Desculpe o Transtorno: Gregório Duvivier vira o Médico e o Monstro do besteirol brasileiro em trailer
A Buena Vista International divulgou o pôster e o novo trailer de “Desculpe o Transtorno”, besteirol brasileiro estrelado por Gregório Duvivier (“Porta dos Fundos: Contrato Vitalício”). Trata-se de mais uma variação de história clássica convertida para o humor genérico brasileiro, como na época das chanchadas. Desta vez, uma brincadeira sobre “O Médico e o Monstro”, que pelo protagonismo de Duvivier poderia ter graça se rebatizado de “O Coxinha e o Mortadela”. As roteiristas, no entanto, preferem resumir o dilema do personagem como “Raquel e Ruth no mesmo corpo”, numa referência para quem se lembra de novelas dos anos 1990. Na trama, Duviver sofre de transtorno de personalidade múltipla. Ele vai dormir como Eduardo, que trabalha de terno e gravata, tem bom padrão de vida e gosto ascético, e acorda como Duca, que o trailer só mostra se divertindo, descabelado e sem realizar nada. E assim sucessivamente, até que cada uma das personalidades se apaixona por uma mulher diferente: Dani Calabresa (“Superpai”) e Clarice Falcão (“Primeiro Dia de um Ano Qualquer”). O detalhe é que ninguém do ciclo de amizades e de trabalho do transtornado percebe o que acontece até ele confessar seu problema, confirmando a falta de inteligência que afeta as comédias brasileiras. O filme já está pronto há bastante tempo – o primeiro trailer tem mais de um ano. O roteiro é de Adriana Falcão e Tatiana Maciel, que escreveram juntas outro besteirol romântico, “Fica Comigo Esta Noite” (2006), no começo da tendência. Já a direção é de Thomas Portella, que retorna ao humor de sua estreia, “Qualquer Gato Vira-Lata” (2011), após exercitar os clichês do terror em “Isolados” (2014) e mostrar bom trabalho no policial “Operações Especiais” (2015). “Desculpe o Transtorno” chega aos cinemas em 15 de setembro.
Moana: Forma roliça de personagem animado cria polêmica na Polinésia
A animação “Moana”, próximo lançamento do gênero da Disney, está rendendo polêmica na Polinésia. Tudo graças às forças roliças de um de seus personagens centrais, o semideus Maui. “Esse estereótipo de Maui é inaceitável”, escreveu um deputada de Tonga em seu Facebook, descrevendo o Maui da Disney como metade porco e metade hipopótamo. Eliota Fuimaono Sapolu, um jogador de rugby samoano, também manifestou seu desagrado dizendo que essa é a maneira como homens brancos veem os polinésios. E Will Llolahia, da Associação de Mísoca das Ilhas do Pacífico, acusa a versão da Disney de contrariar os esforços de criação dos mitos do Pacífico. “Nas histórias proferidas, Maui tem sido criado como uma pessoa de força, de magnitude e natureza divinas”. No entanto, há quem discorde de que a imagem de Maui seja estereotipada. Isoa Kavakimoto, da Nova Zelândia, define-se como um cara grande e fez um vídeo para o YouTube para dizer que discorda das críticas. “Ele não parece gordo para mim, ele parece um homem com grande potência capaz de fazer trabalhos extraordinários”. Segundo os dados da Organização Mundial da Saúde de 2014, as ilhas dos Pacífico estão entre as nações com mais obesos do mundo, o que poderia ter influenciado a criação do personagem. No filme, Maui será dublado pelo astro Dwayne Johnson (franquia “Velozes e Furiosos”), que é descendente de samoanos. “Moana” tem direção de John Musker e Ron Clements (responsáveis por “A Pequena Sereia”, “Aladdin”, “Hércules” e “A Princesa e o Sapo”). E entre os roteiristas creditados, está Taika Waititi, que se prepara para dirigir “Thor 3: Ragnarok”. A estreia está marcada para 5 de janeiro no Brasil, mais de 40 dias após o lançamento nos EUA, previsto para 22 de novembro.
