Here and Now: Nova série do criador de True Blood ganha primeiras fotos
A HBO divulgou sete fotos de “Here and Now”, terceira série de Alan Ball produzida pelo canal pago, após os sucessos de “Six Feet Under” (A Sete Palmos) e “True Blood”. Se as séries anteriores marcaram época pela originalidade, a nova não parece seguir o mesmo caminho, já que evoca “This Is Us” – até no título genérico. Mas a descrição oficial contém espaço para uma reviravolta. A série gira em torno de uma família multirracial, formada por uma professora de filosofia, seu marido advogado, os três filhos adotivos (vindos da Somália, Vietnã e Colômbia) e um biológico. A família aparentemente perfeita, no entanto, esconde falhas profundas. Além disso, uma das crianças começa a ver coisas que os outros não conseguem. A sinopse não deixa claro se este detalhe é um elemento sobrenatural ou uma crítica social, mas acrescenta que a série pretende fazer uma “reflexão tragicômica sobre as complicadas forças que operam sobre todos nós na América de hoje”. O elenco é liderado por Holly Hunter (“Barman v Superman”) e Tim Robbins (“Um Dia Perfeito”) e inclui os jovens Sosie Bacon (“13 Reasons Why”), Jerrika Hinton (“Grey’s Anatomy”), Raymond Lee (“Mozart in the Jungle”) e Daniel Zovatto (“Revenge”). Alan Ball não criava uma série nova desde “True Blood”, que abandonou antes do final para se dedicar, como produtor, ao lançamento de “Banshee”, drama criminal ultraviolento que se encerrou em 2016, após quatro temporadas, como o maior sucesso do canal pago Cinemax. A estreia mundial está marcada para 11 de fevereiro.
Trust: Trailer sugere que minissérie pode ser melhor que o filme Todo o Dinheiro do Mundo
O canal pago americano FX divulgou o primeiro trailer completo de “Trust”, minissérie que conta a mesma história do tumultuado filme “Todo o Dinheiro do Mundo”. A prévia ajuda a explicar porque Ridley Scott fez de tudo para lançar o filme antes da produção televisiva, já que sugere uma história muito mais – com direito a trocadilho – rica que a versão cinematográfica. “Trust” também foi desenvolvida por um diretor inglês consagrado: Danny Boyle, vencedor do Oscar por “Quem Quer Ser um Milionário?” (2008). A minissérie é uma nova parceria do diretor com o roteirista Simon Beaufoy, com quem fez o filme citado e também “127 Horas” (indicado ao Oscar em 2011). E o vídeo demonstra qualidades típicas da obra de ambos: um visual cinematográfico, cenas praticamente psicodélicas – ao som de Pink Floyd! – e um humor negro que ironiza o drama. Ambientada em 1973, a trama também aborda o sequestro do jovem John Paul Getty III e o pedido de resgate de milhões de dólares. A diferença é que, na versão televisiva, o próprio rapaz planeja o crime, já que o avô, o homem mais rico dos anos 1970, não lhe libera dinheiro. Só que o plano não corre como esperado, já que o magnata se recusa a liberar a quantia e argumenta que se pagasse um centavo para os sequestradores, em breve teria outros parentes sequestrados. Para completar, o pai do sequestrado, envolvido em drogas, também não responde aos telefonemas dos raptores, deixando o problema para mãe do rapaz, quebrada financeiramente. Desesperada, ela tenta fazer de tudo para negociar sua vida. Beaufoy escreveu e Boyle assina a direção de todos os 10 episódios da atração, que ainda conta com um elenco de cinema: Donald Sutherland (“Jogos Vorazes”), Hilary Swank (“Logan Lucky – Roubo em Família”), Brendan Fraser (“A Múmia”) e Harris Dickinson (“Ratos de Praia”) – nos papéis que em “Todo o Dinheiro do Mundo” foram vividos por Christopher Plummer (“Toda a Forma de Amor”), Michelle Williams (“Manchete à Beira-Mar”), Michael Wahlberg (“O Dia do Atentado”) e Charlie Plummer (“O Jantar”). A minissérie também ganhou data de estreia, e vai chegar em 25 de março à TV dos EUA.
