Trailer do filme “FlaminHot” mostra origem do salgadinho Cheetos picante
A Searchlight Pictures revelou o primeiro trailer do filme “FlaminHot: O Sabor que Mudou a História”, biografia que fala sobre a origem do Cheetos picante. A produção é baseada no livro “Um Menino, um Burrito e um Biscoito: De Zelador a Executivo”, escrito por Richard Montañez, que se inspira em suas experiências de vida e sua esposa, Judy. E marca a estreia da atriz Eva Longoria (“Desperate Housewives”) na direção de um longa-metragem de ficção. O filme traz a perspectiva de Montañez sobre a criação do Cheetos Flamin’ Hot, mas existem outras versões desta história. A prévia, narrada por Jesse Garcia (“Narcos: México”), mostra como Montañez baseou-se em suas origens mexicanas para conceber o Cheetos Flamin ‘Hot, descrito como “o petisco que mudou a indústria alimentícia e tornou-se um fenômeno da cultura pop global”, de acordo com a sinopse oficial. O trailer mostra o momento em que ele descobre que adicionar tempero de pimenta aos Cheetos trará um delicioso sabor picante ao produto e conquistará um mercado muito mais amplo nos EUA. “Eu tive uma ideia. É um salgadinho picante. Isso vai mudar tudo”, Montañez diz ao seu gerente cético, interpretado por Matt Walsh (“Detox Digital”). Outros céticos iniciais incluem o CEO da Frito-Lay, Roger Enrico, interpretado por Tony Shalhoub (“Maravilhosa Sra. Maisel”), que questiona Montañez durante uma ligação: “E você é um faxineiro?”. No final, o persistente inventor criou o icônico salgadinho Flamin’ Hot Cheetos, que bombou na indústria. O longa é protagonizado por Garcia e Annie Gonzalez (“Vida”). O elenco ainda conta com Dennis Haysbert (“Longe do Paraíso”), Emilio Rivera (“Aurelia la Texana”), Pepe Serna (“Bernarda”), Bobby Soto (“O Cobrador de Impostos”), Brice Gonzalez (“Lopes vs Lopes”), Vanessa Martinez (“Atração Fatal”), Mario Ponce (“O Preço do Talento”), Hunter Jones (“Small Engine Repair”), Jimmy Gonzales e Fabian Alomar (ambos de “Mayans M.C”) Escrito por Lewis Colick (“Brigada 49”) e Linda Yvette Chávez (“Gentefied”), o filme estreia em 9 de junho na Star+.
Tom Holland é principal suspeito de tiroteio no trailer de “Entre Estranhos”
A Apple TV+ divulgou o trailer oficial de “Entre Estranhos” (The Crowded Room), série estrelada por Tom Holland (“Homem-aranha: Sem Volta pra Casa”) e Amanda Seyfried (“The Dropout”). A atração criada por Akiva Goldsman (roteirista vencedor do Oscar por “Uma Mente Brilhante”) tem formato de antologia e irá explorar histórias verdadeiras e inspiradoras de pessoas que enfrentam doenças mentais. A 1ª temporada é baseada no caso de Billy Milligan, que foi a primeira pessoa a ser absolvida de um crime por causa do Transtorno de Personalidades Múltiplas (atualmente chamado de Transtorno Dissociativo de Identidade), embora os nomes e outros detalhes tenham sido alterados. Na prévia, o personagem de Tom Holland é o principal suspeito de um tiroteio, mas acredita ser inocente e demonstra não saber o que está acontecendo. Ao mesmo tempo, investigadores começam a identificar outras potenciais vítimas e desconfiar ainda mais do protagonista. O personagem de Holland é Danny Sullivan, um homem preso após seu envolvimento em um tiroteio na cidade de Nova York em 1979, que não lembra do que aconteceu. Os episódios são narrados por meio de entrevistas feitas pela interrogadora Rya Goodwin (Seyfried), que revelam elementos do passado misterioso que moldou Sullivan e as reviravoltas que afetaram sua vida. O elenco também inclui Emmy Rossum (“Shameless”), Sasha Lane (“Loki”), Will Chase (“Dopesick”), Lior Raz (“Fauda”), Henry Zaga (“Depois do Universo”) e Thomas Sadoski (“Irmãos de Honra”). Além de estrelar, Holland é um dos produtores da atração, por meio de sua empresa EMJAG Productions, junto com Goldsman, a produtora New Regency e o recém-lançado estúdio da Apple – que, assim como seus concorrentes, decidiu ter uma participação acionária em seu conteúdo original. Holland contou à revista Entertainment Weekly que ficou tão envolvido com o personagem que, após nove meses de filmagem, achou difícil distinguir entre ele mesmo e Danny Sullivan. “Eu estava me vendo nele, mas na minha vida pessoal”, disse Holland à revista. “Lembro de ter tido uma certa crise em casa e pensar, tipo, ‘Vou raspar minha cabeça. Preciso raspar minha cabeça porque preciso me livrar desse personagem’. E, obviamente, estávamos no meio das filmagens, então decidi não fazer isso… Foi diferente de qualquer coisa que já experimentei antes”, completou. A estreia está marcada para 9 de junho, quando serão lançados os três primeiros episódios. O restante estreará semanalmente no streaming.
Megatubarão engole T-Rex no trailer da continuação com Jason Statham
A Warner Bros divulgou pôsteres e o trailer de “Megatubarão 2”, continuação do filme de 2018 estrelado por Jason Statham (“Velozes e Furiosos: Hobbs & Shaw”). No vídeo, ele se depara com três tubarões pré-históricos e uma criatura gigante com várias tentáculos. Além disso, o trailer mostra imagens do megatubarão engolindo um T-Rex! A continuação mostrará Statham se juntando a Wu Jing (“Comando Final”), uma estrela enorme na China que atuou em blockbusters como “The Wandering Earth”, “Wolf Warrior” e “The Battle at Lake Changjin”. A dupla lidera uma jornada subaquática até o fundo do oceano para investigar novas criaturas, que avançam rumo a um destino turístico à beira-mar. É claro que muitas pessoas acabam nas mandíbulas dos tubarões. A sequência foi confirmada pouco depois de “Megatubarão” ter arrecadado US$ 530 milhões em todo o mundo em 2018. O filme original seguia um grupo de cientistas cujo submarino foi atacado por um Megalodon – uma espécie de tubarão gigante que se pensava estar extinta. “Megatubarão 2” conta ainda com a volta de Cliff Curtis (“Avatar: O Caminho da Água”), mas outros sobreviventes do primeiro filme, como os personagens de Li Bingbing (“Mia”) e Ruby Rose (“John Wick: Um Novo Dia para Matar”), não farão parte da sequência. Em seus lugares, entraram Sienna Guillory (“Resident Evil: Apocalypse”), Skyler Samuels (“Masquerade”), Page Kennedy (“A Hora do Rush”), Shuya Sophia Cai (“Somewhere Only We Know”) e Sergio Peris-Mencheta (“Rambo: Até o Fim”). O filme é baseado no segundo volume de uma franquia literária criada pelo escritor Steve Alten em 1997. A adaptação foi escrita pelos mesmos roteiristas do primeiro filme: Dean Georgaris (“Desejo de Matar”) e os irmãos Erich e Jon Hoeber (“Battleship”). O filme tem direção de Ben Wheatley (“Rebecca – A Mulher Inesquecível”) e estreia prevista nos cinemas brasileiros para o dia 3 de Agosto de 2023, um dia antes dos EUA.
