xXx é desativado por terror de M. Night Shyamalan nas bilheterias dos EUA
As estreias da semana alteraram o Top 10 das bilheterias da América do Norte, mas a disputa pela liderança não chegou a ser competitiva. Afinal, o terror “Fragmentado”, de M. Night Shyamalan (“O Sexto Sentido”), faturou exatamente o dobro de “xXx: Reativado”, o novo filme de ação estrelado por Vin Diesel. Curiosamente, o abismo entre os dois longas também foi refletido pela opinião da crítica, que deu 76% para a história do psicopata de múltiplas personalidades, vivido por James McAvoy, contra 42% da volta de Diesel à franquia “Triplo X”. Com o resultado, “Fragmentado” já deu lucro em seus primeiros três dias de exibição no país. O próprio Shyamalan financiou a obra, para que pudesse manter o controle criativo e impedir interferência do estúdio. A fórmula foi a mesma de seu filme anterior, “A Visita” (2015), que custou US$ 5 milhões e rendeu US$ 98 milhões em todo o mundo, com uma fatia significativa do faturamento retornando diretamente para o diretor-produtor. Infelizmente, o público brasileiro só vai poder conferir o novo sucesso de Shyamalan daqui a dois meses, em 23 de março. Já “xXx: Reativado” ficou abaixo do esperado pela Paramount, considerando a blitz de marketing montada para divulgar a produção, orçada em US$ 85 milhões. Mas o mercado internacional respondeu bem ao elenco surreal, com jogador de futebol brasileiro, estrela de Bollywood, astro de ação de Hong Kong, campeão britânico de MMA, cantor de reggaeton, musa búlgara de série de vampiro, ex-VJ australiana da MTV, faixa-preta tailandês de taekwondo e até a Miss Colômbia 2015 – que foi Miss Universo por um minuto, graças a um equívoco do apresentador. Esse casting tresloucado de coadjuvantes ajudou Vin Diesel a escalar US$ 70,5 milhões em todo o mundo, com grande sucesso em países-chaves, como o Brasil, e impedir uma desativação precoce da franquia. Campeã das duas semanas anteriores, “Estrelas Além do Tempo” caiu para o 3º lugar, mas já acumula US$ 84,2 milhões apenas nos EUA. Orçado em US$ 25 milhões, também está dando lucro e ainda nem teve distribuição internacional significativa. Sua estreia no Brasil está marcada para 2 de fevereiro. A terceira grande estreia da semana não teve o mesmo desempenho. “Fome de Poder”, a história da fundação da rede McDonald’s, rendeu apenas US$ 3,7 milhões, com lançamento em 1,1 mil cinemas, num distante 9º lugar, o que compromete sua ambição de chamar atenção na temporada de premiações. A Weinstein Company apostou suas fichas numa divulgação voltada a destacar o ator Michael Keaton, cotando-o para uma indicação ao Oscar. O Top 10 ainda registra o sucesso contínuo de “Rogue One: Uma História Star Wars”, que cruzou as duas barreiras vislumbradas na semana passada, superando os US$ 500 milhões em arrecadação doméstica e US$ 1 bilhão em arrecadação mundial. O ranking também confirma o fracasso dos novos filmes de Martin Scorsese e Ben Affleck. Tanto “Silêncio”, de Scorsese, quanto “A Lei da Noite”, de Affleck, saíram do Top 10 em sua segunda semana de exibição. Com tombo mais forte, “Silence”, na verdade, caiu para baixo até do Top 20. Os dois filmes são os primeiros grandes fiascos comerciais de 2017. Suas estreias estão marcadas para fevereiro no Brasil. BILHETERIAS: TOP 10 América do Norte 1. Fragmentado Fim de semana: US$ 40,1 milhões Total EUA: US$ 40,1 milhões Total