 2000 se passa 25 anos depois dos acontecimentos do primeiro filme e se concentra no filho do gladiador Maximus (papel de Crowe), que também é sobrinho do Imperador Commodus (Joaquin Phoenix). O personagem será vivido por Paul Mescal (“Aftersun”). Além da volta de Ridley Scott à direção, o elenco contará com os retornos de Connie Nielsen (“Mulher-Maravilha 1984”) como Lucilla, a mãe do novo protagonista, e Djimon Hounsou como Juba, um colega gladiador e ex-aliado de Maximus. A lista de astros da produção ainda inclui Denzel Washington (“A Tragédia de Macbeth”), Barry Keoghan (“Os Banshees de Inisherin”), Pedro Pascal (“The Last of Us”), Joseph Quinn (o Eddie de “Stranger Things”), May Calamawy (“Cavaleiro da Lua”), Lior Raz (“Fauda”), Derek Jacobi (“Assassinato no Expresso do Oriente”), Peter Mensah (“Spartacus”), Matt Lucas (“Doctor Who”) e Fred Hechinger (“The White Lotus”). Com roteiro de David Scarpa (“Todo o Dinheiro do Mundo”), o filme vai dar sequência aos eventos do blockbuster de 2000, que arrecadou mais de US$ 460 milhões nas bilheterias mundiais e foi indicado a 12 Oscars, vencendo cinco, incluindo Melhor Filme e Melhor Ator (Russell Crowe). A estreia está marcada para 21 de novembro de 2024 no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Caio Castro será protagonista de filme internacional após deixar a Globo
O ator Caio Castro, que deixou a Globo no ano passado para se dedicar ao automobilismo, será o protagonista de “Cavaleiro das Américas”, filme internacional que está sendo gravado no Canadá e no México. A trama e baseada no livro biográfico “Long ´Ride Home”. As primeiras cenas foram feitas no fim de semana, no festival de rodeio Calgary Stampede. A obra contará a história do cowboy brasileiro Filipe Masetti, que foi criado no exterior e acabou deportado do Canadá. A trama deve destacar que o rapaz viajou 12 países a cavalo até retornar para o sítio da família, localizado no interior de São Paulo. “Quando comecei esta jornada, poucas pessoas acreditavam que eu poderia realizar esse sonho ‘impossível’. Disseram que eu falharia tentando, que morreria, que não conseguiria… Graças a Deus, nunca dei ouvidos a esses pessimistas! Não só consegui realizá-lo, agora minha história vai virar um filme de longa-metragem!”, comemorou Filipe. O filme também abordará as condições precárias em que Filipe foi exposto nessa jornada, como calor intenso, frio severo, seca, ataques de animais, narcotraficantes e até agentes de imigração corruptos. O cowboy imigrante terá ajuda de sua namorada Amber (atriz não revelada). O longa-metragem será filmado em diversas locações em Ontário e Alberta, no Canadá, além de marcar presença no México e várias regiões brasileiras, como o Parque do Peão de Barretos. “Cavaleiro das Américas” terá assinatura do diretor Sean Cisterna (“Beijar e Chorar”) e será uma co-produção entre Canadá (Mythic Productions Inc e Farpoint Films Inc) e Brasil (Dodô Filmes). Amigos da vida real Nesta terça-feira (18/7), Caio Castro revelou em nota que tem afinidades com o cowboy há muitos anos: “Conheci o Filipe em 2016, ele foi uma referência pra mim, quando decidi fazer uma expedição pela América Central.” “Naquela época, ele já tinha me falado que a história dele iria virar filme e me chamou pro filme! Apesar de estar 100% focado no automobilismo este ano, a história de vida dele vai além de um trabalho pra mim, somos ligados por alma de alguma forma”, afirmou o ator, que também é um dos pilotos competidores da Copa Truck. “Cavaleiro das Américas” deve estrear no primeiro semestre de 2024.
