Governador do DF indica filme para Bolsonaro aprender o que é Estado de Sítio
O governador do Distrito Federal, Ibaneis Rocha, rebateu uma fala de Jair Bolsonaro com a sugestão de um filme. O político, que supostamente também é bolsonarista, não gostou de ouvir de Bolsonaro que tinha decretado um “estado de sítio” em Brasília e sugeriu que o presidente assistisse ao clássico “Estado de Sítio”, de Costa-Gavras, para aprender como é “o terror de viver sob repressão”. Bolsonaro comparou o toque de recolher decretado por Ibaneis, para conter a transmissão do coronavírus, a um Estado de Sítio durante sua live de quinta (11/3). “Uma medida extrema dessa, só eu, o presidente da República, e o Congresso Nacional, poderiam tomar”, disse Bolsonaro, antes de fazer alusões cifradas à quebra-quebras e tumulto social (até aqui inexistentes) por todo o Brasil. “O presidente da República, Jair Bolsonaro, por quem eu tenho respeito e apreço, disse que o Distrito Federal está sob estado de sítio. Desta vez eu discordo dele. O DF está sim com restrição na mobilidade das pessoas a partir de 22h por uma medida sanitária”, escreveu Ibaneis Rocha no Twitter. “O objetivo é claro, reduzir a disseminação do coronavírus”, acrescentou. Na sequência, Ibaneis indicou o filme de 1972, que retratou uma situação real. Em 1970, o cônsul brasileiro Aloysio Gomide e o agente da CIA Dan Mitrione foram sequestrados em Montevidéu, no Uruguai, pelo Movimento de Libertação Nacional Tupamaros, organização terrorista uruguaia. O americano foi executado e Gomide só foi libertado sete meses depois, após o governo uruguaio concordar em suspender um estado de sítio que tinha decretado no país. “Quem quiser saber o que é o terror de viver sob repressão, recomendo que veja o filme ‘Estado de Sítio’, de Costa Gravas, lançado em 1972”, afirmou Ibaneis, incluindo até um link para uma cópia (possivelmente pirata) da obra no YouTube. Apesar do uso como ferramenta pedagógica, há uma ironia histórica na citação ao longa, que foi proibido pela Ditadura no Brasil, assim como todos os longas de Costa-Gavras desde “Z” (1969), sobre censura e acobertamento de crimes políticos por militares. O cineasta grego foi o diretor mais censurado do regime que Bolsonaro costuma idolatrar. “Estado de Sítio” só foi exibido nos cinemas brasileiras quase uma década após seu lançamento e sob ameaça de bombas, após o último general-presidente, Figueiredo, anunciar a “abertura política” (“É pra abrir mesmo. Quem não quiser que abra, eu prendo e arrebento!”), em meio à vários atentados terroristas de grupos que não queriam abrir mão de dizer o que os brasileiros podiam ver, falar e fazer. O objetivo é claro, reduzir a disseminação do Coronavírus. Quem quiser saber o que é o terror de viver sob repressão, recomendo que veja o filme Estado de Sítio, de Costa Gravas, lançado em 1972, e que está na íntegra e com legendas no YouTube: https://t.co/GauTW3ToSj (2/2) — Ibaneis Oficial (@IbaneisOficial) March 12, 2021
Carlos Bolsonaro publica foto de Marquezine nua e processa atriz