Aquarius: Novo filme de Kleber Mendonça Filho ganha primeiro trailer
A Vitrine Filmes divulgou o trailer de “Aquarius”, segundo longa de Kleber Mendonça Filho (“O Som ao Redor”), que venceu o prêmio de Melhor Filme no Festival de Cinema de Sydney e criou polêmica com um protesto de black-tie contra o Impeachment da Presidente Dilma Rousseff no tapete vermelho do Festival de Cannes. O interessante na prévia é como a trama estereotipa as grandes incorporadoras imobiliárias como vilãs, ao estilo dos filmes (e quadrinhos) americanos sobre a gentrificação de Nova York nos anos 1980. Entretanto, ao contrário do fenômeno americano, não é a classe baixa que sofre pressão no filme, mas o estilo de vida de uma classe média decadente e encastelada entre discos de vinil, livros e nostalgia, encarnada na tela pela personagem de Sonia Braga. Ela interpreta a proprietária de um apartamento num prédio antigo, de frente para o mar, que se recusa a vender sua unidade para a construção de um novo edifício, sofrendo assim bulling da construtora. Após a photo op de Cannes, também vale comparar esta ficção com o noticiário do mundo real, lembrando como o governo de Dilma Rousseff foi viabilizado com apoio desse mesmo tipo de vilões: grandes empreiteiras que ajudaram a quebrar o Estado no maior esquema de corrupção já visto na Terra, em conluio com tesoureiros de partidos e políticos no poder. Não foi a moradora de um prédio de frente pro mar que sofreu com isso, mas o país inteiro. “Aquarius” estreia em 1 de setembro no Brasil.
Claudia Abreu vai produzir e estrelar nova série infantil
A atriz Cláudia Abreu, que marcou época como a vilã sexy da novela “Celebridade” (2003), decidiu partir para o mundo das bondades. Ela criou uma nova série infantil para o canal pago Gloob. Intitulada “Valentins”, a série também terá participação especial da atriz, que aparecerá no primeiro e no último dos 26 episódios da 1ª temporada como Alice, a mãe da família Valentim. Na trama, a família vive no passado (em época não determinada) numa casa cheia de traquitanas, esconderijos, passagens secretas e invencionices como uma máquina de conselhos, que ajuda os garotos a lidar com os seus medos quando os pais (ela, uma alquimista e confeiteira; ele, um químico e inventor) são transformados em ratos. O elenco também inclui Guilherme Webber (série “O Negócio”) como o pai e Luis Lobianco (série “Vai que Cola”) como o vilão responsável pela metamorfose. Além de atuar, Cláudia Abreu também assina os roteiros em parceria com a escritora Flávia Lins e Silva (criadora da série “Detetives do Prédio Azul”), e produz a atração com seu marido, o cineasta José Henrique Fonseca (“Heleno”), que ainda é responsável pela direção dos episódios. Prevista para estrear no ano que vem, a série vem sendo gravada no PoloRio Cine & Video, em Jacarepaguá, e já tem uma 2ª temporada confirmada, a ser rodada em março.
Brasileira Thaila Ayala vai estrelar filme do Pica-Pau
A modelo e atriz brasileira Thaila Ayala (novela “Malhação”) vai participar do filme “Woody Woodpecker”, baseado na famosa animação “Pica-Pau”. Ela anunciou a novidade ao compartilhar a capa do roteiro com seus seguidores no Instagram. Thaila tem publicado registros em que aparece no Lynn Canyon Park, no Canadá, provavelmente para as filmagens. Após protagonizar “Malhação” em 2007, ela voltou a ter algum destaque na novela “Caminho das Índias” (2009) e na 3ª temporada da série “As Canalhas”, exibida no ano passado no GNT. Desde então, ela se mudou para Nova York e vem investindo na carreira internacional, onde já filmou dois longas ainda inéditos: “Zeroville” ao lado de James Franco e Seth Rogen (ambos de “A Entrevista”), e “The Long Home”, com Josh Hutcherson (“Jogos Vorazes”). Produzido pela Universal, “Woody Woodpecker” vai misturar atores e animação. Apenas o Pica-Pau será animado. Sem maiores informações, a produção está sendo desenvolvido por uma equipe especializada em continuações de baixo orçamento para o mercado de home video (lançamentos direto em DVD), o que pode indicar o rumo do projeto. O diretor Alex Zamm e o roteirista William Robertson trabalharam juntos em três vídeos do gênero: “Inspetor Bugiganga 2” (2003), “Um Herói de Brinquedo 2” (2014) e “Os Batutinhas: Uma Nova Aventura” (2014). A capa do roteiro também indica que o texto foi reescrito por Paul A. Kaplan e Mark Torgove, que trabalharam juntos em séries de comédia dos anos 2000, como “Spin City”, “Just Shoot Me” e “George Lopez”. Ainda não há data de lançamento confirmada. Day 2 WOODY WOODPECKER ?? #movie #newJob #picaPau #univeral #cinema Uma foto publicada por Thaila Ayala (@thailaayala) em Jun 21, 2016 às 7:19 PDT
Star Trek: Novo trailer destaca música inédita de Rihanna
A Paramount divulgou o novo trailer de “Star Trek: Sem Fronteiras”. O vídeo resgata cenas do primeiro filme da franquia para introduzir a motivação do Capitão Kirk (Chris Pine), a destruição da Enterprise e a luta pela sobrevivência da tripulação num planeta hostil, mas seu principal destaque é a trilha, que apresenta a música nova de Rihanna, “Sledgehammer”, criada para a trilha do filme. Além de Chris Pine (como Capitão Kirk), o elenco traz de volta Zachary Quinto (Sr. Spock), Karl Urban (Dr. McCoy), Zoe Saldana (Uhura), Simon Pegg (Scotty), John Cho (Sulu) e o recém-falecido Anton Yelchin (Chekov). Entre os novos personagens, os destaques são para dois alienígenas, a aliada Jaylah, vivida por Sofia Boutella (“Kingsman – Serviço Secreto”), e o inimigo Krall, interpretado por Idris Elba (“Beasts of No Nation”). Com direção de Justin Lin (“Velozes & Furiosos 6”), “Star Trek: Sem Fronteiras” estreia em 22 de julho nos EUA, mas teve seu lançamento adiado para 1 de setembro no Brasil.
