Na véspera do Oscar, cinemas exibem Nomadland, Minari e Judas e o Messias Negro
Depois de nova reabertura, os cinemas correm para exibir os filmes do Oscar. Em São Paulo, a normalização só acontece a partir de sábado (24/4), na véspera da premiação, destacando na programação os dramas indies que disputam o reconhecimento da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos EUA. A lista de estreias inclui “Minari – Em Busca da Felicidade” e “Judas e o Messias Negro”, que se juntam a “Nomadland”, disponibilizado de forma invisível na semana passada, quando praticamente não havia cinemas abertos. Os três vão se encontrar ainda com o resistente “Meu Pai”, que teve lançamento simultâneo em VOD (video on demand) há duas semanas, na véspera da mais recente fechamento das salas de exibição. “Minari” e “Nomadland” já fizeram história no Oscar 2021. O primeiro, vencedor do Festival de Sundance deste ano, transformou o sul-coreano Steven Yeun (o Glenn de “The Walking Dead”) no primeiro asiático indicado ao Oscar de Melhor Ator, enquanto o segundo, colecionador de prêmios nos festivais de Veneza, Toronto, Critics Choice, Globo de Ouro e sindicatos de Hollywood, rendeu indicação inédita à chinesa Chloé Zhao, primeira cineasta asiática a disputar o troféu de Melhor Direção – e ela é favoritaça. “Judas e o Messias Negro” também se distingue no Oscar pela inclusão de seus dois intérpretes principais, Daniel Kaluuya e LaKeith Stanfield, na disputa como Melhores Atores Coadjuvantes. Kaluuya tem vencido todas as disputas da categoria. Na verdade, os três lançamentos concorrem a muitos outros prêmios, além de travarem disputa direta pelo Oscar de Melhor Filme do ano – consagração reservada para “Nomadland”. Road movie com influência de documentários, “Nomadland” é estrelado por Frances McDormand, que já tem dois Oscars na prateleira por “Fargo” (1996) e “Três Anúncios para um Crime” (2017). Na trama, ela vive uma viúva que perdeu tudo, inclusive o rumo, viajando pelos EUA numa van durante a implosão financeira de sua cidade, estado e país, enquanto encontra outros nômades motorizados na mesma situação. Baseado na infância do diretor Lee Isaac Chung (“Lucky Life”), “Minari” acompanha uma família sul-coreana que enfrenta dificuldades quando o pai (Yeun) decide se mudar para a zona rural do Arkansas, apostando no sonho americano. O resultado é o filme mais dramático e emocional do Oscar. Dramatização da história dos Panteras Negras, “Judas e o Messias Negro” traz Daniel Kaluuya como o Messias Negro do título, o revolucionário Fred Hampton, líder dos Panteras que consegue unir diferentes minorias e é traído por William O’Neal, o Judas vivido por LaKeith Stanfield, criminoso recrutado pelo FBI para se infiltrar no movimento em troca de liberdade. Veja abaixo os trailers das três opções. Nomadland | EUA | 2020 Minari – Em Busca da Felicidade | EUA | 2020 Judas e o Messias Negro | EUA | 2020
Novos filmes de Wes Anderson e Paul Verhoeven são confirmados em Cannes
Os novos filmes de Wes Anderson e Paul Verhoeven, “A Crônica Francesa” (The French Dispatch) e “Benedetta”, foram confirmados na programação do Festival de Cannes 2021. Segundo o presidente do festival, Thierry Frémaux, eles faziam parte da seleção do ano passado, que foi cancelada pela pandemia de coronavírus, mas como ainda não foram exibidos em nenhum lugar, tiveram suas premières mundiais agendadas para o evento deste ano. “A Crônica Francesa” tem estrutura de antologia e gira em torno da apuração de jornalistas para um jornal francês de expatriados. A fotografia em tons pastéis, a proporção de tela pré-widescreen, o figurino de época (anos 1960) e a cenografia minunciosamente detalhista aproxima a obra especialmente de “O Grande Hotel Budapeste” (2014), filme live-action anterior de Anderson, que também se passava na Europa de antigamente. O elenco estelar inclui