Bilheteria | “Patrulha Canina” vence “Resistência” e “Jogos Mortais X” nos EUA
A animação “Patrulha Canina: Um Filme Superpoderoso” foi o vencedor de uma fim de semana cheio de estreias nos cinemas dos EUA e Canadá, arrecadando US$ 23 milhões. O montante foi suficiente para superar outros três lançamentos de peso: o terror “Jogos Mortais X”, a sci-fi “Resistência” e a comédia “Dinheiro Fácil”. Com críticas favoráveis e forte aceitação do público, a sequência de “Patrulha Canina” quase dobrou a estreia de seu antecessor de 2021, que abriu com US$ 13 milhões. “É fantástico”, disse Chris Aronson, presidente de distribuição doméstica da Paramount. “É um testemunho da popularidade duradoura e crescente desta propriedade”. O novo filme também fez sua estreia internacional, arrecadando US$ 23,1 milhões no exterior e elevando seu total global para US$ 46,1 milhões. Adaptação de uma série animada, os filmes da “Patrulha Canina” não aspiram a profundidade das produções da Disney, Pixar, DreamWorks e Illumination, mas custam uma fração dos lançamentos desses estúdios. A produção da Paramount teve um orçamento de apenas US$ 30 milhões e é parte de uma franquia que já rendeu US$ 14 bilhões em vendas globais no varejo desde 2014. “Patrulha Canina: Um Filme Superpoderoso” estreia na quinta (5/10) no Brasil, com dublagem da família da vice-campeã do “BBB 23”, Aline Wirley. Outros Concorrentes “Jogos Mortais X” ficou em 2º lugar com US$ 18 milhões, um início impressionante para a 10ª entrada de uma franquia de terror. O lançamento mais hypado da semana, “Resistência”, ficou em 3º lugar com US$ 14 milhões, muito abaixo das expectativas para o filme orçado em US$ 80 milhões. Mas desastre mesmo foi o desempenho de “Dinheiro Fácil”, que ficou em 7º lugar, com uma arrecadação decepcionante de US$ 3,5 milhões. A bilheteria ainda destacou “A Freira II” em 4º lugar. O terror da Warner Bros. adicionou mais US$ 4,6 milhões em seu quarto fim de semana de exibição, acumulando até agora US$ 76,7 milhões na bilheteria doméstica e US$ 231 milhões em todo o mundo. O Top 5 se completou com outra estreia: “The Blind”, uma cinebiografia religiosa, que arrecadou US$ 4,1 milhões em 1.715 telas pelo interior dos EUA. Trailers Confira abaixo os trailers dos 5 filmes mais vistos nos EUA e Canadá no fim de semana. 1 | PATRULHA CANINA: UM FILME SUPERPODEROSO 2 | JOGOS MORTAIS X 3 | RESISTÊNCIA 4 | A FREIRA 2 5 | THE BLIND
Diretor de “A Baleia” vai lançar filme inédito no palco revolucionário do show do U2
O diretor Darren Aronofsky (de “A Baleia”) vai lançar seu próximo filme na Sphere, a casa de shows gigantesca com um revolucionário painel oval de leds, que serve de palco para a residência do U2 em Las Vegas. Chamado de “Sphere Experience Postcard from Earth”, a obra é um documentário sobre a vida selvagem e utilizará toda a amplitude dos recursos tecnológicos da Sphere para criar uma jornada narrativa multissensorial. Filmado na resolução inovadora de 18K, o filme será exibido na tela oval imersiva de 15 mil metros quadrados da Sphere e destacará a “magnífica beleza da vida na Terra”. “Eu vi que filmar a vida selvagem em imagens em 18K seria algo super empolgante e diferente”, disse Aronofsky ao Hollywood Reporter, durante a inauguração do local, no show de estreia do U2 em Las Vegas. “Tudo foi diferente — as câmeras, a edição e o armazenamento de dados tiveram que ser reinventados. O filme final tem meio petabyte.” O diretor também teve a oportunidade de conversar com o U2 antes da estreia para trocar ideias sobre a produção. “Tive algumas conversas com meus heróis. Falávamos sobre diferentes questões de som. Eles puderam ouvir o sistema de som antes de mim e, com os ouvidos que têm, me ajudaram com meu compositor”, disse ele. “Sphere Experience Postcard from Earth” estreia exclusivamente na Las Vegas Sphere na próxima sexta-feira (6/10). O trailer, projetado do lado de fora da Sphere, pode ser visto abaixo.
