That ’90s Show: Netflix revela teaser da continuação de “That ’70s Show”
A Netflix divulgou fotos e o primeiro teaser de “That ’90s Show”, continuação da série clássica “That ’70s Show”. Liberada apenas em inglês sem legendas, a prévia destaca a volta dos atores Kurtwood Smith e Debra Jo Rupp, intérpretes de Red e Kitty Forman, os pais da série original, junto com o novo elenco da atração. Ambientada em 1995, a trama vai introduzir a neta de Red e Kitty – e filha de Eric (Topher Grace) e Donna (Laura Prepon), da série original. Na trama, Lea Forman vai visitar seus avós no verão e passa a se relacionar com uma nova geração de adolescentes da cidade interiorana de Point Place, no Winsconsin, sob o cuidado atento de Kitty e o olhar severo de Red. A jovem protagonista é interpretada por Callie Haverda (“Shut Eye”), enquanto Ashley Aufderheide (“Emergence”), Mace Coronel (“Colin em Preto e Branco”), Maxwell Acee Donovan (“Gabby Duran: Babá de Aliens”), Reyn Doi (“Side Hustle: Uma Tarefa Complicada”) e a estreante Sam Morelos vivem seus novos melhores amigos. A produção está a cargo dos cocriadores da atração original, o casal Bonnie e Terry Turner, com o reforço criativo de sua filha Lindsay Turner, e também contará com participações especiais dos antigos protagonistas, Topher Grace (Eric Forman), Laura Prepon (Donna Pinciotti), Mila Kunis (Jackie Burkhart), Ashton Kutcher (Michael Kelso) e Wilmer Valderrama (Fez). O único que ficou de fora foi Danny Masterson (Hyde), que não foi contatado por atualmente responder processo por estupro na justiça americana. Gregg Mettler, que escreveu episódios de “That ’70s Show”, completa a equipe como showrunner. A estreia está marcada para 19 de janeiro. HELLO, WISCONSIN! That '90s Show chega dia 19 de janeiro. Minha nova série acompanha Leia Forman, filha de Eric e Donna, que vai passar as férias de verão em Point Place com os avós Red e Kitty. pic.twitter.com/L6qaJ4Kpvc — netflixbrasil (@NetflixBrasil) November 29, 2022
Scarlett Johansson vai estrelar primeira série da carreira
A atriz Scarlett Johansson (“Viúva Negra”) vai estrelar a série “Just Cause”, baseada no filme “Justa Causa” (1995). Curiosamente, essa não será a primeira experiência de Johansson com essa história, visto que ela fez uma pequena participação o filme original. Baseado no livro de John Katzenbach, “Justa Causa” conta a história de um professor (Sean Connery) de Harvard que é novamente atraído aos tribunais para defender um jovem negro condenado à morte pelo assassinato de uma criança. Johansson interpretou a filha do personagem de Connery. A série vai mudar a história original para acompanhar Madison “Madi” Cowart (Johansson), uma repórter de um jornal da Flórida designada para cobrir os últimos dias de um prisioneiro condenado à morte e que passa a acreditar nas alegações de inocência dele. Além de estrelar, Johansson também vai produzir a série, desenvolvida para a plataforma de streaming Amazon Prime Video. Ainda não há previsão de estreia. Scarlett Johansson está envolvida em diversos projetos, entre eles “Asteroid City”, novo filme do cineasta Wes Anderson (“A Crônica Francesa”), e “Project Artemis”, dirigido por Greg Berlanti (“Com Amor, Simon”), ambos sem previsão de estreia. Assista abaixo ao trailer de “Justa Causa”.
“Pantera Negra 2” é o filme mais visto no Brasil pela terceira semana
“Pantera Negra: Wakanda Para Sempre” manteve a liderança das bilheterias no Brasil pelo terceiro fim de semana consecutivo. A produção da Marvel foi assistida por cerca de 432 mil pessoas e rendeu mais de R$ 7,25 milhões entre 24 e 27 de novembro. Em 2º lugar ficou o relançamento especial de “Harry Potter e a Câmara Secreta”, em comemoração aos 20 anos de sua estreia original, visto por 190,5 mil espectadores e com arrecadação de R$ 3,59 milhões. Principal título novo da semana, a animação “Mundo Estranho”, da Disney, entrou em 3º lugar com 111 mil pagantes e R$1,82 milhão. O Top 5 se completou com “Adão Negro” (R$ 921 mil) e o nacional “Nada É Por Acaso” (R$ 408 mil). 1 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 2 | HARRY POTTER E A CÂMARA SECRETA – 20º ANIVERSÁRIO | 3 | MUNDO ESTRANHO | 4 | ADÃO NEGRO | 5 | NADA É POR ACASO |
Tempestade derrubou sinal de “A Fazenda” no PlayPlus
A Record TV se manifestou sobre a queda de sinal que deixou “A Fazenda” fora do ar por cerca de duas horas no Playplus. O motivo foi uma forte chuva que atingiu a região de Itapecerica da Serra, local onde fica a sede do programa. Durante a tempestade, raios causaram uma pane elétrica, que danificou equipamentos e comprometeu temporariamente a transmissão do programa. O sinal ao vivo caiu por volta das 14h desta segunda (28/11). “Nossos técnicos trabalharam para que tudo fosse reestabelecido o mais rápido possível. Enquanto isso, os participantes do reality foram direcionados para o quarto e continuaram sendo monitorados e gravados”, disse a Record TV em postagem compartilhada no Twitter. De acordo com a emissora, após a normalização dos equipamentos, os peões de A Fazenda foram liberados para os outros cômodos. “O incidente não interferiu na dinâmica do jogo e o sinal de streaming já voltou ao PlayPlus”, avisou a emissora no início da noite. No início da tarde desta segunda-feira (28) uma forte chuva atingiu a região de Itapecerica da Serra, onde fica a sede de A Fazenda. Durante a tempestade, raios causaram uma pane elétrica que danificou alguns equipamentos e comprometeu momentaneamente a transmissão no PlayPlus. + — Record TV Comunicação (@RecordTV_press) November 28, 2022 Após a normalização dos equipamentos, os peões foram liberados para os outros cômodos. O incidente não interferiu na dinâmica do jogo e o sinal de streaming já voltou ao PlayPlus. — Record TV Comunicação (@RecordTV_press) November 28, 2022
Casimiro Miguel bate recorde de maior live brasileira com jogo da seleção