O vereador carioca Carlos Bolsonaro publicou na quinta-feira (11/3) no Twitter uma foto da atriz Bruna Marquezine nua, com detalhes cobertos por estrelas, ao anunciar processo contra ela e o youtuber Felipe Neto. A imagem integrou uma montagem do filho do Presidente da República, acompanhada pelo texto de dois artigos do Código Penal sobre o crime de calúnia. Felipe Neto comentou em suas redes sociais: “Carluxo afirmou ter aberto queixa-crime contra mim e Bruna Marquezine pelo crime de ‘calúnia’ contra o Presidente da República. Para ilustrar, ele pegou uma foto da Bruna nua em um trabalho de dramaturgia, com estrelas vermelhas no lugar dos mamilos. Esse é o nível dessa gente”. Em sua postagem, o representante municipal não detalhou qual teria sido a “falsa imputação” feita pelos dois. No começo de março, Bruna Marquezine detonou o pai do vereador, escrevendo “Monstro genocida” em seu Stories do Instagram, junto de uma imagem de Bolsonaro, e repostou um vídeo em que o presidente demonstrou sua educação ao dizer que para comprar vacina contra covid-19 agora “só se for na casa da tua mãe”. Na sequência, ela disparou: “Desgraçado”. O Youtuber também chamou Bolsonaro de “Genocida” em suas redes sociais e diz que paga pra ver. “Carlos, um recado pra você: eu enfrento essa articulação do ódio há muito tempo. Você não me amedronta. Não é só a razão que está ao meu lado, mas também mais de 41 milhões de pessoas. Vocês podem botar medo em quem não tem como se defender, mas aqui não tem essa. Estamos prontos para todo tipo de covardia do lado de vocês e não vamos nos calar em função dessas tentativas nojentas de silenciamento. Os governantes devem temer seu povo, NUNCA o contrário. Nós vamos vencer”, afirmou Felipe Neto. Procurada pela imprensa, a assessoria da atriz afirmou que ela não iria se pronunciar. Mas milhares de outras pessoas já se manifestaram. A busca por “Bolsonaro genocida” resulta em 1,3 milhão de links na homepage do Google. Já “Bolsonaro desgraçado”, embora menos popular, resulta em 139 mil links. Código Penal Art. 138 – Caluniar alguém, imputando-lhe falsamente fato definido como crime: Pena – detenção, de seis meses a dois anos, e multa. § 1º – Na mesma pena incorre quem, sabendo falsa a imputação, a propala ou divulga. pic.twitter.com/RKldKx1D80 — Carlos Bolsonaro (@CarlosBolsonaro) March 11, 2021 Carluxo afirmou ter aberto queixa-crime contra mim e @BruMarquezine pelo crime de "calúnia" contra o Presidente da República. Para ilustrar, ele pegou uma foto da Bruna nua em um trabalho de dramaturgia, com estrelas vermelhas no lugar dos mamilos. Esse é o nível dessa gente. pic.twitter.com/ixRTlL7DQL — Felipe Neto (@felipeneto) March 11, 2021
Grey’s Anatomy mata personagem importante
Depois de uma pausa de pouco mais de dois meses, “Grey’s Anatomy” voltou ao ar na noite de quinta-feira (11/3) nos Estados Unidos e logo de cara… spoiler. Leia abaixo por sua conta e risco. Mas a informação pode atrapalhar o prazer de assistir a série na TV, exibida com atraso no Brasil pelo canal pago Sony. O último episódio antes da pausa só irá ao ar na terça que vem (16/3). A midseason da 17ª temporada começou com a morte de um personagem do elenco fixo, muito querido pelos fãs. Introduzido em 2015, na 11ª temporada, o dr. Andrew deLuca (Giacomo Gianniotti) não resistiu ao ser esfaqueado enquanto tentava denunciar uma operação de tráfico sexual. O médico morreu na mesa de cirurgia após os colegas tentarem salvá-lo dos ferimentos. Em suas redes sociais, Giacomo Gianniotti agradeceu aos fãs pelo apoio durante os seis anos e 126 episódios em que apareceu em “Grey’s Anatomy”. “Tanto que eu poderia dizer, mas tudo o que vem à mente é ‘obrigado’. Obrigado a todos os fãs que amaram DeLuca tanto quanto eu amei. Contar a história dele foi e será uma das maiores honras da minha vida. Obrigado”, declarou. Após a exibição do episódio, a showrunner Krista Vernoff também foi ao Twitter prometer que os fãs ainda verão o personagem de novo — em flashbacks ou sonhos, como já