The Frankenstein Chronicles é renovada para a 2ª temporada
O canal britânico ITV anunciou a renovação da série “The Frankenstein Chronicles” para sua 2ª temporada. A notícia é surpreendente, uma vez que a trama foi concluída e o último episódio exibido em dezembro do ano passado. Criada pelos roteiristas Benjamin Ross (“O Livro Secreto do Jovem Envenenador”) e Barry Langford (“Guilty Hearts”), a série acompanha investigações de crimes bizarros, inspirados no romance “Frankenstein”, na Londres vitoriana. O protagonista é um policial doente, vivido por Sean Bean (o Ned Stark de “Game of Thrones”), que luta contra seus próprios demônios, enquanto busca justiça entre a boa vontade de políticos aristocratas, médicos de ética “progressista” e criminosos que infestam os guetos miseráveis, onde cafetões, prostitutas infantis e ladrões de cadáveres ganham a vida. As gravações da 2ª temporada começam em janeiro, mas ainda não há previsão de estreia para os novos episódios.
The Strain: Nova York vira um campo de batalha nos comerciais da 3ª temporada
O canal pago americano FX divulgou os comerciais da 3ª temporada de “The Strain”, que irá mostrar que a cidade de Nova York virou um campo de batalha, dominada por vampiros selvagens. Série de terror do cineasta Guillermo del Toro (“A Colina Escarlate”), “The Strain” adapta a coleção literária conhecida como “Trilogia da Escuridão”, escrita pelo próprio Del Toro em parceria com Chuck Hogan (“Atração Perigosa”), que também já foi transformada em quadrinhos. A trama acompanha uma ameaça biológica, que desembarca em Nova York num voo internacional, e assim que é investigada pelo Dr. Ephraim Goodweather (Corey Stoll, de “Homem-Formiga”), chefe do Centro de Controles de Doenças do estado, revela-se um ataque de vampiros, que infectam suas vítimas para transformá-los em predadores sedentos e capazes de contaminar toda a população com que tem contato. O elenco ainda destaca David Bradley (série “Game of Thrones”) como um velho matador de vampiros judeu, Richard Sammel (“Bastardos Inglórios”) na pele de um vampiro nazista, Kevin Durand (“Gigantes de Aço”) como um exterminador de pragas daninhas, Jack Kesy (“Os Descartados”) como um metaleiro que vira vampiro, Miguel Gomez (“Nocaute”) vivendo um criminoso arrependido, Mia Maestro (“A Saga Crepúsculo: Amanhecer”) como uma bióloga, Ruta Gedmintas (série “The Borgias”) no papel de uma hacker rebelde, Nathalie Brown (série “Being Human”) encarnando uma vampira implacável e Jonathan Hyde (“A Colina Escarlate”) como um milionário inescrupuloso. A nova temporada estreia no dia 28 de agosto nos Estados Unidos.