Altered Carbon: Trailer legendado e imagens destacam visual cinematográfico da nova série sci-fi
A Netflix divulgou quatro pôsteres de personagens, mais 11 fotos e um novo trailer legendado de “Altered Carbon”, que explica a premissa de ficção científica e introduz os personagens centrais, além de reforçar o visual cinematográfico da produção. Passada no século 25, a série foi criada pelos roteiristas Laeta Kalogridis (“O Exterminador do Futuro: Gênesis”) e David H. Goodman (série “Fringe”), com base no romance cyberpunk homônimo de Richard K. Morgan, e tem como premissa uma tecnologia futurista capaz de digitalizar a mente humana para que possa ser transferida de um corpo para o outro, tornando a morte obsoleta. Joel Kinnaman (de “Esquadrão Suicida”), que volta para as séries após sua marcante passagem por “The Killing” (2011–2014), interpreta Takeshi Kovacs, um antigo guerreiro derrotado no conflito que resultou no admirável mundo novo do futuro. Com a mente aprisionada em criogenia durante séculos, ele recebe a oportunidade de viver de novo, quando é resgatado por Laurens Bancroft (James Purefoy, de “The Following”), um dos homens mais ricos e velhos do mundo, em troca da realização de uma missão: resolver o assassinato do próprio Bancroft – ou melhor, do antigo corpo que ele usava. A direção do piloto ficou a cargo do inglês Miguel Sapochnik (responsável pelos melhores episódios da 6ª temporada de “Game of Thrones”), que curiosamente já tinha filmado uma sci-fi de medicina distópica: “Repo Men: O Resgate de Órgãos” (2010). A produção ainda inclui em seu elenco Antonio Marziale (“Project MC²”), Chris Conner (“The People v. OJ Simpson: American Crime Story”), Kristin Lehman (“Ghost Wars”), Hiro Kanagawa (“iZombie”), Alika Autran (“When We Rise”), Teach Grant (“Damnation”), Hayley Law (“Riverdale”), Tamara Taylor (“Bones”), Adam Busch (“Colony”), Byron Mann (“The Expanse”) e Dichen Lachman (“The Last Ship”). A estreia vai acontecer em 2 de fevereiro no serviço de streaming.
James Franco escreveu livro em que se gabava de seduzir muitas mulheres
O ator James Franco, acusado de assédio sexual nesta semana por ex-alunas de sua escola de atuação, descreveu com riqueza de detalhes no livro “Actors Anonymous”, de 2013, como seduzia jovens. A revista Variety lembrou da publicação infame, que foi destruída pela crítica, pela forma como o ator se gabava de suas conquistas sexuais. “Eu tinha uma rotina em que eu podia ver uma pessoa diferente a cada noite”, escreveu Franco. No livro, ele afirma que suas frequentes viagens permitiam que ele conhecesse mulheres de todas as partes do mundo, e aproveitava encontros com fãs para seduzir garotas. “Uma das minhas abordagens favoritas era pedir às garotas que tirassem uma foto comigo e depois me mandasse por e-mail uma cópia. Desta forma, eu poderia dar os meus contatos rapidamente na frente de uma multidão de fãs e mais tarde poder vê-las”, contou. Um desses casos ocorreu em Toronto onde ele estava para divulgar o filme “127 Horas”, do qual foi indicado ao Oscar. Franco conta que uma menina de “boa aparência” pediu uma foto com ele. Mais tarde, ela enviou a imagem por e-mail. Mas era tarde demais porque Franco já estava dormindo com uma garota de Princeton que “se ofereceu no festival”. “Nos meses seguintes, ela me enviou muitas fotos de seu corpo, especialmente do ponto G. Então, quando ela finalmente chegou no meu apartamento no Lower East Side, eu estava pronto e ela estava pronta. Ela não só me permitiu fazer tudo o que eu queria com ela, como também me deixou filmá-la com meu celular”. O ator também afirma no livro gostar de ser celebridade, dizendo que isso o ajuda a ter muito sexo. “Eu tinha muito sexo. Muito”, escreveu. “A maioria dos atores tem isso e capitaliza em cima de sua celebridade. É engraçado, muitos caras que se tornaram atores eram tímidos ou nerds ou sensíveis quando eram jovens. Então, quando eles se tornam famosos, realmente compensam aqueles anos em que foram rejeitados”.