Mundo: US$ US$ 45,9 milhões 2. xXx: Reativado Fim de semana: US$ 20 milhões Total EUA: US$ US$ 20 milhões Total Mundo: US$ 70,5 milhões 3. Estrelas Além do Tempo Fim de semana: US$ 16,2 milhões Total EUA: US$ 84,2 milhões Total Mundo: US$ 84,2 milhões 4. Sing – Quem Canta Seus Males Espanta Fim de semana: US$ 9 milhões Total EUA: US$ 249,3 milhões Total Mundo: US$ 427,9 milhões 5. La La Land – Cantando Estações Fim de semana: US$ 8,3 milhões Total EUA: US$ 89,6 milhões Total Mundo: US$ 173,3 milhões 6. Rogue One – Uma História Star Wars Fim de semana: US$ 7 milhões Total EUA: US$ 512,2 milhões Total Mundo: US$ 1 bilhão 7. Monster Trucks Fim de semana: US$ 7 milhões Total EUA: US$ 22,6 milhões Total Mundo: US$ 41,9 milhões 8. O Dia do Atentado Fim de semana: US$ 6 milhões Total EUA: US$ 23,6 milhões Total Mundo: US$ 25,9 milhões 9. Fome de Poder Fim de semana: US$ 3,7 milhões Total EUA: US$ 3,7 milhões Total Mundo: US$ 3,7 milhões 10. Sleepless Fim de semana: US$ 3,7 milhão Total EUA: US$ 15,1 milhões Total Mundo: US$ 15,1 milhões
Marcelo Adnet canta o novo trailer de Os Penetras 2 ao estilo de Anitta
O canal dos Penetras no YouTube divulgou um novo trailer do besteirol “Os Penetras 2 – Quem Dá Mais?”. A novidade fica por conta da trilha, uma paródia de “Bang”, de Anitta, em que Marcelo Adnet canta o que o espectador pode esperar do filme, com direito aos palavrões básicos que marcam o chamado humor nacional. A continuação traz de volta os protagonistas do primeiro longa, Marcelo Adnet e Eduardo Sterblitch, além de Stepan Nercessian, a russa Elena Sopova e Mariana Ximenes. Entre as novidades do elenco, incluem-se Danton Mello, em seu sexto besteirol consecutivo, e uma porção de youtubers, porque agora todos os besteiróis brasileiros têm que ter youtubers. A direção é novamente de Andrucha Waddington, que já foi mais conhecido por seus dramas premiados em festivais internacionais. A estreia vai penetrar nos cinemas em 19 de janeiro.
Criador de Mr. Robot desenvolve série baseada na clássica sci-fi Metrópólis
O criador de “Mr. Robot”, Sam Esmail, está desenvolvendo uma série baseada na cultuada sci-fi “Metrópolis”, grande clássico do cinema mudo, dirigido por Fritz Lang em 1927. Segundo o site The Hollywood Reporter, a série será produzida pela Universal Cable Productions, mas a função de Esmail na produção ainda está sendo definida. Isso porque não se sabe como ele vai conseguir se focar tanto no projeto se decidir manter o atual ritmo com “Mr. Robot” – Esmail escreveu e dirigiu sozinho todos os episódios da 2ª temporada. “Metropolis” foi o filme mais caro do cinema mudo e seu tema distópico é considerado muito à frente de seu tempo. A trama escrita por Thea von Harbou imaginava o futuro da humanidade em 2026 (100 anos após sua produção), onde o mundo passa a ser dividido rigorosamente em duas partes: a Superfície, onde os ricos usufruem dos avanços da tecnologia, e o Mundo dos Trabalhadores, no subterrâneo, onde os pobres trabalham 10 horas por dia em péssimas condições, sustentando as máquinas que fornecem conforto à população da superfície. Qualquer coincidência com a trama de “Elysium” (2013), “Jogos Vorazes” e tantos outras distopias totalitárias não é qualquer coincidência. O plano da UCP é reunir uma equipe forte, conceber a premissa e oferecer para o mercado. Por conta disso, a série só deve chegar à TV ou ao streaming na próxima década.