Novo trailer de “Oppenheimer” mostra primeira bomba atômica do mundo
A Universal Pictures divulgou novos pôster e trailer de “Oppenheimer”, novo filme do diretor Christopher Nolan (“Tenet”). Cinebiografia do pai da bomba atômica, a prévia destaca o ator Cillian Murphy (“Peaky Blinders”) no papel-título, ponderando a responsabilidade de liberar tamanho poder nas mãos dos homens, enquanto testa a capacidade explosiva da sua invenção. A prévia revela os planos e a determinação de Oppenheimer para criar a bomba atômica antes dos nazistas, criando uma cidade da noite para o dia, no meio do deserto do Novo México, para acomodar os cientistas mais renomados e suas famílias, durante as experiências, criação e testes do artefato. E culmina na explosão de Trinity, a primeira bomba atômica do mundo. O elenco estelar da produção também inclui Emily Blunt (“Um Lugar Silencioso”), Matt Damon (“Jason Bourne”), Robert Downey Jr. (“Homem de Ferro”), Benny Safdie (“Bom Comportamento”), Florence Pugh (“Viúva Negra”), Rami Malek (“007 – Sem Tempo para Morrer”), Dane DeHaan (“Valerian e a Cidade de Mil Planetas”), Matthew Modine (“Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge”), Kenneth Branagh (“Tenet”), Michael Angarano (“This Is Us”), Alden Ehrenreich (“Han Solo: Uma História Star Wars”) e David Krumholtz (“The Deuce”). Além de dirigir, Nolan assina o roteiro do longa, uma adaptação do livro “American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer”, de Kai Bird e Martin J. Sherwin. Publicado em 2005, o livro venceu o Prêmio Pulitzer. “Oppenheimer” também será o filme mais longa de Nolan e o primeiro produzido pela Universal Pictures, após duas décadas de parceria do diretor com a Warner Bros. A estreia está marcada para 20 de julho no Brasil, próximo da data que marca o aniversário da explosão da bomba sobre Hiroshima (6 de agosto de 1945) e Nagasaki (9 de agosto de 1945).
“Guardiões da Galáxia Vol. 3” estreia em 1º lugar em todo o mundo
“Guardiões da Galáxia Vol. 3” estreou em 1º lugar nas bilheterias dos EUA e Canadá neste fim de semana com uma arrecadação de US$ 114 milhões. Trata-se da segunda maior abertura do ano, atrás apenas de “Super Mario Bros. – O Filme” (que fez US$ 146 milhões). Mas o faturamento foi ainda melhor no exterior, onde o filme de super-heróis liderou todos os 52 mercados em que foi lançado, atingindo US$ 168,1 milhões. Ao todo, sua estreia global foi de US$ 282,1 milhões. Após a América do Norte, a China foi o país que mais vendeu ingressos para a produção da Marvel/Disney, com US$ 28,1 milhões, seguida pelo Reino Unido (US$ 14,7 milhões), Coreia do Sul (US$ 13,6 milhões), México (US$ 13 milhões) e França (US$ 8,2 milhões). Mas apesar das cifra imponentes, a estreia de “Guardiões da Galáxia Vol. 3” ficou abaixo da abertura de seu antecessor, “Guardiões da Galáxia Vol. 2”, que abriu com US$ 146 milhões em 2017. Mesmo assim, manteve-se à frente do primeiro “Guardiões da Galáxia”, que apresentou ao mundo o personagem do Senhor das Estrelas e seus amigos, com US$ 94 milhões em 2014. Qualquer estreia doméstica acima de US$ 100 milhões garante a condição de blockbuster. Ainda assim, a performance inicial de “Guardiões 3” na América do Norte está sendo analisada sob lupa, já que o mercado busca sinais de uma fadiga do gênero dos super-heróis. Apenas um ano atrás, por exemplo, “Doutor Estranho no Multiverso da Loucura” atingiu um recorde de US$ 187 milhões em sua estreia doméstica. A crítica também considerou “Guardiões da Galáxia Vol. 3” o mais fraco da trilogia, com 81% de aprovação no Rotten Tomatoes – contra 92% e 85% do primeiro e do “Vol. 2”. Entretanto, o público deu nota A no Comscore (pesquisa feita na saída dos cinemas dos EUA), mantendo todos os três filmes com a mesma avaliação positiva. O boca-a-boca, por sinal, fez o filme ter mais público no sábado que na sexta, e se essa tendência continuar, “Guardiões da Galáxia Vol. 3” pode ter uma longa temporada nas bilheterias. Depois de liderar o ranking por quatro semanas, “Super Mario Bros. – O Filme” caiu para 2º lugar diante do lançamento da Marvel. A animação da Illumination e Universal arrecadou US$ 18,6 milhões entre sexta e domingo (7/5) para atingir um total doméstico de US$ 518,2 milhões e mais de US$ 1,16 bilhão em todo o mundo. O 3º lugar ficou com o terror “A Morte do Demônio: A Ascensão”, que fez US$ 5,7 milhões, totalizando US$ 54,1 milhões no país e fazendo ainda mais sucesso no exterior. Em sua terceira semana em cartaz, o filme da Warner Bros. atingiu a marca de US$ 114,8 milhões em bilheteria global. É uma performance impressionante para um filme de terror, gênero que não costuma gerar grandes arrecadações fora dos Estados Unidos. A comédia “Are You There God? It’s Me, Margaret” ficou em 4º lugar com US$ 3,4 milhões em seu segundo final de semana em cartaz, somando um total de US$ 12,6 milhões em bilheteria doméstica. A produção da Lionsgate conquistou algumas das críticas mais elogiosas do ano, atingindo 99% de aprovação no Rotten Tomatoes e nota A no CinemaScore. Adaptação do best-seller de Judy Blume, sobre uma menina de 11 anos que tenta se adaptar à mudança da família para o subúrbio, o longa ainda não tem previsão de estreia no Brasil. A segunda estreia ampla da semana, “O Amor Mandou Mensagem”, completou o Top 5. A comédia romântica estrelada por Priyanka Chopra Jonas (“Citadel”), Sam Heughan (“Outlander”) e os cantores Celine Dion e Nick Jonas arrecadou apenas US$ 2,4 milhões. Para completar, ainda foi destruída pela crítica, com apenas 17% de aprovação no Rotten Tomatoes. Um péssimo começo para a produção da Sony, que chega no Brasil na quinta-feira (11/5). Confira abaixo os trailers das 5 maiores bilheterias do fim de semana na América do Norte. 1 | GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 3 | 2 | SUPER MARIO BROS – O FILME | 3 | A MORTE DO DEMÔNIO – A ASCENSÃO | 4 | ARE YOU THERE GOD? IT’S ME, MARGARET | 5 | O AMOR MANDOU MENSAGEM |
