Revista revela vestido de noiva de Jennifer Lopez e discurso apaixonado de Ben Affleck
A festa de casamento de Ben Affleck e Jennifer Lopez, que aconteceu no fim de semana numa propriedade do ator no interior da Geórgia, EUA, rendeu destaque na revista americana Us Weekly. Além de uma foto de Lopez em seu vestido de noiva exclusivo da grife Ralph Lauren, a edição revelou o discurso apaixonado de Affleck para a esposa, citando os filhos dela, os gêmeos Max e Emme, frutos do casamento com o cantor Marc Anthony. “Ben fez um discurso apaixonado professando seu amor por Jennifer e seus filhos e disse que eles são a bênção e o presente que aconteceu porque eles não se casarem antes. Isso é a prova de que tudo acontece por uma razão”, disse uma fonte da revista que esteve presente na cerimônia. Ainda segundo a Us Weekly, “Jennifer parecia uma princesa e estava impecável. Todos se divertiram e dançaram a noite toda. Foi muito íntimo e tudo girou em torno de celebrar o amor um pelo outro e pelas famílias”. Vale lembrar que Ben Affleck e Jennifer Lopez já tinham se casado no mês passado, numa cerimônia civil e rápida em Las Vegas, e também já tiveram sua Lua de Mel em Paris, na França. A festa do fim de semana passado foi para celebrar o matrimônio com os familiares e amigos mais próximos. A decisão de realizar dois casamentos foi curiosa, porque os dois já tinham tentado casar antes sem consumar os planos. Eles namoraram pela primeira vez de 2002 a 2004, quando colaboraram no filme “Contato de Risco” – e Affleck fez inclusive uma aparição como “namorado” no clipe “Jenny from the Block”. O casamento foi marcado para 14 de setembro de 2003, mas foi adiado devido à atenção excessiva da mídia. A separação ocorreu quatro meses depois. O casal reacendeu o romance em abril retrasado e ficou noivo pela segunda vez um ano depois. Ambos tem filhos de relacionamentos anteriores. Enquanto Lopez é mãe dos gêmeos Max e Emme, de seu casamento com Marc Anthony, Affleck tem três crianças, Violet, Seraphina e Samuel de seu casamento com Jennifer Garner. Por conta disso, o casal comprou uma propriedade em Bel Air no mês passado no valor estimado de US$ 55 milhões, que seria grande o suficiente para juntar todas as crianças.
Gloria Perez e elenco lamentam assassinato do intérprete do bebê de “Barriga de Aluguel”
O carioca Bruno Moreira, que quando nasceu foi o bebê de “Barriga de Aluguel”, foi assassinado no Rio de Janeiro. A escritora Gloria Perez e parte do elenco da novela, exibida pela TV Globo em 1990, usaram as redes sociais para manifestar indignação diante do crime. Moreira, que tinha 31 anos, foi assassinado enquanto trabalhava como motorista de aplicativo no bairro de Marechal Hermes, na Zona Norte do Rio de Janeiro. Seu único trabalho na televisão foi em “Barriga de Aluguel”, quando deu vida ao filho recém-nascido do casal de personagens Ana (interpretada por Cássia Kiss) e Zeca (Victor Fasano). Na trama, o bebê foi gerado no ventre de Clara (Claudia Abreu), já que Ana não podia ter filhos. “E chega essa notícia triste. Assalto. Bruno não reagiu, e mesmo assim atiraram nele. Sem palavras”, escreveu Gloria Perez, em post no Instagram. Humberto Martins, que interpretou um papel de destaque na novela, também se manifestou: “Meu Deus… Tive com esse menino tantas vezes no colo”, lamentou. Artistas como Mônica Iozzi, Virginia Cavendish, Claudia Mauro, Silvia Buarque, Duda Nagle, Luciano Camargo (da dupla sertaneja com Zezé) e o escritor e jornalista Edney Silvestre prestaram solidariedade à família de Bruno Moreira em comentários no post feito por Gloria Perez. A mãe do rapaz, Liliana Ferreira Leite disse ao “RJ TV”, da TV Globo, que o filho adorava contar para os amigos que havia estrelado uma produção na televisão ainda bebê. “A novela foi uma das boas recordações, ele tinha orgulho, eu sentia que ele tinha aquele orgulho de ter feito a novela. Meu filho foi muito amado, muito amado, meu filho só tinha amor pra dar”, contou Liliana. “Ele não reagiu ao assalto. Foi maldade. É uma saudade muito grande, é uma dor muito grande”, completou Liliana. Na terça-feira (23/8), a polícia do Rio identificou um dos suspeitos pelo crime, que ocorreu no dia 22 de junho. Após dois meses de investigações, agentes da Delegacia de Homicídios da capital fluminense chegaram à conclusão de que Tiago da Silva Freitas Rosas é o assassino de Bruno, morto com um tiro na cabeça. Tiago tem passagens pela polícia por tráfico de drogas. “O individuo é conhecido como Burgão, atuante no tráfico de drogas dos bairros de Honório Gurgel e Coelho Neto. É um individuo extremamente perigoso”, disse o delegado Alexandre Herdy. O assassino teve a prisão decretada pela Justiça e é considerado foragido. O outro criminoso, que acompanhava Tiago numa moto, ainda não foi identificado. O crime foi registrado por câmeras de segurança em casas da região. O veículo roubado foi encontrado no dia seguinte — queimado — no bairro de Turiaçu, Zona Norte do Rio.
