Stephen Greif, ator de “The Crown”, morre aos 78 anos
O ator britânico Stephen Greif, conhecido por fazer participações em séries como “Blake’s 7” e “The Crown”, morreu aos 78 anos. Sua morte foi anunciada por seus representantes por meio de uma publicação nas redes sociais, mas a causa da morte não foi revelada. Dono de uma carreira longeva que se estendeu por mais de 50 anos, Stephen Greif trabalhou sem parar em filmes, séries e teatro. Ao todo, ele tem mais de 130 créditos como ator. Nascido em 26 de agosto de 1944, em Hertfordshire, na Inglaterra, Greif se formou com honras na Academia Real de Artes Dramáticas. Ele também foi membro da Royal Shakespeare Company e foi indicado ao prêmio Laurence Olivier e London Critics Circle por seu trabalho no National Theatre por muitos anos. Suas primeiras aparições na TV foram justamente em filmagens das peças de teatro que ele estrelava, como “The Tragedy of King Richard II” (1970) e “Edward II” (1970). Logo, porém, ele já conseguiu seu primeiro papel em um filme, “Nicholas e Alexandra” (1971), além de sempre fazer participações em séries de TV. Um dos seus primeiros papéis de destaque na TV foi na série sci-fi “Blake’s 7”, na qual interpretou o vilão comandante Travis. Ele também apareceu em 12 episódios de “Citizen Smith”, além de diversas participações esporádicas em outras séries, como “Casal 20” (em 1983), “Zorro” (1990) e “EastEnders” (1996) Os créditos de Greif também incluem muitas outras séries e, mais recentemente, ele apareceu em “O Alienista”, e na 4ª temporada de “The Crown”, na qual interpretou o presidente do parlamento, Sir Bernard Weatherill. No cinema, seus créditos incluem os filmes “Spartan” (2004), “Casanova” (2005), “A Outra Face da Raiva” (2005), “Trair é uma Arte” (2009) e “A Dama Dourada” (2015). Os últimos trabalhos de Greif como ator foram no filme “D Is for Detroit” (2022) e no game “Total War: Warhammer III” (2022), no qual ele dublou um dos personagens.
“Wandinha” é a série mais vista da Netflix pela 4ª semana consecutiva
A série “Wandinha” se manteve pela quarta vez consecutiva no topo da lista semanal das séries mais assistidas da Netflix. A atração foi vista por um total de 174 milhões de horas durante sua quarta semana de exibição. Com isso, “Wandinha” atingiu um total de 1,2 bilhão de horas assistidas desde seu lançamento em 23 de novembro, ficando atrás apenas da 4ª temporada de “Stranger Things” entre as séries em inglês mais vistas da Netflix em todos os tempos. A diferença é de “apenas” 115 milhões de horas para “Stranger Things 4”, que soma 1,35 bilhão de horas. Só que a Netflix mede apenas a audiência dos primeiros 28 dias de exibição de cada lançamento, o que tende a impedir a mudança no topo do ranking. “Wandinha” tem apenas mais três dias para contabilizar seu público e encerrar seu crescimento no Top 10 de todos os tempos. Entre as atrações internacionais, o maior sucesso ainda é da série sul-coreana “Round 6”, que totalizou incríveis 1,65 bilhão de horas. Ao contrário das semanas anteriores, em que “Wandinha” dominou a audiência, dessa vez o 2º lugar não ficou tão distante. A série documental “Harry & Meghan” totalizou 97 milhões de horas assistidas. O 3º lugar ficou com “Recruta”, que teve uma audiência de 52 milhões de horas, seguida pela 4ª temporada do reality show “Brincando com Fogo”, com 37 milhões de horas, e a animação “Sonic Prime”, com 27 milhões. Entre as séries internacionais, ou seja, aquelas não faladas em inglês, o destaque ficou mais uma vez com o drama colombiano “Canto para Não Chorar: Arelys Henao”, que acumulou 22 milhões de horas assistidas. Os números dessa semana também revelam uma curiosidade em relação à popularidade do catálogo da Netflix. Desde que estreou, “Wandinha” tem dominado a audiência da plataforma – com 341 milhões de horas assistidas na primeira semana, 411 milhões de horas na segunda, 269 milhões na terceira e agora 174 milhões de horas. Porém, ao longo dessas quatro semanas, a audiência das demais atrações (principalmente entre a 3ª e a 10ª posição) pouco se alterou. Os títulos variaram, mas os números se mantiveram basicamente os mesmos (principalmente entre as três últimas colocadas, que nunca tiveram mais do que 15 milhões de horas assistidas). Uma explicação inicial para o pior desempenho das outras séries seria o fato de “Wandinha” estar dominando a audiência, ao ponto de as pessoas não assistiam mais nada dentro da plataforma. Porém, à medida que os números de “Wandinha” baixaram, a audiência do resto do Top 10 se manteve relativamente inalterada, em vez de crescer proporcionalmente. Isso pode indicar que, quando termina de assistir à série do momento, o público estaria migrando para o conteúdo de outra plataforma – e não para outra atração da própria Netflix. Confira abaixo o Top 10 semanal das séries faladas em inglês na Netflix. 1. “Wandinha” 2. “Harry & Meghan” 3. “Recruta” 4. “Brincando com Fogo 4” 5. “Sonic Prime” 6. “Amigas para Sempre 2” 7. “1899” 8. “The Crown 5” 9. “Não Atenda o Telefone!” 10. “Amigas para Sempre 1”
“Wandinha” ultrapassa 1 bilhão de horas assistidas na Netflix
A série “Wandinha” continua dominando a audiência da Netflix. Durante a sua terceira semana de exibição, a atração acumulou mais 269 milhões de horas assistidas e, com isso, ultrapassou a marca total de 1 bilhão de horas. “Wandinha” é apenas a terceira série da Netflix a conseguir esse feito nos seus primeiros 28 dias de exibição. As duas outras séries que romperam a barreira do 1 bilhão em um mês foram os sucessos “Round 6” e a 4ª temporada de “Stranger Things”. Recentemente a série “Dahmer: Um Canibal Americano” também completou 1 bilhão de horas assistidas, mas apenas após o período de 28 dias, que é o tempo de contagem usado pela Netflix. Por sinal, “Wandinha” também tomou o lugar de “Dahmer” como a 2ª série em inglês mais vista da Netflix. Ainda que seus números sejam surpreendentes, a audiência dessa semana foi significativamente menor do que a da primeira semana (341 milhões de horas assistidas) e, principalmente, da segunda semana (411 milhões de horas). Com isso, a série pode ter dificuldades para tomar o lugar de “Stranger Things” (que totalizou 1,35 bilhão de horas no primeiro mês) no topo da lista das séries em inglês mais vistas da Netflix. O 2º lugar do Top 10 semanal ficou com “Harry & Meghan”, que também quebrou recordes ao se tornar a série documental mais vista na sua semana de estreia, com 81 milhões de horas assistidas. Ela foi seguida pela 2ª temporada de “Amigas para Sempre”, que acumulou 50 milhões de horas. O Top 5 das séries em inglês se completa com “1899” (com 27 milhões de horas) e a 1ª temporada de “Amigas para Sempre” (20 milhões de horas). Entre as séries internacionais, ou seja, aquelas não faladas em inglês, o destaque ficou com o drama colombiano “Canto para Não Chorar: Arelys Henao”, que acumulou 26 milhões de horas assistidas. Confira abaixo o Top 10 semanal das séries faladas em inglês na Netflix. 1. “Wandinha” 2. “Harry & Meghan” 3. “Amigas para Sempre 2” 4. “1899” 5. “Amigas para Sempre 1” 6. “Brincando com Fogo 4” 7. “The Crown 5” 8. “Snack vs. Chef” 9. “Disque Amiga para Matar 3” 10. “Manifest 4”
As 10 melhores séries de novembro
