Morgan Freeman causa polêmica ao dizer que termo afro-americano é insulto
Uma entrevista do Morgan Freeman ao jornal britânico The Times tem gerado polêmica pelas declarações do ator de 85 anos. Negro, ele disse que não gosta que se refiram a ele como “afro-americano” (que se refere a americanos com ascendência africana) e acrescentou que o termo é um “insulto”. Freeman ainda criticou o mês da história negra, celebrado em fevereiro nos EUA, que também seria “um insulto”. Na entrevista, Freeman disse: “‘Afro-americano’ também é um insulto. Não me identifico com esse termo. Os negros foram chamados de nomes diferentes desde a ‘palavra com N’ (insulto racial grave na língua inglesa) e não sei como essas coisas pegam tanto, mas todo mundo usa ‘afro-americano’. O que isso realmente significa? A maioria dos negros nesta parte do mundo são mestiços”. Ele comparou o termo com outros títulos, como irlandeses-americanos ou ítalo-americanos, que se referem ao país e não ao continente, como ocorre em “afro-americano”. “Você diz África como se fosse um país quando é um continente, como a Europa.” Freeman ainda exemplificou que as pessoas falam “ítalo-americanos” e não “euro-americanos”. Sobre o mês da história negra, o ator disse: “É um insulto. Você vai relegar minha história a um mês?”. Apesar disso, o vencedor do Oscar declarou que tem orgulho de ser negro e concordou com uma fala do colega Denzel Washington, que disse: “Tenho muito orgulho de ser negro, mas negro não é tudo o que sou”. Esta não é a primeira polêmica envolvendo Morgan Freeman e as questões raciais. Em 2005, ele declarou que o único jeito de acabar com o racismo seria não falando sobre ele. Frequentemente, o vídeo com a fala é compartilhado nas redes sociais com intuito de diminuir pautas raciais. No entanto, em 2020, Freeman utilizou suas redes sociais para dar voz ao movimento “Black Lives Matter” (Vidas Negras Importam). Em um post no Instagram ele trouxe a legenda: “Lutar pela igualdade é uma celebração da independência. Lutar por vidas negras é uma celebração da independência”.
Eliezer lembra que filha nasceu um ano após ele declarar que seria pai só “daqui 20 anos”
O ex-BBB Eliezer usou as redes sociais para contar que “o mundo não gira, ele capota”. Isso porque, um ano antes do nascimento de sua filha, ele disse no “BBB 22” que pensava em ser pai somente “daqui 20 anos”. Filha também da ex-BBB Viih Tube, a pequena Lua nasceu no dia 9 de abril de 2023, enquanto a declaração do pai ocorreu em 10 de abril de 2022. Na época da declaração, o brother estava no castigo do monstro, que consistia em ser pai e ser acordado em horários aleatórios para cuidar de um bebê. Quando pode se livrar da obrigação do jogo, o apresentador Tadeu Schmidt perguntou se Eliezer queria ser pai, e aí veio a resposta indicando que ele não teria um filho tão cedo. No post no Instagram, Eliezer postou um trecho do vídeo embalando o bebê de brinquedo no “BBB”, seguido de uma filmagem dele embalando a filha recém nascida. “Madrugada de 10 de abril do ano passado eu estava no monstro do bebê chorando. Madrugada de 10 de abril desse ano, a Lua tinha acabado de nascer e eu estava exatamente fazendo a mesma coisa que fazia, só que com ela, assistindo BBB”, escreveu Eliezer na legenda. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Eli (@eliezer)
Sweet Tooth: Gus lidera revolta no trailer da 2ª temporada
A Netflix divulgou nesta segunda-feira (17/4) o trailer de “Sweet Tooth”, que é baseada nos quadrinhos da DC Comics e tem produção executiva de Robert Downey Jr. (“Homem de Ferro”) e Susan Downey (“Sherlock Holmes”). A série que acompanha o menino-cervo Gus em um mundo pós-apocalíptico estreou em 2021 e é vencedora do Emmy. O trailer traz mais detalhes sobre a mãe de Gus (Christian Convery), que terá mais destaque na nova temporada. Na história, Gus vai iniciar uma jornada sombria em busca de suas origens e do papel de sua mãe Birdie (Amy Seimetz) nos eventos que levaram ao Grande Esfacelamento, enquanto é caçado e aprisionado pelo General Abbot (Neil Sandilands) e os Últimos Homens. Gus e os companheiros híbridos são mantidos prisioneiros e viram cobaias dos experimentos do Dr. Aditya Singh (Adeel Akhtar), que luta para salvar a esposa infectada. Mas enquanto uma nova onda do Flagelo avança, Gus inicia uma revolta. A série tem no elenco Christian Convery (“Pup Academy”), Nonso Anozie (“Cinderela”), Adeel Akhtar (“Enola Holmes”), Stefania LaVie Owen (“Não Me Diga Adeus”), Dania Ramirez (“Heróis”) e Aliza Vellani (“Missão Presente de Natal”). Criada pelo cineasta Jim Mickle (“Somos o que Somos”) e pela produtora-roteirista Beth Schwartz (“Arrow”), “Sweet Tooth” estreia em 27 de abril com oito episódios.
