John Wick 3: Keanu Reeves enfrenta dezenas de assassinos em novo trailer e pôsteres
“John Wick: Capítulo 3” (John Wick: Chapter 3 – Parabellum), terceiro filme da franquia estrelada por Keanu Reeves, ganhou uma coleção de pôster e um novo trailer legendado. A prévia capricha na ação e na artilharia, mostrando o protagonista caçado por dezenas de assassinos de aluguel, enquanto tenta fugir de Nova York. E quando todos que poderiam lhe ajudar viram suas costas, ele encontra uma aliada em Sofia, nova personagem vivida por Halle Barry (“X-Men”). A trama começa minutos depois do final do segundo filme, o que explica a presença de vários integrantes do lançamento interior, como Laurence Fishburne, Lance Reddick e Ian McShane. As novidades incluem Anjelica Huston (“A Família Addams”), Asia Kate Dillon (“Billions”), Mark Dacascos (“O Pacto dos Lobos”), Robin Lord Taylor (“Gotham”) e Jason Mantzoukas (“Brooklyn Nine-Nine”). Roteiro e direção são dos responsáveis por toda a série de filmes, o roteirista Derek Kolstad e o diretor Chad Stahelski. A estreia acontece em 16 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
Terror Nós é a melhor estreia de cinema da semana
A programação da semana tem muitos dramas e comédias, mas a melhor estreia é um terror. “Nós” confirma o talento de Jordan Peele, que venceu o Oscar de Melhor Roteiro Original com sua estreia na direção, “Corra!” (2017). Seu novo filme assusta tanto quanto inspira reflexão. E tem impressionantes 98% de aprovação no site Rotten Tomatoes. Apesar disso, o lançamento com maior distribuição é o romance adolescente de doença “A Cinco Passos de Você”, mais recente adaptação de best-seller desse subgênero mórbido, que repete situações vistas em outros exemplares do ciclo – de “A Culpa É da Estrelas” (2014) a “Tudo e Todas as Coisas” (2017). Curiosamente, os outros dois dramas americanos que entram em cartaz também trazem jovens doentes. Principal opção, Julia Roberts vive a mãe de um jovem viciado e perigoso em “O Retorno de Ben”, enquanto Emma Thompson é uma juíza diante de um dilema em “Um Ato de Esperança”, sobre um rapaz que pode morrer se não fizer um tratamento proibido por sua religião. Duas comédias brasileiras ocupam o resto do circuito intermediário. A única engraçada é “Cine Holliúdy 2 – A Chibata Sideral”, continuação do sucesso inesperado de 2013. Desta vez, Francisgleydisson (Edmilson Filho) pretende filmar uma sci-fi no sertão, com direito a luta entre cangaceiros e discos voadores, e participação do cantor brega Falcão. Entre os lançamentos limitados, “O Grande Banho” surpreende por ter sido indicado a 10 prêmios César (o Oscar francês). Venceu um (Melhor Ator Coadjuvante para Philippe Katerine). Segundo filme dirigido pelo ator Gilles Lellouche, acompanha um grupo de homens deprimidos que encontra motivação no nado sincronizado, esporte considerado feminino. Confira abaixo os trailers e as sinopses destes e dos demais lançamentos desta quinta (21/3). Nós | EUA | Terror Adelaide (Lupita Nyong’o) e Gabe (Winston Duke) decidem levar a família para passar um fim de semana na praia e descansar em uma casa de veraneio. Eles viajam com os filhos e começam a aproveitar o ensolarado local, mas a chegada de um grupo misterioso muda tudo e a família se torna refém de seus próprios duplos. A Cinco Passos de Você | EUA | Drama Aos 16 anos de idade, Stella Grant (Haley Lu Richardson) é diferente da maior parte dos adolescentes: devido a uma fibrose cística, ela passa muito tempo no hospital, entre tratamentos e acompanhamento médico. Um dia, conhece Will Newman (Cole Sprouse), garoto que sofre da mesma doença que ela. A atração é imediata, porém os dois são obrigados a manter distância um do outro por questões de saúde. Enquanto Stella pensa em quebrar as regras e se aproximar do garoto da sua vida, Will começa a se rebelar contra o sistema e recusar