O streamer Casimiro Miguel bateu o recorde de visualizações de uma live brasileira no YouTube com a transmissão do jogo desta segunda (28/11) entre as seleções do Brasil e da Suíça pela Copa do Mundo 2022. Além disso, a transmissão oficial da partida também se tornou a 2ª maior transmissão ao vivo do YouTube de todo o mundo, superando o lançamento do foguete de Elon Musk pela Space X. Durante o segundo tempo do jogo, Cazé chegou ao pico de 4,8 milhões de pessoas vendo a transmissão ao mesmo tempo no YouTube, além de mais 331 mil pessoas no Twitch. Segundo a PlayBoard, o recorde até então era do lançamento de um foguete da SpaceX, de Elon Musk, que reuniu 4,08 milhões de espectadores em maio de 2020. O detalhe é que toda a audiência da CazéTV é restrita ao Brasil, já que a negociação dos direitos de transmissão da Copa limita o alcance da transmissão. A expectativa de recorde foi anunciada ainda durante a exibição da partida. “Estamos à beira de bater o recorde mundial. A informação que chega é que batemos o recorde de Elon Musk. O recorde é do lançamento da Space X. Alô, Elon Musk, thank you my friend, good bye my friend”, provocou Luís Felipe Freitas, que compartilha a transmissão com Casimiro. Na verdade, Casimiro precisaria quase dobrar sua audiência para bater o recorde mundial. O 1º lugar desse ranking pertence ao salto de paraquedas do espaço realizado por Felix Baumgartner, que foi visto por mais de 8 milhões de pessoas ao vivo. De todo modo, muitos seguidores de Casimiro provocaram Musk no Twitter, por perder a posição para o brasileiro. Vale lembrar que, além da transmissão em vídeo, a cobertura da CazéTV viralizou nas redes sociais por flagrar Eduardo Bolsonaro na arquibancada do Catar, enquanto bolsonaristas realizam manifestações antidemocráticas na chuva para manter o pai dele como presidente – mesmo derrotado nas eleições. Pra quebrar de vez as redes, ele ainda postou um encontro especial que aconteceu depois do jogo no Catar. Casimiro encontrou Casemiro, autor do gol da partida do Brasil contra a Suíça. Veja abaixo o registro no Instagram. CHUPA ELON MUSK https://t.co/TFHNkQy2I6 — Ferreirinjas 🇧🇷🏆🇧🇷 Rumo ao Hexa (@sF3RL) November 28, 2022
Will Smith diz entender se o público não quiser ver seu novo filme após tapa do Oscar
O ator Will Smith (“King Richard: Criando Campeãs”) disse que consegue entender se público não quiser assistir seu novo filme, “Emancipation”, após o tapa que deu em Chris Rock no Oscar. Mas ele tem “esperança” de que sua ações na cerimônia da Academia “não acabem penalizando minha equipe”. “Entendo perfeitamente se alguém não estiver pronto”, disse Smith, em entrevista ao canal americano Fox. “Eu absolutamente respeitaria isso e permitiria que as pessoas tivessem o seu espaço caso não estivessem prontas”. Ao mesmo tempo, ele acrescenta que sua “maior preocupação é com a minha equipe” e em poder celebrar as realizações criativas do filme. Smith apontou especificamente para o trabalho do diretor Antoine Fuqua (“O Protetor”), do diretor de fotografia Robert Richardson, da desenhista de produção Naomi Shohan, da figurinista Francine Jamison-Tanchuck e da atriz Charmaine Bingwa como dignos de elogios. Disse especialmente que “Emancipation” é “o maior trabalho” da carreira de Fuqua. “As pessoas nesta equipe fizeram alguns dos melhores trabalhos de suas carreiras, e minha esperança mais profunda é que minhas ações não penalizem minha equipe”, comentou. “Então, neste momento, é para isso que estou trabalhando. Isso é o que eu espero. Espero que o material, o poder do filme, a oportunidade da história… espero que o bem possa ser feito e abra o coração das pessoas no mínimo para ver, reconhecer e apoiar os incríveis artistas dentro e em torno deste filme.” Desenvolvido para a plataforma de streaming Apple TV+, “Emancipation” é baseado na história real do escravo Peter, que ficou famoso no século 19 após fugir de seu “dono” e torturador, engajar-se na Guerra Civil ao lado dos ianques e posar para uma foto expondo as cicatrizes de crueldade nas suas costas – marcas de um chicoteamento que quase o matou. A foto se tornou conhecida como “Scourged Back” e “viralizou” após ser publicada em uma série de veículos de imprensa em 1863, criando um impacto similar ao do assassinato de George Floyd em sua época. Estudiosos apontam a foto como uma das influências do crescimento do movimento abolicionista, que levou ao fim da escravidão nos EUA. De fato, pouco depois de sua publicação, países europeus anunciaram que deixariam de comprar algodão dos estados do sul dos EUA, onde a escravidão ainda era praticada. Durante uma exibição especial do filme no início de outubro, Smith contou que a sua decisão de fazer o filme foi baseada na representação de um lado diferente da identidade e da história negra durante o período da escravidão. “Eu nunca quis nos mostrar assim. E então esse filme apareceu. E este não é um filme sobre a escravidão. Este é um filme sobre liberdade. Este é um filme sobre resiliência. Este é um filme sobre fé”, disse ele na época. “Este é um filme sobre o coração de um homem – o que poderia ser chamado de a primeira imagem viral. As câmeras acabavam de ser criadas e a imagem do Peter açoitado deu a volta ao mundo. Foi um grito de guerra contra a escravidão, e essa foi uma história que explodiu e floresceu no meu coração, que eu queria poder contar para vocês de uma forma que só Antoine Fuqua poderia fazer.” Fuqua compartilhou um sentimento semelhante aos comentários mais recentes de Smith sobre o poder do filme. Em uma entrevista ao site The Hollywood Reporter, o diretor disse que “gostaria que o público visse a verdade e se inspirasse nela”. O diretor então explicou seu próprio raciocínio sobre manter o lançamento do filme neste ano, apesar das consequências. “Minha conversa sempre foi: ‘400 anos de escravidão, de brutalidade, não são mais importantes do que um momento ruim?’ Estávamos em Hollywood, e algumas coisas realmente feias aconteceram, e vimos que muitas das pessoas que recebem prêmios fizeram coisas realmente desagradáveis”, explicou ele. “Então, acho que a Apple considerou todas essas coisas e discutimos muitas dessas coisas. Uma decisão foi tomada pelas pessoas responsáveis pela distribuição e pelo dinheiro da Apple, e eu sou grato. Sou muito grato.” Ele também disse que os envolvidos com o filme nunca discutiram a possibilidade de “o filme não sair” após Smith estapear Rock, mas que a Apple foi “muito cuidadosa” ao avaliar o incidente e a repercussão do que aconteceu. Por fim, Fuqua resumiu que o que aconteceu entre Will Smith e Chris Rock foi “um evento infeliz, e espero que possamos seguir em frente e superar isso”. “Emancipation” tem estreia marcada para 9 de dezembro em streaming.