Anna Nicole Smith, sex symbol dos anos 1990, ganha documentário. Veja o trailer
A Netflix divulgou nesta segunda-feira (17/4) o trailer do documentário “Anna Nicole Smith: You Don’t Know Me” (Anna Nicole Smith: Vocês Não Me Conhecem, em tradução livre). A produção vai contar os altos e baixos da vida da atriz, modelo, personalidade da mídia e sex symbol, que morreu aos 39 anos, em 2007. O documentário apresenta cenas inéditas, vídeos caseiros e entrevistas de Smith, contando a vida da estrela desde sua criação em Houston até sua ascensão à fama, que incluiu a capa da Playboy, clipe da banda Supertramp e participação em projetos de Hollywood, como os filmes “A Roda da Fortuna” (1994), dos irmãos Coen, e “Corra que a Polícia vem Aí! 33 1/3: O Insulto Final” (1994), além do programa “The Anna Nicole Show” (2002-2004). Smith morreu de overdose acidental de drogas em fevereiro de 2007. Entre os temas abordados no novo projeto estão o polêmico casamento e a batalha legal que envolveu a propriedade de J. Howard Marshall, um bilionário do petróleo que morreu aos 90 anos em 1995, um ano depois do casamento dos dois. Entre os entrevistados que falaram sobre a estrela, cujo nome verdadeiro era Vickie Lynn Hogan, está sua amiga de longa data Melissa Byrum, que compartilha memórias das duas. “Sinto que muitos livros e filmes anteriores sobre Anna Nicole distorceram sua narrativa, então tive a sorte de ter acesso a uma variedade de entrevistas em áudio e TV, incluindo telefonemas pessoais envolvendo Anna Nicole”, disse a diretora Ursula Macfarlane (“A Queda de Harvey Weinstein”) ao site da Netflix. “Eu realmente sinto que ela está contando sua própria história com suas próprias palavras”. Outra produção sobre Anna Nicole Smith está em desenvolvimento como drama de ficção. O filme “Hurricanna” dirigido por Francesca Gregorini (“Killing Eve”) terá no elenco Holly Hunter (“Succession”) e ainda não tem data de lançamento. O documentário “Anna Nicole Smith: You Don’t Know Me” estreia na Netflix no dia 16 de maio. A Netflix Brasil ainda não divulgou a produção, mas você pode conferir abaixo o trailer legendado de Portugal.