aconteceu com outros membros do elenco que morreram na série. “Giacomo permanece um integrante da nossa família, não só em perpetuidade, como também ainda nesta temporada. Vocês o verão novamente, como ator e como diretor. Esta era a história que precisávamos contar [sobre DeLuca]. Às vezes, nós roteiristas ficamos tão em luto pelos personagens quanto vocês”, ela contou. Em entrevista à revista Entertainment Weekly, Vernoff acrescentou que a morte não foi planejada. A história fez parte de um crossover entre “Grey’s Anatomy” e seu spin-off, “Station 19”, e originalmente não deveria incluir nenhuma fatalidade. “Não havia uma decisão sobre matar o personagem e uma discussão sobre como faríamos isso. Havia uma ideia na minha cabeça de DeLuca seguindo a traficante fora do hospital, passeando pela cidade, se recusando a parar e, depois, levando um soco no estômago por algum companheiro dela”, explicou Krista. “Você pensa que ele levou um soco, mas percebe que ele foi esfaqueado. Depois vamos para ‘Grey’s Anatomy’ e sua visita a Meredith (Ellen Pompeo) na praia. Toda a sequência veio na minha mente e eu percebi: ‘Meu Deus, nós estamos matando DeLuca?’ Foi isso o que aconteceu. Ninguém queria matar DeLuca. Eu não queria matar DeLuca!”, acrescentou. “Nós queríamos honrar o fato de que não sentimos que tínhamos encerrado o arco do tráfico sexual e essa era a nossa história”, esclareceu. Na semana passada, a showrunner também revelou que a atual temporada pode ser a última da série.
Framboesa de Ouro: Mulher-Maravilha 1984, Music e 365 Dias disputam prêmio de piores do ano
Dizem as más línguas que a premiação mais esperada do cinema americano não é o Oscar, mas o Framboesa de Ouro, troféu zoador que elege anualmente os piores filmes e artistas do ano. A lista dos indicados de 2021 foi divulgada nesta sexta (12/3) e sugere que o Globo de Ouro também merece um prêmio especial. Entre os favoritos a levar framboesas, “Music” concorre a quatro troféus de ruindade, após ser indicado a dois prêmios no Globos de Ouro. A Associação da Imprensa Estrangeira de Hollywood (HFPA, em inglês) achou que o filme era uma das melhores comédias/musicais do ano e Kate Hudson uma das melhores atrizes. Já a associação dos Razzies (apelido do Framboesa de Ouro) não poderia discordar mais – assim como toda a crítica americana, que deu apenas 8% de aprovação à bomba dirigida pela cantora Sia no Rotten Tomatoes. Um segundo filme destacado pelo suspeitíssimo Globo de Ouro também foi lembrado. “Era Uma Vez um Sonho” disputa dois Razzies, inclusive o prêmio de Pior Atriz Coadjuvante, após o HFPA saudar Glenn Close com sinal trocado por sua atuação nesta cilada (25% no Rotten Tomatoes). Em número total de indicações, os piores foram o fracasso infantil “Dolittle” (com Robert Downey Jr.) e o fenômeno adulto “365 Dias” (hit da Netflix), que disputam seis prêmios cada. Mas a lista não perdoa nem super-heróis. “Mulher-Maravilha 1984” disputa duas framboesas, como Pior Sequência e Atriz Coadjuvante (para Kristen Wiig). Para completar, Adam Sandler voltou a ser lembrado como Pior Ator por “O Halloween do Hubie”, chegando à sua 13ª indicação ao Framboesa de Ouro. Só não supera Sylvester Stallone, que já levou 15 indicações, das quais venceu quatro. Os “vencedores” de 2021 serão revelados no dia 24 de abril, na véspera da cerimônia do Oscar. Pior Filme “365 Dias” “Absolute Proof” “Dolittle” “A Ilha da Fantasia” “Music” Pior Ator Robert Downey Jr., por “Dolittle” Mike Lindell, por “Absolute Proof” Michele Morrone, por “365 