diversos integrantes da trupe que acompanha Anderson na maioria de seus projetos, formada por Bill Murray, Owen Wilson, Jason Schwartzman, Adrien Brody, Willem Dafoe, Tilda Swinton, Edward Norton, Bob Balaban, Anjelica Huston, Frances McDormand, os “novatos” Tony Revolori, Saoirse Ronan, Léa Seydoux, Mathieu Amalric, Fisher Stevens (que entraram na turma em “O Grande Hotel Budapeste”) e Liev Schreiber (em “Ilha dos Cachorros”). Mas também há diversos estreantes no universo do diretor: Timothée Chalamet (“Me Chame pelo Seu Nome”), Benicio Del Toro (“Sicario”), Christoph Waltz (“Django Livre”), Jeffrey Wright (“Westworld”), Elisabeth Moss (“The Handmaid’s Tale”), Lyna Khoudri (“Papicha”), Cécile de France (“O Garoto da Bicicleta”), Rupert Friend (“Homeland”), Alex Lawther (“The End of the F***ing World”), Henry Winkler (“Barry”), Lois Smith (“Lady Bird”), Griffin Dunne (“This Is Us”), Guillaume Gallienne (“Yves Saint Laurent”), Stephen Park (“O Expresso do Amanhã”), Hippolyte Girardot (“Amar, Beber e Cantar”) e até Morgane Polanski (“Vikings”), filha do cineasta Roman Polanski. “Benedetta”, por sua vez, é um drama erótico do veterano diretor holandês de “Instinto Selvagem” sobre uma freira do século 17 que sofre com perturbadoras visões religiosas. O elenco destaca Virginie Efira (“Elle”), Charlotte Rampling (“Ninfomaníaca”) e Lambert Wilson (“A Odisseia de Jacques”). Os dois longas se juntam a “Annette”, ópera rock de Leos Carax, com músicas da banda Sparks e estrelada por Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) e Marion Cotillard (“Aliados”), que foi anunciado na segunda-feira (19/4) como filme de abertura do festival. O mais famoso festival de cinema do mundo, que habitualmente acontece em maio, este ano foi adiado devido à pandemia e será realizado entre os dias 6 e 17 de julho na Riviera Francesa.
Vídeo mostra como Michael B. Jordan entrou no fogo por seu novo filme
O astro Michael B. Jordan (“Pantera Negra”) publicou no Instagram um vídeo de bastidores de seu próximo filme, “Sem Remorso”, em que mostra ter dispensado dublês para entrar em um carro em chamas, numa das cenas da produção. “Nesse filme eu queria me desafiar e fazer minhas próprias cenas de ação. Meu coração estava disparado, mas como eu poderia NÃO PULAR NUM CARRO EM CHAMAS?!”, ele escreveu ao lado do vídeo. Veja abaixo como foi a preparação e o depoimento do ator sobre a cena. “Sem Remorso” é baseado no livro homônimo de Tom Clancy, publicado em 1993, que conta uma história de “origem” do personagem personagem John Clark, focada a busca por vingança do ex-Navy Seal. John Clark apareceu em 17 livros de Clancy, primeiro como coadjuvante das aventuras de Jack Ryan, antes de passar a protagonizar suas próprias histórias. Por conta disso, ele já ganhou vida no cinema: foi interpretado por Willem Dafoe e Liev Schreiber em dois filmes de Ryan, respectivamente “Perigo Real e Imediato” (1994) e “A Soma de Todos os Medos” (2002). O filme estrelado por Jordan deveria ter sido lançado em outubro passado nos cinemas, mas, devido à pandemia, acabou sumindo do calendário de estreias da Paramount, o que abriu negociações para uma exclusividade da Amazon Prime Video. Ao fechar esse negócio, a Amazon também anunciou um contrato de produção com o ator para novas séries e filmes exclusivos. O roteiro é de Taylor Sheridan (criador de “Yellowstone”) e a direção de Stefano Sollima (“Suburra”), que já tinham trabalhado juntos em “Sicario 2: Dia do Soldado” (2018) e são especialistas em produções explosivas. Além do ator (e produtor do filme) Michael B. Jordan, o elenco ainda inclui Jodie Turner-Smith (“Queen & Slim”), Jamie Bell (“Rocketman”), Guy Pearce (“O Último Vermeer”) e Lauren London (“A Escolha Perfeita”). A estreia está marcada para 30 de abril. Ver essa foto no Instagram Uma publicação compartilhada por Michael B. Jordan (@michaelbjordan)