Acidente que matou cantor e guitarrista do Lynyrd Skynyrd vai virar filme
O acidente aéreo da banda Lynyrd Skynyrd, que levou à morte o cantor Ronnie Van Zant e o guitarrista Steve Gaines, vai virar filme, informou o site da revista Entertainment Weekly. Intitulado “Freebird”, título de uma das canções mais populares da banda, o filme será baseado nas memórias do baterista Artimus Pyle, um dos sobreviventes da tragédia de 1977. “A história deste filme – a minha história – não é só sobre o acidente de avião, mas também a minha relação pessoal com o gênio que foi Ronnie Van Zant, a quem eu amava como irmão e de quem tenho saudades até hoje”, ele declarou. O Lynyrd Skynyrd surgiu em 1973 e emplacou diversos clássicos do rock. No auge da carreira, a banda embarcou num pequeno avião modelo Convair 240, fabricado em 1947, que acabou caindo. O acidente matou Van Zant, Steve e Cassie Gaines, além da backing vocal Cassie Gaines, o road manager Dean Kilpatrick, o piloto Walter MacCreary e o co-piloto William Gray. O filme será uma produção independente, dirigido por Jared Cohn (“A Vizinhança Assombrada”), especialista em filmes de terror de baixíssimo orçamento para o mercado de DVDs, que também vai assinar o roteiro em parceria com o baterista Artimus Pyle.
Bilheterias: Procurando Dory nem nota Independence Day nos EUA
A animação “Procurando Dory” não teve dificuldades em manter sua liderança nas bilheterias, em seu segundo fim de semana em cartaz nos cinemas dos Estados Unidos. A produção da Disney/Pixar arrecadou US$ 73,2 milhões, ficando muito à frente do 2º lugar, ocupado pela estreia de “Independence Day: O Ressurgimento”, que fez US$ 41,6 milhões. A sequência de “Procurando Nemo” (2003) teve uma queda de apenas 46% em relação à bilheteria de sua estreia, garantindo assim o segundo melhor fim de semana de uma animação nos EUA em todos os tempos. Nos dez dias em que está em exibição, o filme já somou US$ 285,6 milhões no mercado doméstico. Em todo o mundo, o valor alcança US$ 396,8 milhões. A continuação de “Independence Day” (1996), por sua vez, fez menos que o esperado. As estimativas apontavam que renderia ao menos US$ 50 milhões em seu primeiro fim de semana, igualando-se ao desempenho do filme original, mas o resultado acabou frustrando o estúdio 20th Century Fox. Para completar, as críticas foram, em sua grande maioria, negativas, resultando em apenas 33% de aprovação na média tabulada pelo site Rotten Tomatoes. Novamente dirigido por Roland Emmerich, o longa custou US$ 165 milhões, por isso necessita de uma boa performance nas bilheterias internacionais para se pagar. Por enquanto, o rendimento mundial está em US$ 143 milhões. Seu consolo é que faturou em três dias quase tudo o que “Warcraft” conseguiu somar em três semanas nos EUA. O fracasso do estúdio Universal já até saiu do Top 10, em 16 dias. As outras duas estreias da semana tiveram desempenhos diferentes. O suspense “Águas Rasas”, em que Blake Lively enfrenta um tubarão, arrecadou acima do esperado: US$ 16 milhões. Filmado por US$ 17 milhões, a produção ocupou o 4º lugar e deve dar lucro rapidamente, apenas com o faturamento doméstico. Para ajudar, a crítica adorou (74% de aprovação). Já “Free State of Jones” não se deu bem. O drama escravagista estrelado por Matthew McConaughey, como líder de uma rebelião contra os Estados Confederados no século 19, fez somente US$ 7,8 milhões. É valor de produção indie modesta. Entretanto, custou US$ 50 milhões de produção e, tudo indica, dará prejuízo sem conseguir nem mesmo prestígio, com 40% de aprovação no site Rotten Tomatoes. BILHETERIAS: TOP 10 EUA 1. Procurando Dory Fim de semana: US$ 73,2 milhões Total EUA: US$ 286,5 milhões Total Mundo: US$ 396,8 milhões 2. Independence Day: O Ressurgimento Fim de semana: US$ 41,6 milhões Total EUA: US$ 41,6 milhões Total Mundo: US$ 143 milhões 3. Um Espião e Meio Fim de semana: US$ 18,3 milhões Total EUA: US$ 69,3 milhões Total Mundo: US$ 83,6 milhões 4. Águas Rasas Fim de semana: US$ 16,7 milhões Total EUA: US$ 16,7 milhões Total Mundo: US$ 16,7 milhões 5. Free State of Jones Fim de semana: US$ 7,7 milhões Total EUA: US$ 7,7 milhões Total Mundo: US$ 7,7 milhões 6. Invocação do Mal 2 Fim de semana: US$ 7,7 milhões Total EUA: US$ 86,9 milhões Total Mundo: US$ 242,9 milhões 7. Truque de Mestre: O 2º Ato Fim de semana: US$ 5,6 milhões Total EUA: US$ 52 milhões Total Mundo: US$ 159,7 milhões 8. X-Men: Apocalipse Fim de semana: US$ 2,5 milhões Total EUA: US$ 151,1 milhões Total Mundo: US$ 523,8 milhões 9. As Tartarugas Ninja – Fora das Sombras Fim de semana: US$ 2,4 milhões Total EUA: US$ 77,1 milhões Total Mundo: US$ 153,9 milhões 10. Alice Através do Espelho Fim de semana: US$ 2,1 milhões Total EUA: US$ 74,5 milhões Total Mundo: US$ 249 milhões