A maioria dos fãs de séries já maratonou “Wandinha”. Muitos também acompanharam “White Lotus”, que se encerra neste domingo (11/12). Mas com tantas séries lançadas todas as semanas nos diversos serviços de streaming em operação no Brasil, várias atrações acabam ignoradas simplesmente pelo excesso de oferta. Não dá para acompanhar o ritmo de estreias do mercado. E é pensando nisso que todo mês reforçamos o que de melhor foi lançado no período. Confira abaixo o Top 10 de novembro. Será que faltou conhecer algum desses destaques? | WANDINHA | NETFLIX A série da filha caçula da Família Addams é um fenômeno. Além de quebrar recordes de audiência na Netflix, virou influência na cultura pop – e trend de dancinha no TikTok. A trama não é um reboot ou remake, mas uma narrativa inédita que mostra Wandinha pela primeira vez como uma jovem adulta, destacando sua adorável personalidade que a torna um ícone do blasé. Após passar por oito escolas diferentes em cinco anos, ela é enviada pela família para a Nevermore Academy (ou Academia Nunca Mais), onde precisará se relacionar com novos colegas, todos sobrenaturais como ela, enquanto aprende a dominar suas habilidades psíquicas emergentes, frustra uma monstruosa onda de assassinatos que aterroriza a cidade e resolve um mistério que envolveu seus pais 25 anos atrás. Com destaque para Jenna Ortega (“Pânico 5”), que encarna Wandinha à perfeição, o vasto elenco inclui Catherine Zeta Jones (“A Máscara do Zorro”) e Luis Guzmán (“Viagem 2: A Ilha Misteriosa”) como Morticia e Gomez Addams, Isaac Ordonez (“Uma Dobra no Tempo”) como Feioso (Pugsley) e Fred Armisen (“Los Espookys”) como o Tio Chico, além de Gwendoline Christie (a Brienne de “Game of Thrones”), Thora Birch (Gamma em “The Walking Dead”), Riki Lindhome (“Entre Facas e Segredos”), Jamie McShane (“Mank”), Hunter Doohan (“Your Honor”), Georgie Farmer (“Treadstone”), Moosa Mostafa (“The Last Bus”), Emma Myers (“Girl in the Basement”), Naomi J. Ogawa (“Skylin3s”), Joy Sunday (“Cara Gente Branca”), Percy Hynes White (“The Gifted”) e Christina Ricci, que foi a Wandinha dos filmes de “A Família Addams” dos anos 1990. Desenvolvida por Alfred Gough e Miles Millar (criadores de “Smallville” e “Into the Badlands”), a série também chama atenção pela estilização gótica sob comando de um especialista: o diretor Tim Burton, responsável por vários terrores cômicos e juvenis ao longo da carreira, como “Os Fantasmas se Divertem” (1988) e “Edward Mãos de Tesoura” (1990). | WHITE LOTUS 2 | HBO MAX Originalmente concebida como minissérie, a atração volta a chamar atenção na 2ª temporada após vencer o Emmy e se tornar um grande sucesso. Os episódios apresentam um novo grupo de hóspedes numa unidade diferente da rede fictícia de hotéis The White Lotus. Desta vez, a trama acompanha turistas americanos de férias na Itália, que sob o clima ensolarado aprontam infidelidades, envolvem-se com prostitutas e atraem golpistas com planos elaborados. Apesar das mudanças, o elenco volta a trazer Jennifer Coolidge, premiada com o Emmy pelo papel da milionária carente Tanya McQuoid. Ela agora curte férias na Sicília, junto com novos personagens vividos por Aubrey Plaza (“Legion”), Michael Imperioli (“Família Soprano”), F. Murray Abraham (“Homeland”), Tom Hollander (“Missão: Impossível – Nação Secreta”), Theo James (“A Mulher do Viajante no Tempo”), Haley Lu Richardson (“A Cinco Passos de Você”), Will Sharpe (“Giri/Haji”), Adam DiMarco (“A Ordem”), Meghann Fahy (“The Bold Type”) e Leo Woodall (“Cherry – Inocência Perdida”), entre outros. A produção continua a cargo do criador Mike White (“Escola do Rock”), que conquistou dois Emmys pela temporada inaugural – Melhor Roteiro e Direção. | THE CROWN 5 | NETFLIX A 5ª temporada de “The Crown” chegou ao streaming acompanhada de acusações de sensacionalismo. Mas na prática não explora as polêmicas verídicas desse período da monarquia, marcado pela infidelidade que levou ao fim o casamento do Príncipe Charles com a Princesa Diana, além de ignorar completamente as ligações criminosas do Príncipe Andrew com pedófilos e traficantes (hoje) condenados. Em vez disso, devota-se novamente à Rainha Elizabeth II, como tem feito desde seu primeiro capítulo, e apresenta um retrato bastante positivo do atual Rei Charles como um nobre progressista. Mesmo assim, o ponto alto é a crise criada pela indiscrição de Charles, que teve uma bizarra conversa íntima com a amante – e atual rainha consorte Camilla Parker Bowles – vazada para a imprensa, bem como o comportamento de Diana, que se assume como outsider na família real. A nova fase também marca uma mudança completa no elenco, com Imelda Staunton (a Dolores Umbridge da saga “Harry Potter”) assumindo o protagonismo como última intérprete da rainha Elizabeth II, após Claire Foy (nos dois primeiros anos) e Olivia Colman (3ª e 4ª temporadas). O elenco foi alterado para refletir a passagem do tempo, trazendo Jonathan Pryce (“Game of Thrones”) como o príncipe Philip, Lesley Manville (de “Trama Fantasma”) como a princesa Margaret, Dominic West (“The Affair”) como o príncipe Charles, Elizabeth Debicki (“Tenet”) como a princesa Diana, Olivia Williams (“Meu Pai”) como Camilla Parker Bowles, Claudia Harrison (“Humans”) como a Princesa Anne, Jonny Lee Miller (“Elementary”) como o primeiro ministro John Major e Khalid Abdalla (“O Caçador de Pipas”) como Dodi Al-Fayed. | GARCÍA! | HBO MAX A primeira produção original espanhola da HBO Max adapta os quadrinhos homônimos de Santiago García e Luis Bustos, que satirizam o Capitão América e filmes de espionagem, ao estilo de “Austin Powers”. A trama se passa numa versão distópica da Espanha atual, dividida e à beira do caos político, onde uma repórter investigativa (Veki Velilla, de “Yrreal”) descobre uma conspiração de décadas: a existência de um superagente criado em um laboratório na década de 1950 pelos serviços secretos fascistas do general Franco e preservado criogenicamente. Depois de 60 anos congelado em sono profundo, García (Francisco Ortiz, de “El Cid”), o supersoldado com incrível força física e programado para obedecer ordens sem questionar, é acordado pela repórter e se vê desorientado e confuso em uma Espanha que mudou tanto que ele não consegue mais reconhecer. A série foi desenvolvida por Sara Antuña (“Atrapada”) e Carlos de Pando (“O Ministério do Tempo”) e conta com direção do cineasta Eugenio Mira (“Toque de Mestre”). | MYTHIC QUEST 3 | APPLE TV+ Uma das melhores sitcoms da atualidade também é das menos incensadas. Ao estilo de “The Office” e “Brooklyn Nine-Nine”, a série é uma comédia de local de trabalho, que acompanha o proprietário de uma empresa bem-sucedida de videogame e sua equipe problemática, enquanto lutam para manter o sucesso de seu jogo principal. O criador da série, Rob McElhnney (“It’s Always Sunny in Philadelphia”), vive o proprietário em eterno embate com a personagem de Charlotte Nicdao (“Content”), e o ótimo elenco também inclui F. Murray Abraham (“The White Lotus”), Danny Pudi (“Community”), Imani Hakim (“Todo Mundo Odeia o Chris”), Jessie Ennis (“Alma da Festa”), David Hornsby (“Good Girls”), Naomi Ekperigin (“De Férias da Família”), Caitlin McGee (“Home Economics”) e a atriz de videogames Ashly Burch (“Critical Role”), além do fortão Joe Manganiello (“Magic Mike”), que entrou nesta 3ª temporada. | RESERVATION DOGS 2 | STAR+ A comédia passada em território nativo-americano gira em torno de quatro adolescentes de descendência indígena, que cometem pequenos delitos em sua cidadezinha em Oklahoma, sonhando em juntar dinheiro para ir à Califórnia. A série é criação do cineasta neozelandês Taika Waititi, diretor de “Thor: Amor e Trovão”, que é descendente da tribo maori, e de Sterlin Harjo, diretor-roteirista do premiado filme indie “Mekko” (2015), que tem sangue seminole e creek, e mora na região abordada pela trama. Harjo também dirige episódios e é coprodutor da atração