Mostra de Tirandentes 2018 premia filme sobre a noite de BH e atriz transexual
O filme “Baixo Centro”, dirigido por Ewerton Belico e Samuel Marotta, venceu a Mostra de Tiradentes 2018, festival de filmes independentes brasileiros. Foi o segundo ano consecutivo em que o evento registrou vitória de um filme mineiro. O anterior, “Baronesa”, permanece inédito até hoje em circuito comercial. Exibido na seção Aurora, “Baixo Centro” acompanha personagens jovens pelas noitadas do centro de Belo Horizonte, entre encontros e desencontros, e muitos lamentos por possibilidades que não se cumpriram, em meio ao saudosismo de uma época melhor. Durante seus agradecimentos, os diretores fizeram algo até então nunca visto no evento – ou em qualquer outro festival de cinema brasileiro: uma manifestação contra o PT. Eles leram um manifesto contra a Secretaria de Cultura do governo Fernando Pimentel, que exinguiu o Filme em Minas, principal meio de incentivo ao audiovisual no estado. Se a edição do ano passado premiou filmes dirigidos por mulheres – a começar do mencionado “Baronesa”, de Juliana Antunes – , o destaque deste ano foi a premiação de uma atriz transexual, Julia Katharine, como vencedora do troféu Helena Ignez, destinado à maior personalidade feminina entre os filmes exibidos. Protagonista do documentário “Lembro Mais dos Corvos”, em que recita um monólogo sobre sua vida, ela foi aplaudida de pé pelo público. O documentário “Escolas em Luta”, de Eduardo Consonni e Tiago Tambelli, sobre a crise na educação do Rio, recebeu o Prêmio do Público. E outro documentário, “Inaudito”, de Gregorio Gananian, sobre o lendário guitarrista Lanny Gordon, venceu a Mostra Olhos Livres.
Filme polêmico sobre “cura gay” vence o Festival de Sundance 2018
O polêmico “The Miseducation of Cameron Post” recebeu o grande prêmio do júri do Festival de Sundance 2018. O longa conta a história de uma jovem adolescente lésbica que é pega beijando a rainha do baile de formatura por sua tia ultra-conservadora, e é enviada, contra sua vontade, para uma espécie de centro de recuperação para jovens gays. A trama conta as amizades que ela faz no “campo de concentração light” disfarçado de centro de reeducação, e sua atitude de desafio contra a repressão. Dirigido por Desiree Akhavan (“Appropriate Behavior”), o filme traz Chloë Grace Moretz (“Carry, a Estranha”) no papel principal, que no livro de Emily M. Danforth é uma garota de 14 anos, e John Gallagher Jr. (“Rua Cloverfield, 10”) como um ex-gay que virou pastor e dirige o lugar. A reação da crítica americana foi de espanto para a premiação, considerando que o tema já foi melhor tratado anteriormente e que havia filmes melhores na programação. No Rotten Tomatoes, a nota média de “The Miseducation of Cameron Post” é 75%. Mas o Prêmio do Público foi igualmente questionado. O drama “Burden”, de Andrew Heckler, foi um dos piores avaliados pela crítica durante o festival. Tem apenas 44% de aprovação no Rotten Tomatoes. E também conta uma história de conversão. Um ex-membro racista da Ku Klux Klan (Gareth Headlund, de “Mudbound”) se apaixona por uma mãe solteira e faz amizade com um pastor negro, aprendendo sobre tolerância. O prêmio de Melhor Direção ficou com Sara Colangelo, por “The Kindergarten Teacher”, sobre uma professora (Maggie Gyllenhall, da série “Deuce”) obcecada por um aluno, que pode ser um menino prodígio. Christina Choe venceu o prêmio de Melhor Roteiro por “Nancy”, sobre uma mulher (Andrea Riseborough, de “A Guerra dos Sexos”) que acredita ter sido raptada e trocada de família na infância. “Monsters and Men”, de Reinaldo Marcus Green, sobre o assassinato de um negro por um policial branco, recebeu um prêmio de especial como Filme de Estreia e Benjamin Dickey recebeu outro destaque pela Atuação em “Blaze”, cinebiografia do cantor country Blaze Foley dirigida pelo ator Ethan Hawke. Por fim, “Kailash”, de Derek Doneen, sagrou-se o Melhor Documentário, registrando um movimento de libertação de crianças da escravidão moderna. Os últimos três filmes que venceram o festival, “Já Não me Sinto em Casa Nesse Mundo” (2017), “O Nascimento de uma Nação” (2016), e “Eu, Earl e a Garota que Vai Morrer” (2015), não tiveram grande impacto nas demais premiações de cinema. Mas o evento também foi responsável por lançar filmes importantes durante o mesmo período. O Oscar 2018, por exemplo, rendeu 16 indicações a filmes que estrearam em Sundance no ano passado, entre eles dois dos longas mais premiados da temporada: “Corra!” e “Me Chame pelo Seu Nome”. Neste ano, um dos filmes mais comentados foi “The Tale”, de Jennifer Fox, uma história de abuso infantil estrelada por Laura Dern (série “Big Little Lies”). O tema não pode ser mais atual. Mas o trabalho não vai disputar o Oscar 2019, porque foi adquirido pela HBO e será exibido como telefilme. A aquisição consolida uma mudança de paradigma no festival, após a Netflix já ter comprado o vencedor do ano passado, que desapareceu em sua programação.