o rigoroso tratamento. O Retorno de Ben | EUA | Drama Ben Burns (Lucas Hedges) é um jovem problemático que volta para a casa de sua família certa noite de Natal. Sua mãe preocupada, Holly (Julia Roberts), o recebe com todo amor, porém logo percebe que ele pode trazer perigo para seu lar. Durante 24 horas que podem mudar sua vida para sempre, Holly deve fazer de tudo para impedir que sua família seja destruída. Um Ato de Esperança | EUA | Drama Fiona Maye (Emma Thompson) é uma eminente juíza da Alta Corte, que preside casos eticamente complexos do direito familiar. Com o serviço pesado, sua carga horária acaba exigindo um desgaste pessoal. Em meio ao seu precário relacionamento com um professor (Stanley Tucci), ela precisa decidir sobre o caso de Adam (Fionn Whitehead), um garoto diagnosticado com leucemia que se recusa em fazer a transfusão de sangue que salvará sua vida, devido a uma crença religiosa. Cine Holliúdy 2 – A Chibata Sideral | Brasil | Comédia Pacatuba, interior do Ceará, 1980. A popularização da TV obriga Francisgleydisson (Edmilson Filho) a fechar seu adorado Cine Holliúdy e ir morar na casa da sogra, ao lado da esposa Maria das Graças (Miriam Freeland) e do filho Francin (Ariclenes Barroso). Após passar por uma experiência alienígena, na qual um amigo foi abduzido, ele tem a ideia de rodar um longa-metragem de ficção científica onde Lampião enfrenta os seres extra-terrestres. Para tanto, consegue o apoio do prefeito Olegário (Roberto Bomtempo) e de sua esposa Justina (Samantha Schmütz), candidata às próximas eleições. Chorar de Rir | Brasil | Comédia Estrela do programa de TV “Chorar de Rir”, Nilo Perequê (Leandro Hassum) é um grande nome da comédia no país. Quando ganha o prêmio de melhor comediante do ano, o humorista decide mudar radicalmente sua carreira e se dedicar totalmente ao drama, deixando sua família e seu empresário desesperados. Alaska | Brasil | Drama Anos após se separarem, Ana (Bella Carrijo) e Fernando (Rafael Sieg) decidem visitar mais uma vez a Chapada dos Veadeiros, que foi cenário de uma intensa história de amor entre os dois. A viagem é uma segunda chance para essa paixão. Mas o tempo passou e eles talvez não sejam mais os mesmos. Um Banho de Vida | França | Comédia Bertrand (Mathieu Amalric) está no “auge” dos seus 40 anos e sofre de depressão. Depois de usar uma série de medicamentos que não surtiram nenhum efeito, ele começa a frequentar a piscina municipal do bairro em que vive. Lá ele conhece outros homens com histórias semelhantes a sua. O grupo se junta e forma uma equipe de nado sincronizado masculina, algo incomum dentro do esporte. Sob o comando de Delphine (Virginie Efira), uma ex-atleta vitoriosa, Bertrand e os novos companheiros decidem participar do Campeonato Mundial de Nado Sincronizado, encontrando, enfim, um novo propósito para sua vida. Jorginho Guinle – $ó Se Vive uma Vez | Brasil | Documentário Jorge Eduardo Guinle ficou conhecido, ao longo de sua vida, como um dos maiores playboys cariocas. Gozando do patrimônio de sua família abastada, ele circulou entre os melhores bares e boates da cidade, criando uma gama de contatos que o consagraram como o primeiro “promoter” do país. Jorginho, como era conhecido, mantinha amizades próximas com grandes estrelas internacionais como Rita Hayworth e Kim Novak, e foi o responsável por trazê-las para as terras tupiniquins. As Cores da Serpente | Angola | Documentário Um registro afetivo sobre a história do Coletivo Murais da Leba, a maior intervenção de grafite da África, procurando entender as motivações dos artistas participantes. A Serra da Leba, composta pela província de Huila e Namibe, tem um histórico de 30 anos vividos em guerra. Buscando se relacionar com sua tradição e ancestralidade, um grupo de artistas angolanos busca pintar os mais de seis mil metros quadrados dos paredões que envolvem a região.