Jean-Luc Godard será homenageado em Cannes com trailer de filme inédito
O Festival de Cannes prestará homenagem ao diretor francês Jean-Luc Godard, que faleceu aos 91 anos em setembro de 2022, com a exibição de três filmes do artista – incluindo na lista o trailer de um projeto inédito. Intitulado “Drôles de Guerres”, a produção de 20 minutos seria a prévia de um filme que Godard morreu sem realizar. Pela duração, virou um curta-metragem. “Jean-Luc Godard frequentemente transformava suas sinopses em filmes estéticos. ‘Drôles de Guerres’ segue essa tradição e permanecerá como sua ação final no cinema”, disse o festival. O festival de cinema de Cannes divulgou o texto que acompanha o curta-metragem, que indica qual era a intenção do diretor com o projeto. “Não confiar mais nos bilhões de ditados do alfabeto para devolver a liberdade às metamorfoses incessantes e às metáforas de uma verdadeira linguagem, voltando aos lugares de filmagens passadas e levando em consideração as histórias presentes”, diz o texto. O filme será exibido na presença do colaborador de longa data de Godard, o cineasta Fabrice Aragno, que trabalhou com o diretor em “Nossa Música” (2004), “Film Socialisme” (2010), “Os Três Desastres” (2013) e “Adeus à Linguagem” (2014). Godard recorreu ao suicídio assistido na Suíça, onde vivia desde os anos 1970, no dia 13 de setembro. Fontes próximas ao diretor falaram que “ele não estava doente, estava simplesmente exausto” e, por conta disso, decidiu dar fim à sua vida. O diretor deixou um legado imensurável para a história do cinema, tendo dirigido filmes importantíssimos que ajudaram a revolucionar o cinema francês, como “Acossado” (1960), “Viver a Vida” (1962) e “O Demônio das Onze Horas” (1965). A homenagem de Cannes também contará com a exibição de uma restauração em 4K de uma de suas obras mais icônicas, “O Desprezo”, em comemoração aos 60 anos do clássico estrelado por Brigitte Bardot em 1963, além do documentário “Godard par Godard”. As homenagens farão parte da seção de Cannes Clássicos, dedicada à preservação e apresentação de filmes clássicos, restaurados ou redescobertos, com o objetivo de destacar a importância da preservação da história do cinema. A categoria sempre exibe uma seleção de filmes notáveis, muitas vezes com cópias restauradas, além de documentários sobre o cinema e homenagens a diretores e personalidades importantes da indústria cinematográfica.
“Avatar 2” chega às locadoras digitais. Veja as 10 melhores estreias da semana
Com poucos filmes novos nas plataformas de streaming, a programação semanal convida a uma ida virtual às locadoras digitais, cheias de sucessos recentes dos cinemas. Os estúdios pretendem fortalecer cada vez mais esse mercado, que pode ser mais lucrativo que os serviços de assinatura. A locação de um simples título pode custar até o dobro de uma assinatura mensal de streaming. O lançamento de “Avatar: O Caminho da Água” em VOD e não na Disney+ é uma demonstração clara da tendência. Em vez de seguir a praxe dos filmes da Disney, o longa premiado de James Cameron foi disponibilizado primeiro apenas para locação – e por R$ 69,90. Na semana passada, o mesmo já tinha acontecido com “Shazam! Fúria dos Deuses”. Ainda inédito na HBO Max, o filme da DC pode ser visto por R$ 49,90 nas plataformas de VOD. Outros sucessos que chegam às locadores incluem os terrores “Pânico VI” e “Pearl” (por R$ 29,90). Mas há títulos para os mais diferentes gostos. Confira abaixo os 10 destaques da semana. | AVATAR: O CAMINHO DA ÁGUA | VOD* O novo espetáculo cinematográfico do diretor James Cameron volta a impressionar o público como o filme original de 2009, principalmente em seu aspecto visual, com grande aprimoramento dos efeitos especiais e do 3D, que proporciona uma maior imersão no mundo de Pandora. O resultado foi o Oscar de Efeitos Visuais e a terceira a maior bilheteria de cinema de todos os tempos, ranking que é liderado pelo primeiro “Avatar”. A continuação volta a acompanhar os personagens Sully (Sam Worthington) e Neytiri (Zoe Saldaña), introduzindo seus filhos. Na trama, eles são forçados a buscar asilo com uma tribo litorânea ao serem expulsos de sua comunidade na floresta pelos invasores da Terra. É que nosso planeta enfrenta ameaça de extinção e ambiciona tomar o belo planeta paradisíaco para abrigar a humanidade. Quem comanda a invasão, por sinal, é um velho conhecido dos protagonistas: um avatar gigantesco do coronel Miles Quaritch (Stephen Lang). Assim, a defesa do meio ambiente, implícita no primeiro filme, ganha um novo ingrediente na continuação: a crítica ao belicismo militar e à atividade dos posseiros ilegais. O elenco inclui a volta da maioria dos atores do primeiro filme – além dos citados, Sigourney Weaver, CCH Pounder, Joel David Moore e Matt Gerald (mas não Michelle Rodriguez!) – , junto com novidades como Kate Winslet (“O Leitor”), Michelle Yeoh (“Star Trek: Discovery”), Oona Chaplin (“Game of Thrones”), Edie Falco (“Nurse Jackie”) e Cliff Curtis (“Fear the Walking Dead”). | PÂNICO VI | VOD* A franquia de terror retorna com novas referências meta e mortes ainda mais sangrentas, entregando tudo o que os fãs esperam quando os personagens sobreviventes do filme anterior são perseguidos por um novo psicopata com a máscara de Ghosface, que se mostra muito mais violento e ousado, atacando em plena cidade de Nova York (ou uma versão canadense da metrópole). Os sobreviventes são Jenna Ortega (“Wandinha”), Melissa Barrera (“Vida”), Jasmin Savoy Brown (“Yellowjackets”), Mason Gooding (“Com Amor, Victor”), além da veterana da franquia Courteney Cox (vista em todos os filmes) e até Hayden Panettiere (“Nashville”), que retorna após aparecer em “Pânico 4”, agora como agente do FBI. O elenco também foi reforçado com as adições de Samara Weaving (“Casamento Sangrento”), Dermot Mulroney (“Sobrenatural: A