Dias” Adam Sandler, por “O Halloween do Hubie” David Spade, por “A Missy Errada” Pior Atriz Anne Hathaway, por “A Última Coisa que Ele Queria” e “Convenção das Bruxas” Katie Holmes, por “Brahms: Boneco do Mal 2” e “O Segredo: Ouse Sonhar” Kate Hudson, por “Music” Lauren Lapkus, por “A Missy Errada” Anna-Maria Sieklucka, por “365 Dias” Pior Atriz Coadjuvante Glenn Close, por “Era Uma Vez um Sonho” Lucy Hale, por “A Ilha da Fantasia” Maggie Q, por “A Ilha da Fantasia” Kristen Wiig, por “Mulher-Maravilha 1984” Maddie Ziegler, por “Music” Pior Ator Coadjuvante Chevy Chase, por “The Very Excellent Mr. Dundee” Rudy Giuliani, por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” Shia LeBeouf, por “The Tax Collector” Arnold Schwarzeneggar, por “Iron Mask” Bruce Willis, por “Breach”, “Hard Kill” e “Sobreviver à Noite” Pior Dupla Maria Bakalova & Rudy Giuliani, por “Borat: Fita de Cinema Seguinte” Robert Downey Jr. & seu sotaque galês nada convincente, por “Dolittle” Harrison Ford & aquele cachorro digital totalmente falso, por “O Chamado da Floresta” Lauren Lapkus & David Spade, por “A Missy Errada” Adam Sandler & e sua voz irritante de cara burro, por “O Halloween do Hubie” Pior Diretor Charles Band, por todos os três filmes de “Barbie & Kendra” Barbara Bialowas & Tomasz Mandes, por “365 Dias” Stephen Gaghan, por “Dolittle” Ron Howard, por “Era Uma Vez um Sonho” Sia, por “Music” Pior Roteiro “365 Dias” Todos os três filmes de “Barbie & Kendra” “Dolittle” “A Ilha da Fantasia” “Era Uma Vez um Sonho” Pior Remake, Cópia ou Sequência “365 Dias” (cópia polonesa de “Cinquenta Tons de Cinza”) “Dolittle” (remake) “A Ilha da Fantasia” (“reimaginação”) “O Halloween do Hubie” (cópia de “O Bobo e a Fera”) “Mulher-Maravilha 1984” (sequência)
Séries online: Novos títulos destacam tramas criminais e ficção científica
Muitas séries novas estão chegando em streaming, com destaques para tramas de ficção científica/fantasia e atrações criminais europeias. As histórias fantasiosas incluem a produção britânica “The One”, a canadense “Trikster”, o remake de “Amazing Stories” e a animação derivada da franquia de monstros gigantes “Círculo de Fogo”. A nova versão da antologia de Steven Spielberg que marcou os anos 1980 é a mais fraquinha, enquanto o desenho “Círculo de Fogo: The Black” surpreende por explorar e materializar a influência anime da criação de Guillermo del Toro. Mas o melhor da lista, com 94% de aprovação no Rotten Tomatoes, é a novo thriller mafioso do cineasta italiano Stefano Sollima (“Suburra”). Baseada no livro homônimo de Roberto Saviano (roteirista de “Gomorrah”), “ZeroZeroZero” acompanha o encontro entre os cartéis mexicanos e a ‘Ndrangheta (a máfia da Calábria), com episódios dirigidos também pelo argentino Pablo Trapero (The Clan) e um elenco internacional encabeçado por Dane DeHaan (“Valerian e a Cidade dos Mil Planetas”), Andrea Riseborough (“A Morte de Stalin”) e Gabryel Byrne (“Hereditário”). Vale prestar atenção ainda na minissérie francesa “O Traficante” pelo formato: episódios curtos em estilo documental, gravados pelas câmeras de “uma equipe de videoclipes”, que vai a um bairro barra pesada fazer o vídeo de um rapper e se vê no meio de uma guerra entre gangues. A duração dos capítulos sugere que o lançamento da Netflix foi originalmente concebido para o falecido serviço Quibi. Confira abaixo a relação e os trailers das 10 melhores séries disponibilizados em streaming nesta semana. ZeroZeroZero | Itália, México | 1ª Temporada (Amazon Prime Video) O Traficante | França | 1ª Temporada (Netflix) Yellowstone | EUA | 3ª Temporada (Paramount+) The One | Reino Unido | 1ª Temporada (Netflix) Trickster | Canadá | 1ª Temporada (Globoplay) Amazing Stories | EUA | 1ª Temporada (Apple TV+) Mundo em Chamas | Reino Unido | 1ª Temporada (Globoplay) As Filhas de Eva | Brasil | 1ª Temporada (Globoplay) Círculo de Fogo: The Black | EUA | 1ª Temporada (Netflix) Paradise Police | EUA | 3ª Temporada (Netflix)