Série animada Archer é renovada por mais três temporadas
O canal pago americano FX renovou a série animada de comédia “Archer” para mais três temporadas. Isto garante a atração no ar até seu décimo ano de produção, previsto para 2019. É a segunda vez que o FX encomenda episódios da produção por atacado. Em 2014, a série foi renovada por duas temporadas de uma vez. A 7ª e última temporada do pacote se encerrou em 2 de junho. Paródia hilária de séries e filmes clássicos de espionagem, “Archer” é uma criação de Adam Reed, que ficou conhecido pela paródia animada “Laboratório Submarino 2021”, sátira de um desenho clássico de 1972. A série acompanha o espião Sterling Archer, que atende pelo codinome nada másculo de Duquesa e trabalha para sua dominadora mãe e chefe, Malory, numa agência de espionagem internacional. O elenco de dublagem original destaca H. Jon Benjamin (série “Master of None”) como a voz de Archer, Jessica Walter (série “Arrested Development”) como Malory, Aisha Tyler (série “Criminal Minds”) como a sexy espiã negra Lana Kane e Judy Greer (“Homem-Formiga”) como a sexy secretária da agência secreta Cheryl Tunt.
The Birth of a Nation: Vencedor do Festival de Sundance ganha pôster e novo trailer potente
A Fox Searchlight divulgou o pôster e o segundo trailer de “The Birth of a Nation”, drama escravagista que venceu o Grande Prêmio do Júri e o Prêmio do Público no Festival de Sundance em 2016. O filme sobre a rebelião de escravos americanos de 1831 teve seus direitos de distribuição comprados pelo estúdio por um valor recorde para o festival: US$ 17,5 milhões. A prévia demonstra a força da produção ao potencializar as cenas de submissão, opressão e desumanidade numa revolta catártica. O filme foi escrito, dirigido, produzido e estrelado por Nate Parker e já é cotado como forte candidato ao Oscar do ano que vem. E tem tudo para gerar discussões, a começar pelo título, que é o mesmo de um marco cinematográfico, o clássico do cinema mudo “Nascimento de uma Nação”, dirigido em 1915 por D.W. Griffith. O “Nascimento” original descrevia os negros de forma estereotipada, com atores brancos pintados de preto, e apresentava os integrantes da organização racista Ku Klux Klan como heróis. O novo é seu oposto, girando em torno de Nat Turner (vivido por Nate Parker), escravo que liderou uma rebelião de 48 horas contra fazendeiros no estado da Virgínia em 1831, provocando uma retaliação violenta dos brancos. O elenco também inclui Armie Hammer (“O Agente da UNCLE”), Jackie Earle Haley (“A Hora do Pesadelo”), Penelope Ann Miller (“O Artista”), Aja Naomi King (série “How to Get Away with Murder”) e Mark Boone Jr. (série “Sons of Anarchy”). A estreia está marcada para 7 de outubro nos EUA e ainda não há previsão de lançamento no Brasil.
Diretor de Independence Day já prepara nova catástrofe apocalíptica
O cineasta Roland Emmerich já tem uma nova catástrofe apocalíptica em vista. Após lançar “Independence Day: O Ressurgimento”, ele voltará a mostrar a Terra em perigo na sci-fi “Moonfall”, informou o site da revista Variety. A produção da Universal Pictures vai acompanhar os esforços para salvar a Terra após a Lua sair de órbita e entrar em rota de colisão com o planeta. O roteiro é do próprio Emmerich, escrito em 2012 em parceria com Harald Kloser, compositor que trabalha em todos os seus filmes desde “O Dia Depois de Amanhã” (2004). A Sony Pictures chegou a ser interessar pelo projeto, porém a Universal acabou ficando com a produção ao oferecer mais dinheiro para o cineasta.