A Forma da Água, de Guillermo del Toro, vence o Critics Choice 2018
O Critics Choice Awards entregou seus prêmios na noite de quinta (11/1) em Los Angeles, numa cerimônia apresentada pela atriz Olivia Munn (“X-Men: Apocalipse). E os resultados foram muito parecidos com a premiação de domingo passado (7/11), o Globo de Ouro 2018, que também é um prêmio de críticos. A principal diferença ficou por conta dos discursos menos engajados, das roupas mais coloridas e do troféu principal, de Melhor Filme. Enquanto os críticos estrangeiros preferiram “Três Anúncios para um Crime”, os americanos premiaram “A Forma da Água”, fantasia de Guillermo Del Toro produzida pela Fox Searchlight, que teve direito a recado para a Disney no discurso do produtor J. Miles Dale: “Eu não sei se Bob Iger [CEO da Disney] está aí ou não. Não tenho certeza do que vai acontecer. Mas não estrague isso”. Del Toro ainda venceu o troféu de Melhor Direção, repetindo a conquista do Globo de Ouro. Também foram iguais os resultados de Melhor Ator e Atriz de Drama, conquistados, respectivamente, por Gary Oldman (“O Destino de uma Nação”) e Frances McDormand (“Três Anúncios de um Crime”). E James Franco (“Artista do Desastre”) voltou a vencer como Melhor Ator de Comédia. Enfrentando denúncias de assédio, que surgiram após sua premiação no Globo de Ouro, Franco não compareceu ao evento dos críticos e seu troféu acabou recebido por Walton Goggins (“Vice Principals”) em seu nome. A Melhor Atriz de Comédia foi Margot Robbie (“Eu, Tonya”), marcando uma diferença em relação aos críticos estrangeiros, que preferiram Saoirse Ronan (“Lady Bird”). Já os coadjuvantes foram os mesmos de domingo: Allison Janney (“Eu, Tonya”) e Sam Rockwell (“Três Anúncios de um Crime”). A maior divergência, porém, ficou por conta da vitória de “Doentes de Amor” como Melhor Comédia. O filme nem tinha sido indicado ao Globo de Ouro. Por conta disso, “Lady Bird”, que venceu a categoria no domingo, acabou sem nenhum troféu do Critics Choice. O prêmio dos críticos também inclui produções cinematográficas de outros gêneros, assim “Corra!” venceu como Melhor Terror ou Sci-Fi e “Mulher-Maravilha” como Melhor Filme de Ação. Além disso, a intérprete da heroína, Gal Gadot, foi homenageada no evento, mantendo o empoderamento feminino na pauta da temporada. Entre os prêmios televisivos, houve ainda maior coincidência. Apenas um troféu importante foi diferente. Ted Danson (“The Good Place”) venceu como Melhor Ator de Comédia, em vez de Aziz Ansari (“Master of None”). Os demais nomes foram basicamente uma reprise do Globo de Ouro: “Handmaid’s Tale” como Melhor Série e Atriz (Elisabeth Moss) de Drama, “The Marvelous Mrs. Maisel” como Melhor Série e Atriz (Rachel Brosnahan) de Comédia, “Big Little Lies” como Melhor Minissérie, Atriz (Nicole Kidman), Atriz Coadjuvante (Laura Dern) e Ator Coadjuvante (Alexander Skarsgård) de Minissérie, além dos prêmios de Sterling K. Brown (“This Is Us”) como Melhor Ator de Série Dramática e Ewan McGregory (“Fargo”) como Melhor Ator de Minissérie. Confira abaixo a lista completa dos vencedores. PREMIAÇÃO DO CRITICS CHOICE AWARDS 2018 CINEMA MELHOR FILME “A Forma da Água” MELHOR DIRETOR Guillermo del Toro (“A Forma da Água”) MELHOR ATOR Gary Oldman (“O Destino de uma Nação”) MELHOR ATRIZ Frances McDormand (“Três Anúncios de um Crime”) MELHOR ATOR EM COMÉDIA James Franco (“Artista do Desastre”) MELHOR ATRIZ EM COMÉDIA Margot Robbie (“Eu, Tonya”) MELHOR ATOR COADJUVANTE Sam Rockwell (“Três Anúncios de um Crime”) MELHOR ATRIZ COADJUVANTE Allison Janney (“Eu, Tonya”) MELHOR