Filme do Pica-Pau com atriz brasileira ganha teaser dublado
A Universal divulgou o teaser dublado em português do filme do “Pica-Pau”. A prévia faz jus ao baixo-orçamento e efeitos de telefilme da produção. Mesclando o passarinho animado com atores reais, o filme gira em torno de uma briga de território entre o Pica-Pau e o vigarista Lance Walters (Timothy Omundson, da série “Galavant”) e sua namorada Vanessa (a brasileira Thaila Ayala, de “Apneia”). Para conseguir construir a casa dos sonhos, os dois precisam derrubar o lar-doce-lar do Pica-Pau, que promete não deixar barato. A equipe responsável é especializada em continuações de baixo orçamento para o mercado de home video (lançamentos direto em DVD). O diretor Alex Zamm e o roteirista William Robertson trabalharam juntos em três vídeos do gênero: “Inspetor Bugiganga 2” (2003), “Um Herói de Brinquedo 2” (2014) e “Os Batutinhas: Uma Nova Aventura” (2014). O roteiro ainda foi reescrito por Paul A. Kaplan e Mark Torgove, que escreveram para diversas séries de comédia dos anos 2000, como “Spin City”, “Just Shoot Me” e “George Lopez”. Por curiosidade, o filme da Universal não será a primeira produção internacional de Thaila. Em 2015, a atriz filmou dois longas ainda inéditos, atuando em “Zeroville”, ao lado de James Franco e Seth Rogen (ambos de “A Entrevista”), e em “The Long Home”, com Josh Hutcherson (“Jogos Vorazes”).
Continuação da animação Os Croods é cancelada
A DreamWorks Animation e a Universal Studios anunciaram que desistiram de fazer a continuação da animação “Os Croods”. Segundo o site da revista Variety, a produção já tinha sido iniciada e foi interrompida imediatamente após a decisão. Em torno de 30 funcionários, que estavam trabalhando há três anos e meio no projeto, serão deslocados para novas funções. A DreamWorks garantiu que eles continuarão empregados na empresa, sendo distribuídos em filmes futuros ou no programa de treinamento para desenvolvimento artístico. A produção foi a primeira vítima da compra da DreamWorks Animation pela Comcast, dona da rede NBC e do estúdio Universal. Como a Universal também distribui as animações da produtora Illumination, que têm se mostrado cada vez mais populares (“Minions”, “Pets” e o vindouro “Sing”), a decisão levou em conta um calendário lotado de lançamentos. “Os Croods” foram deixados de lado por terem seu potencial dilapidado pela própria DreamWorks, quando a produtora fez uma série animada com os personagens – “Dawn of the Croods”, na Netflix. Lançado em 2013, “Os Croods” contava a história de uma família pré-histórica e tinha entre seus dubladores Nicolas Cage (“Snowden”), Emma Stone (“O Espetacular Homem-Aranha”), Ryan Reynolds (“Deadpool”) e Catherine Keener (minissérie “Show Me a Hero”). Com orçamento de US$ 135 milhões, a produção foi considerada um sucesso ao arrecadar US$ 587 milhões em todo o mundo. Mas os valores mal equilibraram as despesas de marketing.
Autor de The Walking Dead vai produzir remake de Um Lobisomem Americano em Londres
O cultuado filme de terrir “Um Lobisomem Americano Em Londres” (1981) vai mesmo ganhar um remake. Segundo o site Deadline, a produtora Skybound Entertainment vai produzir a nova versão para a Universal. E um dos produtores responsáveis pela adaptação será ninguém menos que Robert Kirkman, o autor dos quadrinhos que originaram a série “The Walking Dead”. O roteiro, por sua vez, ficará a cargo de Max Landis (“Victor Frankenstein”), que é justamente filho de John Landis, o diretor do filme original. Landis, o filho, também deve estrear na direção com este projeto. Para quem não lembra, o filme de 1981 marcou época por trazer a transformação mais explícita e convincente de lobisomem que tinha sido mostrada até então no cinema – o que rendeu um Oscar ao maquiador Rick Baker. O sucesso foi tanto que Michael Jackson convocou Landis, o pai, para dirigir um de seus clipes. Um tal de “Thriller”. Em que o cantor vira lobisomem. Na trama do clássico, dois jovens americanos, de férias no Reino Unido, chegam à uma vila estranha e são atacados por um lobisomem. Enquanto um deles morre, o outro começa sua estranha transformação. Ainda não existe previsão de estreia para o remake.
