Netflix anuncia a estreia de suas primeiras séries interativas
A Netflix anunciou suas primeiras séries interativas, nas quais o espectador pode decidir o rumo das narrativas com seu controle remoto ou toque na tela. Veja o vídeo abaixo. A primeira produção, “Gato de Botas: Preso num Conto Épico”, já está disponível na plataforma. A segunda, “Buddy Thunderstruck: A Pilha do Talvez”, estreia em 14 de julho. Uma terceira série, “Stretch Armstrong: The Breakout”, baseada num antigo boneco que estica, encontra-se em produção e estreará no próximo ano. “A combinação dos nossos engenheiros no Vale do Silício com as mentes criativas em Hollywood deu à luz um mundo de infinitas possibilidades de narrativas na Netflix”, afirmou Carla Engelbrecht Fisher, diretora de inovação de produtos do serviço, em comunicado. A Netflix considerou que a programação infantil é “o espaço ideal” para testar este projeto, “já que as crianças adoram brincar com seus personagens favoritos e costumam manipular as telas”. Por enquanto, os conteúdos interativos da Netflix poderão ser acessados apenas em Smart TVs e em dispositivos móveis que usem o sistema operacional iOS, da Apple. Vale lembrar que a ideia não é exatamente nova. O desenvolvimento de narrativas interativas, baseado em opções dadas ao usuário, existe desde 1976, quando o primeiro game do gênero “Adventure” foi lançado para computador, ainda em formato de texto. A partir do momento em que as plataformas gráficas se tornaram mais populares nos anos 1990, diversos jogos do gênero foram lançados para PC. Mas a tendência acabou perdendo terreno para os games de tiros, que dominaram o mercado a partir do século 21. Recentemente, o formato de jogos interativos voltou à moda graças ao sucesso de lançamentos ligados, de forma curiosa, à séries de TV: “The Walking Dead” e “Game of Thrones”. Detalhe: não são narrativas para crianças como as opções da Netflix.
Diretores de Han Solo foram demitidos após 70% das filmagens
O surpreendente afastamento dos diretores do filme sobre a juventude de Han Solo teria sido resultado da rejeição completa dos quase cinco meses de filmagens realizadas até o momento. Segundo apurou a revista Variety, Phil Lord e Chris Miller não deixaram a produção porque quiseram. Na verdade, eles foram demitidos por Katheleen Kennedy, presidente da LucasFilm. A revista especula que mais de 70% do filme já tinha sido filmado desde o final de janeiro e que decisão extrema foi causada após sucessivas discussões sobre o material, inclusive com o veterano roteirista Lawrence Kasdan, responsável pelos clássicos “O Império Contra-Ataca” (1980), “O Retorno de Jedi” (1983) e o novo blockbuster “Star Wars: O Despertar da Força” (2015), que escreveu o spin-off com seu filho Jon Kasdan. Lord e Miller teriam sido confrontados desde o começo por tentar tomar liberdades com a franquia e não souberam lidar com o controle rígido de Kennedy, com quem não tiveram “química nenhuma”, segundo afirmou uma fonte ouvida pela publicação. Kathleen não teria gostado do estilo que eles imprimiram às cenas e muito menos da forma como eles comandaram o elenco e os técnicos durante as filmagens. Como ela e Lawrence Kasdan são veteranos da franquia, rejeitaram o excesso de novidades que os dois quiseram imprimir. “Foi um set muito divisivo”, revelou a fonte ouvida. A demissão de diretores no meio de uma filmagem é prática bastante incomum em Hollywood. Normalmente, há um acordo de bastidores, com a utilização de um cineasta não creditado para completar a produção, e os diretores originais só tiram seus nomes dos filmes se quiserem. Foi o que aconteceu, por exemplo, em “Quarteto Fantástico”, que manteve os créditos de Josh Trank. E, dizem, também em “Guerra Mundial Z”. E provavelmente até em “Rogue One: Uma História Star Wars”, embora ninguém da produção tenha tocado oficialmente no assunto. Como a situação é rara, não se sabe se Phil Lord e Chris Miller receberão algum crédito como diretores de “Han Solo”. Na verdade, não se sabe sequer se a LucasFilm vai aproveitar as cenas que eles filmaram. No comunicado oficial sobre o afastamento dos diretores, Kennedy disse: “Phil Lord e Christopher Miller são talentosos cineastas que reuniram um elenco e uma equipe incríveis, mas ficou claro que tivemos visões criativas diferentes neste filme e decidimos nos separar. Um novo diretor será anunciado em breve”.