Origem”), Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa”), Liana Liberato (“Banana Split”), Henry Czerny (“Casamento Sangrento”), Josh Segarra (“Arrow”) e Devyn Nekoda (“Os Tênis Encantados”). E qualquer um deles pode ser o assassino por trás da máscara. Parte da diversão é descobrir a verdadeira identidade do psicopata. O roteiro é de Guy Busick (“Casamento Sangrento”) e James Vanderbilt (“Mistério no Mediterrâneo”), e a direção é novamente de Matt Bettinelli-Olpin e Tyler Gillertt (também de “Casamento Sangrento”), que assumiram o comando da franquia no longa anterior, após a morte do diretor Wes Craven. | PEARL | VOD* O diretor Ti West volta a se juntar com a atriz Mia Goth nesse prólogo de “X – A Marca da Morte”. A trama acompanha a juventude da psicopata idosa do longa anterior, que vê seus sonhos de virar estrela de cinema sufocados pela vida reclusa na fazenda da família. Esse ressentimento dá início à sua saga sangrenta. A própria Mia Goth assina a história, em parceria com o diretor. Vale apontar que a atriz tinha vivido tanto a protagonista Maxine quanto Pearl em “X”. Mas estava irreconhecível no papel da serial killer, debaixo de muitas camadas de maquiagem prostética para parecer uma mulher de mais de 90 anos. Até Martin Scorsese elogiou esse prólogo, que teve uma première mundial bastante aplaudida no Festival de Veneza e atingiu 91% de aprovação no Rotten Tomatoes. A história vai continuar em “MaXXXine”, o fim da trilogia, atualmente em produção. | QUERIDA ALICE | AMAZON PRIME VIDEO Anna Kendrick (“Um Simples Favor”) é a Alice do título, uma mulher presa num relacionamento abusivo com Simon, que se junta a amigas numa viagem/intervenção de fim-de-semana. Enquanto as amigas tentam forçar Alice a enfrentar a realidade de sua relação abusiva, Simon descobre o paradeiro dela. O suspense dramático é o primeiro longa dirigido por Mary Nighy (da série “Industry”) e atingiu 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. O elenco também inclui Kaniehtiio Horn (“Letterkenny”), Wunmi Mosaku (“Loki”) e Charlie Carrick (“Departure”). | TILL – A BUSCA POR JUSTIÇA | VOD* O drama histórico apresenta o assassinato que resultou em leis mais duras contra o racismo nos EUA, e a busca incansável de Mamie Till Mobley por justiça pela morte de seu filho de 14 anos, Emmett Till. Em 1955, Emmett foi linchado e morto quando visitava seus primos no Mississippi por ter olhado para uma mulher branca. O filme da cineasta Chinonye Chukwu (“Clemência”) venceu 14 prêmios da crítica e muitos consideram injustiça a atriz Danielle Deadwyler, intérprete de Mamie, não ter sido indicada ao Oscar, especialmente porque ela concorreu ao BAFTA (o Oscar inglês) pelo filme americano. FOGO CRUZADO | HBO MAX Gerard Butler (“Destruição Final: O Último Refúgio”) é um assassino profissional contratado para matar um vigarista interpretado por Frank Grillo (“Uma Noite de Crime: Anarquia”). Só que o pilantra arranja um jeito de ser preso numa delegacia interiorana, cheia de policiais, achando que isso vai salvá-lo. Sua alegria dura apenas até perceber que o matador foi parar na cela ao lado. A trama ainda sofre outra reviravolta quanto um segundo assassino chega no local, disposto a completar o trabalho, independente de quem tenha que eliminar para acertar seu alvo. Thriller de ação muito acima da média, “Fogo Cruzado” tem roteiro e direção de um especialista do gênero: Joe Carnahan, que já tinha trabalho com Grillo no tenso “A Perseguição” (2011). Apesar de ter pulado os cinemas no Brasil, seu humor ácido fez com que tivesse 82% de aprovação no Rotten Tomatoes – acima dos blockbusters do gênero. | A ESPOSA DE TCHAIKOVSKY | VOD* O drama biográfico conta a história real de Antonina Miliukova, uma jovem aristocrata bonita e brilhante, que sonha em aprender música e acaba obcecada em se casar com Pyotr Tchaikovsky, o compositor russo mais famoso de seu tempo. Para surpresa de muitos, ele leva adiante o casamento, com o objetivo de encerrar rumores sobre sua sexualidade. Só que, sem sentir atração e culpando-a por seus infortúnios, Tchaïkovsky logo decide se livrar da esposa de formas brutais. Mas Antonina decide suportar e fazer o que for preciso para ficar com o seu grande amor. O filme do russo Kirill Serebrennikov (“O Estudante”) foi exibido no Festival de Cannes e tem 83% de aprovação no Rotten Tomatoes. | MEDUSA | VOD* O premiado filme de Anita Rocha da Silveira (“Mate-Me por Favor”) venceu o Festival de Rio e conquistou troféus em festivais internacionais importantes como San Sebastián, Sitges e Raindance. Num paralelo com a punição de Medusa pela deusa Atena, por não ser mais pura, a trama acompanha a jovem Mariana (Mari Oliveira, também de “Mate-Me por Favor”) num mundo onde deve se esforçar ao máximo para manter a aparência de que é uma mulher perfeita. Para não cair em tentação, ela e suas amigas tentam controlar tudo e todas à sua volta. Porém, a vontade de gritar é cada vez mais forte. O grande elenco inclui Lara Tremouroux (“Rota 66: A Polícia que Mata”), Joana Medeiros (“Tropa de Elite”), Felipe Frazão (“Todxs Nós”), Bruna Linzmeyer (“O Grande Circo Místico”), Thiago Fragoso (“Travessia”) e João Oliveira (“Malhação”). | 13 EXORCISMOS | VOD* O terror espanhol acompanha o exorcismo de uma adolescente (María Romanillos, da série “Paraíso”), após os pais ficarem preocupados com seu comportamento. Mas a possessão é tão forte que, para salvá-la, o padre terá que realizar diversas sessões de exorcismos, cada uma com mais clichês do gênero que a outra. É o primeiro longa de Jacobo Martínez, diretor de fotografia das séries “As Telefonistas” e “Alto Mar”, da Netflix. | SLAM | MUBI Um jovem australiano tem sua pacífica vida suburbana transformada em um inferno quando sua irmã Ameena, uma poeta do Slam, desaparece sem deixar vestígios. A denúncia, que a princípio não interessa à polícia, logo muda de status quando a família passa a ser tratada como potenciais terroristas. O longa de Partho Sen-Gupta (“Sunrise”) foi premiado em festivais e tem 100% de aprovação no Rotten Tomatoes, mas dividiu opiniões do público. Uma curiosidade é que a poesia Slam apresentada no filme foi escrita pela poeta e performer australiana Candy Royalle, que faleceu em junho de 2018 de câncer. Candy era uma mulher palestina-libanesa de performance feroz no palco, oferecendo ao público uma experiência de liberação sexual lésbica e versos anti-imperialistas. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Estreia de “Guardiões da Galáxia Vol. 3” ocupa metade dos cinemas do Brasil