Disney fatura US$ 6 bilhões anuais pela primeira vez em sua história
Graças à mágica espetacular da Marvel, Pixar e LucasFilm, a Disney não pára de soltar fogos de artifício. “Doutor Estranho”, que faturou mais de US$ 300 milhões nas bilheterias de todo o mundo em seus primeiros dias de exibição, foi o empurrão que faltava para o estúdio ultrapassar pela primeira vez a marca de US$ 6 bilhões em arrecadação mundial num único ano. Em toda a história, a Disney é apenas o segundo estúdio a superar esse montante. Neste ano, a empresa criada por Walt Disney já bateu duas marcas histórias, virando o que mais rapidamente atingiu o faturamento de US$ 2 bilhões nos EUA e de US$ 5 bilhões em nível internacional. Vale observar que as quatro maiores bilheterias de 2016 são produções da Disney: “Capitão América: Guerra Civil” (US$ 1,1 bilhão), “Procurando Dory” (US$ 1 bilhão), “Zootopia” (US$ 1 bilhão) e “Mogli, o Menino Lobo” (US$ 966 milhões). Como acaba de lançar “Doutor Estranho” e ainda tem a animação “Moana” e o spin-off “Rogue One: Uma História Star Wars” em seu cronograma de fim de ano, é provável que a Disney consiga quebrar o recorde histórico registrado pela Universal em 2016, de US$ 6,9 bilhões, para obter a maior bilheteria anual de um estúdio em todos os tempos. Este valor já poderia ter sido alcançado, caso todas as apostas do estúdio tivessem funcionado. Afinal, apesar do sucesso, a Disney também amargou alguns fracassos grandiosos em 2016. “Alice Através do Espelho” e “O Bom Gigante Amigo” deram prejuízo. O primeiro, orçado em US$ 170 milhões, arrecadou apenas US$ 299 milhões, enquanto o segundo, que custou US$ 140 milhões, gerou US$ 243 milhões. E os resultados de “Meu Amigo, o Dragão” não chegaram nem perto de satisfatórios. Além disso, o drama “Horas Decisivas” representará uma perda de US$ 75 milhões, segundo a revista Variety.
Disney comemora o ano de maior bilheteria mundial de sua história
Os estúdios Walt Disney estão em clima de conto de fadas, registrando o melhor ano de sua história. Graças aos sucessos de “Procurando Dory”, “Capitão América: Guerra Civil”, “Mogli, o Menino Lobo” e “Zootopia”, a Disney faturou US$ 5,9 bilhões nos primeiros dez meses de 2016, o que já supera o resultado total de suas bilheterias do ano passado (US$ 5,8 bilhões). “Pelo segundo ano consecutivo, o Walt Disney Studios alcançou um novo recorde na bilheteria graças a uma coleção absolutamente extraordinária de estreias de Disney, Disney Animation, Pixar, Marvel e LucasFilm”, disse o presidente Alan Horn, em comunicado celebratório. Neste ano, o estúdio já bateu duas marcas histórias, virando o que mais rapidamente atingiu o faturamento de US$ 2 bilhões nos EUA e de US$ 5 bilhões em nível internacional. Como acaba de lançar “Doutor Estranho” e ainda tem a animação “Moana” e o spin-off “Rogue One: Uma História Star Wars” em seu cronograma de fim de ano, é possível que a Disney quebre o recorde registrado pela Universal em 2016, de US$ 6,9 bilhões, para obter a maior bilheteria anual de um estúdio em todos os tempos. Mesmo assim, o estúdio amarga alguns fracassos grandiosos em 2016. “Alice Através do Espelho” e “O Bom Gigante Amigo” deram prejuízo. O primeiro, orçado em US$ 170 milhões, arrecadou apenas US$ 299 milhões, enquanto o segundo, que custou US$ 140 milhões, gerou US$ 243 milhões. E os resultados de “Meu Amigo, o Dragão” não chegaram nem perto de satisfatórios. Além disso, o drama “Horas Decisivas” representará uma perda de US$ 75 milhões, segundo a revista Variety.
Os Penetras 2: Novo trailer mostra exatamente o que se espera de um besteirol brasileiro
A Universal divulgou o novo trailer do besteirol “Os Penetras 2 – Quem Dá Mais?”. E é exatamente o que se espera: uma coleção de piadas sem graça, calcadas em situações preconceituosas de homossexualidade, com direito a alguns palavrões básicos. O subtítulo de duplo sentido “Quem Dá Mais?” resume o tom da comédia. A continuação traz de volta os protagonistas do primeiro longa. Além dos penetras do título, que são os comediantes televisivos Marcelo Adnet e Eduardo Sterblitch, também retornam Stepan Nercessian, a russa Elena Sopova e Mariana Ximenes. Entre as novidades do elenco, destaca-se Danton Mello, em seu sexto besteirol consecutivo. A direção é novamente de Andrucha Waddington, que antes de submergir na onda besteirol do cinema brasileiro, tinha uma carreira promissora, com dramas premiados em festivais internacionais. A estreia está marcada para 19 de janeiro. E se é isso que o público quer, que seja penetrado.