Pressionado, Casey Affleck desiste de apresentar prêmio no Oscar 2018
O ator Casey Affleck desistiu de participar da cerimônia do Oscar 2018. Vencedor do Oscar de Melhor Ator de 2017, ele deveria anunciar e premiar a Melhor Atriz deste ano, conforme a tradição da Academia. Mas não teria suportado a pressão do ressurgimento de suas acusações de assédio sexual. Affleck foi premiado por “Manchete à Beira-Mar”, após ser acusado de assédio por duas mulheres com quem trabalhou no documentário “Eu Ainda Estou Aqui” (2010). Na ocasião, a atriz Brie Larson, que entregou o prêmio, fez questão de não aplaudi-lo. “Eu acredito que o que eu fiz no palco falou por si mesmo”, ela afirmou em entrevista para a revista Vanity Fair. Ele foi acusado pela produtora Amanda White e pela diretora de fotografia Magdalena Gorka, que acionaram Affleck judicialmente e o caso foi resolvido em sigilo, com uma indenização financeira. Após vencer o Oscar, o ator deu entrevista ao jornal Boston Globe em que confirmou que todos os envolvidos no caso estavam proibidos por contrato de comentar o assunto. Desde então, o escândalo sexual de Harvey Weinstein veio à tona, repleto de contratos similares, e a tolerância com assediadores diminuiu a zero. No caso de Affleck, havia até uma campanha online para impedir sua participação no Oscar deste ano. Quase 20 mil pessoas assinaram o abaixo-assinado no site Change.org para que ele não fosse convidado a apresentar o prêmio – e o site agora registra que a campanha foi vitoriosa. Segundo o site Deadline, o ator teria ficado com receio e, diante do tom anti-assédio que deverá marcar a cerimônia, preferiu cancelar sua participação a comprometer o resto de sua carreira. A informação foi confirmada por um representante da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. A revista Variety chegou a procurar Affleck para comentar a desistência, mas não obteve resposta. A equipe de assessoria do ator, porém, revelou que ele nem sequer vai marcar presença no Oscar. Após três meses intensos, carregados de escândalos de assédios e abusos sexuais, a expectativa é que o Oscar 2018 seja marcada por discursos e manifestações de protesto.
Guitarrista do Radiohead vai disputar seu primeiro Oscar de Trilha Sonora
O guitarrista Jonny Greenwood, da banda Radiohead, recebeu a sua primeira indicação ao Oscar, pela trilha sonora de “Trama Fantasma”. A produção marca a quarta parceria do músico com o diretor Paul Thomas Anderson, para quem Greenwood compôs as trilhas de “Sangue Negro” (2007), “O Mestre” (2012) e “Vício Inerente” (2014). Além destes filmes, ele também assinou as trilhas do japonês “Como na Canção dos Beatles: Norwegian Wood” (2010) e de dois longas da escocesa Lynne Ramsay, “Precisamos Falar Sobre Kevin” (2011) e “You Were Never Really Here”, que estreia em abril. Ele vai disputar o Oscar 2018 com veteranos de Hollywood: John Williams (por “Star Wars: Os Últimos Jedi”, Hans Zimmer (“Dunkirk”), Alexandre Desplat (“A Forma da Água) e Carter Burwell (“Três Anúncios Para um Crime”). Greenwood também foi indicado ao Globo de Ouro, mas perdeu para Alexandre Desplat. Congratulations Jonny! https://t.co/U0nT5l8ed4 — Radiohead (@radiohead) January 23, 2018
Oscar 2018 registra recorde de indicações femininas
Ecoando o clima de empoderamento feminino que vem marcando as discussões de bastidores de Hollywood, o Oscar 2018 registrou um número recorde de indicações para mulheres em categorias técnicas. Ao todo, 40 mulheres receberam indicações na competição, além das 10 citadas como Melhor Atriz e Atriz Coadjuvante. Trata-se do mesmo número registrado no ano passado, repetindo o recorde, mas com uma diferença importante. As nomeações não se limitaram às categorias tradicionalmente consideradas femininas, como Maquiagem e Penteado ou Figurino. Elas invadiram antigos feudos masculinos, como Direção, Roteiro, Edição e até Direção de Fotografia – que será disputada pela primeira vez por uma mulher: Rachel Morrison, de “Mudbound”. Além disso, a presença de “Lady Bird” na disputa de Melhor Filme conta quase como uma indicação extra, já que foi escrito, dirigido e protagonizado por mulheres. Ele é apenas o 13º filme de cineasta feminina indicado na categoria. De forma mais restrita ainda, sua diretora e roteirista Greta Gerwig tornou-se a quinta mulher a concorrer ao Oscar de Melhor Direção, prêmio vencido apenas por uma diretora até hoje – Kathryn Bigelow, por “Guerra ao Terror”, em 2010. Outras indicadas proeminentes incluem Mary H. Ellis, sexta mulher a disputar o Oscar de Melhor Mixagem de Som, por “Em Ritmo de Fuga”, Tatiana S. Riegel, que concorre pela Edição de “Eu, Tonya”, e Elaine McMillion Sheldon, indicada ao Oscar de Melhor Curta Documental por “Heroin(e)”. A cerimônia de entrega de prêmios acontece no dia 4 de março, com apresentação de Jimmy Kimmel e transmissão no Brasil pelos canais Globo e TNT. Confira aqui a lista completa dos indicados.