Irmã Morte | Freira enfrenta terror do diretor de “Verônica” e [REC]” em trailer
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Irmã Morte”, prólogo do terror “Verônica – Jogo Sobrenatural” (2017), que novamente tem direção de Paco Plaza. A trama conta a história do personagem mais aterrorizante de “Verônica”. Passada na Espanha pós-guerra, “Irmã Morte” acompanha Narcisa (Aria Bedmar, de “Silêncio”), uma jovem noviça com poderes sobrenaturais que chega a um antigo convento, agora convertido numa escola para meninas. Com o passar dos dias, estranhos acontecimentos e situações cada vez mais perturbadoras a atormentam, até levá-la a desvendar os terríveis segredos que cercam o convento e que espreitam os seus habitantes. Paco Plaza é conhecido pela trilogia de zumbis “[REC]”, feita em parceria com Jaume Balagueró, e seu filme mais recente é o terror “A Avó”, lançado no ano passado. A freira espanhola vai abrir o Festival de Sitges, principal festival europeu de cinema fantástico, na quinta-feira (5/10). O lançamento em streaming está marcado para 27 de outubro.
Remake de “Toxic Avenger”, trash cultuado dos anos 1980, ganha primeiro teaser
A Legendary divulgou o teaser de “Toxic Avenger”, remake de um cultuado filme trash de 1984, que traz Peter Dinklage (“Game of Thrones”) no papel do super-herói do título. A prévia faz uso de um telejornal dos anos 1980, além da estética e das gírias da época, e preserva a violência extrema do clássico original. A presença de Dinklage, porém, é mantida nas sombras, guardando a revelação do rosto desfigurado do protagonista para o trailer completo. Trash e cult Originalmente produzido pelo estúdio Troma, especialista em filmes trash (comédias ultraviolentas de baixo orçamento), o filme dos anos 1980 acompanha um faxineiro de bom coração chamado Melvin, que cai em um tanque de lixo tóxico, fica completamente desfigurado, mas ganha superforça, passando a lutar contra criminosos sob o nome de Toxic Avenger. A produção se tornou o maior sucesso da Troma, ganhou diversas continuações e virou até um musical de teatro. Elenco e produção Os diretores do filme original, Lloyd Kaufman e Michael Herz, são os fundadores da Troma e coproduzem o remake. Já a adaptação ficou a cargo do cineasta Macon Blair, conhecido pelo filme “Já Não Me Sinto em Casa Nesse Mundo” (2017), que venceu o Festival de Sundance. O elenco ainda inclui Jacob Trembley (“Doutor Sono”), Elijah Wood (“Yellowjackets”), Jane Levy (“Zoey e a Sua Fantástica Playlist”), Taylour Paige (“Zola”), Julia Davis (“A Very British Scandal”), Kevin Bacon (“Guardiões da Galáxia: Especial de Festas”) e o próprio diretor. Ainda não há previsão para a estreia.
Depois de Taylor Swift, turnê de Beyoncé também deve virar filme
Após a procura recordista de fãs por ingressos para o filme da turnê de Taylor Swift, um projeto baseado na bem-sucedida turnê mundial “Renaissance” de Beyoncé deve ser o próximo concerto exibido nos cinemas. Segundo apurou o site Deadline, a produção deve incluir elementos dos shows ao vivo de 2023, partes do álbum visual inédito “Renaissance” e um documentário sobre a criação do álbum e da turnê. Negociações e detalhes A apuração revelou que a mega-agência CAA realizou conversas preliminares com grandes estúdios e plataformas de streaming há duas semanas. A negociação com a AMC segue de perto um acordo semelhante feito por Taylor Swift para o filme de concerto baseado em sua “Eras Tour”, que quebrou recordes de pré-venda de ingressos. Esse tipo de negociação direta entre artistas e redes de cinema pode ter sérias repercussões no futuro do mercado cinematográfico. Beyoncé deve receber mais de 50% da bilheteria mundial, segundo fontes internas. Ainda de acordo com o Deadline, a estreia deve acontecer em 1º de dezembro nas redes de cinema AMC nos EUA. Mas, como é comum em projetos relacionados a Beyoncé, um ar de sigilo permeia cada camada do processo. Sem planos para apresentações no Brasil, o filme pode ser a única forma dos fãs brasileiros verem a aclamada turnê, que tem estimativa de faturamento de US$ 560 milhões em vendas de ingressos.