Game de tiros Gears of War vai virar filme
O game de tiro “Gears of War” vai virar filme, revelou Rod Fergusson, chefe do estúdio The Coalition e responsável pelo novo jogo “Gears of War 4”. A versão para cinemas será uma parceria entre Microsoft e os estúdios Universal, com produção de Scott Stuber (“Ted”, “Um Espião e Meio”) e Dylan Clark (“Planeta dos Macacos: A Origem”). Em fase inicial de planejamento, o filme ainda não tem diretor ou roteirista, muito menos previsão de lançamento. Também não foi confirmado se a produção levará para os cinemas a história do game ou terá uma trama original. Na franquia “Gears of War”, o jogador controla Marcus Fenix, um soldado que precisa liderar o exército de humanos contra uma horda de monstros conhecidos como Locusts. Fergusson deu entender que a trama será diferente. “Eu acredito que seja preciso deixar os filmes serem filmes. Eles tem públicos diferentes dos games. Inclusive, eu acho que os filmes baseados em games fracassaram no passado porque tentaram ser filmes para ‘gamers'”, ele ponderou, em entrevista para a revista Variety. “Se você tem uma ótima franquia com um universo profundo, que rende várias histórias interessantes, é ótimo, mas se você for atrás apenas do público de games, então ele não será um filme bem-sucedido”. De todo modo, não é a primeira vez que “Gears of War” é cotado para virar filme. Em 2007, logo após o primeiro game da série ser lançado, o estúdio New Line anunciou que trabalhava em uma adaptação, mas o projeto não foi adiante. Fãs da franquia não precisarão esperar muito por novidades. O esperado novo game chega às lojas na próxima semana. “Gears of War 4” vai seguir os acontecimentos dos jogos anteriores e acompanhar JD Fenix, filho de Marcus Fenix, em uma batalha contra novos monstros. O jogo será lançado em 11 de outubro para Xbox One e Windows 10.
Clássicos de suspense de Alfred Hitchcock vão inspirar nova série de TV
O filmes do mestre do suspense Alfred Hitchcock vão inspirar uma nova série, “Welcome to Hitchcock”. A Universal assinou contrato com os herdeiros do cineasta para a produção da atração, que terá o formato de antologia. O comunicado cita como inspiração alguns clássicos de Hitchcock, como “Os Pássaros” (1963) e “Psicose” (1960), além da clássica série “Hitchcock Apresenta” (1955–1962), que trazia o próprio diretor introduzindo o mistério de cada episódio. Esta mesma atração, inclusive, chegou a ter um revival nos anos 1980, que durou quatro temporadas entre 1985 e 1989. O novo projeto, porém, é bem diferente, pois não irá contar uma história por capítulo e sim por temporada, ao estilo de “American Horror Story” e “Fargo”. Entre os produtores, estão listados os herdeiros de Hitchcock, os executivos da Universal e o cineasta Chris Columbus (“Pixels”), que irá dirigir o piloto. Além de Columbus, o projeto pretende trazer diretores de cinema para assinar os demais episódios, como Hitchcock fazia em sua série dos anos 1950. “Muitos anos depois de sua morte, Alfred Hitchcock continua a ser um dos mais celebrados e visionários diretores do mundo, um mestre manipulador do macabro. Estamos honrados com a confiança em nosso estúdio para homenagear seu trabalho”, assina Dawn Olmstead, vice-presidente executiva de desenvolvimento da Universal Cable Productions. A obra do cineasta já inspira atualmente uma série de TV: “Bates Motel”, que conta a história do jovem Norman Bates (Freddie Highmore), protagonista de “Psicose”. A série vai acabar em 2017, em sua 5ª temporada, justamente ao chegar no ponto em que começa a história do filme de Hitchcock.