Christopher Plummer se torna ator mais velho indicado ao Oscar
Chamado para substituir, de última hora, Kevin Spacey no elenco de “Todo o Dinheiro do Mundo”, o ator Christopher Plummer acabou entrando para a História da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos. Ele se tornou o ator mais velho indicado ao Oscar. As 88 anos, superou a antiga recordista, Gloria Stuart, que tinha 87 quando disputou o Oscar por “Titanic”. Plummer já detém a marca de ator mais velho a conquistar um Oscar. Ele realizou a façanha aos 82 anos, quando recebeu a estatueta de Melhor Ator Coadjuvante por “Toda Forma de Amor”, em 2012. Além disso, sua indicação ao Oscar 2018, na categoria de Melhor Ator Coadjuvante, também representou um feito curioso. Ele foi o primeiro ator selecionado por um papel filmado na pós-produção de um longa-metragem – o filme já estava pronto quando o diretor Ridley Scott resolveu “apagar” Spacey, envolvido em escândalos sexuais, e substituí-lo por Plummer. A cerimônia de entrega de prêmios acontece no dia 4 de março, com apresentação de Jimmy Kimmel e transmissão no Brasil pelos canais Globo e TNT. Confira aqui a lista completa dos indicados.
Jimmy Kimmel tem pesadelos com erro do Oscar passado em comercial do Oscar 2018
A rede ABC divulgou um novo e divertido comercial do Oscar 2018, em que o apresentador da cerimônia, Jimmy Kimmel, confessa ter pesadelos com o erro cometido na premiação do ano passado, quando o nome errado (“La La Land”) foi anunciado como vencedor da estatueta de Melhor Filme, em vez de “Moonlight”. A gafe entrou para a história da Academia. O vídeo mostra como o erro assombra Kimmel em seu cotidiano, e ao final revela que o desabafo é feito ao ator Warren Beatty, responsável pela leitura equivocada – junto com Faye Dunaway. Kimmel volta a apresentar o Oscar no dia 4 de março, com transmissão no Brasil pelos canais Globo e TNT. Confira aqui a lista completa dos indicados ao prêmio.
O Insulto se torna primeiro filme libanês indicado ao Oscar
A lista de indicados ao Oscar 2018 de Melhor Filme Estrangeiro é uma das mais caprichadas dos últimos anos, composta por filmes premiadíssimos, a ponto de ser difícil cravar o favorito. Mas vale destacar a façanha de “O Insulto”, primeiro filme libanês a disputar o troféu da Academia. A direção é de Ziad Doueiri, que começou sua carreira cinematográfica como assistente de câmera de ninguém menos que Quentin Tarantino, em filmes como “Cães de Aluguel” (1992), “Pulp Fiction” (1994) e “Jackie Brown” (1997). “O Insulto” é seu quarto longa como diretor, sempre se debruçando sobre conflitos culturais de etnias do Oriente Médio – e todos têm sido consistentemente premiados. Curiosamente, o filme quase deixou de ser escolhido por seu país para disputar o prêmio. O motivo: cenas filmadas em Israel, o que é considerado um crime no Líbano. Doueiri chegou, inclusive, a ser detido, mas o apoio público do Ministério da Cultura, com o aceno ao Oscar, evitou o pior. Os demais concorrentes são o chileno “Uma Mulher Fantástica”, de Sebastián Lelio, premiado como Melhor Roteiro do Festival de Berlim, o russo “Desamor” (Loveless), de Andrey Zvyagintsev, vencedor do Prêmio do Júri do Festival de Cannes, o húngaro “Corpo e Alma”, de Ildikó Enyedi, vencedor do Festival de Berlim, e o sueco “The Square: A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund, vencedor do Festival de Cannes. A maior ausência ficou por conta do vencedor do Globo de Ouro e do Critics Choice, o alemão “Em Pedaços”, de Fatih Akin. A cerimônia de entrega de prêmios acontece no dia 4 de março, com apresentação de Jimmy Kimmel e transmissão no Brasil pelos canais Globo e TNT. Confira aqui a lista completa dos indicados.