Trailer reúne Allison Janney e Jurnee Smollett em jornada violenta
A Netflix divulgou o pôster e o trailer de “Lou”, thriller de ação estrelado por Allison Janney (vencedora do Oscar por “Eu, Tonya”) e Jurnee Smollett (“Lovecraft Country”). A trama acompanha uma mãe desesperada (Smollett), que pede ajuda à vizinha reclusa (Janney) após a filha ser raptada no lugar isolado onde moram. As duas iniciam uma jornada perigosa e violenta de resgate, enquanto tentam manter seus segredos, incluindo a habilidade da vizinha para a missão e a razão do rapto. O longa tem roteiro de Maggie Cohn (“Narcos: México”) e direção de Anna Foerster (“Anjos da Noite: Guerras de Sangue”). A estreia está marcada para 23 de setembro.
O Homem do Jazz: Romance de época ganha trailer musical
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado de “O Homem do Jazz” (The Jazzman’s Blues), romance de época com roteiro, direção e produção de Tyler Perry (“Um Funeral em Família”). A trama acompanha o romance proibido entre Bayou e Leanne (vividos pelos novatos Joshua Boone e Solea Pfeiffer), que são separados pela mãe dela em nome de um casamento arranjado com um branco rico. Mas ele nunca consegue esquecê-la e a trama abrange 40 anos de segredos e mentiras, um enorme drama familiar e o incrível blues do sudeste dos Estados Unidos. O trailer é acompanhado pela música inédita “Paper Airplanes”, interpretada por Ruth B., que está entre os pesos pesados que Perry alistou para adicionar brilho aos componentes musicais dessa história da era do jazz. O filme também apresenta músicas arranjadas e produzidas pelo vencedor do Grammy e indicado ao Oscar Terence Blanchard (“Infiltrado na Klan”), trilha de Aaron Zigman (“A Cabana”) e coreografia da lendária Debbie Allen (“Fama”). O longa chega ao streaming em 23 de setembro.
“Uma Advogada Extraordinária” é a série mais vista da semana na Netflix
Mais recente sucesso sul-coreano da Netflix, “Uma Advogada Extraordinária” foi a série mais vista da semana na plataforma de streaming, com 77,43 milhões de horas visualizadas – e isto após sete semanas de seu lançamento. A produção é um fenômeno raro, porque a cada semana acrescenta mais público que na anterior. Isto pode ser explicado pelo fato de a Netflix ter disponibilizado seus episódios semanalmente e não como maratona, alimentando uma descoberta gradual da atração. Feita originalmente para a TV da Coreia do Sul, a produção acompanha a advogada extraordinária do título, que tem transtorno do espectro autista (TEA) e está começando a carreira num grande escritório de advocacia. Ela tem um QI altíssimo de 164, memória excepcional e uma maneira criativa de pensar, mas sofre com baixa inteligência emocional e poucas habilidades sociais. Como resultado, muitos a enxergam como uma pessoa esquisita, gerando alguns entraves em sua vida. O papel da advogada Woo Young-woo é desempenhado por Park Eun-bin, uma conhecida atriz de doramas que brilhou recentemente na série de época “O Rei de Porcelana” (The King’s Affection), também disponível na plataforma. Já renovada para sua 2ª temporada, “Uma Advogada Extraordinária” ocupou o 1º lugar das séries internacionais (não faladas em inglês) da Netflix em seis de suas setes semanas disponíveis. Ela só caiu para o 2º lugar brevemente em sua terceira semana. Com tanta audiência, a atração já é a 6ª série internacional (não falada em inglês) mais vista da Netflix em todos os tempos, com 341,5 milhões de horas consumidas. Entre as atrações faladas em inglês, “Sandman” manteve sua liderança pela terceira semana consecutiva, acumulando mais 77,24 milhões de horas visualizadas – pouca coisa atrás de “Uma Advogada Extraordinária”. A lista de títulos em inglês da semana de 15 a 21 de agosto só registrou uma novidade: a estreia da minissérie “Echoes” na 6ª posição com 25,6 milhões de horas assistidas. Todos os demais títulos são remanescentes do ranking anterior, com “Eu Nunca…” se mantendo firme em 2º lugar, com 59,5 milhões de horas visualizadas – um aumento em relação às 55 milhões de horas de seu fim de semana inicial.