Porta dos Fundos já gravou o especial de Natal deste ano. Saiba o que vem por aí
O grupo humorístico “Porta dos Fundos” já gravou seu novo especial de Natal na plataforma Paramount+. Escrito e protagonizado por Fabio Porchat, o programa vai se chamar “Stand Up e Anda” e não contará com a figura de Jesus, repetindo a decisão do ano anterior. O especial focará em um show de stand-up sobre o Velho Testamento. Em 2022, o Porta dos Fundos já havia optado por um enredo inusitado com “O Espírito do Natal”, uma história de terror que narrava a experiência de cinco amigos que detestam o Natal e enfrentam situações estranhas após a morte acidental de um invasor misterioso, vestido de Papai Noel. “Stand Up e Anda” conta com direção de Rodrigo Van Der Put, diretor de todos os especiais do grupo de humor, inclusive os polêmicos. Inovação e controvérsia A tradição de Natal já deu problemas para o Porta dos Fundos. Em 2019, a sede da empresa no Rio de Janeiro foi alvo de um ataque a bomba na véspera do Natal, após a exibição de um especial na Netflix que retratava Jesus como gay. Devido a repercussão, o Porta dos Fundos trocou a Netflix pela Paramount+, onde estreou em 2021 com a animação de Natal “Te Prego Lá Fora”, que mostrava Jesus Cristo na adolescência, dublado por Rafael Portugal.
Os 10 melhores lançamentos de streaming da semana
Nesta semana, a programação de streaming destaca filmes de cineastas renomados e spin-offs de séries de sucesso. Entre os spin-offs, “Gen V” na Prime Video amplia o universo violento de “The Boys”, enquanto “Castlevania: Noturno” dá continuidade à saga de caçadores de vampiros na Netflix. Já na seleção de cinema em casa, os titulares são os diretores Wes Anderson, John Carney, Hirokazu Kore-eda e Ana Lily Amirpour. A lista de recomendações ainda oferece uma variedade de opções que vão de thrillers policiais sul-coreanos à tramas adolescentes brasileiras. Confira abaixo os 10 melhores títulos. GEN V | AMAZON PRIME VIDEO O aguardado spin-off da série “The Boys” mantém o clima violento da série original, com muito sangue, vísceras e palavrões. Mas com personagens mais jovens e um enredo de thriller. Na atração original, “V” é o nome da droga usada pela empresa Vought para dar superpoderes à população. O spin-off apresenta a Universidade Godolkin, uma faculdade exclusivamente de super-heróis, comandada pela Vought. No local, a nova geração V estuda como controlar seus poderes, enquanto disputa os melhores contratos de patrocínio como representantes da companhia, além de uma possível vaga no supergrupo Os Sete. Entretanto, o ano letivo não corre como o previsto. Os estudantes acabam descobrindo uma conspiração no campus e começam a se rebelar. Produzida por Seth Rogen e Evan Goldberg, responsáveis por “The Boys”, a série recebeu uma classificação “R-Rated” (para maiores de 17 anos) nos EUA. Inicialmente desenvolvida pelo roteirista Craig Rosenberg (“O Mistério das Duas Irmãs”), que abandonou o projeto durante a produção do piloto, alegando diferenças criativas, a atração acabou assinada por Michele Fazekas e Tara Butters, criadoras de “Reaper” e “Emergence”, que assumiram o posto de showrunners e fizeram várias mudanças no projeto – inclusive no elenco inicialmente cogitado. Com participação do brasileiro Marco Pigossi (“Cidade Invisível”), visto brevemente no trailer, o elenco destaca Jaz Sinclair e Chance Perdomo (ambos de “O Mundo Sombrio de Sabrina”), Lizze Broadway (“Here and Now”), Maddie Phillips (“Caçadoras de Recompensas”), London Thor (“Shameless”), Derek Luh (“Shining Vale”), Shelley Conn (“Bridgerton”), Patrick Schwarzenegger (o filho de Arnold), Sean Patrick Thomas (“A Tragédia de Macbeth”) e o estreante Asa Germann. A INCRÍVEL HISTÓRIA DE HENRY SUGAR | NETFLIX O novo filme de de Wes Anderson é uma adaptação do escritor Roald Dahl (“A Fantástica Fábrica de Chocolate”) realizada com o estilo visual marcante do cineasta, responsável por “O Grande Hotel Budapeste”, “A Crônica Francesa” e do recente “Asteroid City”. Ou seja, a produção é marcada por grandes simetrias, imagens centralizadas e cores pastéis. Mas acrescenta um detalhe que torna tudo ainda mais artificial que o costume: narração literária. Os personagens comentam falas e pensamentos, como se lessem um livro. Na trama, Henry Sugar estuda meditação e aprende a enxergar sem os olhos, conseguindo até “ver” cartas de baralho de adversários num jogo, o que lhe rende grande fortuna, mas também desgosto pelo dinheiro fácil. Após causar tumulto jogando dinheiro pela janela, ele é aconselhado a fazer filantropia, decidindo criar orfanatos