Noah Centineo negocia virar He-Man no cinema
O ator Noah Centineo (“Para Todos os Garotos que Já Amei”), queridinho das comédias românticas da Netflix, está em negociações para interpretar He-Man na nova versão de “Mestres do Universo”. A escolha é bem diferente do padrão estabelecido pelo intérprete do primeiro filme, ninguém menos que o fortão Dolph Lundgren (“Creed II”). E tampouco se aproxima do nome que estava sendo cotado, Kellan Lutz (o vampiro malvado de “Crepúsculo” e o “Hércules” menos bombado). Escrito por Art Marcum e Matt Holloway, roteiristas do primeiro “Homem de Ferro” (2008) e do novo “MIB: Homens de Preto – Internacional” (2019), o filme terá direção dos irmãos Aaron e Adam Nee, conhecidos pelo thriller independente “Band of Robbers”. A produção vai começar nos próximos meses, exatamente uma década após a encomenda do primeiro roteiro para a adaptação do brinquedo/desenho animado dos anos 1980. A pilha das páginas descartadas inclui textos de Terry Rossio (“O Cavaleiro Solitário”), Alex Litvak (“Predadores”), Michael Finch (“Hitman: Agente 47”) e Jeff Wadlow (“Kick-Ass 2”), que também tinha a pretensão de dirigir o longa. A dificuldade enfrentada pela Sony para tirar o projeto do papel também se deve à frustração com o primeiro e único filme da franquia, lançado em 1987, em que Dolph Lundgren viveu He-Man e Frank Langella (“Frost/Nixon”) foi o vilão Esqueleto. Com efeitos precários e resultado discutível, “Mestres do Universo” é mais lembrado por ter lançado a carreira da atriz Courteney Cox (de “Friends”). E por ter sido dirigido por um suposto pedófilo, denunciado por oito ex-atores mirins. Ao contrário daquela produção, o novo longa não deverá se passar na Terra, preservando a inspiração dos desenhos e servindo como filme de origem. A história deve mostrar a transformação do príncipe Adam no guerreiro He-Man, que representa a última esperança da terra mágica chamada Eternia contra a ameaça do Esqueleto. Originalmente, o personagem foi lançado numa linha de bonecos pela Mattel, em 1982. Acabou se tornando desenho animado e ganhou até um spin-off, centrado em sua irmã She-Ra, ambos com muito sucesso nas manhãs da TV Globo nos anos 1980. Como She-Ra acaba de ganhar uma nova série na Netflix, chegou a hora de He-Man passar por uma recauchutagem completa. Uma versão com Centineo tende a ser bem diferente do que a maioria lembra do personagem. A produção ainda não tem previsão de estreia.