“A Fazenda” sai do ar no PlayPlus
As câmeras de “A Fazenda 2022” saíram do ar no PlayPlus. O programa deixou de ser exibido ao vivo por volta das 14h10 desta segunda (28/11). Em vez das imagens, a plataforma exibe um aviso com o logotipo de “A Fazenda”, informando: “Estamos com instabilidade no sinal, em breve voltaremos”. A maioria dos peões dormia na casa quando a transmissão foi interrompida e a logomarca tomou a tela. Como o sinal caiu durante o jogo do Brasil contra a Suíça na Copa do Mundo, alguns espectadores decidiram zoar a Record TV dizendo que os funcionários tiraram o programa do ar pra ver a partida de futebol. Outros acharam que energia do programa é tão negativa que deu curto no equipamento. Veja abaixo a repercussão. Playplus tá fora do ar porque a produção deixou o trabalho de lado pra ver o jogo do Brasil! 💛💚🤣🤣🤣🤣🤣🤣🤣🤣🤣🤣#AFazenda #AFazenda14 — Michele Vanessa 🅱️🌻 (@michelevanessa_) November 28, 2022 Eles tava vendo o jogo por isso kkkkkk e esqueceram do playplus — JaVa♡ (@JaVaLi_BS) November 28, 2022 Ju o carelli largou o playplus e foi lá manipular a copa kkkk — Faruk (conta nova) (@lucasmg_25) November 28, 2022 Alguem avisa pros cameras do playplus q o jogo ja acabou e q eles podem voltar a gravar. Obg.kkkk #AFazenda — betalab ⚖️🌶️⚽🦋 (@timbetalabcg) November 28, 2022 O playplus a mais de 1h fora do ar, a energia negativa e pesada da metralhas, consegue até derrubar o sinal de transmissão da Fazenda14!!O nível é esse!!#afazenda14 — Vinícius🌻🌻 🍞✨✌🥊 (@paulovini5555) November 28, 2022 Saiba pq o Playplus está fora do ar:Demolane brigou feio com Capetala e CuBia e CuBia bateu na cara da Demolane aí morango estragado foi defender a chefa e Capetala puxou a Morango que caiu com a cara no chão.Esse é o motivo da instabilidade.#AFazenda #AFazenda14 pic.twitter.com/wSUZoAm3PZ — Onipresente (@Oni_presente) November 28, 2022 O Playplus flopou? — 🅱️HIRO🌻🦚 (@Zitru_) November 28, 2022 Deveriam processar essa porcaria de Playplus — Lado Vermelho (@LadoVermelho) November 28, 2022
Jenna Ortega diz que Billie Eilish influenciou “Wandinha”
A atriz Jenna Ortega revelou que não quis pedir conselhos a Christina Ricci sobre como interpretar Wandinha na série da Netflix. Em vez disso, buscou inspiração na música pop. Curiosamente, Ricci, que interpretou a personagem nos filmes de “A Família Addams” dos anos 1990, quando era criança, integrou o elenco da nova produção numa participação especial. “E eu senti que não queria resgatar o que ela fez, primeiro por benefício próprio e, segundo, porque não queria copiá-la. Não queria ser muito parecida com ela”, disse a nova Wandinha em entrevista ao MTV News. Em vez da Wandinha mirim dos anos 1990, a atriz de 20 anos encontrou referência em sua própria geração: a cantora Billie Eilish. Falando ao jornal USA Today, Ortega disse que “não estávamos criando-a como qualquer outra adolescente”, por isso Eilish estava no seu radar de “clima” para definir o estilo de interpretação de Wandinha. Ortega também contou que seu processo intenso de preparação exigiu aulas de alemão, violoncelo, esgrima e arco e flecha. Desenvolvida por Alfred Gough e Miles Millar (criadores de “Smallville” e “Into the Badlands”), a série também chama atenção pelo visual gótico estilizado sob comando de um especialista: Tim Burton, responsável por vários terrores cômicos e juvenis ao longo da carreira, como “Os Fantasmas se Divertem” (1988) e “Edward Mãos de Tesoura” (1990). Lançada na semana passada, “Wandinha” está disponível na Netflix.