Novo filme da Marvel, “Guardiões da Galáxia Vol. 3” chega ao Brasil num lançamento em 1,6 mil salas, o que representa metade das telas disponíveis em todo circuito cinematográfico brasileiro – 3,2 mil, de acordo com o último relatório da Ancine. Final de uma trilogia iniciada em 2014, o terceiro volume foi recebido com críticas menos entusiasmadas, devido a seu tom mais dramático que os escrachos anteriores. Mas com 80% de aprovação no Rotten Tomatoes, saiu-se bem melhor com a crítica internacional que a média dos lançamentos recentes do estúdio. No circuito limitado, os destaques são dois longas brasileiros e duas produções francesas premiadas. Confira abaixo os trailers e mais detalhes das estreias desta quinta (3/4). | GUARDIÕES DA GALÁXIA VOL. 3 | O final da saga dos Guardiões envereda pelos segredos do passado de Rocket (dublado por Bradley Cooper) e sua relação com o novo vilão Alto Evolucionário (Chukwudi Iwuji, de “O Pacificador”). A trama escrita pelo diretor James Gunn expande o tema fundamental da franquia: famílias encontradas. Mas não abre mão da ação. Enquanto Peter Quill (Chris Pratt) ainda se recupera da perda de Gamora (Zoe Saldana), ele reúne sua equipe em uma perigosa tarefa para salvar seu amigo – uma missão que, se não for concluída com sucesso, pode muito bem levar ao fim dos heróis. E como se não bastasse a ameaça principal, os Guardiões ainda tem que enfrentar Adam Warlock, novo personagem que é interpretado por Will Poulter (“Maze Runner”). Embora o filme não feche a porta definitivamente para os Guardiões da Galáxia, ele oferece um senso de encerramento e conclui a trilogia da Marvel com um clima mais sombrio que o esperado. | A PRIMEIRA MORTE DE JOANA | Quando sua amada tia-avó falece em uma cidade rural do sul do Brasil, Joana (Leticia Kacperski), de 13 anos, tenta descobrir por que ela sempre foi solteira. Sua curiosidade coincide com sua própria descoberta sexual, despertada por sua amiga Caroline (Isabela Bressane). Sua raiva pelas regras de gênero vem à tona quando ela sofre bullying de um menino e depois é punida por se defender. Ela também começa a se ressentir das tentativas de sua mãe para fazê-la se comportar de maneira mais feminina, além da desaprovação de sua amizade intensa com Carolina. Em cidade pequena, as pessoas fofocam. A diretora/roteirista premiada Cristiane Oliveira (“A Mulher do Pai”) oferece uma exploração sensível e franca de amores escondidos, papéis de gênero e sexualidade num drama lindamente fotografado por Bruno Polidoro (“A Nuvem Rosa”), que foi premiado no Festival de Gramado pelo trabalho. “A Primeira Morte de Joana” também conquistou o Prêmio da Crítica no festival gaúcho e venceu o festival de cinema independente Cinequest em San Jose, Califórnia, EUA. | BEM-VINDA, VIOLETA! | Débora Falabella (“Aruanas”) vive uma romancista que ingressa em um famoso laboratório literário na Cordilheira dos Andes para escrever seu novo livro, “Violeta”. Lá ela conhece Holden, criador de um método no qual os escritores abandonam suas próprias vidas para viver como seus personagens. Intrigada pela sua investigação artística, Ana mergulha no método e passa a viver como a violenta Violeta, até que sua ficção sai do controle. A coprodução Brasil-Argentina tem direção do paulista Fernando Feres Fraiha \”La Vingança”) e destaca em seu elenco o argentino Darío Grandinetti (“Santa Evita”), que venceu o troféu de Melhor Ator no Festival do Rio passado pelo desempenho no papel de Holden. | DANÇANDO NO SILÊNCIO | O novo filme de Mounia Meddour, vencedora do César (o Oscar francês) de Melhor filme de estreia por “Papicha” (2020), acompanha uma jovem argelina apaixonada por balé. Após sofrer uma violência que prejudica sua carreira, ela conhece outras mulheres que passaram por situações semelhantes e encontra uma forma criativa de perseguir sua paixão. O papel principal é de Lyna Khoudri, que também venceu o César de Revelação por “Papicha”. | RODEO | O drama francês se passa no submundo dos rodeios urbanos – encontros clandestinos onde motoqueiros exibem suas motos e fazem acrobacias ousadas. A personagem principal é a adolescente Julia (a estreante Julie Ledru), que tenta se destacar na multidão e acaba se envolvendo com uma turma perigosa. Lutando para provar seu valor nesse universo ultra-masculino, ela resolve dedicar seu talento para aplicar golpes e roubar motos, o que a conduz a uma série de desafios arriscados, capaz de consagrá-la entre os personagens do rodeio ou destruí-la. Primeiro longa de Lola Quivoron, foi premiado em Cannes e venceu o Festival de Torino. | O ÚLTIMO CHAMADO DE MARIA | O docudrama de baixo orçamento combina a história de Maria, mãe de Jesus Cristo, com o registro de uma peregrinação de fiéis à Bósnia-Herzegovina, onde desde 1981 os moradores dizem testemunhar aparições da santa. Em sua narração, o padre se diz convencido que esta é a última vez que ela vem ao mundo, antes que comecem os acontecimentos do juízo final, num apelo à conversão da humanidade. | DOS 3 AOS 3 | O documentário registra o crescimento de um menino, dos três meses aos três anos de idade, sob os cuidados de uma mãe estudiosa de Pikler. A criança se desenvolve sob a abordagem dos ensinamentos da pediatra vienense Emmi Pikler, onde o respeito à individualidade dos bebês, a promoção da autonomia através do brincar livre e a presença amorosa nos momentos de cuidados reforçam os vínculos e estimulam o pleno desenvolvimento motor, cognitivo, emocional e social da criança. A direção é de Pablo Lobato (“Ventos de Vells”)