Atriz de “Vingança” será nova Red Sonja do cinema
A atriz italiana Matilda Lutz, que estrelou o terror “O Chamado 3” e o thriller ultraviolento “Vingança” (ambos de 2017), foi confirmada como nova protagonista de “Red Sonja”, filme sobre a guerreira dos quadrinhos do universo de Conan, o Bárbaro. A Millennium Films fez o anúncio na terça (23/8) ao revelar o elenco central da atração, que também terá Wallis Day (“Batwoman”) como Dark Annisia, a irmã vilã de Sonja, além de Robert Sheehan (“The Umbrella Academy”), o campeão da UFC Michael Bisping (“xXx: Reativado”), Martyn Ford (“Velozes & Furiosos 9”) e Eliza Matengu (“Thor: Amor e Trovão”). Matilda Lutz aproveitou o anúncio para desabafar e comemorar em seu Instagram. “Este tem sido um segredo difícil de manter. Estou muito agradecida, chorei de alegria várias vezes nos últimos meses, o que posso fazer nesta vida é simplesmente incrível. Obrigado por esta viagem louca”, escreveu. Há mais de uma década em desenvolvimento na Millennium, a produção já teve várias configurações. Em diferentes momentos, o filme esteve para ser dirigido por Robert Rodriguez (“Alita: Anjo de Batalha”) e estrelado por Rose McGowan (“Planeta Terror”), por Simon West (“Lara Croft: Tomb Raider”) com Amber Heard (“Aquaman”), Bryan Singer (“X-Men: Apocalipse”) com Megan Fox (“Tartarugas Ninja”) e por Joey Soloway (criadora de “Transparent”) com Hannah John-Kamen (“Homem-Formiga e a Vespa”). A versão que começa a ser filmada reúne a equipe mais modesta de todas as tentativas, destacando atrás das câmeras a diretora M.J. Bassett, que no começo da carreira, quando assinava como Michael Bassett, filmou a adaptação de outro personagem das fantasias do escritor Robert E. Howard (criador de Conan), “Solomon Kane” (2009). Seu filme mais recente foi o thriller B de guerra “Rogue” (2020), estrelado por Megan Fox. Bassett vai trabalhar em cima do roteiro de Joey Soloway, marcando uma parceria entre dois cineastas transexuais na produção. Outro nome associado ao roteiro é Tasha Huo, responsável pela vindoura série de animação de “Tomb Raider” para a Netflix. Red Sonja habita o mesmo universo hiboriano de Conan, o Bárbaro, mas a guerreira não é uma criação literária de Robert E. Howard como o herói cimério. Na verdade, ela é uma personagem de quadrinhos, concebida pelo escritor e editor Roy Thomas, o substituto de Stan Lee na Marvel, como coadjuvante de Conan em 1973. Thomas se inspirou em diferentes personagens femininas de Howard – como a pirata Red Sonya de Rogatino – , mas sua criação é original e também teve grande contribuição dos desenhistas Barry Windsor-Smith e Esteban Maroto. O segundo foi quem, mais tarde, desenhou o famoso biquíni de metal vestido pela heroína. Sua história pode ser resumida com o texto usado por Roy Thomas para introduzi-la nos anos 1970: “Cerca de 12 mil anos atrás, nos mesmos dias em que Conan da Ciméria caminhava sobre a Terra, surgiu Sonja, a guerreira hirkaniana de cabelos cor de fogo. Forçada a abandonar sua nação por ter assassinado um rei, ela fugiu para o leste… Onde tornou sua espada uma lenda e imortalizou seu nome em todos os reinos hiborianos”. Os leitores se apaixonaram e a coadjuvante acabou promovida a protagonista de sua própria revista, que durou de 1975 a 1986. Vale observar que uma personagem com o mesmo nome voltou aos quadrinhos em 2005, editada pela Dynamite Comics. Mas embora tenha sido concebida como continuação, a série logo matou a heroína, substituindo-a por uma parente distante. Só que esta história também já ganhou reboot em 2013, que retomou a heroína original e lhe deu uma nova origem. Como a produção não é da Marvel, a adaptação vai materializar a versão da Dynamite de 2013, escrita por Gail Simone (conhecida pelos quadrinhos de Batgirl e das Aves de Rapina na DC Comics). Esta fase é que introduziu a irmã maligna da heroína e ainda sugeriu que Red Sonja era bissexual. Tudo indica que o filme será bem diferente de “Guerreiros de Fogo” (1985), a primeira adaptação dos quadrinhos, que trouxe Brigitte Nielsen como Red Sonja – ofuscada pela participação de Arnold Schwarzenegger (o Conan do cinema) na trama como um guerreiro genérico. A nova “Red Sonja” ainda não tem previsão de estreia.