“Pantera Negra” lidera bilheterias dos EUA pela terceira semana
“Pantera Negra: Wakanda para Sempre” permaneceu pelo terceiro fim de semana consecutivo como o filme mais visto da América do Norte. Durante o feriadão do Dia de Ação de graças – de quarta a domingo – atingiu uma receita doméstica de US$ 64 milhões e chegou a US$ 675 milhões mundiais. Mas se a Disney comemora o sucesso de mais uma produção da Marvel, também enfrenta uma crise de planejamento, devido ao lançamento de “Mundo Estranho” tão próximo do blockbuster do super-herói. Com a disputa de público na mesma faixa etária, a animação se deu mal, faturando apenas US$ 18,6 milhões no feriadão. Trata-se da pior abertura de um desenho da Disney no período de Ação de Graças neste século. No ano passado, “Encanto” registrou uma receita de US$ 40,6 milhões, apesar da pandemia. E em 2019 “Frozen 2” estabeleceu a bilheteria recorde de US$ 125 milhões no período. Extremistas radicais podem comemorar o fracasso como uma derrota da “lacração” da Disney – “Mundo Estranho” é a primeira animação do estúdio protagonizada por um personagem abertamente gay. Mas a análise interna é que o ex-CEO Bob Chapek treinou o público a esperar os lançamentos animados da Disney direto em streaming. Não por acaso, foi demitido na semana passada para retorno de Bob Iger ao comando do conglomerado. O 3º lugar do ranking também apresentou um desempenho que chama atenção, mas desta vez de forma positiva. Com lançamento limitado (em 696 telas), “Glass Onion: Um Mistério Knives Out” teria faturado US$ 13,2 milhões nos últimos cinco dias. Embora o valor tenha sido registrado pelo Box Office Mojo, ele é uma estimativa fornecida pelos exibidores, porque a Netflix bloqueou a divulgação dos dados oficiais. Contrária à exibição de seus filmes nos cinemas, a Netflix fez uma concessão ao diretor Rian Johnson para contar com as continuações da franquia “Knives Out” (que foi traduzido como “Entre Facas e Segredos” no Brasil) em sua plataforma. “Glass Onion” teve o maior lançamento já feito pela empresa em cinemas dos EUA e Canadá. Mas o sucesso da iniciativa pressiona a companhia a reconsiderar seu discurso da prioridade ao streaming. Muitos apontam que um lançamento tradicional (em mais de 3 mil salas) poderia dar o topo da bilheteria ao filme da Netflix. Outra novidade ocupou o 4º lugar: “Irmãos de Honra”, um filme de aviação passado durante a Guerra da Coreia. Fez US$ 9 milhões em 3,4 mil cinemas, principalmente por sua evocação do blockbuster “Top Gun: Maverick”. Não apenas pelas cenas de aviões de caça, mas pela presença do ator Glen Powell, que é um dos “irmãos de honra” do título, ao lado de Jonathan Majors (“Loki”). Apreciado pela crítica, com 78% de aprovação no Rotten Tomatoes, o drama de guerra vai estrear no Brasil em 8 de dezembro. O Top 5 se completa com o terrir “O Menu”, que arrecadou cerca de US$ 7,4 milhões em 3,2 mil salas durante os últimos cinco dias, totalizando US$ 18,7 milhões no mercado doméstico em dez dias. A comédia de terror culinário segue convidados ricos (entre eles Anya Taylor-Joy, de “Os Novos Mutantes”, e Nicholas Hoult, de “X-Men: Fênix Negra”) que embarcam para uma ilha privada para participar de um banquete luxuoso preparado pelo prestigioso Chef Slowik (Ralph Fiennes, o Voldemort de “Harry Potter”), mas ao chegarem lá descobrem que eles é que são o menu do título. O lançamento no Brasil está marcado para quinta-feira (1/12). Veja abaixo os trailers das cinco maiores bilheterias do fim de semana nos EUA e Canadá. 1 | PANTERA NEGRA: WAKANDA PARA SEMPRE | 2 | MUNDO ESTRANHO | 3 | GLASS ONION: UM MISTÉRIO KNIVES OUT | 4 | IRMÃOS DE HONRA | 5 | O MENU |
“De Férias com o Ex” choca e atrai audiência com conteúdo adulto
O reality “De Férias Com o Ex: Salseiro VIP” dispensou o edredom para exibir cenas quentes e explícitas na Paramount+. No novo episódio, liberado na sexta-feira (25/11), MC Mirella convidou o participante Will Guimarães, ex-namorado de fazendeira Ingrid Ohara, para a Suíte Master, reservada para os casais que desejam ter um momento mais íntimo. E o resultado rapidamente se tornou um dos assuntos mais comentados do Twitter. As cenas no paraíso tropical caribenho foram comparadas à programação de um canal adulto. Enquanto alguns celebraram, outros lamentaram o excesso de exposição dos envolvidos. E houve até quem ficasse chocado. Mesmo dividindo opiniões, as cenas de Mirella, que está solteira desde o fim do seu casamento com Dynho Alves no final do ano passado, agitaram os fãs. “Eu só queria ser o Will naquela suíte master com a Mirella”, escreveu um. “A suite master nunca foi tão explícita como foi essa da Mirella, e se já foi eu não vi”, opinou outro. “Não tô assistindo mais nada, só DFCEX”, acrescentou outra. Veja abaixo algumas reações. Incrível que só criticam a Mirella, falam que a pessoa não tem vergonha, mas ASSISTEM né? Pessoas cheias de moralidade. De férias com ex tem SEXO, é igual bbb, é um reality com pessoas pra FUDE mesmo gente q surpresa é essa — bad barbie 🚫 (@soaheliza) November 25, 2022 Passado com esse vídeo da Mirella transando no de férias com ex — 𝑮.𝑺 (@geansoouzaaofc) November 25, 2022 eu achei babadeira essa suíte master da mirella e will #DeFeriasSalseiroVIP — Du. 