Pássaro Branco: Spin-off de “Extraordinário” ganha trailer com Helen Mirren e Gillian Anderson
A Paris Filmes divulgou o trailer nacional de “Pássaro Branco, Uma História de Extraordinário”, spin-off de “Extraordinário”, sucesso de bilheteria em 2017. Na prévia, Helen Mirren (“A Rainha”) leva o neto para o passado, durante sua vida na França ocupada por nazistas. O filme está previsto para estrear dia 18 de agosto nos EUA e 24 de agosto no Brasil. O novo filme dirigido por Marc Forster (“Christopher Robin: Um Reencontro Inesquecível”) traz de volta Julian (Bryce Gheisar), que luta para se encaixar desde que foi expulso de sua antiga escola por seu comportamento com Auggie (Jacob Tremblay). Para transformar sua vida, a avó de Julian (Helen Mirren) finalmente revela a ele sua própria história de coragem. Durante sua juventude na França ocupada pelos nazistas, um menino a protege do perigo e eles descobrem o primeiro amor em um mundo deslumbrante e mágico de sua própria criação, enquanto a mãe do garoto (Gillian Anderson) arrisca tudo para mantê-la protegida. Além de Mirren e Gheiser, o elenco do filme traz Gillian Anderson (“Sex Education”), Olivia Rose (“Killing Eve”), Ariella Glaser (“Radioactive”), Orlando Schwerdt (“A Verdadeira História De Ned Kelly”), entre outros. A história foi adaptado por Mark Bomback e tem produção de Todd Lieberman (“O Vencedor”) e David Hoberman (“O Vencedor”), junto com R.J. Palacio, autor do livro “Extraordinário”. “Extraordinário”, dirigido por Stephen Chbosky, arrecadou mais de US$ 315 milhões globalmente entre sua estreia e dois relançamentos – bastante para um filme com um orçamento de US$ 20 milhões. Indicado ainda ao Oscar de Melhor Maquiagem e Penteado, o filme contava a história inspiradora e comovente de Auggie Pullman (Jacob Tremblay), um menino com diferenças faciais, que frequenta uma escola primária pela primeira vez.
Paramount+ revela trailer do reality show com “A Família Stallone”
A Paramount+ divulgou o trailer de seu novo reality show, “A Família Stallone”. Como o nome sugere, a produção vai acompanhar a vida em família do astro de cinema Sylvester Stallone (“Rocky: Um Lutador” e “Creed: Nascido para Lutar”). O trailer apresenta a esposa, Jennifer, e as três filhas do ator, Sophia, Sistine e Scarlet, em cenas do cotidiano e da convivência familiar. O casal, que anunciou o divórcio e depois reatou em 2022, aparece em sintonia nas imagens. Em fevereiro, a família já aparecia junto em comercial da Paramount+ com menções a programas da plataforma de streaming. O programa segue a linha de outros realities que mostram a rotina de celebridades no ambiente familiar, como “Keeping Up with the Kardashians” e “Os Osbournes”. A 1ª temporada de “A Família Stallone” terá oito episódios e estreia na Paramount+ em 17 de maio.
Vítima de estupro de Polanski defende diretor em entrevista à esposa dele
Vítima de estupro cometido por Roman Polanski quando tinha 13 anos, nos anos 1970, Samantha Geimer defendeu o diretor em uma entrevista conduzida pela atriz Emmanuelle Seigner, esposa de Polanski, para a revista francesa Le Point. Esta não é a primeira vez que Geimer fala em favor do cineasta. Em 2017, ela defendeu Polanksi na Justiça dos EUA e ´pediu para o caso ser arquivado. Um ano depois, disse ao site IndieWire que seu encontro com o diretor foi “estupro”, mas que ele já havia pago por suas ações com dias de prisão e décadas de exílio. Para Seigner, Geimer relatou que “o que aconteceu com Polanski nunca foi um grande problema para mim”. Ela disse ainda: “Eu nem sabia que era ilegal, que alguém poderia ser preso por isso. Eu estava bem, ainda estou bem. O fato de termos feito disso algo grande pesa terrivelmente sobre mim. Ter que repetir constantemente que não era grande coisa, é um fardo terrível.” Polanski foi preso em 1977 por ter relações sexuais ilegais com a então menor. Ele aceitou um acordo judicial, cumpriu 42 dias de prisão e, quando o juiz do caso ameaçou voltar atrás no combinado, fugiu dos Estados Unidos para se abrigar na França, seu país natal, evitando a prisão. Desde então, ele é considerado foragido da Justiça