Diretor de Demônio de Neon vai filmar thriller de ação dos roteiristas da franquia 007
O diretor dinamarquês Nicolas Winding Refn (“Drive”, “Demônio de Neon”) juntou-se aos roteiristas da franquia 007 Neal Purvis e Robert Wade (que assinaram os últimos seis filmes de James Bond) para criar seu próximo longa-metragem, um filme de ação chamado “The Avenging Silence”. O projeto veio à tona no site do Festival Internacional de Macau, onde a produção vai buscar investidores. Segundo a sinopse oficial, a trama vai acompanhar um ex-espião europeu, que é contratado por um empresário japonês exilado na França para “matar o líder mais cruel da Yakuza”. O detalhe é que esse espião é mudo. Ele foi ferido nas cordas vocais durante uma missão fracassada, o que o fez deixar o ofício. Diz a sinopse: “Seis anos mais tarde, ele é procurado por um antigo membro da Yakuza, um empresário aposentado vivendo na França, que deseja que ele encontre e mate o chefão do mais perigoso clã da máfia japonesa. Com medo de voar, o espião embarca num navio cargueiro rumo a Tóquio, mas uma explosão afunda o barco e o deixa distante do destino sonhado. Numa jornada silenciosa ele busca as quatro pistas – conquista, guerra, fome e morte – que o levarão ao seu alvo. Conhecido pelo massacre de um grupo da máfia que se voltou contra ele, o tal líder criminoso se prepara para voltar a reinar no submundo após uma temporada recluso nas montanhas, sem qualquer contato com tecnologia, e a expectativa pelo seu retorno incomoda todas as famílias rivais.” Não há previsão para as filmagens nem data de estreia agendada para a produção.
Criaturas gigantes invadem o novo trailer japonês de Kong: A Ilha da Caveira
A Warner Bros. divulgou um novo trailer japonês de “Kong: A Ilha da Caveira”, reboot da franquia “King Kong”. A prévia traz cenas de muita ação, destacando o conflito entre helicópteros militares e o macaco gigante, que é visto em toda a sua grandiosidade, além de revelar muitas outras criaturas gigantes da Ilha da Caveira. O filme tem um elenco grandioso, encabeçado por Tom Hiddleston (“Thor”), Brie Larson (“O Quarto de Jack”), Samuel L. Jackson (“Capitão América: O Soldado Invernal”), John Goodman (“Argo”), Corey Hawkins (“Straight Outta Compton”), Shea Whigham (série “Agent Carter”), Thomas Mann (“Dezesseis Luas”), Jason Mitchell (também de “Straight Outta Compton”), Tom Wilkinson (“Batman Begins”), John C. Reilly (“Guardiões da Galáxia”) e Toby Kebbell (“Quarteto Fantástico”). O roteiro foi escrito por John Gatins (“O Voo”) e Max Borenstein (“Godzilla”), e revisado por Derek Connolly (“Jurassic World: O Mundo Dos Dinossauros”). E a direção está a cargo de Jordan Vogt-Roberts (“The Kings of Summer”), que fará sua transição de cineasta indie para uma grande produção de Hollywood. A estreia está marcada para 9 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
A Bela e a Fera ganha novas fotos
A revista Total Film divulgou quatro novas fotos de “A Bela e a Fera” – escuras, em baixa resolução e com logotipo sobre as imagens – , que voltam a destacar Emma Watson (franquia “Harry Potter”) como Bela, Dan Stevens (série “Downton Abbey”) como a Fera e Luke Evans (“Drácula – A História Nunca Contada”) como o vilão Gaston. A direção é de Bill Condon (“A Saga Crepúsculo: Amanhecer”) e a estreia está marcada para o dia 16 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Ryan Reynolds lança vídeo com campanha de Deadpool ao Oscar 2017
Ryan Reynolds lançou a campanha de “Deadpool” ao Oscar 2017. Usando seu Twitter, ele divulgou um vídeo com cenas do filme, em que conta todos os méritos e dificuldades superadas pela produção, das 42 cartas de rejeição da Fox aos 783 milhões de espectadores do filme, passando pelo vazamento do vídeo de teste e sem esquecer dos sete unicórnios mágicos que aparecem na tela. Ironicamente, na época do lançamento ele dizia que “Deadpool” não era filme de Oscar, mas pura diversão. Mas a produção vem se destacando na temporada de premiações, com indicações a prêmios dos sindicatos dos Diretores, Produtores e Roteiristas de Hollywood. Também não fez mal nenhum a arrecadação de mais de U$ 780 milhões. A cerimônia do Oscar ocorre em 26 de fevereiro nos EUA. Os indicados serão divulgados em 24 de janeiro. pic.twitter.com/TNorErkZXf — Ryan Reynolds (@VancityReynolds) January 13, 2017