🇧🇷 (@eucuds) November 25, 2022 A suíte master nunca foi tão explícita como foi essa da Mirella e se já foi eu não vi — ari | 📖: É assim que começa (@arixzss) November 26, 2022 cara, to impactado com essa suíte master da mirella, pqppp #DeFeriasSalseiroVIP — Victor Eduardo (@V1ctoreduard0) November 25, 2022 passada com a suite master da Mc Mirella kkkkkkkkkkkkk, eu faria o mesmo só trocaria o boy embuste — Hildinhaaa ❤️ (@_castlih) November 25, 2022 voltar a assistir dfcex por causa da mirella na suíte master — natália (@natalizei) November 26, 2022 me mijando tantooo com dfcex eu amo uma baixaria essa eh a vdd — mariana (@normapeopIe) November 26, 2022 quanta putaria nesse dfcex — Chris 🏆🏆🏆 (@christianecrf) November 26, 2022 Nunca acompanhei esse reality na integra, mas uns eps soltos que eu via ou alguma cena que viralizava, essas partes da suíte Master não mostrava tão explícito assim, virou praticamente um soft porn 😳 e sim eles são solteiros podem fazer o que quiserem, a questão é o desespero — Allan Oliveira 🜃 (@Allan_Oliveira) November 25, 2022 Porno virou conteúdo de reality hoje em dia kkkkkkkkkkk bagulho bizarro, pra que mostrar os outros transando?, eu não sei oq é mais estranho um programa assim, ou quem faz questão de assistir famoso transando — taiss (@Taiss_28) November 25, 2022 essa temporada do dfcex tá macetando as outras, estou em choque com o conteúdo — 𝖊𝖒𝖎𝖑𝖞 🅰️ (@silvaaemly) November 26, 2022 assistindo dfcex com a minha mãe e ela chocada com a putaria kkkkkkkk — sua princesa (@vicss_anne) November 25, 2022 Eu e minha mãe assinamos a paramount só pra ver o dfcex kkkkkkkk — Xá (@Aiemachado) November 26, 2022 não tô assistindo mais nada, só dfcex — alezita 🚩 (@bonanatwo) November 25, 2022
Wandinha: Jenna Ortega coreografou sozinha dança que virou hit na internet
A dança de Wandinha, um dos momentos mais icônicos da nova série da Netflix estrelada por Jenna Ortega, viralizou nas redes sociais. E a profusão de memes com passos maníacos e poses psicóticas inspirou a plataforma a dissecar a cena, num vídeo postado no Twitter com participação da atriz e demais integrantes de “Wandinha”. Na conversa, Jenna revela que se sentiu insegura na gravação, porque ela coreografou todos os passos sozinha, mas seus colegas insistem que é a cena favorita deles em toda a série. Confira abaixo. Vale ressaltar que a música é “Goo Goo Muck”, gravação de 1981 da banda The Cramps. E a escolha não poderia ser mais perfeita para a personagem, contrastando com outras opções comerciais da série – o que faz muitos desconfiarem tratar-se de uma seleção específica do diretor Tim Burton. Principal série estreante da semana, “Wandinha” já está disponível na Netflix. The cast of Wednesday reacts to *that* dance scene — which @jennaortega choreographed herself! pic.twitter.com/ljos7uWMj8 — Netflix (@netflix) November 25, 2022 LINDA 🦇 PERFEITA ☠️ IRREVERENTE 🕯️ MAIORAL 🕷️ DANÇARINA 💃 MAGNÍFICA!!!! 🖤🖤 pic.twitter.com/UHE6FnmlMA — netflixbrasil (@NetflixBrasil) November 25, 2022
10 filmes novos pra curtir no conforto do lar
As opções de “cinema” estão ótimas para quem quiser passar o fim de semana chuvoso no sofá. Há desde blockbusters nas locadoras digitais, como “A Mulher Rei” e “Sorria”, até produção de super-herói da Marvel exclusiva do streaming. Confira abaixo 10 filmes novos para ver em casa no fim de semana. | A MULHER REI | *VOD O épico de ação traz Viola Davis (“O Esquadrão Suicida”) como líder de um exército de guerreiras africanas do século 19 – que foram a inspiração real das guerreiras Dora Milaje dos quadrinhos e filmes do “Pantera Negra”. Durante dois séculos, as Agojie defenderam o Reino de Daomé, uma das nações africanas mais poderosas da era moderna, contra os colonizadores franceses e as tribos vizinhas que tentavam invadir o país, mas sua transformação em personagens de cinema pela diretora Gina Prince-Bythewood (“The Old Guard”) deve mais à ficção dos quadrinhos mesmo, evocando as amazonas de “Mulher-Maravilha”, com todas as cenas de lutas e adrenalina que isso implica. A trama se concentra na relação da general Nanisca (Davis) com uma nova geração de guerreiras, destacando a ambiciosa Nawi (Thuso Mbedu, de “The Underground Railroad”), enquanto combatem lado a lado contra forças escravagistas. Elogiadíssimo, o filme atingiu 95% de aprovação entre a crítica do Rotten Tomatoes e um raro A+ entre o público americano no CinemaScore. O elenco ainda destaca Lashana Lynch (“007 – Sem Tempo Para Morrer”), a cantora Angélique Kidjo (“Arranjo de Natal”), Hero Fiennes Tiffin (“After”) e John Boyega (“Star Wars: A Ascensão Skywalker”) como o rei de Daomé. | GUARDIÕES DA GALÁXIA: ESPECIAL DE FESTAS | DISNEY+ O especial de Natal dos Guardiões da Galáxia é quase um presente de despedida de James Gunn, que no mês passado partiu da Marvel para comandar a DC. Ele fez seu filme mais divertido, mas também sentimental, ao mostrar Mantis (Pom Klementieff) e Drax (Dave Bautista) preocupados com a melancolia do Senhor das Estrelas (Chris Pratt), que sofre pela falta de Gamora (Zoe Saldana). Por conta disso, decidem lhe dar o melhor presente de Natal do universo para alegrá-lo. Os dois vão atrás do ator favorito do Senhor das Estrelas: Kevin Bacon – para convidá-lo para uma festa surpresa no espaço. Logicamente, a execução do plano não acontece como imaginavam, já que Kevin Bacon se desespera ao ver alienígenas tentando abduzi-lo. O especial tem menos de uma hora de duração, como “Lobisomem da Noite” (lançado no mês passado), mas cada minuto rende um sorrisão. Embora tenha sido a última coisa filmada por Gunn na Marvel, o diretor ainda está à frente de “Guardiões da Galáxia Vol. 3”, que ele começou a rodar primeiro, mas que só será lançado em abril nos cinemas. | SORRIA | *VOD O primeiro longa de Parker Finn tem clara inspiração no terror asiático contemporâneo (“Espíritos”, “O Chamado”), mas conta uma história original, onde sorrisos são prenúncios de pavor. A trama acompanha uma terapeuta (Sosie Bacon, a filha de Kevin Bacon) amaldiçoada, após testemunhar o suicídio de uma paciente que dizia não suportar mais ver sorrisos horripilantes nas pessoas ao seu redor. Quando a própria médica começa a ver esses sorrisos, descobre que outros que tiveram as mesmas visões morreram após uma semana. Bastante elogiado pela forma efetiva como usa trauma para conceber sua fantasia sobrenatural, o filme atingiu 87% de aprovação no Rotten Tomatoes. | THE GIRL WITH ALL THE GIFTS | NETFLIX O terror britânico se passa