bem equipados. Mas, ao mesmo tempo, torna-se alvo da máfia pela quantidade de dinheiro que ganhou em cassinos, precisando passar a se disfarçar para evitar atentados. Também como é típico dos filmes de Anderson, a adaptação do livro de 1977 é estrelada por um grande elenco, com destaque para Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho”) no papel-título, além de Ralph Fiennes (“O Grande Hotel Budapeste”), Dev Patel (“A Lenda do Cavaleiro Verde”), Ben Kingsley (“Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis”), Rupert Friend (“Obi-Wan Kenobi”) e Richard Ayoade (“The IT Crowd”). “A Incrível História de Henry Sugar” é a segunda adaptação de uma obra de Dahl dirigida por Anderson, que em 2009 assinou a animação “O Fantástico Sr. Raposo”. FLORA E FILHO – MÚSICA EM FAMÍLIA | APPLE TV+ O drama musical tem direção de John Carney, um dos maiores especialistas no gênero, responsável por “Apenas uma Vez” (2007), “Mesmo se Nada Der Certo” (2013) e “Sing Street” (2016). Desta vez, ele escalou ninguém menos que Eve Hewson (“Robin Hood: A Origem”), a filha do cantor Bono, do U2, como protagonista. Hewson vive a Flora do título, uma mãe solteira batalhadora da Irlanda, que tem problemas para se conectar com o filho rebelde adolescente (o estreante Orén Kinlan) e lidar com o ex-companheiro (Jack Reynor de “Periféricos”). Ao encontrar um velho violão, ela tenta formar uma conexão com o menino através da música, mas é desprezada. Como ele não se interessa pelo instrumento, ela mesma resolve ter aulas de violão por zoom com um músico decadente de Los Angeles, vivido por Joseph Gordon-Levitt (“Power”). E pouco a pouco a música começa a mudar a via de todos os envolvidos. Como é típico de John Carney, o filme é uma ode ao poder transformador da música, com toques de humor e sensibilidade. A combinação encantou o público do Festival de Sundance deste ano, onde o longa fez sua première sob aplausos calorosos e elogios rasgados da crítica, atingindo 93% de aprovação no Rotten Tomatoes. MONA LISA AND THE BLOOD MOON | AMAZON PRIME VIDEO A nova fantasia estilizada de Ana Lily Amirpour mergulha no universo sobrenatural e marginal de Nova Orleans. A trama segue Mona Lisa, interpretada por Jeon Jong-seo (“La Casa de Papel: Coreia”), uma paciente foragida de hospital psiquiátrico com habilidades telecinéticas. Após escapar da instituição, ela encontra Bonnie (Kate Hudson, de “Glass Onion: Um Mistério Knives Out”), uma dançarina de boate que a acolhe não apenas por caridade, mas também pelo potencial de Mona em resolver conflitos de rua. O elenco ainda conta com Craig Robinson (“A Ressaca”) como um policial determinado a capturar Mona e Evan Whitten (“Ahsoka”) no papel de Charlie, filho negligenciado de Bonnie, que se torna o amigo mais próximo da jovem. O filme é ambientado em uma Nova Orleans saturada de cores, capturando a energia vulgar da cidade através de lentes distorcidas e uma variedade de efeitos de iluminação. A narrativa é pontuada por momentos de humor e referências culturais, incluindo uma cena de perseguição particularmente lenta envolvendo Bonnie e o policial, ambos com dificuldades de locomoção. A estética visual do filme é contrastante com o trabalho anterior de Amirpour, “A Girl Walks Home Alone at Night”, que foi filmado em preto e branco e tinha um ritmo mais contemplativo. Premiada no Festival de Veneza, a fantasia oferece não apenas uma experiência visualmente rica, mas também aborda temas de alienação e busca por pertencimento, especialmente através da relação entre Mona e Charlie. Além disso, tem sido comparado a produções de super-heróis anti-convencionais como “Esquadrão Suicida” e “X-Men”, especialmente em sua abordagem de personagens marginalizados com habilidades especiais. Além de seus poderes telecinéticos, Mona Lisa também tem o poder de controlar as ações das pessoas, o que é explorado de forma tensa e às vezes humorística na trama. BROKER – UMA NOVA CHANCE | VOD* O novo filme do premiado cineasta japonês Hirokazu Kore-eda (“Assunto de Família”) é, curiosamente, falando em sul-coreano e estrelado por astros do país vizinho, como Song Kang-ho (“Parasita”), Gang Dong-won (“Invasão Zumbi 2”) e Doona Bae (“O Mar da Tranquilidade”). Como todos os filmes de Kore-eda, o tema é a família. Quando dois homens encontram um bebê abandonado e decidem procurar um lar para ele, a mãe aparece e desconfia que eles querem vender a criança. Ainda assim, ela acaba se juntando aos dois na missão de encontrar novos pais para a criança, sem saber que são observados por duas detetives de polícia, que investigam um