Ator de Arrow entra na 7ª temporada de American Horror Story
O criador de “American Horror Story”, Ryan Murphy, anunciou um novo integrante no elenco da 7ª temporada da série de antologia. Colton Haynes, intérprete de Arsenal na série “Arrow”, foi confirmado com uma foto e uma mensagem de boas-vindas no Instagram do produtor. Veja abaixo. Ele vai se juntar a Leslie Grossman (série “The Good Place”), Billy Eichner (série “Parks and Recreation”) e Billie Lourd, filha de Carrie Fisher, que já trabalhou com Murphy em “Screen Queens”, além de veteranos da atração, como Sarah Paulson e Evan Peters. Os novos episódios terão como tema as últimas eleições americanas e só começarão a ser exibidos em setembro nos EUA, no canal pago FX. Criada por Murphy e Brad Falchuk em 2011, “American Horror Story” já venceu 15 Emmys (o “Oscar da TV”) e dois Globos de Ouro, e encontra-se renovada até sua 8ª temporada. Welcome to American Horror Story, Colton Haynes Uma publicação compartilhada por Ryan Murphy (@mrrpmurphy) em Jun 20, 2017 às 5:22 PDT
Neta de Charles Chaplin entra no elenco das continuações de Avatar
A atriz Oona Chaplin, neta do mestre do cinema mudo Charles Chaplin e intérprete da mulher de Robb Stark na série “Game of Thrones”, entrou no elenco das continuações de “Avatar” (2009). Chaplin vai interpretar Varang, um personagem central forte e vibrante que aparecerá nos demais filmes da saga. Os detalhes da trama ainda não foram divulgados. Ela é a segunda novidade anunciada na franquia, após Cliff Curtis (série “Fear the Walking Dead”). Ambos se juntam a Zoe Saldana, Sam Worthington, Sigourney Weaver, e Joel David Moore, que irão reprisar seus papéis do primeiro filme. Depois de diversos adiamentos, as continuações da franquia finalmente começaram a ser produzidas, com gravações agendadas e datas de estreia definidas. Novamente dirigido por James Cameron, a primeira continuação, “Avatar 2”, vai estrear em dezembro de 2020 e há planos para mais três filmes da franquia.
Em Ritmo de Fuga ganha trailer energético com cenas e trilha remixadas por DJ de hip-hop
O DJ Mike Relm divulgou um belo remix do trailer de “Em Ritmo de Fuga” (Baby Driver), usando frases e tiros do filme como base para suas batidas de hip-hop. O resultado junta as cenas à música e é bastante energético, como a trama do longa sugere. O filme segue o anti-herói silencioso vivido por Ansel Elgort, um motorista com cara de bebê, que é um ás dos volantes. Capaz de escapar de qualquer perseguição, ele é utilizado por um chefão do crime (papel de Kevin Spacey) para uma série de fugas espetaculares de assaltos. O problema é que se mostra tão eficiente que o bandido decide não cumprir o acordo estabelecido para liberá-lo após um último golpe, ameaçando sua namoradinha (Lily James) para mantê-lo a seu serviço. O elenco também inclui Jamie Foxx, Jon Hamm, Jon Bernthal e Eiza González como os criminosos que ele conduz durante os roubos. O longa marca a volta de Edgar Wright à direção, quatro anos após “Heróis de Ressaca” (2013) e o tempo perdido na pré-produção de “Homem-Formiga”, que o cineasta acabou não filmando por conflitos criativos com a Marvel. A estreia está marcada para 27 de julho no Brasil, um mês após o lançamento nos EUA.
Criador de The Leftovers negocia transformar Watchmen em série da HBO
O roteirista-produtor Damon Lindelof, criador de “Lost” e “The Leftovers“, está negociando adaptar os quadrinhos de “Watchmen”, da DC Comics, como uma série para a HBO. Segundo o site Deadline, as conversas ainda são preliminares e ainda não há nada fechado. A história da minissérie em quadrinhos, criada em 1986 por Alan Moore e Dave Gibbons, já foi transformada em filme em 2009 pelo cineasta Zack Snyder (“Batman vs. Superman”). E o próprio Snyder tentou, há dois anos, emplacar uma série do mesmo material na HBO. Na ocasião, o projeto acabou não avançando. Snyder não está envolvido na nova tentativa. A HBO faz parte do conglomerado da Warner Bros, que também administra a editora DC Comics. Apesar disso, o canal ainda não desenvolveu nenhum projeto derivado dos quadrinhos da companhia, chegando até a abrir mão de uma proposta de adaptação de “Preacher”, que por conta disso virou uma série no canal pago AMC.