James Franco é barrado e substituto de Kevin Spacey indicado no Oscar do #Metoo
As indicações de melhores atores, onde geralmente há menos surpresas, foi onde o Oscar 2018 mostrou maior ousadia. Mesmo que a entrega dos prêmios insista em repetir os nomes que venceram o SAG Awards, como tem sido regra, a lista tem elementos suficientes de intriga, superação e afirmação social para render um bom entretenimento de cinema. De imediato, chama atenção a ausência de James Franco, premiado no Globo de Ouro e no Critics Choice por “Artista do Desastre”. As acusações de assédio contra Franco, que surgiram após suas recentes vitórias, podem ter pesado em sua exclusão, mesmo sendo considerado favorito ao prêmio. No ano passado, denúncias não fizeram diferença. O ator Casey Affleck venceu o Oscar 2017 por “Manchete à Beira-Mar”, apesar de acusações de assédio sexual de duas mulheres com quem trabalhou. Na ocasião, a atriz Brie Larson, que entregou a estatueta, fez questão de não aplaudi-lo. “Eu acredito que o que eu fiz no palco falou por si mesmo”, ela afirmou em entrevista para a revista Vanity Fair, enquanto divulgava “Kong: A Ilha da Caveira”. Mas os protestos se intensificaram muito desde então. Após as primeiras acusações contra Harvey Weinstein chegarem na imprensa nova-iorquina em outubro, a lista de escândalos em Hollywood ganhou proporções epidêmicas, gerando a hashtag #Metoo, em que atrizes e até alguns atores revelaram casos em que sofreram assédios no ambiente de trabalho. Vários astros e produtores poderosos foram demitidos em consequência da proliferação das denúncias. E a própria Academia fez algo até recentemente impensável: expulsou Harvey Weinstein. Weinstein foi um dos fundadores da Miramax, empresa que dominou a premiação do Oscar nos anos 1990 e acabou absorvida pela Disney. Mais recentemente, ele comandava a empresa que leva seu nome, The Weinstein Company, e, ao todo, suas produções tiveram 303 indicações ao Oscar e renderam 75 estatuetas. Para dar dimensão de sua importância, um levantamento da revista Newsweek observou que o nome de Harvey Weinstein é o segundo mais citado nos discursos de agradecimento dos vencedores do Oscar em todos os tempos, atrás apenas de Steven Spielberg – e na frente de Deus, por exemplo. E ele foi expulso da Academia sem cerimônia e sem direito de poder, nunca mais, participar da premiação. Quem também caiu em desgraça foi Kevin Spacey, vencedor de dois Oscar – Melhor Ator Coadjuvante por “Os Suspeitos” (1995) e Melhor Ator por “Beleza Americana” (2000). Seu escândalo de abuso sexual estourou após as filmagens de “Todo o Dinheiro do Mundo”, e a reação do diretor Ridley Scott, ao ver o trabalho sob risco de jamais ser lançado por conta da repercussão negativa, foi correr para retirar o ator de cena – com o filme pronto! Christopher Plummer foi chamado às pressas para refilmar as cenas de Spacey na pós-produção. A solução dispendiosa envolveu não apenas mais um salário, mas também refilmagens extensas. E Scott só conseguiu o aval da Sony ao prometer que entregaria a nova versão do filme, sem Spacey, no prazo da estreia oficial: 22 de dezembro nos Estados Unidos. Mesmo assim, o filme acabou adiado para 25 de dezembro, ainda a tempo de ser considerado pelo Oscar. E, de fato, “Todo o Dinheiro do Mundo” acabou conseguindo indicação. No singular. Para Plummer, o substituto de última hora – que antes chegou a ser nomeado ao Globo de Ouro. A grande ironia é que o ator veterano tinha sido a escolha original do diretor para o papel, mas a Sony pressionou por Spacey, um astro mais “atual”. A questão que se coloca agora é em que pé fica o favoritismo de Gary Oldman, que está faturando tudo – Globo de Ouro, Critics Choice e SAG – , mas teve acusações de agressões físicas contra a ex-mulher trazidas à tona no começo desta largada para a consagração. Vale observar que, embora seja tão ou mais repugnante que assédio, a violência doméstica não faz parte da pauta de reivindicações atuais do movimento #Metoo, apesar de pelo menos um caso ter rendido polêmica recente nas redes sociais – Johnny Depp vs Amber Heard – e um diretor – Mel Gibson – ter caído em ostracismo após denúncias da ex-namorada. Sinal dos