Trailer de “Gran Turismo” mostra drama real inspirado pelo game
A Sony divulgou o pôster e o primeiro trailer de “Gran Turismo – De Jogador a Corredor”, filme em que jogadores do game “Gran Turismo” entram em carros velozes de corridas reais. O detalhe mais interessante da produção é que ela não é uma adaptação literal do jogo do PlayStation, mas um filme baseado numa história improvável, mas autêntica, de um jogador adolescente, cujas habilidades no game o fizeram entrar em corridas pra valer, vencer uma série de competições e se tornar um verdadeiro piloto profissional. A prévia conta como um executivo de marketing criou um projeto para que os melhores jogadores de “Gran Turismo” tivessem a chance de competir em corridas de verdade, contando apenas com um piloto aposentado para lhes ensinar a diferença entre simulação e realidade. O melhor competidor do grupo acabou escolhido para entrar no time da Nissan. O papel principal é vivido por Archie Madekwe (“See”) e o elenco também destaca David Harbour (“Stranger Things”) como seu mentor e Orlando Bloom (“Carnival Row”) na pele do executivo que vê potencial comercial no novo piloto. O filme tem direção de Neill Blomkamp (“Distrito 9”), roteiro da dupla Jason Hall (“Sniper Americano”) e Zach Baylan (“King Richard: Criando Campeãs”), e ainda inclui os atores Djimon Hounsou (“Shazam!”), Daniel Puig (“Naomi”), Josha Stradowski (“A Roda do Tempo”), Thomas Kretschman (“Vingadores: Era de Ultron”) e a ex-Spice Girl Geri Halliwell. A estreia está agendado para 10 de agosto no Brasil, um dia antes do lançamento nos EUA. Confira o trailer abaixo em duas versões: legendada e dublada em português.
“Super Mario Bros.” atinge US$ 1 bilhão de bilheteria mundial
A animação “Super Mario Bros. – O Filme” alcançou a marca de US$ 1 bilhão de bilheteria mundial, tornando-se o primeiro filme do ano a cruzar essa marca. A produção do estúdio Illumination, baseado no videogame da Nintendo, chegou ao montante com 26 dias de distribuição da Universal, ao arrecadar US$ 490 milhões na América do Norte e US$ 532 milhões nos demais mercados. A maior arrecadação internacional do fim de semana se deu com a estreia no Japão, onde a produção faturou US$ 14,3 milhões, novo recorde de abertura para uma animação no país – e também o maior debut japonês da Universal em todos os tempos. “Super Mario Bros.” é apenas o quinto filme a chegar a US$ 1 bilhão desde o começo da pandemia, seguindo “Homem-Aranha: Sem Volta para Casa” (2021), “Top Gun: Maverick” (2022), “Jurassic World: Domínio” (2022) e “Avatar: O Caminho da Água” (2022). É também o 10º longa animado a atingir essa bilheteria em todos os tempos. O filme foi um sucesso desde seu lançamento em 5 de abril, quando arrecadou US$ 204 milhões em seus primeiros cinco dias de exibição nos EUA e Canadá, estabelecendo a maior abertura do ano e a segunda maior estreia de todos os tempos para uma animação. O longa dublado por Chris Pratt (“Guardiões da Galáxia”), Anya Taylor-Joy (“O Gâmbito da Rainha”) e Jack Black (“Jumanji: Próxima Fase”) é atualmente a maior bilheteria do cinema de 2023 e a maior bilheteria já vista para uma adaptação de videogame. “Super Mario Bros. – O Filme” também continua líder no mercado norte-americana, onde fez mais US$ 40 milhões em seu quarto fim de semana de exibição, muito à frente do 2º lugar, “A Morte do Demônio: A Ascenção”, que rendeu US$ 12,2 milhões. Em duas semanas, o terror da Warner Bros. tem US$ 44,4 milhões de faturamento local e US$ 62,3 milhões mundiais. A principal estreia do período nos EUA foi a comédia “Are You There God? It’s Me, Margaret”, produção da Lionsgate que ficou em 3º lugar com US$ 6,8 milhões e conquistou algumas das críticas mais elogiosas do ano. A adaptação do best-seller de Judy Blume, sobre uma menina de 11 anos que tenta se adaptar à mudança da família para o subúrbio, teve impressionantes 99% de aprovação na média das resenhas avaliadas pelo site Rotten Tomatoes, além de ter atingido nota A no CinemaScore – pesquisa feita com o público na saída dos cinemas. Até o momento, não há previsão de estreia do longa no Brasil. “John Wick 4: Baba Yaga” ficou em 4º lugar com US$ 5 milhões. Depois de seis semanas em cartaz, o thriller estrelado por Keanu Reeves atingiu US$ 176 milhões de faturamento doméstico e ultrapassou a marca de US$ 400 milhões mundiais, consagrando-se como o título mais bem-sucedido de toda a franquia. O anterior, “John Wick 3: Parabellum” (2019), fez US$ 171 milhões na América do Norte e US$ 328,3 milhões globalmente. O Top 5 se completa com um relançamento. Em sua volta aos cinemas, em comemoração aos 40 anos da estreia original, “Star Wars: O Retorno de Jedi” (1983) arrecadou US$ 4,6 milhões na América do Norte, mostrando a força e a durabilidade da franquia espacial criada por George Lucas. Confira abaixo os trailers dos cinco maiores sucessos de bilheteria da América do Norte neste fim de semana. 1 | SUPER MARIO BROS – O FILME | 2 | A MORTE DO DEMÔNIO – A ASCENSÃO | 3 | ARE YOU THERE GOD? IT’S ME, MARGARET | 4 | JOHN WICK 4 – BABA YAGA | 5 | STAR WARS: O RETORNO DE JEDI |
Top 10: Novos filmes pra ver em casa incluem “Peter Pan” e “Shazam! Fúria dos Deuses”