“Ópera rock” com Adam Driver e Marion Cotillard vai abrir Cannes. Veja o trailer
A organização do Festival de Cannes revelou nesta segunda-feira (19/4) que o evento de 2021 será aberto com a exibição de “Annette”, dirigido por Leos Carax (“Os Amantes de Pont Neuf”) e protagonizado por Adam Driver (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) e Marion Cotillard (“Aliados”). De carona no anúncio, a UGC Distribution aproveitou para divulgar o primeiro trailer da produção, que destaca a seleção de Cannes e o estilo reconhecidamente surreal do cineasta francês. “Annette” é o primeiro filme falado em inglês de Carax, que retornará a Cannes nove anos depois de apresentar “Holy Motors” no festival. O filme foi originalmente concebido como uma ópera rock pela banda Sparks, que assina a trilha sonora original. A trama acompanha um ator de “stand up” e uma cantora da fama internacional, que formam um casal cercado de glamour. Mas o nascimento de sua primeira filha, Annette, uma “menina misteriosa com um destino excepcional” altera o rumo de suas vidas. O mais famoso festival de cinema do mundo, que habitualmente acontece em maio, este ano foi adiado devido à pandemia para o mês de julho. A abertura foi marcada para o dia 6 e o encerramento será em 17 de julho.
Filmes online: Estreias da semana destacam Oscar e Monstros
Os lançamentos de streaming do fim de semana oferecem diversão e Oscar. O destaque é um título que junta os dois. Uma das melhores aventuras apocalípticas recentes, “Amor e Monstros” foi indicado ao Oscar 2021 na categoria de Efeitos Visuais. A fantasia divertida e repleta de ação se passa no futuro, após monstros de todos os tipos assumirem o controle da Terra devido a uma catástrofe apocalíptica. Ao longo da história, o protagonista, interpretado por Dylan O’Brien (o astro da franquia “Maze Runner”), arrisca a vida para trocar seu abrigo de segurança por uma jornada mortal pela Terra devastada, na qual encontra outros sobreviventes e enfrenta inúmeros perigos, como criaturas assassinas gigantes, na esperança de reencontrar uma antiga namorada vivida por Jessica Henwick (“Punho de Ferro”), que pode não estar mais tão interessada nele. O terror inglês “Saint Maud” não chegou ao Oscar, mas disputou os BAFTA Awards (o Oscar britânico), além de ser uma unanimidade da crítica internacional (93% de aprovação no Rotten Tomatoes). A impressionante estreia da diretora Rose Glass mistura horrores psicológicos e viscerais, ao se consagrar como uma sucessora digna de “Carrie, a Estranha” (o filme original, de 1976). A trama gira em torno de uma enfermeira delirante e crente, que tem sua fé ironizada por sua paciente burguesa e ateia. A lista ainda inclui “Dois Estranhos”, indicado ao Oscar de Melhor Curta, e “Time”, na briga pelo Oscar de Melhor Documentário. Além disso, o documentário “The Year Earth Changed” oferece uma ótima sessão para celebrar o Dia da Terra. Confira abaixo a relação completa e os trailers das 10 melhores opções selecionadas entre as estreias de streaming desta semana. Amor e Monstros | EUA | 2020 (Netflix) Saint Maud | Reino Unido | 2020 (Google Play, Vivo Play e YouTube Filmes) Upgrade: Atualização | EUA, Austrália | 2018 (Google Play, Netflix, Vivo Play e YouTube Filmes) Synchronic | EUA | 2019 (Apple TV, Google Play, NOW, Oi Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Esperando os Bárbaros | Itália, EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, NOW, SKY Play, Vivo Play, YouTube Filmes) Radioactive | Reino Unido | 2019 (Netflix) Tudo por Ela | Japão | 2021 (Netflix) Dois Estranhos | EUA | 2021 (Netflix) Time | EUA | 2020 (Amazon) The Year Earth Changed | Reino Unido | 2021 (Apple TV+)
Trailer de especial de Borat revela várias cenas inéditas