Roteirista de Cavaleiro das Trevas e O Homem de Aço escreverá novo filme do Lanterna Verde
Não tem jeito. Mudou até o presidente do estúdio, mas a Warner continua a restringir suas escolhas criativas às mesmas pessoas. Segundo o site Deadline, o roteirista David S. Goyer, responsável por “Batman Begins” (2005), “Batman: Cavaleiro das Trevas” (2008) e “O Homem de Aço” (2013), vai escrever o novo filme do Lanterna Verde. Ao contrário do filme de 2011, estrelado por Ryan Reynolds (“Deadpool”), a produção dividirá o protagonismo entre Hal Jordan, o Lanterna clássico, e John Stewart, o Lanterna negro. Por isso, de acordo com o Deadline, a produção é descrita como um “Máquina Mortífera no espaço”. Quando o estúdio apresentou o projeto, na Comic-Con de 2015, o título planejado para o reboot foi “Green Lantern Corps”. Ou seja, era para ser um filme da Tropa dos Lanternas Verdes, como é conhecida em português a polícia intergalática movida à energia verde. Muitos dos personagens já foram, inclusive, vistos no longa anterior. Goyer irá escrever o roteiro junto com Justin Rhodes (“Candidatos à Encrenca”), com quem trabalhou no roteiro do remake de “Viagem Fantástica”, próximo filme do diretor Guilherme Del Toro. No momento, a ideia do estúdio é definir logo o roteiro e contratar um diretor o quanto antes para que o filme começar a ganhar vida. Afinal, mesmo sendo um monte de… ar, já há previsão de estreia: 19 de junho de 2020 nos EUA.
Tatá Werneck é Transtornada Obsessiva Compulsiva em trailer de novo besteirol
A Downtown Filmes divulgou um novo trailer do besteirol “TOC – Transtornada Obsessiva Compulsiva”. A prévia traz Tatá Werneck (novela “Haja Coração”) sofrendo em seu primeiro protagonismo no cinema, com tapas, mordida de macaco e muito incentivo à baixa auto-estima. Na trama, ela é uma atriz buscando a fama, que tem como musa Ingrid Guimarães (“De Pernas pro Ar”), presente no filme no papel de si mesma. O diálogo entre as duas, que fecha o trailer, resume o status de cada uma, entre alfinetadas passivo-agressivas. Mas é a cena de abertura, em que um taxista detona as comédias nacionais, que dá a maior piscadela para o espectador. O elenco também inclui Luis Lobianco (“Porta dos Fundos: Contrato Vitalício”) como um fã obsessivo, Bruno Gagliasso (“Mato sem Cachorro”) como o namorado galã e Vera Holtz (“Família Vende Tudo”) como a empresária exigente. Roteiro e direção são divididos por Paulinho Caruso e Teodoro Poppovic, que trabalharam juntos na série “Destino”, da HBO, e pela prévia parecem não ter nenhum dos vícios dos roteiristas humoristas da rede Globo. A estreia está marcada para 2 de fevereiro.
Sônia Braga será jurada do Festival de Sundance
A atriz Sônia Braga (“Aquarius”) será uma das juradas do Festival de Sundance em 2017, anunciou a organização do evento nos EUA. Ela fará parte do juri responsável por premiar filmes internacionais de cineastas emergentes, na mostra de Cinema Mundial. Neste ano, o filme brasileiro “Não Devore Meu Coração!”, estrelado por Cauã Reymond (minissérie “Dois Irmãos”) e dirigido por Felipe Bragança (“A Alegria”), integra a competição na categoria World Cinema. Além de Sônia Braga, o júri também contará com a atriz e produtora chinesa Nai An (“Os Amantes do Rio”) e a cineasta grega Athina Rachel Tsangari (“Attenberg”). Já a parte americana do festival indie terá entre os jurados deste ano os atores Gael Garcia Bernal (“Neruda”), Peter Dinklage (série “Game of Thrones”), Jody Hill (criador das séries “Eastbound & Down” e “Vice Principals”), Jacqueline Lyanga (diretora do AFI Festival) e Jeannine Oppewall (diretora de arte de “Los Angeles: Cidade Proibida”, “Garotos Incríveis” e “Ultimos Dias no Deserto”). O Festival de Sundance de 2017 começa na próxima quinta, dia 19, e vai até o dia 29 de janeiro em Park City, Utah.