“Um Milhão de Coisas” vai acabar na 5ª temporada
A rede americana ABC está planejando encerrar a série “Um Milhão de Coisas” (A Million Little Things) na vindoura 5ª temporada. Segundo o site TVLine, a conclusão da trama teria sido uma decisão conjunta entre os showrunners e a ABC. A renovação da série ocorreu em maio desse ano, após a 4ª temporada ter encerrado com um suspense envolvendo o câncer de Gary (James Roday). Primeiro sucesso televisivo do produtor-roteirista D.J. Nash (após suas criações “Truth Be Told” e “Growing Up Fisher” serem canceladas logo após a estreia), a série melodramática acompanha os amigos de um suicida, que se conectam para se fortalecer e continuar suas vidas. A produção se destaca por juntar um elenco grandioso e eclético, estrelada por James Roday (da série “Psych”), David Giuntoli (o “Grimm”), Romany Malco (“Weeds”), Grace Park (“Hawaii Five-0”), Allison Miller (“Terra Nova”), Christina Marie Moses (“The Originals”), Stephanie Szostak (“Satisfaction”), Lizzy Greene (“Nicky, Ricky, Dicky & Dawn”), Floriana Lima (“Supergirl”), sem esquecer de Ron Livingston (“Search Party”) como o amigo suicida. “Um Milhão de Coisas” é disponibilizado no Brasil pela Globoplay.
Criador de “Modern Family” satiriza séries no trailer de “Reboot”
A plataforma americana Hulu divulgou o pôster e o trailer de “Reboot”, nova série de comédia de Steve Levitan, o criador de “Modern Family”, que satiriza a crescente inclinação da indústria televisiva para reviver programas de sucesso do passado A prévia explica a trama, que gira em torno do revival de uma antigo sitcom. A série vai acompanhar os bastidores da produção, que volta a ser gravada com os atores originais. Sem se verem desde o fim do programa, o reencontro gera momentos constrangedores. Mas a maior ênfase fica por conta do choque cultural entre a equipe de novos roteiristas, contratados para atualizar a série, e o criador da atração, refletindo as mudanças sociais e culturais dos últimos anos. O elenco destaca Keegan-Michael Key (“Schmigadoon!”), Johnny Knoxville (“Jackass Para Sempre”) e Judy Greer (“Homem-Formiga”) como as antigas estrelas da sitcom, Calum Worthy (“The Act”) como um ex-ator mirim, Paul Reiser (“Stranger Things”) como o criador do programa, Rachel Bloom (“Crazy Ex-Girlfriend”) como nova roteirista visionária e Krista Marie Yu (“Last Man Standing”) como vice-presidente de Comédia da Hulu. “Reboot” marca o retorno de Levitan às séries após 11 temporadas de “Modern Family”, encerradas em 2020. A estreia está marcada para 20 de setembro nos EUA e o lançamento deve acontecer em seguida no Brasil pela Star+.