Prólogo de “Cemitério Maldito” ganha primeira imagem
A franquia “Cemitério Maldito” não ficou enterrada por muito tempo. Quatro anos após o lançamento da segunda versão da obra de terror de Stephen King, a Paramount prepara mais um filme sobre o cemitério onde os enterros viram ressurreições. Intitulada em inglês “Pet Sematary: Bloodlines”, a produção ganhou sua primeira imagem, que traz o ator Henry Thomas (o menino de “ET: O Extraterrestre” já na Meia Idade). O filme é um prólogo, que se passa em 1969. A trama segue o jovem Jud Crandall (o personagem de John Lithgow no remake), que sonha em deixar sua cidade natal para trás, mas ao descobrir segredos sinistros é forçado a enfrentar uma história familiar sombria que o manterá para sempre conectado àquele local. Juntos, Jud e seus amigos de infância devem lutar contra um antigo mal que tomou conta de Ludlow desde a sua fundação e, uma vez desenterrado, tem o poder de destruir tudo em seu caminho. O elenco também inclui Jackson White (“Me Conte Mentiras”), Forrest Goodluck (“O Regresso”), Jack Mulhern (“Mare of Easttown”), Natalie Alyn Lind (“The Goldbergs”) e Isabella Star LaBlanc ( “Solte o Ar Bem Devagar”), além de participações de Pam Grier (“Jackie Brown”), David Duchovny (“Arquivo X”) e Samantha Mathis (“Billions”). A adaptação foi escrita pela roteirista Lindsey Beer (“Sierra Burgess é uma Loser”), que também faz sua estreia na direção no projeto. A nova produção será lançada com exclusividade na plataforma de streaming Paramount+ no dia 6 de outubro, inclusive no Brasil.
Sotaque de Margot Robbie é alvo de xenofobia nos EUA
Margot Robbie, que está participando de divulgações do filme “Barbie”, tornou-se alvo de xenofobia nos Estados Unidos. Acontece que o sotaque da atriz australiana não está agradando alguns norte-americanos. A artista de Dalby, na Austrália, tem sido ovacionada nos eventos de pré-estreias por sua simpatia, elegância e respeito com a boneca da Mattel. No entanto, parte do público ficou furioso com seu “sotaque natural” durante entrevistas. De acordo com os haters, Margot teria que manter o “sotaque estadunidense” utilizado no filme “Barbie” nos eventos de lançamento. Ainda não há relatos de críticas sobre o sotaque canadense de Ryan Gosling, que interpreta Ken no longa-metragem. Críticas controversas “Eu não gosto disso na turnê de imprensa, ela está usando seu sotaque australiano como se quisesse deixar os outros soubessem que ela é uma boa atriz ou algo assim, porque seu inglês estadunidense soa bem”, reclamou um internauta. “Ela está aqui com um visto de trabalho? Ela mora e trabalha em Hollywood – e é daí que ela obtém sua generosa fonte renda. Abandone o sotaque”, criticou outro perfil. ‘Eu exijo que daqui em diante, todos os filmes exibidos devem usar o sotaque do país em que são exibidos. Pronto, isso deve bastar!”, esbravejou mais uma pessoa na web. This wins best worst opinion of the year for me. 🥇 How are you annoyed that Margot Robbie uses her native Australian accent in real life?If she DID use a US accent on press tours, wouldn't that also prove she's "a good actress or something". What a idiot. (said in Australian) pic.twitter.com/5jD12HTKJH — Adele K Thomas will return in Adele K. Thomas II (@AdeleKThomas) July 17, 2023
“Barbie” registra maior pré-venda da Warner no Brasil