Diretores do longa de Han Solo saem da produção após cinco meses de filmagens
Uma notícia surpreendente foi postada no site oficial da franquia “Star Wars”. Um comunicado da Lucasfilm anunciou que o filme sobre a juventude de Han Solo vai “continuar com uma mudança de direção”. Os diretores Phil Lord e Christopher Miller não vai mais trabalhar no longa, devido a “diferenças criativas”. “Phil Lord e Christopher Miller são talentosos cineastas que reuniram um elenco e uma equipe incríveis, mas ficou claro que tivemos visões criativas diferentes neste filme e decidimos nos separar. Um novo diretor será anunciado em breve “, diz o texto assinado por Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm. “Infelizmente, nossa visão e processo não foram alinhados com nossos parceiros neste projeto. Normalmente não somos fãs da frase ‘diferenças criativas’, mas desta vez esse clichê é verdadeiro. Estamos orgulhosos do incrível trabalho de classe mundial de nosso elenco e equipe”, afirmaram Phil Lord e Christopher Miller. A produção começou oficialmente a ser rodada no final de janeiro no Pinewood Studios de Londres. Ou seja, Lord e Miller filmaram quase cinco meses de cenas para o longa-metragem. Aparentemente, as cenas não agradaram ao estúdio. Não está claro se parte do material produzido será aproveitado. Até o momento, o filme continua com estreia programada para maio de 2018. Assim como “Rogue One: Uma História Star Wars” (2016), o filme vai se passar antes dos eventos mostrados no clássico “Guerra nas Estrelas” (1977). O roteiro é de Lawrence Kasdan (“Star Wars: O Despertar da Força”) e seu filho Jon Kasdan, e o elenco destaca Alden Ehrenreich (“Ave César”), que viverá o personagem imortalizado por Harrison Ford, além de Donald Glover (série “Atlanta”), Emilia Clarke (série “Game of Thrones”), Thandie Newton (série “Westworld”) e Woody Harrelson (“Truque de Mestre”).
Elenco feminino de Missão Impossível 6 se junta em fotos dos bastidores
O diretor e roteirista Christopher McQuarrie postou em seu Instagram algumas fotos do elenco feminino do novo “Missão Impossível”. Uma das imagens reúne as quatro atrizes: Vanessa Kirby, Angela Bassett, Rebecca Ferguson e Michelle Monaghan. Monaghan volta como Julia Meade – mulher do personagem de Tom Cruise – , que apareceu no terceiro e quarto filmes. Ferguson repete o papel da agente secreta Ilsa Faust, que estreou em “Missão Impossível: Nação Secreta” (2015). Bassett será uma diretora da CIA. E Kirby viverá a principal protagonista feminina, cuja identidade ainda é um mistério. Elas participam do longa ao lado de Tom Cruise, Simon Pegg, Ving Rhames e o novato Henry Cavill. A estreia está marcada para julho de 2018.