dos EUA. Embora seja protegido na França por conta de sua cidadania, ele poderia, em tese, ser preso e extraditado se fosse a outro país. A Justiça dos EUA já tentou isso duas vezes. Ao viajar à Suíça para um festival em 2009, Polanski foi detido e colocado em prisão domiciliar numa propriedade que possui no país. No entanto, o tribunal suíço acabou rejeitando o pedido de extradição e libertou o diretor. Em 2014, houve nova tentativa na Polônia, país da família do cineasta, e o resultado foi o mesmo: o tribunal considerou que a pena já havia sido cumprida. Sobre as tentativas de extradição, Geimer diz que a iniciativa foi “injusta e contrária à justiça”, além de reforçar que Polanski já cumpriu sua sentença. “Da minha parte, ninguém queria que fosse preso, mas ele foi e foi o suficiente. Ele pagou sua dívida com a sociedade. É isso, fim da história. Ele fez tudo o que lhe foi pedido até que a situação ficou fora de controle e ele não teve outra escolha a não ser fugir”, disse à Le Point. Com o surgimento do movimento #MeToo nas redes sociais, o caso de Polanski voltou a ser comentado e novas mulheres se apresentaram como supostas vítimas de abusos do diretor nos anos 1970. Em meio a essa controvérsia, Polanski ganhou o Grande Prêmio do Júri no Festival de Cinema de Veneza em 2019 e o César (o Oscar francês) de Melhor Roteiro Adaptado em 2020, por “O Oficial e o Espião”, o que causou repúdio entre influenciadores e imprensa, e “esfriou” a relação entre o diretor e a indústria cinematográfica francesa. Atualmente, Polanski trabalha em um novo filme, “The Palace”, que aguarda lançamento, mas nenhum financiador, produtor ou estúdio francês quis fazer parte da obra, que acabou recebendo apoio da RAI Cinema da Itália. Além disso, o filme não foi incluído na programação do Festival de Cannes deste ano.
Batom usado por Amanda no BBB esgota em minutos no site da marca
Um batom vermelho chamou atenção das redes sociais na noite de sexta-feira (14/4). O cosmético utilizado pela participante Amanda Meirelles apareceu por poucos segundos, mas foi o suficiente para esgotar os estoques no site da marca. A palavra “esgotou” chegou a ficar entre os assuntos mais comentados no Twitter neste sábado. O batom ganhou destaque durante um VT de pouco mais de 30 segundos que ironizava a falta de energia de Amanda. No vídeo, a participante aparece deitada na cama falando que estava com “acúmulo de energia”. Na cena seguinte, ela aparece maquiada e passando o batom para, em seguida, voltar a aparecer deitada (dessa vez, maquiada). A marca Vult, responsável pelo cosmético, aproveitou a repercussão do produto e postou no Twitter o link para compra no site. Menos de uma hora depois, o perfil informou que os batons tinham esgotado e que a empresa estava trabalhando na reposição. Além de comprar tudo, as fãs da médica ainda mostraram que até um VT feito supostamente para queimar Amanda foi revertido em sucesso. Além do sucesso nas redes, a paranaense se deu bem na formação do último paredão. Mesmo castigada com o monstro, junto com Bruna Griphao, ela se saiu melhor na prova que definiria qual das duas começaria a formação do paredão com dois votos. Assim, a berlinda ficou formada por Aline Wirley, Bruna Griphao e Sarah Aline, que disputam o voto do público. Os editores do BBB ontem: vamos fazer um vtzinho zoando a Amanda de Planta O que repercutiu: a beleza dela e a marca Vult, divulgando o batom que ela usou no vt e ainda esgotou no site. O efeito foi reverso! Parabéns, editores! pic.twitter.com/OEpk8cFTUK — Jess (@Somosblindadas) April 15, 2023 Gente, vocês são muito rápidas! 🆘 já esgotaram o batom no meu site 😱 Estou trabalhando na reposição, mas enquanto isso, dá pra correr pros pontos de venda em todo o Brasil para garantir antes que acabe por lá também, viu? 💋 — Dona Vult (@vultcosmetica) April 15, 2023 Avisa a gente quando tiver reposição, Dona Vult! 😍 Nem as adms conseguiram comprar de tão rápido que esgotou 😭 @vultcosmetica pic.twitter.com/wEi3Rx2ide — Amanda Meirelles 🤙🏼 (@draameirelles) April 15, 2023 O twiteiro dia, noite e madrugada falando nesse site que Amanda não fará publi pra grandes empresas, sendo que ela tem um rosto super fotogênico, e milhares de fãs apaixonados que vão comprar tudo que ela indicar. Esgotou um batom de uma marca grande em 30 minutos! pic.twitter.com/FyfkBc9lE0 — mandy (@manddcomenta) April 15, 2023 não apenas Amanda esgotou o batom do patrocinador em menos de 10min como o acontecimento foi parar nos assuntos do momento. sinto muito, cuiteiro… vocês terão que engolir. pic.twitter.com/9Z7E24V87n — loirinha do SUS (@docmanuella) April 15, 2023