após a praga zumbi devastar a humanidade. Porém, um grupo de crianças infectadas ainda é capaz de pensar e sentir. Salva da morte certa por uma dessas jovens zumbis, uma cientista (Gemma Arterton, de “João e Maria: Caçadores de Bruxas”) decide usar a menina num experiência para acabar com a epidemia. O filme foge dos lugares-comuns do gênero graças ao roteiro engenhoso e tenso de Mike Carey, que adaptou seu próprio livro – lançado no Brasil com o título “A Menina que Tinha Dons”. Carey é cultuadíssimo entre os fãs de quadrinhos por ter escrito todas as 75 edições de “Lucifer”, da DC Comics, que virou a série da Fox/Netflix sem que ele recebesse qualquer crédito. Detalhe: os gibis são muito, mas muito melhores que a versão televisiva. O elenco inclui Glenn Close (“Guardiões da Galáxia”) e Paddy Considine (“A Casa do Dragão”). | EMILY THE CRIMINAL | *VOD O suspense criminal estrelado por Aubrey Plaza (“The White Lotus”) concorre a quatro prêmios na edição de 2023 do Spirit Awards, o Oscar do cinema independente dos EUA, inclusive Melhor Filme e Atriz. Estreia do diretor-roteirista John Patton Ford, acompanha a endividada Emily (Plaza) que, sem alternativa financeira, é recrutada por uma gangue de golpistas de cartão de crédito. Entusiasmada com o dinheiro fácil, ela vai cada vez mais fundo no submundo dos pequenos crimes de Los Angeles, até começar a encarar consequências mortais. Ao mesmo tempo que leva tensão crescente à tela, o filme também retrata a falta de perspectivas de uma geração que sai da faculdade com dívidas volumosas de crédito escolar apenas para encontrar um mercado saturado e a fila do desemprego. Sombrio, violento e envolvente, tem impressionantes 94% de aprovação no Rotten Tomatoes com mais de 170 críticas positivas. | AS NADADORAS | NETFLIX Escolhido para abrir o Festival de Toronto, o filme da britânica Sally El Hosaini (“My Brother the Devil”) é uma história de superação pelo esporte, que tem como pano de fundo a guerra e o drama dos refugiados, com direito até à travessia tensa pelo mar em embarcação precária. Baseada em fatos reais, a trama acompanha as irmãs nadadoras Yusra e Sarah Mardini, que fugiram como refugiadas da Síria devastada pela guerra para a Europa e conseguiram participar das Olimpíadas do Rio de 2016. | UM LUGAR BEM LONGE DAQUI | HBO MAX Baseado no best-seller de Delia Owens, o filme gira em torno de Kya, uma jovem que cresceu sozinha no brejo de uma cidadezinha e passou a ser tratada como se fosse um bicho. Só que é uma menina doce, que acaba atraindo o interesse de dois rapazes. Quando um deles aparece morto, ela passa a ser caçada pela polícia e precisa provar sua inocência diante de uma população que a odeia. O filme foi escrito por Lucy Alibar (indicada ao Oscar por “Indomável Sonhadora”), dirigido por Olivia Newman (“Minha Primeira Luta”), estrelado por Daisy Edgar-Jones (“Normal People”) e conta ainda com uma música exclusiva de Taylor Swift (“Carolina”) em sua trilha sonora. | THE PHANTOM OF THE OPEN | VOD* O ator Mark Rylance (“Não Olhe para Cima”) estrela esta comédia britânica sobre a vida real de Maurice Flitcroft, um sonhador e otimista irredutível, que em 1976 seguiu um impulso e decidiu entrar no torneio aberto de golfe do Reino Unido, mesmo sem saber jogar. Seu desempenho entrou para a História como a pior participação da competição em todos os tempos. Mas enquanto seus equívocos grosseiros viravam piada, também emocionaram o país, tornando-o um herói popular. Ele ganhou cobertura significativa da mídia, passando a ser conhecido como “o pior jogador de golfe do mundo”. Mas essa situação também fez com que o campeonato mudasse suas regras para impedir que ele voltasse a competir. Ele foi barrado inúmeras vezes, embora tentasse adotar pseudônimos e disfarces. Bem divertido, o filme tem direção do jovem ator Craig Roberts (“Submarino”) e o elenco também destaca Sally Hawkins (“A Forma da Água”) como a esposa de Flitcroft. | EIKE – TUDO OU NADA | NETFLIX, *VOD A dramatização da ascensão e queda do empresário Eike Batista, ex-bilionário que já foi o homem mais rico do Brasil e o sétimo mais rico do mundo, percorre os altos e baixos de sua trajetória, incluindo a criação da petroleira OGX e os escândalos que o fizeram perder a fortuna. Conhecido principalmente por papéis em humorísticos, Nelson Freitas (“Socorro, Virei uma Garota!”) surpreende no papel principal. Ele é o grande achado do filme, ao aparecer transformado em cena — quase uma encarnação de Eike. Carol Castro (“Maldivas”) como Luma de Oliveira é outro ponto alto. Mas o roteiro entrega uma produção despolitizada, sem o cinismo e a crítica contundente que o personagem merecia. Baseado no livro homônimo da jornalista Malu Gaspar, o filme é assinado em dupla por Andradina Azevedo e Dida Andrade (“30 Anos Blues”). | PROCURA-SE | HBO MAX A nova comédia de Marcelo Antunez (“O Palestrante”) é estrelada pelo casal da vida real Camila Queiroz (“Verdades Secretas”) e Klebber Toledo (“Ilha de Ferro”). A trama gira em torno de Alicia (Queiroz), uma jovem bem-nascida que adora baladas e recebe uma herança de um parente milionário, mas com uma condição: apenas após o casamento. Recusando-se a ceder, ela decide trabalhar como assistente na empresa do falecido, logo descobrindo que o salário não cobre nem os gastos com a gasolina do seu Porshe. Então, decide burlar o testamento com um plano maluco, aceitando a proposta de um colega de trabalho para virar seu namorado/marido de mentirinha. A história lembra o recente “Esposa de Aluguel” da Netflix, mas tem desenvolvimento diferente e adapta um best-seller da autora Carina Rissi (“Perdida”). * Os lançamentos em VOD (video on demand) podem ser alugados individualmente em plataformas como Apple TV, Claro TV+, Google Play, Loja Prime, Microsoft Store, Vivo Play e YouTube, entre outras, sem necessidade de assinatura mensal.