A fantasia inédita “Peter Pan e Wendy” e o sucesso recente do cinema “Shazam! Fúria dos Deuses” estão entre as 10 estreias que se destacam entre as novas ofertas das plataformas de streaming e das locadoras digitais para ver em casa neste fim de semana. Confira abaixo os filmes que completam o Top 10 da programação semanal. | PETER PAN E WENDY | DISNEY+ A versão live-action (com atores de carne e osso) da fábula clássica de J.M. Barrie acompanha a chegada dos irmãos Darling à Terra do Nunca, conduzidos por Peter Pan, e seu confronto com os piratas do Capitão Gancho. Repleta de ação e efeitos visuais, a produção também apresenta a primeira intérprete negra da fadinha Tinker Bell (Sininho, para os mais velhos), que tem sua própria franquia animada no estúdio como uma fada loirinha. O filme é estrelado por Alexander Molony (“The Reluctant Landlord”) no papel de Peter Pan e Ever Anderson (filha de Milla Jovovich e versão adolescente da Viúva Negra no cinema) como Wendy, e ainda inclui no elenco Joshua Pickering (“A Descoberta das Bruxas”) e o estreante Jacobi Jupe como os irmãos menores de Wendy, Yara Shahidi (estrela da série “Grown-ish”) com as asas de Tinker Bell e Jude Law (“Capitã Marvel”) como o terrível Capitão Gancho. A adaptação está a cargo do cineasta David Lowery, que já tem no currículo uma versão live-action elogiada de um desenho clássico da Disney, “Meu Amigo, O Dragão” (2016). | SHAZAM! FÚRIA DOS DEUSES | VOD* Menos empolgante que o primeiro, mas ainda divertido, o segundo filme encontra Billy Batson e seus irmãos adotivos aprendendo a conciliar a vida adolescente com seus alter egos de super-heróis adultos. Essa rotina é abalada quando as três Filhas de Atlas chegam à Terra em busca da magia roubada dos deuses, dando início a uma batalha por seus superpoderes, suas vidas e o destino do mundo. Com muitas cenas de ação, lutas e até dragões voadores, a continuação é novamente dirigida por David F. Sandberg e volta a trazer Zachary Levi (“Chuck”) como Shazam, Asher Angel (série “Andi Mack”) como seu alter ego Billy Batson, Jack Dylan Grazer (“It – A Coisa”) como Freddie Freeman, Adam Brody (“Um Caso de Detetive”) como sua versão adulta, o Shazam Jr., Grace Fulton (“Annabelle 2: A Criação do Mal”) como Mary, antigamente conhecida como Mary Marvel, Ian Chen (série “Fresh Off the Boat”) como Pedro Choi, Ross Butler (“Riverdale”) como sua versão heroica, Jovan Armand (série “The Middle”) como Pedro Peña, DJ Cotrona (“G.I. Joe: Retaliação”) como seu alter-ego poderoso, Faithe Herman (série “This Is Us”) como Darla Dudley e Meagan Good (“Minority Report”) como sua contraparte adulta. Já as Filhas de Atlas, que não existem nos quadrinhos e foram criadas para o filme, são interpretadas por Helen Mirren (“A Rainha”), Lucy Liu (“As Panteras”) e Rachel Zegler (estrela do remake de “Amor, Sublime Amor”). | 65 – AMEAÇA PRÉ-HISTÓRICA | VOD* A ficção científica traz Adam Driver (“Star Wars: O Despertar da Força”) como um astronauta que sofre um acidente espacial e cai na Terra de 65 milhões de anos atrás, dominada por dinossauros. Lá, ele e a única outra sobrevivente do acidente (a menina Ariana Greenblatt, de “Awake”) precisam atravessar um terreno desconhecido e repleto de criaturas pré-históricas para conseguir sobreviver. Só que, com menos dinossauros que a premissa sugere, o filme acaba não entregando o que seu trailer promete. Produzido pelo cineasta Sam Raimi (“Doutor Estranho no Multiverso da Loucura”), o longa tem roteiro e direção da dupla Scott Beck e Bryan Woods (roteiristas do primeiro “Um Lugar Silencioso”). | TIC-TAC: A MATERNIDADE DO MAL | STAR+ Dianna Agron (de “Glee”) vive uma mulher casada e bem-sucedida, que se sente pressionada por família e amigos a ter filhos, e decide buscar ajuda médica para engravidar. Mas após se submeter a um programa de testes clínicos intensivos liderado pela médica interpretada por Melora Hardin (“The Bold Type”), ela começa a ter alucinações horríveis, incluindo visões de aranhas e uma mulher misteriosa que a persegue. A experiência em si é traumática e assustadora para a personagem, e suas consequências psicológicas são perturbadoras. Dirigido pela estreante Alexis Jacknow, o filme transforma a pressão que a sociedade exerce sobre as mulheres para que sejam mães num terror com 83% de aprovação da crítica – conforme a média do site Rotten Tomatoes. | DUAS BRUXAS – A HERANÇA DIABÓLICA | VOD* O terror independente acompanha a passagem do legado maligno entre uma avó bruxa para sua neta e as terríveis consequências para as pessoas que cruzarem seus caminhos. Inspirado em clássicos italianos do gênero, o longa de estreia do diretor Pierre Tsigaridis (que também escreveu, produziu, filmou, editou e fez a trilha sonora) foi premiado em festivais de cinema fantástico e atingiu 90% de aprovação no Rotten Tomatoes, com elogios para a estética retrô e o clima sinistro. | IMPÉRIO DA LUZ | STAR+ A ode ao cinema dirigida por Sam Mendes (“1917”) acabou saltando o circuito cinematográfico para estrear diretamente em streaming no Brasil. O filme conta uma história de amor ambientada em um cinema antigo na costa sul da Inglaterra na década de 1980, com direito a ameaças de skinheads e a magia da projeção cinematográfica. Os protagonistas são Olivia Coleman (“A Filha Perdida”) e Micheal Ward (“Gangues de Londres”), mas o elenco também inclui Toby Jones (“Jurassic World”) e Colin Firth (“Kingsman: O Círculo Dourado”). “Império da Luz” teve première mundial no Festival de Toronto, em setembro, quando desapontou a crítica, atingindo 43% de aprovação no Rotten Tomatoes. | 80 FOR BRADY: QUATRO AMIGAS E UMA PAIXÃO | VOD* A comédia conta a história real de um grupo de amigas na terceira idade que resolve realizar o sonho de assistir ao Super Bowl ao vivo e, consequentemente, ver o último jogo de Tom Brady, o Pelé do futebol americano e ex-marido de Gisele Bündchen. O elenco conta com Sally Field (“Lincoln”). Rita Moreno (“Amor, Sublime Amor”), Jane Fonda e Lily Tomlin (ambas da série “Grace and Frankie”), além de Sara Gilbert (“Roseanne”), Jimmy O. Yang (“A Ilha da Fantasia”), Bob Balaban (“The Politician”) e participações de algumas celebridades interpretando a si mesmas. O próprio Tom Brady aparece no filme, assim como o cozinheiro Guy Fieri e o ator-cantor Billy Porter (“Pose”). Dirigido por Kyle Marvin (“All Wrong”), o filme pulou os cinemas brasileiros e chega direto em VOD. | QUATRO