Peter Dinklage pode entrar no elenco de Vingadores: Guerra Infinita
Peter Dinklage está perto de fazer um crossover no universo Marvel. O astro da série “Game of Thrones”, que já viveu o vilão Bolivar Trask em “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido”, entrou em negociações com a Disney para participar das duas partes de “Vingadores: Guerra Infinita”. Segundo o site da revista Variety, as gravações de “Game of Thrones” não devem atrapalhar. A produção da 7ª temporada da série da HBO está em estágio avançado e a 8ª e última temporada só deve começar a ser gravada em setembro, deixando a agenda do ator livre para entrar nos “Vingadores”. A publicação não soube precisar qual será o personagem do ator, mas sites geeks já especulam algumas possibilidades, do troll Pip ao Vigia. Os detalhes da trama também não foram divulgados, mas Thanos (Josh Brolin) será o vilão da história. Com direção dos irmãos Anthony e Joe Russo (“Capitão América: Guerra Civil”), “Vingadores: Guerra Infinita” tem estreia marcada para abril de 2018.
Will Smith negocia papel na versão live action de Dumbo
As piadas sobre as orelhas de Will Smith (“Esquadrão Suicida”) podem aumentar sensivelmente. O ator está em negociações com a Disney para estrelar a versão live action (com atores reais) de “Dumbo”, que será dirigido por Tim Burton (“O Lar das Crianças Peculiares”). O filme vai adaptar o clássico animado de 1941, sobre um bebê elefante que nasceu com orelhas enormes e por isso vira alvo de chacota dos outros animais. Mas ele contará com a ajuda de Timotéo, um simpático ratinho, para se tornar um verdadeiro artista de circo. Will Smith está negociando viver o pai da criança que desenvolve uma amizade com um elefante após vê-lo no circo. Outro grande nome de Hollywood sondado para o projeto é o de Tom Hanks (“Sully”). O astro estaria cotado para interpretar o vilão da produção, mas para ele entrar na produção teria que encontrar espaço na sua agenda lotada. Ele já tem, inclusive, um compromisso com a própria Disney: dublar o cowboy Woody em “Toy Story 4”. O roteiro de “Dumbo” está a cargo de Ehren Kruger, responsável pelas histórias dos três últimos “Transformers”. A data de lançamento da versão de “Dumbo” com atores ainda não está definida.
William Peter Blatty (1928 – 2017)
Morreu William Peter Blatty, roteirista e diretor de cinema, mais conhecido como criador de “O Exorcista”. A confirmação de sua morte veio pelo twitter do cineasta William Friedkin, que dirigiu “O Exorcista”. Ele faleceu na quinta-feira (12/1), aos 89 anos, de câncer – mieloma múltiplo, um tipo de câncer no sangue – , em um hospital em Bethesda, Maryland (EUA). Antes de aterrorizar o mundo, Blatty se especializou em fazer o público rir, assinando quatro roteiros para o cineasta Blake Edwards, entre eles o ótimo “Um Tiro no Escuro” (1964), a melhor comédia da franquia “A Pantera Cor-de-Rosa”. Ele também escreveu “O Harém das Encrencas” (1965), de J. Lee Thompson, com Shirley MacLaine de odalisca, e “A Deliciosa Viuvinha” (1966), de Arthur Hiller, com o jovem Warren Beatty e Leslie Caron. A mudança de tom veio com a adaptação de “A Última Esperança da Terra” (1971), sci-fi distópica baseada no romance clássico “Eu Sou a Lenda”, de Richard Matheson. Chamado para consertar o roteiro, ele acabou ficando sem créditos, mas o resultado rendeu um clima de terror impressionante que contrastava muito com a primeira filmagem da obra, “Mortos que Matam” (1964). No mesmo ano, ele se afirmou como grande autor e escritor com a publicação de seu livro “O Exorcista”. O livro ficou impressionantes 57 semanas na lista dos dez best-sellers mais vendidos do New York Times, e despertou grande interesse de Hollywood. O