“Legalmente Loira”, “RoboCop” e outras franquias devem virar séries e filmes da Amazon
Clássicos modernos do estúdio MGM podem virar séries ou filmes da Amazon. Na lista estão títulos como “RoboCop”, “Stargate”, “Legalmente Loira”, “Fama”, “Uma Turma do Barulho”, “Sete Homens e um Destino”, “A Pantera Cor de Rosa”, “Poltergeist” e “Thomas Crown”, de acordo com o Deadline. Cada título será abordado de forma diferente. Uma produção de “Legalmente Loira”, por exemplo, já está sendo discutida pela Amazon Studios, tanto para série quanto para filme, de acordo com informações do Deadline. O terceiro filme da saga de Elle Woods está em discussão, na verdade, já há alguns anos. Ainda segundo o Deadline, para “Sete Homens e um Destino”, “Fama” e “Uma Turma do Barulho”, a Amazon Studios está desenvolvendo ativamente séries baseadas nas histórias. Também há discussões sobre “Stargate” e “RoboCop”, tanto para o cinema quanto para o streaming, um novo filme de “Thomas Crown” e um projeto animado com “A Pantera Cor-de-Rosa”, enquanto “Poltergeist” é considerado uma possibilidade apenas para o futuro, devido ao fracasso do reboot de 2015. Vale lembrar que os filmes “Sete Homens e um Destino”, “Fama”, “Uma Turma do Barulho”, “Poltergeist”, “RoboCop” e “Stargate” já foram transformados em séries no passado. A maioria durou só uma temporada, mas uma foi muito bem-sucedida. A adaptação televisiva de “Stargate”, batizada de “Stargate SG-1”, durou 10 temporadas e ainda rendeu dois spin-offs, “Stargate Atlantis” e “Stargate Universe”, além de diversos especiais. O investimento em franquias da MGM é uma prioridade da Amazon após adquirir o estúdio em março de 2022, por US$ 8,5 bilhões.
“As Marvels” bate recorde de trailer com mais dislikes no YouTube
“As Marvels” já tem o recorde de trailer com mais dislikes no YouTube, com apenas três dias no ar. O vídeo tem cerca de 365 mil “não curti”, além de acumular milhares de comentários copypasta, que são blocos de texto com conteúdo de spam utilizados para abafar respostas positivas. Mas apesar do recorde negativo, o trailer tem mais likes do que dislikes, são 452 mil reações positivas. A reação negativas à sequência de “Capitã Marvel” repete o comportamento de trolls, que também boicotaram com críticas negativas o primeiro filme. Na época, eles atacaram a atriz Brie Larson por ela ter feito declarações consideradas feministas. Um comentário no trailer ironiza: “Capitã Feminista e a pedra do Patriarcado. Que porcaria!”. Vale lembrar que, apesar das críticas da minoria barulhenta, “Capitã Marvel” fez US$ 1,1 bilhão de bilheteria mundial. “Nada disso é uma surpresa para aqueles que estão cientes da tendência contínua de bombardeio de críticas que visa projetos da Marvel que apresentam a) super-heroínas, b) super-heróis não-brancos, c) super-heróis/personagens LGBTQ ou d) alguma combinação de todos esses”, escreveu Kylie Cheung ao site feminista Jezebel. “Larson, especificamente, tem sido uma fonte de ira e fúria para alguns fãs masculinos da Marvel e fóruns incel devido a sua franqueza sobre a paridade de gênero na indústria do entretenimento”, completou. Brie Larson retorna em “As Marvels” com seu papel como Carol Danvers. Na trama, a Capitã Marvel recuperou sua identidade da tirania Kree e se vingou da Inteligência Suprema, mas as consequências disso levam Carol a carregar o fardo de um universo desestabilizado. Além de Larson, o elenco também destaca Iman Vellani (“Ms. Marvel”) como Kamala Khan, Teyonah Parris (“WandaVision”) como Monica Rambeau e Samuel L. Jackson (“Vingadores”) como Nick Fury. O filme estreia em 9 de novembro no Brasil.