Filmes online: Excesso de opções compensam cinemas fechados
Com os cinemas fechados, os serviços online viraram a melhor opção de diversão em casa. E não faltam lançamentos populares nesta semana. São tantos que o Top 10 da semana esbarra num dilema: listar todos os títulos mais vistosos com atores conhecidos ou a relação daqueles que realmente valem a pena ser vistos. A dúvida existe porque “O Dia do Sim”, com Jennifer Garner na Netflix, “Cherry”, com Tom Holland na Apple TV+, “Legado Explosivo”, com Liam Neeson em VOD e “After: Depois da Verdade”, na Amazon, são muito ruins. Sim, até “Cherry”, primeiro filme dirigido pelos irmãos Russo após “Vingadores: Ultimato”. É o menos pior do quarteto, mas não passou de 41% de aprovação no Rotten Tomatoes, abaixo da linha da mediocridade, por contar uma história já vista muitas vezes antes. Acabou listado no limite da tolerância e mais pela curiosidade que deve despertar. Como parâmetro, o pior da lista é “After: Depois da Verdade”, que recebeu 14% e vários xingamentos. Por outro lado, o Top 10 traz títulos pouco badalados que surpreendem pela qualidade. Lançado sem a menor divulgação, “Silenciadas” chega na Netflix poucos dias após se tornar o filme mais premiado do Goya, o “Oscar espanhol”. O filme de Pablo Agüero (“Eva Não Dorme”) é uma versão feminista dos julgamentos de bruxas da Inquisição Espanhola de 1609 com cenas fortes, que perturbam. Há até trash bem-feito, incluindo os dois terrir “Freaky – No Corpo de um Assassino”, do diretor de “A Morte Te Dá Parabéns”, e o pouco conhecido “Ataque dos Zumbis”. Confira abaixo a relação completa e os trailers dos 10 melhores filmes para ver em streaming e VOD neste fim de semana. Freaky – No Corpo de um Assassino | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Silenciadas | Espanha | 2020 (Netflix) Ataque dos Zumbis | EUA | 2018 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Archive | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Bombay Rose | Índia | 2019 (Netflix) A Arte de Ser Adulto | EUA | 2021 (Apple TV) Ataque dos Zumbis | EUA | 2018 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Oi Play, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) O Sequestro do Ônibus 300 | Israel | 2018 (Apple TV, Google Play, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) A Escolha | Estonia | 2018 (Apple TV, Looke, NOW, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Unidas pela Esperança | EUA | 2019 (Apple TV, NOW, Vivo Play) Cherry – Inocência Perdida | EUA | 2020 (Apple TV+)
Maroon 5 lança clipe com Megan Thee Stallion
A banda Maroon 5 divulgou seu primeiro clipe de 2021. No vídeo de “Beautiful Mistakes”, o pop genérico da banda embala um passeio de cadillac cor-de-rosa compartilhado pelo cantor Adam Levine e a rapper convidada Megan Thee Stallion. Mas ela faz mais que pegar carona. Praticamente salva a música do tédio. Embora a jornada por paisagens de computador tente parecer psicodélica, as cenas de doces artificiais que tomam conta da tela são praticamente metalinguagem – imagens adequadas demais para descrever a banda. Confira abaixo.
