Diretor de “Velozes e Furiosos 10” justifica morte de personagem
“Velozes e Furiosos 10” seguiu a linha dos filmes anteriores da franquia e surpreendeu o público com retornos inesperados. Mas também houve despedidas e alguns acontecimentos do longa deixaram os fãs abalados. Entre os impactos, está a morte de um personagem que conquistou admiradores em pouco tempo. Spoiler. Embora receba de volta alguns rostos conhecidos, a trama se submete a uma grande perda na equipe liderada por Dominic Toretto, interpretado por Vin Diesel. No longa, o irmão do protagonista, Jakob Toretto (John Cena), acaba se sacrificando. A tragédia acontece quando o vilão Dante Reyes (Jason Momoa), sequestra Brian (Leo Abelo Perry), filho de Dominic, de um veículo em pleno movimento. Para impedir que o irmão seja atacado e dar uma chance para Dom resgatar Brian, Jakob transforma seu carro-foguete em uma bomba e explode no conflito. Em uma entrevista a um podcast da revista Entertainment Weekly, o diretor Louis Leterrier apontou que a morte do personagem fazia sentido para mostrar que os personagens não eram invencíveis – mesmo que três deles já tenham voltado dos mortos, inclusive Gisele, interpretada por Gal Gadot, no filme atual. “Faz 20 anos, quase um quarto de século com esses personagens, essa família”, disse o cineasta. “Eles fizeram tanto por tantas pessoas e também lutaram contra tantos inimigos que agora as pessoas estão voltando atrás deles. Eles terão que pagar o preço mais alto, você sabe, apenas o preço mais alto. Lágrimas vão ser derramadas.” Leterrier ainda explicou que a morte de Jakob fazia parte do arco de redenção do personagem. Apresentado como vilão no longa anterior, “Velozes e Furiosos 9” (2021), Jakob buscava se redimir pelos seus erros desde que fez as pazes com o irmão. Ao se sacrificar por sua família, o personagem teve uma despedida heroica que encerrou sua breve trajetória na franquia. Segundo o diretor, o desenvolvimento da relação de tio-sobrinho entre Jakob e Brian também tornou a decisão narrativa mais certeira. “Eu pensei: ‘E se realmente nos inclinássemos nesse relacionamento entre o pequeno Brian e esse tio [Jakob] que nunca viveu um amor ou não sentia um amor há muito tempo?’. Fizemos isso através de seu sobrinho, e o constrangimento que se transforma em amor. Há um momento em que ele sente que aceita a responsabilidade de fazer parte desta família”, disse. No entanto, a decisão de matar Jakob e revelar o fim trágico para John Cena não foi fácil para o diretor. “Me lembro do [Louis] estar extremamente nervoso porque o que isso significa é algo que poderia provocar uma reação minha”, disse John Cena a Entertainment Weekly. “Mas o que ele falhou em perceber é que minha perspectiva de cada oportunidade é permitir que eu faça o melhor que posso com esta oportunidade. E é isso. E sua ideia foi a melhor. E eu acredito muito que a melhor ideia vence”. Com isso, o sacrifício de Jakob Toretto marca um ponto crucial na história da família Toretto, adicionando camadas de superação aos personagens e alimentando a trama do próximo filme. Até segunda ordem, “Velozes e Furiosos 11” tende a ser o último longa da franquia e prepara uma reunião de personagens queridos para uma despedida épica. “Velozes e Furiosos 10” estreou na última quinta-feira (18/5) e segue em cartaz nos cinemas brasileiros, batendo recordes de bilheteria.