esquema de intermediação de bebês. O filme venceu 10 prêmios internacionais, inclusive o troféu de Melhor Ator no Festival de Cannes passado, conquistado por Song Kang-ho. O PIOR DO MAL | STAR+ A nova série policial sul-coreana é ambientada nos anos 1990 e foca na infiltração de investigadores disfarçados em uma grande organização criminosa, responsável pelo tráfico de drogas entre Coreia, China e Japão. Bastante conhecido por K-dramas românticos e thrillers de ação, Ji Chang-wook (“O Som da Magia”) interpreta Park Joon-mo, um policial dedicado que mergulha no perigoso mundo do crime organizado. Ele é acompanhado por Im Se-mi (“Empire”), que interpreta Yoo Eui-jung, a esposa do protagonista e também policial de narcóticos, e Wi Ha-joon (“Round 6”), que dá vida a Jung Gi-cheol, o enigmático líder da organização criminosa. O roteiro, assinado por Jang Min-suk, também explora vários coadjuvantes em arcos complexos, que mantêm o espectador envolvido do começo ao fim, enquanto alimenta uma atmosfera densa e sombria, que captura a essência do filmes de crime dos anos 1990. CASTLEVANIA: NOTURNO | NETFLIX A série animada derivada de “Castlevania” acompanha o personagem Richter Belmont, protagonista dos jogos “Symphony of Night” e “Blood of Rondo”, que enfrenta uma nova geração de vampiros com planos de dominação mundial. Richter é descendente de Trevor Belmont e Sypha Belnades, protagonistas da série original, e é acompanhado na nova aventura por Maria Renard, originalmente uma caçadora de vampiros que é apresentada nos jogos com apenas 12 anos – e eventualmente desenvolve um domínio poderoso sobre feitiços, espíritos animais e bestas celestiais. Os dois fazem parte do jogo “Castlevania: The Dracula X Chronicles” (remake de “Rondo of Blood”). “Noturno” também avança no tempo, deixando de lado a história medieval de Drácula para apresentar uma trama passada em 1792, durante a Revolução Francesa, o que permite aproveitar o pano de fundo histórico para desenvolver novas intrigas e vilões. Fundamental na História da programação original da Netflix, “Castlevania” foi lançada em julho de 2017 como a primeira série de estilo anime criada especificamente para o serviço de streaming. Bem recebida pela crítica, rapidamente desenvolveu fãs devotados, que estimularam a plataforma a investir em novas atrações no formato. Desta vez, contudo, a produção não conta com roteiros de Warren Ellis (“Red – Aposentados e Perigosos”), showrunner original de “Castlevania”. Depois de terminar a 4ª temporada, ele foi afastado da produção em meio a alegações de má conduta sexual. Sem mais envolvimento com a franquia, Ellis não fez parte do desenvolvimento do spin-off. Em seu lugar, a atração é comandada por Clive Bradley, principal escritor da série islandesa “Trapped”. DESTINOS À DERIVA | NETFLIX A atriz espanhola Anna Castillo (“Um Conto de Fadas Perfeito”) estrela esse thriller de sobrevivência como uma grávida perdida no mar. Na trama, ela se esconde em um contêiner para fugir de um país totalitário com o marido. Separada dele à força, ela precisa lutar pela sobrevivência quando uma violenta tempestade a atira ao mar dentro do container. Sozinha, trancada e à deriva no meio do oceano, ela dá a luz e precisa superar todos os limites para salvar sua vida e a filha, enquanto o container começa a encher de água. A direção é do espanhol Albert Pintó, que assinou o terror “O 3º Andar: Terror na Rua Malasaña” (2020), além de episódios de “La Casa de Papel” e “Sky Rojo”. TUDO IGUAL… SQN 2 DISNEY+ A produção nacional para o público adolescente acompanha Carol (Gabriella Saraivah, de “Juacas”), que aos 16 anos atravessa uma crise com várias mudanças em sua vida, incluindo o súbito segundo casamento de sua mãe, o novo irmão postiço, o primeiro namoro e testes em relação às amizades antigas que ela tanto estima. Se na 1ª temporada, ela e outros personagens tiveram que aprender a lidar com o perdão, a culpa e os arrependimentos para descobrirem que não são mais crianças, agora terão que lidar com os primeiros amores e os conflitos da vida adolescente. A Série é baseada no romance infanto-juvenil “Na Porta ao Lado”, de Luiza Trigo (autora de “Meus 15 Anos”), e conta com roteiros da própria escritora e de André Rodrigues (“Juacas”). O elenco ainda inclui Guilhermina Libanio (“Órfãos da Terra”), Duda Matte (“Ela Disse, Ele Disse”), Ana Jeckel (“Super Nova”), a cantora Clara Buarque, Kiko Pissolato (“O Doutrinador”), Miá Mello (“A Vida Secreta dos Casais”) e vários jovens estreantes. CAMALEÕES | NETFLIX O suspense traz Benicio Del Toro (“Sicario”) como detetive...