próprio Blatty assinou a adaptação para o cinema, lançada dois anos depois. Dirigido por um mestre, William Friedkin, “O Exorcista” (1973) atingiu o raro patamar de obra-prima, não só do gênero terror, mas do próprio cinema. Impossível falar de Hollywood nos anos 1970 sem mencionar sua produção. Acompanhado por uma campanha de marketing avassaladora, sua estreia em 1973 foi um frisson, que mudou o terror para sempre – além de ajudar a criar o conceito de filme-evento, antecipando “Tubarão” (1975), de Steven Spielberg, e “Guerra nas Estrelas” (1977), de George Lucas. E o longa fazia jus ao hype. Até hoje considerado o filme mais assustador já feito, “O Exorcista” impressionou com uma coleção de cenas chocantes, que iam do profano ao escatológico, acompanhando as tentativas de dois padres de exorcizar uma adolescente possuída, ao mesmo tempo em que discutia aspectos filosóficos da fé. Algumas partes eram tão fortes que criaram dificuldades para sua liberação pela ditadura militar no Brasil, só chegando no país com um ano de atraso. Blatty venceu o Oscar de Melhor Roteiro Adaptado, um feito inesperado para um autor de terror. Também faturou um Globo de Ouro, de lambuja. O passo seguinte do escritor foi passar para trás das câmeras, dirigindo seu primeiro longa, também adaptação de um livro de terror de sua autoria, “A Nona Configuração” (1980). A trama se passava num castelo transformado em sanatório, que abrigava militares traumatizados pela Guerra do Vietnã. O detalhe é que o recém-chegado novo diretor do hospício (Stacy Keach) era ainda mais insano que os pacientes. A produção não rendeu o mesmo frenesi, mas Blatty colecionou o seu segundo Globo de Ouro de Melhor Roteiro. Enquanto isso, o estúdio Morgan Creek, tentando capitalizar com “O Exorcista”, lançou uma continuação que quase acabou com a franquia. Sem a participação de Blatty ou Friedkin, “O Exorcista II – O Herege” (1977) foi um fiasco de público e crítica. Visando recuperar o título, o estúdio fechou o retorno do escritor para “O Exorcista III” (1990), que ele também dirigiu, baseado em seu livro “Legião” (1983), a sequência literária oficial de “O Exorcista”. A trama juntava possessão e psiquiatria, os dois temas de suas duas obras anteriores de terror, e ignorava completamente o filme anterior. Na verdade, fazia conexão direta com o longa original ao recuperar o personagem do detetive policial William Kinderman, interpretado por Lee J. Cobb em 1973 e vivido por George C. Scott na continuação, investigando crimes cometidos por psicopatas diabólicos. Apesar da premissa inovadora – que seria copiada por inúmeros terrores, entre eles o recente “Livrai-Nos do Mal” (2014) – , o lançamento não teve a repercussão pretendida, ainda que parte da crítica tenha reverenciado sua capacidade de assustar. Blatty reclamou muito da Morgan Creek na época, mas apenas em 2016 foi possível comparar sua visão com a do estúdio, deixando claro a interferência em seu processo criativo. Uma edição do diretor foi lançada em Blu-ray em outubro passado, com um tom mais sombrio e final completamente diferente – sem o show pirotécnico que o estúdio acrescentou à revelia do cineasta. As cenas inéditas, porém, foram mal preservadas e possuem péssima qualidade. Mesmo assim, o lançamento arrancou elogios rasgados da crítica americana. Infelizmente, Blatty não teve outras chances de escrever e dirigir mais filmes desde “O Exorcista III”. Ele chegou a desenvolver uma minissérie baseada na franquia, mas o projeto foi substituído pela série “The Exorcist” em 2016, passada no mesmo universo de seus livros e filmes. O roteiro da minissérie inédita, intitulada “The Exorcist for the 21st Century”, deve ser lançado como livro.