Cannes: Netflix fecha acordo para exibir novo filme do diretor de “Carol”
A Netflix venceu um leilão para adquirir os direitos de distribuição do longa “May December”, estrelado e produzido por Natalie Portman (“Cisne Negro) ao lado de Julianne Moore (“Kingsman: O Círculo Dourado”) e Charles Melton (“Riverdale”). A gigante do streaming fechou um acordo de US$ 11 milhões para exibir o longa dirigido por Todd Haynes (“Carol”), que estreou no último sábado (20/5) no Festival de Cannes. O contrato foi considerado a maior negociação do festival até o momento e trouxe otimismo para os filmes norte-americanos, que tiveram um início de vendas morno no evento. De acordo com o Deadline, o diretor reagiu com muita alegria ao acordo e confirmou que a equipe ficou empolgada com a notícia. Após sua primeira exibição, “May December” recebeu uma salva de palmas do público em pé por oito minutos. As primeiras reações dos críticos foram bastante positivas, com 90% de aprovação no Rotten Tomatoes e elogios as performances dos atores e a direção cuidadosa de Haynes. Com esse prestígio, ele se tornou um dos poucos filmes norte-americanos adquiridos pela Netflix ao longo de sua tumultuada relação com Cannes. Normalmente, o streaming aposta em títulos de fora dos Estados Unidos. Vale apontar a ironia por trás desse negócio. O Festival de Cannes impede produções da Netflix e outras plataformas de participarem da competição da Palma de Ouro, com a justificativa de que os filmes precisam passar nos cinemas. Entretanto, vários títulos premiados de Cannes já foram adquiridos pela plataforma após sua passagem pelo festival e lançados diretamente em streaming. As negociações estão sendo finalizada pela CAA Media Finance e pela UTA Independent Film Group, com a Rocket Science intermediando os acordos internacionais. Antes de a Netflix conseguir o acordo, haviam rumores de até cinco empresas interessadas. Na edição deste ano do Festival de Cannes, os longas americanos foram recebidos em uma temperatura mais fria que o comum. Além do longa de Haynes, o único outro filme dos Estados Unidos que conseguiu um acordo de distribuição foi “The End We Start From”, da diretora Mahalia Belo (“The Long Song”). O longa estrelado por Jodie Comer (“Killing Eve: Dupla Obsessão”) e Benedict Cumberbatch (“Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”) será distribuído pela Republic Pictures, uma divisão da Paramount. Segundo o Deadline, a greve de roteiristas prejudicou o mercado, que já enfrentava uma redução nas grandes aquisições pelas plataformas de streaming. Acredita-se que os vendedores estejam buscando valorizar filmes completos que possam ser lançados rapidamente após a greve, sem passar por modificações ou refilmagens. “May December” acompanha Elizabeth (Natalie Portman), uma atriz de Hollywood que viaja para a Geórgia para pesquisar sobre a vida de Gracie (Julianne Moore), uma mulher que se tornou notícia após começar um relacionamento com Joe (Charles Melton), um homem 23 anos mais novo que ela. Enquanto se prepara para o filme sobre o passado do casal, a atriz observa o casamento de Gracie e Joe, 20 anos depois do relacionamento virar fofoca nacional. O longa ainda não tem previsão de estreia.
LL Cool J entra em “NCIS: Hawai’i” um dia após final de “NCIS: Los Angeles”
O ator e rapper LL Cool J, também conhecido como James Todd Smith, surpreendeu o público dos EUA na noite de segunda (22/5) ao aparecer de surpresa como o agente Sam Hanna em “NCIS: Hawai’i”. O ator de “NCIS: Los Angeles” fez uma breve aparição no episódio final da 2ª temporada e, após a exibição, o canal americano CBS confirmou que ele participará da 3ª temporada como ator convidado recorrente. O anúncio foi feito um dia após o encerramento de “NCIS: Los Angeles”, série que LL Cool J estrelou ao lado de Chris O”Donnell por 14 temporadas. Não deu nem tempo do público sentir saudades. No episódio intitulado “Dies Irae”, Jane Tennant (interpretada por Vanessa Lachey) e Kate Whistler (interpretada por Tori Anderson) se encontram em uma situação perigosa na Venezuela. No momento crucial, elas recebem ajuda de Sam Hanna, que surge inesperadamente vindo do Marrocos. “Todos nós do ‘NCIS: Hawaii’ somos grandes fãs de LL Cool J há anos e não poderíamos estar mais emocionados ou honrados em adicionar seu talento espetacular a nossa ‘ohana’ [família] para a 3ª temporada”, escreveram os produtores Matt Bosack, Jan Nash e Christopher Silber no comunicado da participação. A protagonista da série, Vanessa Lachey, deu as boas-vindas ao ator e elogiou o universo compartilhado das séries derivadas de “NCSI”. “Uma das coisas mais bonitas de trabalhar em ‘NCIS: Hawaii’ é a capacidade do programa de unir a franquia. Nós nos divertimos muito expandindo o aloha [carinho] para ‘NCIS’ e ‘NCIS: LA’ com o crossover triplo”, celebrou, referindo-se ao evento que aconteceu em janeiro. “Agora, temos a incrível oportunidade de trazer Sam Hanna ao Havaí para ajudar a ilha a resolver alguns casos e talvez dar algumas risadas no processo. Bem-vindo a ohana, Todd! Vai ser um passeio divertido!”, finalizou. A atriz também compartilhou uma foto com o ator convidado no Instagram. Além de Lachey e LL Cool J, a 3ª temporada de “NCIS: Hawai’i” conta com Alex Tarrant, Noah Mills, Yasmine Al-Bustami e Jason Antoon no elenco. Em fevereiro, a CBS renovou tanto a derivada “NCIS: Hawai’i” como a origina “NCSI”, esta última encaminhando para sua 21ª temporada. Seguindo a frequência padrão das últimas temporadas, os novos episódios de “NCSI: Hawaii” devem chegar ainda neste ano, no último trimestre. No Brasil, a série é exibida pelo canal AXN e está disponível no Globoplay. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por NCIS: Hawai'i (@ncishawaiicbs)