Gritos desesperados de “Jogos Mortais X” levaram a polícia à casa do editor do filme
O editor assistente de “Jogos Mortais X”, Steve Forn, teve a polícia chamada por um vizinho enquanto trabalhava em uma cena intensa do filme. O incidente ocorreu em seu escritório em North Hollywood e foi revelado pelo diretor Kevin Greutert em entrevista à NME publicada nesta sexta-feira (29/9). Kevin Greutert detalhou que, no momento do incidente, estava finalizando o design de som de uma cena particularmente intensa, que envolvia um personagem tentando escapar de uma “armadilha de vácuo ocular”. O volume estava tão alto que levou um vizinho a chamar a polícia. “Houve uma batida na porta”, disse Greutert. “Temos o vídeo da [câmera] com a polícia se aproximando, [Forn atendendo a porta] e a polícia dizendo: ‘Os vizinhos [estão] ligando e dizendo que alguém está sendo torturado até a morte aqui'”. Gritos realistas O diretor contou que Forn explicou aos policiais que estava apenas trabalhando em um filme. “‘Na verdade, estou apenas trabalhando em um filme. … Vocês querem entrar e ver?’ Os policiais começaram a rir. Eles disseram: ‘Queremos, mas, você sabe, está tudo bem’. Deve ter sido uma atuação bastante realista”, completou Greutert. O filme O décimo filme da franquia de terror inaugurada em 2004 chegou aos cinemas na quinta-feira (28/9). Ele marca o retorno de John Kramer/Jigsaw, interpretado por Tobin Bell, o infame serial killer dos primeiros lançamentos, que morreu em “Jogos Mortais III”, de 2006. Embora várias continuações sugerissem que ele teria escapado da morte, o vilão continua morto. Seu retorno ao cinema se deve a “Jogos Mortais X” ser uma espécie de prólogo, passado entre o primeiro e o segundo filmes. Na trama, um doente e desesperado John viaja para o México em busca de um procedimento médico experimental e arriscado, na esperança de uma cura milagrosa para seu câncer terminal. No entanto, ele descobre que toda a operação é uma fraude destinada a enganar os mais vulneráveis. Enfurecido, o famoso serial killer retorna ao seu trabalho, virando o jogo contra os golpistas de sua maneira característica, através de armadilhas engenhosas, violentas e perturbadoras, com o objetivo de fazer os criminosos se torturarem para evitar a morte. Além de Tobin Bell, a atriz Shawnee Smith, que interpreta Amanda Young, a sucessora de Jigsaw, também retorna na produção, que completa seu elenco com Synnøve Macody Lund (“Ragnarok”), Steven Brand (“Vikings: Valhalla”), Michael Beach (“Dahmer: Um Canibal Americano”), Renata Vaca (“Pisando Fundo”), Paulette Hernandez (“A Vingança das Juanas”), Octavio Hinojosa (“Por la Máscara”) e Joshua Okamoto (“Control Z”). A direção é de Kevin Greutert, que também volta à franquia após editar os cinco primeiros longas e dirigir “Jogos Mortais 6” (2009) e “Jogos Mortais: O Final” (2010).