James McAvoy antecipa em vídeo o corte de cabelo para viver Charles Xavier
O ator James McAvoy divulgou um vídeo no Instagram para anunciar que raspará o cabelo para voltar a viver o Professor Xavier em “X-Men: Fênix Negra”. O vídeo traz uma máquina de cortar cabelo indo em sua direção. “Ele se aproxima #charlesxavier #xmen #darkphoenix”, diz a legenda. Recentemente, a Fox confirmou os retornos de James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence e Nicholas Hoult no novo filme dos super-heróis mutantes – reprisando os papéis de Professor X, Magneto, Mística e Fera. O filme também marcará a estreia oficial do roteirista Simon Kinberg como diretor. Entretanto, rumores já o apontavam como responsável pela direção não identificada das refilmagens extensas de “Quarteto Fantástico”, cujo resultado foi rejeitado pela crítica e pelo público. Ele também assina a produção e a história do novo longa, assim como fez nos três últimos filmes dos “X-Men”. Vale lembrar que Kinberg entrou na franquia no péssimo “X-Men: O Confronto Final” (2006), que ironicamente quase acabou com ela. Com “X-Men: Fênix Negra” ele vai tentar refilmar a mesma história, desta vez de forma mais próxima dos quadrinhos. A estreia está marcada para novembro de 2018. He approaches. #charlesxavier #xmen #darkpheonix Uma publicação compartilhada por James Mcavoy (@jamesmcavoyrealdeal) em Jun 17, 2017 às 4:56 PDT
Scarlett Johansson diz que gravou cena de Vingadores: Guerra Infinita com 32 personagens
É fato notório que a produção de “Vingadores: Guerra Infinita” será grandiosa, ao pretender juntar a maioria dos personagens já vistos nos filmes da Marvel. O que não se sabia ao certo é quantos desses personagens participarão juntos das mesmas cenas. Pois a atriz Scarlett Johansson revelou esse segredo. Em entrevista ao programa “Late Show”, de Stephen Colbert, ela contou que gravou cenas como a Viúva Negra ao lado de 32 personagens e ainda disse quantos personagens o filme terá ao todo. “Se não me engano, o filme trará 62 personagens”, ela afirmou. “Gravamos uma cena com 32 personagens reunidos. São tantos que eu nem sei mais quem é personagem da Marvel e quem é integrante da equipe técnica no estúdio”, brincou. Veja o vídeo completo da entrevista abaixo. A lista de participações inclui, entre os já confirmados, Scarlett Johansson (Viúva Negra), claro, Tom Holland (Homem-Aranha), Josh Brolin (Thanos), Robert Downey Jr. (Homem de Ferro), Mark Ruffalo (Hulk), Chris Hemsworth (Thor), Chris Pratt (Starlord), Sebastian Stan (Soldado Invernal), Benedict Cumberbatch (Doutor Estranho), Brie Larson (Capitã Marvel), Zoe Saldana (Gamora), Karen Gillan (Nebula), Jeremy Renner (Gavião Arqueiro), Chris Evans (Capitão América) Elizabeth Olsen (Feiticeira Escarlate), Bradley Cooper (Rocket Racoon), Vin Diesel (Groot), Paul Rudd (Homem-Formiga), Paul Bettany (Visão), Benedict Wong (Wong), Dave Bautista (Drax), Chadwick Boseman (Pantera Negra), Samuel L. Jackson (Nick Fury) e Danai Gurira (Okoye). Tá faltando gente… Dirigido pelos irmãos Russo (de “Capitão América: Guerra Civil”), o novo filme dos Vingadores estreia em abril de 2018.
Ryan Reynolds divulga primeira foto dos bastidores de Deadpool 2
As filmagens de “Deadpool 2” já começaram oficialmente no Canadá. E, lógico, Ryan Reynolds liberou a primeira foto dos bastidores. A primeira imagem oficial da produção lembra um pôster de “Homem-Aranha: De Volta ao Lar”, com Deadpool deitado, de pernas cruzadas (compare abaixo). Mas o que chama atenção é a locação. As cenas estão sendo filmadas no Castelo Hatley, que serviu como cenário para a Mansão Xavier nos filmes da franquia “X-Men”. “Dei uma passada na Mansão Xavier. Que grande surpresa. Não tinha ninguém em casa”, diz a legenda no Twitter. O site ComicBook apurou que algumas cenas serão filmadas nos mesmos locais que foram usados como a base de operações e o centro do treinamento dos X-Men. A publicação afirma que outro mutantes conhecidos deverão fazer participações especiais, além de Colossus e Negasonic Teenage Warhead, vistos no primeiro filme solo do herói. A sequência estrelada por Ryan Reynolds e dirigida por David Leitch (“Atômica”) chega aos cinemas brasileiros em 31 de maio de 2018, um dia antes da estreia nos EUA.