Desabafo de Manoel Soares e reação de Patrícia Poeta aumenta climão no Encontro
A relação entre os apresentadores Patrícia Poeta e Manoel Soares, do “Encontro”, ganhou um novo capítulo nas redes sociais nesta sexta-feira (14/4). Os internautas estão criticando Poeta por “cortar” Soares e não mostrar sensibilidade sobre o episódio que o colega relatava. No trecho de pouco mais de 20 segundos do vídeo que circula nas redes, Manoel Soares fala pela primeira vez ao vivo sobre a polêmica de bastidores entre os dois apresentadores. Ele disse que seus filhos foram hostilizados em frente a escola por conta de notícias falsas da internet. Patrícia Poeta aparece concordando e escutando atentamente, mas não faz comentário. Quando Soares vai emendar o que estava falando com a leitura de um tuite sobre o vazamento das fotos de Marília Mendonça no telão, a apresentadora o interrompe e lê antes, criando novo climão. A possível rusga entre os dois apresentadores já gerava discussões, mas ganhou força nos últimos dias. No programa de 3 de abril, Soares ficou visivelmente incomodado após a colega interromper sua fala e passar na frente da câmera. Poeta explicou no dia seguinte que estava com dificuldades com a nova tecnologia que estava sendo apresentada e que se desculpou imediatamente. A ausência do apresentador no programa do dia seguinte também gerou comentários. Além das redes, as confusões repercutem na mídia. E nesta sexta a defesa de Poeta notificou extrajudicialmente a apresentadora Sônia Abrão e o colunista Alessandro Lo-Bianco pedindo uma retratação pública. Como isso não ocorreu, o advogado da apresentadora do “Encontro”, André Perecmanis, decidiu abrir uma ação por injúria e difamação. Lo-Bianco debochou do pedido no Instagram, em um post que se desculpou por “ter entrado no ar ontem após esquecer de tapar meus lindos pontos sem o esparadrapo (após tirar um sinal do rosto)”. A assessoria de Manoel Soares também se pronunciou em nota, dizendo que há dias parte da imprensa reproduz “informações inverídicas a respeito do jornalista, baseadas em fontes duvidosas”. Ainda no texto, a equipe informa que “optaram por não comentarem tais falas, pois não há interesse em alimentar fofocas e declarações que visam prejudicar a imagem do artista”. 🚨VEJA: Manoel Soares conta que os dois filhos autistas foram hostilizados na porta de uma escola por conta de notícias falsas que vem saindo a seu respeito. pic.twitter.com/OQGc0h8FxK — CHOQUEI (@choquei) April 14, 2023 Gente. Longe de mim defender Patricia Poeta, mas eles têm ponto, as vezes o diretor deu uma chamada nela pra ela interromper o cara. Pode ser que ela balançou a cabeça, nao em concordância a ele, mas sim à alguma coisa que foi o diretor falou — Mari Mari 🐝 (@gellerzzz) April 14, 2023 Que absurdo, ela não dar a mínima atenção pra o que ele tá falando e ainda entra e atropela toda conversa. Sem noção — PollyDePaula (@PoliceaDePaula) April 14, 2023 Achei esse novo corte da Patrícia Poeta no Manoel Soares pior que o primeiro e tá muito na cara que ela não gosta dele. — Cris (@cris_tuita) April 14, 2023 Urge 1 resolução pra situação da Patrícia poeta e do Manoel Soares genteEles n tem sintonia e claramente estão desconfortáveis apresentando o programa juntosSó os trechos q viralizam já é sofrido d assistir imagine ver o programa? AffGlobo faça alguma coisaA globo tá falindo? — Marisa Franco (@franco_marisa) April 14, 2023
40 anos de Flashdance: Jennifer Beals recorda modismos e bastidores do filme