Os melhores filmes de cassino já produzidos
Pôquer, roletas, blackjack, caça-níqueis e uma atmosfera carregada de fumaça com personagens sombrios e misteriosos. Detetives, gângsteres, belas mulheres, croupiers, o cinema sempre teve interesse pelo mundo dos jogos e dos cassinos e este universo rendeu grandes filmes e sequências antológicas. Os hotéis-cassinos de Las Vegas também exercem fascínio e são cenários perfeitos para tramas policiais, suspenses e até comédias, como é o caso de “Onze Homens e um Segredo”, que foi filmado no Hotel Bellagio em Las Vegas. O cassino do futuro migrou de salas cheias de fumaça e drinks à tela do computador, e já não é preciso visitar um desses lugares para se aventurar no mundo das cartas. Há uma variedade de opções online onde se pode aprender a jogar o blackjack ou pôquer, e sites que oferecem os melhores bonus de cassino para jogar a qualquer hora ou lugar e sem gastar muito. O cinema ainda não explorou o universo dos cassinos online e suas artimanhas, mas com séries como “Black Mirror” e “Mr. Robot”, não é difícil imaginar uma trama envolvendo hackers, cassinos online e crimes digitais. Os elementos são tão fascinantes quanto os dos cassinos originais, e o assunto está mais atual do que nunca. Enquanto esperamos uma trama moderna com cassinos online, montamos uma lista com os nossos filmes favoritos de cassino. Medo e Delírio em Las Vegas (1998) Vamos começar esta lista com um dos clássicos absolutos da cinematografia de cassino e da cinematografia em geral. “Medo e Delírio em Las Vegas” é baseado em um popular romance que retrata a turbulenta vida de Hunter S. Thompson, um escritor e jornalista polêmico. O papel principal é interpretado por Johnny Depp, que faz um trabalho incrível ao retratar a personalidade única de seu personagem. Acompanhado por seu advogado enlouquecido, ele parte para Las Vegas para cobrir um evento esportivo para uma revista. Casino (1996) Mais um clássico entre os filmes de cassino, dirigido por Martin Scorsese. Este é talvez o filme que fez o melhor trabalho em retratar o estilo de vida de Las Vegas para o público em geral. Robert De Niro interpreta o anti-herói gângster que apresenta a dupla vida de Vegas: luxuosa e cheia de brilhos, mas cheia de negócios sujos e crimes. Casino Royale (2006) Não importa se você é fã da franquia de filmes de James Bond ou não, esse é um dos filmes que qualquer apaixonado por cassinos precisa assistir. Ele não é um remake da versão mais antiga de 1967 com o mesmo nome, feita como comédia, e introduziu Daniel Craig como o lendário agente secreto. Desta vez, sua missão é impedir que um criminoso que financia grupos terroristas ganhe um torneio de pôquer. Onze Homens e um Segredo (2001) Quem não gosta de um bom filme de roubo, especialmente quando o alvo principal é um dos maiores cassinos do mundo? Uma das muitas coisas que fazem deste filme um clássico absoluto é o elenco de destaque, incluindo George Clooney, Brad Pitt, Matt Damon e Julia Roberts. O personagem de George Clooney decide roubar o cassino do Hotel Bellagio, em Las Vegas, e realizar o maior assalto da história dos Estados Unidos. Para isso, ele reúne um time com os criminosos profissionais mais talentosos do mundo. A lista ainda poderia seguir com “O Jogador” (1974), “Jogada de Risco” (1996) e “Crupiê: A Vida em Jogo” (1998). Quais outros títulos você incluiria na lista dos melhores filmes de cassino já produzidos?
Ma: Octavia Spencer tortura adolescentes em trailer legendado de terror
A Universal divulgou um novo trailer legendado de “Ma”, terror estrelado por Octavia Spencer (“A Forma da Água”). A prévia mostra o que acontece após um grupo de adolescentes pedir para uma mulher mais velha (Spencer) lhes comprar álcool e como esse encontro muda suas vidas. Convidados para usar o porão da casa da mulher – a Ma do título – como endereço de suas festas, eles acabam permitindo que ela entre em suas vidas. E o que era para ser diversão se transforma em pesadelo, como revelam cenas perturbadoras de sadismo. O elenco inclui Diana Silvers (“Vidro”), Corey Fogelmanis (“Garota Conhece o Mundo”), Dante Brown (“Lethal Weapon”), McKaley Miller (“Scream Queens”) e os adultos Juliette Lewis (“Álbum de Família”), Allison Janney (“Eu, Tonya”), Missi Pyle (“Garota Exemplar”) e Luke Evans (“A Bela e a Fera”). Escrito por Scotty Landes (“Workaholics”), o filme tem direção de Tate Taylor, que fez “Histórias Cruzadas” (2011), drama pelo qual Spencer venceu seu Oscar. Já a produção é da Blumhouse, produtora especializada em longas arrepiantes, como “Corra!” e “Halloween”. A estreia está marcada para 30 de maio no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
A Maldição da Chorona faz parte do universo de terror de Invocação do Mal
A première de “A Maldição da Chorona” no Festival SXSW revelou que o filme faz parte do universo de terror de “Invocação do Mal”. A exibição confirmou a participação de um personagem do primeiro “Annabelle” (2014): o padre Perez, vivido por Tony Amendola. Curiosamente, a conexão não está sendo explorada pelo marketing da Warner, que entretanto destaca que se trata de um novo terror produzido por James Wan (diretor de “Invocação do Mal” e “Aquaman”). “A Maldição da Chorona” é inspirada na popular figura fantasmagórica mexicana conhecida como La Llorona. Reza a lenda que, quando em vida, a aparição afogou os próprios filhos e se matou logo depois. No filme, passado em Los Angeles durante os anos 1970, La Llorona passa a assombrar uma assistente social (Linda Cardellini, de “Pai em Dose Dupla”) e seus filhos. O roteiro foi escrito pela dupla Tobias Iaconis e Mikki Daughtry, responsável também pelo romance teen “A Cinco Passos de Você”. E a direção é do estreante Michael Chaves, em quem James Wan apostou para dirigir “Invocação do Mal 3”. A estreia está marcada para 18 de abril no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos.