REVELAÇÃO Brooklynn Prince (“Projeto Flórida”) MELHOR ELENCO “Três Anúncios de um Crime” MELHOR ROTEIRO ADAPTADO James Ivory (“Me Chame pelo seu Nome”) MELHOR ROTEIRO ORIGINAL Jordan Peele (“Corra”) MELHOR DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA Roger Deakins “Blade Runner 2049”) MELHOR FIGURINO Mark Bridges (“Trama Fantasma”) MELHOR MONTAGEM Paul Machliss e Jonathan Amos (“Em Ritmo de Fuga”) e Lee Smith (“Dunkirk”) MELHOR DESIGN DE PRODUÇÃO Paul Denham Austerberry, Shane Vieau e Jeff Melvin (“A Forma da Água”) MELHOR TRILHA SONORA Alexandre Desplat (“A Forma da Água”) MELHOR CANÇÃO “Remember Me” (“Viva – A Vida é uma Festa”) MELHORES EFEITOS VISUAIS “Planeta dos Macacos – A Guerra” MELHOR MAQUIAGEM E PENTEADO “O Destino de uma Nação” MELHOR ANIMAÇÃO “Viva – A Vida É uma Festa” MELHOR COMÉDIA “Doentes de Amor” MELHOR FILME DE AÇÃO “Mulher-Maravilha” MELHOR FILME DE TERROR OU SCI-FI “Corra!” MELHOR FILME ESTRANGEIRO “Em Pedaços” (Alemanha) TELEVISÃO MELHOR SÉRIE DE DRAMA “The Handmaid’s Tale” MELHOR ATOR EM SÉRIE DE DRAMA Sterling K. Brown (“This Is Us”) MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE DRAMA Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”) MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA David Harbour (“Stranger Things”) MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE DRAMA Ann Dowd (“The Handmaid’s Tale”) MELHOR SÉRIE DE COMÉDIA “The Marvelous Mrs. Maisel” MELHOR ATOR EM SÉRIE DE COMÉDIA Ted Danson (“The Good Place”) MELHOR ATRIZ EM SÉRIE DE COMÉDIA Rachel Brosnahan (“The Marvelous Mrs. Maisel”) MELHOR ATOR COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA Walton Goggins (“Vice Principals”) MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM SÉRIE DE COMÉDIA Mayim Bialik (“The Big Bang Theory”) MELHOR SÉRIE LIMITADA “Big Little Lies” MELHOR TELEFILME “The Wizard of Lies” MELHOR ATOR EM TELEFILME OU SÉRIE LIMITADA Ewan McGregory (“Fargo”) MELHOR ATRIZ EM TELEFILME OU SÉRIE LIMITADA Nicole Kidman (“Big Little Lies”) MELHOR ATOR COADJUVANTE EM TELEFILME SÉRIE LIMITADA Alexander Skarsgård (“Big Little Lies”) MELHOR ATRIZ COADJUVANTE EM TELEFILME SÉRIE LIMITADA Laura Dern (“Big Little Lies”) MELHOR SÉRIE ANIMADA “Rick and Morty” MELHOR TALK SHOW “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon” MELHOR REALITY SHOW DESESTRUTURADO “Born This Way” MELHOR REALITY SHOW ESTRUTURADO “Shark Tank” MELHOR REALITY SHOW DE COMPETIÇÃO “The Voice” MELHOR APRESENTADOR DE REALITY SHOW RuPaul (RuPaul’s Drag Race”)
Criador de American Gods e Hannibal vai desenvolver série do Vampiro Lestat
O produtor Bryan Fuller, criador de “American Gods”, “Star Trek: Discovery” e “Hannibal”, já definiu seu próximo projeto. Ele vai adaptar “O Vampiro Lestat” e os demais volumes das “Crônicas Vampíricas” de Anne Rice numa nova série. O anúncio foi feito por Christopher Rice, filho da escritora, numa longa postagem no Facebook. “Há um ano, minha mãe e eu trabalhamos com os parceiros criativos da Paramount Television e Anonymous Content para desenvolver uma série de televisão de prestígio com foco na jornada de Lestat, enquanto ele viaja ao longo do mundo dos vampiros detalhado nas ‘Crônicas Vampíricos'”, ele contou. “Sabíamos que estávamos trabalhando com alguns dos melhores produtores que a televisão tinha para oferecer. E esses produtores também sabiam que Bryan seria um complemento perfeito para nossa equipe criativa”. Bryan Fuller ficou com a agenda aberta, após sair de “American Gods. Ele e seu parceiro, o roteirista Michael Green (“Logan”, “Blade Runner 2049”), desentenderam-se