A Amazon anunciou o lançamento de uma versão bônus de “Borat: Fita de Cinema Seguinte” com várias cenas inéditas. Algumas delas foram adiantadas no primeiro trailer do especial, que ganhou o título de “Borat Supplemental Reportings”. A prévia explora a repercussão violenta da aparição de Borat num evento de extrema direita, além de cenas extras do confinamento do personagem de Sacha Baron Cohen com dois teóricos da conspiração durante a pandemia do coronavírus. Indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante, Maria Bakalova também ganha destaque como Tutar, a filha de Borat, em aparição polêmica num salão de maquiagem, onde pede para se parecer com R. Kelly, e numa sequência que envolve Borat discutindo com sua babá, Jeanise Jones. Em inglês, o título completo do especial é “Borat Supplemental Reportings Retrieved From Floor of Stable Containing Editing Machine” e ainda não há previsão para sua estreia.
Flashback: Dylan O’Brien é assombrado pelo passado em trailer de suspense
A Lionsgate divulgou o pôster e o trailer do suspense canadense “Flashback”, estrelado por Dylan O’Brien (“Maze Runner”). Anteriormente conhecido como “The Education of Fredrick Fitzell”, o filme segue o personagem de O’Brien, que tem a vida estável, com emprego corporativo, abalada por um encontro casual com um colega da juventude, que traz à tona lembranças reprimidas. Aos poucos, ele desvenda um mistério que esteve oculto por anos sobre uma garota desaparecida, uma droga chamada Mercúrio e o pesadelo que o acompanhou em cada passo do caminho. Depois de tomar a droga alucinatória, passado, presente e futuro se entrelaçam, e ele começa a lembrar o dia que sua antiga namorada do colégio desapareceu. O elenco também destaca Maika Monroe (“Corrente do Mal”) como a ex-namorada, além de Keir Gilchrist (“Atypical”), Hannah Gross (“Mindhunter”), Emory Cohen (“The OA”), Amanda Brugel (“The Handmaid’s Tale”) e Aaron Poole (“The Void”). Escrito e dirigido por Christopher MacBride (“A Conspiração”), “Flashback” será lançado nas plataformas digitais em 4 de junho nos EUA.
Velozes e Furiosos 9: Novo trailer destaca ação, vilão e “ressurreição”
A Universal Pictures divulgou um novo pôster e o segundo trailer legendado de “Velozes e Furiosos 9”, que exibe múltiplas explosões e cenas de ação impossíveis, inclusive rumo ao espaço. Em meio ao trivial variado da franquia, a prévia também reforça o tema de “família” que marca a saga de Dominic Toretto e seus aliados, com direito a imagem do falecido ator Paul Walker e a revelação de que o vilão da vez é irmão do protagonista. Na nova continuação, John Cena (“Bumblebee”) interpreta o irmão (que nunca tinha sido mencionado!) de Dominic Toretto (Vin Diesel), novo inimigo a ser vencido, que forma uma aliança com a vilã do capítulo passado, Cypher (Charlize Theron). Quem também retorna é Magdalene Shaw, a mãe do personagem (ausente) de Jason Statham, numa participação que finalmente permite à atriz Helen Mirren satisfazer seu desejo de dirigir um dos carros velozes da trama. Além disso, após vários adiamentos e materiais promocionais divulgados, o vídeo nem se esforça em manter mistério sobre a “ressurreição” de um personagem tido como morto: Han (Sun Kang), assassinado por Deckard Shaw (Satham) no final de “Velozes e Furiosos 6”. Entre outras consequências, o retorno do personagem ajuda a minimizar, senão eliminar completamente, a carga negativa associada a Shaw, que virou um dos “mocinhos” e estrelou seu próprio spin-off com Hobbs (Dwayne Johnson) em 2019. As cenas inéditas ainda mostram Tej (Ludacris) e Roman (Tyrese Gibson) em trajes de astronautas amadores, insinuando uma viagem espacial num carro modificado com foguetes! Tampouco falta espaço para Letty (Michelle Rodriguez), Mia (Jordana Brewster, ausente do filme anterior) e a “novata” Ramsey (Nathalie Emmanuel) terem seus próprios momentos de ação. Mas o retorno mais importante acontece atrás das câmeras: o diretor Justin Lin, que dirigiu quatro filmes da