Manu Gavassi e Luísa Sonza choram por serem mencionadas no novo livro de Rita Lee
A Editora Globo lançou nesta segunda-feira (22/5) a autobiografia de Rita Lee, intitulada “Rita Lee: Outra Autobiografia”. A publicação era uma das vontades da artista antes de falecer no último 8 de maio. Na obra, a cantora descreve sua batalha na luta contra o câncer, enquanto reflete sobre sua vida e carreira. Em um dos capítulos, Rita cita as cantoras Manu Gavassi e Luísa Sonza como exemplos para a nova geração. Nas redes sociais, ambas as artistas reagiram emocionadas com as menções. Nos stories no Instagram, Manu apareceu em lágrimas e escreveu um recado emotivo. “A arte é muito fod*. Essas palavras da Rita para a nova geração me emocionaram tanto. É sobre se encontrar e não ter medo. Não é nem uma escolha, é uma missão. É sobre palavra, usá-las a favor da verdade, da rebeldia, do amor, do questionamento. Ir contra o que é esperado, aceito e fácil”, disse. Há anos, Manu faz menções a Rita Lee pelo seu trabalho na música nacional. Grande fã, a cantora já havia declarado que Rita era uma grande inspiração para ela. No começo do ano, ela também lançou um especial Acústico MTV em homenagem a cantora, recriando músicas do icônico álbum “Fruto Proibido”, lançado originalmente em 1975. “Cara, que fod* poder ter vivido no mesmo período de alguém tão inspiradora. Que fod* saber que pude te homenagear em vida e que você sabe a sua importância para todas nós”, continuou Manu. “A coragem que nos falta em era de algoritmos te sobrou, transbordou e hoje nos ajuda. Provavelmente não estou nem fazendo sentido, mas não tô nem aí, tô muito honrada de ter meu nome nesse livro, muito honrada de te cantar e te admirar. Viva Rita! Viva a arte e a coragem”. Depois de postar a declaração, ela adicionou um print do story em um carrossel de fotos no feed. Na publicação, ela registrou as citações de Rita. Nos comentários, Luísa Sonza apareceu para expressar gratidão a eterna Rainha do Rock pela menção na obra. “Não tenho palavra alguma, amiga. Que sorte a nossa”, comentou. No Twitter, Luísa apareceu chorando em uma foto ao lado da citação de seu nome no livro da cantora. “Acabei de ver. Não tenho palavra alguma pra falar agora. Rita, mais uma vez, te agradeço”, escreveu emocionada. O trecho em questão, escrito na biografia, também citou as cantoras Liniker e a dupla Anavitória, formada por Ana Caetano e Vitória Fernandes. “Percebo uma curiosidade da meninada da nova geração de artistas por minha figura. Dia desses recebi homenagens de Manu, Luísa, Liniker, Ana, Vitória… Recebo também recadinhos e torpedos, principalmente das meninas. Elas mandam amor e pedem até conselhos”, escreveu Rita na obra. O livro foi escrito pela artista ao descobrir que sua luta contra o câncer não havia terminado. Entre idas e vindas ao Hospital Albert Einstein fazendo exames e sessões de rádio e de quimioterapia, a cantora decidiu colocar no papel suas reflexões sobre o fim da vida. Rita Lee faleceu em 8 de maio, aos 75 anos, deixando um grande legado na cultura brasileira. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Manu Gavassi (@manugavassi) acabei de ver. Não tenho palavra alguma pra falar agora. Rita, mais uma vez, te agradeço. pic.twitter.com/a8rWFh2Rmw — LUÍSA SONZA (@luisasonza) May 22, 2023
Joaquin Phoenix viverá romance gay em novo longa do diretor de “Carol”
O ator Joaquin Phoenix (“Coringa”) vai estrelar um novo projeto do diretor Todd Haynes (“Carol”) ainda sem título divulgado. A trama será um romance gay de época ambientado na década de 1930 em Los Angeles. A informação foi revelada pelo próprio Haynes durante sua passagem pelo Festival de Cannes. “O próximo filme é um longa que é um roteiro original que desenvolvi com Joaquin Phoenix baseado em alguns pensamentos e ideias que ele me trouxe”, revelou o diretor ao IndieWire. “Nós basicamente escrevemos com ele como um escritor de histórias. Eu, Jon Raymond e Joaquin compartilhamos o crédito da história”. Ainda segundo Haynes, ele espera que o filme comece a ser rodado no início do próximo ano. Seguindo a linha conceitual dos filmes estrelados por Phoenix, o longa deve retratar temas adultos de forma crua. “Joaquin estava me pressionando ainda mais e dizendo ‘não, vamos mais longe’”, disse Haynes. “Este será um filme NC-17” (expressamente proibido para menores nos EUA). Com a previsão da classificação indicativa mais elevada, abaixo só da pornografia, a trama deve trazer cenas fortes. Narrativas LGBTQIAPN+ são comuns para o diretor, já consagrado em produções do gênero como “Veneno” (1991), “Velvet Goldmine” (1998) e “Carol” (2015), sendo esta última coprotagonizada pela atriz Rooney Mara, esposa de Joaquin Phoenix. Entretanto, a escalação de um ator heterossexual para uma história queer foi alvo de críticas negativas do público. Nas redes sociais, apontaram que o longa deveria ser estrelado por um ator gay e não por Phoenix. Além disso, os internautas pontuaram que o mesmo foi feito em “Carol”. O romance lésbico foi protagonizado por Rooney Mara ao lado de Cate Blanchett, duas atrizes também heterossexuais. Inclusive, Blanchett interpretou novamente uma personagem queer no aclamado “Tár” (2022), que rendeu uma série de indicações ao Oscar, incluindo na categoria de Melhor Atriz. O argumento na internet é que esse hábito da indústria em escalar atores heterossexuais para papéis LGBTQIAPN+ a torna menos inclusiva, impedindo a verdadeira representatividade em produções prestigiadas. “Não há mais homens gays em Hollywood para interpretar esses papéis agora?”, ironizou uma internauta”. “Por que estão escolhendo todos esses atores heterossexuais para interpretar homens gays?”, disse outra. “Joaquin é um ator incrível. Mas o último ator gay a ganhar um Oscar foi John Gielgud em 1981. Então, se mais um homem heterossexual ganhar um Oscar por interpretar um personagem gay, vou ficar um pouco irritado”, apontou outro comentário Até o momento, nem Phoenix ou Haynes se pronunciaram sobre as críticas. Recentemente, o diretor compareceu ao Festival de Cannes para a premiere de seu novo longa “May December”, que concorre à Palma de Ouro. Exibido no evento no último sábado (20/5), o filme foi aclamado pela crítica especializada. No gay men left in Hollywood to do these roles now? — sk (@generalmyth) May 21, 2023 Why are they choosing all these straight actors to play gay men?this is like the 4th gay romance movie filmupdates posted with no actual gay men. — riley (@Ripleyriley26) May 21, 2023 Joaquin is an incredible actor. But the last gay actor to win an Oscar was John Gielgud in 1981. So if one more heterosexual man wins an Oscar for playing a gay character, I'm going to be a little pissed off. — Drew (@drewlpool) May 21, 2023
Fordlândia: Diretor de “Pantanal” fará série sobrenatural na Amazônia
O diretor Rogério Gomes (“Pantanal”) vai dirigir uma nova série sobrenatural brasileira escrita pela roteirista Paula Richard (“Jesus”). Com título internacional de “Fordlandia – Battle Between Worlds” (Fordlândia – Batalha Entre Mundos), a trama vai se passar na cidade industrial falida de Henry Ford, localizada em plena Floresta Amazônica. Segundo a roteirista, a intenção é filmar a série em inglês, com um elenco composto por atores brasileiros e americanos. O projeto também contará com filmagens em português e munduruku, língua indígena local dos brasileiros que habitam a região da bacia do rio Amazonas. A série será “uma aventura épica, onde fatos históricos se misturam com a ficção e a magia com a realidade”, de acordo com Paula Richard. A trama se baseia na história real da cidade construída pelo magnata industrial americano Henry Ford em 1928. Com o objetivo de produzir borracha e quebrar o monopólio britânico sobre o material, Ford estabeleceu uma cidade moderna nas margens do rio Tapajós, próxima à cidade de Aveiro. Apesar dos benefícios de infraestrutura e qualidade de vida oferecidos, os moradores acabaram se revoltando contra as condições de trabalho e, no final, nenhuma borracha foi produzida. Em 1945, a família Ford vendeu as terras de volta ao governo brasileiro com grandes prejuízos. A sinopse conta que “forças sobrenaturais desconhecidas e perigosas são despertadas com a criação de Fordlândia, resultando em uma batalha entre os reinos físico e espiritual. Nascida no dia em que a floresta derramou lágrimas de sangue, a índia Ceuci e seus amigos se unem para enfrentar o mal que quer dominar o mundo”. Embora a seleção de elenco ainda esteja em fase inicial, especula-se que um renomado ator norte-americano esteja sendo vinculado à produção, juntamente com várias estrelas brasileiras. Três atores serão escolhidos para interpretar os papéis principais de Ceuci, Jovita e Emily. “Trata-se de como pessoas de diferentes origens e crenças distintas podem aprender umas com as outras, unindo-se para preservar o equilíbrio e a natureza. É sobre crescer em um mundo assustador, revelando força interior e coragem para mudar as coisas, e é sobre como o amor tem o poder de quebrar limites físicos e temporais, revelando-se a maior arma contra o mal”, disse a roteirista ao site Deadline. “‘Fordlândia – Battle Between Worlds’ é uma história sobre amizade e tolerância, sobre como juntos somos mais fortes”, ela explicou. O projeto está em fase de desenvolvimento pela produtora Diosual Entertainment, que buscar um acordo de co-produção com os Estados Unidos. Recentemente, a produtora brasileira de Guto Colunga tem se esforçado para expandir sua presença internacional. A empresa também está trabalhando na série “Land of Shadows”, uma parceria entre Portugal e Brasil, que retrata a história de dois soldados gays no século 17, baseado em uma obra de Aguinaldo Silva (“Império”).