com a produtora Fremantle e não participarão da 2ª temporada da série. Assim, Fuller poderá participar do desenvolvimento do projeto dos vampiros da Paramount. Christopher Rice chegou a lembrar que ele procurou sua mãe há muitos anos, antes do lançamento de “Entrevista com o Vampiro”, o filme em que Tom Cruise viveu Lestat, querendo adaptar os livros para o cinema. Agora, o antigo desejo vai virar realidade, ainda que como série. A decisão de transformar as “Crônicas Vampíricas” em série partiu da própria escritora. Ela aproveitou as dificuldades da Universal para lançar um reboot da franquia no cinema e retomou os direitos, visando produzir a adaptação dos livros numa série “ao estilo de ‘Game of Thrones'”. “Como muitos de vocês sabem, a Universal e Imagine Entertainment tinham adquirido a franquia para desenvolver filmes, mas não deu certo, deixando mais claro do que nunca que a televisão é o lugar onde os vampiros pertencem”, ela explicou no ano passado. “Nesta nova idade de ouro da televisão, uma série é a melhor maneira de contar toda a história dos vampiros”, afirmou, adiantando seus planos. “Meu filho Christopher Rice e eu vamos desenvolver um roteiro do piloto e um esboço detalhado para uma série de duração indeterminada, que apresentará com fidelidade a história de Lestat como ela é contada nos livros. Nós provavelmente iremos começar com ‘O Vampiro Lestat’ e seguir em frente a partir daí. Quando nos sentarmos, finalmente, para conversar com produtores, teremos uma visão totalmente realizado deste projeto. Não consigo expressar o quanto estou feliz ao anunciar isso.” Não está claro se a série será lançada no novo canal pago Paramount, que irá substituir o atual Spike a partir de 2018 nos EUA.
The Gifted: Skyler Samuels negocia integrar o elenco fixo da 2ª temporada
A atriz Skyler Samuels (série “Scream Queens”), que entrou em novembro na série “The Gifted”, está negociando transformar sua participação recorrente num papel fixo na atração. “Sim, vocês vão ver muito mais de mim e minhas irmãs na próxima temporada!”, ela disse, durante o evento de imprensa semestral da TCA (Television Critics Association). Segundo o site TVLine, o acordo ainda não foi fechado e está em fase de discussão de salário. Samuels vive três irmãs gêmeas telepatas na produção, Esme, Phoebe e Sophie Frost, conhecidas nos quadrinhos como as irmãs Cuckoo – e pelo apelido de irmãs Stepford, numa referência ao terror “As Esposas de Stepford” (1975). Na trama da série, elas são relacionadas ao infame Clube do Inferno, um grupo de supervilões mutantes que usa seus poderes de forma secreta, para manipular política e economia, acumulando fortunas por trás dos panos. Eles apareceram no filme “X-Men: Primeira Classe” (2011). Criada por Matt Nix (série “Burn Notice”), a atração se passa numa realidade distópica, em que mutantes são caçados pelo governo americano, e gira em torno de uma família em fuga, após seus filhos manifestarem poderes. Perseguidos por uma equipe militarizada, eles encontram refúgio com o grupo de mutantes rebeldes. A família é formada por Amy Acker (série “Pessoa de Interesse/Person of Interest”), Stephen Moyer (série “True Blood”) e os adolescentes Natalie Alyn Lind (série “The Goldbergs”) e Percy Hynes White (série “Between”). E os mutantes rebeldes incluem alguns X-Men dos quadrinhos: Blink (Jamie Chung, da série “Gotham”), Pássaro Trovejante (Blair Redford, da séries “The Lying Game”) e Polaris (Emma Dumont, da série “Aquarius”), além de Eclipse (Sean Teale, da série “Reign”), concebido especialmente para a série.