marca bem-sucedida – “Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio” (2006), “Velozes e Furiosos 4” (2009), “Velozes e Furiosos 5: Operação Rio” (2011) e “Velozes e Furiosos 6” (2013). Foi ele quem criou o personagem Han e é justo que seja quem o traga de volta para a franquia. A história foi desenvolvida por Chris Morgan, roteirista de “Velozes e Furiosos” desde a estreia de Justin Lin em 2006, com o roteiro final a cargo de Daniel Casey (da sci-fi “Kin”). A estreia está marcada para 22 de julho no Brasil, um mês após o lançamento nos EUA – mas sempre pode ser adiada novamente, devido a pandemia de coronavírus.
Dave Grohl conta história das vans de turnês de rock em novo documentário
Dave Grohl está se especializando em produzir, dirigir e apresentar documentários musicais. Depois de contar a história do lendário estúdio californiano Sound City em 2013 e documentar o 20º aniversário do Foo Fighters em 2014, ele está de volta com “What Drives Us”, sobre a relação dos músicos de rock com a estrada, forjada nas vans de turnê. O primeiro trailer foi publicado pelo cantor na página de sua banda no YouTube. Na prévia, Grohl resume seu objetivo: “Este filme é minha carta de amor para cada músico que já pulou em uma velha van com seus amigos e deixou tudo para trás pela simples recompensa de tocar música”. A produção traz depoimentos de vários roqueiros famosos, como o baterista dos Beatles, Ringo Starr, o baixista do Red Hot Chili Peppers, Flea, o guitarrista do U2, The Edge, e o vocalista do Aerosmith, Steven Tyler, entre outros tantos, inclusive da cena alternativa, compartilhando histórias sobre excursões memoráveis e a importância de pegar a estrada com os parceiros musicais no começo de suas carreiras. “Você tem que entrar na van”, resume Ringo Starr. Uma das cenas da prévia mostra Steven Tyler a bordo da van original das primeiras turnês do Aerosmith, que recentemente foi reformada, após ser encontrada abandonada em 2019 numa floresta, nos arredores de Chesterfield, Massachusetts. “What Drives Us” será lançado em 30 de abril na Amazon Video Prime.
Infiltrado: Jason Statham é mais letal que nunca em trailer legendado
A Imagem Filmes divulgou o trailer nacional de “Infiltrado” (Wrath of Man), novo filme do diretor Guy Ritchie (“Aladdin”), que mostra Jason Statham mais letal que nunca. Na prévia, Statham aparece como um segurança de carro-forte, que reage como um assassino profissional quando o veículo é parado por assaltantes. Na verdade, ele conseguiu esse emprego apenas para matar pessoas que acredita serem responsáveis pelo assassinato do filho num assalto similar. Ele deduziu que integrantes da própria empresa de segurança vazam informações ou lideram os assaltos, e planeja chegar aos mandantes como um guarda armado, com a desculpa perfeita para eliminar, um por um, todos os suspeitos do crime. “Infiltrado” é remake do francês “Assalto ao Carro Forte” (2004) e seu elenco também inclui Josh Hartnett (“Penny Dreadful”), Scott Eastwood (“Velozes e Furiosos 8”), Jeffrey Donovan (“Burn Notice”), Holt McCallany (“Mindhunter”), Laz Alonso (“The Boys”), Niamh Algar (“Raised by Wolves”) e até o cantor Post Malone. O filme marca um reencontro entre Statham e Ritchie. O diretor foi quem lançou a carreira do então modelo no cinema. Os dois, na verdade, estrearam juntos em “Jogos, Trapaças e Dois Canos Fumegantes”, de 1998, e depois também fizeram juntos o segundo filme da carreira de ambos, “Snatch: Porcos e Diamantes”, em 2000. O terceiro e último filme da parceria até então tinha sido “Revólver”, lançado em 2005. Eles gostaram tanto de voltar a conviver que já emendaram um novo filme – outro thriller de ação – , que teve a produção encerrada em março passado. A estreia de “Infiltrado” acontece em 7 de maio nos EUA e a Imagem Filmes pretende lançar o filme no mesmo mês no Brasil, caso a pandemia permita.