com Waititi. Aclamada pela crítica, “Reservation Dogs” é notável por ser a primeira série a apresentar uma equipe totalmente nativa de escritores, diretores e elenco, e é um dos programas mais assistidos da FX Networks disponibilizados diretamente em streaming – na plataforma Hulu nos EUA. | A VIDA SEXUAL DAS UNIVERSITÁRIAS 2 | HBO MAX Criada por Mindy Kaling (“Projeto Mindy” e “Eu Nunca…”) em parceria com o roteirista Justin Noble (“Brooklyn Nine-Nine”), a série gira em torno de quatro colegas de quarto, que passam a conviver em meio à tensão sexual e situações constrangedoras da faculdade. Nos novos episódios, as garotas estão cada vez mais amigas e animadas em meio a festas, vizinhos descamisados e até strippers masculinos. O elenco central destaca as atrizes Pauline Chalamet (a irmã de Timothée Chalamet), Amrit Kaur, Renée Rapp e Alyah Chanelle Scott. Sem experiências prévias, elas se tornaram rapidamente conhecidas com a atração, que atingiu 93% de aprovação da crítica, na média de suas duas temporadas, no site Rotten Tomatoes. | WILLOW | DISNEY+ A continuação da fantasia clássica produzida por George Lucas em 1988 traz Warwick Davis de volta ao papel-título. Para quem não lembra, o filme original era centrada no anão Willow Ufgood, que relutantemente era forçado a proteger um bebê caçado pela Rainha Bavmorda (Jean Marsh), após uma profecia espalhar que a criança traria a queda da rainha do mal. Para cumprir sua missão, ele era ajudado por um espadachim mercenário (Val Kilmer), que cruza seu caminho. A série continua essa história acompanhando uma nova missão do protagonista, que, 34 anos depois, volta a se juntar com aventureiros para novos encontros com criaturas fantásticas e magia. Desta vez, ele atende a um chamado do antigo bebê, agora uma rainha, para salvar seu filho raptado por trolls. E contará entre seus acompanhantes com a filha da ex-bebezinha, vivida por Ellie Bamber (“O Quebra Nozes e os Quatro Reinos”). O elenco também inclui Tony Revolori (“Homem-Aranha: Sem Volta para Casa”), Dempsey Bryk (“O Silêncio”), Amar Chadha-Patel (“Doom: Aniquilação”), Ruby Cruz (“Mary of Easttown”), Talisa Garcia (“Baptiste”) e Erin Kellyman (“Falcão e o Soldado Invernal”), com quem o intérprete de Willow já tinha trabalhado em “Han Solo: Uma História Star Wars” (2018). A atração foi desenvolvida pelo roteirista Jonathan Kasdan (“Han Solo: Uma História Star Wars”), tem Wendy Mericle (“Arrow”) como showrunner, e conta com o diretor e o roteirista do filme original, Ron Howard e Bob Dolman, entre seus produtores. | WARRIOR NUN 2 | NETFLIX A ordem das noviças rebeldes retoma sua luta contra o anjo do mal e suas criaturas das trevas em novos capítulos concebidos por Simon Barry, responsável pela cultuada série sci-fi canadense “Continuum” e a menos incensada “Ghost Wars”. Baseada nos quadrinhos “Warrior Nun Areala”, de Ben Dunn, publicados desde 1994 em estilo mangá, a atração virou febre quando foi lançada pela Netflix há dois anos. A pandemia, porém, adiou os planos de produção do segundo ano, criando um longo hiato entre os episódios. Além de lutas marciais muito bem coreografadas e uma trama cheia de reviravoltas, a série também explora tensão sexual e reúne um grupo promissor de atrizes, como a portuguesa Alba Baptista (de “Linhas de Sangue”) em seu primeiro papel em inglês, Toya Turner (vista em “Chicago Med”), Lorena Andrea (“House on Elm Lake”), a estreante Kristina Tonteri-Young (que rouba as cenas com seu kung fu) e a mais experiente Olivia Delcán (da série espanhola “Vis a Vis”), nos papéis das jovens freiras guerreiras. O elenco ainda inclui o português Joaquim de Almeida (“Velozes e Furiosos 5”), a holandesa Thekla Reuten (“Operação Red Sparrow”), o francês Tristán Ulloa (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), a italiana Sylvia De Fanti (“Medici: Mestres de Florença”) e o inglês William Miller (o vilão McCreary em “The 100”), numa produção que é gravada em cenários deslumbrantes da Espanha. | 1899 | NETFLIX A nova série de terror dos criadores de “Dark” é basicamente “Lost” no “Titanic”. Tudo se passa durante uma viagem transatlântica do fim do século 19, que sofre um desvio para realizar o salvamento de outra embarcação. Mas ao chegar no suposto naufrágio, situações sobrenaturais começam a se manifestar, assombrando passageiros e a tripulação no oceano sombrio. Repetindo a mesma lógica labiríntica de “Dark”, os produtores e roteiristas alemães Baran Bo Odar e Jantje Friese acrescentam cada vez mais perguntas conforme os...
“Wandinha” já é 3ª série em inglês mais vista da Netflix em todos os tempos
A série “Wandinha” continua superando expectativas. Durante a sua segunda semana de exibição, a atração acumulou incríveis 411 milhões de horas assistidas na Netflix. Desde que estreou em 23 de novembro, “Wandinha” já rendeu um total de 752 milhões de horas de streaming, tornando-se a 3ª série falada em inglês mais vista da plataforma. Atualmente, o 1º lugar das séries faladas em inglês pertence à 4ª temporada de “Stranger Things”, que teve 1,35 bilhão de horas visualizadas em seus primeiros 28 dias, seguido por “Dahmer: Um Canibal Americano”, com 856,2 milhões de horas no mesmo período. O fato de a Netflix só considerar os primeiros 28 dias é importante, visto que “Dahmer: Um Canibal Americano” acabou de ultrapassar a marca de 1 bilhão de horas. Porém, para o ranking oficializado pela Netflix, “Wandinha” só precisa ser vista por um pouco mais de 100 milhões de horas para superar a série de Ryan Murphy. E isto deve acontecer ainda nesta semana – embora o resultado só se torne público na terça que vem (13/12). “Wandinha” também tem grandes chances de chegar ao topo, visto que, em suas primeiras duas semanas, teve uma audiência maior que “Stranger Things 4” no mesmo período (621,8 milhões de horas) e já atingiu 55% do total de horas assistidas pela série líder em seus primeiros 28 dias. O sucesso de “Wandinha” é ainda mais gritante quando comparado à audiência de “1899”, que ficou em 2º lugar no Top 10 Semanal com 44,6 milhões de horas assistidas. Fechando o Top 5 estão “Amigas para Sempre” (com 29 milhões de horas assistidas), a 5ª temporada de “The Crown” (27 milhões de horas) e “Cena do Crime – O Campo da Morte do Texas” (23 milhões de horas). Entre as séries internacionais, ou seja, aquelas não faladas em inglês, o destaque ficou com o drama colombiano “Canto para Não Chorar: Arelys Henao”, que acumulou 28 milhões de horas assistidas. Confira abaixo o Top 10 semanal das séries faladas em inglês na Netflix. 1. “Wandinha” 2. “1899” 3. “Amigas para Sempre” 4. “The Crown 5” 5. “Cena do Crime – O Campo da Morte do Texas” 6. “Disque Amiga para Matar 3” 7. “Manifest 4” 8. “Sangue e Água 3” 9. “Manifest 1” 10. “Little Angel”
“Abbott Elementary” lidera indicações televisivas do Critics Choice Awards