AMIGAS NUMA FRIA | STAR+ A nova comédia de Roberto Santucci, diretor dos blockbusters “De Pernas pro Ar” e “Até que a Sorte nos Separe”, é um filme de turismo passado em Barriloche. Maria Flor (“Irmãos Freitas”), Fernanda Paes Leme (“Cinderela Pop”), Micheli Machado (“Auto Posto”) e Priscila Assum (“Reality Z”) são as quatro amigas do título, brasileiras que resolvem passar as férias no sul da Argentina e sentem o choque térmico – e cultural. Achando que vão se dar bem, começam a se dar cada vez mais mal. Mas só até a reviravolta romântica, é claro. | A PORTA AO LADO | VOD* No novo filme de Júlia Rezende (“Depois a Louca Sou Eu”), Letícia Colin (“Onde Está Meu Coração”) e Dan Ferreira (“Alemão 2”) vivem um casal de matrimônio tradicional e estável, até o dia em que outro casal, adepto de relacionamento aberto, se muda para o apartamento ao lado. Desafiados e provocados pelos personagens de Bárbara Paz (“O Outro Lado do Paraíso”) e Tulio Starling (“Pantanal”), o primeiro casal começa a questionar o próprio casamento. | O GRANDE MAURICINHO | VOD* A divertida coprodução britânica e alemã mostra uma grande evolução na animação computadorizada realizada na Europa. Comprovando que a prática leva a perfeição, um dos codiretores, Toby Genkel, fez vários desenhos fracos antes de acertar a mão – entre eles, “Epa! Cadê o Noé?” (2015) e “Missão Cegonha” (2017). Em clima de conto de fadas, o desenho acompanha um gato muito esperto chamado Mauricinho, que inventa um golpe para ganhar dinheiro fácil. Ele faz amizade com um grupo de ratos e passa a viajar de cidade em cidade oferecendo-se para resolver misteriosos problemas de infestação… de ratos! Tudo vai bem com o golpe, até que Mauricinho e os roedores chegam à cidade de Bad Blintz e conhecem Marina, uma menina muito inteligente, que pode fazer o plano ir por água abaixo. A versão brasileira tem dublagens de Marcelo Adnet (“Nas Ondas da Fé”) como Mauricinho e Sophia Valverde (“As Aventuras de Poliana”) como Marina. * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, que funcionam como locadoras digitais sem a necessidade de assinatura mensal.
Prólogo de “Jogos Vorazes” ganha trailer emocionante
A Paris Filmes divulgou o primeiro trailer de “Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes”, prólogo da famosa franquia “Jogos Vorazes”. O filme se passa durante a 10ª competição dos jogos e destaca os personagens de Rachel Zegler (“Amor, Sublime Amor”) e Tom Blyth (da série “A Idade Dourada”) em meio à selvageria dos jogos e às intrigas políticas de seus bastidores. Mas quando a adrenalina baixa, também é possível observar o início de um romance entre os protagonistas, que tem tudo para acabar muito mal. A nova produção leva às telas o mais recente livro da saga, escrito por Suzanne Collins e publicado em 2020, após o sucesso dos filmes. Passada 64 anos antes da vitória de Katniss Everden nos Jogos Vorazes, a trama traz Zegler como a protagonista Lucy Gray Baird, tributo do empobrecido Distrito 12. Selecionada para participar dos “Jogos Vorazes”, ela recebe a mentoria do jovem Coriolanus Snow (Blyth), décadas antes de ele se tornar o poderoso presidente de Panem. Na trama, o futuro presidente é um jovem de 18 anos, nascido em berço de ouro e ansioso por construir o seu próprio legado. Com o talento e carisma de Gray, Snow acredita que pode virar as probabilidades a seu favor para vencer os jogos. O elenco também inclui Hunter Schafer (“Euphoria”), Laurel Marsden (“Ms. Marvel”), Jason Schwartzman (“Fargo”), Ashley Liao (“Physical”), Josh Andrés Rivera (também de “Amor, Sublime Amor”), Mackenzie Lansing (“Mare of Easttown”) e a dupla Peter Dinklage (“Game of Thrones”) e Viola Davis (“O Esquadrão Suicida”) como principais vilões, mentores da 10ª edição dos Jogos Vorazes. O longa conta novamente com direção de Francis Lawrence, que assinou a maioria dos filmes da franquia, além do roteirista Michael Arndt e a produtora Nina Jacobson. Em sua adaptação cinematográfica, os livros da trilogia original de Suzanne Collins viraram quatro filmes que faturaram quase US$ 3 bilhões em bilheteria. Nina Jacobson produziu todos os quatro, Lawrence dirigiu os três últimos e Arndt escreveu o melhor, “Jogos Vorazes: Em Chamas”. A estreia de de “Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes” está marcada para 15 de novembro no Brasil, dois dias antes do lançamento nos EUA.
Wish: Nova animação da Disney ganha primeiro teaser
A Disney divulgou o primeiro teaser de sua nova animação, “Wish: O Poder dos Desejos”, que vai contar a história do surgimento da estrela dos desejos das fábulas encantadas – e que ganhou do estúdio a icônica canção “I Wish Upon a Star”, incluída em “Pinóquio” (1940). Escrita pelos cineastas Jennifer Lee e Chris Buck, responsáveis pelo fenômeno “Frozen” (2013) e sua continuação de 2019, a trama de “Wish” vai acompanhar Asha, uma jovem de 17 anos que vê uma escuridão em seu reino que ninguém mais vê, então, em um momento de desespero, ela faz um apelo apaixonado às estrelas. A resposta ao desejo de Asha é uma estrela real que cai do céu para ajudá-la em sua jornada. A produção contará com dublagem original de Ariana DeBose, vencedora do Oscar 2022 por “Amor, Sublime Amor”, no papel de Asha. Além de estrelar, ela canta a música que acompanha a prévia, intitulada “More of Us”. O elenco também destaca Alan Tudyk (“Resident Alien”) como a voz de um bode chamado Valentino – cujo dom de falar é concedido pela estrelinha – e Chris Pine (“Star Trek”) como o Rei Magnífico, que quer controlar todos os desejos. Já a direção é compartilhada por Chris Buck e Fawn Veerasunthorn, que estreia na função após trabalhar nas animações de “Frozen” (2013), “Moana” (2016), “Zootopia” (2016) e “Raya e o Último Dragão” (2021). “Wish” estreia em 23 de novembro no Brasil, um dia depois do lançamento nos Estados Unidos. Veja o vídeo em duas versões: legendado e dublado em português.