Harry Styles comenta as cenas gays em seu novo filme
O cantor Harry Styles falou sobre as cenas de sexo gay, que filmou com David Dawson (“The Last Kingdom”) para “My Policeman”, em entrevista à revista Rolling Stone. Descrevendo as sequências como “ternas e amorosas”, ele revelou que foi atraído para o filme justamente pelo tema. “É muito absurdo pensar hoje: ‘Ah, naquela época ninguém podia ser gay. Era ilegal’. Eu acho que todo mundo, incluindo eu, tem sua própria jornada para entender a própria sexualidade, para se sentir mais confortável com isso. Esta não é uma história gay sobre dois caras gays, mas uma história sobre amor e tempo perdido”, comentou. Falando especificamente sobre as cenas quentes que o policial Tom (Styles) compartilha com o curador de museu Patrick (Dawson), Styles disse ter se mantido fiel à intenção do diretor Michael Grandage (“O Mestre dos Gênios”). “Muitas cenas de sexo gay em filmes são só dois caras se pegando, e isso tira a ternura do momento. Eu imagino que haverá pessoas assistindo ao filme que estavam vivas durante este tempo, em que era ilegal ser gay, e Michael queria mostrar essa ternura, esse amor, essa sensibilidade”, disse ele. Adaptação do romance homônimo de Bethan Roberts, o filme se passa no final dos anos 1990, quando a chegada do idoso inválido Patrick na casa do casal Marion e Tom desencadeia uma exploração de eventos de 40 anos atrás: a relação apaixonada entre Tom e Patrick na época em que a homossexualidade era ilegal no Reino Unido. Styles e Emma Corrin (“The Crown”) vivem as versões jovens de Tom e Marion, enquanto Dawson interpreta Patrick. Curiosamente, o cantor é o mais experiente dos três em trabalhos de longa-metragem. “My Policeman” será o terceiro longa de Styles, após a estreia em “Dunkirk” (2017) e o ainda inédito “Não Se Preocupe, Querida”, de Olivia Wilde, enquanto Corrin só atuou num filme anterior, “Miss Revolução” (2020), e Dawson é estreante no formato. O elenco ainda inclui Linus Roache (“Homeland”) e Gina McKee (“Os Bórgias”) como as versões mais velhas de Tom e Marion, além de Rupert Everett (“O Casamento do Meu Melhor Amigo”) como o Patrick idoso. A adaptação foi escrita por Ron Nyswaner (“Amor Por Direito”) e a equipe ainda inclui o produtor Greg Berlanti (diretor de “Com Amor, Simon” e criador do “Arrowverso” televisivo) e sua sócia Sarah Schechter. “My Policeman” terá première mundial em setembro, no Festival de Toronto, e será lançado na plataforma Prime Video, da Amazon, em 4 de novembro.
Final da saga “Halloween” terá estreia simultânea nos cinemas e em streaming nos EUA
A Universal revolveu programar o lançamento de “Halloween Ends” em streaming no mesmo dia da chegada do filme ao cinema. A iniciativa foi divulgada com um novo cartaz, que chama atenção pelo aviso da estreia simultânea na Peacock, a plataforma de streaming do conglomerado NBCUniversal. “Prepare-se para o confronto final. Termina este HALLOWEEN”, diz a legenda da arte, que traz o serial killer Michael Myers e a final girl Laurie Strode (Jamie Lee Curtis). Além disso, Jamie Lee Curtis publicou um vídeo nas redes sociais, explicando que a decisão de fazer o lançamento simultâneo é um presente para os fãs que a acompanharam durante 40 anos e que torceram por ela contra Michael Myers, permitindo que escolham onde preferem terminar a saga – gritando no escuro do cinema ou em casa (de preferência não sozinho). Desde que Laurie Strode e Michael Myers se enfrentaram pela primeira vez em 1978, eles já tiveram três finais anunciados como definitivos – o primeiro foi a continuação direta, “Halloween II”, de 1980, seguido por “Halloween H20: Vinte Anos Depois” em 1998 e, por fim, “Halloween: Ressurreição” em 2002, o filme em que Laurie morre. Todos foram ignorados pela nova trilogia, inaugurada em 2018 como uma sequência direta do longa original de John Carpenter. O papel de Laurie deu à Jamie Lee Curtis, filha de Tony Curtis (“Quanto Mais Quente Melhor”) e Janet Leigh (“Psicose”), a fama de maior “scream queen” (rainha do grito) e mais popular “final girl” (última garota sobrevivente) de todos os tempos. Além dela, o ator e diretor Nick Castle, que viveu a primeira versão mascarada do psicopata Michael Myers, também retornou na nova trilogia, como homenagem em alguns closes. Uma vez que ele é septuagenário, as cenas de ação ficaram a cargo de um dublê (James Jude Courtney). A nova trilogia também resgatou Kyle Richards, que viveu originalmente uma das crianças cuidadas pela então babá Laurie em 1978, e introduziu a filha e a neta da heroína, vividas por Judy Greer e Andi Matichak. Com direção de David Gordon Green (dos dois “Halloween” anteriores), o filme derradeiro – ou apenas o final da trilogia – tem estreia marcada para 13 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA e 18 antes da data do Halloween.