A associação dos críticos norte-americanos de TV divulgou nesta terça (6/12) os indicados ao prêmio Critics Choice Awards Television 2022, com destaque para a série de comédia “Abbott Elementary”, do canal americano ABC, que liderou a lista com seis nomeações. “Better Call Saul” ficou logo atrás, com cinco indicações. Outros destaques foram para “Gaslit”, “Reservation Dogs” e “The Good Fight”, que empataram com quatro indicações cada. Disponibilizada no Brasil pela Star+, “Abbott Elementary” foi indicada a Melhor Série de Comédia além de ter recebido várias indicações nas categorias de atuação. Outros indicados a Melhor Série de Comédia foram “Barry”, “O Urso”, “Better Things”, “Ghosts”, “Hacks”, “Reboot” e “Reservation Dogs”. Já “Better Call Saul”, distribuída pela Netflix no Brasil, foi indicada a Melhor Série Dramática e disputa o prêmio com “Andor”, “Mal de Família”, “The Crown”, “Euphoria”, “The Good Fight”, “A Casa do Dragão”, “Ruptura” e “Yellowstone”. “Ao embarcarmos na realização do 28º Critics Choice Awards, estamos impressionados com a riqueza de séries notáveis que foram consideradas para as indicações deste ano”, disse Ed Martin, co-presidente da divisão televisiva do Critics Choice Association, em comunicado. “Claramente, a indústria se recuperou bastante. Estamos ansiosos para homenagear as melhores séries e programas do ano na próxima cerimônia de premiação”. O Critics Choice Awards também vai premiar os melhores do cinema, mas o indicados das produções cinematográficas só serão anunciados na próxima quarta (14/12). A entrega dos prêmios de cinema e televisão acontecerá conjuntamente em 15 de janeiro, no Fairmont Century Plaza na cidade de Los Angeles. Confira abaixo a lista dos indicados. Melhor Série – Drama “Andor” “Mal de Família” “Better Call Saul” “The Crown” “Euphoria” “The Good Fight” “A Casa do Dragão” “Ruptura” “Yellowstone” Melhor Ator em Série – Drama Jeff Bridges – “The Old Man” Sterling K. Brown – “This Is Us” Diego Luna – “Andor” Bob Odenkirk – “Better Call Saul” Adam Scott – “Ruptura” Antony Starr – “The Boys” Melhor Atriz em Série – Drama Christine Baranski – “The Good Fight” Sharon Horgan – “Mal de Família” Laura Linney – “Ozark” Mandy Moore – “This Is Us” Kelly Reilly – “Yellowstone” Zendaya – “Euphoria” Melhor Ator Coadjuvante em Série – Drama Andre Braugher – “The Good Fight” Ismael Cruz Córdova – “O Senhor dos Anéis: Os Anéis do Poder” Michael Emerson – “Evil” Giancarlo Esposito – “Better Call Saul” John Lithgow – “The Old Man” Matt Smith – “A Casa do Dragão” Melhor Atriz Coadjuvante em Série – Drama Milly Alcock – “A Casa do Dragão” Carol Burnett – “Better Call Saul” Jennifer Coolidge – “The White Lotus” Julia Garner – “Ozark” Audra McDonald – “The Good Fight” Rhea Seehorn – “Better Call Saul” Melhor Série – Comédia “Abbott Elementary” “Barry” “O Urso” “Better Things” “Ghosts” “Hacks” “Reboot” “Reservation Dogs” Melhor Ator em Série – Comédia Matt Berry – “What We Do in the Shadows” Bill Hader – “Barry” Keegan-Michael Key – “Reboot” Steve Martin – “Only Murders in the Building” Jeremy Allen White – “O Urso” D’Pharaoh Woon-A-Tai – “Reservation Dogs” Melhor atriz em Série – Comédia Christina Applegate – “Disque Amiga para Matar” Quinta Brunson – “Abbott Elementary” Kaley Cuoco – “The Flight Attendant” Renée Elise Goldsberry – “Girls5eva” Devery Jacobs – “Reservation Dogs” Jean Smart – “Hacks” Melhor Ator Coadjuvante em Série – Comédia Brandon Scott Jones – “Ghosts” Leslie Jordan – “Call Me Kat” James Marsden – “Disque Amiga para Matar” Chris Perfetti – “Abbott Elementary” Tyler James Williams – “Abbott Elementary” Henry Winkler – “Barry” Melhor Atriz Coadjuvante em Série – Comédia Paulina Alexis – “Reservation Dogs” Ayo Edebiri – “O Urso” Marcia Gay Harden – “Uncoupled” Janelle James – “Abbott Elementary” Annie Potts – “Young Sheldon” Sheryl Lee Ralph – “Abbott Elementary” Melhor Minissérie “The Dropout” “Gaslit” “The Girl from Plainville” “The Offer” “Pam & Tommy” “Station Eleven” “This Is Going to Hurt” “Em Nome do Céu” Melhor Telefilme “Fresh” “O Predador: A Caçada” “Ray Donovan: The Movie” “The Survivor” “Three Months” “Weird: The Al Yankovic Story” Melhor Ator em Minissérie ou Telefilme Ben Foster – “The Survivor” Andrew Garfield – “Em Nome do Céu” Samuel L. Jackson – “Os Últimos Dias de Ptolemy Grey” Daniel Radcliffe – “Weird: The Al Yankovic Story” Sebastian Stan – “Pam & Tommy” Ben Whishaw – “This is Going to Hurt” Melhor Atriz em Minissérie ou Telefilme Julia Garner – “Inventando Anna” Lily James – “Pam & Tommy” Amber Midthunder – “O Predador: A Caçada” Julia Roberts – “Gaslit” Michelle Pfeiffer – “The First Lady” Amanda Seyfried – “The Dropout” Melhor Ator Coadjuvante em Minissérie ou Telefilme Murray Bartlett – “Welcome to Chippendales” Domhnall Gleeson – “The Patient” Matthew Goode – “The Offer” Paul Walter Hauser – “Black Bird” Ray Liotta – “Black Bird” Shea Whigham – “Gaslit” Melhor Atriz Coadjuvante em Minissérie ou Telefilme Claire Danes – “A Nova Vida de Toby” Dominique Fishback – “Os Últimos Dias de Ptolemy Grey” Betty Gilpin – “Gaslit” Melanie Lynskey – “Candy” Niecy Nash-Betts – “Dahmer: Um Canibal Americano” Juno Temple – “The Offer” Melhor Série em Língua Estrangeira “1899” “Borgen” “Uma Advogada Extraordinária” “Garcia!” “The Kingdom Exodus” “Kleo” “A Amiga Genial” “Pachinko” “Tehran” Melhor Série Animada “Bluey” “Bob’s Burgers” “Primal” “Arlequina” “Star Trek: Lower Decks” “Undone” Melhor Talk Show “The Amber Ruffin Show” “Full Frontal with Samantha Bee” “The Kelly Clarkson Show” “Last Week Tonight with John Oliver” “Late Night with Seth Meyers” “Watch What Happens Live with Andy Cohen” Melhor Especial de Comédia “Fortune Feimster: Good Fortune” “Jerrod Carmichael: Rothaniel” “Joel Kim Booster: Psychosexual” “Nikki Glaser – Impecavelmente Obscena” “Norm Macdonald: Nothing Special” “Would It Kill You to Laugh? Starring Kate Berlant & John Early”
“Wandinha” bate recorde com estreia mais vista da Netflix em todos os tempos
A série “Wandinha” quebrou o recorde de audiência da Netflix. Durante seus primeiros dias de exibição, a atração acumulou incríveis 341 milhões de horas assistidas. Com esses números, ela se tornou a série mais vista de todos tempos em sua estreia na Netflix. A marca é tão impressionante que supera até mesmo a 4ª temporada de “Stranger Things”. Para se ter uma ideia, a temporada mais recente de “Stranger Things” (que é a atualmente série em inglês mais vista da Netflix) acumulou 335 milhões de horas visualizadas em sua primeira semana no serviço. Ao ultrapassar “Stranger Things”, “Wandinha” só ficou atrás do sucesso sul-coreano “Round 6”, que chegou a ter uma audiência de 571 milhões de horas em uma semana. Entretanto, esses números não são da estreia do fenômeno mundial. Além disso, “Wandinha” chegou ao Top 10 em todos os 93 países onde a Netflix atua e está em 1º lugar em 83 deles – um recorde que também é compartilhado com “Stranger Things”. De acordo com a Netflix, a série foi vista em mais de 50 milhões de lares. O detalhe é que essa “primeira semana” de “Wandinha” contabilizou apenas cinco dias, já que a série foi lançada na quarta-feira (23/11) e o ranking considerou o desempenho de todos os conteúdos disponibilizados entre segunda (21/11) e domingo (27/11). Os números de “Wandinha” são ainda mais gritantes quando comparados aos de “1899”, que ficou em 2º lugar com “apenas” 87 milhões de horas assistidas em sua segunda semana no ranking. No resto do Top 5, a 5ª temporada de “The Crown” ficou em 3º lugar, com 42 milhões de horas assistidas, seguida pela 3ª temporada de “Disque Amiga para Matar”, com 33 milhões de horas, e pela 4ª temporada de “Manifest”, que teve 21 milhões de horas assistidas. Entre as séries internacionais, ou seja, aquelas não faladas em inglês, o destaque ficou com a 6ª temporada de “Elite”, que acumulou 48 milhões de horas assistidas. Confira abaixo o Top 10 semanal das séries faladas em inglês na Netflix. 1. “Wandinha” 2. “1899” 3. “The Crown 5” 4. “Disque Amiga para Matar 3” 5. “Manifest 4” 6. “Manifest 1” 7. “Pepsi, Cadê Meu Avião?” 8. “Manifest 3” 9. “Warrior Nun 2” 10. “Disque Amiga para Matar 1”
“The Crown” supera estreia de “1899” pra se manter no trono da Netflix