Academia divulga pôsteres oficiais do Oscar 2021
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA divulgou uma coleção de cartazes oficiais do Oscar 2021. Os pôsteres incluem obras criadas por sete talentos internacionais das artes plásticas – Temi Coker, Petra Eriksson, Magnus Voll Mathiassen, Michelle Robinson, Karan Singh, Victoria Villasana e Shawna X – que foram apresentados individualmente e também numa colagem com fundos coloridos. A cerimônia do Oscar 2021 vai acontecer em 25 de abril, com transmissão ao vivo no Brasil pelos canais Globo e TNT. Já os indicados serão conhecidos na segunda-feira (15/3), em evento transmitido pelos sites e plataformas sociais da Academia, incluindo o YouTube, com apresentação do casal Nick Jonas e Priyanka Chopra Jonas.
The Weeknd anuncia boicote eterno ao Grammy
O cantor canadense The Weeknd (nome artístico de Abel Tesfaye) anunciou que boicotará os Grammy Awards pelo resto da vida. Ele disse não vai não mais participar como artista, comparecer à cerimônia como convidado ou submeter suas músicas para a premiação, após ser boicotado pela Academia Fonográfica no Grammy de 2021. “Por causa dos comitês secretos, não permitirei mais que minha gravadora envie minha música ao Grammy”, disse The Weeknd em um comunicado enviado à imprensa nesta quinta-feira (11/3). Apesar do sucesso do mais recente álbum do artista, “After Hours”, considerado um dos melhores discos do ano passado pela crítica especializada e celebrado nos últimos MTV Music Video Awards e American Music Awards, The Weeknd não foi indicado em nenhuma categoria na premiação da indústria. “Os Grammys continuam corruptos. Vocês devem para mim e para meus fãs uma maior transparência da indústria…”, ele tuitou após o anúncio das nomeações em novembro passado. Em janeiro, ele fez uma alusão ao boicote no clipe da música “Save Your Tears”, onde apareceu cantando numa festa esquisita e sendo completamente ignorado. A certa altura, ele segura um balde de champanhe com aparência de troféu e o joga fora. Não se trata de atitude de “mau perdedor”. Vários artistas se juntaram a The Weeknd durante seu desabafo original, afirmando que ele estava coberto de razão. Em sua declaração à imprensa, o próprio presidente da Academia Fonográfica, Harvey Mason Jr. (substituto de uma presidente demitida no ano passado), também se disse surpreso por o disco de The Weeknd ter sido ignorado: “Sua música este ano foi excelente, e suas contribuições para a comunidade musical e o mundo em geral são dignas da admiração de todos. Ficamos emocionados quando descobrimos que ele se apresentaria no Super Bowl e adoraríamos tê-lo também no palco do Grammy”. Em resposta, The Weeknd contou que vinha planejando sua apresentação no Grammy “por semanas” antes de descobrir que não tinha recebido nenhuma indicação. “Planejando uma apresentação de forma colaborativa por semanas para não ser convidado? Na minha opinião, zero nomeações = você não foi convidado!”, ele tuitou. A rejeição do cantor aconteceu no ano em que sua música “Blinding Lights” dominou as paradas de sucesso e ele se apresentou como atração principal do show do intervalo do Super Bowl. A apresentação repercutiu tanto que vai ganhar documentário. Aconteceu também depois de Deborah Dugan ser demitida como presidente da Academia, após fazer várias denúncias internas sobre corrupção e abusos – incluindo sexuais – de membros da instituição. Em sua saída, ela tornou algumas das denúncias públicas, inclusive que os “comitês secretos” mencionados por The Weeknd são formados por pessoas que representam ou têm relacionamentos com os artistas indicados, e que a própria Academia força esses comitês a escolher artistas que gostaria que se apresentassem ao vivo no evento. Dugan processou a Academia e, por isso, a discussão sobre os bastidores da organização se tornaram segredo de Justiça. Wassim Slaiby, o empresário de The Weeknd, disse à revista Variety que espera que a atitude do cantor inspire outros artistas a fazer o mesmo, forçando a Academia a adotar maior transparência e acabar com os “comitês secretos” e indicações por interesse comercial. “O Grammy deve cuidar de seu legado e limpá-lo para elevar seu prêmio a um nível em que todos possam se orgulhar de vencê-lo”, disse ele. A premiação de 2021 vai acontecer no domingo (14/3), a partir das 22h, com transmissão ao vivo no Brasil pelo canal pago TNT.