Daniel Day-Lewis anuncia aposentadoria como ator
O ator Daniel Day-Lewis decidiu se aposentar aos 60 anos de idade, anunciou seu porta-voz. “Daniel Day-Lewis não vai mais trabalhar como ator”, afirmou Leslee Dart à revista Variety. “Ele é imensamente grato a todos os seus colaboradores e público ao longo dos muitos anos. Esta é uma decisão privada e nem ele nem seus representantes farão qualquer comentário sobre este assunto.” Vencedor de três Oscars, Day-Lewis é um dos atores mais premiados de todos os tempos e foi muitas vezes considerado um dos maiores de sua geração. Seu primeiro papel de destaque no cinema veio em 1985, em “Minha Adorável Lavanderia”, de Stephen Frears. E apenas quatro depois conquistou seu primeiro Oscar, como Melhor Ator em “Meu Pé Esquerdo” (1989), no qual viveu o escritor e artista deficiente físico Christy Brown. O segundo Oscar veio com “Sangue Negro” (2007), sob direção de Paul Thomas Anderson, e o terceiro pelo papel-título de “Lincoln” (2013), cinebiografia dirigida por Steven Spielberg. No início do ano, ele iniciou as filmagens de “Phantom Thread”, drama ambientado no mundo da moda dos anos 1950, novamente dirigido por Paul Thomas Anderson. Atualmente em pós-produção, o filme será, portanto, seu último trabalho em Hollywood. A estreia está marcada para 25 de dezembro nos Estados Unidos, de olho no Oscar 2018.
Blitz midiática tenta convencer que Gal Gadot, a Mulher-Maravilha, recebeu igual a Henry Cavill, o Superman
A denúncia de que Gal Gadot recebeu muito menos que seus colegas da Liga da Justiça para viver Mulher-Maravilha pode ter sido exagerada, segundo uma blitz midiática, que precipitou matérias de retratação em série, após a comparação da diferença salarial ter se tornado viral. A diferença foi apontada por uma reportagem da revista Elle, que comparou os US$ 900 mil que atriz ganhou para viver a heroína em “Batman vs Superman” (2016), “Mulher-Maravilha” e “Liga da Justiça” (US$ 300 mil por filme) com os US$ 14 milhões (segundo a revista Forbes) que o também novato Henry Cavill recebeu para estrelar “O Homem de Aço” (2013) e os US$ 26,3 milhões que Ben Affleck ganhará com o filme solo de Batman. E isso teve uma péssima repercussão nas redes sociais. A Warner não se manifestou, mas fontes anônimas prestimosas disseram aos veículos da imprensa, em off, que os números são outros. Aparentemente, as fontes conhecem bem os números do estúdio para taxar a reportagem da Elle de “ridícula”. Segundo as fontes bem conectadas, o valor recebido pelo intérprete do Superman corresponde a todos os filmes em que ele vestiu o uniforme, e não apenas a sua estreia. “Certamente, não foi apenas em um filme. Isso é insano. Atores estreantes em franquias são pagos com valores iniciais. Depois que a saga decola, eles ganham mais dinheiro. Se você comparar, ela ganhou tanto quanto ele”, disse um dessas fontes com experiência em contratos da indústria cinematográfica para a revista Vanity Fair. A mesma fonte, ou outra sentada na mesa ao lado, contou ladainha similar para a revista The Hollywood Reporter, que comprou a ideia ao afirmar, em título, que os salários de Henry Cavill e Gal Gadot foram, no final das contas, iguais. Os sites brasileiros correram para copiar. E ficou tudo por isso mesmo. Só faltou combinar que US$ 900 mil é igual a US$ 14 milhões. Afinal, nenhuma fonte anônima ousou questionar o que foi pago a Cavill, afirmando apenas que tanto a atriz quanto o ator receberam por três filmes. US$ 900 mil e US$ 14 milhões, respectivamente. O que, ao que parece, é igual para a imprensa. Já a fonte do site Deadline se esforçou mais e até chegou a dobrar o salário de Gadot por filme, num suposto ato de boa vontade da Warner, fazendo, então, que US$ 1,8 milhões… continuasse “igual” a US$ 14 milhões. As matérias de retratação acrescentaram cortinas de fumaça na questão ao incluir informações de que o valor recebido por uma estrela de Hollywood pode depender de inúmeros fatores, como arrecadação nas bilheterias, sequências futuras e até bônus. Essa estrutura é a praxe nos longas de super-heróis, que costumam render milhões e até bilhões às produtoras. Este argumento dá a entender que os US$ 14 milhões de Henry Cavill foram obtidos com lucros da estreia de “O Homem de Aço” e “Batman vs. Superman”. Entretanto, o valor estampou inúmeras reportagens (disponíveis na internet) em julho de 2013, durante o mês de estreia de “O Homem de Aço”. Quando The Hollywood Reporter e outras publicações dizem que 0,9 é igual a 14, é necessário parabenizar aos relações públicas invisíveis, não citados pelas matérias de retratação, e aos spin doctors que os orientaram, por sua incrível eficiência.