10 séries novas pra maratonar no fim de semana chuvoso
As novidades de streaming destacam a esperada estreia de “Wandinha”, série baseada em “A Família Adams” com o toque genial do diretor Tim Burton. Mas também há bons suspense, romance, drama, comédia, animação e ação entre os lançamentos recentes das plataformas. Confira abaixo 10 destaques da programação recente dos streamings para aproveitar o clima chuvoso e maratonar no fim de semana. | WANDINHA | NETFLIX A série da filha caçula da Família Addams não é um reboot ou remake, mas uma narrativa inédita da franquia, que mostra Wandinha pela primeira vez como uma jovem adulta, sem perder sua adorável personalidade que a torna um ícone do blasé. Após passar por oito escolas diferentes em cinco anos, ela é enviada pela família para a Nevermore Academy (ou Academia Nunca Mais), onde precisará se relacionar com novos colegas, todos sobrenaturais como ela, enquanto aprende a dominar suas habilidades psíquicas emergentes, frustra uma monstruosa onda de assassinatos que aterroriza a cidade e resolve um mistério que envolveu seus pais 25 anos atrás. Com destaque para Jenna Ortega (“Pânico 5”), que encarna Wandinha à perfeição, o vasto elenco inclui Catherine Zeta Jones (“A Máscara do Zorro”) e Luis Guzmán (“Viagem 2: A Ilha Misteriosa”) como Morticia e Gomez Addams, Isaac Ordonez (“Uma Dobra no Tempo”) como Feioso (Pugsley) e Fred Armisen (“Los Espookys”) como o Tio Chico, além de Gwendoline Christie (a Brienne de “Game of Thrones”), Thora Birch (Gamma em “The Walking Dead”), Riki Lindhome (“Entre Facas e Segredos”), Jamie McShane (“Mank”), Hunter Doohan (“Your Honor”), Georgie Farmer (“Treadstone”), Moosa Mostafa (“The Last Bus”), Emma Myers (“Girl in the Basement”), Naomi J. Ogawa (“Skylin3s”), Joy Sunday (“Cara Gente Branca”), Percy Hynes White (“The Gifted”) e Christina Ricci, que foi a Wandinha dos filmes de “A Família Addams” dos anos 1990. Desenvolvida por Alfred Gough e Miles Millar (criadores de “Smallville” e “Into the Badlands”), a série também chama atenção pelo visual gótico estilizado sob comando de um especialista: Tim Burton, responsável por vários terrores cômicos e juvenis ao longo da carreira, como “Os Fantasmas se Divertem” (1988) e “Edward Mãos de Tesoura” (1990). | BEM-VINDOS AO CLUBE DA SEDUÇÃO | STAR+ A história do Chippendales, clube pioneiro do strip-tease masculino, ganhou uma minissérie focada na ascensão e queda de seu fundador, Somen “Steve” Banerjee, vivido por Kumail Nanjiani (de “Os Eternos”). Criada pelo própria Nanjiani em parceria com Robert Siegel (“Pam & Tommy”), a trama segue a trajetória de Banerjee desde que ele era um pobre imigrante indiano, passando pela criação do Chippendales no final da década de 1970 e culminando no envolvimento dele numa trama de assassinato. Embora a história de Banerjee não seja das mais conhecidas, alguns dos personagens que aparecem na série são bem famosos, como é o caso do falecido cineasta Peter Bogdanovich (“A Última Sessão de Cinema”), interpretado por Philip Shahbaz (“SEAL Team”), e da playmate Dorothy Stratten – vivida por Nicola Peltz (“Bates Motel”) – cujo assassinato pelo marido Paul Snider (Dan Stevens, de “Apóstolo”) rendeu várias manchetes em 1980. A direção é de Matt Shakman (“WandaVision”) e o elenco ainda conta com Annaleigh Ashford (“B Positive”), Juliette Lewis (“Yellowjackets”), Quentin Plair (“Roswell, New Mexico”), Robin de Jesus (“tick, tick… BOOM!”) e Andrew Rannells (“Black Monday”). | ECHO 3 | APPLE TV+ O thriller de ação estrelado por Luke Evans (“A Bela e a Fera”), Michiel Huisman (“Game of Thrones”) e Jessica Ann Collins (“A Hora Mais Escura”) envolve o sequestro de uma brilhante cientista americana na fronteira entre Colômbia e Venezuela, e a determinação de seu marido e seu irmão, ambos integrantes das forças especiais, de realizar um resgate arriscado, travando uma guerra explosiva contra terroristas no interior da floresta amazônica. A trama é inspirado no romance homônimo de Amir Gutfreund (“Valley of Tears”), que já rendeu uma série israelense, “When Heroes Fly”, e foi adaptada pelo roteirista Mark Boal (vencedor do Oscar por “Guerra ao Terror”), que já explorou uma missão de militares dos EUA na América do Sul no thriller “Operação Fronteira”, da Netflix. A direção dos primeiros episódios está a cargo do cineasta argentino Pablo Trapero (“O Clã”). | DECEIT | HBO MAX O true crime britânico traz Niamh Algar (“Raised by Wolves”) como uma policial envolvida numa investigação polêmica dos anos 1990. Ela é enviada disfarçada para obter evidências que garantiriam a condenação de um suspeito de assassinato. Mas ao usar a sedução para se aproximar, vê-se pressionada a ir além dos limites para cumprir a missão, criando controvérsia na Justiça e na mídia, que passou a considerar o caso a armadilha mais infame já realizada pela polícia do Reino Unido. Criada por Emilia di Girolamo (“Lei & Ordem: Reino Unido), a produção rendeu a Algar indicação ao BAFTA TV (o Emmy britânico) de Melhor Atriz, e também é estrelada por Eddie Marsan (“Ray