Filmes online: Estreia de “Meu Pai” leva o Oscar 2021 para casa
A programação de cinema online desta semana traz mais um filme indicado ao Oscar 2021 para ver em casa durante o acirramento da epidemia no país da CPI da Covid. “Meu Pai”, que concorre a seis troféus da Academia, incluindo Melhor Filme, Ator (Anthony Hopkins) e Atriz Coadjuvante (Oliva Colman), leva às plataformas de locação o desempenho impactante de Hopkins, como o pai do título que começa a demonstrar sintomas de demência. Confundindo-se com pessoas e situações, ele perde a noção da realidade, mas se recusa a deixar o apartamento onde viveu a vida toda, suspeitando que a filha (Colman) pretenda colocá-lo em um asilo. A sensação de desorientação é aprofundada pela decisão de apresentar a trama sob o ponto de vista do pai. A Academia gosta de premiar intérpretes de doentes e já deu um Oscar para Julianne Moore pelo retrato de uma mulher com Alzheimer, em “Para Sempre Alice”. O filme tem direção do dramaturgo francês Florian Zeller (“A Viagem de Meu Pai”), que também escreveu o roteiro com Christopher Hampton (vencedor do Oscar por “Ligações Perigosas”). Exibido no Festival de Sundance em janeiro, foi ovacionado pela crítica e tem 98% de aprovação no Rotten Tomatoes. As estreias também incluem “Os Novos Mutantes”, último filme da Marvel produzido pela antiga Fox, que é muito melhor que os 35% do Rotten Tomatoes indica, mostrando a reunião de jovens traumatizados pelo despertar de seus poderes mutantes numa instituição psiquiátrica. Aos poucos, eles descobrem que, na verdade, aquele local é uma prisão onde seus piores medos são explorados. Só o elenco impressiona: Maisie Williams (a Arya Stark, de “Game of Thrones”) como Lupina, Charlie Heaton (O Jonathan Byers de “Stranger Things”) como Míssil, Anya Taylor-Joy (“O Gambito da Rainha”) como Magia, Blu Hunt (a vilã Hollow em “The Originals”) como Miragem, o brasileiro Henry Zaga (série “13 Reasons Why”) como Mancha Solar e a também brasileira Alice Braga (série “Queen of the South”) como a Dra. Cecilia Reyes. Quem quiser ver um filme realmente ruim de super-herói, pode encontrar entre os lançamentos da Netflix: “Esquadrão Trovão”, uma das piores comédias de Melissa McCarthy, que só está sendo citada aqui para demonstrar que sua ausência na seleção abaixo não foi esquecimento. Entre os títulos dramáticos, vale a pena conhecer “Songs My Brothers Taught Me”, primeiro longa de Chloé Zhao, feito em 2015 mas inédito no Brasil, que está sendo disponibilizado com exclusividade na plataforma MUBI. Chloé Zhao, claro, é a diretora do premiado “Nomadland”, filme que venceu os festivais de Veneza e Toronto, o Critics Choice, o Globo de Ouro e disputa seis troféus da Academia no Oscar 2021, sendo favoritíssimo a levar o prêmio principal. Confira abaixo a relação completa e os trailers das 10 melhores opções selecionadas entre os lançamentos em streaming desta semana. Meu Pai | EUA | 2020 (Apple TV, Google Play, YouTube Filmes) Os Novos Mutantes | EUA | 2020 (Telecine) O Protocolo de Auschwitz | EUA | 2021 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Sky Filmes, Vivo Play, YouTube Filmes) Terminal Sul – Luta por Liberdade | França, Argélia | 2019 (NOW) Noite no Paraíso | Coreia do Sul | 2020 (Netflix) Minha Zoe, Minha Vida | França | 2019 (Apple TV, Google Play, NOW, SKY Play, YouTube Filmes) Songs My Brothers Taught Me | EUA | 2015 (MUBI) O Último Rei da Sérvia | França, Argélia | 2019 (Apple TV, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Human Lost | Japão | 2019 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes) Chorão: Marginal Alado | Brasil| 2019 (Apple TV, Google Play, Looke, NOW, Vivo Play, YouTube Filmes)