“As Marvels” será o menor filme do MCU
“As Marvels” já bateu um recorde entre as produções do MCU (Universo Compartilhado da Marvel). Depois de vários filmes de 2h30, o lançamento terá o menor tempo de exibição de todos: 1h45 minutos. A informação foi divulgado durante a pré-venda de ingressos da rede americana de cinemas AMC. O filme reúne pela primeira vez as heroínas Carol Danvers (Brie Larson, de “Capitã Marvel”), Monica Rambeau (Teyonah Parris, introduzida em “WandaVision”) e Kamala Khan (Iman Vellani, de “Ms. Marvel”). Elas precisam se encontrar após acidentalmente trocarem de lugar. A confusão é criada por uma inimiga da Capitã Marvel, que faz com que, cada vez que uma use seu poder, troque de lugar com a outra. A vilã pretendia dificultar que a Capitã Marvel impedisse seus planos de destruição, mas não contava que isso transformaria o trio em aliadas. “As Marvels” foi escrito por Megan McDonnell (da equipe de “WandaVision”) e dirigido por Nia DaCosta (“A Lenda de Candyman”), e também destaca a participação de Samuel L. Jackson no papel de Nick Fury. A estreia está marcada para 9 de novembro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Cariúcha é dispensada de sua agência após atitudes em “A Fazenda 15”
Alessandra Cariúcha, participante de “A Fazenda 15”, foi dispensada de sua agência. A funkeira, que tem chamado atenção de forma negativa no reality rural da Record TV, é responsável pelos maiores barracos e algumas das frases mais problemáticas da edição, graças a sua rivalidade com o ex-marido de Jojo Todynho, Lucas Souza. Com as discussões cada vez mais acaloradas, a equipe de Lucas informou ter entrado na Justiça contra a funkeira. E agora a agência responsável por fechar seus contratos publicitários resolveu largar sua conta. A Astéri Comunicação também cuida da carreira de Lucas, o que acabou virando um problema interno. “Não concordo com as atitudes” Nesta quinta-feira (28), a CEO da agência, Halyne Marques, anunciou Cariucha não faz mais parte do seu grupo de clientes. Ela comentou no perfil Segue a Cami, no Instagram, que a agência não compactuava com as atitudes de Cariúcha. “Minha agência nunca vai compactuar com isso, por isso a retirei do casting”, escreveu. Após o comentário viralizar, Halyne esclareceu nos Stories porque sua agência largou a busca de publicidade e participações em eventos da Garota da Loja, salientando que não cuida de seu Instagram. “Eu não concordo com as atitudes dela”, escreveu. “Recebendo mensagens negativas que podem afetar todo o meu casting, decidi romper a parceria que tínhamos, ficou claro pessoal? Além do ex-marido de Jojo, Cariúcha também começou a alimentar uma rixa mais recente com a jornalista Rachel Sheherazade.
James Gunn confirma três atores que continuarão em seus papéis nos novos filmes da DC
O diretor James Gunn, co-presidente do recém-formado DC Studios, confirmou em uma sessão de perguntas e respostas nas redes sociais os nomes de três atores que continuarão em seus papéis no novo universo cinematográfico da DC. Após o reboot planejado para os filmes e séries do estúdio, Xolo Maridueña continuará como Besouro Azul, Viola Davis como Amanda Waller e John Cena como Pacificador. A confirmação de Maridueña vem apesar do desempenho modesto do filme do super-herói latino nas bilheterias, com arrecadação de mais de US$ 70 milhões no mercado doméstico e US$ 125 milhões globalmente. Além disso, já era sabido que a 2ª temporada de “Pacificador” estava em desenvolvimento para a plataforma Max, assim como uma série centrada na personagem de Viola Davis. Entretanto, ele alertou que os personagens não deverão seguir a mesma continuidade das produções anteriores. “Nada é cânone até ‘Comando das Criaturas’ no próximo ano – uma espécie de aperitivo para o DCU – e do mergulho mais profundo no universo com ‘Superman: Legacy’ depois disso. É um impulso muito humano querer entender tudo o tempo todo, mas acho que está tudo bem estar confuso sobre o que está acontecendo no DCU, já que ninguém viu nada do DCU ainda”, respondeu Gunn. Ele acrescentou: “E sim, alguns atores estarão interpretando personagens que já interpretaram em outras histórias e alguns pontos da trama podem ser consistentes com pontos da trama de dezenas de filmes, programas e projetos animados da DC que vieram antes. Mas nada é cânone até ‘Comando das Criaturas’ e ‘Superman: Legacy”, reforçou. Questionado sobre como a greve dos roteiristas afetou seu trabalho, Gunn respondeu: “Não pude escrever, mas pude dirigir – o que significa trabalhar em designs, storyboards, etc.” Ele também foi questionado sobre futuros projetos da DC após o fim da greve. “Nem mesmo sei onde estamos com tudo, já que não pude conversar com nossos roteiristas enquanto isso estava acontecendo. Embora esteja muito feliz com o resultado, a greve foi definitivamente um obstáculo no processo”, respondeu Gunn. Antes da greve, Gunn havia escalado Rachel Brosnahan como Lois Lane e David Corenswet como o Homem de Aço em “Superman: Legacy”, que ele escreveu e também dirigirá. Como a greve dos atores continua, ele não deve revelar novos nomes no elenco até sua resolução.