Capitã Marvel atinge US$ 800 milhões de bilheteria mundial em duas semanas
“Capitã Marvel” continua acumulando bilheteria astronômica. Ao completar duas semanas em cartaz, o primeiro filme de super-heroína da Marvel atingiu US$ 800 milhões de bilheteria mundial. O valor foi completado nesta quarta (20/3), com ajuda dos mercados norte-americanos, chinês e até brasileiro, onde o lançamento continua a encher os cinemas. A superação da marca de US$ 1 bilhão de faturamento já é uma certeza. A expectativa agora é para a data em que o feito será comemorado. Há chances disso acontecer no fim de semana. Para dimensionar o tamanho de seu sucesso, basta lembrar que o filme da super-heroína vivida por Brie Larson precisou só de duas semanas para superar as bilheterias totais de outros sucessos da Marvel, como “Homem-Formiga e a Vespa” (US$ 622,6M), “Homem de Ferro 2” (US$ 623,9M), “Thor: O Mundo Sombrio” (US$ 644,5M), “Doutor Estranho” (US$ 677,7M), “Capitão América: O Soldado Invernal” (US$ 714,3M) e “Guardiões da Galáxia” (US$ 773,3M), sem esquecer todos os filmes dos X-Men (e Deadpool) da Fox.
Robert Pattinson entra no novo filme de Christopher Nolan
O novo filme misterioso do diretor Christopher Nolan começa a tomar forma. Segundo o site Deadline, o ator Robert Pattinson (“Bom Comportamento”) e a atriz Elizabeth Debicki (“As Viúvas”) entraram no elenco da produção. Eles se juntam ao primeiro ator anunciado: John David Washington, filho de Denzel Washington que estrelou “Infiltrado na Klan”. Não há nenhum informação sobre a produção além da data de estreia, marcada para 17 de julho de 2020 nos Estados Unidos. Nada mais foi divulgado a respeito do longa, nem mesmo seu título. Por conta disso, rumores sobre a possível trama são superficiais. Já houve quem descrevesse o filme como uma aventura inspirada por “Intriga Internacional”, clássico de 1959 de Alfred Hitchcock. E fontes da Variety acrescetam que se trata de “um grande épico de ação que será exibido em IMAX”. As filmagens devem começar nos próximos meses. Nolan também escreveu o roteiro e vai produzir o projeto, ao lado de sua parceira profissional de longa data, Emma Thomas.