Garotas vestindo polainas e moletom com ombro à mostra. “Flashdance… What a Feeling” e “Maniac” tocando nas rádios. Estas foram algumas das tendências que marcaram os anos 1980 após o lançamento do filme “Flashdance”, em 1983. Nos 40 anos do filme, os atores que protagonizaram a obra, Jennifer Beals e Michael Nouri, e o produtor Jerry Bruckheimer relembraram o impacto da produção em entrevista ao site The Hollywood Reporter. Os criadores do filme já esperavam por um sucesso, mas não imaginavam que seria uma sensação e que marcaria uma geração. A obra foi um fenômeno de bilheteria em sua estreia, em 15 de abril de 1983, arrecadando US$ 92,9 milhões (o equivalente a US$ 280 milhões de hoje, corrigido pela inflação), além de ter recebido quatro indicações ao Oscar e conquistado uma estatueta de Melhor Canção com “Flashdance… What a Feeling”, de Irene Cara. Ainda assim, a crítica ficou dividida em relação a produção. “Um crítico chamou de depósito de lixo tóxico”, contou Bruckheimer rindo. Para Nouri, “Flashdance” “não foi favorecido pela crítica e isso realmente não fez nenhuma diferença em termos de o filme se tornar icônico”. A história é centrada em Alex (Jennifer Beals), uma jovem soldadora de Pittsburgh que passa as noites se apresentando em um bar de cabaré, mas sonha em se tornar uma dançarina profissional. Foi nela que jovens se inspiraram para ditar tendências de moda, como o moletom caído no ombro. Beals se lembra de ter criado o estilo acidentalmente durante uma prova de roupas para o filme. “Deixei meu moletom na secadora por muito tempo e não consegui enfiar a cabeça pelo buraco. Então eu cortei o buraco para torná-lo maior. E então [o figurinista] Michael Kaplan transformou isso em algo melhor e mais legal”. Apesar da atriz ser sempre lembrada pelo papel, o estúdio relutou em aceitar Beals como protagonista. Bruckheimer lembrou que a equipe do filme lutou para por ela, mas os executivos do estúdio e o diretor Adrian Lyne só foram convencidos a seguir com a estreante graças às secretárias da empresa. “Os chefes da Paramount não conseguiram se decidir, então trouxeram todas as secretárias para ver os testes de tela e todos escolheram Jennifer”. Mesmo sendo estreante, Beals não topou fazer tudo o que os produtores pediram. Ela relembra que foi chamada para fazer uma cena de nudez, mas não aceitou. “Adrian me ligou e estava tentando me convencer de que seria algo de bom gosto. Eu apenas disse: ‘Sem desrespeito a você, mas eu não te conheço’”, conta ela rindo. Para a atriz, o legado duradouro do filme decorre em parte da inclusão de temas que não eram tão comuns nos filmes de estúdio da época. “Quando penso naquela cena em que ela está andando pelo corredor e há todas as bailarinas lá, não é apenas uma imagem clássica, mas também fala muito sobre barreiras em relação à raça”, apontou. Relembre os dois hits mais famosos de “Flashdance”, em clipes com cenas do filme.
“Super Mario Bros” se torna maior bilheteria do cinema em 2023
A animação “Super Mario Bros – O Filme” se tornou o maior lançamento de 2023 ao ultrapassar, no fechamento das bilheterias de quinta-feira (13/4), a marca de US$ 500 milhões em todo o mundo. A quantia desbanca o antigo líder do ranking, “Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania”, que fez US$ 474,4 milhões. Ao todo, o longa produzido pelo estúdio Illumination, com distribuição da Universal, atingiu US$ 508,7 milhões. Em dez dias, desde que foi lançado em 5 abril nos EUA, o filme virou também a maior adaptação de videogames para o cinema de todos os tempos, ultrapassando “Warcraft” (2016) e “Pokémon: Detetive Pikachu” (2019). Depois de já ter batido o recorde de maior estreia de animação, o filme já virou o segundo maior lançamento animado dos cinemas desde 2019, atrás apenas de “Minions: A Origem de Gru”, que arrecadou US$ 942,5 milhões durante sua exibição no ano passado – mas à frente de “Demon Slayer – Mugen Train”, com US$ 494 milhões, agora em 3º lugar. Considerando apenas as animações da Universal, o longa de Mario e Luigi contabiliza a 10ª maior bilheteria do estúdio. E mal começou sua trajetória cinematográfica “Super Mario Bros – O Filme” está em cartaz no Brasil desde 6 de abril e conta com a direção de Aaron Horvath (“Os Jovens Titãs em Ação!”) e Michael Jelenic (“Batman: Os Bravos e Destemidos”).