Estreia de “Velozes e Furiosos 10” bate recordes e lidera bilheterias brasileiras
A aguardada estreia de “Velozes e Furiosos 10” surpreendeu as expectativas e o longa se tornou o maior lançamento do ano no Brasil. Com mais de 2 milhões de espectadores, a sequência registrou recorde de venda de ingressos nos cinemas brasileiros em 2023, com R$ 49 milhões nas bilheterias desde a estreia na quinta-feira (18/5). Até então, o lançamento que mais levou brasileiros ao cinema neste ano tinha sido “Super Mario Bros. – O Filme”. A animação registrou mais de 1,4 milhão de espectadores no seu fim de semana de estreia, em abril. O longa estrelado por Vin Diesel ainda bateu outro recorde, tornando-se a maior estreia do estúdio Universal em todos os tempos no país. Segundo a empresa, o longa chegou a vender mais de 350 mil ingressos somente na pré-venda. Nas bilheterias mundiais, o filme já passou da faixa dos US$ 260 milhões em arrecadação. Com o lançamento, “Velozes e Furiosos 10” desbancou “Guardiões da Galáxia Vol. 3” do topo do ranking nacional. O longa dirigido por James Gunn, que liderou as bilheterias nas últimas semanas, caiu para o 2º lugar. Com um faturamento de R$ 10,5 milhões, o filme foi visto por 482 mil pessoas entre quinta e domingo (21/5). Já o 3º lugar ficou com o fenômeno “Super Mario Bros. O Filme”, que permanece no ranking após quase dois meses de sua estreia. Registrando um público de 128 mil pessoas no fim de semana, a animação arrecadou mais R$ 2,77 milhões. Completando os 10 filmes que mais arrecadaram nos cinemas brasileiros na última semana, estão “A Morte do Demônio – A Ascensão” com R$ 275 mil, “O Amor Mandou Mensagem” com R$ 269 mil, “Do Jeito Que Elas Querem – O Próximo Capítulo” com R$ 146 mil, “Amor(es) Verdadeiro(s)” com R$ 121 mil, “O Nascimento do Mal” com R$ 114 mil, “Air – A História por Trás do Logo” com R$ 69 mil e “Mafia Mamma – De Repente Criminosa” com R$ 50 mil. Confira abaixo os trailers do Top 5. 1 | VELOZES E FURIOSOS 10 | 2 | GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 3 | 3 | SUPER MARIO BROS – O FILME | 4 | A MORTE DO DEMÔNIO – A ASCENSÃO | 5 | O AMOR MANDOU MENSAGEM |
Ator de “Riverdale” pode concorrer ao Oscar após elogios no Festival de Cannes
O longa “May December”, dirigido por Todd Haynes (“Carol”), estreou no último sábado (20/5) no Festival de Cannes e teve uma recepção calorosa da crítica. Após a exibição, o drama romântico recebeu uma ovação de palmas do público em pé durante seis minutos. O elenco formado por Natalie Portman (“Thor: Amor e Trovão”), Julianne Moore (“Para Sempre Alice”) e Charles Melton (“Riverdale”) foi bastante elogiado, rendendo uma possível candidatura ao Oscar. A trama acompanha Elizabeth (Natalie Portman), uma atriz de Hollywood que viaja para a Geórgia para pesquisar sobre a vida de Gracie (Julianne Moore), uma mulher que se tornou notícia após começar um relacionamento com Joe (Charles Melton ), um homem 23 anos mais novo que ela. Enquanto se prepara para o filme sobre o passado do casal, a atriz observa o casamento de Gracie e Joe, 20 anos depois do relacionamento virar fofoca nacional. Com o sucesso no festival, “May December” se tornou um dos favoritos para a próxima temporada de premiações. De acordo com a Variety, o desempenho de Melton está a altura de uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, que tem sido um espaço acolhedor para os novatos de Hollywood. Conhecido pelo seu papel como Reggie na série teen “Riverdale” (2017), a ator teve uma performance que “quase rouba o filme”, segundo o veículo. “As escolhas de Melton para incorporar um homem que nunca teve realmente a chance de ser um adolescente são executadas de forma notável, evidenciando o toque surpreendente de Haynes com seus atores e o que ele pode extrair deles”, pontuou o crítico Clayton Davis, da