Donovan”) e Harry Treadaway (“Mr. Mercedes”). | SANGUE E ÁGUA 3 | NETFLIX A produção adolescente de suspense, melodrama e romance da África do Sul retorna com um novo mistério para se afastar dos limites da escola de Ensino Médio que marcaram suas primeiras temporadas. Originalmente, a série da cineasta Nosipho Dumisa (da “janela indiscreta” sul-africana “Nommer 37”) acompanhava Puleng (Ama Qamata), uma jovem que se transferia para uma nova escola, frequentada pela elite, com o objetivo de investigar em segredo se uma aluna chamada Fikile (Khosi Ngema) era na verdade sua irmã, sequestrada ainda bebê – um crime que abalou sua família. Agora, o clima de “high school thriller” vira suspense de gente grande, envolvendo o desaparecimento da mãe de Fikile e a suspeita de que os responsáveis sejam os integrantes da mesma rede de sequestradores que a raptou na infância. Diante da inoperância da polícia, as jovens protagonistas e seus amigos decidem fazer suas próprias investigações, envolvendo-se em situações de muito mais perigo, ao se depararem com criminosos armados. | SOMEBODY | NETFLIX O novo suspense sul-coreano acompanha uma desenvolvedora de software antissocial, que se torna obcecada por um serial killer. Ao descobrir que ele usa o aplicativo de namoro que ela criou para selecionar seus alvos, ela desenvolve um crush mortal, identificando-se com a frieza do psicopata porque também finge ser quem não é para conviver na sociedade. Criada por Ji Wan Han (“Ghost Detective”), junta Kang Hae-Lim (“Live On”) e Kim Young-kwang (“Mission: Possible”) nos papéis principais. | REPÚBLICA SELVAGEM | HBO MAX A série alemã de fotografia primorosa acompanha um grupo de delinquentes juvenis obrigados a realizar atividades ao ar livre para ressocialização. Durante uma escalada nas montanhas dos Alpes, conduzida por instrutores e funcionários do serviço social, um membro do programa morre violentamente. Ninguém sabe exatamente o que aconteceu e os jovens enfrentam uma decisão difícil. Devem esperar que as autoridades recuperem o corpo e investiguem o crime, podendo ser incriminados? Ou escapar e tomar seu destino em suas próprias mãos? Ao tomar uma decisão arriscada, a trama se torna uma luta pela sobrevivência em meio a situações inóspitas, que renderam comparações dos críticos alemães ao clássico “Senhor das Moscas”. Vale apontar que os episódios escritos por Jan Martin Scharf (criador de “Bárbaros”, da Netflix) e outros acabam num cliffhanger, mas a Deutsche Telekom, que produz a atração, ainda não sinalizou qual será o destino da produção. | MAGGIE, A VIDENTE | STAR+ A personagem do título é uma vidente de verdade, que ganha a vida fazendo previsões sobre o futuro das pessoas. Até que um dia, ao atender um cliente charmoso, descobre seu próprio futuro, ao ter uma visão de seu casamento com ele. A revelação tira seu chão e ela busca ajuda das amigas para lidar com o fato de que um desconhecido aleatório será seu marido. A comédia romântica com humor ácido e personagens carismáticos foi criada por Justin Adler e Maggie Mull, respectivamente criador e produtora de “Life in Pieces”, e traz a atriz Rebecca Rittenhouse (“Era uma Vez em… Hollywood”) como protagonista. | ENCANTADO’S | GLOBOPLAY A nova série da Globoplay é uma comédia sobre uma família negra, algo ainda raro de se ver nesse Brasil que a cada dia se revela mais racista. A atração se passa em Encantado, bairro que compõe a região do Méier, no subúrbio do Rio, onde dois irmãos dividem sua herança: um mercadinho do pai, que morreu recentemente. Enquanto ela se dedica a tocar o negócio que garante a sobrevivência da família, ele aproveita o espaço do mercadinho para realizar ensaios noturnos da escola de samba que também foi fundada por seu pai. Criada pelas estreantes Renata Andrade e Thais Pontes numa oficina para roteiristas negros da Globo, a atração destaca Luís Miranda (“Mister Brau”) e Vilma Melo (“Segunda Chamada”) como os protagonistas, e o veterano Tony Ramos (“Getúlio”) como um bicheiro de olho no mercadinho/quadra de samba. | QUE CHEGUE A VOCÊ – KIMI NI TODOKE | NETFLIX O anime clássico desembarca na Netflix de surpresa. Para quem não conhece, a história baseada no mangá shōjo (feminino) criado por Karuho Shiina e publicado desde 2005 gira em torno de uma secundarista introvertida, que por andar de cabeça baixa e com cabelos sobre o rosto é apelidada maldosamente de Sadako por seus colegas de classe – Sadako é a Samara original japonesa, do terror “O Chamado”. Com boatos de que ela é amaldiçoada, a jovem nunca consegue se aproximar de ninguém, até que o garoto mais popular da escola começa a falar com ela, permitindo que todos a vejam com outros olhos. O desenho original é da Nippon TV e foi produzido de 2009 a 2011, dividindo-se em duas temporadas de 38 episódios. Todos os capítulos foram disponibilizados pela Netflix. Além dessa série, a obra de Shiina também foi adaptada para o cinema, num filme live-action de 2010 do diretor Naoto Kumazawa (“O Hino do Coração”), e vai virar uma série live-action no ano que vem.