Keanu Reeves anuncia começo da produção de Bill & Ted 3
A Orion Pictures divulgou um vídeo em que Keanu Reeves e Alex Winter oficializam a produção do terceiro filme da franquia “Bill & Ted”, que os dois estrelaram há 30 anos. Além de anunciar o começo das filmagens, eles também confirmaram o título em inglês e aproveitaram para agradecer aos fãs por tornarem isso possível. Intitulada “Bill & Ted – Face the Music”, a sequência vai finalizar a história, mostrando como a dupla se esforça para cumprir a profecia sobre seu futuro. No longa original, “Bill & Ted – Uma Aventura Fantástica” (1989), os protagonistas eram dois estudantes extremamente estúpidos de uma high school americana, que repetirão de ano se não fizerem um bom trabalho de História. Para impedir que isso aconteça, um homem de futuro lhes convida para uma viagem no tempo (a máquina do tempo é uma cabine telefônica!), pois, por mais incrível que possa parecer, o destino da humanidade um dia dependerá da inteligência dos dois retardados, que criarão a música capaz de inspirar uma utopia perfeita. O longa virou cult, ganhou sequência, série animada, videogame e até revista em quadrinhos, antes de sumir da lembrança da humanidade – obviamente, por uma artimanha do cientista maligno De Nomolos. 30 anos depois, Reeves e Winter voltarão a enfrentar a Morte, novamente encarnada por Will Sadler, como em “Bill & Ted – Dois Loucos no Tempo” (1991), em nova aventura escrita pelos criadores originais dos personagens, Chris Matheson (“Pateta: O Filme”) e Ed Solomon (“Homens de Preto”). Já a direção está por conta de Dean Parisot (“Heróis Fora de Órbita”). Segundo a sinopse divulgada, “Bill & Ted – Face The Music” verá a dupla longe dos seus dias de adolescentes viajantes do tempo, agora sobrecarregados com a meia-idade e as responsabilidades de cuidar de suas famílias. Desde que competiram num show de rock com suas versões robôs em 1991, eles criaram milhares de músicas, mas nenhum boa, muito menos a melhor música já escrita. No entanto, um visitante do futuro volta a aparecer para lembrar aos nossos heróis que somente sua música poderá salvar a humanidade. Sem sorte e sem inspiração, Bill e Ted partem em nova aventura no tempo para buscar a música que irá acertar seu mundo e trazer harmonia no universo como o conhecemos. Agora contando com a ajuda de suas filhas, uma nova safra de figuras históricas e algumas simpáticas lendas do rock, eles encontrarão muito, muito mais do que apenas uma música. A estreia foi marcada para o “verão de 2020”. Ou seja, entre maio e agosto do próximo ano nos Estados Unidos.
Conheça três novos personagens de Toy Story 4
A Disney divulgou imagens dos novos personagens revelados no mais recente trailer de “Toy Story 4”. Como pode ser vislumbrado acima, são duas bonecas e um boneco bigodudo. O personagem masculino é Duke Caboom, um motociclista que tem a voz de Keanu Reeves. “Ele é o maior dublê do Canadá!”, o ator contou à revista People. “Duke se torna uma parte importante da missão [de Woody]. Eles usam suas habilidades como um motociclista ousado, mas para isso ele precisa confrontar seu medo do fracasso”. É que Caboom, originalmente produzido nos anos 1970, foi descartado por seu dono por não conseguir realizar tudo o que seu comercial prometia. “Ele sabe que decepcionou a criança que o comprou. Ele tem momentos de muita introspecção”, disse Reeves em outra entrevista, desta vez para a revista Entertainment Weekly. A segunda personagem apresentada é a Policial Giggle McDimples, uma boneca dos anos 1980 que tem apenas 2,5 cm de altura. “Ela é icônica, pois é o menor brinquedo já apresentado em ‘Toy Story'”, comentou a atriz Ally Maki (“Wrecked”), que dá voz à personagem, para a EW. McDimples é uma das melhores amigas de Betty (ou Bo Beep, no original, dublada por Ann Potts), que Woody (Tom Hanks) reencontra após anos de separação. A introdução da personagem ajuda a mostrar que Betty construiu uma vida independente dos brinquedos protagonistas da franquia. “Ela é como o ‘outro lado’ de Betty, e é claro que ela tem o seu lado policial. Ela é uma mulher com uma missão. Ela sempre tem algo a dizer, alguma piada a fazer, é muito adorável”, completou Maki. Para completar a lista, a terceira personagem é a vilã da história, Gabby Gabby, uma boneca dos anos 1950 que tem a voz de Christina Hendricks (“Good Girls”) e comanda um exército de antigos bonecos de ventríloquos – cujo visual é inspirado no terror “Na Solidão da Noite” (1945). Gabby Gabby vive em uma loja de antiguidades e nunca teve uma criança para brincar. “Minha personagem é uma boneca que foi fabricada com defeito”, explicou Hendricks à People. “Por causa desse defeito, ela nunca conheceu o amor de uma criança ou foi capaz de cumprir seu destino de retribuir esse amor. Ela passou toda a sua vida em uma loja de antiguidades”. O diretor Josh Cooley (do curta “O Primeiro Encontro da Riley”, sequência de “Divertida Mente”) comentou por que Gabby é uma boa antagonista para o herói Woody. “A primeira cena em que Gabby aparece é uma das minhas preferidas do filme, é como ‘Annabelle’ misturado com ‘O Poderoso Chefão'”, brincou o cineasta. “Toy Story 4” tem estreia marcada para 20 de junho no Brasil, um dia antes do lançamento nos cinemas americanos.