Gillian Anderson confirma que não fará mais Arquivo X e American Gods
A atriz Gilian Anderson voltou a dizer que a atual 11ª temporada de “Arquivo X” marca sua despedida da série. Durante participação no evento semestral da TCA (Television Critics Association), ela também afirmou que não voltará para a 2ª temporada de “American Gods”, após a saída dos showrunners da produção. “Já deu para mim. Estou falando sério”, disse a atriz. “Eu quero ser desafiada como atriz e quero fazer muitos outros personagens. Não quero ficar presa por meses e meses em um personagem específico”, completou. Anderson interpreta Dana Scully desde 1993, quando “Arquivo X” estreou. A série ficou parada por 14 anos antes de voltar à TV em 2016. Além do seriado, Gillian Anderson também participou de dois filmes do “Arquivo X”. Ela afirmou que tinha aceitado voltar ao papel apenas para seis novos episódios em 2016, mas novos capítulos continuaram a ser feitos e ela acabou concordando em retornar para mais dez. E então se deu conta de que a produção estava virando uma série normal. “Nunca me ocorreu que este revival seria uma nova série do ‘Arquivo X’. Esta foi a única temporada que eu concordei em fazer”. Embora a Fox não tenha se comprometido com temporadas adicionais além da atual leva de episódios, o criador da série Chris Carter revelou ao TV Guide que ele não concebeu o último episódio como um final de série. “Há muito mais histórias de ‘Arquivo X’ para contar”, disse. “Se nós vamos conseguir contá-las é um ponto de interrogação”. Sobre sua participação na série “American Gods”, onde deu vida à deusa Media, a atriz foi mais sucinta. “Não farei mais ‘American Gods'”, disse, simplesmente. Como Mídia, Anderson canalizou uma série de ícones de cultura pop, incluindo Lucy Ricardo, Marilyn Monroe, David Bowie e Judy Garland. Mas as discussões a respeito da 2ª temporada criaram atrito entre a dupla de criadores da série, Bryan Fuller (criador também de “Hannibal” e “Star Trek: Discovery”) e Michael Green (roteirista de “Logan” e “Blade Runner 2049”), e a produtora Fremantle. Alegando conflito criativo, os showrunners abandonaram a produção, que ainda não encontrou substitutos. “American Gods” foi renovada pelo canal pago Starz, mas sua 2ª temporada não tem previsão de estreia. Além disso, são esperadas mais baixas no elenco original.
Tom Hardy aparece na primeira foto oficial de Venom
A Sony divulgou a primeira foto do filme “Venom”. Ela registra o ator Tom Hardy (“Mad Max: Estrada da Fúria”) como Eddie Brock, o alter-ego do supervilão do título. Mas, francamente, poderia ser Tom Hardy conferindo uma lista de compras no supermercado. Absolutamente genérica, a imagem ainda tem um logotipo do site IGN, que conseguiu esta fantástica “exclusividade”. O estúdio se entusiasmou tanto com essa imagem vibrante que também divulgou um vídeo do filme. Ou melhor, não é um vídeo do filme. É um vídeo de Tom Hardy sorteando camisetas do filme na Comic Con Experience. Uau! Deste jeito, a Sony vai quebrar a internet. “Venom” tem direção de Ruben Fleischer (“Zumbilândia”) e estreia em 4 de outubro no Brasil, um dia antes do lançamento nos Estados Unidos. Até lá, devem surgir muitas outras divulgações sensacionais como estas.