tempos é que há até uma campanha online para impedir a participação de Casey Affleck na cerimônia deste ano. Ele teria presença garantida graças a uma tradição antiga da Academia, na qual o vencedor da categoria de Melhor Ator apresenta o prêmio de Melhor Atriz do ano seguinte. Quase 20 mil pessoas assinaram o abaixo-assinado no site Change.org para que ele não seja convidado para apresentar o Oscar. Sem Franco e com Oldman sob risco, o jovem Timothée Chalamet pode realizar a maior subversão de expectativas da história do Oscar. Ele teve o bom gosto de participar de dois dos melhores filmes do ano, “Lady Bird”, vencedor do Globo de Ouro de Melhor Comédia, e “Me Chame pelo seu Nome”, vencedor do Gotham Awards, e é por este último que disputa o troféu da Academia. Alguns poderão reclamar, mas não haveria injustiça na consagração do jovem ator de 22 anos. Ele já foi premiado como Revelação do Ano pelo Gotham Awards, além de vencer como Melhor Ator em diversos festivais e listas de associações de críticos dos Estados Unidos. Também disputou o prêmio do Sindicato dos Atores e concorre ao Spirit Awards, o “Oscar indie”. O fato de interpretar um jovem que desperta para a homo-afetividade serve como um cutucão final contra a cultura machista até recentemente dominante em Hollywood. A lista com os Melhores Atores ainda traz outra demografia importante. Dos cinco indicados, dois são negros: Daniel Kaluuya, (“Corra!”) e Denzel Washington (“Roman J. Israel, Esq.”). Há também duas atrizes negras disputando a categoria de Coadjuvantes: Mary J. Blige (“Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississippi”) e Octavia Spencer (“A Forma da Água”). São menos indicados que o ano passado – quando a lista trouxe sete atores negros – mas, ainda assim, um contraste com a situação de dois anos atrás, quando nenhum negro foi indicado em nenhuma categoria. Esta representatividade é reflexo de outra luta de empoderamento: por maior inclusão racial. Mas embute uma curiosa discussão de bastidores de Hollywood, trazida à tona num desabafo espontâneo de Samuel L. Jackson, que reclamou da quantidade de atores britânicos em papéis de negros americanos. Daniel Kaluuya respondeu à altura, afirmando que ingleses também tinham experiência própria para viver vítimas de racismo. Entretanto, é relevante apontar que o escravo americano de “12 Anos de Escravidão”, o líder do movimento dos direitos civis americanos, Martin Luther King, em “Selma”, e o policial negro em meio ao conflito de “Detroit em Rebelião” foram interpretados por atores britânicos. O Oscar 2018 evita alongar esta polêmica ao incluir também Denzel Washington, o mais premiado ator negro dos Estados Unidos, vencedor de duas estatuetas da Academia – Melhor Ator Coadjuvante por “Tempos de Glória” (1989) e Melhor Ator por “Dia de Treinamento” (2001). Sua inclusão da disputa por “Roman J. Israel, Esq.” foi antecedida por nomeações ao Globo de Ouro e SAG, mas seu desempenho vinha sendo subestimado, porque o filme não teve críticas positivas. A cerimônia de entrega de prêmios acontece no dia 4 de março, com apresentação de Jimmy Kimmel e transmissão no Brasil pelos canais Globo e TNT. Confira aqui a lista completa dos indicados.
Conheça a lista completa dos indicados ao Oscar 2018
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos anunciou na manhã desta terça-feira (12/1) em Los Angeles os indicados à 90ª edição do Oscar. Com apresentação dos atores Tiffany Haddish (“Girls Trip”) e Andy Serkis (“Planeta dos Macacos: A Guerra”), a lista inclui algumas surpresas, confirmações e exageros típicos do Oscar, e reflete os movimentos sociais dos últimos tempos, por maior inclusão e contra o assédio sexual. A análise dos indicados a Melhor Filme do ano, com suas respectivas chances de vitória, pode ser acompanhada aqui. A cerimônia de entrega de prêmios acontece no dia 4 de março, com apresentação de Jimmy Kimmel, que repete a função pelo segundo ano, com transmissão no Brasil pelos canais Globo e TNT. Confira abaixo a lista completa de indicados ao Oscar 2018: Melhor Filme “Me Chame Pelo Seu Nome” “O Destino de Uma Nação” “Dunkirk” “Corra!” “Lady Bird: É Hora de Voar” “Trama Fantasma” “The Post – A Guerra Secreta” “A Forma da Água” “Três Anúncios Para Um Crime” Melhor Direção Christopher Nolan, “Dunkirk” Greta Gerwig, “Lady Bird: É Hora de Voar” Guillermo del Toro, “A Forma da Água” Paul Thomas Anderson, “Trama Fantasma” Jordan Peele, “Corra!” Martin McDonagh, “Três Anúncios Para Um Crime” Melhor Ator Daniel Day-Lewis, “Trama Fantasma” Daniel Kaluuya, “Corra!” Gary Oldman, “Destino de Uma Nação” Denzel Washington, “Roman J. Israel, Esq.” Timothée Chalamet, “Me Chame Pelo Seu Nome” Melhor Atriz Frances McDormand, “Três Anúncios Para Um Crime” Margot Robbie, “Eu, Tonya” Meryl Streep, “The Post – A Guerra Secreta” Sally Hawkins, “A Forma da Água” Saoirse Ronan, “Lady Bird: É Hora de Voar” Melhor Ator Coadjuvante Christopher Plummer (“Todo o Dinheiro do Mundo”) Willem Dafoe (“Projeto Flórida”) Richard Jenkins (“A Forma da Água”) Woody Harrelson, “Três Anúncios Para um Crime”) Sam Rockwell (“Três Anúncios Para um Crime”) Melhor Atriz Coadjuvante Mary J. Blige (“Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississippi”) Octavia Spencer (“A Forma da Água”) Allison Janney (“Eu, Tonya”) Laurie Metcalf (“Lady Bird: É Hora de Voar”) Leslie Manville (“Trama Fantasma”) Melhor Roteiro Original Emily V. Gordon e Kumail Nanjiani (“Doentes de Amor”) Jordan Peele (“Corra!”) Greta Gerwig (“Lady Bird: É Hora de Voar”) Martin McDonagh (“Três Anúncios Para Um Crime”) Guillermo del Toro e Vanessa Taylor (“A Forma da Água”) Melhor Roteiro Adaptado James Ivory (“Me Chame Pelo Seu Nome”) Scott Neustadter e Michael H. Weber (“Artista do Desastre”) James Mangold, Scott Frank e Michael Green (“Logan”) Aaron Sorkin (“A Grande Jogada”) Dee Rees (“Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississippi”) Melhor Documentário “Abacus: Small Enough to Jail” “Faces Places” “Icarus” “Last Men in Aleppo” “Strong Island” Melhor Animação “O Poderoso Chefinho” “The Breadwinner” “Viva – A Vida É Uma Festa” “O Touro Ferdinando” “Com Amor, Van Gogh” Melhor Filme em Língua Estrangeira “Uma Mulher Fantástica” (Chile) “O Insulto” (Líbano) “Desamor” (Russia) “Corpo e Alma” (Hungria) “The Square: A Arte da Discórdia” (Suécia) Melhor Edição “Em Ritmo de Fuga” “Dunkirk” “Eu, Tonya” “A Forma da Água” “Três Anúncios Para um Crime” Melhores Efeitos Visuais “Blade Runner 2049” “Guardiões da Galáxia: Volume 2” “Kong: A Ilha da Caveira” “Star Wars: Os Últimos Jedi” “Planeta dos Macacos: A Guerra” Melhor Maquiagem e Cabelo “O Destino de Uma Nação” “Extraordinário” “Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha” Melhor Trilha Sonora Original “Três Anúncios de um Crime” “Dunkirk” “Trama Fantasma” “A Forma da Água” “Star Wars: O Último Jedi” Melhor Canção Original “Mighty River”, “Mudbound – Lágrimas Sobre o Mississipi” “Mystery of Love”, de “Me Chame Pelo Seu Nome” “Remember Me”, de “Viva – A Vida É Uma Festa” “This Is Me”, de “O Rei do Show” “Stand Up for Something”, de “Marshall” Melhor Mixagem de Som “Em Ritmo de Fuga” “Blade Runner 2049” “Dunkirk” “A Forma da Água” “Star Wars: Os Últimos Jedi” Melhor Edição de Som “Em Ritmo de Fuga” “Blade Runner 2049” “Dunkirk” “A Forma da Água” Star Wars: Os Últimos Jedi Melhor Figurino “A Bela e a Fera” “O Destino de Uma Nação” “Trama Fantasma” “A Forma da Água” “Victoria e Abdul: O Confidente da Rainha” Melhor Fotografia “Blade Runner 2049” “O Destino de Uma Nação” “Dunkirk” “Mudbound: Lágrimas Sobre o Mississippi” “A Forma da Água” Melhor Direção de Arte “A Bela e a Fera” “Blade Runner 2049” “O Destino de Uma Nação” “Dunkirk” “A Forma da Água” Melhor Curta-metragem “DeKalb Elementary” “The Eleven O’Clock” “Facing Mecca” “The Silent Child” “Watu Wote/All of Us” Melhor Curta de Animação “Dear Basketball” “Garden Party” “Lou” “Negative Space” “Revolting Rhymes” Melhor Documentário em Curta-metragem “Edith+Eddie” “Heaven Is a Traffic Jam on the 405” “Heroin(e)” “Knife Skills” “Traffic Stop”
Jennifer Lawrence, Transformers e Johnny Depp são indicados ao Framboesa de Ouro como piores do ano