Xuxa vai virar Angélica em novo filme
Xuxa compartilhou nesta quinta-feira (28/9) no Instagram uma foto em que aparece vestida com o figurino do início da carreira de Angélica. Ela acrescentou até uma pinta fake na coxa esquerda para imitar a amiga. A imagem faz parte de um novo filme, “Uma Fada Veio Me Visitar”, que estreia no dia 12 de outubro nos cinemas. Aparentemente, a Fada vivida por Xuxa é capaz de se transformar em outras pessoas. Nas fotos divulgadas no Instagram, Xuxa também apareceu caracterizada como a guerreira She-Ra e a cantora Clara Nunes. “Conseguiu pegar as referências? Tenho certeza de que você vai se apaixonar por todas as versões da Fada Tatu”, escreveu Xuxa, referindo-se à sua personagem no longa. “Uma Fada Veio Me Visitar” marca a volta da apresentadora ao cinema. Ela não fazia filmes desde “Xuxa em O Mistério de Feiurinha”, coestrelado por sua filha Sasha em 2009. Mas já tem um longa com fadas no currículo, “Xuxa e os Duendes 2: No Caminho das Fadas”, lançado em 2002. O filme mostra como Luna, uma jovem que não acredita em fadas, acaba recebendo a visita de uma delas. Na trama, após passar quatro décadas congelada, a Fada Tatu, vivida por Xuxa, é escolhida para transformar Luna e Lara, que se odeiam, em melhores amigas. Mas para cumprir a missão, a fada precisará lidar com as mudanças do século 21. Se a premissa do longa parece ligeiramente conhecida, é porque se trata de uma adaptação do livro homônimo de Thalita Rebouças, que já tinha inspirado outro filme, “É Fada” (2016), estrelado por Kéfera Buchmann e Klara Castanho. Desta vez, o roteiro é da própria Thalita Rebouças, em parceria com Patrícia Andrade (“Entre Irmãs”), e a direção ficou a cargo de Viviane Jundi (“Detetives do Prédio Azul 2: O Mistério Italiano”). Já o elenco inclui também Antonia “Tontom” Périssé, a filha caçula de Heloisa Périssé, além de Dani Calabresa, Lívia Inhudes, Manuela Kfuri, Vitória Valentim, Henrique Camargo e Lucas Burgatti. A estreia está marcada para 12 de outubro, Dia das Crianças. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Xuxa (@xuxameneghel)
Taís Araujo vai estrelar comédia de Natal da Globo
A TV Globo anunciou o lançamento de “Ritmo de Natal”, o primeiro filme produzido pelo recém-criado Núcleo de Filmes dos Estúdios Globo. Estrelado por Taís Araujo (“Aruanas”) e Isacque Lopes (“Vai na Fé”), o longa é uma comédia romântica natalina que explora o encontro de mundos culturais distintos através da música. Na trama, Taís e Isacque interpretam Inês e Dante, mãe e filho que são artistas da música clássica. Enquanto Inês é uma pianista consagrada, Dante é um talentoso violinista. O jovem músico se envolve com Mileny, interpretada por Clara Moneke (também de “Vai na Fé”), uma funkeira de sucesso, gerando um conflito bem-humorado entre as duas famílias e um encontro de três gerações. O roteiro é de Juan Jullian e Leonardo Lanna, e a direção artística está a cargo de Allan Fiterman (“Pixinguinha, Um Homem Carinhoso”). Outros filmes dos Estúdios Globo O Núcleo de Filmes dos Estúdios Globo tem planos ambiciosos, incluindo a produção de longas para cinema, TV aberta e plataformas de streaming. Um dos próximos projetos é “Dona Lurdes – O Filme”, que trará Regina Casé reprisando seu papel da novela “Amor de Mãe”. As filmagens estão previstas ainda para este ano.