Era uma Vez em Hollywood: Novo filme de Tarantino ganha trailer dublado e legendado
A Sony divulgou o primeiro trailer de “Era uma Vez em Hollywood”, próximo filme de Quentin Tarantino, em versões dublada e legendada. A prévia destaca os principais protagonistas, Leonardo DiCaprio (“Django Livre”) e Brad Pitt (“Bastardos Inglórios”), que aparecem num set de gravações, sendo entrevistados para a TV. No primeiro filme em que contracenam, os dois vivem respectivamente um ator de faroestes em decadência e seu dublê de longa data. Mas o grande destaque do vídeo é a reconstituição de época, mostrando como era Hollywood em 1969, repleta de cinemas de rua, minissaias e astros lendários. Figuras famosas que aparecem no vídeo incluem o astro de ação Bruce Lee, praticamente reencarnado por Mike Moh (o Triton da série “Inhumans”), e, claro, Sharon Tate, atriz casada com Roman Polanski que teve uma morte sangrenta nas mãos dos seguidores de Charles Manson. Ela é vivida por Margot Robbie (“Esquadrão Suicida”), enquanto Damon Herriman (da série “Justified”) aparece sorridente como Manson. Além destes, há muitos outros astros famosos no elenco, como Al Pacino (“O Poderoso Chefão”), James Marsden (“Westworld”), Dakota Fanning (“The Alienist”), Damian Lewis (“Billions”), Timothy Olyphant (série “Santa Clarita Diet”), Emile Hirsch (“O Grande Herói”), Clifton Collins Jr (série “Westworld”), Nicholas Hammond (ele mesmo, o Homem-Aranha dos anos 1970), Keith Jefferson, Kurt Russell, Michael Marsden, Tim Roth, Bruce Dern (quinteto de “Os Oito Odiados”), a menina Julia Butters (Anna-Kat Otto em “American Housewife”), Lena Dunham (criadora e protagonista da série “Girls”), Austin Butler (“The Shannara Chronicles”), a chilena Lorenza Izzo (“Bata Antes de Entrar”), Maya Hawke (“Stranger Things”), filha de Uma Thurman e Ethan Hawke, além do recém-falecido Luke Perry (série “Riverdale”). A estreia está marcada para 26 de julho nos Estados Unidos e apenas em 15 de agosto no Brasil.