Disney esfria negociações sobre versão digital da Princesa Leia
Algumas agências de notícia divulgaram nesta sexta (13/1) que a Disney não teria intenção de negociar com os herdeiros de Carrie Fisher os direitos de imagem da atriz, que morreu em dezembro, para utilizar a personagem Princesa Leia nos próximos filmes da saga “Star Wars”. A fonte original citada pelos reprodutores da notícia é o jornal britânico The Guardian. Entretanto, o que o Guardian realmente publicou foi que suas fontes informaram que a Disney não negocia neste momento com a família da atriz. As negociações teriam esfriado porque outra reportagem, da rede britânica BBC, afirmou nesta semana que o estúdio estaria se apressando “de forma inconveniente” para fechar acordos, visando incluir uma General/Princesa Leia digital em “Star Wars: Episódio IX”. A notícia teria causado mal-estar na indústria. A atriz chegou a finalizar suas filmagens como Leia para o próximo lançamento da franquia, “Star Wars: Episódio VIII”, com estreia prevista para dezembro, mas também deveria ter uma presença de destaque no “Episódio IX”, agendado para 2019. A Disney já anunciou o adiamento dessa produção para que o roteiro seja reescrito, de modo a diminuir a participação de Leia na trama. De todo modo, a própria Carrie Fisher permitiu a aprovou a inclusão de sua imagem digitalizada na cena final de “Rogue One”, que serve de prólogo para o clássico “Guerra nas Estrelas” (1977), lançado duas semanas antes de sua morte. Além dessa recriação digital, a Princesa Leia também já apareceu em 15 videogames, com movimentos capturados de outras atrizes. Carrie Fisher morreu no dia 27 de dezembro, aos 60 anos, em Los Angeles, após sofrer um ataque cardíaco.
Hugh Jackman divulga sinopse oficial de Logan
Hugh Jackman usou sua conta no Twitter para divulgar a sinopse oficial de “Logan”, o terceiro e, segundo o ator, último longa-metragem solo de Wolverine. “Em um futuro próximo, um Logan cansado cuida do Professor X, que está em dificuldade e escondido na fronteira mexicana. As tentativas de Logan em se esconder do mundo e de seu legado acabam quando uma jovem mutante surge sendo perseguida pelas forças das trevas”, postou o ator em sua conta, dentro de uma arte do filme (veja abaixo). A mutante citada por Jackman é Laura ou X-23, clone de Wolverine, interpretada por Dafne Keen. Vale lembrar que a trama se passa anos depois dos eventos de “X-Men: Dias de um Futuro Esquecido” (2014) e traz o Charles Xavier interpretado por Patrick Stewart. Recentemente, o ator se disse muito orgulhoso do filme. “Eu tenho muito orgulho deste filme… Eu estava realmente preocupado em não deixar a festa me sentindo como se eu pudesse dançar mais. E eu estou dançando. Eu me diverti muito. Foi um passeio inacreditável, mas me pareceu correto encerrar agora”. Novamente dirigido por James Mangold (de “Wolverine – Imortal”), “Logan” estreia em 2 de março no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Aproveite e reveja o primeiro trailer legendado aqui. Official. pic.twitter.com/px1CErclfL — Hugh Jackman (@RealHughJackman) January 13, 2017
Polêmica leva canal a cancelar exibição do “Michael Jackson branco” em nova série
Após a polêmica criada pelo trailer, o canal pago britânico Sky Arts anunciou nesta sexta-feira (13/1) que não exibirá mais o episódio da nova série “Urban Myths” em que Joseph Fiennes interpreta Michael Jackson. “Tomamos a decisão de não exibir ‘Elizabeth, Michael and Marlon’, um episódio de meia hora da série ‘Urban Myths’, por conta da insatisfação expressada pela família de Michael Jackson”, explicou a rede de canais pagos Sky, em comunicado. A atração foi cancelada após Paris Jackson, filha de Michael, se dizer “incrivelmente ofendida” pela forma como retrataram seu pai, e que o trailer lhe dava “vontade de vomitar”. Fãs do cantor também já organizavam um boicote contra a série. Na nota, o canal esclareceu que “nunca” teve a intenção de “ocasionar nenhuma ofensa”. A polêmica, porém, podia ter sido evitada, já que, desde o anúncio da escalação do ator inglês, que é branco, para o papel do ícone da música pop, as redes sociais fervilhavam em protestos. Isto foi em janeiro de 2016. O Sky decidiu ignorar. E agora, um ano depois, com todos os gastos realizados, assume que foi um erro. Criada por Neil Forsyth (minissérie “Bob Servant”), “Urban Myths” é uma antologia episódica, que encena encontros curiosos, que podem ou não ter acontecido, já que fazem parte do folclore das lendas das urbanas. Um dos episódios era uma “road trip” de Michael Jackson, Elizabeth Taylor e Marlon Brando, interpretados, respectivamente, por Fiennes, Stockard Channing (“Grease”, série “The Good Wife”) e Brian Cox (“A Identidade Bourne”, minissérie “War & Peace”). A série estreia dia 19 de janeiro no Reino Unido, agora com um episódio a menos.