Diretor de “Mãe x Androides” vai escrever novo “Batman”
O cineasta Mattson Tomlin, que dirigiu o recente “Mãe x Androides” (2021), foi confirmado como roteirista do próximo filme de “Batman”, que voltará a ser dirigido por Matt Reeves. A notícia começou a circular nesta terça (23/8) logo após Reeves assinar um contrato milionário de exclusividade com a Warner Bros. O roteirista chegou a trabalhar com Reeves no primeiro “Batman”, ajudando a resolver problemas do terceiro ato da trama, embora não tenha recebido créditos. O roteiro do filme é creditado apenas a Reeves e Peter Craig. Desta vez, porém, ele será o roteirista principal. A trama ainda não começou a ser escrita, mas espera-se que o processo tenha início nas próximas semanas. Vale lembrar que Tomlin já assinou um filme sobre pessoas superpoderosas: “Power” (2020), da Netflix. Mais recentemente, ele colaborou na história do desenho animado “A Fera do Mar” (2022), também lançado pela plataforma de streaming. Tomlin conheceu Reeves durante a produção de “Mãe x Androides”, sua estreia na direção, que foi produzida pela empresa do diretor de “Batman”. Os dois se deram muito bem e Reeves pediu seu auxílio quando precisou de ajuda no roteiro do herói de Gotham City. Depois disso, o roteirista também escreveu Batman para a DC Comics: uma minissérie chamada “Batman: The Imposter”, lançada em 2021 com críticas positivas. Ele está atualmente trabalhando em outra adaptação de quadrinhos: “BRZRKR”, baseado num título criado por Keanu Reeves para a editora Boom! Studios, que será lançada pela Netflix.
Criadora de “Paper Girls” desenvolve série de King Kong para a Disney+
A Disney+ está desenvolvendo sua própria série de King Kong. O projeto não tem nenhuma relação com os filmes recentes do símio gigante, que também serão explorados numa série da Apple TV+. A atração vem da produtora Atomic Monster, comandada pelo cineasta James Wan (“Aquaman”, “Invocação do Mal”), e foi autorizada pelo espólio de Merian C. Cooper, criador do personagem. Escrita pela criadora de “Paper Girls”, Stephany Folsom, a série de King Kong vai se passar nos dias atuais e começará com um retorno à Ilha da Caveira e o surgimento de um novo Kong. A atração irá explorar a mitologia da origem de King Kong e os mistérios sobrenaturais da ilha, baseando-se na história original de Merian C. Cooper e as adaptações autorizadas, escritas por Joe DeVito. Por enquanto, ainda não há previsão para a estreia da atração.
Globo vai cortar metade de “Verdades Secretas 2” para exibição na TV aberta
A Globo definiu a data de lançamento de “Verdades Secretas 2” em sua programação. Será no dia 4 de outubro. O detalhe é que a emissora exibirá apenas metade dos 50 episódios que movimentaram a Globoplay. A primeira novela do streaming vai virar minissérie de 24 capítulos na TV aberta. A sequência e fim da história de Angel (Camila Queiroz) ficará no ar até 11 de novembro, pouco antes do início da Copa do Mundo. São vários os motivos para os cortes. Um deles é a própria Copa do Mundo, que vai impactar a programação televisiva em novembro. Há também muitas cenas quentes que a Globo prefere não exibir para seu público convencional. De acordo com diversas apurações, 95% dos cortes devem se concentrar nas 70 sequências de sexo da produção. Além disso, Camila Queiroz foi dispensada da produção antes do final das gravações, sumindo na reta final para reaparecer apenas no desfecho. A ideia seria apressar a trama para evitar os momentos de enrolação, mais arrastados, da edição original. A versão televisiva também deve ter apenas um final. Vale lembrar que o público do streaming foi apresentado com dois desfechos diferentes para Angel. A quantidade de cortes teria desagrado o autor da novela, Walcyr Carrasco. Segundo apurou o NaTelinha, ele teme que a falta de cenas sensuais irrite o telespectador que acompanhou o marketing do lançamento em streaming e possa fazer a produção fracassar. Isso pode ter um efeito dominó e prejudicar a recepção da sua nova trama, “Mar Vermelho”, em desenvolvimento para o ano que vem. Walcyr Carrasco não se manifestou oficialmente sobre a edição da Globo.