Velozes e Furiosos: Paul Walker ainda pode aparecer nos novos filmes da franquia
A morte de Paul Walker deixou uma grande lacuna em “Velozes e Furiosos”, já que seu personagem foi o protagonista do primeiro e do segundo filmes, e se tornou o centro da “família Velozes” ao se casar com a irmã de Dominic Toretto (Vin Diesel). Mas o ex-agente federal Brian O’Conner pode voltar a aparecer nos próximos filmes da franquia. Em entrevista ao programa Entertainment Tonight, os irmãos do ator, Cody e Caleb Walker, revelaram ter falado com Vin Diesel sobre ajudar a manter o personagem na trama. “Tivemos um telefonema de 1h com Vin e discutimos sobre isso. Ele queria nossa benção e perguntou se seria aceitável, em talvez mostrar novamente o personagem de Paul… Algo para os fãs saberem que ele ainda está por aí”, afirmaram eles. Muitas cenas do ator em “Velozes e Furiosos 7” já tinham sido criadas por computação gráfica com a ajuda de seus irmãos, que serviram de dublês. O processo deve ser o mesmo no futuro, mostrando O’Conner e sua família em pequenas participações. O novo filme, “Velozes e Furiosos 8”, chega aos cinemas em 14 de abril, com direção de F. Gary Gray (“Straight Outta Compton”). Além disso, a Universal já garantiu a produção de mais dois longas, com previsão de lançamento para 2019 e 2021, estendendo a franquia até a próxima década.
Quatro Vidas de um Cachorro: Drama metafísico canino ganha trailer legendado
A Universal Pictures divulgou o cartaz nacional e o trailer legendado do filme “A Dog’s Purpose”, que ganhou o título em português “Quatro Vidas de um Cachorro”. A prévia é a mesma disponibilizada no mercado americano, que, basicamente, dispensa o espectador de ver o filme, já que conta a história completa. O material de imprensa nacional ainda inclui uma desinformação, ao destacar que a voz do cachorro é feita por Bradley Cooper. Mas ele foi substituído na produção por Josh Gad (“Pixels”), bastante cotado como dublador – ele deu voz ao boneco de neve Olaf na animação “Frozen – Uma Aventura Congelante” e ao passarinho Chuck em “Angry Birds – O Filme” (2016). A trama acompanha a vida de um homem chamado Ethan, da infância à meia idade, pelo ponto de vista de seu simpático cachorrinho, que pensa em voz alta, travando vários diálogos existenciais consigo mesmo. A ideia, por sinal, soa estranhamente como o cruzamento da narrativa metafísica de “A Árvore da Vida” (2011) com o dilema do cachorro de “Lembranças de Outra Vida” (1995). Trata-se de uma drama metafísico canino, que acompanha o cachorro por, como diz o título nacional, quatro vidas. Isto mesmo. O filme mostra o cachorro renascendo cada vez como uma raça diferente, mas sempre como um espécime da canina e sem perder suas memórias, para que, um dia, encontre seu propósito, enquanto segue fazendo diferença na vida dos mais diversos humanos. O final feliz se dá com seu reencontro com o menino do começo do filme, que virou um adulto de meia idade após tantos anos. Está tudo ali no trailer, o filme completo, com direito a cenas do primeiro namoro de Ethan, ainda adolescente, e o reencontro com a amada muitos anos depois, sempre com o auxílio do cachorro-cupido. O curioso é que, apesar dessa descrição, a história não parece exatamente uma comédia infantil/produção espírita, embora a prévia apresente trechos divertidos/espirituais. Na verdade, algumas cenas marejam os olhos, evocando momentos dramáticos dignos de “Marley e Eu” (2008). O elenco destaca Bryce Gheisar (série “Walk the Prank”), K.J. Apa (o Archie da vindoura série “Riverdale”) e Dennis Quaid (“Conspiração e Poder”) como o protagonista em três fases diferentes da história, enquanto Britt Robertson (“Tomorrowland”) e Peggy Lipton (“Quando em Roma”) vivem sua paixão na trama. A direção é do sueco Lasse Hallström que, por coincidência, tornou-se internacionalmente conhecido com um filme chamado “Minha Vida de Cachorro” (1985). Detalhe: aquele filme (belíssimo, por sinal) não tinha cachorro nenhum. A estreia de “Quatro Vidas de um Cachorro” está marcada para 26 de janeiro no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA.