Variety. Embora tenha ganhado notoriedade pelo longa, Melton já esteve em outros filmes de sucesso, como a adaptação de “O Sol Também é uma Estrela” (2019) e em “Bad Boys 3” (2020), além de fazer pequenas aparições em outras produções. “May December”, que concorre à prêmio Palma de Ouro deste ano no festival francês, também marca a quinta parceria entre o diretor Todd Haynes e a atriz Julianne Moore. Os dois já trabalharam juntos em “Safe” (1995), “Longe do Paraíso” (2002), “Não Estou Lá” (2007) e “Sem Fôlego” (2017). Com a estreia no festival, o filme procura um estúdio para conduzir a distribuição nos Estados Unidos e internacionalmente. Até o momento, o longa não tem previsão de estreia no Brasil. Com 20 críticas positivas e duas negativas computadas pelo site Rotten Tomatoes, “May December” atingiu 91% de aprovação. Confira abaixo uma cena do longa. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Festival de Cannes (@festivaldecannes)
Ray Stevenson, de “Roma”, “Thor” e “RRR”, morre aos 58 anos
O ator britânico Ray Stevenson faleceu no último domingo (21/5) aos 58 anos. A informação foi confirmada nesta segunda pela assessoria do ator, após o jornal italiano La Repubblica informar sua hospitalização a ilha de Ischia durante as filmagens do longa de ação “Cassino in Ischia”, dirigido por Frank Ciota (“Cassino”). No entanto, a causa da morte não foi divulgada. O ator era conhecido por grandes produções dos gêneros de aventura e ação como “Os Três Mosqueteiros” (2011) e filmes de super-heróis, como “O Justiceiro: Em Zona de Guerra” (2007) e em três filmes de “Thor” da Marvel. A notícia sobre sua morte veio apenas três dias antes de seu aniversário de 59 anos. Nascido em Lisburn, Irlanda do Norte, em 25 de maio de 1964, Ray Stevenson iniciou sua carreira como designer em um escritório de arquitetura antes de seguir sua verdadeira paixão pela atuação. Ele se formou na Bristol Old Vic Theatre School, no Reino Unido, aos 29 anos. Em entrevistas passadas, Stevenson revelou que a atuação não foi uma escolha consciente, mas uma vocação que o escolheu. “Eu não tive escolha. Eu tive que aceitar me jogar nisso sem nenhuma garantia a não ser me entregar e apenas ir”, disse em 2016. Ele começou a aparecer em episódios de séries no começo dos anos 1990, mas só foi se destacar ao viver o legionário Titus Pullo na aclamada série “Roma” (2005), da HBO. O papel chamou tanta atenção que lhe rendeu o convide para interpretar o anti-herói da Marvel, Frank Castle, em “O Justiceiro: Em Zona de Guerra” (2008). Stevenson também marcou presença no MCU (Universo Cinematográfico da Marvel) como o valente Volstagg, membro dos Três Guerreiros que fazem parte da mitologia de Thor. Seu último trabalho no papel foi em “Thor: Ragnarok” (2017), quando os Três Guerreiros foram mortos por Hela (Cate Blanchett). O ator também conquistou seu espaço em outras franquias de sucesso, como “GI Joe: Retalhação” (2013), onde deu vida ao personagem Firefly, e na saga “Divergente” (2014), interpretando Marcus Eaton. Mais recentemente, ele recebeu elogios dos críticos por sua atuação como o governador Scott Buxton no sucesso indiano “RRR” (2022), que conquistou o prêmio de Melhor Música no Oscar e se tornou um dos filmes de maior bilheteria na Índia. No mundo das séries, ele ainda interpretou o mafioso ucraniano Isaak Sirko em “Dexter” (em 2012), o pirata Barba Negra em “Black Sails” (2016), o explorador Ótaro de Halogalândia em “Vikings” (2020) e deixou sua marca no universo de “Star Wars”, como um dos principais antagonistas da vindoura série “Ahsoka”, protagonizada por Rosario Dawson (“O Mandaloriano”). Seguindo um formato de minissérie, a produção deve chegar ao catálogo do Disney+ ainda neste ano. Ray Stevenson deixou três filhos, frutos de seu casamento com a antropóloga italiana Elisabetta Caraccia.