Deadpool 2 tem estreia antecipada e Novos Mutantes é adiado para 2019
A Disney ainda não está oficialmente podendo dar ordens na Fox, mas a aquisição já influencia algumas decisões. Num sinal de cooperação, a Fox decidiu adiantar a estreia de “Deadpool 2” e adiar “Os Novos Mutantes”. Não há motivo oficial, mas as mudanças deixam o caminho livre para, respectivamente, “Han Solo: Uma História Star Wars” e “Vingadores: Guerra Infinita”. Originalmente previsto para estrelar em 1 de junho, “Deadpool” foi antecipado em duas semanas, e agora será lançado em 18 de maio nos Estados Unidos. Ou seja, uma semana antes do spin-off de “Star Wars”, em vez de uma semana depois. Já para evitar concorrer com “Vingadores: Guerra Infinita”, o filme dos “Novos Mutantes” foi adiado em quase um ano. Esperado agora para 13 abril, o lançamento acabou remarcado para fevereiro de 2019! Assim, evitará congestionar os cinemas com super-heróis, já que “Vingadores: Guerra Infinita” estreia em 26 de abril. O adiamento deve ter surpreendido o próprio departamento de marketing da Fox, pois, ao contrário de “Deadpool 2” e “X-Men: Fênix Negra”, “Novos Mutantes” já estava sendo divulgado à todo vapor, com trailer, pôster e vídeos, enquanto os outros dois filmes mal começaram a circular fotos. A Fox também adiou a estreia de “Gambit”, estrelado por Channing Tatum, para junho de 2019. Este é o único lançamento de super-herói do cronograma do estúdio que ainda não foi filmado – e pode nem ser filmado, já que perdeu novamente o diretor. Para completar, “X-Men: Fênix Negra” manteve sua data de estreia inalterada e chegará aos cinemas em novembro.
Steven Seagal é acusado de estupro de figurante nos anos 1990
O ator Steven Seagal voltou a ser acusado de má conduta sexual. Desta vez, é mais sério. Regina Simons diz que foi estuprada por Seagal em 1993, quando tinha 18 anos de idade. Hoje com 43 anos e mãe de dois filhos, ela relatou ao site The Wrap que foi figurante do filme “Em Terreno Selvagem”. Seagal estava escalando norte-americanos com descendência indígena para o filme, e convidou a garota e o irmão dela para passar um teste em seu trailer particular. Algumas semanas depois, Simons recebeu um telefonema convidando-a para uma festa de encerramento das filmagens na casa de Seagal. Quando chegou, o lugar estava vazio e sem sinais de que aconteceria uma celebração. “Eu perguntei a ele onde estava todo mundo e ele falou que todos já tinham ido embora”, lembrou a mulher. Ela conta que em seguida o ator a levou até seu quarto “e então começou a me beijar”. “Ele tirou minhas roupas e antes que eu percebesse estava em cima de mim, me estuprando… eu ainda não era ativa sexualmente na época”, contou. “A única forma que consigo descrever a situação é que eu literalmente senti que eu deixei meu corpo. Eu estava completamente indefesa. Lágrimas desciam do meu rosto e sei que doeu, ele era três vezes maior que eu”. A mulher completa: “Tudo o que me lembro é dele perguntando se eu precisava de dinheiro no final. Eu balancei a cabeça e corri para meu carro. Chorei a volta inteira para casa”. Simmons ainda disse ao The Wrap que não denunciou o ator e nem falou nada para ninguém, porque sua família “não permitia nem que eu namorasse, então para mim era uma situação vergonhosa”. “Eu pensava, ‘meu Deus, como isso aconteceu?’, então acabei me culpando e fingindo que nada tinha acontecido”. Ela aponta que o trauma a afastou da atuação. Ela trabalha agora como advogada para famílias nativas norte-americanas. Essa é a primeira vez que Steven Seagal é acusado de estupro, mas o astro já foi alvo de mais de uma dúzia de denúncias de assédio sexual. Algumas das acusadoras são atrizes conhecidas. Eva LaRue, que estrelou a série “CSI: Miami” por oito temporadas, disse ao site Deadline que o ator a trancou em uma sala durante um teste em sua casa em 1990 e depois abriu seu quimono, ficando de pé diante dela, apenas de cueca. E Portia de Rossi, da série “Arrested Development” e casada com a apresentadora Ellen DeGeneres, relatou no Twitter que, durante outro suposto teste, Seagal desceu o zíper da sua calça de couro, o que a fez sair correndo.