Missão Impossível 7 acrescenta mais cinco atores a seu elenco
“Missão: Impossível 7” adicionou mais cinco atores ao seu elenco extenso. São eles Cary Elwes (“Jogos Mortais”), Indira Varma (“Game of Thrones”), Rob Delaney (“Catastrophe”), Charles Parnell (“The Last Ship”) e Mark Gatiss (“Sherlock”). O anúncio foi feito pelo diretor Christopher McQuarrie em seu Instagram, junto com imagens dos astros caracterizados. O thriller de ação da Paramount Pictures, protagonizado por Tom Cruise, também conta com Ving Rhames, Henry Czerny, Simon Pegg, Rebecca Ferguson, Vanessa Kirby, Angela Bassett e Frederick Schmidt reprisando seus papéis na franquia. Além disso, inclui Hayley Atwell (“Agent Carter”), Pom Klementieff (“Guardiões da Galáxia Vol. 2”), Shea Whigham (“Agent Carter”) e Esai Morales (“Titãs”) em novos papéis, anunciados durante as filmagens. McQuarrie, que dirigiu os dois filmes anteriores da franquia, originalmente pretendia filmar “Missão: Impossível 7” e “Missão: Impossível 8” de forma consecutiva. No entanto, a Paramount alterou estes planos, devido às mudanças no calendário de lançamentos forçada pela pandemia. O astro da franquia, Tom Cruise, terá que se afastar para cumprir tarefas promocionais do estúdio visando o lançamento de “Top Gun: Maverick”, planejado para 2 de julho nos EUA, e por isso ficará longe dos sets por mais tempo que o esperado. Por conta disso, a produção de “Missão: Impossível 8” só poderá começar após a estreia da continuação do filme dos anos 1980. Neste meio tempo, McQuarrie vai trabalhar na edição do sétimo longa-metragem. Ainda sem título oficial, “Missão: Impossível 7” tem previsão de lançamento para 19 de novembro de 2021 e deve ser concluído a tempo – uma façanha notável, considerando os desafios que enfrentou, com várias paralisações por contaminação de covid-19 e acidente de dublês. Enquanto isso, “Missão: Impossível 8” permanece no calendário do estúdio com a data de 4 de novembro de 2022. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie) Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Christopher McQuarrie (@christophermcquarrie)
Dakota Fanning vai estrelar série baseada em O Talentoso Ripley
A atriz Dakota Fanning (“Era uma Vez em Hollywood”) entrou no elenco da série “Ripley”, baseada no personagem Tom Ripley, psicopata famoso dos romances de suspense de Patricia Highsmith. Ela viverá o papel de Marge Sherwood, uma americana que mora na Itália e que suspeita do jeito amável e prestativo de Ripley, que se aproxima dela e de seu namorado, Dickie Greenleaf. A personagem foi vivida por Gwineth Paltrow no filme “O Talentoso Ripley”, de 1999. A produção já tinha confirmado anteriormente Andrew Scott (“Fleabag”) como o personagem-título. O trio principal se completa com Johnny Flynn (“Emmma.”) como Dickie Greenleaf. Em “O Talentoso Ripley”, Tom Ripley é um jovem fracassado, que aceita dinheiro de um um homem rico para viajar para a Itália e tentar convencer seu filho vagabundo a voltar para casa. O acordo é o primeiro passo de Ripley para uma vida complexa de enganações, fraudes e assassinatos. A adaptação está a cargo de Steven Zaillian (vencedor do Oscar por “A Lista de Schindler” e criador da série “The Night of”), que pretende adaptar os cinco livros escritos por Highsmith com o personagem em futuras temporadas. O cinema já levou às telas algumas histórias de Ripley. Só “O Talentoso Ripley” teve duas versões. O protagonista foi vivido por Alain Delon na produção francesa de 1960 “O Sol por Testemunha” e por Matt Damon em “O Talentoso Ripley”, de 1999. A continuação dessa história também inspirou duas produções diferentes: o clássico alemão “O Amigo Americano” (1977) e o esquecido “O Retorno do Talentoso Ripley” (2002). “Dakota Fanning é a escolha perfeita para interpretar a deliciosamente complicada Marge ao lado do Tom Ripley de Andrew Scott”, disse Amy Israel, vice-presidente executiva de programação com script da Showtime. “Ela é uma atriz que traz inteligência e vulnerabilidade para todos os papéis, com muita intensidade sob a superfície. Mal podemos esperar para vê-la cravar os dentes neste papel no ‘Ripley’ de Steve Zallian. ” As gravações começarão ainda neste ano na Itália para uma estreia em 2022 no Showtime – e na Paramount+ no Brasil. Veja abaixo os trailers dos dois filmes que já contaram a história da 1ª temporada da série.