Monstro: Trailer apresenta estreia dramática do diretor dos clipes dos Jonas Brothers
A Netflix divulgou o pôster e o trailer legendado de “Monstro”, primeiro longa dramático do diretor de clipes Anthony Mandler (parceiro favorito dos Jonas Brothers), que teve première há três anos no Festival de Sundance. Um dos motivos para a demora em seu lançamento é que o filme não agradou a crítica. Desde então, porém, sua premissa passou a servir sob medida aos tempos do movimento Vidas Negras Importam. O filme conta a história de um estudante exemplar e fotógrafo amador, vivido por Kelvin Harrison Jr. (“Os 7 de Chicago”), que tem a vida virada do avesso quando é acusado de assassinato. O elenco é repleto de estrelas, incluindo Jeffrew Wright (“Westworld”), John David Washington (“Tenet”), Jennifer Hudson (“Cats”), Tim Blake Nelson (“Watchmen”), Jennifer Ehle (“Cinquenta Tons de Cinza”), Jharrel Jerome (“Moonlight”), Lovie Simone (“Jovens Bruxas: Nova Irmandade”), Dorian Missick (“Luke Cage”), o rapper A$AP Rocky e a lenda viva do hip-hop Nas. Nasir “Nas” Jones também é um dos produtores do longa, ao lado do músico John Legend. A estreia está marcada para 7 de maio.
Cruella rouba seus primeiros dálmatas em novo trailer da Disney
A Disney divulgou novos pôster e trailer de “Cruella”, filme de origem da vilã de “101 Dálmatas” estrelado por Emma Stone (“A Favorita”). A prévia apresenta a personagem como uma jovem estilista de moda que, como vingança de sua antiga chefe, interpretada por Emma Thompson (“MIB: Homens de Preto – Internacional”), realiza seu primeiro roubo de dálmatas. Concebido como um prólogo, o longa se passa nos anos 1970, em Londres, e apresenta Cruella como uma estilista punk em ascensão (pense em Vivienne Westwood), que aos poucos vai desenvolvendo uma fascinação por peles de animais — especialmente, é claro, dálmatas. A história foi concebida por Kelly Marcel (“Cinquenta Tons de Cinza”), que retorna ao universo das fábulas da Disney após assinar “Walt nos Bastidores de Mary Poppins” (2013), e Aline Brosh McKenna, responsável por “O Diabo Veste Prada” (2006), de onde vêm as referências fashion. Mas o roteiro final foi assinado por Dana Fox (“Megarromântico”) e Tony McNamara (“A Favorita”). A direção é de Graig Gillespie (“Eu, Tonya”) e o elenco também conta com Paul Walter Hauser (“Eu, Tonya”), Emily Beecham (“Into the Badlands”), Joel Fry (“Yesterday”) e Mark Strong (“Shazam!”). Por curiosidade, a atriz Glenn Close, que viveu a vilã em dois filmes live-action dos “101 Dálmatas” nos anos 1990, também faz parte da equipe, como produtora executiva do projeto. A estreia vai acontecer nos cinemas e na Disney+ (com uma taxa adicional à mensalidade da plataforma) em 28 de maio. Veja abaixo o trailer nas versões legendada e dublada em português.