Antes mesmo de sua estreia, o filme “Barbie”, da Warner Bros. Pictures, já está quebrando recordes no Brasil. O longa, protagonizado por Margot Robbie (“O Esquadrão Suicida”) e Ryan Gosling (“La La Land”), acaba de registrar a maior pré-venda da história da Warner Bros. Pictures no país, superando grandes produções do estúdio como filmes das franquias “Batman” e “Harry Potter”. As cifras recordes de vendas foram primeiramente divulgadas pela plataforma Ingresso.com e confirmadas em seguida pela Warner Bros. em suas redes sociais. Entretanto, o estúdio não divulgou a quantidade de ingressos vendidos. O anúncio do sucesso de vendas e o fato de que muitas sessões já estão esgotadas demonstram o enorme interesse do público pelo filme, que será lançado oficialmente na quinta-feira (20/7). Além do recorde de pré-venda, o longa vem gerando burburinho nas redes sociais e na imprensa, tanto por seu elenco estelar quanto por sua proposta. A sinopse divulgada revela que a trama levará a boneca Barbie, interpretada por Robbie, a questionar sua identidade e deixar o mundo das bonecas para explorar o mundo real. Elenco de superprodução Acompanhando Margot Robbie e Ryan Gosling, grandioso elenco do filme também inclui Will Ferrell (“Pai em Dose Dupla”), Helen Mirren (“A Rainha”), Simu Liu (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”), Kate McKinnon (“Caça-Fantasmas”), Alexandra Shipp (“X-Men: Fênix Negra”), Kingsley Ben-Adir (“Uma Noite em Miami”), Emma Mackey (“Sex Education”), Michael Cera (“Scott Pilgrim Contra o Mundo”), Alexandra Shipp (“X-Men: Apocalipse”), Hari Nef (“País da Violência”), Nicola Coughlan (“Bridgerton”), Emerald Fennell (“The Crown”), Issa Rae (“Insecure”), Ncuti Gatwa (“Sex Education”), Ritu Arya (“The Umbrella Academy”) e até a cantora Dua Lipa. A direção é de Greta Gerwig, indicada ao Oscar por “Lady Bird” e “Adoráveis Mulheres”, e a trilha sonora é carregada de artistas populares, como Nicki Minaj, Billie Eilish e a própria Dua Lipa. É importante ressaltar que, apesar de ser um filme inspirado em uma boneca, “Barbie” é voltado para adolescentes e não crianças. Nos Estados Unidos, o filme tem classificação para maiores de 13 anos e, no Brasil, não é recomendado para crianças menores de 12 anos, de acordo com o Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária (CONAR), devido a algumas cenas de violência e diálogos de teor adulto. Com os ingressos sendo vendidos a uma velocidade recorde e a crescente expectativa do público, o filme promete ser um dos grandes sucessos de 2023. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Warner Bros. Pictures Brasil (@wbpictures_br)
“Vingadores: Ultimato” será exibido pela Globo com 1 hora a menos
A rede Globo vai exibir uma versão bastante diferente de “Vingadores: Ultimato” nesta segunda-feira (17/7). O longa da equipe de heróis da Marvel vai chegar à TV aberta pela primeira vez como uma sessão da “Tela Quente”. Entretanto, a exibição televisiva deve cortar mais de uma hora do filme que, originalmente, tem 3h02m de duração. De acordo com a programação oficial da Globo, o horário reservado para a “Tela Quente” desta segunda-feira é das 22h25 até 0h15, totalizando em 110 minutos de exibição. O filme tem 181 minutos. Com isso, mais de 70 minutos (1h10) ficarão de fora, sem contar o tempo dos comerciais. A emissora não esclareceu como essa redução deve ser feita, mas casos do tipo são comuns na televisão aberta. Como os horários são mais restritos, devido a uma grade estruturada de programas e jornais do canal, a emissora retalha as produções para fazer o filme caber no horário disponível. Com isso, uma boa quantidade de cenas vai ficar de fora da exibição, incluindo momentos importantes na narrativa. Na trama, o grupo formado por Capitão América, Homem de Ferro, Viúva Negra, Thor e outros heróis do Universo Cinematográfico Marvel (MCU) precisam unir forças para derrotar o tirano Thanos de uma vez por todas e restaurarem o universo – que teve metade da população apagada pelo vilão em “Vingadores: Guerra Infinita” (2018). Diante da situação, os internautas se dividiram nas redes sociais. Enquanto alguns lamentam os cortes, outros comemoram em tom de brincadeira a exclusão de cenas trágicas – dois heróis importantes morrem no filme. imagina se a globo cortar a morte da viúva negra na hora que passar ultimato hj tipo assim a nossa menina mulher natasha vai continuar vivapic.twitter.com/joHuyixlAt — kauê marido do han solo (@imnotbutera) July 17, 2023 essa chamada da Globo pra VINGADORES: ULTIMATO me fez relembrar a emoção de ver os trailers desse filme na epoca do lançamento pic.twitter.com/Letu8zqRaR — Tércio (@terciobruno) July 17, 2023 a globo cortando o filme vingadores ultimato todinho na segunda-feira pic.twitter.com/bWWdToGBX7 — o de sempre (@ofilhodeander) July 12, 2023 por que q a galera tá tão animada pra assistir ultimato na globo? tipo eles vão literalmente picotar todo o filmepic.twitter.com/pH77HQxxbA — korglinho (@korglinho) July 17, 2023 a globo indo passar vingadores ultimato cortando o filme todinho pic.twitter.com/fqmKqQnoev — gabriel (@c4gabrielx) July 11, 2023
Resistência: Novo trailer da sci-fi detalha guerra do futuro contra Inteligência Artificial
O 20th Century Studios divulgou um novo trailer de “Resistência” (The Creator), próxima sci-fi de Gareth Edwards, diretor de “Godzilla” (2014) e “Rogue One: Uma História Star Wars” (2016). A prévia traz mais um vislumbre do thriller pós-apocalíptico de ação sobre um futuro marcado pela guerra entre a humanidade e a inteligência artificial (IA). “Há dez anos, a inteligência artificial projetada para nos proteger detonou uma ogiva nuclear em Los Angeles”, revela a narração no início do trailer enquanto mostra cenas de uma Los Angeles destruída. “Esta é uma luta pela nossa própria existência”. Com efeitos visuais e explosões, o trailer eletrizante traz reflexões sobre a tecnologia e conflitos de robôs ao som de “Dream On”, rock clássico do Aerosmith. Na prévia, o agente militar Joshua, interpretado por John David Washington (“Tenet”), enfrenta desafios arriscados para proteger uma jovem androide daqueles que querem destruí-la. Na trama, o personagem de Washington é um agente militar de elite em luto pelo desaparecimento de sua esposa, que é recrutado para caçar e matar o Criador, o arquiteto elusivo de uma IA avançada que desenvolveu uma arma misteriosa com o poder de encerrar a guerra e a própria humanidade. Junto a sua equipe, ele embarca em uma jornada por trás das linhas inimigas, adentrando o território ocupado pela IA. Mas durante a missão, acaba descobrindo que a arma de destruição mundial que ele recebeu instruções para eliminar é, na verdade, uma IA com forma de uma criança. O elenco ainda conta com Gemma Chan (“Eternos”), Ken Watanabe (“A Origem”), Sturgill Simpson (“Dog: A Aventura de Uma Vida”), Allison Janney (vencedora do Oscar por “Eu, Tonya”) e a atriz mirim estreante Madeleine Yuna Voyles. O roteiro foi escrito por Edwards e Chris Weitz (também de “Rogue One”), a partir de uma história criada por Edwards. “Resistência” chega aos cinemas brasileiros em 28 de setembro, um dia antes do lançamento nos EUA.
“Guardiões da Galáxia Vol. 3” ganha data de estreia na Disney+
“Guardiões da Galáxia Vol. 3”, um dos destaques do início do ano nos cinemas, finalmente ganhou data para chegar ao catálogo do Disney+. O longa, que conclui a saga do grupo de heróis que conquistou o público, será disponibilizado no streaming em 2 de agosto, três meses após a estreia cinematográfica. A aclamação da crítica e do público foi notável, especialmente pela exploração do passado do personagem Rocket Raccoon, mesclando bom humor, ação e momentos de tensão e drama. A novidade foi divulgada nas redes da Disney+ e da Marvel com a publicação de um vídeo e um pôster do filme. Respeitando a janela cinematográfica tradicional, a Disney+ programou a estreia global de “Guardiões da Galáxia Vol. 3” 90 dias após o lançamento do filme nos cinemas em 4 de maio. A estratégia de manter uma janela de exibição nos cinemas antes da disponibilização no streaming é uma prática comum da Disney, como evidenciado por seus outros lançamentos da Marvel na plataforma digital. Mas outros estúdios optaram por encurtar a distância entre o cinema e o streaming, aproveitando a crise gerada pela pandemia. Sucesso de público e