Os indicados ao prêmio Framboesa de Ouro, que premia os piores filmes americanos do ano, foram divulgados nesta segunda-feira (22/1). E, para variar, a franquia “Transformers” mais uma vez liderou as indicações. O mais recente filme ruim de Michael Bay, “Transformers: O Último Cavaleiro”, aparece em nove categorias, seguido por “Cinquenta Tons Mais Escuros” com oito indicações. Outros filmes ruins que se destacam na lista são a comédia “Baywatch”, a fantasia “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar”, o não terror “A Múmia” e a animação “Emoji: O Filme”. O divisivo “Mãe!” também foi lembrado com três indicações, inclusive para a atriz vencedora do Oscar Jennifer Lawrence. O filme do diretor Darren Aronofsky, que concorre em sua respectiva categoria, curiosamente agradou à crítica, mas foi considerado um lixo pelo público. Entre os atores, ainda se destacaram Johnny Depp, Mark Wahlberg, Zac Efron, Tom Cruise, Dakota Johnson e Emma Watson. Os vencedores do Framboesa de Ouro serão anunciados no dia 3 de março, na véspera da entrega do Oscar. Confira a lista completa de indicados. Pior Filme “Baywatch” “Emoji – O Filme” “Cinquenta Tons Mais Escuros” “A Múmia” “Transformers: O Último Cavaleiro” Pior Atriz Katherine Heigl – “Paixão Obsessiva” Dakota Johnson – “Cinquenta Tons Mais Escuros” Jennifer Lawrence “Mãe!” Tyler Perry – “BOO! 2: A Medea Halloween” Emma Watson – “O Círculo” Pior Ator Tom Cruise – “A Múmia” Johnny Depp – “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar” Jamie Dornan – “Cinquenta Tons Mais Escuros” Zac Efron – “Baywatch” Mark Wahlberg – “Pai em Dose Dupla 2” e “Transformers: O Último Cavaleiro” Pior Ator Coadjuvante Javier Bardem – “Mãe!” e “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar” Russell Crowe – “A Múmia” Josh Duhamel – “Transformers: O Último Cavaleiro” Mel Gibson – “Pai em Dose Dupla 2” Anthony Hopkins – “Collide” e “Transformers: O Último Cavaleiro” Pior Atriz Coadjuvante Kim Basinger – “Cinquenta Tons Mais Escuros” Sofia Boutella – “A Múmia” Laura Haddock – “Transformers: O Último Cavaleiro” Goldie Hawn – “Viagem das Loucas” Susan Sarandon – “Perfeita É a Mãe 2” Pior Combo na Tela Qualquer combinação de dois personagens, dois brinquedos sexuais ou duas posições sexuais em “Cinquenta Tons Mais Escuros” Qualquer combinação de dois humanos, dois robôs ou duas explosões em “Transformers: O Último Cavaleiro” Quaisquer dois emojis irritantes em “Emoji – O Filme” Johnny Depp e sua atuação desgastada como bêbado em “Piratas do Caribe: A Vingança de Salazar” Tyler Perry e seu vestido ou peruca em “BOO! 2: A Madea Halloween” Pior Remake, Imitação ou Sequência “Baywatch” “BOO 2: A Medea Halloween” “Cinquenta Tons Mais Escuros” “A Múmia” “Transformers: O Último Cavaleiro” Pior Diretor Darren Aronofsky – “Mãe!” Michael Bay – “Transformers: O Último Cavaleiro” James Foley – “Cinquenta Tons Mais Escuros” Alex Kurtzman – “A Múmia” Anthony (Tony) Leondis – “Emoji – O Filme” Pior Roteiro “Baywatch” “Emoji – O Filme” “Cinquenta Tons Mais Escuros” “A Múmia” “Transformers: O Último Cavaleiro”
SAG Awards: Gary Oldman e Frances McDormand vencem o prêmio do Sindicato dos Atores
O Sindicado dos Atores dos Estados Unidos (SAG, na sigla em inglês) premiou, em cerimônia realizada na noite de domingo (21/1) em Los Angeles, Gary Oldman e Frances McDemond como os Melhores Atores do ano, respectivamente por “O Destino de uma Nação” e “Três Anúncios para um Crime”. Eles eram favoritos ao prêmio, após faturarem previamente o Globo de Ouro e o Critics Choice. A cerimônia foi marcada pelo tema dos assédios sexuais em Hollywood, com direito a homenagem às atrizes e atores que romperam o silêncio com as primeiras denúncias contra Harvey Weinstein. Para marcar o tom, o evento foi apresentado apenas por mulheres. Mesmo assim, o ator James Franco, alvo de acusações mais recentes, foi aplaudido ao ter seu nome anunciado como concorrente, por “Artista do Desastre”. No balanço geral, “Três Anúncios para um Crime” foi o filme mais premiado da noite, faturando também os troféus de Melhor Ator Coadjuvante, para Sam Rockwell, e de Melhor Elenco de cinema. O troféu de Melhor Atriz Coadjuvante ficou com Allison Janney, por “Eu, Tonya”. Os vencedores do Sindicato largam como favoritos ao Oscar 2018. Para dar a dimensão da forte confluência entre as duas premiações, nesta década quase todos os atores que venceram o SAG conquistaram também o