A 5ª temporada da série “The Crown” manteve o 1º lugar no Top 10 Semanal da Netflix pela segunda semana consecutiva. Ao todo, a atração acumulou mais 84 milhões de horas assistidas no período entre 14 e 20 de novembro – o que representa uma queda das 107 milhões de horas da semana anterior. Ainda assim, os números comprovam que as polêmicas envolvendo a atração antes do seu lançamento alimentaram o interesse do público. A nova temporada se passa na década de 1990, época em que a família real britânica estava em crise devido ao fim do casamento do Príncipe Charles e da Princesa Diana. A 2ª posição ficou com a estreia de “1899”, nova série dos criadores de “Dark”, que foi vista por um total de 79 milhões de horas. Apesar de não liderar, é uma estreia forte para apenas quatro dias de exibição – a estreia aconteceu na quinta (17/11). “The Crown” teve três dias a mais para superar a produção europeia em apenas 5 milhões de horas. Outro detalhe curioso é que inglês não é a língua predominante em “1899”, que apresenta diversos idiomas, como alemão, francês, espanhol, dinamarquês, japonês, chinês e até português. Se tivesse sido considerada como uma série não falada em inglês, “1899” teria uma das maiores aberturas desse ranking no ano. O pódio se completa com a 4ª temporada de “Manifest”, mas sua audiência foi muito mais baixa, rendendo “apenas” 35 milhões de horas. Completando o Top 5 estão a estreia da 3ª e última temporada de “Disque Amiga para Matar”, com 30 milhões de horas assistidas, e a 2ª temporada de “Warrion Nun”, que foi vista por um total de 27 milhões de horas. Entre as séries internacionais, ou seja, não faladas em inglês, o 1º lugar ficou mais uma vez com a atração colombiana “Til Money Do Us Part”, que acumulou 39,9 milhões de horas assistidas, seguida de perto pela 6ª temporada de “Elite”, com 36,8 milhões de horas. Confira abaixo a lista completa do Top 10 das séries faladas em inglês da Netflix. 1. “The Crown 5” 2. “1899” 3. “Manifest 4” 4. “Disque Amiga para Matar 4” 5. “Warrior Nun 2” 6. “Manifest 1” 7. “Revelações Pré-históricas” 8. “Warrior Nun 1” 9. “Recomeço” 10. “Casamento às Cegas 3”
5ª temporada de “The Crown” estreia em 1º lugar na Netflix
A estreia da 5ª temporada de “The Crown”, que chegou ao catálogo da Netflix na última quarta (9/11), ficou em 1º lugar entre as séries em inglês mais vistas no serviço de streaming na semana passada. Ao todo, a série acumulou 107,3 milhões de horas assistidas durante seus primeiros cinco dias de exibição – visto que a contabilização da Netflix ocorreu entre 7 a 13 de novembro. Aparentemente, as polêmicas que envolveram a atração antes do seu lançamento alimentaram o interesse do público. A nova temporada se passa na década de 1990, época em que a família real britânica estava em crise por causa do fim do casamento do Príncipe Charles e da Princesa Diana. Os novos episódios de “The Crown” foram mais vistos que algumas das estreias de maior sucesso recente na Netflix, como a 4ª temporada de “Manifest” (que teve 57 milhões de horas assistidas na semana inaugural), da minissérie “Recomeço” (com 72 milhões de horas) e da 5ª temporada de “Cobra Kai” (106,7 milhões de horas). Mas mesmo assim não superaram os fenômenos “Dahmer: Um Canibal Americano” (196 milhões de horas) e “Bem-Vindos à Vizinhança” (125 milhões de horas). Vale apontar ainda que a audiência da 4ª temporada de “Manifest” aumentou ao longo da sua segunda semana de exibição, passando para 74 milhões de horas assistidas e garantindo o 2º lugar no Top 10 atual da plataforma. Além disso, a 1ª e a 2ª temporada da série fantasiosa também apareceram no Top 10, em 4º e 9º lugar, com 41 e 18 milhões de horas assistidas, respectivamente. O 3º lugar semanal ficou com a 3ª temporada do reality show “Casamento às Cegas”, que segue um sistema de lançamento diferente (com blocos de episódios estreando semanalmente) e teve 47 milhões de horas assistidas. Fechando o Top 5 atual ficou a minissérie “Recomeço” com 31 milhões de horas assistidas. Outro detalhe é que, além de “The Crown”, apenas outra estreia da semana apareceu no Top 10: a 2ª temporada de “Warrior Nun”, com 26,22 milhões de horas. Abrindo apenas em 6º lugar, a série das freiras guerreiras cruzou também o radar dos possíveis cancelamentos da Netflix. Para completar, entre as séries internacionais, ou seja, não faladas em inglês, o 1º lugar ficou mais uma vez com a atração colombiana “Til Money Do Us Part”, que acumulou 46,6 milhões de horas assistidas. Confira abaixo a lista completa do Top 10 das séries faladas em inglês da Netflix. 1. “The Crown 5” 2. “Manifest 4” 3. “Casamento às Cegas 3” 4. “Manifest 1” 5. “Recomeço” 6. “Warrior Nun 2” 7. “Inside Man” 8. “Bem-Vindos à Vizinhança” 9. “Manifest 2” 10. “O Gabinete de Curiosidades de Guillermo del Toro”
Estreias: 10 séries para retomar ou descobrir em streaming
A programação da semana traz novas temporadas de séries aguardadas, novas produções e até a disponibilização de uma série clássica inédita em streaming. Confira abaixo 10 sugestões, voltadas a diferentes públicos, que se destacam na avalanche de lançamentos do período. | THE CROWN 5 | NETFLIX A 5ª temporada de “The Crown” chega ao streaming acompanhada de acusações de sensacionalismo. Mas na prática não explora as polêmicas verídicas desse período da monarquia, marcado pela infidelidade do Príncipe Charles, que levou ao fim de seu casamento com a Princesa Diana, além de ignorar completamente as ligações criminosas do Príncipe Andrew com pedófilos e traficantes (hoje) condenados. Em vez disso, valoriza mais uma vez a devoção da Rainha Elizabeth II, como tem feito desde seu primeiro capítulo, e apresenta um retrato bastante positivo do atual Rei Charles como um nobre progressista. Os novos episódios se concentram na crise criada pela indiscrição de Charles, que teve uma bizarra conversa íntima com a amante – e atual rainha consorte Camilla Parker Bowles – vazada para a imprensa, bem como no comportamento de Diana, que estimularia a impressão de ser vista como outsider na família real. A nova fase também marca uma mudança completa no elenco, com Imelda Staunton (a Dolores Umbridge da saga “Harry Potter”) assumindo o protagonismo como última intérprete da rainha Elizabeth II, após Claire Foy (nos dois primeiros anos) e Olivia Colman (3ª e 4ª temporadas). O resto do elenco também foi alterado para refletir a passagem do tempo, trazendo Jonathan Pryce (“Game of Thrones”) como o príncipe Philip, Lesley Manville (de “Trama Fantasma”) como a princesa Margaret, Dominic West (“The Affair”) como o príncipe Charles, Elizabeth Debicki (“Tenet”) como a princesa Diana, Olivia Williams (“Meu Pai”) como Camilla Parker Bowles, Claudia Harrison (“Humans”) como a Princesa Anne, Jonny Lee Miller (“Elementary”) como o primeiro ministro John Major e Khalid Abdalla (“O Caçador de Pipas”) como Dodi Al-Fayed. | WARRIOR NUN 2 | NETFLIX A ordem das noviças rebeldes retoma sua luta contra o anjo do mal e suas criaturas das trevas em novos capítulos concebidos por Simon Barry, responsável pela cultuada série sci-fi canadense “Continuum” e a menos incensada “Ghost Wars”. Baseada nos quadrinhos “Warrior Nun Areala”, de Ben Dunn, publicados desde 1994 em estilo mangá, a atração virou febre quando foi lançada pela Netflix há dois anos. A pandemia, porém, adiou os planos de produção do segundo ano, criando um longo hiato entre os episódios. Além de lutas marciais muito bem coreografadas e uma trama cheia de reviravoltas, a série também reúne um grupo promissor de atrizes europeias e americanas, como a portuguesa Alba Baptista (de “Linhas de Sangue”) em