Marlen Khutsiev (1925 – 2019)
O cineasta Marlen Khutsiev, considerado o pai da “new wave” do cinema soviético dos anos 1960, morreu em Moscou aos 93 anos, anunciou a União de Cineastas da Rússia nesta terça (18/3). “Viveu uma vida cheia de drama e alegria”, declarou a porta-voz da organização, Tatiana Nemchinskaya. Ele nasceu em Tiflis (atualmente, parte Georgia) em 1925 logo após a Revolução Bolchevique, e seu nome Marlen era um acrônimo de Marx e Lênin. Apesar desse batismo, o regime comunista não foi benevolente com sua família. Sua mãe era uma ex-aristocrata que perdeu tudo e seu pai um dirigente do partido que acabou executado em 1937, durante os expurgos stalinistas. Sua carreira floresceu após a morte de Stalin, em 1953, representando um sopro de renovação nas artes soviéticas. “Primavera na Rua Zarechnaya”, lançado em 1956, o ano em que Nikita Khrushchev denunciou o culto à personalidade de Stalin, surpreendeu pelo realismo de sua história, ao retratar a vida de uma jovem professora que chega a uma cidade de província para dar aulas noturnas a operários. A obra chamou atenção por não seguir os enredos soviéticos: a mulher bem-educada da cidade grande não se apaixonava imediatamente por um trabalhador bruto, mas charmoso. Apesar disso, foi visto por mais de 30 milhões de espectadores nos cinemas, tornando-se cultuadíssimo na União Soviética. Seu segundo filme, “Two Fyodors” (1959), focou a reconstrução das famílias no período do pós-guerra, acompanhando um soldado que volta do front e adota um órfão com quem compartilha o nome (ambos se chamam Fyodor). Mas esse relacionamento é quase destruído quando ele se casa. Apesar das críticas sutis, seus problemas com o governo só começaram em seu filme seguinte, sobre a juventude soviética dos anos 1960. A história de “I Am Twenty” contrapunha os sonhos da idade com as limitações impostas pelo comunismo, acompanhando três jovens que ansiavam pela liberdade e não expressavam o menor fervor socialista. O filme venceu o Prêmio do Júri do Festival de Veneza em 1965, mas foi condenado por Khrushchev, que só liberou sua estreia comercial dois anos depois, após ser completamente reeditado. A versão original foi reconstituída e exibida para o público russo apenas em 1988, durante a abertura da glasnost. O diretor também chamou atenção com “July Rain”, filmado em 1967 de maneira similar a nouvelle vague francesa, usando câmera na mão, ao estilo dos documentários, atores não profissionais e um enredo que parecia inexistente. A partir de 1968, o regime o designou para trabalhar na TV estatal, sob censura ainda mais rígida, acabando com sua liberdade para filmar. Por conta disso, somente voltou ao cinema em 1984 com “Epilogue”. Khutsiev lançou apenas mais um longa de ficção depois disso, “Infinitas”, premiado no Festival de Berlim de 1992. Mas os poucos filmes que lançou durante a Guerra Fria representaram uma das principais resistências culturais da juventude russa à ditadura comunista, com enredos discretos e repletos de ambiguidades, que serviram de inspiração para gerações de cineastas que se seguiram, além de fornecerem algumas das imagens mais icônicas daquele período. Ele ainda foi premiado com um Leopardo de Ouro pela carreira no Festival de Locarno em 2015 e trabalhava num novo filme, que marcaria o seu retorno.
Ator de Infiltrado na Klan vai estrelar novo filme de Christopher Nolan
O novo filme misterioso do diretor Christopher Nolan definiu seu protagonista. Segundo a revista Variety, o ator John David Washington, filho de Denzel Washington que estrelou “Infiltrado na Klan”, foi escolhido para o papel principal. Não há nenhum informação sobre a produção além da data de estreia, marcada para 17 de julho de 2020 nos Estados Unidos. Nada mais foi divulgado a respeito do longa, nem mesmo seu título. Por conta disso, rumores sobre a possível trama são superficiais. Já houve quem descrevesse o filme como uma aventura inspirada por “Intriga Internacional”, clássico de 1959 de Alfred Hitchcock. E fontes da Variety acrescentam que se trata de “um grande épico de ação que será exibido em IMAX”. As filmagens devem começar nos próximos meses. Nolan também escreveu o roteiro e vai produzir o projeto, ao lado de sua parceira profissional de longa data, Emma Thomas. John David Washington começou a carreira como figurante de um filme estrelado pelo pai, “Malcolm X”, em 1992. Curiosamente, era um longa dirigido por Spike Lee, que 26 anos depois o escalou como protagonista de “Infiltrado na Klan”, papel que lhe rendeu uma indicação ao Globo de Ouro. Apesar disso, o ator de 34 anos só começou a levar a sério a carreira em 2015, quando entrou na série “Ballers”, da HBO.