Arnold Schwarzenegger anuncia novos lançamentos de ação da Netflix
A Netflix divulgou seus próximos lançamentos do gênero de ação de uma forma diferente. Além das produções, a gigante do streaming também anunciou que o ator Arnold Schwarzenegger (“O Exterminador do Futuro”) está assumindo o cargo de Diretor de Ação da empresa, fazendo jus ao seu extenso currículo no gênero. Intitulado “Nobody Kicks Like Netflix” (“Ninguém chuta como a Netflix”, em tradução), o vídeo de divulgação começa com Schwarzenegger chegando a sede da Netflix em grande estilo: em um tanque de guerra. O vídeo traz o ator apresentando cenas e imagens exclusivas dos próximos filmes e séries que estreiam na plataforma. “Ninguém ama ação tanto quanto eu”, declara ele entusiasmado, entre vislumbres dos aguardados “Resgate 2”, “Heart of Stone” e a 3ª temporada de “The Witcher”. A iniciativa deixa claro que o calendário de lançamentos deste ano do streaming está lotado de grandes produções. Entre os destaques, está a estreia de “Who is Erin Carter?” marcada para o dia 24 de agosto. Além disso, foram confirmadas as datas de lançamento de títulos estrelados pelo próprio Schwarzenegger, como a comédia de espionagem “Fubar” em 25 de maio e o documentário “Arnold” em 7 de junho. Schwarzenegger também vai retornar ao gênero de ação em “Kung Fury 2”, sequência do longa lançado em 2015. Na trama, o ator interpreta o Presidente em uma história que mistura viagem no tempo com kung fu. Enquanto isso, as séries “The Witcher” e “Lupin” retornam com suas terceiras temporadas em 29 de junho e 5 de outubro, respectivamente. Já produção sul-coreana “Bloodhound” chega em 9 de junho. Dentre as outras estreias anunciadas estão “Blood & Gold” em 26 de maio, “Resgate 2” em 16 de junho, “iNumber Number” em 23 de junho, “The Out-Laws” em 7 de julho, “Bird Box Barcelona” em 14 de julho, “Clonaram Tyrone” em 21 de julho e “Coração de Pedra” em 11 de agosto. Um dos grandes destaques da leva é a comédia de ação “Lift”, que chega em 25 de agosto. O elenco conta com Kevin Hart (“Jumanji 2”), Sam Worthington (“Avatar 2”), Úrsula Corbero (“La Casa de Papel), Gugu Mbatha-Raw (“Loki”), Jacob Batalon (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”) e mais. Dirigido por F. Gary Gray (“MIB: Homens de Preto Internacional”), o longa acompanha uma equipe que é recrutada para impedir um ataque terrorista e deve realizar o assalto em um avião durante o voo. Além do vídeo com cenas das produções, a Netflix também divulgou fotos de “Lift” e da série “The Brothers Sun”, estrelada por Michelle Yeoh (“Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”) e ambientada no perigoso mundo dos gângsteres de Taipei, em Taiwan. A produção é uma criação conjunta de Brad Falchuk, co-criador de “American Horror Story”, e Byron Wu. Veja o vídeo e as fotos abaixo.
Five Nights at Freddy’s: Adaptação do game ganha primeiro teaser
A Universal Pictures divulgou os pôsteres primeiro teaser da adaptação do game “Five Nights at Freddy’s”. Na prévia, o ator Josh Hutcherson (“Jogos Vorazes”) aparece apavorado com os aterrorizantes animatrônicos em uma sequência de cenas que mistura alegorias infantis e assombrações. A trama segue um segurança, interpretado por Hutcherson, que arranja emprego em uma pizzaria local com estilo de buffet infantil. Na ronda noturna, ele descobre que os bonecos eletrônicos ganham vida e ele precisa lutar para sobreviver. Além de Hutcherson, o elenco inclui Elizabeth Lail (“Você”), Piper Rubio (“Holly & Ivy”), Kat Conner Sterling (“A Semana da Minha Vida”), Mary Stuart Masterson (“Benny & Joon – Corações em Conflito”) e Matthew Lillard (“Scooby-Doo”). “Five Nights at Freddy’s” é uma franquia de videogame criada por Scott Cawthon e lançada em 2014. Rapidamente, ela conquistou uma enorme base de fãs pelo mundo. Nos games, os jogadores são desafiados a sobreviver ao ataque de personagens animatrônicos hostis em um restaurante assombrado chamado Freddy Fazbear’s Pizza, utilizando câmeras de segurança, luzes e portas para investigar a área. A produção contará com designs e efeitos especiais da empresa de Jim Henson, responsável pelos Muppets, que promete deixar os bonecos animatrônicos bastante realistas. A direção do longa é da experiente diretora de terror Emma Tammi (“Terra Assombrada”). O longa estreia em 27 de outubro nos Estados Unidos, simultaneamente nos cinemas e na plataforma Peacock. Mas ainda não há data para o lançamento no Brasil.