Filme do resgate da caverna dos meninos tailandeses define elenco internacional
A MGM anunciou o elenco de “Thirteen Lives”, filme sobre o resgate de 12 meninos e seu treinador de time de futebol infantil de uma caverna inundada na Tailândia em 2018. A versão hollywoodiana desta história, que sensibilizou o mundo inteiro, será estrelada por Viggo Mortensen (“Green Book”), Colin Farrell (“Magnatas do Crime”), Joel Edgerton (“O Rei”), Weir Sukollawat (“Malila”), Thiraphat Sajakul (“The Serpent”), Sahajak Boonthanakit (“The Serpent”), Vithaya Pansringarm (“Só Deus Perdoa”), Teeradon “James” Supapunpinyo (“Great Men Academy”), Nophand BoonyaiBoonyai (“Só Deus Perdoa”), Tom Bateman (“Assassinato no Expresso do Oriente”), Paul Gleeson (“Salto Mortal”) e Lewis Fitz-Gerald (“Pitch Black”). O roteiro foi escrito por William Nicholson (“Invencível”), a direção está a cargo de Ron Howard (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e as filmagens vão começar na Austrália e na Tailândia ainda neste mês. Todos os atores interpretarão pessoas reais, incluindo os voluntários e mergulhadores vindos de vários países para ajudar as crianças saírem vivas do sistema de cavernas Tham Luang Nang Non na província de Chiang Rai, Tailândia. Entre os voluntários estavam os veteranos mergulhadores de caverna britânicos John Volanthen, Richard Stanton, Jason Mallinson, Chris Jewell, Josh Bratchley, Connor Roe e Vernon Unsworth, O mergulhador australiano Dr. Richard Harris e o tailandês Thanet Natisri. A tarefa angustiante de resgate durou 18 dias e ganhou as manchetes em todo o mundo. Além deste projeto, há outras produções em desenvolvimento sobre a mesma história, entre elas o novo trabalho do casal Jimmy Chin e Elizabeth Chai Vasarhelyi, vencedores do Oscar de Melhor Documentário por “Free Solo” (2018).
Nicole Kidman se junta às criadoras de GLOW em nova série da Apple
Nicole Kidman e as criadoras de “GLOW”, da Netflix, estão se juntando para lançar uma série nova na Apple TV+. Trata-se de “Roar”, descrita como uma “antologia de fábulas feministas sombrias e cômicas” e, além de Kidman, contará com Cynthia Erivo (“The Outsider”), Merritt Wever (“Inacreditável”) e Alison Brie (“GLOW”) no elenco. A série é baseada no livro homônimo, escrito por Cecelia Ahern e foi concebida pelas criadoras de de “GLOW”, Liz Flahive e Carly Mensch. Elas comandarão oito episódios de meia hora cada, com narrativas, elencos e pontos de vista diferentes, mas sempre femininos. Além de estrelar, Nicole Kidman também será uma das produtoras do projeto, que ainda não tem previsão de estreia.