Oscar. As exceções ficaram por conta de dois atores negros: Viola Davis, premiada em 2012 por “Histórias Cruzadas”, perdeu o Oscar para Meryl Streep por “A Dama de Ferro”, e Denzel Washington, vencedor no ano passado por “Um Limite Entre Nós”, viu o Oscar ir para Casey Affleck, por “Manchester à Beira-Mar”. A diferença é maior entre os coadjuvantes, mesmo assim a margem de divergência permanece pequena. O SAG Awards também premiou as melhores interpretações televisivas, consagrando os elencos de “Veep” entre as comédias – inclusive a atriz Julia Louis-Dreyfus, que atualmente enfrenta um câncer – , “Big Little Lies” entre as séries limitadas, e “This Is Us” entre os dramas. A surpresa ficou por conta da vitória de Claire Foy, como Melhor Atriz por “The Crown”, sobre a favorita Elisabeth Moss, de “The Handmaid’s Tale”. A série mais premiada do ano acabou esnobada pelo Sindicato. O canal pago TNT exibe a cerimônia completa na noite desta segunda (22/1). Confira abaixo a lista dos atores premiados. VENCEDORES DO SAG AWARDS 2018 CINEMA Melhor Ator Gary Oldman, “O Destino de uma Nação” Melhor Atriz Frances McDormand, “Três Anúncios Para Um Crime” Melhor Ator Coadjuvante Sam Rockwell, “Três Anúncios Para Um Crime” Melhor Atriz Coadjuvante Allison Janney, “Eu, Tonya” Melhor Elenco “Três Anúncios Para Um Crime” Melhor Performance de Dublês “Mulher Maravilha” TELEVISÃO Melhor Ator em Série Dramática Sterling K. Brown, “This Is Us” Melhor Atriz em Série Dramática Claire Foy, “The Crown” Melhor Ator em Série de Comédia William H. Macy, “Shameless” Melhor Atriz em Série de Comédia Julia Louis-Dreyfus, “Veep” Melhor Ator em Telefilme ou Série Limitada Alexander Skarsgard, “Big Little Lies” Melhor Atriz em Telefilme ou Série Limitada Nicole Kidman, “Big Little Lies” Melhor Elenco em Série Dramática “This Is Us” Melhor Elenco em Série de Comédia “Veep” Melhor Performance de Dublês em Série “Game of Thrones”
SAG Awards: Premiação do sindicato presta homenagem a atores que denunciaram assédio
O SAG Awards 2018, premiação do Sindicato dos Atores, tirou um momento em meio à consagração dos melhores intérpretes do ano, durante a cerimônia realizada na noite de domingo (21/1) em Los Angeles, para homenagear as atrizes e atores que denunciaram o assédio sexual em Hollywood, ajudando a derrubar homens poderosos e mudando o clima na indústria do entretenimento. Rosanna Arquette, uma das primeiras atrizes a denunciar Harvey Weinstein na imprensa, puxou o assunto, antes de apresentar o prêmio de Melhor Atriz em Série Limitada, ao lado de Marisa Tomei. “Temos a honra de fazer parte dessa comunidade criativa e nos sentimos inspiradas pelo fato de que tantas vozes poderosas já não sejam silenciadas pelo medo da retaliação. Podemos controlar nosso próprio destino”, ela disse. Tomei aproveitou para exaltar a coragem da colega: “Você é uma dessas vozes. Você é uma das quebraram o silêncio e todos nós temos uma dívida de gratidão”. Emocionada com os aplausos, Arquette citou, com a ajuda de Tomei, outros que se manifestaram na primeira leva de denúncias. “Estou aqui apoiando muitas mulheres: Ásia Argento, Annabella Sciorra, Ashley Judd, Daryl Hannah, Mira Sorvino. Tantas. Anthony Rapp, Olivia Munn. Todos vocês, obrigado”. Ashley Judd foi uma das primeiras atrizes a acusar Weinstein de assédio, na reportagem que iniciou tudo, publicada no jornal The New York Times e assinada pelas jornalistas Jodi Kantor e Megan Twohey. Cinco dias depois, o New Yorker publicou sua própria investigação, realizada por Ronan Farrow, em que Sorvino, Arquette, Argento e outras compartilharam com mais detalhes suas experiências de assédio – e até estupro – nas mãos de Weinstein. Desde então, muitos outros se apresentaram com acusações semelhantes contra o magnata, abrindo caminho para novas denúncias, como a de Anthony Rapp, um dos poucos homens que se manifestaram, cujo relato desconcertante derrubou Kevin Spacey. Diversos astros, produtores e cineastas caíram em seguida, um atrás do outro, após terem seus segredos revelados em público, empoderando um movimento, que ganhou a hashtag MeToo nas redes sociais. O canal pago TNT exibe a cerimônia completa na noite desta segunda (22/1).