seu primeiro papel em inglês, Toya Turner (vista em “Chicago Med”), Lorena Andrea (“House on Elm Lake”), a estreante Kristina Tonteri-Young (que rouba as cenas com seu kung fu) e a mais experiente Olivia Delcán (da série espanhola “Vis a Vis”), nos papéis das jovens freiras guerreiras. O elenco ainda inclui o português Joaquim de Almeida (“Velozes e Furiosos 5”), a holandesa Thekla Reuten (“Operação Red Sparrow”), o francês Tristán Ulloa (“O Exterminador do Futuro: Destino Sombrio”), a italiana Sylvia De Fanti (“Medici: Mestres de Florença”) e o inglês William Miller (o vilão McCreary em “The 100”), numa produção que é gravada em cenários deslumbrantes da Espanha. | MYTHIC QUEST 3 | APPLE TV+ Uma das melhores sitcoms da atualidade também é das menos incensadas. Semelhante a “The Office” e “Brooklyn Nine-Nine”, a série é uma comédia de local de trabalho, que acompanha o proprietário de uma empresa bem-sucedida de videogame e sua equipe problemática, enquanto lutam para manter o sucesso de seu jogo principal. O criador da série, Rob McElhnney (“It’s Always Sunny in Philadelphia”), vive o proprietário em eterno embate com a personagem de Charlotte Nicdao (“Content”). O ótimo elenco também inclui F. Murray Abraham (“The White Lotus”), Danny Pudi (“Community”), Imani Hakim (“Todo Mundo Odeia o Chris”), Jessie Ennis (“Alma da Festa”), David Hornsby (“Good Girls”), Naomi Ekperigin (“De Férias da Família”), Caitlin McGee (“Home Economics”) e a atriz de videogames Ashly Burch (“Critical Role”), além do fortão Joe Manganiello (“Magic Mike”), que entrou no elenco nesta 3ª temporada. | CATARINA, A GRANDE | GLOBOPLAY A minissérie britânica traz a atriz Helen Mirren (“A Rainha”) no papel-título. Especialista em interpretar rainhas, ela dá vida na produção à imperatriz Catarina da Rússia, uma das mulheres mais poderosas da História. A trama explora tanto a expansão do império russo no século 18 quanto a vida amorosa da monarca em sua fase mais madura, com destaque para seu caso com Grigori Potemkin, vivido na produção por Jason Clarke (“Cemitério Maldito”). Vale lembrar que a juventude de Catarina está sendo coberta por outra série, “The Great”, estrelada por Elle Fanning numa chave cômica. A produção volta a reunir Mirren com o roteirista Nigel Williams, autor da minissérie “Elizabeth I”, que rendeu o Emmy para a atriz em 2006. A direção está a cargo de Philip Martin (da série “The Crown”). | MULHERES DO MOVIMENTO | GLOBOPLAY Baseado em fatos reais, a minissérie dramatiza a história de Emmett Till, adolescente negro de 14 anos, que em 1955 viajou de sua casa em Chicago para visitar familiares no Mississippi. Acostumado com a cidade grande, ele não sabe que os negros do Sul não podem interagir com mulheres brancas e acaba morto por isso. Os assassinos são presos e julgados, mas o júri branco se recusa a condená-los. Revoltada com essa Justiça racista, sua mãe se torna uma poderosa voz de protesto social nos EUA, levantando ativistas em todo o país. Criada por Marissa Jo Cerar (roteirista de “The Handmaid’s Tale”), a atração tem direção de Gina Prince-Bythewood (“A Mulher Rei”), que também produz os episódios em parceria com o rapper Jay-Z e o astro Will Smith (“King Richard: Criando Campeãs”). Já o elenco destaca Adrienne Warren (de “A Mulher Rei”) como Mamie Till-Mobley e o jovem Cedric Joe (“Space Jam: Um Novo Legado”) na pele de Emmett Till. Vale apontar que esta mesma história está sendo levada aos cinemas no filme “Till”, de Chinonye Chukwu (“Clemência”), com estreia prevista para janeiro nos EUA. | VIDA DE CASAL | AMAZON PRIME VIDEO A comédia traz o apresentador James Corden (“A Festa de Formatura”) e a atriz Sally Hawkins (“A Forma da Água”) como irmãos. Corden vive um chef que descobre segredos chocantes sobre sua esposa grávida (Melia Kreiling, de “Salvation”) e procura respostas com a ajuda de seu cunhado (Colin Morgan, de “Humans”). Mas nisso se depara com os problemas do casamento de sua irmã. Os seis episódios são escritos por Jez Butterworth (roteirista de “Ford vs. Ferrari”), produzidos por James Richardson (“Britannia”) e dirigidos por Stephanie Laing (“Perfeita pra Você”). | A TAÇA É NUESTRA | STAR+ Em clima de Copa do Mundo, a série apresenta a história de um torcedor argentino (Joaquín Furriel, de “Vosso Reino”), que após investir todas as suas economias para viajar com seu filho para a Copa do Mundo, vê a seleção argentina ser desclassificada por uma sanção nas eliminatórias. Revoltado, ele resolve reunir um grupo prestes a perder seus empregos para fazer justiça com as próprias mãos, dando início a um plano mirabolante para roubar o troféu oficial da FIFA, em sua turnê promocional pela Argentina, e assim defender a honra do país. Criada por Gabriel Nicoli (“El Grito de las Mariposas”), a produção conta com a participação de conhecidos craques da seleção argentina, como Sergio Goycochea, Oscar Ruggeri e Maximiliano Rodriguez, além de cronistas esportivos e atores como Benjamín Amadeo (“Entre Laços”), Carla Quevedo (“O Segredo dos Seus Olhos”) e Javier Gómez (“Luis Miguel: A Série”). | NO MUNDO DA LUNA | HBO MAX A nova comédia brasileira é uma sitcom jornalística com um toque sobrenatural, que traz Marina Moschen (“Deus Salve o Rei”) em seu primeiro papel como protagonista. Ela interpreta a Luna do título, uma jornalista recém-formado que vem de uma família cigana. Para conseguir seu primeiro emprego e entrar na profissão, a jovem acaba aceitando fazer a sessão de horóscopo de um portal de notícias, usando cartas do baralho de sua família. Só que as cartas, com séculos de História, começam a falar com ela. Literalmente. A atração adapta o livro homônimo de Carina Rissi (autora do filme “Procura-se”) e conta com direção geral de Roberto d’Ávila (“Eliana em O Segredo dos Golfinhos”). A estreia acontece no domingo (13/11). | THE KINGDOM | MUBI A plataforma MUBI está disponibilizando as duas primeiras temporadas da série clássica de terror, iniciada na década de 1990 pelo cineasta Lars von Trier (“Ninfomaníaca”), antes de lançar a nova leva da produção, que foi retomada neste ano pelo diretor. Além de produzir, Von Trier assina a maioria dos roteiros e direção dos episódios. “The Kingdom” é ambientada em um hospital construído em cima das antigas lagoas de branqueamento (cheias de químicas da indústria têxtil) em Copenhague, onde o mal se enraizou. As primeiras temporadas foram exibidas em 1994 e 1997, e acompanharam os médicos se convencendo, por meio de eventos estranhos e inexplicáveis, de que o lugar era assombrado. A 3ª temporada vai chegar em 27 de novembro, trazendo respostas para as questões não resolvidas da série, além de apresentar um esforço final para impedir o hospital de se transformar em ruínas. | ZOOTOPIA+ | DISNEY+ A série animada traz seis episódios curtos centrados nos personagens do longa de 2016. Nos moldes de uma antologia, cada episódio apresenta diferentes membros da sociedade dos animais, como os talentosos tigres dançarinos, a popstar Gazelle, a dupla Flecha e Priscilla, que são as preguiças que trabalham no Departamento de Trânsito, a família da policial Judy Hopps e Fru Fru, filha do Mr. Big, líder dos musaranhos do crime organizado de Zootopia. O elenco de dubladores é o mesmo do filme, incluindo Ginnifer Goodwin como Judy Hopp, Kristen Bell como Priscilla, Idris Elba como o Chefe Bogo da polícia, Maurice LaMarche como Mr. Big e a cantora colombiana Shakira como Gazelle. Vale lembrar que a produção original arrecadou US$ 1,02 bilhão nas bilheterias e venceu o Oscar de Melhor Animação em 2017.