crítica “Guardiões da Galáxia Vol 3”, do diretor James Gunn, é atualmente o segundo filme de maior bilheteria do ano, com US$ 842,4 milhões arrecadados em todo o mundo, ficando atrás apenas da animação “Super Mario Bros. – O Filme”, que arrecadou US$ 1,34 bilhões. Considerado um dos filmes com melhor recepção da fase 5 do MCU, “Guardiões da Galáxia 3” tem 82% de aprovação da crítica no Rotten Tomatoes e 94% do público. O enredo segue o grupo de heróis desajustados após os eventos de “Vingadores: Ultimato”, mostrando a relação de Peter Quill com a nova Gamora e aprofundando as origens de Rocket. Prepare as lágrimas e os berros. 💥#GuardiõesDaGaláxia Vol. 3, em 2 de agosto no #DisneyPlus. pic.twitter.com/29AlsWQxdp — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) July 17, 2023 Aumente o volume! A trilogia está completa. ❤️#GuardiõesDaGaláxia Vol. 3, em 2 de agosto no #DisneyPlus. pic.twitter.com/amNflJxVcb — Disney+ Brasil (@DisneyPlusBR) July 17, 2023
O Rei Macaco: Nova animação da Netflix ganha trailer
A Netflix divulgou o pôster e o primeiro trailer da nova animação “O Rei Macaco”. A história é baseada na obra chinesa clássica de Wu Cheng’en “Jornada ao Oeste”, escrita por volta século XVI. A prévia animada revela o novo retrato do macaco egocêntrico que precisa deixar o orgulho de lado para salvar o mundo. A trama acompanha o primata rebelde com seu bastão mágico em uma jornada épica para derrotar mais de 100 demônios e um excêntrico Rei Dragão, enquanto luta contra seu próprio ego. Ao longo do caminho, uma jovem garota desafia sua atitude individualista e o faz enxergar a luta de outra forma. Publicada há mais de 500 anos, a história original é um dos grandes romances da literatura chinesa e já influenciou outras produções nas telonas, incluindo a trama dos mangás de “Dragon Ball”, criada por Akira Toriyama em 1984. Recentemente, a obra original foi adaptada para os cinemas na franquia iniciada em “A Lenda do Rei Macaco” (2014). A nova versão da história pela Netflix é dirigida por Anthony Stacchi (“O Bicho Vai Pegar 4”) e foi escrita por Steve Bencich e Ron J. Friedman, roteiristas de “Irmão Urso” (2003). O elenco original conta com as vozes de Jimmy O. Yang (“Um Match Surpresa”), Lin Jolie Hoang-Rappaport (“Watchmen”), Nan Li (“Boogie Rage”), Bowen Yang (“Megarrromântico”), Jo Koy (“Domingo de Páscoa”), Ron Yuan (“Mulan”), Hoon Lee (“Warrior”), BD Wong (“Jurassic World Domínio”), Andrew Kishino (“Star Wars: Visions”), Sophie Wu (“Kick-Ass 2”), Jodi Long (“O Mandaloriano”), James Sie (“Sereno – O panda zen”), Andrew Pang (“Alasca: Em Busca da Notícia”), Stephanie Hsu (“Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”) e Kuno Inghram (“Pup Star: Feliz Natal”). Abordagem inédita Embora a história já seja antiga, a animação promete trazer uma abordagem inédita do personagem clássico. Em entrevista ao Collider, o diretor da animação revelou que o longa não segue uma trajetória de anti-herói, que se torna herói e fica bonzinho no final – uma escolha narrativa que já foi feita diversas vezes anteriormente. “Geralmente, as desculpas eram que a história é muito complexa, o mundo é confuso para aqueles que não cresceram conhecendo o conto, há muitas conotações religiosas, o Macaco é muito antipático, etc”, pontuou. Ele ainda revelou que a trama é baseada em apenas 7 dos 100 capítulos da obra original. “‘O Rei Macaco’ só poderia ter acontecido agora, quando há uma abertura para histórias mais diversas, uma necessidade de muito mais conteúdo e a percepção dos estúdios de que repetir as mesmas histórias antigas não vai funcionar mais”, apontou Anthony Stacchi. “Nós nos beneficiamos de todas essas tendências. Já foi dito: ‘Todo mundo se apaixona pelo Macaco. Cada geração tem o seu próprio Macaco’. Espero que tenhamos contribuído para essa grande herança”. “O Rei Macaco” estreia no catálogo da Netflix no dia 18 de agosto.