Diferença salarial entre Michelle Williams e Mark Wahlberg em Todo o Dinheiro do Mundo causa alvoroço
A notícia de que o ator americano Mark Wahlberg ganhou 1,5 mil vezes mais do que Michelle Williams para participar das refilmagens de “Todo o Dinheiro do Mundo” causaram uma grande revolta em Hollywood. Segundo o site do jornal USA Today, o cachê do ator foi de US$ 1,5 milhão. Enquanto isso, a também protagonista Michelle Williams recebeu US$ 80 por dia, totalizando US$ 1 mil. Com isso, Michelle ganhou menos de 1% do que foi recebido por Mark. “Por favor vão ver a atuação de Michelle em ‘Todo o dinheiro do mundo’. Ela é uma atriz brilhante, nominada ao Oscar e vencedora de um Globo de Ouro”, escreveu a atriz Jessica Chastain (“A Colina Escarlate”), indignada no Twitter. “Trabalhou na indústria 20 anos. Merece mais de um por cento do salário que recebe seu colega homem”, completou. Entre outras manifestações nas redes sociais, a atriz Amber Tamblyn (“Quatro Amigas e um Jeans Viajante”) descreveu como “totalmente inaceitável” a grande diferença do pagamento. “Inaceitável no mínimo”, ecoou Busy Philipps (série “Cougar Town”). A veterana Mia Farrow descreveu a disparidade como “ofensivamente injusta”. E até o veterano produtor Judd Apatow considerou que se trata de “um desastre que é difícil de acreditar”. A discrepância teria ocorrido por causa de cláusulas diferentes nos contratos dos dois atores. Mas em vez de explicar, isto torna a situação mais difícil de ser aceita, já que ambos têm suas carreiras agenciadas pela mesma empresa, a WME, conforme apontou Sophia Bush (série “Chicago P.D.”), comentando a necessidade “de práticas justas”. Aparentemente, os mesmos agentes não consideraram importante salvaguardar Williams como fizeram com Wahlberg. Isto porque o contrato da atriz previa regravações, enquanto o do ator não. Assim, os agentes de Wahlberg puderam exigir uma fortuna para ele voltar ao trabalho, enquanto Williams, que já foi indicada quatro vezes ao Oscar, trabalhou pelo salário mínimo da categoria. As refilmagens aconteceram em decorrência da decisão do diretor Ridley Scott de substituir o ator Kevin Spacey, envolvido num
Sindicato dos Diretores dos EUA inclui apenas uma mulher entre indicados a seu prêmio de cinema
O Sindicato dos Diretores dos Estados Unidos complementou nesta quinta-feira (11/1) a relação dos indicados a seu prêmio anual, revelando os dez candidatos ao DGA Awards de Melhor Diretor e Melhor Diretor Estreante. Na lista abaixo, o destaque fica por conta de Jordan Peele, que concorre em ambas as categorias com o elogiado “Corra!”. Mas, curiosamente, Greta Gerwig, que também é estreante, só concorre na categoria principal. Anteriormente, ela dividiu a direção de um filme indie de pequena distribuição, “Nights and Weekends” (2008), com Joe Swanberg, mas “Lady Bird” é definitivamente seu primeiro trabalho solo como diretora. A presença de Greta Gerwig também significa uma representatividade de 1% para mulheres cineastas no clube masculino do Sindicato dos Diretores de Hollywood. Entre as 10 indicações nas duas categorias, ela é a única presença feminina. Os indicados aos troféus televisivos e de documentários foram adiantadas na quarta (10/1) e podem ser conferidos aqui. Todos os vencedores serão conhecidos no dia 3 de fevereiro. INDICADOS AO DG AWARDS 2018: CINEMA MELHOR DIRETOR Guillermo del Toro – “A Forma da Água” Greta Gerwig – “Lady Bird” Martin McDonagh – “Três Anúncios para um Crime” Christopher Nolan – “Dunkirk” Jordan Peele – “Corra!” Melhor DIRETOR ESTREANTE Geremy Jasper – “Patti Cake$” William Oldroyd – “Lady Macbeth” Jordan Peele – “Corra!” Taylor Sheridan – “Terra Selvagem” Aaron Sorkin – “A Grande Jogada”