Sensacionalista? 5ª temporada de “The Crown” é o oposto: complacente com família real
A 5ª temporada de “The Crown” gerou muitas polêmicas antes da sua estreia na Netflix, que aconteceu na quarta-feira (9/11). Porém, uma vez disponibilizada no serviço de streaming, ficou comprovado que tudo não passou de muito barulho por nada. As acusações foram alimentadas, basicamente, por especulações sem fundamento. No lugar do “sensacionalismo bruto”, conforme a denúncia da atriz Judi Dench, o que o público de fato encontrou foi uma temporada que trata a família real com admiração e respeito. Logo na primeira aparição da Rainha Elizabeth II (com Imelda Staunton no papel, que já pertenceu a Olivia Colman e Claire Foy), é possível notar o tom respeitoso adotado pela atração. A rainha é vista numa consulta com um médico, que a aconselha a não trabalhar tanto. “Correndo o risco de soar como um disco quebrado, quanto menos tempo você passar de pé, melhor”, diz ele. E a Rainha apenas responde: “Risco ocupacional, receio”. Ou seja, a série faz questão de mostrar a Rainha Elizabeth II como alguém que continuava viajando de um extremo ao outro do país para participar de eventos sociais, fazer discursos, apertar as mãos e conversar com as pessoas, sempre sem reclamar de nada, embora ela já tivesse passado da idade de se aposentar. Mais do que isso, o criador da série Peter Morgan faz questão de humanizar a sua personagem, mostrando um lado da sua história que é pouco conhecido do público. É possível notar, por exemplo, a decepção dela com os relacionamentos fracassados dos seus filhos, a tensão com sua mãe nonagenária e a contradição entre ser uma rainha, uma irmã, uma mãe e uma esposa, tudo ao mesmo tempo. Os diálogos também reforçam essa representação heroica dela. Em certo momento, a princesa Margaret, interpretada por Lesley Manville, pergunta a ela: “Quantas vezes Philip fez alguma coisa? Interveio quando você não pôde? Foi forte quando você não pôde ser? Ficou bravo quando você não pôde ficar?”. Ao mesmo tempo, ela lê notícias de jornal que a chamam de “irrelevante” e “velha”. O 4ª episódio da temporada, intitulado “Annus Horribilis”, apresenta uma dramatização de um discurso real que a rainha deu em 1992. Nesse discurso, ela refletiu publicamente sobre o período em que os casamentos dos seus filhos desmoronaram e sobre o incêndio no Castelo de Windsor que causou danos catastróficos. E se isso não fosse suficiente, ela fez o discurso enquanto estava com um resfriado tão forte que quase a deixou sem voz. As críticas anteriores a “The Crown” foram influenciadas pela morte recente da Rainha Elizabeth II e pelo medo em relação à maneira como ela poderia ter sido retratada na série. Parte desse receio foi alimentado pelo fato de que a trama dessa temporada seria centrada num período polêmico da vida da família real, a década de 1990, quando a popularidade do agora Rei Charles (interpretado por Dominic West) estava em baixa depois que seu caso com Camilla Parker Bowles (Olivia Williams) vir à tona, enquanto ainda era casado com a Princesa Diana (Elizabeth Debicki). Porém, até ao abordar esses temas, a série foi respeitosa. Um dos momentos mais constrangedores para Charles envolve as gravações de telefonemas entre ele e Camilla, quando ele diz que queria reencarnar como um absorvente interno para poder viver dentro dela. Nesse caso, a série foca na maneira como as reputações das pessoas envolvidas foram destruídas porque a mídia publicou transcrições desses telefonemas. Não só isso, mas na época o público podia ligar para um determinado número de telefone e escutar as gravações feitas de maneira ilícita. Ou seja, a abordagem feita por “The Crown” é a de que Charles e Camilla eram um casal apaixonado que na época não pôde ficar junto por ter sofrido uma enorme invasão de privacidade. Outro momento da série que foi alvo de críticas foi uma encenação do momento em que Charles tenta persuadir o primeiro ministro John Major (Jonny Lee Miller) de que ele deveria apoiar a abdicação da rainha em favor de sua ascensão imediata ao trono. Nesse caso, o verdadeiro Major descreveu a cena como “um barril de bobagens maliciosas”. Entretanto, a cena serve mais para mostrar o personagem de Charles como um sujeito progressista, que se irrita com as maneiras antiquadas da sua família. Ao longo de toda a temporada, Charles é retratado sob uma luz positiva, como o membro mais realista de toda a realeza. Ele é visto apoiando a decisão do governo de desativar o iate real em vez de gastar o dinheiro dos contribuintes para reformá-lo e também demonstra uma clara paixão pelo meio ambiente e pela medicina alternativa. Em certo momento, o príncipe aparece fazendo um discurso apaixonado para um grupo de jovens antes de se divertir na pista de dança com alguns dançarinos de break. E se isso não fosse suficiente para vender uma imagem positiva do agora Rei, a cena ainda é intercalada com os dizeres: “O príncipe Charles fundou o The Prince’s Trust em 1975 para melhorar a vida de jovens desfavorecidos. Desde então, o Prince’s Trust ajudou um milhão de jovens a atingirem o seu potencial”. Por sinal, o ator Dominic West já trabalhou com o verdadeiro Charles em eventos da instituição de caridade e é um entusiasta desta iniciativa. Igualmente criticada de forma prematura foi a maneira como a série iria representar a figura da Princesa Diana e sua relação com Charles. Mas a série os retrata como duas pessoas muito diferentes que enfrentaram uma pressão global para que seu casamento fosse bem-sucedido. Quando saem de férias com a família, Diana quer fazer compras e ir para a praia, mas Charles está mais interessado em museus e escavações arqueológicas. “Não é extraordinário como a compreensão de duas pessoas sobre diversão pode ser tão completamente diferente?”, Charles pergunta a um amigo, desanimado. Nesse caso, quem sai perdendo é Diana, que acaba sendo vista como desprendida, imprudente e até egoísta. Ela é mostrada como alguém que está afastada do irmão e tem uma relação de dependência com seus filhos pequenos. Ela também é vista como uma pessoa determinada a derrubar a monarquia, embora a Rainha sempre a trate com bondade. “Você é esposa do meu filho mais velho, mãe dos meus netos e um valioso membro sênior desta família”, a rainha diz para ela em certo momento. Assim, de acordo com a série, foi a determinação de Diana em ser uma forasteira dentro da família real – e não a intenção da família real de torná-la uma – que colocou a princesa no caminho trágico que eventualmente levou à sua morte (fato que só vai ser mostrado na 6ª temporada). A série também não mostra nenhuma cena de sexo e não aborda temas mais polêmicos, como a amizade do príncipe Andrew com o pedófilo condenado Jeffrey Epstein e a traficante sexual Ghislaine Maxwell (amizade esta que aconteceu justamente na época em que a 5ª temporada se passa). Neste sentido, a série prova-se o oposto do que vinha sendo acusada: complacente com a família real, suavizando todas as polêmicas que pudessem comprometer a monarquia. Todos os episódios da 5ª temporada de “The Crown” já estão disponíveis na Netflix. Assista ao trailer abaixo.