Vin Diesel se empolga com música de Ludmilla para “Velozes e Furiosos 10”
O longa “Velozes e Furiosos 10” chegou aos cinemas brasileiros nesta semana e trouxe de volta os personagens queridos da franquia protagonizada por Vin Diesel. Além dos rostos conhecidos, o longa também conta com participações especiais, incluindo a cantora Ludmilla, que também contribuiu para a trilha sonora com a música “Vai Sentando”. Em um vídeo compartilhado nas redes sociais, a artista mostrou um momento de interação nos bastidores com Diesel, onde o ator reage à nova música a até tenta dançar. No registro, Ludmilla provocou perguntando a Diesel se ele estava preparado para ouvir. Já na primeira reação o ator se animou e elogiou: “That’s fire!” (em tradução livre: “Isso é quente”). No mês de abril, Ludmilla revelou sua participação no elenco de “Velozes e Furiosos 10”, que deve ser o penúltimo filme da franquia. A participação da cantora é pequena, foi gravada separadamente e inserida de forma digital. Ela aparece no meio dos carros, dando a largada para uma corrida eletrizante, ao lado de Vin Diesel e outros membros da equipe. Na semana passada, ela marcou presença na pré-estreia do filme no Rio de Janeiro e afirmou durante uma entrevista que foi convidada pessoalmente por Vin Diesel para integrar o longa. “Quando ele terminou de filmar, veio falar comigo: ‘Não acredito que você está aqui! Fui eu que te escolhi’. Ele me conhece, foi ele quem me convidou para fazer o filme e a música. Ele está à frente dessa ‘parada'”, revelou. A faixa “Vai Sentando”, é uma parceria da cantora com o DJ Skrillex, junto a King Doudou & DUKI. “Velozes e Furiosos” chegou aos cinemas brasileiros na última quinta-feira (18/5) e segue em cartaz. @ludmilla Parece que o Vin Diesel curtiu “Vai Sentando” 😅 ♬ Vai Sentando – TikTok Snippet – Ludmilla & King Doudou CHEGUEEEEEI! 🔥 A mãe tá enjoada no Velozes & Furiosos! #FastX pic.twitter.com/Fk5BUr4s5V — LUDMILLA (@Ludmilla) May 12, 2023
Autor de “A Zona de Interesse” falece após estreia da adaptação no Festival de Cannes
O renomado escritor britânico Martin Amis, autor do livro “A Zona de Interesse”, faleceu aos 73 anos nesta última sexta-feira (20/5), em sua casa em Lake Worth, na Flórida, nos Estados Unidos. De acordo com o jornal britânico The Guardian, sua esposa Isabel Fonseca informou que a causa da morte foi um câncer de esôfago. A notícia chega um dia após a adaptação cinematográfica de seu romance ter première no Festival de Cannes. Sua partida deixa um vazio na literatura contemporânea. Ao longo de sua carreira, Amis publicou 15 obras, dentre elas, o perturbador drama nazista “A Zona de Interesse”, que chega ao mercado cinematográfico em uma adaptação dirigida por Jonathan Glazer (“Sob a Pele”). O longa era um dos mais aguardados pelos críticos presentes no festival francês. O filme retrata a vida de uma família ligada a um oficial de alta patente da SS, que reside próximo ao campo de concentração/extermínio de Auschwitz, na Polônia. Uma crítica publicada por Owen Gleiberman, da Variety, descreveu o longa como “arrepiante e profundo”. Ele afirma que o filme “expõe a escuridão humana diante da luz e a examina como se estivesse sob um microscópio”. Amis também era conhecido pelos romances “Campos de Londres” (1989), “Grana” (1984), “The Rachel Papers” (1973), “Viúva Grávida” (2010), “A Casa dos Encontros” (2006) e “O Cão Amarelo” (2003). Ele está entre nomes influentes da literatura da língua inglesa, ele ainda escreveu o livro de memórias “Experiência”, coletâneas de contos e obras de não ficção. Além de “A Zona de Interesse”, seu 14º livro, outros romances de Amis também foram adaptados às telonas. O livro “Trem Noturno” (1997) serviu como base para o filme “Mistérios do Universo” (2018), estrelado por Patricia Clarkson e Jonathan Majors. No mesmo ano, Amber Heard estrelou “London Fields: Romance Fatal”. E um de seus maiores best-sellers virou a minissérie britânica “Money” (2010), com Nick Frost. O escritor também escreveu roteiros de filmes nos anos 1980, como a sci-fi “Saturno 3” e a comédia romântica “Namoros Eletrônicos” (1989). Nascido em Oxford, o escritor estudou inglês na universidade local. Mais tarde, trabalhou como jornalista e editor em veículos britânicos como The Times e The New Statesman. Com sua morte, Amis deixa sua esposa Isabel e seus cinco filhos.