Novos protagonistas falam das polêmicas de “The Crown”: “Incomodando muita gente”
Os atores Dominic West e Elizabeth Debicki, intérpretes do príncipe Charles e da princesa Diana na 5ª temporada da série “The Crown”, sabem o tamanho do desafio que tem pela frente. Não apenas por assumir papéis que renderam vários prêmios para seus antecessores, Josh O’Connor e Emma Corrin. Mas também pelas polêmicas envolvendo a produção da Netflix. Ambos aceitaram falar sobre as controvérsias ao jornal The New York Times. E foram direto ao ponto. “A série parece estar incomodando muita gente”, resumiu West. “Se alguém acredita que não sentimos uma tremenda responsabilidade, essa pessoa estaria errada”, completou Debicki. Lançada nesta quarta (9/11) em streaming, a 5ª temporada de “The Crown” se passa na década de 1990, quando o então Príncipe Charles teve um caso extraconjugal com Camilla Parker-Bowles, que levou ao fim eu casamento com a Princesa Diana. O fato de a série retratar esse momento em específico, que ainda divide opiniões no Reino Unido, tem rendido muitas críticas de personalidades britânicas que afirmam que a Netflix estaria fazendo um “desserviço” ao público, passando a ideia de que a atração é um retrato genuíno da família real. Afinal, a série faz muitas suposições e inventa diálogos para contar uma história com reflexos na realidade, mas que é pura ficção. “Você está sempre muito consciente de que todos têm uma opinião forte sobre o que aconteceu, e as pessoas sabem de que lado elas estão. É um campo minado, até certo ponto”, disse West, quando questionado a respeito da responsabilidade de representar uma história conhecida do público. Debicki, por sua vez, enxerga o desafio como algo positivo. Segundo ela, isso representa “um exercício realmente interessante porque as pessoas trazem sua memória viva para essa história. Eu nunca tinha feito parte de qualquer coisa parecida”. Um dos motivos de “The Crown” estar sendo tão criticada é por causa da recente morte da Rainha Elizabeth II. Talvez em respeito à memória da rainha, parte do público britânico não quer vê-la representada de maneira negativa na atração. Quando questionado sobre a impacto da morte da rainha na série, West disse: “me lembro de sentir o quanto aquela morte tinha sido incrível, que efeito incrível ela teve, e que figura mundial maravilhosa e única a rainha foi. Mas outra coisa interessante foi que boa parte da 5ª temporada girava em torno do debate se Charles um dia se tornaria rei.” O ator ainda afirmou que, “na década de 1990, muita gente dizia que ‘não acho que ele seja o cara certo’. Mas a hora chegou, e foi incrível como todos o aceitaram rápida e instantaneamente como o novo rei — e sem questionar. Parece que boa parte daquele período tumultuado que tínhamos representado para Charles, de se ele viria ou não a cumprir seu destino, teve uma resposta naqueles poucos dias”. “Sempre me surpreende a rapidez com que a história se move, a rapidez que as mudanças acontecem”, afirmou Debicki. “Isso choca um pouco. Ficamos todos muito tristes e fizemos uma pausa nas gravações. E em seguida aquela linda fila começou a se formar, composta por todas aquelas pessoas com idades, modos de vida e capacidades tão diferentes, todas passando diante do caixão. Foi muito triste para mim.” Falando sobre a sua proximidade com o papel da Princesa Diana, Elizabeth Debicki disse que “minha primeira lembrança desse período, como acho que a de muitas pessoas da minha idade, foi testemunhar as reações dos meus pais ao funeral dela. É uma lembrança muito clara para mim.” West foi ainda mais longe, dizendo que “eu observo a família real desde que os dois se casaram. Eu era obcecado por Diana. Ainda sou. Eu devia ter dez ou 11 anos. Eu me lembro de planejar com dois amigos sobre tentarmos acampar do lado de fora do palácio para tentar vê-la – é triste me lembrar disso agora.” Entre as pessoas que criticaram a série, destacam-se o ex-primeiro-ministro britânico John Major, interpretado por Jonny Lee Miller na série. Ele acusou “The Crown” de apresentar a “mentira prejudicial e maliciosa” de que Charles planejou usurpar o trono. Outro ex-primeiro ministro britânico, Tony Blair, apontou que muitas cenas em que aparecem na temporada nunca aconteceram na vida real, assim como falas de impacto da trama nunca foram ditas por ele. Um exemplo seria uma suposta reunião em que o Príncipe Charles buscaria pavimentar o caminho para se casar com sua amante Camilla. Enfurecido, ele chamou a produção de “um lixo completo e absoluto”. Acabou ecoando a atriz Judi Dench (“Belfast”), que escreveu uma carta ao jornal The Times, de Londres, chamando “The Crown” de “sensacionalismo bruto” e afirmando que a atração deveria trazer um aviso de “ficção” no início de cada episódio. A Netflix atendeu parcialmente o pedido, incluindo o aviso de “dramatização fictícia” abaixo da descrição do trailer da 5ª temporada. “As pessoas dizem ‘por que precisamos mexer de novo com essas coisas?’. Na época, não havia perspectiva. O divórcio e até mesmo a morte de Diana – precisamos de 25 anos ou qualquer que tenha sido o tempo que passou a fim de processar”, explicou West. “E é interessante o que pensamos agora, e a maneira pela qual podemos ser muito mais equilibrados em nossa visão desse assunto. É o benefício de ver a situação em retrospecto”. Ele acrescentou que “Charles é um personagem bastante controverso, na forma como ele é retratado”. Mas que tem experiência própria com o agora Rei para admirá-lo. “Eu estive envolvido na [instituição de caridade] Prince’s Trust e realmente admiro o trabalho que ele faz com essa organização. Não queria de forma alguma comprometer isso. Mas estou cada vez mais convencido de que a série não põe esse trabalho em risco e tampouco põe em risco qualquer coisa relacionada com a família real”, concluiu. Assista abaixo ao trailer da nova temporada.
Tony Blair chama “The Crown” de lixo, falso e prejudicial
O ex-primeiro-ministro do Reino Unido, Tony Blair, juntou-se aos protestos contra a 5ª temporada de “The Crown”, que estaria tentando passar a impressão de que os eventos dramatizados em seus episódios seriam verdade, quando foram totalmente inventados. Tony Blair foi o primeiro-ministro do Reino Unido nos meses de 1997 que antecederam a morte da princesa Diana. Por meio de seu porta-voz, ele comunicou que várias cenas descritas como parte da nova temporadas são “um lixo completo e absoluto”. E foi ainda mais longe numa carta publicado pelo jornal Telegraph neste fim de semana. “Será profundamente doloroso para uma família que ainda está de luto pela mesma pessoa em cuja vida todo esse drama foi forjado”, disse o político britânico no texto assinado. “A Netflix pode muito bem considerar que qualquer publicidade é boa publicidade. Mas garanto-lhes que não – ainda mais quando desrespeita a memória de quem já não vive, ou põe palavras na boca de quem ainda vive, mas que se encontra numa posição em que não pode se defender”, continuou. “A ficção não deve ser desfilada como fato. A Netflix continua se recusando a divulgar um aviso no topo dos créditos de abertura, acreditando que ‘todo mundo sabe que esta é uma série de ficção’. Mas isso simplesmente não é justificativa suficiente. Se todos sabem, por que não reconhecer isso? Sem tal ação, muitos milhões – em todo o mundo – ainda poderiam ser influenciados por um roteiro danoso e ficcional, que reivindica ‘autoridade’ ao intercalar ficção com fatos históricos”, apontou. “O entretenimento é uma grande e gloriosa indústria que traz enorme prazer para muitos milhões. A Netflix não deve rebaixar isso com retratos que são prejudiciais e falsos”, concluiu Blair. Blair apontou que muitas cenas em que aparece na série nunca aconteceram, assim como falas de impacto da trama nunca foram ditas por ele. Um exemplo seria uma suposta reunião em que o Príncipe Charles buscaria pavimentar o caminho para se casar com sua então companheira secreta Camilla. O antecessor de Blair, John Major, também contestou anteriormente uma cena em que Charles buscou seu conselho e apoio para assumir a coroa via abdicação de sua mãe, a rainha Elizabeth. No mês passado, após outras figuras públicas britânicas, incluindo a atriz Judi Dench, pressionaram a Netflix para adicionar um aviso no trailer da 5ª temporada, dizendo que a produção era uma “dramatização fictícia” e “inspirada em eventos reais”. A 5ª temporada de “The Crown” estreia na quarta (9/11) na Netflix. A série será encerrada no sexto ano de produção, que atualmente está sendo gravado no Reino Unido. Veja abaixo o trailer dos novos capítulos.








